So entwerfen Sie eine visuelle Identität für Ihre Marke: Ideen für jedes Budget und jede Fähigkeitsstufe

Die Idee in Ihrem Kopf – diese eine große Idee – nimmt ihre schärfste Wendung vom Traum zur Realität, sobald sie zu etwas Greifbarem wird. Wenn Sie es sehen, fühlen oder in Ihren Händen halten können. Als neuer oder aufstrebender Gründer, egal ob Sie ein Hobby zum Geschäft machen oder eine Marktlücke nutzen, in diesem Moment wird Ihre Marke geboren.

Ihre Marke ist ein Leitfaden dafür, wofür Sie stehen, wie Sie die Menschen fühlen lassen möchten und welchen Wert Sie der Welt bringen. Darin lebt die Markenidentität – eine visuelle Darstellung Ihrer Marke vom Logo über die Schrift bis hin zur Farbpalette. Es ist ein System von Regeln und visuellen Elementen, die die kreative Ausrichtung Ihrer Marke bei jedem Schritt leiten. Es erzählt eine Geschichte und weckt ein Gefühl.

Als Gründer Ihres Unternehmens ist es für Sie vielleicht selbstverständlich, Ihre Marke in Worten zu definieren – es ist eine Idee, die Sie jeden Tag leben und atmen. Aber wenn es um Branding-Design geht, stolpern viele hier. Design erfordert bestimmte Fähigkeiten, Kenntnisse in spezialisierter Software und ein Auge für das Handwerk.

Ihre Marke ist ein Leitfaden dafür, wofür Sie stehen, wie Sie die Menschen fühlen lassen möchten und welchen Wert Sie der Welt bringen. Darin lebt die Markenidentität – eine visuelle Darstellung Ihrer Marke vom Logo über die Schrift bis hin zur Farbpalette.

Neue Geschäftsinhaber haben möglicherweise nicht das Budget, um einen Designer einzustellen, um ein komplettes Branding-Paket zu erstellen. Viele entscheiden sich daher für den Start mit einer DIY-Version eines Logos und einer voreingestellten Website-Vorlage. An diesem Ansatz ist nichts auszusetzen, und mit ein paar kostenlosen Tools und Tutorials sowie Ratschlägen von erfahrenen Profis können Sie etwas erstellen, das Ihre Vision wirklich repräsentiert.

Hier unterhalten wir uns mit der Shopify-Produktdesignerin Skyler Hestnes, um ihre Meinung dazu zu erfahren, wie man DIY-Branding-Design umsetzen kann – ohne Budget und ohne Designkenntnisse.

Marke, Branding und Markenidentität: Was ist der Unterschied?

Lassen Sie uns zuerst sicherstellen, dass Sie das Gespräch führen können.

Der Begriff „ Marke “ wird oft mit „Logo“ verwechselt. Während ein Logo Teil einer Markenidentität ist, die ein Bestandteil einer Marke ist, ist Ihre Marke so viel mehr als ein Symbol oder eine Wortmarke.

Schauen wir uns eine der bekanntesten Marken an: Nike. Der Nike-Swoosh ist das Logo des Unternehmens, aber seine Marke ist das, was Sie fühlen, wenn Sie ihn sehen. Das Marken-Storytelling von Nike stellt den Kunden als Sportler in den Mittelpunkt und zeigt in ihren teuren, sexy Anzeigen normale Menschen, die körperliche Höchstleistungen erbringen und alle Chancen übertreffen.

Das Unternehmen ist dieser Geschichte über soziale Medien und andere Marketingkanäle hinweg treu geblieben. Aus diesem Grund ist der einfache Swoosh alles, was Sie brauchen, um die Marke zu verstehen.

Branding ist die Aktion, die Sie ergreifen, um Fragen zu beantworten wie: Was bietet meine Marke? Was sollen die Menschen fühlen, wenn sie sich mit meiner Marke beschäftigen? Warum sollten sich die Menschen für meine Mission interessieren? Was sind meine Werte? Diese Branding-Übung gipfelt in einem klaren Bild Ihrer Marke, einschließlich Ihrer Mission, Strategie, Markengeschichte und Markenidentität.

Markenidentität ist die visuelle Darstellung Ihrer Marke, von Ihrem Logo über Ihren fotografischen Stil bis hin zu Ihrer Farbpalette. Es ist ein System von Regeln und visuellen Elementen, die Designentscheidungen für Ihre Website, soziale Medien, Verpackungen und mehr leiten.

Wie man eine Markenidentität ohne Fähigkeiten – und ohne Budget – entwirft

Branding-Design mit einem Budget von 0 $ erfordert einen DIY-Ansatz, aber wenn Sie nicht der kreative Typ sind oder noch nie Grafikdesign-Software verwendet haben, kann sich die Aufgabe entmutigend anfühlen. Glücklicherweise tauchen immer mehr vereinfachte Tools auf, die Nicht-Designern dabei helfen, kreativ zu werden.

Wenn Sie jemals die Tools in Instagram verwendet haben, um Ihren Geschichten Text und GIFs hinzuzufügen, haben Sie genug Geschick, um ein Logo zu erstellen.

Wenn Sie jemals die Tools in Instagram verwendet haben, um Ihren Geschichten Text und GIFs hinzuzufügen, haben Sie genug Geschick, um ein Logo zu erstellen! Und denken Sie daran, Ihr erstes Logo muss nicht Ihr letztes sein. Sobald Sie das Budget haben, sollten Sie erwägen, einen Profi für ein Rebranding einzustellen.

Später werden wir Ressourcen und Links bereitstellen, die Ihnen dabei helfen, kostenlose Tools für den Einstieg in die Erstellung zu entdecken. Wir werden auch von Shopifys eigenem Ibrahim Hasan hören, einem autodidaktischen Design-Enthusiasten und ansässigen Canva-Profi. Aber zuerst müssen wir einige Grundregeln behandeln.

7 Gebote und Verbote für das Branding-Design von einem Experten

Skyler Hestnes verbringt ihre Tage bei Shopify als Produktdesignerin. Sie hat auch mit zahlreichen Kunden zusammengearbeitet, um Logos und Markenpakete für ihre kleinen Unternehmen zu entwerfen. Während sie sich dafür einsetzt, einen Profi einzustellen, der diesen wichtigen Aspekt des Markenaufbaus übernimmt, wirbt sie auch für einige kostenlose Tools als hervorragende Backups für diejenigen ohne Budget.

Hier sind Skylers Gebote und Verbote für die Gestaltung der visuellen Identität Ihrer Marke.

️ Halten Sie es einfach

„Manchmal reicht eine einfache Wortmarke – anstelle eines großen schicken Logos – wirklich aus“, sagt Skyler. „Vor allem, wenn Sie nur E-Commerce betreiben.“ Sie schlägt vor, eine App wie Canva zu verwenden. Es ist ein kostenloses Tool (mit optionalen kostenpflichtigen Pro-Konten), das Desktop- und mobile Versionen hat. „Canva empfiehlt tolle Schriftarten“, sagt sie. Das Kombinieren einer großartigen Schriftart mit Ihrem Markennamen und das Festhalten an einer einfachen Farbpalette ist eine einfache Option für diejenigen, die wenig oder gar keine natürliche Kreativität haben.

„Die einfachsten, modernsten Logos kommen in der Regel sehr gut bei den Kunden an“, sagt Skyler. „Ein Problem, das ich am häufigsten sehe, sind Logos, die sehr mit viel Farbe und ohne Raffinesse übersät sind.“ Selbst wenn Ihr Stil eher traditionell oder retro ist, denken Sie modern, indem Sie die Details zurücknehmen, Formen vereinfachen und Farben einschränken. Testen Sie das Logo in Schwarz-Weiß. Funktioniert es noch?

Gehen Sie jedoch nicht in die Falle, dem Trend zu folgen, wenn es nicht mit Ihrer Marke übereinstimmt. Wenn Ihre Marke laut und mutig ist, sollten Ihr Logo und Ihre Farben dies kommunizieren. Stellen Sie einfach sicher, dass Ihr Design immer noch ausreichend verfeinert ist, um in mehreren Anwendungen zu funktionieren.

Omsom, eine Marke, die vorgemischte südostasiatische und ostasiatische Geschmackspackungen herstellt, richtete ihre visuelle Identität an dem „rauflustigen Geist“ der Gründer aus.

„In einer Welt, die von Minimalismus besessen ist, war Omsom in der Lage, das Konzept des Maximalismus zu übernehmen und es sich auf eine Weise zu eigen zu machen, die ihre lustige und energiegeladene Stimme einfängt“, sagt Ibrahim von Shopify. „Sie sind ein gutes Beispiel dafür, wie man eine zugängliche Marke erreichen kann, ohne das Design zu verkomplizieren.“

️ Berücksichtigen Sie die Vielseitigkeit

„Ein Logo zu haben, das Sie auf einem weißen Hintergrund oder einem schwarzen Hintergrund oder irgendetwas dazwischen bearbeiten können, ist etwas, das Sie nah und weit bringen wird“, sagt Skyler, „besonders wenn Sie anfangen.“

Neben der Einfachheit ist Vielseitigkeit Ihr Freund. Ihr Logo sollte in einer Vielzahl von Größen funktionieren – vergrößert auf eine Werbetafel oder verkleinert auf ein Kleidungsstück – und auf einer Reihe von Oberflächen oder Anwendungen, von digital bis greifbar.

„Wenn Sie anfangen, Sweatshirts herzustellen, könnte das Logo auf einem Etikett funktionieren? Wenn Sie Kerzen machen, können Sie daraus einen Stempel machen?“ sagt Skyler. Kann es in einem Relief funktionieren (wie ein Wachssiegel)? Kann es als einzelne Farbe funktionieren? Skyler schlägt außerdem vor, ein vielseitiges Farbschema zu entwickeln, das sowohl für das Web als auch für physische Produkte funktioniert.

️ Verwässern Sie Ihre Marke NICHT

„Das größte Problem, das ich sehe, ist, dass Marken ein Logo haben, aber ihren Namen anders darstellen“, sagt Skyler. Angenommen, Sie haben ein Wortmarken-Logo, aber Ihr Firmenname erscheint in einigen Ihrer Mitteilungen in einer anderen Schriftart. „Jetzt verwässern Sie die Marke. Sie ruinieren den Bezugspunkt, den die Menschen haben.“

Auch wenn Sie möglicherweise mehrere Versionen Ihres Logos oder eine Farbpalette haben, die Sie austauschen, stellen Sie sicher, dass Sie ein Muster erstellen, das für Kunden auf allen Plattformen erkennbar ist.

️ Recherchieren Sie Konkurrenten und Marken, die Sie lieben

Wenn Sie auf eine leere Leinwand schauen, kann es schwierig sein zu wissen, wo Sie anfangen sollen. Selbst erfahrene Designer recherchieren und lassen sich inspirieren, bevor sie ein Branding-Design-Projekt starten. „Ich würde empfehlen, sich anzusehen, was die Konkurrenz macht“, sagt Skyler. Welche Schriftarten sind in Ihrer Branche üblich? Sind die Logos eher typografisch oder illustrativ?

„Es schreckt die Leute ab, wenn sie vorbeigehen, sagen wir mal an einem Sushi-Laden, und die Schrift sieht aus, als wäre sie für ein Day-Spa gedacht.“ Wenn Sie den Raum verstehen, in dem Sie starten, vermeiden Sie, dass Sie mit einem Markendesign enden, das tonal nicht stimmt. „Aber Sie können immer noch die Grenzen verschieben und neue Dinge in diesem Bereich ausprobieren.“

Ich würde empfehlen, sich anzusehen, was die Wettbewerber tun. Es schreckt die Leute ab, wenn sie vorbeigehen, sagen wir mal an einem Sushi-Lokal, und die Schrift sieht aus, als wäre sie für ein Day-Spa.

Skyler Hestnes

Achten Sie auf lokale Marken (was dort ankommt, wo Sie leben), aber auch auf größere aufstrebende Marken. „Glossier ist etwas, das mir immer auffällt“, sagt Skyler. „Sie haben dieses große G, sie haben ihren Logo-Typ, und das war's. Manchmal ist etwas Auffälliges und Buntes nicht wirklich nötig.“

️ Verfeinere eine Farbpalette

Die Entscheidung für eine Farbpalette hilft Ihnen, bei vielen Geschäftsentscheidungen, wie dem Erstellen einer Website, der Entwicklung von Produkten und dem Posten in sozialen Medien, konsistent zu bleiben. „Sagen Sie einfach, Sie haben fünf Farben“, sagt Skyler. „Sie haben ein paar hellere Hintergrundfarben, die als neutrale Farben wirken. Sie haben eine Pop-Farbe und dann einige Komplementärfarben. Die Pop-Farbe ist Ihre Markenfarbe.“

Betrachten Sie eine knallige Farbe, die auch als Schattierung oder Tönung für sich selbst fungiert, sodass sie dunkler oder heller sein kann, um Text zu überlagern.

Das soll nicht heißen, dass Sie keine anderen Farben verwenden können als die fünf, die Sie ausgewählt haben. Nehmen Sie Big Bud Press, eine ethische Bekleidungsmarke aus LA, die einen Regenbogen aus farbenfrohen Overalls, Overalls, Tragetaschen und Strick-Basics herstellt. Die Produkte der Marke sind in einer Vielzahl von Farben erhältlich, die den Eindruck erwecken könnten, dass es kein echtes Markenfarbschema gibt.

Aber schauen Sie genau hin und Sie werden sehen, dass die Verankerung des Regenbogens aus Sweats und Bucket Hats ein paar konsequente Entscheidungen sind. Die charakteristischen Vintage-Orange-, Gold- und Ockertöne von Big Bud Press ziehen sich durch die Farben der Website, das Instagram-Raster, die Schaufenster und das Sonnenschein-Logo.

️ Verlassen Sie sich bei Ihrem Social Marketing und Ihren Inhalten NICHT zu stark auf Ihr Logo

„Vor allem beim E-Commerce ist Ihr erster Berührungspunkt mit jemandem normalerweise in den sozialen Medien“, sagt Skyler. „Auf Instagram gewöhnen sich die Leute an Ihre Marke auf Ihren Kacheln, wo Ihre Präsenz nicht Ihr Logo ist.“ Ihr Logo kann als Ihr Profilsymbol erscheinen oder über Produktfotos verteilt sein, aber wo Ihre Follower ein Gefühl dafür bekommen, worum es bei Ihnen geht und was Ihre visuelle Ästhetik ist, liegt in der Bildauswahl, den Farben, dem Thema und der Art und Weise, wie alles zusammengesetzt ist.

Wenn Ihre Markenrichtlinien und Ihr Styleguide streng sind und Sie Konsistenz in Ihre Feeds bringen, muss Ihr Logo nicht der Star sein.

„Ihr Logo muss nicht im Vordergrund stehen, wie es früher bei stationären Geschäften der Fall war“, sagt Skyler. Aber Ihre Markenidentität sollte dennoch plattformübergreifend kohärent sein, auch wenn die Art der Inhalte unterschiedlich ist. „Angenommen, Sie haben ein TikTok, in dem Sie Inhalte erstellen, die über Ihren Prozess sprechen, aber es funktioniert nicht so wie Instagram. Die beiden sollten irgendwie miteinander verbunden sein.“

Wenn Ihre Markenrichtlinien und Ihr Styleguide streng sind und Sie Konsistenz in Ihre Feeds bringen, muss Ihr Logo nicht der Star sein. Es ist immer noch ein wichtiges Element, aber es hat seinen Platz.

„Wenn Sie sich den Instagram-Feed von Glossier ansehen, sind es mehr Menschen und Erfahrungen, weniger Produkte“, sagt Skyler. "Es sieht so aus, als hätten sie eine Strategie definiert, wie sie in einem Rhythmus über sich selbst sprechen."

️ Bleib konsequent

Obwohl Ihr Logo nicht verändert werden sollte, kann es auf kreative Weise verwendet werden: Isolieren Sie den Großbuchstaben, wenden Sie verschiedene Texturen darauf an usw. „Sie können so viele Dinge tun, aber Sie bleiben so mit Ihren Farben und Ihrer Marke vereint dass es alles durchzieht“, sagt Skyler.

Markenbekanntheit ist wichtig, sagt sie. Es ist etwas, das du erreichen kannst, indem du konsequent und deinen Fans beibringst, deine Ästhetik zu kennen. „Die Marken, die am meisten TLC brauchen, sind diejenigen, die nicht vereint sind“, sagt Skyler. Konsistenz ist auch zwischen Ihrer Marke und den Produkten, die Sie verkaufen, wichtig. „Wenn Sie sehr neutral gefärbte Kerzen verkaufen, wollen Sie keine Marke, die rot und blau oder hell und verrückt ist. Mach es passend.“

Tools und Ressourcen für DIY-Branding-Design

Eine Reihe kostenloser und kostengünstiger Tools und Optionen können Ihnen dabei helfen, eine DIY-Markenidentität aufzubauen, die professionell aussieht. Skyler empfiehlt die Verwendung eines Tools wie Canva, Hatchful oder eines vergleichbaren einfachen Logo-Erstellers, der über integrierte Vorlagen, Schriftarten und Designelemente verfügt.

„Es gibt viele kostenlose SVG-Dateien online“, sagt Skyler. „Wenn Sie eine Haarpflegemarke haben, können Sie einfach „Haarbürsten-SVG“ googeln und es in Canva ziehen, um es zu Ihrem eigenen zu machen.“

Design-Software und -Tools:

• Shopify Hatchful Logo Maker (kostenlos, einfach)
• Looka (kostenlos oder kostenpflichtig, leicht bis mittelschwer)
• Canva (kostenlos, leicht bis mittelschwer)
• Canva Pro (12 $/Monat, erweiterte Funktionen)
• Adobe Creative Cloud (kostenpflichtige Abonnements, erweitert)
• Pixelmator (ein erschwingliches Photoshop-ähnliches Tool, fortgeschritten)

3 Canva-Tipps von einem DIY-Designer

Ibrahim Hasan ist Senior Manager, Editorial & Merchant Storytelling bei Shopify. Obwohl er keine formelle Designausbildung hat, verwendet er Canva, um schnell und professionell aussehende Grafiken zu erstellen, die seine schriftliche Arbeit begleiten. Folgendes hat dieser autodidaktische Design-Enthusiast aus seiner Erfahrung mit dem Tool gelernt:

• Nutzen Sie das Marken-Kit von Canva. „Benutzer von Canva Pro können innerhalb des Tools ein Marken-Kit erstellen, komplett mit ausgewählten Markenfarben, Schriftarten und anderen Elementen wie Logos“, sagt Ibrahim. „Das ist praktisch, wenn Sie mit einem Team arbeiten oder viele Assets mit einheitlichem Branding erstellen müssen.“
• Verwenden Sie Canva-Markencodes. „In Canva finden Sie eine große Auswahl an Illustrationsstilen“, sagt er. „Wenn Sie nach Markenkonsistenz suchen, können Sie mithilfe von Markencodes nach Elementen suchen, die ähnlich sind oder vom selben Designer stammen.“ Diese Codes finden Sie, indem Sie auf das Symbol mit den drei Punkten auf dem von Ihnen ausgewählten Element klicken. Weitere Informationen zum Element, einschließlich Name und Code des Designers, finden Sie hier.
• Nehmen Sie sich Zeit, um Vorlagen und Elemente zu durchsuchen. „ Die Auswahl kann überwältigend sein, also nehmen Sie sich Zeit, alles zu erkunden, was das Tool zu bieten hat, bevor Sie es ernst nehmen“, sagt Ibrahim. „Notieren Sie, was Ihnen gefällt, und speichern Sie es für das nächste Mal, wenn Sie zur Not etwas entwerfen müssen.“

Canva Pro-Benutzer können innerhalb des Tools ein Marken-Kit erstellen, komplett mit ausgewählten Markenfarben, Schriftarten und anderen Elementen wie Logos. Dies ist praktisch, wenn Sie mit einem Team arbeiten oder viele Assets mit konsistentem Branding erstellen müssen.

Ibrahim Hasan

Branding-Design-Ausbildung und Tutorials

Es gibt zwar viele kostenpflichtige Kurse zum Erlernen von Grafikdesign und Branding-Design, aber wenn Sie einfallsreich sind, können Sie durch kostenlose Inhalte viel Wissen erwerben. „Die meisten Pädagogen müssen ein gewisses Maß an kostenlosen Inhalten haben, damit die Leute sich für die kostenpflichtigen Inhalte interessieren“, sagt Sklyer.

Auch als Profi konsultiert Skyler oft TikTok und YouTube für Tutorials, um einen bestimmten Effekt zu erzielen. „Jedes Mal, wenn ich versuche zu verstehen, wie man etwas macht, suche ich auf YouTube und am Ende ist es eine Aasfresser-Methode. Es ist nicht immer dieselbe Person, zu der ich gehe.“

Hier sind ein paar Profis, mit denen Sie beginnen können, um Ihrer Kreativität freien Lauf zu lassen:

• Andrey Azizov (@andreyazizov) auf TikTok
• Alyssa Nguyen Design (@atnndesign) auf TikTok
• DESIGN YOUR BRAND WITH CANVA, eine Playlist von Aurelius Tjin auf YouTube
• Designing a Complete Brand Identity with Sydney Michuda, ein zweistündiger aufgezeichneter Livestream eines kompletten Markenidentitätskurses mit Adobe Illustrator
• Entwerfen Sie mit Canva, einem YouTube-Kanal für DIY-Canva-Tutorials

Branding Design für kleine Budgets und Rebrandings

Wenn Sie bereit sind, aufzusteigen, können Sie Ihre Marke mit fortschrittlicheren Tools wie Adobe Creative Suite, Pixelmator oder Canva Pro selbst neu gestalten. Aber wenn Ihr Unternehmen wächst, ist es möglicherweise an der Zeit, ein Budget für die Einstellung eines Profis bereitzustellen.

Branding-Design wird am besten von Experten durchgeführt, wenn Sie wirklich ein professionelles Gesicht für Ihre Marke und ein Logo wünschen, das sich über mehrere Verwendungszwecke hinweg skalieren lässt. Es ist vollkommen in Ordnung, mit einem DIY-Logo zu starten, aber wenn Sie bereit sind, mit einem Profi zu arbeiten, gibt Skyler einige Ratschläge.

Wie man mit einem Designer zusammenarbeitet, um eine Markenidentität zu schaffen

Wenn Sie ein kleines Budget haben, schlägt Skyler vor, sich auf einige Schlüsselelemente zu konzentrieren, die vielseitig sind und die Sie durch eine Reihe von Anwendungsfällen führen können. „Für E-Commerce würde ich mit einem Logo beginnen“, sagt sie. „Zweitens fragen Sie nach einem guten Farbschema, das skalierbar ist.“ Hier meint sie, dass die Farbpalette vielseitig genug ist und sich in Tönungen und Schattierungen erweitern lässt, sodass Sie sie auf unzählige Arten kombinieren können.

Mit diesen beiden Dingen können Sie viel erreichen, indem Sie Farben mischen und aufeinander abstimmen und mit Logogröße und -positionierung spielen, um Konsistenz über Ihre Marke, Verpackung, Website und Ihr soziales Netzwerk zu bringen.

Skyler schlägt auch vor, nach ein paar Markenvorlagen zu fragen, die Sie immer wieder in Ihren Inhalten und Ihrem Marketing verwenden können. „Bitten Sie sie, eine wiederholbare Vorlage für Ihre größten Berührungspunkte mit Ihren Kunden zu erstellen“, sagt sie. „Wenn es eine E-Mail ist, wäre das eine E-Mail-Vorlage.“ Wenn Sie hauptsächlich über Instagram Stories oder Tiktok mit den Fans Ihrer Marke interagieren, werden einige vertikale Vorlagen immer wieder nützlich sein. Vielleicht brauchen Sie eine einfache Postkartenvorlage, damit Sie neue Packungsbeilagen erstellen können, wenn Sie eine neue Kampagne oder ein neues Produkt haben.

Stellen Sie einen Designer ein, der etwas erstellen kann, das an Ihren Geschichten arbeiten kann, sowie etwas, das am Raster arbeiten kann.

Skyler Hestnes

Skyler arbeitete kürzlich mit einem Kunden zusammen, der inspirierende Zitate in sein Instagram-Marketing und seine Inhalte streuen wollte. Sie richtete eine Markenvorlage ein, die der Kunde problemlos in Canva aktualisieren konnte. „Stellen Sie einen Designer ein, der etwas schaffen kann, das an Ihren Geschichten arbeiten kann, sowie etwas, das am Raster funktionieren kann“, sagt sie. „Es sieht einfach ein bisschen stimmiger aus und braucht einen Designer im Handumdrehen. Ich würde sagen, das ist eine Sache, die ich vorantreiben würde.“

Vertrauen Sie am Ende darauf, dass der Designer seine Arbeit macht. Wenn Sie sich mit Ihrer Markenvision und Ihren Vorlieben von Anfang an klar sind, müssen Sie den Designprozess nicht durch Mikromanagement behindern. Sie stellen einen Fachmann wegen seines Fachwissens ein.

Wo Sie einen Branding-Design-Profi finden

Es gibt eine Reihe von Websites, auf denen Sie Profile von freiberuflichen Designern und Designstudios durchsuchen können. Bei der Auswahl eines Designers sagt Skyler: „Finde einen, der Arbeiten hat, die dir gefallen, und der sich auf die Bereiche spezialisiert hat, auf die du dich konzentrieren möchtest.“

• Shopify-Experten sind geprüfte Fachleute, die Projekte jeder Größe übernehmen können. Wenn Sie einen Shopify-Shop haben oder planen, ihn zu nutzen, haben diese Designer und Agenturen Erfahrung mit der Plattform. cc Studios + Metaphor Media ist ein Beispiel für ein Studio, das für visuelle Identitätsprojekte offen ist (seine Branding-Services beginnen bei 600 US-Dollar).
• Dribbble oder Behance sind Goldminen, um Designer zu entdecken. Filtern Sie, um Designer zu finden, die zu Ihrer Vision und Ihrem Stil passen, und erreichen Sie sie.
• Upwork oder Fiverr sind nicht designspezifisch, aber Sie können filtern, um freiberufliche Designer für Ihr Projekt zu finden.
• Das nachhaltige Verpackungsunternehmen noissue hat auch eine Community von Kreativen , die bereit sind, Aufträge für Designprojekte zu übernehmen. Diese Designer haben Erfahrung in der Gestaltung von Druckmaterialien wie kundenspezifischen Verpackungen, Aufklebern und Briefmarken.
• Lokale Designhochschulen haben möglicherweise Studenten mit neueren Absolventen , die nach Einstiegsjobs oder Arbeitserfahrungen suchen, die angerechnet werden können. Wenden Sie sich an die Designfakultät oder das Karrierezentrum Ihrer örtlichen Bildungseinrichtung, um sich zu erkundigen.

„Im College hatten wir einen Branding-Kurs. Wir hatten ein Semester, in dem wir mit einem lokalen Unternehmen zusammengearbeitet haben, um ein Design für die Beschilderung zu entwickeln“, sagt Skyler.

Wie viel kostet es, einen Designer zu beauftragen?

1971 erhielt der Designer, der den berühmten Nike-Swoosh entwarf, 35 Dollar. Auf der anderen Seite können große Marken im Jahr 2022 Millionen von Dollar für ein komplettes Branding-Paket ausgeben, das flach fällt. Während Sie in den meisten Fällen das bekommen, wofür Sie bezahlen, ist es wichtig, den richtigen Designer für Ihr Projekt zu finden und sich über Ihre Vision und Erwartungen klar zu sein.

Einzelhandelsgeschäfte und Restaurants können Zehntausende für ein Branding-Paket für Menüdesign, Beschilderung und andere physische Designanforderungen ausgeben.

Als Online-Unternehmen können Sie sich jedoch auf Grundlagen wie ein Logo, ein Farbschema und einige Vorlagen konzentrieren. „Denken Sie daran, dass das Logo am teuersten sein wird“, sagt Skyler. „Aber wenn Sie sich ganz klar darüber sind, was Sie wollen, würde ich sagen, dass es im unteren Bereich zwischen 300 und 500 US-Dollar liegen könnte.“ Dies, sagt sie, ist ein Preis für einen jüngeren Designer. Ein erfahrenerer Designer würde ein paar tausend Dollar für die gleiche Arbeit verlangen.

DIY-Branding-Design zum Mitnehmen

Letztendlich wird die visuelle Identität Ihrer Marke sehr persönlich sein. Egal, ob Sie den DIY-Ansatz verfolgen oder einen Profi beauftragen, stellen Sie sicher, dass Sie an Ihrer Vision, Mission und dem Storytelling Ihrer Marke arbeiten, bevor Sie überhaupt über Farben und Schriftarten nachdenken. Fertig ist besser als perfekt, wie man so schön sagt, und mit den Tipps, die Sie in diesem Artikel gelernt haben, sind Sie auf dem besten Weg, noch früher an den Start zu gehen.

Ihre Marke wird sich im Laufe der Zeit weiterentwickeln und damit auch Ihre visuelle Identität verfeinern. Während Sie skalieren, stellen Sie für Jobs ein, die nicht zu Ihren Fähigkeiten gehören, aber in der Zwischenzeit genießen Sie den Prozess. Ärmel hochkrempeln und kreativ werden!

Beitragsbild von Gabrielle Merite