DesignRush Global Student Design Competition – Gewinner 2021

Über DesignRush Global Design Competition

In diesem Jahr veranstaltete DesignRush einen globalen Designwettbewerb für Studenten in drei Kategorien:

• Logo Design
• Grafik-Design
• UI-Design

Ziel des Wettbewerbs war es, die besten Nachwuchstalente auf dem Weltmarkt auszuzeichnen.

Die Expertenjury von DesignsRush umfasste UX-, UI- und Grafikdesign-Experten aus der hauseigenen und Partneragentur. Das Gremium prüfte und bewertete jeden gültigen Beitrag auf der Grundlage der unten aufgeführten Auswahlkriterien.

Scrollen Sie weiter, um die besten Arbeiten in jeder Kategorie zu sehen und die Universitäten und Akademien kennenzulernen, die unseren Bewerbern geholfen haben, ihr Talent zu verbessern.

Unsere Auswahlkriterien

Die ausgewählte Jury von DesignRush, die aus internen und Agenturspezialisten in jeder der Wettbewerbskategorien bestand, bewertete die Einreichungen nach folgenden Kriterien:

• Auswirkung : Löst das Design eine sofortige Reaktion aus? Ist es unvergesslich?
• Funktionalität : Erfüllt das Design seinen Zweck? Ist es benutzerfreundlich?
• Einzigartigkeit/Innovation : Bietet das Design eine einzigartige und innovative Perspektive oder eine besonders kreative Lösung?
• Umsetzung : Wird die Designidee akribisch umgesetzt? Ist es vollständig?

Gewinner der Kategorie Grafikdesign

Grafikdesigner, die herausragende Arbeit leisten, haben einige Gemeinsamkeiten:

• Kreativität
• Konsistenz
• Offenheit
• Probleme lösen
• Geschichtenerzählen

Unsere Jury hat diese Qualitäten bei den folgenden fünf Designern entdeckt:

#1: Konzeptionelle und zweisprachige Pinguin-Klassiker von Wong Ho Lam

• Universität : Die Hong Kong Polytechnic University School of Design
• Website : https://www.sd.polyu.edu.hk
• Ort : Hongkong
• Designname : Konzeptionelle und zweisprachige Pinguinklassiker
• Projektlink : https://www.behance.net/gallery/112559157/Conceptual-and-Bilingual-Penguin

Über das Projekt:

Laut Wong sind Penguin Classics zeitlos und trotz ihres Rufs verlieren junge Leute in Hongkong ihr Interesse daran, englische Bücher zu lesen.

Die Idee des Projekts war es daher, diese Bücher mit Initiative und Konzept zu bewerben und die Leser zu motivieren, Buchhandlungen häufiger zu besuchen.

Das Ergebnis war eine Sammlung verschiedener Kunstwerke, die überzeugende Bilder mit englischen und chinesischen Botschaften kombinierten.

Über den Autor:

Wong Ho Lam ist Student an der Hong Kong Polytechnic University School. Er studiert im vierten Jahr Kommunikationsdesign.

Er glaubt, dass gutes Design konzeptgetrieben, verständlich und visuell-kommunikativ ist.

Dabei legt er Wert auf die Werte Ästhetik, Handwerkskunst und Storytelling zugleich.

Feedback der Jury:

Wongs Poster sind verspielte, einzigartige und eindringliche Kunstwerke, die traditionelle mit innovativen Designideen verbinden.

Das Design ist beim Mischen der Typografie ziemlich konsistent, so dass es trotz der Vielfalt immer noch ausgewogen wirkt, was ein schwer zu erreichender Effekt ist.

Ein weiteres Zeichen für Talent und Können sind die Illustrationen von Wong Ho Lam. Er hat sie nachdenklich verwendet, um den Inhalt zu unterstützen und eine Wirkung zu erzielen.

Kritik:

Bei einigen Postern könnte die Textmenge in den Absätzen reduziert werden, damit der Leser die Nachricht besser verstehen kann.

Der Hintergrund der blauen Poster könnte kontrastreicher sein, um das Design hervorzuheben.

#2: Stiller Himmel von Cristina Brandão

• Universität : George Fox University
• Website : https://www.georgefox.edu
• Ort : Newberg, Oregon
• Designname : Silent Sky

Über das Projekt:

Cristinas Aufgabe war es, ein Poster zu erstellen, um die Live-Performance des historischen Fiction-Dramas Silent Sky zu bewerben, das die Geschichte der Astronomin Henrietta Leavitt zeigt.

Laut dem Designer vermittelt Silent Sky die Geschichte hinter der Silhouette: Henrietta Leavitts Wissen, Können und Charakter.

Die frühen 1900er Jahre waren eine Zeit, in der die Ideen von Frauen ignoriert wurden, wie dies auch für Leavitts Arbeit in der Astronomie gilt.

Indem sie illustrative Stücke aus dem Leben der Astronomin in ihre Silhouette platzierte, wollte Cristina den Zuschauern zeigen, dass, obwohl viele Leavitt auf der Gesichtsebene als Frau abtun würden, eine Geschichte in ihr steckt.

Über den Autor:

Cristina ist eine erfinderische Designerin mit einer Leidenschaft für „menschenzentrierte Designs“ und innovative Technologie.

Sie ist Studentin der George Fox University im dritten Studienjahr mit dem Hauptfach Wirtschaftsinformatik.

Feedback der Jury:

Dieses Grafikdesign ist ausgewogen, hat Persönlichkeit und zeigt uns eine hervorragende Nutzung von Weißraum zusammen mit einer einzigartigen Illustration.

Basierend auf der kühlen Palette, der Kombination aus weicher und klarer Typografie und Symmetrie in der Komposition, ist klar, dass Cristina uns eine Geschichte erzählen möchte, die uns in einen ruhigen Raum entführt.

Kritik:

Die kreative Schrift in der Illustration ist vielleicht zu laut für die Gesamtstimmung des Designs. Die Verwendung einer Option mit weniger ausgeprägter Bewegung hätte zum Gleichgewicht beigetragen.

Ein weiteres Detail, das bei der Gestaltung von Postern zu beachten ist, ist der Kontext. Wenn wir heute Poster entwerfen, wählen wir Schriftarten aus und erstellen Kompositionen, die sich gut auf verschiedene Plattformen übertragen lassen, von Print über Desktop bis hin zu Mobilgeräten.

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#3: Digitales Werbedesign für das Chinesisch-Amerikanische Filmfest von Claudia Shao

• Universität : NYU Tandon School of Engineering
• Website : https://engineering.nyu.edu
• Ort : New York City, New York
• Designname : Digitales Werbedesign für das chinesische amerikanische Filmfest
• Projektlink : https://claudiashao.wixsite.com/dino-nuggets/film-fest

Über das Projekt:

Claudia schuf Plakate für ein imaginäres chinesisch-amerikanisches Filmfestival.

Für diese Entwürfe integrierte sie kulturelle Elemente wie das chinesische Schriftzeichen für „Film“ und die Bildsprache des Fadens, ein wiederkehrendes Motiv in vielen chinesischen Literaturstücken, das Verbindung und Fluidität symbolisiert.

Die Farbpalette basierte auf häufig verwendeten Farben für chinesische Opernkostüme.

Über den Autor:

Claudia Shao ist Bachelor-Studentin an der NYU Tandon School of Engineering und studiert Integrierte Digitale Medien mit dem Nebenfach Digitale Kunst und Design.

Sie hat eine Leidenschaft für bildende und darstellende Kunst und hofft auf eine Karriere im Unterhaltungs-/Mediensektor.

Feedback der Jury:

Dies ist ein lebendiges, farbenfrohes und zeitloses Design. Der Designer hat großartige Arbeit geleistet, indem er Typografie und visuelle grafische Elemente kombiniert hat, die direkt mit der chinesischen Kultur verbunden sind.

Sie hat auch großartige Arbeit geleistet, indem sie ihr Design für verschiedene Plattformen skaliert hat, vom Print-Poster bis hin zu Instagram.

Die Schriftart, die bei der Komposition des Posters verwendet wird, hat viel Persönlichkeit.

Kritik:

Trotz des Verständnisses, dass das „Chinese-American Film Festival“ ein hypothetisches Projekt ist, war Claudia bei der Budgetierung für den Inhalt ihres Posters zu optimistisch.

Um auf reale Szenarien anwendbar zu sein, würden ihre Poster mindestens dreimal mehr Text enthalten.

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#4: In Selbst von Thao Nguyen

• Universität : NYU Tandon School of Engineering
• Website : https://engineering.nyu.edu
• Ort : New York City, New York
• Designname : In Self
• Projektlink : https://www.behance.net/gallery/113213259/In-Self

Über das Projekt:

Dieses in Adobe Photoshop erstellte Selbstporträt-Design spiegelt Thaos kulturellen Hintergrund als Vietnamesin wider, die in Amerika aufwuchs.

Im Westen wird Vietnam häufig mit dem Vietnamkrieg und Regenwäldern in Verbindung gebracht. Thaos Design zeichnet jedoch ein Porträt des reichen kulturellen Erbes und der erhabenen natürlichen Schönheit und rückt die Elemente ins Rampenlicht, die die Identität des Landes jenseits der Erzählungen in der westlichen Populärkultur ausmachen.

Sie entschied sich, die Blumen und die Natur hervorzuheben, die das Land ausmachen, und das Symbol des doppelten Glücks, um die groben Darstellungen zu kontrastieren.

Über den Autor:

Thao Nguyen absolviert einen Bachelor-Abschluss in Integrierten Digitalen Medien mit Nebenfach Business of Entertainment, Media and Technology an der Tandon School of Engineering der New York University.

Sie arbeitet gerne an Markendesigns und visuellen Werbekampagnen und absolviert derzeit ein Praktikum bei The Syndicate als Digital Marketing and Design Intern.

Sie hofft, als Designerin und Art Directorin in den Unterhaltungs- und Marketingbereich zu wechseln, um beim Aufbau von Erzählungen zu helfen, die das Publikum zusammenbringen und die Bedeutung der Darstellung von Geschichten in der Branche vorantreiben.

Feedback der Jury:

Dies ist ein ungewöhnliches, autoritäres Design mit Persönlichkeit und Bedeutung.

Was uns an diesem Design gereizt hat, war, wie kreativ und out-of-the-box es im Vergleich zu den anderen war.

Während wir Designs priorisierten, die in "realen" Projekten funktionieren würden, mussten wir erkennen, dass Kreativität im Wesentlichen Freiheit des Ausdrucks ist. Durch die Anerkennung von Thaos Arbeit wollten wir das Out-of-the-Box-Denken der Studenten unterstützen .

Außerdem bietet dieses Kunstwerk eine gute Anwendung der Collage-Design-Technik.

Kritik:

Wir ermutigen Thao, weiter an ihren Photoshop-Fähigkeiten und ihrer Komposition zu arbeiten. Ihre Collage-Schatten müssen beispielsweise verbessert werden, um das Foto natürlicher zu machen.

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#5: RISD Museum Rebranding von Mariam Elasser

• Universität : Rensselaer Polytechnic Institute
• Website : https://www.rpi.edu
• Ort : Troja, New York
• Designname : RISD Museum Rebranding
• Projektlink : https://www.mariamelasser.com/work/risd-museum

Über das Projekt:

Laut Mariam:

Ihre Arbeit umfasste Poster zu den Veranstaltungen des Museums, eine Neuinterpretation ihrer aktuellen Website und Markenartikel.

Über den Autor:

Mariam Elasser ist Absolventin des Rensselaer Polytechnic Institute in den Studiengängen Kommunikation, Medien und Design sowie Elektronische Kunst.

Sie ist Expertin für Grafikdesign und Film mit einem Interesse an UI/UX-Design und Front-End-Webentwicklung.

Mariam begeistert sich auch für analoge/Film-Fotografie und ist oft in Dunkelkammern zu finden, um Fotos von Hand zu entwickeln.

Feedback der Jury:

Hier sehen wir eine weitere wirkungsvolle Interpretation des traditionellen Konzepts wie ein Museum mit modernen Gestaltungstechniken.

Die Komposition aus Typografie, Fotos und grafischen Elementen führt zu einem einzigartigen und ausdrucksstarken Look.

Mariam zeigt eine gute Beherrschung der Farbe. Was wir auch sehr geschätzt haben, ist ihre Achtsamkeit gegenüber verschiedenen Kontexten; Sie zeigte uns, wie ihr Grafikdesign als Werbematerial, Markenartikel und sogar als Website aussehen würde.

Mit einem einzigartigen Logo, einheitlichen Farben und auffälligen Formen hat Mariam das Museum zu einer echten Marke gemacht, die das Erlebnis für den jetzigen Kunden modernisiert.

Kritik:

Die Kombination mehrerer Typen von Typografie ist schwierig.

Auf der Website erscheinen beispielsweise die Menüinformationen übertrieben groß. Auf der Homepage gibt es auch einen sehr großen Textabschnitt.

Unser Rat wäre, klein anzufangen, mit ein paar Optionen, und von dort aus im Laufe der Zeit aufzubauen.

BESUCHEN SIE DIE WEBSITE VON MARIAM

Gewinner der Kategorie UI-Design

Ein effektives UI-Design ist mehr als überzeugende Visuals, sondern benutzerorientiert und konzentriert sich auf Klarheit, Konsistenz und Einfachheit.

Hier sind die besten UI-Design-Einreichungen:

#1: Sonnenuntergang in Brooklyn von Cassandra Liau

• Universität : NYU Tandon School of Engineering
• Website : https://engineering.nyu.edu
• Ort : New York City, New York
• Designname : Sonnenuntergang in Brooklyn
• Projektlink : https://www.cassandraliau.com/sunset-in-brooklyn

Über das Projekt:

Cassandra arbeitete an einem UI-Designprojekt, bei dem sie eine mobile Version einer gedruckten Speisekarte eines nachgemachten Restaurants namens „Sunset in Brooklyn“ erstellte.

Über den Autor:

Cassandra Liau studiert Integrated Digital Media an der NYU Tandon School of Engineering und absolviert ihr Abschlussjahr an der Universität.

Feedback der Jury:

Anspruchsvoll und frisch hat dieses Projekt definitiv die Aufmerksamkeit auf sich gezogen.

Die Serifentypografie, die ruhige Farbpalette und die Raumnutzung vermitteln ein hochwertiges Markenimage.

Kritik:

Der Designer muss mit der kleinen Typografie vorsichtig sein, da es für den Benutzer schwierig sein kann, sie auf dem Handy zu lesen.

Sie sollte auch die CTAs sichtbarer und ansprechender machen, um die Klickraten zu erhöhen.

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#2: Oto Electric Rental von Lorelei Lopez

• Universität : Universität von Texas Rio Grande Valley
• Website : https://www.utrgv.edu
• Ort : Edinburgh, Texas
• Designname : Oto Electric Rental
• Projektlink : https://xd.adobe.com/view/c2c04f86-e497-47c5-8ca4-453174c941b7-9793/screen/18f98dd4-69bc-4b95-9100-26f34ac85ea0

Über das Projekt:

Lorelei erstellte die UI-Designs für eine App namens Oto, eine fiktive Autovermietung.

Im Gegensatz zu anderen Autovermietungen vermietet Oto nur Elektroautos.

Über den Autor:

Lorelei López absolviert einen dualen Bachelor-Abschluss in Grafikdesign und Marketing an der University of Texas Rio Grande Valley.

Als multidisziplinäre Designerin zählen zu ihren Leidenschaften Branding und Identity Design, Produktdesign und UI/UX Design.

Derzeit arbeitet sie als Grafikdesignerin für die University of Texas Rio Grande Valley. Ihr zukünftiges Ziel ist es, erfolgreich ihr eigenes freiberufliches Geschäft zu führen und Teil des Kreativteams eines großen Medien- und Werbeunternehmens zu sein.

Feedback der Jury:

Der Designer zeigte ein solides Verständnis der Best Practices für das App-Design, von der Verwendung des dunklen Modus für eine bequeme Anzeige bis hin zur strategischen Verwendung von Farbe, um die wichtigsten Informationen / Handlungsaufforderungen hervorzuheben.

Lorelei hat eine einfach zu navigierende Oberfläche geschaffen, die die Hierarchie zwischen Textinformationen, grafischen Elementen und Fotos bewahrt.

Was wir auch sehr geschätzt haben, ist, dass sie uns alle Bildschirme zur Verfügung gestellt hat, um den Workflow der App zu veranschaulichen. Dies ist eine Designerin, die den Zweck ihrer Arbeit versteht.

Kritik:

Der Designer könnte etwas bessere Arbeit leisten, um die Konsistenz von Farben und Formen auf den Seiten zu erhalten: Einige Seiten haben einen Farbverlauf und andere nicht, einige Schaltflächen haben geschwungene Ecken und andere nicht.

VERBINDEN SIE SICH MIT LORELEI ÜBER LINKEDIN

#3: Mitgefühl App von Jovanna Mireles

• Universität : Universität von Texas Rio Grande Valley
• Website : https://www.utrgv.edu
• Ort : Edinburgh, Texas
• Designname : Compassion App
• Projektlink : https://www.behance.net/gallery/109177755/COMPASSION-APP

Über den Autor:

Jovanna ist Studentin an der University of Texas Rio Grande Valley. Sie studiert Bildende Kunst mit dem Schwerpunkt Grafikdesign.

Über das Projekt:

Compassion ist eine App, die entwickelt wurde, um die Lücke zwischen der behinderten Gemeinschaft und ihrer Smart City zu schließen.

Die App verfügt über ein benutzerfreundliches Navigationssystem mit Sprachbefehlen und Echtzeitanweisungen, um Menschen mit Behinderungen bei der effizienten Navigation durch ihre Stadt zu unterstützen.

Mit der Möglichkeit, Zugang zu einem Bereich zu beantragen, werden die Benutzer direkt mit der lokalen Regierung verbunden und können einen Antrag stellen.

Die integrierte Rollstuhlzugangsfunktion hilft Nutzern, leicht zugängliche Orte in ihrer Stadt zu finden.

Feedback der Jury:

Wir fanden es toll, dass dieser UX-Designer ein reales Problem gefunden und eine Lösung dafür vorgeschlagen hat.

Sie achtete auf ihre Zielbenutzer. Zum Beispiel verwendete sie große Typografie, um ihre Inhalte für Benutzer mit eingeschränkter Sehkraft zugänglich zu machen.

Zu beachten ist auch, dass die Designerin sogar darauf bedacht war, wie sie ihr Projekt präsentierte; Sie hat ein Video erstellt, um für die App zu werben.

Kritik:

Die Idee hinter der Farbpalette war theoretisch gut, aber die Blau- und Orangetöne, die Jovanna wählte, passten nicht gut zusammen.

Ein weiterer Bereich, der ein wenig platt war, war die Wahl der Typografie. Wir glauben, dass Jovanna etwas mehr Spaß damit hätte haben können, die Schrift gut lesbar zu halten, sie aber auch als Gestaltungselement zu verwenden.

VERBINDEN SIE SICH MIT JOVANNA ÜBER LINKEDIN

#4: StreaMed UI-Design von Sally (Seong Min) Lee

• Universität : NYU Tandon School of Engineering
• Website : https://engineering.nyu.edu
• Ort : New York City, New York
• Design Name: gestreamt UI Design
• Projektlink : https://www.sallyminleework.com/work/streamed

Über das Projekt:

Sally hat einen Prototyp für eine mobile Anwendung namens StreaMed erstellt. Es verfolgt die körperliche und geistige Gesundheit der Benutzer mithilfe eines 5G-Medizinkits für diejenigen, die einen einfacheren Zugang zu medizinischer Hilfe wünschen.

Da Studenten ihre Gesundheit oft vernachlässigen, bis schwerwiegende Probleme auftreten, wollte sie eine Lösung finden, um mit weniger zeitaufwendigen, erschwinglichen und bequemen Methoden an ihrem Wohlbefinden zu arbeiten.

Ihr Hauptziel war es, das Design einfach, leicht sichtbar und für jeden zugänglich zu halten.

Wie Sally sagt:

Über den Autor:

Sally (Seong Min) Lee absolviert ihr erstes Masterjahr in Integrated Digital Media an der NYU Tandon School of Engineering.

Sie hat Erfahrung in der Arbeit als Produktdesignerin und UX-Designerin und ihr Hintergrund in diesem Bereich begann mit einem Interesse an 3D-Design und der Beobachtung, wie ihr Publikum mit dem Kunstwerk interagiert.

Feedback der Jury:

Der Designer zeigte ein großes Verständnis für App- (und andere) Designprinzipien.

Seong Min hat eine benutzerfreundliche Informationshierarchie geschaffen, die Text- und Grafikelemente für eine intuitive Navigation und Inhaltsnutzung kombiniert.

Wir haben auch ihre Farbpalette genossen, die die App modern und ästhetisch ansprechend aussehen ließ.

Kritik:

Der einzige Hinweis, den wir für Seong Min hatten, war, mit der kleinen Typografie auf dem Handy vorsichtig zu sein.

VERBINDEN SIE SALLY ÜBER LINKEDIN

#5: MAC-Website-Mockup von Alexis Flores

• Universität : Universität von Texas Rio Grande Valley
• Website : https://www.utrgv.edu
• Ort : Edinburgh, Texas
• Designname : MAC Website Mockup
• Projektlink : https://www.behance.net/gallery/80126453/MAC-Website-Mockup

Über das Projekt:

Das UI/UX-Design von Modern Asian Cuisine (MAC) ist ein Konzept für eine Website, die eine Vielzahl von Kulturen durch die Wertschätzung der Gourmetküche zusammenbringt. Der User würde Asien schmecken, direkt an den Fingerabdrücken.

Das Design besteht aus einer Vielzahl von Blautönen, die verwendet wurden, um die allgemein warmen Farben der Bilder zu ergänzen.

Über den Autor:

Alexis Flores ist Grafikdesignstudentin und absolviert ihr viertes Jahr an der University of Texas Rio Grande Valley (UTRGV).

Sie glaubt, dass es bei Grafikdesign um effektive Kommunikation und Problemlösung geht, die die Kraft haben, Veränderungen und Einfluss zu bewirken.

Feedback der Jury:

Dieses kühne Design zeigt ein gutes Verständnis für Farbe und Raumnutzung.

Der dunkle Hintergrund und das kontrastierende Mint heben die Schlüsselelemente des Designs hervor, während der kontrollierte Einsatz von Farboptionen es dem Designer ermöglicht, Gourmet-Bilder in den Vordergrund zu stellen.

Kritik:

Alexis achtet mehr auf die Skalierung, sei es, wie sie die Schriftart im Menü verwendet, bis hin zur Textgröße in der mobilen Ansicht.

Ein weiterer verbesserungswürdiger Bereich ist die Platzierung von Inhalten. In der Desktop-Ansicht konkurriert beispielsweise der Seiteninhalt mit dem Hauptheader „Endless Discovery“.

FOLGE ALEXIS AUF BEHANCE

Gewinner der Kategorie Logo-Design

Großartige Logodesigner erstellen Logos, die ansprechend, vielseitig und einprägsam sind.

Diese fünf Logo-Designs haben die Aufmerksamkeit unserer Jury auf sich gezogen:

#1: PRISM Rebranding von Charlotte Cannon

• Universität : Virginia Tech
• Website : https://vt.edu
• Ort : Blacksburg, Virginia
• Designname : PRISM Rebrand
• Projektlink : https://www.figma.com/file/EXOHU2auETiBEW5BzrG7Zu/PRISM-Rebrand?node-id=0%3A1

Über das Projekt:

Das Rebranding von VT PRISM war ein einjähriger Prozess, der mit der Vision begann, die Geschichte des Unternehmens hervorzuheben und gleichzeitig seine Entwicklung und kontinuierliche Innovation zu berücksichtigen.

Das Konzept der Logoform basiert auf der ursprünglichen Marke, wobei die Kernform übernommen und modifiziert wird, um eine vereinfachte und mutigere Marke zu schaffen.

Die 3D-Box, die durch den negativen Raum in der Mitte der Marke gebildet wird, verleiht nicht nur prismatische Eigenschaften, sondern zeigt auch Licht in einem physischen Zustand, in dem sie sich durch die Box bewegt.

Die dreieckigen Formen, die den Umriss der Marke bilden, repräsentieren visuell das Licht, das von dem Mittelkasten emittiert wird.

Als Organisation geht PRISM immer an die Grenzen und "denkt über den Tellerrand hinaus". Charlotte wählte die neue Farbpalette, um mutige und frische Designs zu ermöglichen.

PRISM ist bestrebt, auf eine für alle Zielgruppen zugängliche und integrative Weise zu schaffen.

Über den Autor:

Charlotte Cannon studiert im fünften Jahr an der Virginia Tech und verfolgt einen Doppelabschluss in Grafikdesign und Cello Performance.

Sie hat eine Leidenschaft für UX/UI und genießt es, Erfahrungen zu visualisieren und Lösungen zu entwerfen.

Charlotte ist immer auf der Suche nach neuen Wegen, Design und seine Auswirkungen auf den Alltag kennenzulernen.

Feedback der Jury:

Charlottes Arbeit zeigt, dass sie den Sinn ihres Projekts versteht. Anstatt etwas radikal anderes als das Original zu produzieren, konzentrierte sie ihre Aufmerksamkeit auf scheinbar kleine und bedeutungsvolle Änderungen an der Ikone und der Farbpalette.

Um die Verwendung des Logos in digitalen Umgebungen zu erleichtern, setzte sie auf Minimalismus und saubere Typografie.

Charlotte hat ein gutes Auge für Farbe, wie die dezente Variation der Türkisfarben zeigt.

Sie verwendete Sekundärfarben mit Blick auf die Zugänglichkeit des Webdesigns.

Kritik:

In Bezug auf die Präsentation könnte der Designer mehrere Anwendungen des Logos erstellen, damit wir sehen können, wie es sich in verschiedenen Kontexten verhält.

VERBINDEN SIE SICH MIT CHARLOTTE ÜBER LINKEDIN

#2: Early Bird Cafe Logo Design von Alexis Flores

• Universität : Universität von Texas Rio Grande Valley
• Website : https://www.utrgv.edu
• Ort : Edinburgh, Texas
• Designname : Early Bird Cafe Logo-Design
• Projektlink : https://www.behance.net/gallery/85881055/Identity-Designs

Über das Projekt:

Early Bird Cafe ist ein Logokonzept für ein Café. Alexis hat für ihr Projekt bewusst einen Tukan verwendet, da diese Vögel morgens besonders aktiv sind.

Sie verschmolz geometrische Formen mit der Krümmung einer Kaffeebohne und einer verspielten Schrift, was zu einem Design führte, das sowohl mutig als auch einnehmend weich ist. Das Ergebnis: Dieser frühe Vogel fängt den Designpreis!

Feedback der Jury:

Alexis nutzt Design wirklich als Kommunikationsmittel. Wir liebten die Gründe für die Vogelwahl, sowohl in Bezug auf das Symbol des "Frühaufstehers" als auch auf die Verwendung eines Pelikans, um ihrem Logo Bedeutung zu verleihen.

Kritik:

Das Talent von Alexis ist unbestreitbar. Ihr Design erzählt eine Geschichte. Die Ausführung lässt jedoch einiges an Verbesserungspotential.

Es ist wichtig, auf den Kontext zu achten: Die gedeckte Farbgeschichte könnte die Sichtbarkeit dieses Logos in verschiedenen Kontexten beeinträchtigen. Im Verhältnis zur Ikonographie könnte die Schriftgröße den Markennamen in Social Media Profilbildern und ähnlichem zu klein erscheinen lassen.

VERBINDEN SIE SICH MIT ALEXIS ÜBER LINKEDIN

#3: BlOOM Daycare von Gabriela C Torres

• Universität : Universität von Texas Rio Grande Valley
• Website : https://www.utrgv.edu
• Ort : Edinburgh, Texas
• Design Name: BLOOM Tag
• Projektlink : https://www.behance.net/gallery/113220859/Logos

Über den Autor:

Gabriela C. Torres ist Studentin der Betriebswirtschaftslehre an der UTRGV. Ihre Hauptleidenschaft ist Branding und Marketing.

Feedback der Jury:

Mit fröhlichen, dekorativen Schriften und lebendigen Farben bringt die Designerin die Persönlichkeit der Marke erfolgreich zur Geltung.

Der Vogel im „O“ könnte ein Zeichen der Freiheit sein, aber auch ein Symbol für eine frische und fröhliche Haltung und die Botschaft vermitteln, dass die Kinder, die diese Kita besuchen würden, Teil einer lebendigen Gemeinschaft sein würden.

Wir haben die Geometrie und Symmetrie dieses Designs genossen.

Darüber hinaus verwendete Gabriela eine originelle Typografie, die sehr vielseitig und leicht in verschiedene Umgebungen und Designs zu kombinieren ist.

Das Farbschema ist lebendig genug, um sowohl die Freude als auch die Unschuld der Kindheit zu vermitteln.

Kritik:

Die Vogelsilhouette innerhalb des Buchstabens O wirkt ein wenig gehetzt. Wir hätten Gabriella geraten, es von Hand zu zeichnen und dann in Illustrator für eine sauberere Ausführung zu verarbeiten.

VERBINDEN SIE SICH MIT GABRIELA ÜBER LINKEDIN

# 4: PlantZero-Logo-Design von Noemi Garcia

• Universität : Universität von Texas Rio Grande Valley
• Website : https://www.utrgv.edu
• Ort : Edinburgh, Texas
• Design Name: PlantZero Logo Design
• Projektlink : https://www.behance.net/gallery/113521987/PlantZero

Über das Projekt:

Noemi hat ein Logo für PlantZero entwickelt, ein Unternehmen, das Bekleidungs-, Haushalts-, Schönheits- und Haustierprodukte ausschließlich aus umweltfreundlichen Inhaltsstoffen, recyceltem, wiederverwendbarem und biologisch abbaubarem Material herstellt.

PlantZero verleiht einer symbolischen Farbe eine einfache, aber moderne Note für einen umweltfreundlichen Look.

Noemis Ziel war es, Nachhaltigkeit mit einem futuristischen Look zu repräsentieren, der durch die ikonische grüne Farbe, den Farbverlauf und das insgesamt schlichte Design erreicht wird.

Über den Autor:

Noemi Garcia absolviert einen Bachelor-Abschluss in Informatik mit Nebenfach Grafikdesign und Bildungstechnologie an der University of Texas Rio Grande Valley.

Ihr Ziel ist es, Grafikdesignerin, Webentwicklerin oder technologieintegrierte Spezialistin zu werden. Derzeit arbeitet sie ehrenamtlich als Creative Director, Programmdirektorin und Leiterin der Medientechnologie in ihrer Kirche.

Feedback der Jury:

Dieses Design erfüllt die Projektanforderung gut. Wir schätzen die Kombination des Akronyms mit dem Buchstaben „P“ und der Zahl „0“ sowie die traditionelle Verwendung der Farbpalette (grün für umweltbewusste Marken).

Kritik:

Wir wünschten, wir hätten sehen können, wie sich Noemi ihre Marke in der horizontalen Version und einigen anderen Anwendungen vorgestellt hat.

VERBINDEN SIE SICH MIT NOEMI ÜBER LINKEDIN

# 5: Regenbogen-Sommercamp-Logo-Design von Osbel Olivares

• Universität : Universität von Texas Rio Grande Valley
• Website : https://www.utrgv.edu
• Ort : Edinburgh, Texas
• Designname : Rainbow Summer Camp Logo Design
• Projektlink : https://www.behance.net/gallery/109953597/Rainbow-Summer-Camp-logo?tracking_source=project_owner_other_pro

Über das Projekt:

Osbel war begeistert, an einem Projekt zu arbeiten, das in Zukunft Realität werden könnte.

Das Rainbow Summer Camp kombiniert die Elemente des sportlichen und umweltfreundlichen Abenteuers, was Osbel in ihrem Logo-Design einfangen wollte.

Laut dem Designer:

Über den Autor:

Osbel Olivares ist Grafikdesign-Senior an der University of Texas Rio Grande Valley.

Feedback der Jury:

Das Logodesign von Osbel fängt die „Elemente des sportlichen und umweltfreundlichen Abenteuers“ durch den spielerischen Einsatz von Farbe und geometrischer Typografie ein.

Wir schätzen die Verwendung von Farben und Verläufen und diesen traditionellen Ansatz zur Visualisierung einer auf Kinder ausgerichteten Marke.

Kritik:

Apropos Farbe: Eine solche Variante ist auf farbigen Hintergründen nur schwer und oft auch nicht einsetzbar, es sei denn, es gibt eine einfarbige Logo-Variante. In diesem Fall kann das Element des Spaßes möglicherweise nicht gut übersetzt werden. Außerdem fällt die Box, die das „Sommercamp“ beherbergt, in Bezug auf die Farbwahl flach.

Ein weiteres Anliegen bei diesem Design ist Symmetrie und Kohäsion. Die Elemente, wie das Textfeld und der kleine Kreis oben, könnten in Bezug auf die Ausrichtung und ihr Verhältnis zueinander etwas mehr Arbeit vertragen.

VERBINDEN SIE SICH MIT OSBEL ÜBER LINKEDIN

Top 5 Gesamtsieger

Neben der Auswahl der fünf besten Bewerber für die Kategorien Logodesign, Grafikdesign und UI-Design traf die DesignRush-Jury auch eine Auswahl und wählte sorgfältig fünf Gesamtsieger aus, die herausragende Designs lieferten:

#1: Wong Ho Lam (Hong Kong Polytechnic University School of Design)

Der talentierte Student präsentierte uns eine Reihe von Postern, die Illustration, Typografie und eine aufregende Farbpalette mischen.

Er hat ausgezeichnete illustrative Fähigkeiten und seine Arbeit ist eine einzigartige Sammlung von visuell konsistenten Postern, interessanten und verspielten Illustrationen.

WONGS ARBEIT ANSEHEN

#2: Lorelei Lopez (Universität von Texas Rio Grande Valley)

Dem Designer ist es gelungen, gutes Design mit Benutzerfreundlichkeit bis ins kleinste Detail zu mischen.

Die nächste Stufe erreichte sie beim Erstellen einer einfach zu navigierenden Oberfläche in ihrem Projekt und bewahrte den Kontrast zwischen Textinformationen, grafischen Elementen und Fotos.

SIEHE LORELEIS ARBEIT

#3: Cassandra Liau (NYU Tandon School of Engineering)

Die raffinierte und frische Ästhetik von Cassandra ist sowohl optisch ansprechend als auch funktional. Sie zeigt ein fortgeschrittenes Verständnis des Markenimages und wie es das Design beeinflusst.

ARBEITEN VON CASSANDRA ANSEHEN

#4: Charlotte Cannon (Virginia Tech Pamplin College of Business)

In vielen Fällen besteht die Aufgabe des Designers darin, das Design zu vereinfachen und zu verbessern.

Cassandra ist die Art von Designerin, die sich bis ins kleinste Detail um alles kümmert und es mit raffinierten Designtechniken schafft, ihr ganzes Potenzial bei der Entwicklung ihrer Arbeit zu zeigen.

CHARLOTTES ARBEIT ANSEHEN

#5: Mariam Elasser (Rensselaer Polytechnic Institute)

Mariam verbindet künstlerische Sensibilität mit strategischem Designdenken.

Ihr Stil ist einzigartig und ausdrucksstark und während sie ihre Fähigkeiten verfeinert, sehen wir, dass sie sich bei Marken einen Namen macht, die keine Angst davor haben, anders zu sein.

ARBEITEN VON MARIAM ANSEHEN

Woher kommen unsere Bewerber? Top 6 Universitäten für Designtalente

Unsere fünf besten Gewinner in jeder Kategorie kommen von Eliteuniversitäten und hochmodernen technologischen Forschungszentren, die eine wichtige Rolle bei der Gestaltung und Entwicklung verschiedener Domänen in den Bereichen jeder Institution, einschließlich Technologie und Wirtschaft, spielen.

Sie produzieren Spitzentalente dank ihrer robusten Bachelor-, Master- und Doktorandenprogramme, die darauf abzielen, Studierende auszubilden und auszubilden:

• Werden Sie ausgezeichnete Problemlöser
• Entwickeln Sie kreative und kommunikative Fähigkeiten
• Herausforderungen und Chancen mit Innovation meistern

Die sechs besten Universitäten für Designtalente sind:

University of Texas Rio Grande Valley (UTRGV)

The University of Texas Rio Grande Valley (UTRGV) is a widely recognized research university with several campuses.

According to the school, its mission is:

Counting 27,504 students, UTRGV is ranked as the 10th biggest university in Texas in 2019.

The university's School of Art Faculty offers programs that allow students to develop different creative and communication skills through the conceptual and analytical comprehension of images.

Here they can pursue degrees in:

• Grafik-Design
• Ceramics
• Drawing
• Jewelry/metalworking
• Painting
• Photography
• Printmaking
• Sculpture
• Art education

The school of Art has a 73,000 square-foot facility (Edinburg) with cutting-edge studios and labs in various fields like film photography, drawing and ceramics.

It also has a 20,000 square-foot facility (Brownsville) with 20-foot-high ceilings that allow for optimum student art production.

The School of Arts won five Adobe Creative Jam (UI/UX) awards in 2020.

Frida Retana, a student at the school states:

NYU Tandon School of Engineering

The NYU Tandon School of Engineering ranks 38th on US News' list of the best engineering schools.

At this school, students can pursue bachelor's, master's and doctoral degrees as well as non-degree certificates.

NYU Tandon School's Integrated Design & Media (IDM) program combines creative practices with artistic inquiry and scientific research as well as various emerging media technologies.

According to NYU Tandon School of Engineering:

Additionally, students studying Integrated Design & Media have access to internships at different competitive companies and fast-paced startups in the city including:

• ABC Network
• American Express
• Apple Corporate
• Bank of America
• EMI Music
• Facebook Inc.
• Google

After the completion of this program, they can develop careers as:

• Web designers/developers
• Mobile application developers
• Creative directors
• Multimedia artists
• Video editors
• User experience (UX) designers
• Sound designers
• Graphic designers
• Game developers

Hong Kong Polytechnic University School Of Design

The Hong Kong Polytechnic University ranks as the 15th best university for art and design globally.

Its School of Design offers bachelor, master and doctoral degrees, equipping students with a highly diverse design expertise.

The school's research and academic programs are governed by these core values:

• Developing an open mind frame
• Steering positive change
• Establishing visionary entrepreneurship
• Practicing authentic expression, and
• Designing responsibly

According to PolyU Design, the school "aims to be a leading transdisciplinary design school” that:

• Nurtures responsible and open-minded creative talents and active learners.
• Conducts practice-based research, covering: social design, design economy and design making.
• Contributes to innovation in Hong Kong and Mainland China, while maintaining a global perspective.

Virginia Tech

Virginia Tech is a former military technical institute. The institute has nine colleges and a graduate school, offering students 110 undergraduate majors and 170 master and doctoral programs.

The mission of the university is to reimagine how education and technology intersect as well as encourage students to “invent the future”.

According to Niche, Virginia Tech is the 19th best college for design in America, thanks to its robust graphic design program that prepares students for a career in the field while focusing on:

• Conceptual thinking
• Semiotics
• Problem-solving tactics

After pursuing a graduate degree, students can work in different areas like:

• Print design
• Editorial design
• Product and packaging design
• Web and interaction design
• Werbung
• And other related fields

Rensselaer Polytechnic Institute

Rensselaer Polytechnic Institute is one of the world's most elite technological research universities and holds 49th place among the best research universities ranked by US News.

Its bachelor of science program in Communication, Media and Design (CMD) educates professional communicators across various media literacies and formats and trains them to:

• Communicate innovative ideas
• Work with leading-edge media
• Collaborate effectively

With this program, students can:

• Observe creative and strategic environments by exploring a range of media platforms
• Communicate strategically and creatively across professional and artistic contexts.
• Describe how mass media and new technologies shape design choices
• Analyze audiences, purposes and content

Career opportunities that this program offers include:

• Graphic and multimedia design
• Game design
• Media production
• Technical communication
• Information architecture
• Instructional and interface design
• Animation
• Usability engineering
• Industry research

George Fox University

George Fox as a nationally recognized Christian university that offers its students global opportunities to grow both academically and spiritually.

According to US News, it ranks as the 61 best school for undergraduate teaching that has a total undergraduate enrollment of 2,635.

At the university's Art & Design school, students can select from five majors:

• Grafik-Design
• Studio Art
• Illustration
• Arts Admin
• Interior Design

These programs are led by professionals and include internship and apprenticeship opportunities that can help students become proficient in photography, printmaking, painting, digital art, animation and other types of media.

Students are exposed to the latest methods, techniques and outputs in the industry to allow them to become great creative thinkers, problem solvers and ideators - a skillset all employers seek.

Meet The Judges

The DesignRush Judges are competent in each of the three categories logo design, graphic design and UI design.

Jeferson Vieira dos Santos

Designer

Der multidisziplinäre Designer arbeitet an der Entwicklung kreativer Strategien und guter Lösungen für Werbekampagnen, Grafikdesign, digitales Marketing, Benutzeroberflächen und Branding-Projekte. Er ist begeistert von seiner Arbeit, seinen Methoden und seinem Verbesserungsprozess.

Fabiano Vassão

Kreativer Leiter / Visueller Designer / Spezialist für neue Medien

Fabiano hat über 10 Jahre Erfahrung in verschiedenen Designbereichen wie Graphic Editorial und Digital Design. Er hat unter anderem als Art and Animation Director für Kunden wie Netflix, Burger King, Adobe und Volkswagen gearbeitet.

Aleksander Hanak

Künstlerischer Leiter

Alec hat einen Hintergrund in Psychologie und Kunstgeschichte und seine Designs sind immer von Strategie und Logik getrieben. Seine Leidenschaft ist es, preisgekrönte Ideen zum Leben zu erwecken und ist stolz darauf, unübertroffene pixelperfekte Designs zu entwickeln.