Erfolg als professioneller Schriftsteller durch disziplinierte Kreativität

"Was willst du wirklich tun?"

Es ist die Frage, die sich jemand bei einem gesellschaftlichen Treffen während einer Zoom-Happy Hour zwangsläufig stellt, um die Menschen dazu zu bewegen, ihre Leidenschaften und Träume zu teilen. Die Karrieren, die sie gerne hätten - wenn nur ...

Ich antworte unverblümt. Ich kann mir nicht helfen.

"Was ich gerade mache."

So ein Buzzkill.

Die Elend-liebt-Gesellschaftsparty will sich nicht mit der Person verbinden, die tatsächlich glücklich ist mit dem, was sie mit ihrem Leben macht.

Ich wusste, dass ich Schriftsteller werden wollte, bevor mir klar wurde, dass ich professioneller Schriftsteller werden wollte.

Es war die erste Aktivität, zu der ich hingezogen wurde, und all diese Jahre später ist es immer noch meine erste Priorität.

Aber die meisten Leute schreiben in gewisser Weise, und für viele scheint es ein erfundener Job zu sein, ein professioneller Schriftsteller zu sein. Eine Karriere, die magisch verläuft. Oder aus Versehen.

Ein Eins-zu-eine-Million-Szenario, in dem ein Teil Ihres Schreibens an Popularität gewinnt. Sie wissen, verzweifelte Bestrebungen, "viral zu werden".

Wenn tatsächlich das genaue Gegenteil der Fall ist.

Es gibt keine Zauberei. Kein Zufall. Kein zufälliges Glück.

Wenn Sie ein professioneller Schriftsteller sein möchten, muss jede Entscheidung, die Sie treffen, sorgfältig absichtlich sein.

Professionelle Schriftsteller schätzen kreative Ideen nicht

Es liegt in unserer Natur zu schaffen. Wir wollen bauen. Wir wollen innovativ sein. Es macht Spaß und wir fühlen uns lebendig. Wir sind Schöpfer.

Das heißt nicht, dass wir unsere Ziele tatsächlich erreichen.

Weil wir reden. Wir sind auch Redner. Und oft, je mehr wir reden, desto weniger erreichen wir.

Nicht immer, aber wenn jemand damit beschäftigt ist, über eine großartige kreative Idee zu sprechen, vernachlässigt er die Pflege, Entwicklung und Umsetzung der Idee im Laufe der Zeit.

Deshalb langweilen mich allein kreative Konzepte.

Zeig mir die Strategie.

Strategie aktiviert Kreativität

Disziplinierte Kreativität gibt Ihren Ideen die Sorgfalt und die Bedingungen, die sie benötigen, um zu reifen.

Zeit, hektisch zu sein.

Zeit, sich zu konzentrieren.

Zeit zum Handeln.

Zeit für eine Pause.

Gleichgewicht führt zu Fortschritt.

Um als professioneller Schriftsteller arbeiten zu können, benötigen Sie die Disziplin , um einen Schreibauftrag rechtzeitig zu erledigen, und das Vertrauen, um Ihr nächstes Projekt schnell mit der gleichen hohen kreativen Energie zu starten.

Das braucht Übung.

Ich habe den Begriff "Disziplinierte Kreativität" in den letzten Jahren verwendet, aber ich habe nicht explizit beschrieben, was er bedeutet ... bis jetzt.

Wie sieht disziplinierte Kreativität aus?

Im Folgenden finden Sie ein kurzes, 10-teiliges Manifest über die disziplinierte Kreativität, die es braucht, um ein professioneller Schriftsteller zu sein.

1. Legen Sie Ihren eigenen Produktionsplan fest

Die erste Regel für disziplinierte Kreativität lautet Follow-through.

Ihre Fähigkeit, Ihre Verantwortung wahrzunehmen, beruht darauf, Ihre wilde Seite zu zähmen und sich zu Spitzenleistungen zu verpflichten.

Da kreative Arbeit oft nicht wie Arbeit aussieht, ist es wichtig, Ihren eigenen Produktionsplan einzuhalten.

Auf diese Weise spielt es keine Rolle, ob Ihre Routine für andere nicht wie Arbeit aussieht. Sie wissen, dass Sie das tun, was Sie sich vorgenommen haben, ob es sich um eine Aufgabe für einen Kunden oder um ein eigenes Schreibprojekt für Ihre Website handelt.

Ernsthafte Schriftsteller machen keine Ausreden, die jemand anderem Unannehmlichkeiten bereiten oder ihr Publikum enttäuschen.

2. Jonglieren Sie mit mehreren Schreibprojekten

In diesem Abschnitt geht es darum, an Dynamik zu gewinnen.

Auch wenn Ihre Follow-Through-Fähigkeiten einen Fokus erfordern, was passiert, wenn Sie sich festgefahren fühlen, wenn Sie jeweils nur ein kreatives Projekt übernehmen?

Sie werden frustriert und, wage ich es zu sagen, Schreibblockade bekommen.

Wenn Sie mehrere Themen für verschiedene Schreibprojekte skizzieren, wird eines normalerweise als das am einfachsten zu schreibende herausstechen. Beginnen Sie dort.

Es ist möglicherweise nicht immer die erste Aufgabe, die Sie für Ihren oben erwähnten Produktionsplan abschließen müssen, aber Sie können dieses Thema verwenden, um Ihr Gehirn aufzuwärmen und dann zu Ihrer dringenden Frist überzugehen.

3. Richten Sie Routinen ein

Unsere kreativen Prozesse sind nicht unabhängig vom Rest unseres Lebens, daher können unsere anderen Routinen, so banal sie manchmal erscheinen mögen, einen direkten Einfluss auf unsere Kreativität haben.

Denken Sie an das alte Sprichwort:

Wie Sie etwas tun, ist, wie Sie alles tun.

Also, was pflegst du im Rest deines Lebens?

Du könntest:

• Nehmen Sie sich morgens eine besondere Zeit, um Ihr Lieblingsgetränk zu genießen.
• Beginne eine Meditationspraxis.
• Probieren Sie neue, sinnvolle Aktivitäten aus - nicht nur oberste Prioritäten.

Sie müssen nicht im Panikmodus herumlaufen, der ständig ausgelaugt und gestresst ist, um Dinge zu erledigen.

Wenn Sie einen anderen Weg wählen - und dabei bleiben - vertiefen Sie Ihre Selbstdisziplin und Ihre Fähigkeit, auf Befehl zu schaffen.

4. Akzeptieren Sie, dass Sie Ihre Routinen brechen

Dieser ist für Sie, wenn Sie dachten, ich wäre gerade etwas zu idealistisch geworden.

Das Leben ist chaotisch.

Wir alle möchten die Bedingungen optimieren, die zu unserer Produktivität beitragen, aber diese reinen Absichten garantieren nicht, dass unsere täglichen Routinen reibungslos verlaufen.

Anstatt sich an Tagen zu beschimpfen, an denen Sie diesen ersten Entwurf nicht ausüben oder schreiben, akzeptieren Sie, dass unerwartete Situationen und neue Herausforderungen Teil des kreativen Prozesses sind. Einfach Pausen zu machen ist Teil des kreativen Prozesses.

5. Finden Sie den einfachen Weg, um wieder auf Kurs zu kommen

Nachdem Ihre Routine entgleist ist, fühlen Sie sich möglicherweise von Aufgaben überwältigt, die sich auf Ihrer To-Do-Liste zu häufen scheinen.

Es gibt keine richtige Reihenfolge, in der Sie Dinge tun müssen, und Sie müssen nicht auf „perfekte“ Bedingungen warten, um eine für Sie wichtige Aufgabe zu starten.

Überprüfen Sie Ihren Zeitplan für den Rest des Tages und den Rest der Woche und fragen Sie sich dann:

Was kann ich realistisch erreichen?

Kein großes Ziel, das Sie wahrscheinlich nicht erreichen werden. Ein wichtiger Meilenstein, den Sie vollenden und gut machen können.

Passen Sie dann Ihren Zeitplan für den Tag und die Woche entsprechend an, bis Sie natürlich zu Ihrer bevorzugten Routine zurückkehren.

6. Geben Sie sich zusätzliche Zeit

Kreative Arbeit dauert für mich immer länger als ich denke.

Wenn Sie nicht genug Zeit lassen, um Ihre Begeisterung und Neugierde anzunehmen, wenn es Zeit ist, Ihre Arbeit einzureichen oder selbst zu veröffentlichen, erwecken Sie den Eindruck, dass Sie eher schuppige Kreativität als disziplinierte Kreativität praktizieren.

Sie brauchen Platz, um tangential verwandte Themen zu erkunden, aber viele Anekdoten, die Sie lieben, haben oft keinen richtigen Platz in Ihrem endgültigen Entwurf (mehr dazu gleich).

Lassen Sie trotzdem viel Zeit, um Nachforschungen anzustellen, die Ihre Schreibstimme robuster und nuancierter machen.

7. Setzen Sie sich kleine, zufriedenstellende Ziele

Möchten Sie das Geheimnis kennenlernen, das Brilliance dazu bringt, in einer Schreibsitzung aus Ihnen herauszukommen?

Erwarten Sie nicht, dass Brilliance in einer Schreibsitzung aus Ihnen herausströmt.

Einen ganzen Tag dem Schreiben oder sogar einen halben Tag zu widmen, mag wie das erscheinen, was ein „echter Schriftsteller“ tut, aber echte Schriftsteller haben das gleiche chaotische Leben wie alle anderen.

Auch wenn Sie genügend Zeit lassen möchten, um Ihrer Kreativität freien Lauf zu lassen - und diszipliniert genug sind, um die Fristen einzuhalten -, bedeutet dies nicht immer, dass Sie längere Schreibzeiten einplanen müssen.

Sich selbst zu erschöpfen ist der schnellste Weg zu nicht nachhaltiger Kreativität. Wenn Sie Ihre kreative Leistung nicht über einen längeren Zeitraum aufrechterhalten können, sind Sie ein schlechter Kandidat für eine stetige Karriere als Schriftsteller.

Möglicherweise benötigen Sie zu einem bestimmten Zeitpunkt während eines Projekts eine lange Schreibsitzung, aber disziplinierte Kreativität ist das Ergebnis konsequenter, konzentrierter Arbeit.

Planen Sie kürzere Schreibsitzungen, um täglich kleine, zufriedenstellende Ziele zu erreichen. Wenn diese Brillanz dann nicht perfekt auf einmal aus Ihnen herausströmt, spüren Sie keinen starken Druck.

Sie wissen, dass Sie genug Zeit haben, um in Ihrem nächsten Schreibblock weitere Fortschritte zu erzielen.

8. Priorisieren Sie die Bearbeitung

Großartige Schriftsteller sind großartige Redakteure, und um ein großartiger Redakteur zu werden, müssen Sie lernen, Ideen zu erkennen, die Ihnen mehr dienen als Ihrem Publikum.

Diese Bereiche Ihres Textes müssen überarbeitet oder entfernt werden.

Um diese Fähigkeit zu verbessern, kann das Bearbeiten kein nachträglicher Gedanke sein, sondern ein „schneller Durchgang“ durch Ihr Schreiben. Es ist eine separate Aktivität.

Wieder eine, die Sie als Disziplinierter Kreativitätspraktiker genügend Zeit lassen, um aufzutreten.

(Spoiler-Alarm: Ich schreibe nächste Woche mehr über kreative Selbstbearbeitung auf Copyblogger.)

9. Erhöhen Sie Ihre Standards

Das Bearbeiten von Texten und das Korrekturlesen Ihres Textes, bevor Sie ihn für vollständig halten, sind offensichtliche redaktionelle Schritte, aber Sie müssen auch der Chefredakteur Ihrer Karriere als Schriftsteller werden.

Um zu wachsen und sich weiterzuentwickeln, analysieren Sie Ihre kürzlich abgeschlossenen Arbeiten und machen Sie sich Notizen darüber, wie Sie sich in Zukunft verbessern können.

Sie profitieren nur dann von konsequenten kreativen Bemühungen, wenn Sie daraus lernen.

Am Ende eines jeden Monats können Sie planen, sich diese Art der kritischen Überprüfung zu geben, als wären Sie Ihr eigener Kunde.

10. Lassen Sie los und fühlen Sie sich zu 100% richtig

Egal, ob es sich um Ihren kreativen Prozess oder Ihren endgültigen Entwurf handelt, Sie werden nie 100% sicher sein, dass Sie es richtig gemacht haben. Das heißt nicht, dass du es falsch verstanden hast.

"Final" ist eine Illusion.

Sie stärken Ihre Disziplin und Kreativität mit jedem neuen Projekt, das Sie übernehmen. Sie bauen nach und nach Ihr Schreibportfolio auf, auch wenn es Ihnen unangenehm ist.

Es ist nicht glamourös.

Es ist nicht einfach.

Aber wenn Sie als professioneller Schriftsteller erfolgreich sein wollen, der seine kreativen Ideen in bezahlte Arbeit verwandelt - und alle Ideen von Magie, Unfällen und Glück übertrifft -, ist dies praktisch .