Wie man mit Musik Geld verdient: 6 zuverlässige Möglichkeiten für Musiker, Geld zu verdienen

Wenn Sie es lieben, Musik zu machen, ist dies eine der erfüllendsten Möglichkeiten, Ihren Lebensunterhalt zu verdienen. Egal, ob es sich um Ihren Vollzeitjob oder einen lukrativen Nebenjob handelt, der Verkauf von Musik ist eine kreative Möglichkeit, mit etwas, das Sie lieben, Geld zu verdienen.

Aber was ist, wenn das Geld nicht da ist? Der Verkauf deiner Musik beinhaltet keinerlei Garantien. Für viele Musiker ist der Sirenengesang einer profitablen Musikkarriere das Risiko einfach nicht wert. Sehen Sie sich unseren Leitfaden an, wie Sie online Geld verdienen können, um loszulegen.

Wie reduzieren Sie dieses Risiko? Oder gar ganz abschaffen?

Mit Musik Geld zu verdienen ist nicht einfach, aber nicht unmöglich. Durch den Aufbau diversifizierter, automatisierter Einnahmequellen⁠ können Musiker im Jahr 2020 das Risiko reduzieren und ihre Traumkarriere wagen.

Sie fragen sich, was das bringt? Sie sind an der richtigen Stelle.

Wie man mit musik geld verdient

1. Verdienen Sie Streaming-Tantiemen durch den digitalen Vertrieb
2. Verdiene Geld mit Gigs
3. Verkaufe Band-Merchandise online
4. Arbeite mit Marken und anderen Musikern zusammen
5. Beats und Samples verkaufen
6. Geben Sie Musikunterricht und verkaufen Sie Unterricht

In den frühen Phasen Ihrer Musikkarriere ist es entscheidend, mehrere Einnahmequellen zu haben. Ohne die Unterstützung eines großen Plattenlabels wird ein einzelner Stream wahrscheinlich nicht genug Einkommen generieren, um Ihren Lebensunterhalt zu verdienen.

Aber wenn Sie zusammenarbeiten, können Ihnen eine Reihe von (größtenteils) automatisierten Einnahmequellen helfen, Risiken zu mindern und sich auf das Musikmachen zu konzentrieren, anstatt sie zu verkaufen.

Lassen Sie uns die häufigsten Einnahmequellen durchgehen, die Künstler nutzen, um ihre Musik zu monetarisieren:

1. Verdienen Sie Streaming-Tantiemen durch den digitalen Vertrieb

Hier ist es wichtig, den Unterschied zwischen einem Streaming-Dienst und einem Vertriebsnetzwerk zu verstehen:

• Ein Streaming-Dienst ist eine Plattform, auf der Menschen Musik hören. Die beliebtesten sind Spotify und Apple Music.
• Ein Vertriebsnetzwerk verteilt und sammelt Lizenzgebühren von diesen Streaming-Diensten.

Musiker haben bei Streaming-Diensten keine wirkliche Wahl. Nicht einmal die größten Künstler der Welt sind vor Gegenreaktionen geschützt , wenn sie ihre Musik von beliebten Streaming-Plattformen entfernen.

Es ist wichtig, dass Sie Ihre Arbeit auf Spotify und Apple Music streamen, den beiden größten und weltweit verfügbaren Diensten. Weitere beliebte Streaming-Dienste sind Google Play, Amazon Music und YouTube Music sowie genrespezifische Streaming-Dienste wie BeatPort und JunoDownload, die sich beide an Produzenten und Fans elektronischer Musik richten.

So finden und wählen Sie das richtige Vertriebsnetz

Die meisten Vertriebsnetzwerke können Ihre Musik an alle großen Streaming-Plattformen senden, daher ist dies kein großes Problem. Es gibt jedoch erhebliche Unterschiede in den Diensten, die Vertriebsnetzwerke anbieten, ihrer Preisgestaltung und ihren Tantiemenzahlungen, die Sie berücksichtigen sollten, wenn Sie nach Ihrem Vertriebsdienst suchen.

Gehen wir einige der gebräuchlicheren Vertriebsnetze durch.

1. Landr

Preis: Pläne beginnen bei 4 $/Monat

Vorteile: Bietet Zugriff auf alle wichtigen Streaming-Dienste und zahlt 100 % der Streaming-Lizenzgebühren an den Künstler, was es zu einer der kostengünstigeren Optionen macht.

Nachteile: Aufdringliche Werbung für Landrs Flaggschiffprodukt – seine Mastering-Software – kann irritierend werden, besonders wenn Sie ein erfahrener Produzent sind und keine Verwendung für das Produkt haben.

2. TuneCore

Preis: Pläne beginnen bei 9,99 $/Jahr für jede einzelne

Vorteile: Enthält eine Reihe von Tools , die Künstlern helfen, ihre Musik vorzubereiten, zu promoten und zu verkaufen. Zahlt außerdem 100 % der Streaming-Tantiemen an den Künstler.

Nachteile: Verwirrende Preisstruktur. Da Ihnen pro Song und Jahr abgerechnet wird, besteht ein höheres Risiko, dass Sie mehr auszahlen als Sie einnehmen.

3. CD-Baby

Preis: Pläne beginnen bei 9,95 $ für eine Single

Vorteile: Umfasst den CD- und Vinyl-Vertrieb , sodass Sie problemlos physische Kopien Ihrer Musik neben digitalen Downloads verkaufen können, sowie Zugang zu Show.co , einer Musikmarketing-Plattform.

Nachteile: Zahlt einen geringeren Prozentsatz der Streaming-Tantiemen – 91 % – an den Künstler als andere Dienste.

4. Amüsieren

Preis: Kostenlos

Vorteile: Am günstigsten. Sehr einfach zu bedienen und ideal für kleinere Künstler. Amuse fungiert auch als Plattenlabel und bietet die Chance, entdeckt zu werden. Zahlt 100 % der Streaming-Tantiemen an den Künstler.

Nachteile: Funktioniert nur über eine mobile App ohne Desktop-Version. Die Funktionen sind im Vergleich zu anderen Diensten sehr begrenzt.

2. Verdiene Geld mit Gigs

Live zu spielen ist eine der profitabelsten Möglichkeiten für Musiker, Geld zu verdienen. Während das Internet es möglich gemacht hat, Musikaufführungen live zu streamen, gibt es nichts Besseres, als einen Ihrer Lieblingskünstler persönlich auftreten zu sehen.

So finden Sie bezahlte Auftritte für Musiker

Live zu spielen ist nicht nur eine gute Möglichkeit, Einnahmen zu generieren, sondern auch eine der besten Möglichkeiten, ein Publikum aufzubauen. Gig-Fans gewinnen immer gegenüber Social-Media-Fans im Hinblick darauf, wie wertvoll sie für deine Musikkarriere sind, da sie bewiesen haben, dass sie bereit sind, Geld zu zahlen, um Live-Musik zu sehen.

Angenommen, Sie haben noch keinen Tourbus gekauft, müssen Sie gute lokale Veranstaltungsorte finden, um zu spielen, wenn Sie ein Publikum von echten Live-Musik-Fans aufbauen möchten. Eine Möglichkeit, dies zu tun, sind Gig-Buchungs-Apps und Websites wie ReverbNation Gig Finder .

Gig-Buchungsseiten und -plattformen sind leichter zugänglich, was bedeutet, dass viele der Shows eher Firmenveranstaltungen sind, die sich an ein breiteres Publikum richten. Diese Auftritte können sehr lukrativ sein, aber bedenke, dass sie im Hinblick auf den Aufbau eines nachhaltigen Publikums weniger wertvoll sind.

Du denkst langfristig und möchtest Beziehungen zu lokalen Veranstaltungsorten in deiner „Szene“ aufbauen. Hier kommen Ihre Netzwerkfähigkeiten zum Tragen. Fangen Sie klein an und finden Sie Veranstaltungsorte, die offen für neue Acts sind.

Erstellung einer elektronischen Pressemappe

Wenn Sie anfangen, sich an Veranstaltungsorte zu wenden, besteht die Möglichkeit, dass sie nach einer elektronischen Pressemappe (manchmal auch als „EPK“, „Werbepaket“ oder einfach „ Pressemappe “ bezeichnet) fragen.

Ein EPK ist eine digitale Sammlung von Dokumenten, Videos, Bildern und natürlich Ihrer Musik. Veranstaltungsorte verwenden EPKs, um sich einen schnellen Überblick über Ihre „Marke“ zu verschaffen. Sie können eine Pressemappe mit Design-Tools wie Canva , Adobe Spark oder dem PressKitBuilder erstellen .

Was Sie in Ihre elektronische Pressemappe aufnehmen sollten:

• Links zu Ihren Songs auf Spotify und Apple Music
• Professionelle, hochauflösende Fotografie
• Links zu Ihren Social-Media-Profilen
• Eine kurze Biografie deiner Band⁠ – ähnlich einer „ Über uns“-Seite
• Musikvideos, falls vorhanden, oder andere Medien
• Pressezitate oder Rezensionen
• Kontaktinformationen

3. Verkaufe Band-Merchandise online

Der Verkauf von Band-Merchandise ist eine der besten Möglichkeiten, während der Arbeit als Musiker zusätzliches Geld zu verdienen. Mit einem vollautomatisierten Merchandising-Shop können Sie Einnahmen erzielen, ohne Zeit für das Schreiben und Aufführen von Musik zu verlieren.

Wie man Band-Merch online verkauft

Mit Shopify und Print on Demand können Sie in wenigen Minuten ein vollautomatisches Warenlager einrichten. Entscheiden Sie zunächst, welche Produkte Sie verkaufen möchten. T-Shirts sind ein Muss für Bands, aber Print-on-Demand-Unternehmen bieten eine breite Palette von Produkten an, von Wasserflaschen über Leinentaschen bis hin zu Heimdekorationsprodukten wie Kissen:

1. Erstellen Sie Ihre Designs: Wenn Sie wissen, wie man ein Logo entwirft , ist es einfach, eine Vielzahl einzigartiger Designs für Ihr Band zu erstellen, die auf Waren gedruckt werden können.
2. Richten Sie Ihren Shop ein: Starten Sie Ihre Shopify-Testversion und richten Sie Ihren Shop ein. Wenn Sie noch nie einen Shopify-Shop eingerichtet haben, haben wir eine Menge Ressourcen, um Ihnen den Einstieg zu erleichtern .
3. Automatisieren Sie mit einer Print-on-Demand-App: Mit Print-on-Demand-Apps können Sie die Herstellung, den Versand und die Logistik an ein Drittunternehmen auslagern. Print-on-Demand-Unternehmen erhalten einen Prozentsatz Ihres Umsatzes, sodass Sie für Produkte erst bezahlen müssen, wenn sie verkauft sind.

Das bedeutet, dass Sie nach der Einrichtung Ihres Shops und Ihrer Produkte nichts weiter tun müssen. Das Print-on-Demand-Unternehmen kümmert sich um Druck und Versand und wird über einen Anteil Ihrer Verkäufe bezahlt.

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Zu den beliebtesten Print-on-Demand-Apps, die sich in Shopify integrieren lassen, gehören Printful, Teelaunch, Printify und Gooten.

4. Arbeite mit Marken und anderen Musikern zusammen

Viele Musiker verdienen zusätzliches Geld durch Nebenbeschäftigungen . Es gibt eine Reihe von Möglichkeiten, durch Zusammenarbeit Geld zu verdienen, je nachdem, welche Art von Musik Sie machen und welche musikalischen Fähigkeiten Sie haben.

Freelance-Sites wie Upwork , Freelancer und Twine haben Beiträge für Sänger , Produzenten und erfahrene Instrumentalisten. Es gibt auch eine Reihe von Apps und Plattformen, um andere Musiker für die Zusammenarbeit zu finden. Beispiele sind Jambro , ProCollabs , AirGigs , Vampr , SoundBetter , Kompoz , Blend , Vocalizr , Melboss und Audiu .

5. Beats und Samples verkaufen

Wenn Sie ein Produzent sind, besteht eine gängige Möglichkeit, online Geld zu verdienen , darin , Samples und Beats als digitale Produkte zu verkaufen. Für einige Produzenten kann dies sogar zur Haupteinnahmequelle werden. Durch den Verkauf von Samples und Beats können Sie Ihre Arbeitszeit damit verbringen, Musik zu machen, was der Hauptvorteil ist.

Was Sie über den Online-Verkauf Ihrer Beats wissen sollten

• Mischen und Mastern. Künstler, die deine Beats kaufen, erwarten ein gewisses Maß an technischer Qualität. Wenn Sie noch nie Beats produziert haben, können Sie das nicht an einem Nachmittag lernen.
• Lizenzierung. Wenn Interpreten Beats von Ihnen kaufen, erwerben sie tatsächlich eine Lizenz, um diesen Beat in ihrer Musik zu verwenden. Es gibt viele Arten von Lizenzen , also vergewissere dich, welche Rechte du aufgibst, wenn du deinen Beat verkaufst.
• Marketing. Es gibt unzählige Orte, an denen man Beats zum Lizenzieren finden kann, aber Künstler sind in der Regel sehr wählerisch, was sie suchen. Das bedeutet, dass der erfolgreiche Online-Verkauf von Beats stark von Ihrer Fähigkeit abhängt, eine Nische zu finden und sich in den sozialen Medien einen Namen zu machen.

6. Musikunterricht geben oder Unterricht verkaufen

Nicht alle Musiker streben nach weltweitem Superstarruhm. Für einige ist die Ausbildung der nächsten Generation von Künstlern eine größere Leistung als die Teilnahme an der Halbzeitshow des Super Bowl.

Wenn Sie daran interessiert sind, andere auszubilden, ist LectureOwl ein großartiger Ort, um sich als privater Musiklehrer zu bewerben. Sie können auch einen Musikkurs auf einer Reihe von Online-Lernplattformen erstellen.

Wo finde ich Lehrjobs für Musiker?

• VortragEule
• Skillshare
• Lehrbar
• Podeste
• Nachdenklich
• Udemy

So starten Sie mit Musikmarketing

Shows zu spielen und Merchandise zu verkaufen ist schön und gut, aber man kann damit kein Geld verdienen, wenn man kein Publikum hat. Deshalb ist es genauso wichtig zu verstehen, wie man seine Musik vermarktet, wie man davon profitiert.

Lassen Sie uns die Grundlagen der Online-Vermarktung Ihrer Musik durchgehen.

1. Bauen Sie eine Social-Media-Gefolgschaft auf

Es ist wichtig, dass Fans und Veranstaltungsorte Sie online leicht finden können. Während Streaming-Dienste großartig sind, um Ihre Musik zu verlinken, reicht ein Profil auf Spotify nicht aus, um ein Publikum aufzubauen. Deshalb ist Ihr soziales Profil so wichtig.

Wenn Sie gerade erst anfangen, konzentrieren Sie sich darauf, Ihr Publikum in den sozialen Medien zu vergrößern. Dann können Sie sich darauf konzentrieren, sie für Shows herauszuholen.

Es gibt viel zu besprechen, wenn Sie tief in die Marketingstrategie für soziale Medien eintauchen möchten , aber im Allgemeinen gibt es ein paar Dinge, die Sie beim Erstellen Ihrer Profile beachten sollten:

• Konzentrieren Sie sich darauf, Ihr Publikum aufzubauen, anstatt den Ticket- und Merchandise-Verkauf voranzutreiben
• Halten Sie Ihre Follower über neue Merch- und Live-Shows auf dem Laufenden, aber, was noch wichtiger ist, halten Sie sie über Sie auf dem Laufenden
• Zeigen Sie Ihr Talent, indem Sie neue Songs oder laufende Arbeiten posten oder per Live-Stream auftreten
• Interagiere mit anderen Musikern, Marken und Bloggern in deiner Szene, indem du sie taggst, ihre Posts kommentierst und ihren Profilen folgst
• Machen Sie die Interaktion mit Ihren Fans zu einer Priorität⁠ – der Aufbau persönlicher Verbindungen zu Ihrem Publikum trägt mehr zur Markenbekanntheit bei als alles andere

Danke Johannes! ️ https://t.co/A0tosGVLVw

– Walter Martin (@WaltRMartin) 5. Februar 2020

2. Reichen Sie Ihre Arbeit bei Musikblogs ein

Musikblogs existieren für alle Arten von Genres und sind eine großartige Möglichkeit, eine bestimmte Nische anzusprechen. Sie können auch lokal sein, was zusätzlich gut ist, um Fans zu finden, die zu Ihren Shows kommen.

Viele Musikblogs erlauben offene Einsendungen, aber denken Sie daran, dass jeder Blog mit offenen Einsendungen viele schlechte durchstehen muss. Das bedeutet, dass Sie auffallen müssen.

Hier ist wie:

• Wählen Sie den richtigen Blog. Musikblogs können auf bestimmte Genres ausgerichtet sein, stellen Sie also sicher, dass Sie sich mit dem Blog vertraut gemacht haben und dass Ihre Musik gut dazu passt.
• Befolgen Sie die Einreichungsrichtlinien genau. Viele Blogs verwenden automatisierte Systeme, die Ihre Einreichung herausfiltern, wenn sie sich nicht an die Besonderheiten hält.
• Fügen Sie Kontaktdaten hinzu. Je mehr Arbeit der Blog leisten muss, um Sie zu finden, desto unwahrscheinlicher ist es, dass er Ihnen nachgeht.

Halten Sie Ihre elektronische Pressemappe bereit. Möglicherweise werden Sie gebeten, dies Ihrer ersten Einreichung oder der Folgekorrespondenz beizufügen, also halten Sie es bereit.

Es gibt viele Blogs, die offene Einreichungen von Künstlern ohne Vertrag akzeptieren, aber wir haben eine Liste mit einigen der beliebtesten zusammengestellt. Denken Sie daran, dass viele Musikblogs genrespezifisch sind, sodass nicht jeder Blog auf dieser Liste gut zu Ihrer Musik passt.

• A&R-Fabrik
• Hohe Wolken
• Ohrmilch
• Xune Mag
• Aquarium-Säufer
• TATSACHE
• Könige des A&R
• Metallinjektion
• Xtrawave
• IndiePulse-Musik
• Audiotox

3. Holen Sie sich Streaming-Playlists

Viele Streaming-Dienste bieten den Nutzern Wiedergabelisten oder algorithmische Empfehlungen an. Jeder Dienst funktioniert anders, daher kann die Optimierung für bestimmte Streaming-Dienste mit eigenen Regeln einhergehen.

Da Apple Music und Spotify die beiden beliebtesten Streaming-Dienste sind, bieten sie eine höhere Reichweite und sind daher die wichtigsten, auf die optimiert werden sollte.

So erhalten Sie Ihre Musik auf Spotify-Wiedergabelisten

Spotify verfügt über eine Reihe von Tools, mit denen Künstler ihre Profile für die Plattform optimieren können. Beginnen Sie damit , Ihr Profil zu beanspruchen . Von dort aus sind Sie für die algorithmischen Wiedergabelisten von Spotify berechtigt.

Es gibt zwar keine Garantie dafür, dass du in den Feeds der Leute auftauchst, aber im Laufe der Zeit, wenn mehr Zuhörer deine Musik abonnieren und speichern, wird es wahrscheinlicher, dass du gesehen wirst.

Der Algorithmus von Spotify wertet Ihre Musik basierend auf Ihrer Profilaktivität und der Aktivität seiner Benutzer auf Ihrem Profil aus.

• Veröffentlichen Sie häufig Musik. Spotify legt Wert auf Aktivität in deinem Profil, daher erhöht die häufigere Veröffentlichung von Musik deine Chancen, in Playlists zu erscheinen.
• Erstellen Sie Ihre eigenen Wiedergabelisten und fügen Sie Ihre Musik hinzu. Spotify ermöglicht es jedem Benutzer, Wiedergabelisten zu erstellen, die jedem anderen Benutzer der Plattform zur Verfügung stehen. Je mehr von Nutzern erstellte Playlists Sie verwenden, desto wahrscheinlicher werden Sie in automatisierten Playlists erscheinen.
• Bitten Sie Freunde, Ihre Musik in ihre Playlists aufzunehmen. Dies wird auch für den Algorithmus von Spotify gut aussehen.
• Verlinken Sie Ihre Musik auf Spotify von Ihrer Website und sozialen Konten. Links zu Songs aus externen Quellen werden vom Algorithmus von Spotify als hochwertig angesehen.
• Gute Musik machen. Leichter gesagt als getan, aber letztendlich werden Sie nicht in den Playlists der Leute auftauchen, wenn Ihre Musik nicht hörenswert ist.

4. Verwenden Sie visuelle Inhalte wie Musikvideos

Musikvideos sind immer ein großartiges Werbemittel für Musik. Es gibt viele Möglichkeiten, Videoinhalte zu erstellen, aber speziell für Musiker gibt es ein paar Dinge zu beachten:

1. Beginnen Sie mit einer starken Videoidee . Wenn Sie sich vorstellen, dass Ihre Band in einem leeren Lagerhaus spielt, könnte es hilfreich sein, den Brainstorming-Prozess neu zu starten.
2. Geben Sie Einzigartigkeit Vorrang vor Professionalität . Ihr Video muss Aufmerksamkeit erregen. Die Arbeit mit einem kompletten professionellen Produktionsteam kann schnell teuer werden und garantiert keine Aufrufe in den sozialen Medien. Ein billiges, aber interessantes Musikvideo geht viel eher viral als ein teures, langweiliges.

Verdiene Geld mit deiner Musik

Für Musiker in den 2020er Jahren ist es selten, Einnahmen aus einer einzigen Quelle zu erzielen. Um Ihre Musikkarriere finanzieren zu können, geht es darum, ein System verschiedener Einnahmequellen aufzubauen, die leicht zu verwalten sind, damit Sie sich auf das Wichtigste konzentrieren können: Musik machen.

Beim Risikomanagement geht es darum, wie gut Sie diversifizieren. Tonnenweise Geld in deine Musikkarriere zu stecken, wird sich nicht auszahlen, wenn du nicht genug Einnahmequellen hast. Aber wenn Sie verstehen, wie Sie diese schützenden Streams erstellen, können Sie sich auf das Wichtigste konzentrieren: tolle Musik zu machen.

Illustration von Pete Ryan