メディア変革の現状
公開: 2017-10-24テクノロジーの進歩は、メディア業界の運営方法を根本的に変えました。
当初、2000年代初頭のブロードバンド速度の上昇は、メディア企業と広告主が新しいエキサイティングな方法で視聴者を引き付けるための新たな機会を生み出しました(大音量の自動再生ビデオ広告を参照)。
消費者のインターネットの使用が純粋関数型を超えたため、ユーザーは娯楽と気晴らしのためにYouTubeやFacebookなどのプラットフォームに目を向けました。 大量の高品質コンテンツに簡単にアクセスできるため、消費者の期待は大きく変化しました。 インターネットユーザーは、粒子の粗いビデオや長いHTML Webページに満足することから、コストをかけずに遅延なくリッチでインタラクティブなコンテンツを求めるようになりました。
そして、ほとんどの場合、彼らはそれを手に入れました。 ビデオストリーミングが普及すると、映画やテレビの配給業者はこの機会を利用するようになり、インターネットを使用して配給コストをほぼゼロに削減しました。 ブロックバスターのような実店舗は、業界のイノベーターの混乱によって適応するか、破壊されることを余儀なくされました。
同様の話は、主流の放送局や出版社についても語ることができます。 「ビデオへのピボット」という用語は、過去1年間に少なくとも1回はほとんどのマーケティング出版物に浸透してきました。これは、出版社がオリジナルのビデオコンテンツの制作にますます焦点を合わせていることを表すためです。
消費者がニュースや娯楽のために毎日の大判に依存することが少なくなるにつれて、印刷媒体も適応することを余儀なくされました。 新聞はもはや唯一の情報源ではなく、オンラインの騒ぎの中で聞かれるために戦わなければなりませんでした。
テクノロジーがメディア業界とそれが提供する視聴者を永遠に変えたことは間違いありません。 しかし、時が経てばわかるように、混乱に終わりはありません。 では、次は何ですか?
出版、印刷、ソーシャルメディア
メディア変革の未来を理解するためには、まずインターネットの到来を振り返る必要があります。 印刷メディアは、おそらくデジタル破壊の最も低い成果であり、その影響を最初に感じたものの1つでした。
2001年に、Bill Gatesは、出版業界のいくつかの予測と、進化するテクノロジーがそれをどのように変えるかを含む、 Content isKingというタイトルの記事を公開しました。 16年後にそれを読んで、いくつが通過するようになったのかを見るのは驚くべきことです。 ここに興味深い抜粋があります:
「印刷された雑誌には、共通の関心を持つ読者層があります。 これらのコミュニティが電子オンライン版によって提供されていることは容易に想像できます。
しかし、オンラインで成功するために、雑誌は'Tちょうどそれが印刷に持っているもの取ると電子領域に移動することができます。 オンラインメディアの欠点を克服するのに十分な深さや双方向性が印刷コンテンツにありません。
人々が画面を読むためにコンピューターの電源を入れることに我慢することが期待される場合、彼らは自由に探索できる深くて非常に最新の情報で報われる必要があります。 彼らはオーディオ、そしておそらくビデオを持っている必要があります。 彼らは、印刷雑誌の投書ページを通じて提供されるものをはるかに超えた個人的な関与の機会を必要としています。
多くの人が疑問に思うのは、印刷物の利益団体にサービスを提供している同じ会社が、オンラインでサービスを提供することに成功する頻度です。 特定の印刷された雑誌のまさに未来でさえ、インターネットによって疑問視されています。」
言い換えれば、ゲイツ氏は、オンライン環境での双方向性の可能性を、出版に対する根本的な脅威と見なしていました。 これはある意味で実現しました。ニュースWebサイトに公開された記事は、コンテンツに応答するユーザーから何百ものコメントを集めています。 しかし、ソーシャルメディアは、このコンテキストでの双方向性の真の推進力でした。
「コミュニティ」Gatesの参照は、出版物のWebサイトではなく、出版社のブランドの拡張として機能するTwitter、Facebook、LinkedInのページにあります。
ただし、新聞のトップページと同様に、Webサイトは依然として現金化の重要なチャネルです。 新しいテクノロジーはオンライン広告の機会と範囲を大幅に進化させましたが、コアコンセプトは同じままです。 魅力的なコンテンツは目玉をもたらします-ブランドが一緒に機能するために喜んで支払うものです。 ゲイツ氏は、これについても彼の記事でコメントしています。
「インターネットが繁栄するためには、コンテンツプロバイダーは彼らの仕事に対して報酬を支払わなければなりません。 長期的な見通しは良好ですが、コンテンツ会社が広告や購読を通じて収益を上げるのに苦労しているため、短期的には多くの失望が予想されます。 まだ機能しておらず、しばらくの間機能しない可能性があります。」
長期的には、広告は有望です。 インタラクティブ広告の利点は、最初のメッセージが多くの情報を伝えるのではなく、注意を引くだけでよいことです。 ユーザーは広告をクリックして追加情報を取得できます。広告主はユーザーがそうしているかどうかを測定できます。」
オンラインコンテンツと印刷物を区別する主な利点は、オンライン広告、つまり双方向性にも見られます。
オンライン広告とそれを支えるマーケティング技術により、10年前には夢にも思わなかったものを広告主に提供できるようになりました。 高度なターゲティング、リターゲティング、セグメンテーション、アトリビューションにより、適切な場所で適切なタイミングで適切な人物を簡単に見つけることができます。 同時に、広告自体は、単に中断するのではなく、魅力的な体験を提供することができます。
少しの間ビルに戻りましょう:
「...オンライン成功するために、雑誌は'Tちょうどそれが印刷に持っているもの取ると電子領域に移動することができます。 」
テキストベースの社説記事は、作成するのに費用効果が高く、比較的消費しやすいため、出版においてまだ広く普及しています。 しかし、小規模なビデオ制作の実現可能性が高まるにつれ、出版業界はビデオの可能性を最大限に発揮できるようになります。
私たちはすでに主流の出版物がビデオコンテンツにもっと焦点を合わせ始めているのを見ています。 たとえば、Viceは、比較的アンダーグラウンドな印刷のみの出版物から、豊富なオリジナルビデオコンテンツを提供するメディアプラットフォームに移行しました。
メディアとして、ビデオにはいくつかの大きな利点があります。特に、マーケティングと配信に関してはそうです。 最近の統計によると、モバイルビデオ視聴者の92%が他の人とビデオを共有しており、Wordstreamは、ビデオがSERPからのオーガニックトラフィックを157%増加させると推定しています。
映画&テレビ
アジャイルを望んでいた伝統的な出版物にとって、大きなチャンスがありました。 しかし、映画やテレビ業界は、コンテンツをオンラインで提供することが重要でした。
これは、市場の変化に一部起因しています。 都市化の進展は、ミレニアル世代の視聴者が便利さと即時アクセスを提供するメディアを高く評価したことを意味しました。 消費者はまた、世界中に配信される前に、米国で制作およびリリースされたテレビ番組などの国際的なコンテンツに簡単にアクセスできることを望んでいました。
需要の増加と配信コストの削減は、コンテンツ制作の加速を意味し、ブレイキング・バッド、ゲーム・オブ・スローンズ、ザ・ワイヤーなどの絶賛されたテレビ番組が消費者の注目を集めるために戦った新しいテレビの黄金時代に鳴り響きました。 2011年から2016年の間に、放送、ケーブル、デジタルプラットフォーム全体でスクリプト化されたテレビ番組の数は71%増加しました。
どちらもDVD-by-mailの会社としてスタートしましたが、NetflixとAmazon Videoはどちらもオンラインストリーミングで独自のものになりました。高品質のコンテンツの巨大なライブラリにいつでもすぐにアクセスでき、最終的には市場を永遠に変えます。
ただし、これらの企業は、配信しているコンテンツの作成を他の企業に依存していました。 ライセンスのコストは、配布のみのビジネスモデルのかなりの制限でした。 そのため、2011年後半に、Netflixは最初のオリジナルシリーズであるHouse ofCardsを委託しました。 2014年にリリースされ、高い評価を得て、オレンジ・イズ・ニュー・ブラック、ストレンジャー・シングス、ナルコスなど、高く評価されているシリーズの始まりを示しました。
もちろん、Amazon Studiosは迅速に対応し、2015年と2016年にそれぞれBoscheとThe Man in the High Castleを含むショーをリリースし、2016年には別の重要な成功を収めました。今回は映画「マンチェスターバイザシー」です。
伝統的な生産者も反応した。 たとえば、Disneyは、Netflixのプラットフォームから独自のストリーミングサービスにすべてを引き込み、閉鎖的なエコシステムで独自のコンテンツを配信することを決定しました。 この動きは、2018年までにコンテンツのライブラリを50%オリジナルにすることを目指して、オリジナルコンテンツへの支出をなんと80億ドルに増やす計画をNetflixが発表したことにより、業界の亀裂が拡大していることを示しています。
何次?
すべてのメディアチャネルで、パーソナライズは今後数年間の重要なトレンドになるでしょう。
テレビの場合、インスタントアクセスストリーミングにより、視聴者が1週間に消費できる時間数が増えました。 しかし、この数はまだ有限であり、視聴者が選択するにはコンテンツが多すぎるという点に急速に到達しています。
これはキュレーションの需要を生み出します; 好みや視聴習慣に応じて利用可能なコンテンツをフィルタリングする方法。 NetflixとAmazonはどちらも、数百のデータポイントといくつかの非常に複雑な数学を使用して、機械学習アルゴリズムを介してこれをすでに提供しています。
ただし、より適切な推奨には、より多くのデータが必要です。 消費者は自分に合わせたサービスのメリットを高く評価していますが、データセキュリティに対する意識も高まっています。 欧州で差し迫った規制の変更であるGDPRは、この感情に応えており、企業が顧客データを処理する方法に大きな変化をもたらすでしょう。
2番目の重要な傾向は断片化です。 人々は、テレビ、オンライン、携帯電話、さらにはゲーム機など、複数のチャネルでコンテンツを消費しています。 ブランドが注目度の低いオーディエンスをうまく引き付けるには、すべてのチャネルで一貫したエクスペリエンスを提供する必要があります。 テレビ視聴者の場合、番組は2番目の画面で補強されることがよくあります。 コンテンツクリエーターが視聴者を引き付けるもう1つの機会。
出版社にとって、将来はそれほど確実ではありません。 ビル・ゲイツが信じられるべきであるならば、伝統的なブランドは技術的な新興企業によって追い出されて、10年で全く存在しないかもしれません。 より可能性が高い:パブリッシャーは、オリジナルの短い形式のビデオコンテンツ、モバイル向けに最適化された記事、およびその他のタイプのインタラクティブコンテンツ(チャットボットなど)の中間を見つけるでしょう。 業界はビデオに重点を置いていますが、テキスト形式のニュースや社説に対する需要は依然としてあります。
テクノロジーはメディア業界の急速な変化の触媒となっており、これは一部のブランドにとって大きな課題となっています。 しかし、それはまた、最小限のコストで膨大な量の高品質のコンテンツを視聴者に届けることを可能にしました。 小規模なコンテンツプロデューサーと大規模なパブリッシャーの間の関係を促進し、世界中のユーザーのエクスペリエンスを向上させました。
1つ確かなことは、混乱はここで止まらないということです。