La guía completa para la fotografía de productos de comercio electrónico

Organizar una sesión de fotos de productos puede ser bastante abrumador la primera vez. Pero cuanto más practique, más cosas saldrán bien, y pronto ni siquiera pensará en ello, sino que simplemente configurará las luces y el fondo, disparará, editará y cargará. Pero antes de llegar a este nivel de facilidad, echemos un vistazo a cómo realizar una sesión exitosa.

Conceptos básicos de fotografía de comercio electrónico

Si hace sus propias sesiones de fotos y tiene un presupuesto limitado, aún puede obtener buenos resultados siguiendo estas pautas:

Cámara

No es necesario que compre una cámara elegante con una variedad de lentes para tomar buenas imágenes de productos. Si tienes uno, ¡genial! Pero si no lo hace, comience con lo que tiene y amplíe su equipo a medida que crezca su tienda. Puede tomar fotos muy profesionales y pulidas incluso con algunos de los últimos teléfonos inteligentes.

fondo neutro

Elegir tu fondo es vital porque te ayudará enormemente en el posprocesamiento. Puede invertir en un barrido blanco, que es un fondo que pasa sin problemas del plano vertical al horizontal. Más simplemente, una pared que se curva hacia el suelo. La idea aquí es evitar los bordes afilados de una esquina donde la luz rebota. Una curva muy iluminada dificulta que la cámara capture la profundidad y los contornos del fondo. si eso tiene sentido para sus productos y lo usará con frecuencia. O, si tiene un presupuesto limitado, puede comprar papel artesanal o cartulina y montarlo sobre una mesa. Siempre que su fondo sea blanco o de color claro, puede obtener excelentes resultados.

Luces

La iluminación es esencial para definir realmente tus imágenes. Utilice luz natural, si es posible. Colocar una mesa junto a una ventana grande con el barrido pegado a la pared suele funcionar bien. Esto le da una buena cantidad de luz con una sombra suave. Si la sombra es demasiado nítida, puede colocar una pantalla en el interior para suavizarla.

Eso sí, evita la luz solar directa. Al igual que la luz de fondo fuerte, es demasiado dura y puede crear sombras oscuras antiestéticas. Si tiene que usar luces artificiales, dos configuraciones idénticas de softbox generalmente pueden hacer el trabajo, usando una como luz principal y la otra como relleno para suavizar las sombras.

Estabilización, enfoque y consistencia.

No subestimes la importancia de un trípode para minimizar el desenfoque y mantener el ángulo constante en múltiples productos.

Para aquellos de ustedes que son un poco más avanzados y si su cámara lo permite, configure la lente en una apertura pequeña, también conocida como f / stop alta, y configure una velocidad de obturación lenta. Cuanto mayor sea el ajuste f/stop, menor será la apertura. Esto le dará una amplia profundidad de campo que enfoca todo su producto para darle un aspecto nítido. Pero tu cámara siempre necesita estar bien fijada en tu trípode o obtendrás imágenes borrosas.

Postprocesamiento

El retoque es esencial para que las fotos profesionales pulidas creen una apariencia uniforme en toda su tienda. A menudo, la iluminación o el fondo no son perfectos, y la edición puede hacer mucho para compensar eso. El posprocesamiento puede ser tan simple como la eliminación del fondo o tan complejo como la corrección del color, la eliminación del maniquí y la adición de sombras que, en conjunto, crean una apariencia más realista.

Más información: Los 25 mejores programas de edición de fotos en línea (gratis y de pago)

Comprender la luz natural frente a la artificial

Si hay un único factor que define a la fotografía, ese es la luz. Si comprende la física básica de la luz (cómo viaja, cómo funcionan los ángulos y cómo manejar los reflejos), podrá obtener excelentes fotografías de productos. Echemos un vistazo a las dos principales fuentes de luz y cómo aprovecharlas al máximo.

Luz natural

La luz natural es el unicornio del fotógrafo. Brinda hermosos resultados, pero a menudo es difícil de alcanzar e inconsistente de aprovechar. Cuando use luz natural en interiores, debe apuntar a disparar cuando el día esté más brillante para que tenga la mayor cantidad de opciones para manipular la luz.

La hora dorada, en particular, el momento poco antes del atardecer o después del amanecer, puede brindarle una buena y suave iluminación. Debe emplear reflectores y difusores para manipular la luz natural para obtener resultados óptimos. Tenga en cuenta que es posible que también tenga que mover el sujeto a medida que se mueve el sol y cambia la iluminación.

Luz de estudio

La iluminación artificial le brinda un control significativamente mayor sobre el proceso, especialmente si está filmando varios productos durante varias horas, lo que da como resultado una consistencia predecible y tranquilizadora. Sin embargo, la iluminación de estudio puede ser costosa y conlleva una curva de aprendizaje para dominarla con total eficiencia. Hay muchos tipos diferentes de luces artificiales, y debes tener cuidado al invertir en una. Si recién está comenzando, un juego de dos luces de caja de luz por alrededor de $ 50 generalmente puede funcionar bien.

Donde se vuelve complicado es dominar las técnicas de pesca con caña y desactivación que hacen que la fotografía de estudio sea excelente. La desactivación se usa para suavizar la luz colocando papel sobre la fuente de luz usando carpas de luz o cajas de luz. El otro gran elemento que afecta la iluminación es el fondo, que para la fotografía de productos suele ser blanco o grisáceo. Cuando filmas en un estudio, tienes que manipular todos estos elementos para configurar tu escena y obtener los mejores resultados.

Creando la configuración de tu estudio

Encendiendo

La parte más importante de su configuración (y la más difícil de dominar) es su iluminación. Si está utilizando iluminación natural, instale su barrido o su mesa de tiro al lado de una ventana grande. Cubra la ventana con una sábana blanca si necesita suavizar la luz. Tenga a mano un reflector también, puede ser una placa de yeso o cualquier tipo de pantalla blanca. Use la pantalla en el interior para reflejar algo de luz si las sombras son demasiado nítidas.

Con luces artificiales, idealmente necesita tres softboxes (aunque dos también servirán). En el escenario con tres, funcionan como su luz principal, su luz de fondo y su luz de relleno. Su objetivo es manipular estas luces cambiando su ángulo y desactivándolas para obtener sombras suaves distribuidas uniformemente o ninguna sombra. Su luz de relleno está destinada a suavizar las sombras de la luz principal, y su luz de fondo le da profundidad y dimensión a su producto.

Se aplican los mismos principios para el escenario con las dos cajas de luz, solo que aquí tienes una luz menos con la que jugar. Una es su luz principal y la otra es luz de fondo y relleno al mismo tiempo. Si no tiene difusores, puede usar papel artesanal blanco delgado para atenuar la aspereza de las luces y obtener sombras suaves bien distribuidas.

Fondo

La otra gran parte de la configuración de su fotografía es su telón de fondo. Para objetos grandes como muebles o ropa en un maniquí, necesitará una barredora de pie. Para productos más pequeños, puede usar una mesa de tiro. Su fondo debe ser blanco de forma predeterminada porque el blanco refleja parte de la luz y le brinda una imagen uniforme y bien iluminada. Esto, a su vez, lo ayuda mucho en el procesamiento posterior, especialmente cuando está eliminando el fondo.

Más información: Modelos frente a maniquíes: ¿cuál debería usar para su tienda?

Configuración del producto

Necesita una superficie de disparo estable para colocar su producto. Para productos grandes, ese será el terreno sobre su barrido. Para productos pequeños, puedes usar una mesa de tiro o cualquier otra mesa que puedas montar o improvisar un barrido. Puede tener la mesa contra una pared y pegar con cinta adhesiva el barrido en la pared, o puede construir un soporte de barrido improvisado colocando dos tablones verticales a un lado de cualquier mesa.

Recuerde, su fondo debe ser blanco. Y ajusta tus luces hasta que las distribuyas uniformemente con poco para mostrar sombras. También puede mover o girar su producto para ver cómo funciona la sombra antes de fijarlo en su posición. Use cinta, puntos de pegamento, hilo de pescar u otros materiales de ayuda para fijar su producto en la posición correcta.

Dominar los ángulos de la fotografía

Los ángulos de la cámara se refieren al ángulo de la cámara en relación con el producto.

A la altura de los ojos . Esta es la toma más neutral y muestra los productos de la forma en que esperamos verlos en la vida real. También es la vista más común a la que todos estamos acostumbrados en la mayoría de las fotografías informales.

Ángulo alto . Aquí, la cámara está inclinada hacia el producto y muestra el artículo desde arriba.

Ángulo bajo . Este ángulo muestra el producto desde abajo dándole una impresión dominante e imponente.

ojo de pájaro Este ángulo muestra el producto directamente desde arriba. Puede ser una buena toma complementaria para mostrar una determinada característica o agregar un efecto dramático.

inclinado Esto es cuando la cámara está inclinada hacia un lado y el producto está en ángulo. Esto puede crear un efecto dramático o una sensación de acción, piense en zapatillas para correr.

¿Qué tipo y cuántas fotos debes tomar?

La regla general aquí es brindar a sus clientes tantas perspectivas relevantes como sea posible, mostrando las características, los usos y el entorno previsto de su producto.

Tome suficientes fotos para mostrar el producto desde todos los ángulos

Su imagen destacada debe estar en un ángulo a la altura de los ojos con una vista frontal de su producto. Sus imágenes de apoyo, en promedio una docena, según el tipo de producto, las características y los usos, deben brindarle al consumidor todas las perspectivas relevantes.

A los consumidores les encantan las vistas de 360 ​​grados de los productos porque pueden ver mejor el producto, hacer zoom para ver los detalles e imaginarse a sí mismos usándolo o usándolo. Las vistas 360 simplemente brindan a los compradores más información visual y los mantienen interesados ​​por más tiempo.

Use fotos de productos para vender la calidad del producto.

Tome fotografías de los detalles del producto que muestren la calidad de los elementos más finos de su producto. Si vende prendas con un estampado inspirador, tome una foto de cerca. Zoom en la tela para que el consumidor pueda apreciar su calidad. Tome fotografías mientras estira la tela para mostrar la durabilidad.

Mostrar las características más importantes

Si vende almohadas de meditación livianas para viajeros, tome una foto de alguien sosteniendo una con solo dos dedos. Muestre las almohadas plegadas para empacar y desplegadas para su uso. Enfatice la comodidad de la almohada mostrándola en uso por personas que meditan con ella sobre superficies duras.

Use fotos de productos para responder preguntas de manera más efectiva que las descripciones de productos

Muestre su producto en el contexto de un objeto complementario que ayude a explicarlo, como una computadora portátil que podría ir dentro de una bolsa multifunción. Muestre el producto que se está utilizando o en su entorno previsto. Si vende gafas de realidad virtual que se vinculan con cámaras de drones, tome una fotografía de un dron volando sobre el usuario mientras está en la naturaleza. Este tipo de imágenes incluye una descripción extensa en un solo vistazo.

Tu caja de herramientas para la fotografía de días lluviosos

Nunca se puede estar demasiado preparado para una sesión de fotos. Así que veamos qué debes tener siempre contigo para estar listo para cualquier situación.

1) Baterías y Cargadores -

Asegúrese de tener baterías y cargadores de repuesto para todos los equipos electrónicos que esté utilizando. No hay nada peor que darse cuenta de que su cámara no tiene energía o que las baterías de su mouse están agotadas y no puede editar sus imágenes.

2) bluetack

El hermano mayor de Glue dots puede ser útil si tienes que fijar objetos más grandes en su lugar.

3) Abrazaderas

Nunca puedes tener suficientes abrazaderas a mano. Úselos para sostener su telón de fondo, reflector o sus luces de bricolaje.

4) pinzas para la ropa

Las pinzas para la ropa pueden ayudarte a recoger parte de la prenda suelta alrededor de un modelo o maniquí para un mejor ajuste, lo que hace que tu producto se vea mejor.

5) Pulverizadores De Gas Comprimido

A veces, sin embargo, las toallitas desinfectantes pueden dejar una mancha o mancha antiestética en el producto, especialmente en un bolso de charol o plástico. Una alternativa para eliminar el exceso de polvo y suciedad es usar una lata de gas comprimido. Sopla la suciedad sin dañar el producto.

6) Alambre De Pesca

El hilo de pescar es vital cuando estás fotografiando joyas u otros artículos que no pueden sostenerse por sí solos. Puede colgar aretes o suspender otros artículos pequeños y luego eliminar la línea en el procesamiento posterior.

7) puntos de pegamento

Los puntos de pegamento pueden salvar el día cuando trabaja con objetos pequeños y pueden ser una gran alternativa invisible a la cinta. Mantienen las cosas fijas y son fáciles de quitar.

8) Hierro

Siempre tenga una plancha cerca y asegúrese de que su ropa no se arrugue. Tu sesión de fotos puede llevar horas y es posible que tengas que volver a fotografiar productos que ya has apilado en la esquina. Una plancha práctica puede ahorrarle mucho tiempo y frustraciones. Alternativamente, un vaporizador de ropa también funcionará.

9) Lápiz y Papel

Puede parecer anticuado, pero el viejo lápiz y papel pueden ahorrarle mucho tiempo cuando necesite ajustar la configuración de la toma, el ángulo de la cámara o simplemente un recordatorio para comprar baterías nuevas.

10) Imperdibles

Los imperdibles son los mejores amigos del fotógrafo de ropa y se pueden usar para hacer pequeños ajustes para un mejor ajuste y un mejor aspecto del producto.

11) Toallitas Desinfectantes

Sus productos pueden haber acumulado polvo o tener una gota de café en ellos, y una toallita desinfectante puede pulirlos rápidamente.

12) tijeras

En cada sesión de fotografía, lo más probable es que tengas que hacer algunos recortes, ya sea papel o hilo de pescar, así que mantén algunas tijeras de bolsillo en tu caja de herramientas. Una navaja de bolsillo también hará el truco y te ahorrará algo de frustración.

13) Cinta

La cinta es probablemente el elemento más importante en la caja de rescate de su sesión de fotos. Mantenga tantos tipos como sea posible y, como mínimo, tenga un tipo fuerte, uno transparente y uno de doble cara. La cinta puede literalmente salvar la fiesta.

14) Perchas De Madera Y Ganchos Que No Dañan

Las perchas de repuesto te ayudarán a mantenerte organizado y mantener tu ropa en buen estado en caso de que tengas que volver a fotografiar. También puede colocar sus productos en ellos si surge la necesidad. También necesitará algunos ganchos para colgarlos, por supuesto. Los ganchos que no dañan te permiten disparar en cualquier lugar sin preocuparte por las paredes.

Resumen rápido de términos clave de fotografía

Abertura. El tamaño en la apertura de la lente que se mide en f/stops. El f/stop pequeño es una abertura amplia y el f/stop grande es una abertura estrecha. Una abertura estrecha enfoca una porción más pequeña de la imagen, mientras que una abertura ancha enfoca una mayor parte de la imagen.

Relación de aspecto. La relación entre la altura y el ancho de la imagen.

Bokeh. Los orbes creados por luces fuera de foco.

Modo de ráfaga. Modo ametralladora, o tu cámara tomando fotos mientras mantengas presionado el botón.

Profundidad de campo. Define qué parte de la imagen está enfocada.

Zoom digital vs zoom óptico. Utilizado para describir la capacidad de zoom de su cámara, el zoom digital se logra a través del software y el óptico a través del hardware de su cámara. La óptica siempre es mejor.

Exposición. Qué tan clara u oscura es una imagen.

Compensación de exposición. Una forma de decirle a tu cámara que quieres ajustar la exposición.

Enfocar. Las cosas que están enfocadas aparecen nítidas y las cosas fuera de foco aparecen borrosas.

Sincronización de destellos. La sincronización de flash decide cuándo se dispara el flash. Puede ajustar eso para efectos creativos.

Histograma. Un gráfico que muestra cuántos píxeles claros y oscuros hay en una foto.

Zapato caliente. La ranura en la parte superior de la cámara para agregar accesorios.

YO ASI. Refleja la sensibilidad de la cámara a la luz. Un ISO bajo significa que no es muy sensible. ISO alto significa muy sensible y se puede usar para tomar fotos con poca luz, como por la noche.

Exposición prolongada. Significa que la imagen ha estado expuesta durante mucho tiempo.

Manual. Le permite configurar la exposición en lugar de que la cámara decida automáticamente.

Medida. Un medidor de luz integrado en su cámara lo ayuda cuando ejecuta su cámara en modo manual.

Ruido. El ruido son los granos o escamas que hacen que una imagen sea imperfecta.

CRUDO. Un tipo de archivo que le da más control sobre la edición.

Regla de los tercios. Una regla de composición que sugiere dividir la imagen en tres partes, tanto vertical como horizontalmente. Luego puede usar esta cuadrícula para colocar su objeto en otro lugar que no sea el centro para obtener resultados interesantes.

Velocidad de obturación. Cuánto tiempo permanece abierto el obturador. El obturador es la parte de la cámara que se abre y se cierra para dejar entrar la luz.

Disparador. El botón que presionas para tomar una foto.

lapso de tiempo Un video creado a partir de varias fotos de la misma cosa tomadas en diferentes momentos.

Visor. El agujero por el que miras para hacer una foto.

Balance de blancos. Las cámaras no pueden ajustarse automáticamente a diferentes fuentes de luz como nuestros ojos. Configurar el balance de blancos hará que los objetos blancos aparezcan blancos en la foto, en lugar de amarillentos o grisáceos.

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Sobre el Autor

Holly Cardew es la fundadora de Pixc, una plataforma para ayudar a las tiendas de comercio electrónico a editar y optimizar las fotos de sus productos para que puedan aumentar las ventas. También tiene experiencia en la creación y gestión de tiendas Shopify y en el crecimiento de un gran número de seguidores en las redes sociales. En 2016, Holly fue incluida en la lista Forbes 30 under 30 de Retail and eCommerce. Holly divide su tiempo entre San Francisco, Brisbane y Sydney.