Una guía de 6 pasos para la iluminación natural para la fotografía de productos de bricolaje

La iluminación natural puede ser tu mejor amiga o tu peor enemiga en una sesión fotográfica de producto. Clave, y los resultados hablarán por sí mismos. Hazlo mal, y ninguna cantidad de edición puede salvar una foto de la mala iluminación.

La iluminación y la configuración de la cámara determinan el resultado de toda la sesión incluso antes de que comience, por lo que una sólida comprensión de los conceptos básicos de iluminación lo ayudará a lograr increíbles fotografías de productos que puede usar en su sitio web y esfuerzos de marketing.

Para la mayoría de los comerciantes, es poco probable que tenga acceso a un estudio de fotografía y todo el equipo necesario para tomar fotografías de productos profesionales. Entonces, en esta publicación, veremos cómo puede dominar la iluminación natural de bricolaje y crear hermosas fotos con un teléfono inteligente o una cámara de nivel profesional.

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1. Encuentra las condiciones de iluminación adecuadas

La parte más crucial de cada configuración de fotografía es la iluminación, y también es la más difícil de lograr.

Realmente no hay una solución rápida, o una solución única para todos. Los diferentes productos requerirán una iluminación diferente, y depende de usted descubrir qué funciona mejor para sus productos. Una vez que domines los conceptos básicos, será un caso de prueba y error hasta que encuentres la fórmula perfecta. Nos vamos a centrar específicamente en la iluminación natural.

La iluminación natural a través de una ventana es la solución ideal por varias razones. En primer lugar, todo el mundo tiene acceso a una ventana. En segundo lugar, la iluminación natural que entra por una ventana tiene una sola dirección. Esto genera sombras naturales, creando un efecto 3D al agregar textura a su producto, dándole vida.

Cuando tome fotografías junto a una ventana, querrá tomar fotografías cuando el día sea más brillante. Echa un vistazo al clima. ¿Es un día soleado o es un día nublado? Para lograr el aspecto que buscas, es posible que la luz solar directa no sea lo que necesitas. Aquí es donde entra en juego la práctica y descubrir qué aspecto prefieres. Como puede ver a continuación, disparar con luz natural puede marcar una gran diferencia en las luces y sombras de su foto.

2. Aprovecha la iluminación natural

Una buena iluminación natural es fundamental para conseguir imágenes perfectamente definidas. Al controlar las sombras creadas a partir de la luz natural, puede agregar un elemento de interés a las fotos de sus productos.

Pero una de las cosas más predecibles de la madre naturaleza es que es impredecible, al igual que la iluminación natural, que a menudo cambia de un minuto a otro. Hay que estar preparado para cada eventualidad.

A medida que el sol cambia y se mueve a lo largo del día, afecta la forma en que la luz natural brilla a través de la ventana. Encontrar la mejor luz para tomar las fotos de tus productos puede ser un desafío en el mejor de los casos. Esté atento a cómo cambia la luz a lo largo del día para averiguar cuándo es el punto ideal para esa ubicación en particular.

Hay tres términos que debe saber al iluminar su sujeto con luz natural:

• La iluminación frontal es cuando la luz natural indirecta incide de frente sobre un producto.
• Retroiluminado es cuando golpea al sujeto por detrás.
• La iluminación lateral es cuando la luz proviene de cualquiera de los lados del producto.

Cualquiera que sea el ángulo de iluminación que prefiera, es importante tener en cuenta que cada uno proyecta una sombra en el lado opuesto.

Para comenzar a utilizar la luz natural, coloque una mesa o una silla junto a una ventana grande y coloque un barrido (una sábana blanca grande) contra la pared. Esto proporcionará la combinación perfecta de buena iluminación y sombras suaves. El truco es evitar la luz solar directa, ya que dará como resultado sombras oscuras y antiestéticas.

Si el sol es demasiado fuerte, no es necesario descartar por completo una sesión de fotos. En su lugar, sostenga una lámina blanca delgada, conocida como difusor, contra la ventana para difundir y suavizar la luz para crear un efecto menos áspero. Evite la luz dura a toda costa, ya que a menudo hace que los colores se vean más saturados y resaltará incluso el defecto más minúsculo que no es visible a simple vista.

Cómo usar un reflector para rellenar sombras

Si el sol de repente decide esconderse detrás de las nubes, haciendo que el nivel de luz natural baje, asegúrese de tener un reflector a mano para rebotar e intensificar la luz para llenar las sombras. Un reflector puede ser un tablero de espuma blanca o cualquier pantalla blanca. Puede comprar tableros de espuma blanca en casi cualquier tienda de manualidades o comprar un reflector en Amazon.

Sin suficiente luz natural, las sombras de los pliegues de esta chaqueta se destacan.

Si está utilizando un reflector por primera vez, puede controlar la cantidad de luz natural que rebota alejando o acercando el reflector a su producto. El uso de una superficie blanca ayuda a reflejar la luz natural del sol sobre el producto.

Con un reflector, los pliegues se vuelven menos prominentes ya que la luz natural llena las sombras.

Mire de dónde viene la luz y rebote la luz en la dirección opuesta. Debe disparar directamente al lado de su fuente de luz en un ángulo de 90 grados, luego reflejar esa luz sobre el sujeto. Esto le dará a su imagen la mayor cantidad de luz posible y al mismo tiempo eliminará la mayor cantidad de sombras posible.

Para mis fotos de modelos de fotografía de moda, siempre mantengo la ventana a la derecha y mi reflector a la izquierda. Esto ayuda a rebotar la luz en lugares donde había poca o ninguna luz, dando un acabado mucho más suave a la foto.

No tengas miedo de jugar con el ángulo del reflector para encontrar el equilibrio adecuado entre las sombras y la iluminación. Al fotografiar un producto retroiluminado, intente colocar el reflector frente al producto para que la luz natural pueda rebotar sobre él.

Los productos con iluminación lateral pueden producir sombras particularmente duras, así que asegúrese de tener su reflector de confianza a mano, permitiendo que la luz rebote sobre las sombras y las suavice.

3. Configura el fondo de tu producto

Cuando tome fotografías de productos, necesitará un espacio abierto para configurar su fondo: otro elemento esencial para lograr excelentes fotos con iluminación natural.

Su fondo siempre debe ser blanco, ya que el blanco refleja la luz natural sobre el producto, lo que da como resultado una foto iluminada uniformemente. Un fondo blanco es especialmente útil en el proceso de edición, ya que facilita mucho la eliminación del fondo.

Al fotografiar productos más pequeños, puede fotografiar sobre una mesa con una hoja grande de papel blanco pegada a la pared detrás del producto. O puede empujar una silla contra la pared debajo de una ventana grande. Pegue con cinta o sujete una hoja grande de papel blanco en la parte superior de la silla o en la pared, según el ángulo desde el que desee disparar.

Si está fotografiando objetos más grandes, compre un rollo de papel tapiz blanco y pegue algunas tiras largas a la pared. Incluso podrías usar una sábana blanca grande y dejar que la gravedad se encargue del resto.

Como puede ver, estoy disparando contra una pared blanca, dejando suficiente espacio para un reflector y una cámara. Usé un pedazo resistente de papel blanco y lo doblé en una forma ligeramente curva. Esto ayuda a que el fondo se vea uniforme y permite que la luz rebote sobre el producto.

Para asegurar el papel, lo sujeté con unas abrazaderas de resorte de una ferretería local. Si no tienes abrazaderas, siempre puedes pegar el papel a la pared y pegar la parte inferior al suelo, creando una ligera curva en el papel.

Es fundamental asegurar el fondo para asegurarse de que nada se mueva durante el proceso de fotografía. Esto ayuda a lograr resultados consistentes; incluso el cambio más pequeño afectará los reflejos y las sombras.

4. Explora diferentes ángulos de cámara

A través de las fotos de sus productos, debe responder visualmente cualquier pregunta que las descripciones de sus productos no expliquen por completo. Por eso es tan importante tener una variedad de ángulos de cámara.

Brinde a los clientes tantas perspectivas diferentes para ayudarlos a mostrar las características clave de su producto. El objetivo final es fotografiar su producto desde todos los ángulos, brindando a los clientes una vista de 360 ​​grados del producto. Brindar una vista completa es significativamente más atractivo, ya que brinda información adicional sobre el producto de manera visual, lo que ayuda a los clientes a imaginarse a sí mismos usando o usando su producto.

Al tomar fotos de productos desde diferentes ángulos, también inyectará algo de carácter y creatividad a sus fotos. Como regla general, la imagen principal de su héroe debe ser una vista frontal a la altura de los ojos de su producto. Se recomienda tener en cualquier lugar hasta 12 imágenes de apoyo adicionales que resalten las características más importantes.

Si no está seguro de qué características debe capturar, concéntrese en las características que muestran la calidad de su producto. Tome primeros planos de la tela, los detalles de la impresión, la textura o incluso los productos que se están poniendo en uso. Asegúrese de resaltar los elementos más detallados de su producto que los clientes podrían querer inspeccionar.

Para cualquiera que esté comenzando con la fotografía de productos, es muy recomendable mover el producto en lugar de mover la cámara . Mantenga su cámara y trípode en el mismo lugar y cambie el ángulo de su producto en lugar de tener que mover su cámara. Mantenga el producto aproximadamente en el mismo lugar cada vez, simplemente girando su posición. Esto significa que todas las tomas finales se encuadrarán de la misma manera. Y mantendrá la consistencia, reduciendo la edición posterior a la fotografía.

Para cualquier persona con un poco más de experiencia o incluso aquellos con una mano muy firme, puede jugar con una variedad de ángulos de cámara sin trípode. Intente fotografiar el producto desde arriba en lugar de hacerlo directamente de frente. Disparar desde arriba te permite incluir más elementos en tu foto. Esto es particularmente útil cuando desea exhibir una línea de productos o una foto en contexto. ¿O por qué no intentar fotografiar desde un ángulo bajo, haciendo que el producto parezca más grande?

Estos son los principales ángulos de cámara que debes tener en cuenta y con los que debes experimentar en tu sesión de fotos:

• A la altura de los ojos : muestra el producto exactamente como lo vemos en la realidad. Esto se recomienda para su imagen de héroe.
• Ángulo alto : muestra el producto desde arriba, como si lo estuvieras mirando desde un ángulo.
• Ángulo bajo : muestra el producto desde abajo, como si estuviera mirando el producto.
• Bird's Eye : muestra el producto directamente desde arriba, como si estuviera parado sobre el producto.
• Inclinado : muestra el producto desde un lado, como si estuviera mirando el producto de lado.

5. Usa la configuración manual de tu cámara

La belleza de usar una cámara profesional para disparar es que puedes controlar cada aspecto de la foto a través de varias configuraciones. Pero antes de comenzar con la configuración, debe configurar su trípode. El uso de un trípode es esencial para aprovechar al máximo la configuración de la cámara. Para aquellos que no tienen un trípode, una pila de libros servirá.

Un trípode es necesario porque brinda estabilidad, minimizando los pequeños movimientos que pueden arruinar una gran foto. Le recomiendo que se asegure de que su trípode esté alineado con el producto que está fotografiando, ya que esto facilita el ajuste de la configuración mientras toma fotos.

Para lograr los mejores resultados, recomiendo disparar siempre en modo manual. Dominar el modo manual le permite adaptarse a su entorno, ya sea al aire libre o en un estudio interior, y tomar fotos de primera categoría en una variedad de condiciones de iluminación.

Disparar en modo manual te permite controlar todos los ajustes, sin preocuparte de que se utilice un ajuste automático incorrecto, como el flash. Los principales ajustes que debe dominar para aprovechar al máximo la iluminación natural son:

• Abertura
• YO ASI
• Balance de blancos
• Velocidad de obturación

Abertura

Primero, veremos la apertura. Te recomiendo que uses un f-stop más alto porque ayuda a mantener cada detalle enfocado. Prefiero disparar entre f/8 y f/14 ya que esto mantiene todo el producto enfocado sin perder demasiada luz.

Si desea asegurarse de que todo el producto esté enfocado, utilice una configuración superior a f/12. Es posible que algunas cámaras no lleguen tan alto, así que use la configuración más alta disponible. En última instancia, cuanto mayor sea la apertura, más clara será la foto final.

YO ASI

A continuación, vamos a familiarizarnos con ISO. La configuración ISO gestiona la reacción de la cámara a la luz. Cuanto menor sea su ISO, menos sensible será la cámara a la luz y mayor será la calidad de la imagen. Pero cuando la configuración ISO es demasiado alta, las imágenes comienzan a verse granulosas o pixeladas. Cuando se dispara en un entorno oscuro, se necesita un ISO más alto, pero el objetivo es encontrar un buen equilibrio entre mejorar la iluminación y la calidad de la imagen.

Una vez que obtenga la configuración ISO correcta de acuerdo con su entorno, obtendrá fotos de productos bellamente nítidas. Mi estudio tiene una excelente iluminación natural, por lo que normalmente me atengo a un ISO entre 300 y 500 dependiendo del clima exterior. En un día particularmente nublado, subo mi ISO alto para calentar los sensores y luego lo ajusto hasta que la imagen sea agradable y limpia.

Balance de blancos

Elegir el balance de blancos correcto significará que su cámara se ajustará con precisión de acuerdo con el color de su producto junto con la luz. Para los principiantes, probablemente desee utilizar la configuración automática de balance de blancos, de modo que la cámara elija automáticamente la configuración correcta de acuerdo con la iluminación.

Una vez que comience a sentirse un poco más seguro con la configuración de su cámara, le sugiero que seleccione manualmente la configuración de balance de blancos que refleje con mayor precisión lo que ve. El objetivo es obtener una coincidencia lo más cercana posible entre lo que ve en el visor de su cámara y sus ojos. A pesar de ser un gran amplificador de iluminación natural, se necesita algo de tiempo para acostumbrarse y hacer ajustes.

Un aumento repentino de la luz solar o incluso una luz solar particularmente fuerte puede hacer que sus imágenes queden sobreexpuestas. Una imagen sobreexpuesta es difícil de corregir en la edición posterior a la fotografía, especialmente si está utilizando un software de edición de fotos gratuito, ya que los detalles no son lo suficientemente nítidos debido a la iluminación intensa. Siga los consejos anteriores sobre el aprovechamiento de la luz natural y no tendrá ningún problema para solucionarlo.

Velocidad de obturación

Cuando haya configurado la apertura, el ISO y el balance de blancos, finalmente puede configurar la velocidad de obturación. La velocidad del obturador decidirá cuánto tiempo estará abierto el obturador al tomar fotos. Las velocidades de obturación más largas ayudan a que la cámara capte más luz, lo que hace que la foto sea bellamente nítida.

Mi mejor consejo para aprovechar al máximo la velocidad de obturación y todos los ajustes de la cámara es usar un trípode. Mantener la cámara estable permite que todas las configuraciones funcionen juntas de manera coherente, dejando que el medidor de luz interno de la cámara haga su trabajo, lo que da como resultado fotos de productos perfectas.

Configuración manual de la cámara de un teléfono inteligente

No se puede negar que usar una cámara profesional es la solución ideal para tomar fotos de productos. Pero, no dejes que eso te detenga. La tecnología de los teléfonos inteligentes avanza año tras año, y la mayoría de ellos tienen excelentes cámaras integradas. Como mínimo, puede tomar algunas fotos de buena calidad y dejar el resto en manos de la edición.

Algunos consejos clave al tomar fotografías de productos con su teléfono inteligente:

• Evite la función de zoom ya que esto reduce significativamente la calidad de la imagen
• Evita fotos borrosas invirtiendo en un trípode para tu smartphone
• Evite la cámara selfie ya que la cámara frontal no es tan buena como la cámara trasera
• Evite usar el flash ya que esto sobreexpondrá su foto y distorsionará los colores.
• Evite los fondos oscuros o que distraigan, dispare siempre contra un fondo blanco liso
• Evite editar en exceso ya que esto reduce la calidad de la foto, solo ajustes menores

Numerosas aplicaciones pueden ayudarlo a obtener resultados similares a los de una cámara DSLR. El que recomiendo a menudo es Lightroom CC. Dentro de esta aplicación, puede controlar configuraciones como el formato de archivo, eligiendo entre JPEG y DNG. DNG proporciona más información sobre la imagen y produce una foto de mejor calidad. La desventaja de usar DNG es que ocupa más espacio de almacenamiento en su dispositivo.

Otros factores que puede ajustar son la relación de aspecto, el temporizador, las cuadrículas y los niveles, así como el recorte de luces, que le muestra con precisión lo que está sobreexpuesto en la imagen. Una vez que haya tomado sus imágenes, puede ajustar el color, la exposición, el tono y el contraste dentro de Lightroom CC.

Le recomiendo que descargue Lightroom CC en su escritorio para que pueda sincronizar sus fotos entre su escritorio y la aplicación móvil. Prefiero editar fotos en la versión de escritorio porque tengo una pantalla más grande y puedo ver más de cerca lo que se debe arreglar.

6. Haz fotos de tus productos

Ahora que tienes todo configurado, es hora de comenzar a tomar fotos. Sin duda tendrás que ajustar las cosas a lo largo del rodaje, pero la práctica hace al maestro. Diviértete y abraza tu creatividad. Tome muchas fotos en una variedad de ángulos diferentes, tomando nota de la configuración que usó y lo que produjo.

Tómese el tiempo entre diferentes ángulos para revisar las imágenes y ver si necesita ajustar alguna configuración. Si tiene tiempo, le sugiero que los cargue en su computadora portátil o computadora durante la sesión para que pueda conocerlos de cerca y en persona. Una vez que haya elegido las mejores fotos, es hora de editar.

Para obtener más información sobre los conceptos básicos de la edición de fotos, consulte esta sección de la Guía de fotografía de productos de bricolaje de Shopify.

Sobre el Autor:   Rachel Jacobs es directora de contenido y asociaciones en Pixc, un servicio líder de optimización de productos de comercio electrónico. Pixc transforma fotos de productos promedio en imágenes profesionales diseñadas para aumentar las conversiones.