Cómo ganar dinero con la música: 6 formas confiables para que los músicos moneticen
Publicado: 2020-02-06Si te encanta hacer música, es una de las formas más satisfactorias de ganarte la vida. Ya sea que se trate de su trabajo de tiempo completo o de un trabajo secundario lucrativo, vender música es una forma creativa de ganar dinero haciendo algo que ama.
Pero, ¿y si el dinero no está allí? Vender tu música no viene con ninguna garantía. Para muchos músicos, el canto de sirena de una carrera musical rentable simplemente no vale la pena correr el riesgo. Consulte nuestra guía sobre cómo ganar dinero en línea para comenzar.
Entonces, ¿cómo se reduce ese riesgo? ¿O incluso eliminarlo por completo?
Ganar dinero con la música no es fácil, pero tampoco imposible. Al establecer flujos de ingresos diversificados y automatizados, los músicos en 2020 pueden reducir el riesgo y arriesgarse en la carrera de sus sueños.
¿Se pregunta qué implica eso? Has venido al lugar correcto.
Cómo ganar dinero con la música
- Gane regalías de transmisión a través de la distribución digital
- Gana dinero tocando conciertos
- Vender merchandising de la banda en línea
- Colabora con marcas y otros músicos
- Vender ritmos y muestras
- Impartir clases de música y vender lecciones
En las primeras etapas de su carrera musical, es crucial tener múltiples fuentes de ingresos. Sin el respaldo de un sello discográfico importante, es poco probable que una sola transmisión genere suficientes ingresos para que usted se gane la vida.
Pero al operar juntos, una serie de flujos de ingresos (en su mayoría) automatizados pueden ayudarlo a mitigar el riesgo y concentrarse en hacer música, en lugar de venderla.
Repasemos las fuentes de ingresos más comunes que usan los artistas para monetizar su música:
1. Gane regalías de transmisión a través de la distribución digital
Aquí es importante comprender la diferencia entre un servicio de transmisión y una red de distribución:
- Un servicio de transmisión es una plataforma que la gente usa para escuchar música. Los más populares son Spotify y Apple Music.
- Una red de distribución distribuye y cobra regalías de esos servicios de transmisión.
Los músicos realmente no tienen elección cuando se trata de servicios de transmisión. Ni siquiera los artistas más grandes del mundo están protegidos contra reacciones violentas cuando eliminan su música de las plataformas de transmisión populares.
Es importante que transmita su trabajo en Spotify y Apple Music, los dos servicios más grandes y más disponibles a nivel mundial. Otros servicios de transmisión populares incluyen Google Play, Amazon Music y YouTube Music, además de servicios de transmisión de géneros específicos como BeatPort y JunoDownload, que atienden a productores y fanáticos de la música electrónica.
Cómo encontrar y seleccionar la red de distribución adecuada
La mayoría de las redes de distribución pueden enviar tu música a las principales plataformas de transmisión, por lo que no es una preocupación importante. Sin embargo, existen diferencias significativas en lo que ofrecen las redes de distribución de servicios, sus precios y sus pagos de regalías que es importante tener en cuenta cuando busca su servicio de distribución.
Repasemos algunas de las redes de distribución más comunes.
1. Tierra
Precio: los planes comienzan en $ 4 / mes
Ventajas: Brinda acceso a todos los principales servicios de transmisión y paga el 100 % de las regalías de transmisión al artista, lo que la convierte en una de las opciones menos costosas.
Contras: los anuncios intrusivos del producto estrella de Landr, su software de masterización, pueden volverse irritantes, especialmente si es un productor experimentado y no tiene ningún uso para el producto.
2. TuneCore
Precio: los planes comienzan en $9.99/año por cada sencillo
Ventajas: incluye un conjunto de herramientas para ayudar a los artistas a preparar, promocionar y vender su música. También paga el 100% de las regalías de transmisión al artista.
Desventajas: Estructura de precios confusa. Dado que se le cobra por canción, por año, existe un mayor riesgo de pagar más de lo que ingresa.
3. CD bebé
Precio: los planes comienzan en $ 9.95 por una sola
Pros: incluye distribución de CD y vinilo , lo que le permite vender fácilmente copias físicas de su música junto con descargas digitales, así como acceso a Show.co , una plataforma de marketing musical.
Contras: paga un porcentaje más bajo de regalías de transmisión (91 %) al artista que otros servicios.
4. divertir
Precio: Gratis
Ventajas: Más asequible. Muy fácil de usar y excelente para artistas más pequeños. Amuse también funciona como sello discográfico , lo que ofrece la posibilidad de ser descubierto. Paga el 100% de las regalías de transmisión al artista.
Contras: solo funciona a través de una aplicación móvil sin versión de escritorio. Las características son muy limitadas en comparación con otros servicios.
2. Gana dinero tocando en conciertos
Tocar en vivo es una de las formas más rentables para que los músicos ganen dinero. Si bien Internet ha hecho posible la transmisión en vivo de actuaciones musicales, no hay nada que iguale ver a uno de tus artistas favoritos actuar en persona.
Cómo encontrar conciertos pagados para músicos
Tocar en vivo no solo es una buena manera de generar ingresos, sino también una de las mejores formas de construir una audiencia. Los fanáticos de los conciertos siempre ganan a los fanáticos de las redes sociales en términos de cuán valiosos son para su carrera musical, ya que han demostrado estar dispuestos a pagar dinero para ver música en vivo.
Suponiendo que aún no haya comprado un autobús turístico, deberá encontrar buenos lugares locales para tocar si desea crear una audiencia de verdaderos fanáticos de la música en vivo. Una forma de hacerlo es a través de aplicaciones de reserva de conciertos y sitios web como ReverbNation Gig Finder .
Los sitios y plataformas de reserva de conciertos son más accesibles, lo que significa que muchos de los espectáculos tienden a ser eventos corporativos dirigidos a un público más amplio. Estas actuaciones pueden ser muy lucrativas, pero tenga en cuenta que son menos valiosas en términos de construir una audiencia sostenible.
Pensando a largo plazo, desea construir relaciones con lugares locales en su "escena". Aquí es donde sus habilidades para establecer contactos serán útiles. Comience poco a poco y encuentre lugares que estén abiertos a nuevos actos.
Creación de un dossier de prensa electrónico
Cuando comience a comunicarse con los lugares, existe la posibilidad de que soliciten un kit de prensa electrónico (a veces llamado "EPK", "paquete promocional" o simplemente " kit de prensa ").
Un EPK es una colección digital de documentos, videos, imágenes y, por supuesto, tu música. Los lugares usan EPK para obtener una descripción general rápida de su "marca". Puede crear un kit de prensa utilizando herramientas de diseño como Canva , Adobe Spark o PressKitBuilder .
Qué incluir en su dossier de prensa electrónico:
- Enlaces a tus canciones en Spotify y Apple Music
- Fotografía profesional de alta resolución.
- Enlaces a sus perfiles de redes sociales
- Una breve biografía de tu banda—similar a una página Acerca de nosotros
- Videos musicales, si los tiene, o cualquier otro medio
- Citas de prensa o reseñas
- Información del contacto
3. Vende productos de la banda en línea
Vender merchandising de bandas es una de las mejores formas de ganar dinero extra mientras trabajas como músico. Con una tienda de merchandising totalmente automatizada, puedes generar ingresos sin perder tiempo escribiendo e interpretando música.
Monetiza tu pasión
¿Inspirado para comenzar su propia marca de merchandising? Descubre cómo las herramientas de Shopify permiten a los músicos conectarse con los fanáticos y monetizar la pasión.
Aprende másCómo vender merchandising de bandas en línea
Con Shopify e impresión bajo demanda , puede configurar una tienda de mercancías completamente automatizada en minutos. Comience por decidir qué productos quiere vender. Las camisetas son imprescindibles para las bandas, pero las empresas de impresión bajo demanda ofrecen una amplia gama de productos, desde botellas de agua hasta bolsas de lona y productos de decoración del hogar como almohadas:
- Cree sus diseños: si sabe cómo diseñar un logotipo , es fácil crear una variedad de diseños únicos para su banda que se pueden imprimir en la mercancía.
- Configura tu tienda: inicia tu prueba de Shopify y configura tu tienda. Si nunca ha configurado una tienda Shopify, tenemos una gran cantidad de recursos para ayudarlo a comenzar .
- Automatice con una aplicación de impresión bajo demanda: con las aplicaciones de impresión bajo demanda, puede subcontratar la fabricación, el envío y la logística a una empresa externa. A las empresas de impresión bajo demanda se les paga un porcentaje de sus ventas, por lo que no necesita pagar los productos hasta que se vendan.
Esto significa que una vez que haya configurado su tienda y sus productos, no tiene que hacer nada más. La empresa de impresión bajo demanda se encarga de la impresión y el envío y se le paga a través de una parte de sus ventas.
Seminario web gratuito:
Cómo iniciar rápidamente una tienda rentable de impresión bajo demanda
En nuestro taller de video gratuito de 40 minutos, lo guiaremos desde la idea del producto hasta la creación de una tienda en línea y la obtención de su primera venta de impresión bajo demanda.
Algunas de las aplicaciones de impresión bajo demanda más populares que se integran con Shopify incluyen Printful, Teelaunch, Printify y Gooten.
4. Colabora con marcas y otros músicos
Muchos músicos ganan dinero extra a través de actividades paralelas . Hay varias formas de ganar dinero a través de la colaboración, según el tipo de música que hagas y tus habilidades musicales específicas.
Los sitios independientes como Upwork , Freelancer y Twine tienen publicaciones para vocalistas , productores e instrumentistas expertos. También hay una serie de aplicaciones y plataformas disponibles para encontrar otros músicos con los que colaborar. Los ejemplos incluyen Jambro , ProCollabs , AirGigs , Vampr , SoundBetter , Kompoz , Blend , Vocalizr , Melboss y Audiu .
5. Vende ritmos y samples
Si eres productor, una forma común de ganar dinero en línea es vendiendo muestras y ritmos como productos digitales. Para algunos productores, esto puede incluso convertirse en su principal forma de ingresos. Vender muestras y ritmos te permite pasar horas de trabajo haciendo música, que es el principal beneficio.
Lo que debe saber sobre la venta de sus latidos en línea
- Mezcla y masterización. Los artistas que compren sus ritmos esperarán un nivel de calidad técnica. Si nunca antes has producido ritmos, no es algo que puedas aprender en una tarde.
- Licencia. Cuando los artistas te compran ritmos, en realidad están comprando una licencia para usar ese ritmo en su música. Hay muchos tipos de licencias , así que asegúrate de entender a qué derechos estás renunciando cuando vendes tu música.
- Márketing. Hay un montón de lugares para encontrar ritmos bajo licencia, pero los artistas tienden a ser muy exigentes con lo que buscan. Esto significa que la venta exitosa de ritmos en línea dependerá en gran medida de su capacidad para encontrar un nicho y construir una reputación en las redes sociales.
6. Imparte clases de música o vende lecciones
No todos los músicos buscan el estrellato mundial. Para algunos, entrenar a la próxima generación de artistas es un logro mayor que tocar en el espectáculo de medio tiempo del Super Bowl.
Si está interesado en capacitar a otros, LectureOwl es un excelente lugar para postularse para ser un profesor de música privado. También puede crear un curso de música en varias plataformas de aprendizaje en línea.
Dónde encontrar trabajos de enseñanza para músicos
- LectureOwl
- Habilidad compartida
- Educable
- Podias
- Pensar
- Udemy
Cómo empezar con el marketing musical
Tocar en espectáculos y vender merchandising está muy bien, pero no puedes ganar dinero si no tienes una audiencia. Es por eso que comprender cómo comercializar su música es tan importante como las formas en que se beneficia de ella.
Repasemos los aspectos esenciales de la comercialización de su música en línea.
1. Crea seguidores en las redes sociales
Es importante facilitar que los fanáticos y los lugares te encuentren en línea. Si bien los servicios de transmisión son excelentes para vincular tu música, un perfil en Spotify no es suficiente para crear una audiencia. Por eso es tan importante tu perfil social.
Si recién está comenzando, concéntrese en aumentar su audiencia en las redes sociales. Luego, puede cambiar su enfoque para sacarlos a los espectáculos.
Hay mucho que cubrir si desea profundizar en la estrategia de marketing en redes sociales , pero en general, hay un par de cosas que debe tener en cuenta al crear sus perfiles:
- Concéntrese en construir su audiencia en lugar de impulsar las ventas de boletos y merchandising
- Mantén a tus seguidores actualizados sobre nuevos productos y shows en vivo, pero, lo que es más importante, mantenlos actualizados sobre ti.
- Muestre su talento publicando nuevas canciones o trabajos en progreso o actuando a través de una transmisión en vivo
- Interactúe con otros músicos, marcas y bloggers en su escena etiquetándolos, comentando sus publicaciones y siguiendo sus perfiles.
- Haga que la interacción con sus fans sea una prioridad—construir conexiones personales con su audiencia hará más por el conocimiento de la marca que cualquier otra cosa
¡Gracias Juan! ️ https://t.co/A0tosGVLVw
— Walter Martín (@WaltRMartin) 5 de febrero de 2020
2. Envía tu trabajo a blogs de música
Los blogs de música existen para todo tipo de géneros y son una excelente manera de apuntar a un nicho específico. También pueden ser locales, lo que también es bueno para encontrar fans que vengan a tus shows.
Muchos blogs de música permiten envíos abiertos, pero tenga en cuenta que cualquier blog con envíos abiertos necesita pasar por muchos malos. Esto significa que debes sobresalir.
Así es cómo:
- Elige el blog adecuado. Los blogs de música pueden atender géneros específicos, así que asegúrese de familiarizarse con el blog y de que su música encaje bien.
- Siga las pautas de envío de cerca. Muchos blogs usan sistemas automatizados que filtrarán su envío si no cumple con los detalles.
- Incluya los datos de contacto. Cuanto más trabajo tenga que hacer el blog para encontrarte, menos probable será que te sigan.
Tenga listo su dossier de prensa electrónico. Es posible que se le pida que adjunte esto en su envío inicial o en la correspondencia de seguimiento, así que téngalo listo.
Hay muchos blogs que aceptan presentaciones abiertas de artistas sin contrato, pero hemos elaborado una lista de algunos de los más populares. Tenga en cuenta que muchos blogs de música son específicos de género, por lo que no todos los blogs de esta lista encajarán bien con su música.
- Fábrica de A&R
- nubes altas
- orejera
- Revista Xune
- Borracho de acuario
- HECHO
- Reyes de A&R
- Inyección de metales
- Xttrawave
- Música IndiePulse
- Audiotoxicidad
3. Ingrese a las listas de reproducción de transmisión
Muchos servicios de transmisión ofrecen listas de reproducción a los usuarios o recomendaciones algorítmicas. Cada servicio funciona de manera diferente, por lo que la optimización para servicios de transmisión específicos puede venir con su propio conjunto de reglas.
Dado que Apple Music y Spotify son los dos servicios de transmisión más populares, ofrecen un mayor grado de alcance, por lo que son los más importantes para optimizar.
Cómo poner tu música en las listas de reproducción de Spotify
Spotify tiene un conjunto de herramientas disponibles para ayudar a los artistas a optimizar sus perfiles para la plataforma. Comience reclamando su perfil . A partir de ahí, será elegible para las listas de reproducción algorítmicas de Spotify.
Si bien no hay garantía de que aparezcas en las noticias de las personas, con el tiempo, a medida que más oyentes se suscriban y guarden tu música, será más probable que te vean.
El algoritmo de Spotify evalúa su música según la actividad de su perfil y la actividad de sus usuarios en su perfil.
- Publica música con frecuencia. Spotify valora la actividad en tu perfil, por lo que publicar música con más frecuencia aumentará tus posibilidades de aparecer en las listas de reproducción.
- Crea tus propias listas de reproducción e incluye tu música. Spotify permite a cualquier usuario crear listas de reproducción que están disponibles para cualquier otro usuario de la plataforma. Cuantas más listas de reproducción creadas por usuarios estés, más probabilidades tendrás de aparecer en listas de reproducción automatizadas.
- Pide a tus amigos que incluyan tu música en sus listas de reproducción. Esto también se verá bien para el algoritmo de Spotify.
- Enlaza tu música en Spotify desde tu sitio web y cuentas sociales. El algoritmo de Spotify considera que los enlaces a canciones de fuentes externas son de gran valor.
- Haz buena música. Es más fácil decirlo que hacerlo, pero en última instancia, no aparecerás en las listas de reproducción de las personas si no vale la pena escuchar tu música.
4. Usa contenido visual como videos musicales
Los videos musicales son siempre una gran herramienta de promoción para la música. Hay muchas maneras de crear contenido de video pero, específicamente para los músicos, hay un par de cosas a tener en cuenta:
- Comience con una idea de video sólida . Si está imaginando a su banda tocando en un almacén vacío, podría ser útil reiniciar el proceso de lluvia de ideas.
- Priorizar la singularidad sobre la profesionalidad . Tu video necesita llamar la atención. Trabajar con un equipo de producción profesional completo puede volverse costoso rápidamente y no garantiza ninguna visualización en las redes sociales. Un video musical barato pero interesante tiene muchas más probabilidades de volverse viral que uno costoso y aburrido.
Empieza a ganar dinero con tu música
Para los músicos de la década de 2020, es raro obtener ingresos de una sola fuente. Ser capaz de financiar su carrera musical se trata de construir un sistema de diversas fuentes de ingresos que sean fácilmente manejables para que pueda concentrarse en lo que es más importante: hacer música.
La gestión del riesgo tiene que ver con qué tan bien se diversifica. Invertir toneladas de dinero en su carrera musical no va a dar sus frutos si no tiene suficientes fuentes de ingresos. Pero al comprender cómo creas esos flujos protectores, puedes concentrarte en lo más importante: hacer música increíble.
Ilustración de Pete Ryan