Cómo Instagram lleva a Ventana Surfboards una ola de ventas

David Dennis estaba mostrando algunas de sus fotografías para una recaudación de fondos cuando descubrió las complejidades de la conservación de los océanos y cómo se pueden fabricar tablas de surf de forma más sostenible. Junto con su socio Martijn Stiphout, David dirige Ventana Surfboards, fabricante de tablas hechas a mano con material recuperado y reciclado.

En este episodio de Shopify Masters, escuchará cómo David Dennis equilibra su carrera en Microsoft mientras dirige Ventana Surfboards, los componentes clave para administrar un negocio sostenible impactante y cómo Instagram impulsa la mayoría de sus ventas .

Vendimos una tabla de surf de $15,000 cuando alguien acaba de ver una publicación en Instagram.

Aprendizajes clave compartidos por David Dennis:

• Evaluar diferentes aspectos de cualquier problema ambiental. Si bien la característica de un producto puede ser sostenible de una manera, puede causar otros problemas. David señala cómo las telas recicladas de botellas de plástico pueden reducir nuestros desechos plásticos, pero en realidad conducen a que las microfibras contaminen nuestros océanos. El equipo de Ventana ahora está explorando cómo incorporar algodón orgánico sostenible en su negocio.

• Conéctese con los clientes compartiendo más de su proceso. David destaca cómo las publicaciones de Instagram que muestran su proceso de elaboración en forma de videos y lapsos de tiempo muestran transparencia y les permite resaltar su artesanía.

• Organice eventos para exponer su marca. A pesar del tiempo y las finanzas involucrados para participar y organizar eventos, David disfruta de las interacciones cara a cara que le permiten crear más conciencia sobre sus esfuerzos de sostenibilidad, conocer a los clientes cara a cara e interactuar con otros fabricantes dentro de la comunidad.

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• Tienda: Ventana Surfboards
• Perfiles sociales: Facebook, Twitter, Instagram
• Recomendaciones: Shopify, Shopify POS, Instagram, Facebook, Twitter, Reddit, YouTube, Quickbooks, ShipStation, SurveyMonkey

Transcripción

Felix: Hoy me acompaña David Dennis de Ventana Surfboards and Supplies, que vende tablas de surf de madera hueca recuperada, body surf, handplanes, ropa ecológica y suministros de surf sostenibles, con sede en Santa Cruz, California. Bienvenido, David.

david: gracias

Felix: Sí, lo que nos mencionaste fue que la mayoría de tus productos, especialmente las tablas de surf de madera, están hechas de "basura de otros", materiales muy únicos. ¿De dónde vino la idea?

David: Bueno, hice una exhibición de fotos hace un tiempo para recaudar dinero para la Fundación Surfrider y mientras fotografiaba a los moldeadores de tablas de surf en nuestra área me di cuenta de cuán tóxicos eran los materiales que usaban los moldeadores de tablas de surf, investigué un poco más, me di cuenta que los trajes de neopreno están hechos de petróleo. Básicamente, hablamos mucho como surfistas sobre amar el océano, pero nuestro comportamiento no coincide. Así que decidimos que queríamos empezar algo diferente. Me asocié con mi socio Martijn Stiphout, que fabrica tablas de surf de madera hueca, y lanzamos una empresa juntos hace unos seis años para centrarnos en la responsabilidad medioambiental de los surfistas.

Félix: Impresionante. ¿Cuál es tu pasado? cuás es tu pensamiento? ¿Mencionaste que eres fotógrafo?

David: Bueno, hago exhibiciones de fotografía para recaudar dinero para organizaciones sin fines de lucro. Mi verdadero trabajo es en realidad en Microsoft. Estoy en el equipo de Outlook. He hecho muchas cosas para Microsoft a lo largo de los años. He estado allí por más de 18 años. Así que mi experiencia es en realidad en el desarrollo de productos tecnológicos.

Félix: Entiendo. Así que tienes algo de experiencia en el desarrollo de productos. ¿Fue este el primer producto físico en el que trabajaste?

David: Sí, absolutamente.

Félix: Entiendo. Bien, entonces tuviste esta idea. ¿Cómo encontró a su socio para trabajar en esta idea de negocio?

David: Bueno, mi socio había estado construyendo tablas de surf de madera durante, Dios, lleva más de 10 años, y había estado usando materiales recuperados más por necesidad. Correcto, entonces el costo fue mucho más bajo cuando pudo obtener materiales que fueron donados o madera que fue recuperada de, por ejemplo, tablas del piso de la casa o algo así. Y entonces encajaba con el valor de responsabilidad que queríamos para la empresa, o que yo quería, así que le pregunté si quería reiniciar lo que estaba haciendo con un nombre ligeramente nuevo, con un conjunto de valores de marca que se centrara en un artesanía de alta gama, responsabilidad ambiental y social, y creación de productos para surfistas reales en todo el mundo.

Félix: Entiendo. Entonces, este ya era un producto que su socio estaba creando, quería trabajar con él para llevarlo esencialmente al siguiente nivel y llevarlo a la siguiente etapa.

David: Así es.

Felix: Y mencionaste un par de cosas aquí, valores de marca, artesanía de alta gama. ¿Qué te hizo reconocer que estas valiosas adiciones que los unen a ustedes dos podrían crear?

David: Bueno, Martijn, mi socio, es un artista increíble y las tablas que crea son increíbles, son preciosas, surfean muy bien. No tiene experiencia en marketing y ventas ni en tecnología. Y no puedo cortar una línea recta con una sierra para salvar mi vida, así que fue una buena asociación. Queríamos expandir la marca. Hacemos ropa. Inventamos algunos productos para surfistas. Hacemos colaboraciones de artistas. Hemos hecho tablas de surf, aviones de mano ahora para surf de cuerpo. Y fue una buena combinación de mi conjunto de habilidades y su conjunto de habilidades porque él realmente quiere ir y crear tablas de surf increíbles y otros productos de madera y me gusta hacer el lado de las ventas, el marketing y la tecnología.

Félix: Claro, sí. Creo que es una gran combinación que he visto tener éxito una y otra vez, que es ese socio de ventas y marketing que se combina con el experto en productos y el creador del producto en sí. Cuando mira hacia atrás en los últimos cinco o seis años que han estado trabajando juntos, ¿qué cree que hace que una asociación sea fuerte cuando quiere combinar esos dos tipos de fuerzas juntas?

David: Creo que es respeto mutuo. Tengo un gran respeto por el trabajo que hace. Probablemente soy su mayor fan. Las cosas que es capaz de hacer con madera y otros materiales simplemente me sorprenden. Y es respetuoso con las habilidades que traigo a la mesa en las que no es bueno o no quiere aprender. Y creo que valoramos el trabajo de los demás y lo respetamos por igual. Y creo que eso es lo que ha hecho que funcione durante tanto tiempo.

Félix: Bien, sabías que ambos debían trabajar juntos, así que decidió que, bueno, llevemos esto a la siguiente etapa, al siguiente nivel. ¿Cuáles fueron los primeros pasos?

David: Los primeros pasos para nosotros fueron, usamos una especie de modelo de puesta en marcha esbelta similar a una empresa de tecnología donde comenzamos con una serie muy pequeña de productos. Entonces, lo primero que hicimos fue sentarnos, incorporarnos, hicimos todas las cosas legales. Pero luego nos decidimos por un subconjunto muy, muy pequeño de productos de los que tal vez podríamos crear. Sabes, pensamos que podríamos hacer una gran línea de ropa y podríamos hacer una gran cantidad de tablas de surf y todo tipo de cosas. Nos sentamos y dijimos, hagamos una tirada limitada de esto, esto, esto y esto. Era un número muy pequeño de cosas. Tuvimos una colaboración de café y teníamos algunas camisetas y teníamos algunas sudaderas y teníamos algunos otros productos y un par de tablas de surf.

David: Encontramos una feria artesanal, una feria artesanal festiva a la que asistir para probar si a la gente de nuestra área local le gustaba o no lo que creamos y si resonaba con ellos. Así que instalamos nuestro stand y nos sentamos afuera en el frío exterior cerca de la playa en Santa Cruz, California en este evento festivo y nos quedamos impresionados. Creo que ganamos casi $10,000 en nuestro primer día en solo unas pocas horas. Así fue como supimos que teníamos lo correcto. Desde entonces, hemos estado iterando productos.

Félix: Eso es increíble. Sin duda, eso es suficiente validación para que casi cualquiera diga, hola, profundicemos un poco más en esto. Así que 10.000 el primer día. Estoy seguro de que han repetido con el tiempo la marca, los productos y todo, pero ese primer día, ¿qué piensan acerca de ustedes o de los productos que hizo que la gente quisiera gastar esta cantidad de dinero con ustedes por como una nueva empresa en el primer día?

David: Me refiero a que los productos tienen que valerse por sí mismos. Tienen que ser geniales, tengan o no una gran historia detrás de ellos. Y entonces tenemos diseños geniales, las tablas de surf son hermosas. Tuvimos colaboraciones locales realmente geniales que resonaron con la gente. Pero creo que durante todo el tiempo que lo hemos estado haciendo, son los valores de la marca. Artesanía, responsabilidad, aventura. Y seguimos martillándolos con cada cosa que hacemos. Todo lo que creamos, cada vez que contamos nuestra historia, cuando les hablo hoy, productos de alta calidad que son buenos para el medio ambiente que son útiles y duran en la naturaleza para las personas que están en la aventura. Y esas cosas parecen estar resonando con la gente. Además, les gusta poder conocer a las personas que diseñan y fabrican sus productos. Y esa conexión local que tenemos con nuestra base de clientes ha sido realmente valiosa.

David: Y ahora hemos podido expandir eso globalmente. Nos conectamos con personas en la web y a través de las redes sociales y contamos la misma historia, y funciona incluso más allá de nuestra área local.

Felix: Entonces, para cualquiera que quiera adoptar este mismo enfoque en el que están tomando este tipo de MVP de modelo lean startup en el que simplemente lanzan un producto, participen en esto como una feria, como para ustedes en una feria de artesanía navideña. . Si esa es su propuesta de valor, los valores de la marca y desea ponerlos al frente, ¿cómo comunica eso en un entorno justo?

David: Cuando alguien viene a echar un vistazo a lo que estamos haciendo, y hacemos lo mismo en línea, pero hablemos de eso en el mundo físico. Alguien pasa por un stand que hemos instalado o deambula y nos hace una pregunta sobre algo. Siempre contamos historias. Así que no es, "Oye, ¿puedo ayudarte?" O, "¿Estás buscando algo especial?" Es, "¿Has escuchado la historia de eso?", y eso es lo que sea que estén viendo. Entonces, si están mirando una camiseta, diga: "Oh, está hecha de botellas de plástico recicladas y algodón orgánico. ¿Puedo contarte la historia del diseño en el frente?"

David: Y a la gente le encanta escuchar historias. Entonces, para nosotros, mucho de lo que hemos hecho en el mundo físico, así como en el mundo en línea, ha sido solo contar historias. A veces, la gente se detiene y escucha durante media hora para que les contemos la historia de todos nuestros productos y cómo se conectan y las increíbles historias de fondo de las maderas en nuestras tablas de surf y cosas por el estilo. Entonces, para nosotros, es solo contar historias.

Félix: No estoy seguro de si puedes resumir esto en formas de hacerlo, pero si alguien por ahí no tiene experiencia en contar historias y no ha pensado en esta forma de mercadeo en la que solo estás contando historias en lugar de simplemente hablando de su producto. Supongo que cuál es la diferencia y cómo te aseguras de que realmente estás en el modo de narración de historias en lugar de supongo que en el modo de venta directa.

David: Sí, no lo sé. Cuando he hablado con otros empresarios, siempre trabajo con ellos para decir que está bien, cuénteme sobre sus productos y luego trabajamos en la historia. Creo que es diferente para cada producto. Pero para nosotros, a menudo comienza con las tablas de surf. Así que alguien vendrá y dirá: "Guau, esa tabla de surf es hermosa. ¿Está hueca?" Y entonces ese será el detonante que nos permitirá empezar a contar el resto de la historia. Entonces, sí, es hueco, no usamos espuma. La espuma es mala para el medio ambiente. Déjame mostrarte este pedazo de madera. Este trozo de madera proviene del barco que John Steinbeck navegó en el Mar de Cortés en 1940. Y este trozo de madera son tablas del siglo XIX. Y el diseño que tenemos en este tablero coincide con esta camiseta que está hecha con materiales responsables. Todo lo que hacemos es ambientalmente responsable.

David: Así que estamos constantemente tratando de crear productos únicos y luego conectarlos a todos a través de una historia. Y creo que cualquiera puede hacer eso. Si todo lo que está haciendo es revender el mismo widget que todos los demás tienen, es más difícil de hacer. Pero descubra una manera en que pueda crear una historia que vaya junto con eso. Y así, a veces es tan simple como donar algunas de sus ganancias a una causa local. Si puede decir: "Oye, este producto es excelente. Sí, todos sabemos que puede ser similar al que está en la calle, pero donamos el 5% de nuestras ganancias a problemas de salud de la mujer", o algo así. Entonces, a veces, hacer lo correcto para la sociedad también es una forma de contar una mejor historia para su marca.

Felix: Así que tu historia está integrada en el producto desde el principio. Pero está diciendo que aún puede crear una historia en torno a un producto, incluso si no fue necesariamente una ocurrencia tardía, pero aún no ha tenido la oportunidad de crear la historia. Estás diciendo que puedes comenzar con cualquier producto y aun así encontrar formas de crear una historia usando un producto tal cual o instituir algo en tu negocio como regalar cosas o algún tipo de aspecto caritativo para generar una historia aunque no lo sea. t tipo de construido desde cero.

david: si Puede ser una historia de caridad. Y no deberían ser historias, ¿verdad? Sigo diciendo la palabra historia, pero también tienen que ser auténticas, verdad. No desea donar dinero a una causa importante solo para ganar dinero. Pero si es algo que te apasiona y es algo que se conecta con tu marca de una manera significativa, entonces, por supuesto, cuenta esa historia. La historia también puede ser sobre usted como individuo. Bien, nos gusta contar la historia de mi pareja y yo, cómo nos conocimos. Nos conocimos a través de una exhibición de fotografía en la que estábamos trabajando para devolver dinero a la Fundación Surfrider para ayudar al océano. Las personas tienen historias de fondo interesantes sobre sí mismas que se conectan con otras personas.

David: Así que encuentra ese ingrediente secreto sobre ti, sobre tus productos, sobre la forma en que tratas a los demás, sobre tu retribución que es única y que puede ayudarte a diferenciarte de los demás.

Félix: Entiendo. Bien, quiero hablar sobre el modelo lean startup del que hablas. Para cualquiera que no lo sepa, ¿puede darnos una descripción general de alto nivel de lo que es el modelo lean startup y, en particular, cómo lo aplicó a los productos físicos de comercio electrónico?

david: si Creo que la gente puede conectarse y buscar Lean Startup y profundizar mucho más que yo. Pero la versión corta es comenzar poco a poco e iterar. Y así crear en el mundo tecnológico lo que llamamos un producto mínimo viable. Entonces, ¿cuál es la menor cantidad de esfuerzo que necesita poner en algo para crear un concepto, un producto, una pieza de software, una aplicación, lo que sea que pueda salir al mundo rápidamente y validar que está en el camino correcto? Y luego iterar sobre eso en función de lo que se vende o los comentarios que recibe de los clientes o cómo las personas usan su producto, o lo que le dicen al respecto.

David: Y eso es básicamente lo que hemos hecho. En nuestra primera línea de camisetas, en lugar de crear 1000 asumiendo que se venderían, creamos 24 y fuimos a ver si se vendían. Entonces, comience de a poco y no se exceda demasiado, y luego vaya más grande una vez que sepa que lo que ha creado está resonando y funcionando para sus clientes.

Félix: Y la razón por la que quieres hacer esto es solo para que te arriesgues o te haga más ágil.

David: Sí, quiero decir que la razón principal es porque vas a ahorrar dinero. No vas a poner un montón de dinero en algo que no funciona. La otra cosa es que podrá perfeccionar lo que ha creado para que sea exactamente lo que quieren sus clientes. Te daré un ejemplo. Hicimos nuestra primera camiseta en color crema con una tinta oscura y la gente la odiaba. Simplemente no querían una camisa de color claro. Y entonces volvimos a la mesa de dibujo, hicimos un montón de trabajo de encuesta, iteramos en algunos otros diseños y algunos colores y hemos aterrizado en personas como grises oscuros y azules oscuros. Si hubiéramos decidido comprar 1000 camisetas de color crema, todavía las estaríamos guardando en este momento, habríamos desperdiciado mucho dinero. Y no teníamos mucho dinero cuando empezamos.

Felix: ¿Creaste un MVP solo con la ropa, o también lo hiciste con el producto más emblemático, las tablas de surf?

David: Para ser claros, todavía somos muy, muy pequeños. Solo somos dos y estamos bastante limitados en las carreras que hacemos de todo. Las tablas de surf son muy exclusivas. Entonces esos siempre serán limitados. Lo que hemos hecho es iterar las características. Así que hemos probado diferentes características de las tablas de surf y las hemos mantenido si funcionan y si no resuenan con las personas, podrían quedar en el camino. Pero las tablas de surf que fabricamos tal vez 10, tal vez 12 al año, cuestan entre ocho y $ 15,000 cada una. Entonces esas son cosas que siempre van a ser limitadas y exclusivas.

David: Cuando hablo de iteración, me refiero a cosas como nuestra ropa, algo que inventamos llamado Save-A-Surf Box. Hicimos una versión mini que no se vendió muy bien y luego agregamos un montón de características y a la gente le encantó. Así que cosas así. Más las cosas más pequeñas que las más grandes. Además, las colaboraciones que hacemos. Así que hemos colaborado con empresas cerveceras y empresas vinícolas y un fabricante de cuchillos y una cafetera y un fabricante de chocolate caliente y una persona que hace cinturones y sales y jabones. Hemos creado todos estos productos de marca compartida realmente interesantes, y los que venden hacemos más y los que no dejamos de comprar.

Félix: Siento que esta es una batalla muchas veces con los emprendedores que consiste en decidir si dedican demasiado tiempo a trabajar en algo antes de probarlo en el mercado o si dedican muy poco tiempo y simplemente no está listo en absoluto. ¿Cómo decides si algo debe incluirse como parte de ese MVP, el primer lanzamiento que estás probando versus algo que ustedes van a presentar y tal vez poner en la lista de una acumulación de ideas para probar más tarde?

David: Parte de esto se reduce a si tenemos el tiempo para hacerlo. Parte de esto se reduce a la intuición. Y probablemente no sea intuición, es realmente comprender el mercado, investigar qué están haciendo otras personas, con qué estamos viendo a las personas deambulando por las calles, haciendo encuestas con nuestros clientes, pidiéndoles a las personas su opinión sobre si es esto o aquello. decir Instagram. Sin embargo, generalmente comienza con una chispa y una idea que tenemos. Oye, sería genial trabajar con este artista en esta camiseta con este color. O, wow, realmente deberíamos probar gorros o algo así. Vemos a mucha gente deambulando con gorros cuando revisan las olas. Entonces, comenzará con algunos pensamientos y algo de intuición y un poco de investigación y con los ojos abiertos para ver qué hay en el mundo, y luego probaremos productos a partir de ahí.

Felix: ¿Cuál es su índice de éxito, supongo, desde el principio? ¿Entra en estas primeras pruebas de MVP en el mercado sabiendo que probablemente aún no va a funcionar? ¿O sueles descubrir que funciona al principio?

David: Sí, quiero decir que normalmente lanzamos nuevos productos en un gran evento. Acabamos de hacer algo, por ejemplo, llamado La Feria de Arte y Vino de Capitola. Hay miles y miles de personas que llegan a eso. Por lo general, comenzamos con un producto en un gran evento donde realmente podemos hablar con cientos de clientes y ver qué se vende y ver qué piensan. Si es una sal de marca compartida les hacemos probar y ver cuáles les gustan más y cosas así. Así que creo que nuestra tasa de éxito, no lo sé. Hay un montón de formas diferentes de medir el éxito. Algunas veces lanzamos un nuevo producto y lo hacemos solo con fines de marketing. Estamos contando algunas historias realmente interesantes que atraerán a mucha gente a nuestra marca, pero no esperamos vender mucho. Pero yo diría que probablemente, no sé si tuviera que ponerle un número bruto, el 70 % de lo que creamos o en lo que trabajamos con otros funciona bastante bien y el 30 % se queda en el camino.

Felix: Bueno, entonces mencionaste que tienes, se llama la caja Save The Surfboard y luego también mencionaste que la ropa que estás vendiendo al principio no fue un éxito y requirió algunas iteraciones. Ahora, cuando enfrentes esto donde estás, "Bueno, eso no funcionó. Volvamos a la mesa de dibujo". ¿Cómo sabe qué cambiar antes de volver a realizar la prueba?

David: Sabes, creo que se trata de esa intuición nuevamente. Pero es intuición basada en mirar números de ventas y hablar con la gente. Entonces, la parte de la intuición viene bien, bueno, es posible que no les haya gustado este producto que creamos tanto como pensamos que les gustaría, pero no necesariamente pueden decirnos exactamente qué les gustaría hacer de manera diferente. Solo sabemos que dijeron: "Bueno, parece un poco caro" o "Parece que esa cosa podría romperse fácilmente", o algo así. Bien, ¿qué hacemos a continuación para llevar esto al siguiente nivel porque creemos que hay potencial? ¿O simplemente lo matamos y seguimos adelante? Y eso a veces viene de la discusión.

David: La caja Save-A-Surf es interesante. Es un producto que está hecho de la basura de cuatro compañías diferentes. Así que es una caja de madera hecha con sobras de la Compañía de Guitarras de Santa Cruz, sus sobras de madera y diferentes maderas exóticas de los recortes de ebanistería. Y es una caja para guardar tu cera, tu cera de surf para que tu cera de surf no se derrita en el coche o cuando esté al sol. Pero le agregamos un montón de cosas. Por eso sabemos que cuando estás surfeando siempre necesitas tornillos para tus quillas. Entonces colocamos diferentes tipos de tornillos incrustados en la caja. Necesitas una llave para eso, así que tenemos una llave incrustada en la tapa. La tapa es también lo que llamamos un peine de cera y un raspador, que es una herramienta que todo surfero necesita. Tenemos un cable de correa para conectar su correa a su tabla de surf que proviene de los restos de un producto fabricado por otra empresa llamada Khordz Mugs. Le ponemos un abrebotellas. Y también decidimos poner un reloj de sol en la tapa que creas con la llave y que está calibrado para el lugar donde vivimos, pero los calibramos para todo el mundo.

David: Entonces, en ese producto, la versión original era solo la tapa. Todo lo que era era un peine de cera y un raspador con un cordón de correa. Y eran casi 20 dólares. Pero puedes conseguir algo así por alrededor de $3 hechos de plástico en China. Entonces, cuando la primera versión se vendió bien, volvimos y dijimos, sabes que cada surfista necesita una herramienta, pero ¿qué otros problemas podemos resolver que nadie más haya resuelto antes? Y mi compañero volvió con esta increíble caja que tiene todas estas características, es casi como la navaja suiza para los surfistas, y nunca nadie ha visto nada igual. Y ese ahora cuesta $ 50 cada uno y los estamos vendiendo en todo el mundo con grabado personalizado y calibración de reloj de sol personalizado y cosas así. Ese solo se redujo a que sabíamos que había una necesidad en el mercado y, en lugar de eliminar la primera iteración, decidimos probar algo aún más genial. Y funcionó.

Felix: De acuerdo, cuando veas que puedes hacer ajustes para mejorar el producto o tal vez la primera vez que lo lanzaste no tuvo éxito, pero aún sientes que hay algo allí, vuelves a la mesa de dibujo, imagina qué ajustes hacer.

David: Correcto.

Felix: Ahora, ¿cómo relanzas? ¿Cómo es, supongo, la segunda fiesta de presentación?

David: Todo lo que hacemos está en las redes sociales en términos de las historias que estamos contando. Obviamente, cuando estamos haciendo un evento con personas reales, podemos contar la historia allí. La gente se acerca y dice: "Oh, ¿qué es esto?" Y podemos contar la historia fácilmente. Pero la mayor parte de nuestra narración inicial y lanzamiento de productos está en cosas como esa. Y nuevamente quiero reiterar, esto es todo a pequeña escala, ¿verdad? Creo que muchas de las lecciones también funcionan para las marcas más grandes, pero aún haremos tiradas muy limitadas de la mayoría de nuestros productos. A veces intentaremos hacer preventas. Las preventas pueden ayudarlo a determinar si realmente tendrá algo exitoso o no. Sé que la gente también usa Kickstarter de esa manera. Pero la mayor parte de lo que hacemos es bromear. Bromeamos, "Oye, estamos creando algo nuevo. Aquí hay un adelanto", y lo pondremos todo en las redes sociales. La mayor parte del lanzamiento de nuestro producto ocurre allí.

Félix: Entiendo. Entonces, si no es un éxito, ¿tiene problemas para explicarle a la audiencia: "Oye, esto es diferente a la primera vez, hemos hecho las cosas un poco diferentes". ¿Es ese un tema de cómo comunicar que no es lo mismo que lo que se lanzó anteriormente?

David: No, en realidad no. Sabes que diremos: "Oye, todavía uso el mismo diseño genial, pero mira este nuevo color". No ha sido un problema.

Félix: Entiendo. Tiene sentido. Bien, hablemos de este enfoque que ha adoptado con las redes sociales. Mencionaste que pasas mucho tiempo allí también involucrando a los clientes, tu audiencia, en el proceso de construir todo este negocio y la venta del producto. Así que cuéntanos sobre tu estrategia allí. ¿Qué es lo que te gusta hacer en las redes sociales para crear seguidores?

David: Así que de nuevo se trata de contar historias. Entonces publicamos, o publico porque soy responsable de las redes sociales y de otras cosas, casi todos los días en Instagram, Twitter, Facebook. Probablemente semanalmente en Reddit. Ocasionalmente, en YouTube, un montón de otras redes sociales de las que la gente quizás nunca haya oído hablar. Cada vez que hay algo nuevo, siempre lo pruebo. Pero solo estamos tratando de contar una historia de lo que estamos trabajando, un tablero que podríamos estar creando, algún nuevo concepto que pensamos, algún nuevo diseño de camiseta, algún nuevo minorista que esté vendiendo nuestros productos. Así que cada día es solo una nueva historia, una nueva historia, una nueva historia. Para obtener más alcance, generalmente usamos una serie de hashtags que funcionan para ayudar a Instagram, por ejemplo, para que sus algoritmos se activen y difundan el mensaje un poco más allá de nuestros seguidores.

David: La otra cosa que hacemos es que hacemos muchas colaboraciones. Entonces, como ejemplo, tenemos algo que creamos llamado bodysurfing hand plane, que es casi como una mini tabla de surf que usas en una mano que te ayuda a hacer bodysurf. Creamos 11 en blanco, solo de madera que no tenían nada, y promovimos en nuestras redes sociales un proceso de solicitud para que artistas de todo el país aplicaran para poner su arte, pintura, dibujo, quema de madera, lo que sea, en nuestro aviones de mano. Estábamos abrumados con la respuesta. Elegimos a 11 artistas y luego documentaron el proceso de creación del arte en nuestros planos de mano, lo subieron a sus redes sociales. Luego volvíamos a publicar o publicábamos su trabajo en nuestras redes sociales. Y entonces tuvimos esta red de artistas en todo el país promocionándonos mientras nosotros los promocionamos a ellos. Y hemos hecho muchas cosas diferentes como esa en la que conseguimos colaboradores para promocionarnos y viceversa. Y así, nuevamente, la narración de historias y las colaboraciones para nosotros han sido enormes en las redes sociales.

Felix: Sí, entonces mencionaste estas colaboraciones con artistas. ¿En qué están trabajando contigo para crear?

David: Sí, en este caso específico, les dimos a estos artistas planos de madera en blanco y ellos pusieron su arte, dibujaron o pintaron o quemaron madera o lo que sea. Tenemos un artista soplando vidrio que le va a poner vidrio. Tuvimos un artista de resina que hizo un trabajo de resina en uno. Y entonces crearon lo que querían que estuviera relacionado con el océano y luego nos lo enviaban por correo. Mi socio creó los cepillos de mano, él es el que les pone la fibra de vidrio ahora y yo soy el que los comercializa, cuenta las historias y hace las ventas. Entonces, en términos de desarrollo de productos para ese tipo de productos, en este caso fueron los artistas con mi socio.

David: Cuando se trata de cosas como camisetas, soy el que trabaja con los artistas para crear los diseños y hacer los contratos y obtener los materiales para la ropa y ese tipo de cosas. Así que realmente depende de cuál sea el producto.

Félix: Tiene sentido. ¿Cómo encuentras a los colaboradores?

David: La mayor parte de lo que encontramos es local. A veces conoceremos gente en nuestros eventos. Pero en gran parte está en las redes sociales. Entonces, una de las cosas que me gusta hacer es buscar artistas que tengan muchos seguidores, mucho más grandes que los nuestros, y pedirles hacer una colaboración en la que sea una especie de quid pro quo donde nos promocionemos mutuamente. O podría pagarle a un artista para que cree, digamos, un nuevo diseño de camiseta y luego promocionará nuestra marca y la nueva camiseta y nosotros promocionaremos su arte. Entonces, si puedo encontrar un artista de muy, muy alta calidad que tenga, digamos, 200 000, 250 000 seguidores, vale la pena contratar a esa persona, porque el arte es hermoso, pero también porque obtenemos más alcance para nuestra marca porque parte del contrato con ellos es que también promoverán lo que estamos haciendo a través de sus canales.

Félix: Entiendo. Desde el punto de vista comercial, el objetivo es atraer a la audiencia de ese colaborador con el que trabajó y tal vez eventualmente también se conviertan en clientes de su empresa al ver sus otros productos y comprar otros productos. ¿Cómo es ese proceso? Digamos que identifica a un colaborador con el que quiere trabajar, cuánto tiempo dura esto... Supongo que lo que implica pasar de comunicarse con ellos por primera vez y aceptar trabajar con usted hasta tener un producto en su sitio web y listo para compras?

David: No suele llevar tanto tiempo. Quiero decir, muchas veces encuentro un artista que creo que es increíble y simplemente aparecerá en mi feed o alguien me lo habrá enviado o lo habré visto volverse viral en YouTube o Reddit o algo como eso. Y simplemente le envío un mensaje directo a la persona a través de Instagram y digo, y esto es en el ejemplo de una camisa. Podría hablar de la cerveza, el vino, las otras cosas que hemos hecho. Todo el mundo es un poco diferente. Pero en el caso de trabajar con artistas, solo les enviaré un mensaje directo y les diré: "Oye, ¿te interesaría hacer una colaboración? Nos encantaría tener algunas de tus obras de arte creadas a medida que coincidan con nuestra marca en una nueva sudadera con capucha o una camiseta nueva o algo así".

David: Y simplemente iteramos de un lado a otro. A veces, dentro de las 48 horas, podemos obtener los términos de un acuerdo y, a veces, hacemos un contrato completo. A veces termino por correo electrónico y acordamos los términos básicos, incluso a veces por DM en Instagram. Y luego establecemos un marco de tiempo y obtengo todos los espacios en blanco que vamos a necesitar para imprimir, que generalmente puedo obtener en un par de semanas. A veces puede pasar de que encontré a la persona en Instagram a un nuevo diseño en seis semanas.

Felix: Wow, eso es bastante rápido y sencillo. Estaba pensando que muchos de estos artistas a los que podrías contactar podrían no ser tan serios como tú y estar listos para comenzar. Estaba imaginando que mucha gente podría decir que está interesada, que quiere hacerlo, pero luego no sigue adelante o se demora. ¿No experimentas eso o te gusta la cantidad de presión que haces de tu parte para que la colaboración despegue?

David: Sí, a veces. Me refiero a que los artistas tienden a serlo, y esto es un estereotipo y una sobregeneralización total, pero los artistas tienden a ser tipos creativos. No están necesariamente centrados en la gestión de proyectos y los plazos y cosas por el estilo. Así que ocasionalmente tendrán un retraso de un par de días aquí o allá. But if I'm reaching out to a very professional artist who's cultivated an incredible community on Instagram, let's say, or on Facebook or Twitter or whatever, they're usually pretty driven and pretty professional and that hasn't been an issue. Occasionally we'll reach out to somebody and they won't get back to us because they're not really paying attention. Occasionally we'll reach out to somebody and their fee is so exorbitantly high that we can't afford it. But generally speaking it's a pretty smooth process.

David: It's different if we're doing ... We've done two beers with Humble Sea Brewing Company, a local brewer. And that process is totally different because it takes a while to brew beer and then they create a beer label and we then create the T-shirt from that label and we iterate on the design for the beer and all that sort of stuff. So sometimes it's a little more complicated. But the collaborations are really, really fun and they're usually pretty smooth.

Felix: So you're basically saying if they have a large enough following they probably ... you're probably not the first person to reach out to them so they probably have some understanding of how to collaborate or work with someone else. Eso tiene sentido.

David: Yep.

Felix: So what's the pitch to the artists? Like what does the artist typically care the most about? What's important to them?

David: A couple things. Sometimes it's tapping into a new audience. So we've got a huge audience of surfers, especially in California, but also all over the world. So maybe an artist that wants to create something that's ocean specific that they've never done before to tap into a new market, a new audience in terms of what we have. Sometimes it's just doing something fun and cool and different that they're really interested. And sometimes it's partly, it can be about extra money. We're going to pay the artist usually to do some work for us and that may be a good reason.

David: In the case of the hand planes, the way it worked was we created these blank wooden hand planes, they did the art, we took them back. We now market them and we split revenue with the artist. So it wasn't any money upfront, but it's a co-marketing engagement so the artist is promoting us, we're promoting them. We try and sell their work and then we split money with them. And so for them it was both a marketing thing and a revenue thing, but it wasn't money that we had to pay upfront. It was money that only gets paid to the artist and to us if it sells.

Felix: Is that the ideal set up for the business side?

David: I think so in the case of these kinds of collaborations, absolutely. I think when it comes down to say a T-shirt, we found that it's difficult ... there's challenges with tracking sales. What I found it doesn't work is a cut of revenue for say apparel. And that's because sometimes we'll discount something and sometimes we'll sell above bulk in wholesale to a retailer. Sometimes we'll sell our own and we may not be great about tracking inventory sometimes. And so it's really difficult to track like a revenue on a cut of the sale. What's easier for us to do is just to pay a flat fee to the artist to use their art for a specific period of time or indefinitely and leave it at that.

Felix: It requires less kind of management after the agreement is done.

David: Yeah, that's right. And I do all that kind of stuff.

Félix: Entiendo. Okay so are you looking for a collaborator usually that have followings on Instagram? What's the platform that works the best in terms of working with the collaborator?

David: Instagram's best for us. Facebook's okay. We've closed a few sales for larger products through Facebook. It kind of blows me away. Instagram, we'll sell some of our smaller products that way. Generally our smaller products do better when we're in person at an event or something. But we've sold $15,000 surfboard when someone just saw a post on Instagram. And so I think we've probably done, gosh, 80, $100,000 in surfboards just over the last couple of years from people seeing posts on Instagram about our surfboards. Which blows me away. It's such a high-end purchase it seems to me to be the kind of thing where you'd want to iterate with us and look at what we've got and spend some time talking to us. A lot of times it just, "Oh I want that and ship it to me next week." It's wild.

Felix: That's amazing, yeah. I think you mentioned that by showcasing that surfboard building process through photos, time-lapse videos, and short clips of how you work on Instagram has closed these high ticket sales. Why is it that by showing the kind of behind the scenes has led to selling $15,000 surfboards?

David: I think people want something that's unique. They love the stories. Every piece of wood, every splinter has a really interesting story behind it that's totally unique given that everything's reclaimed from interesting sources. In a world where you've just got mass-manufactured products that don't have a soul, people are longing to know where their products came from, to know a little bit about the person who created them. In our case sometimes we'll have people fly out and actually be a part of the building process. They want to get their hands dirty, they want to feel the wood, they want to put the resin on the board. They want to know where this product came from and feel really deeply connected to it in a way that's not possible if you just buy a widget on Amazon.

Felix: So you mentioned a couple of other platforms. Instagram, Reddit, YouTube, Facebook. Do you change the type of content that you post on these platforms? How do you decide what goes where?

David: It's less about changing the content and it's more about tweaking the message a little bit. So as an example, we posted I think yesterday a video of a teenager helping build a surfboard with us that was given as a surprise to his father at his father's wedding by his new wife. And the son helped build the board. And so we created a video and bunch of photos around that whole process. But what I did was I posted a video of the kid, and his name is Alessi, putting resin on the surfboard for his father and then told that story and tagged all the people, all the sources of the wood and talked about the wedding and talked about the surprise and talked about how he was helping with this amazing board. And then just tailored the message for each platform.

David: So on Facebook, I'll rewrite the post so that I'll be able to tag people correctly, not just have it populate directly from Instagram and have all the tags break and things like that. Sometimes I'll create a shorter post on Facebook potentially with just a link, a URL that goes straight to the web page that explains the surfboard in more detail because you can't put URLs in an Instagram post. Twitter obviously I'll get it down to a short, pithy message that's 280 characters or less. And then on YouTube, if I'm posting there I'll usually just let the video speak for itself with a very small description because that's mostly a visual medium. So it's not about changing the media asset as much as it's about tweaking the message so that it works correctly on the platform in question.

Félix: Entiendo. So the story is always the same, but you just have to customize the post of the video, whatever it is to match the restrictions of the platform in different cases.

David: Correct. Sí.

Félix: Está bien. So you mentioned that how you kicked this off first with a pop-up event, but it sounds like you still do these pop-up events today too to sell products in person.

David: The surfboard sales are going pretty well and so we don't have quite as much time. My partner and I do the events together and he's heads down just building surfboards right now and other products that have been custom ordered, surfboard fins, things like that. But we usually do four or five events a year. And we've been also creating our own events. So we'll put on a huge craft fair of environmentally responsible artisans from California and we'll find a venue. And I'll go out and find all the different artists and artisans that I want. We'll have an application process. There's a small fee. There's a percentage of sales that gets donated back to us for the marketing effort and for paying off the venue and that sort of thing. So sometimes we'll just tack on to somebody else's event and sometimes we'll create our own event, which frankly is also a source of revenue for us because we're then taking a cut off everybody's sales.

Felix: I like that, having your own event that you put together. What have you learned throughout this process? Because this sounds like it's almost like it's own business that you have to run to create events?

David: That's right.

Felix: So what are some of the challenges of putting on your own event?

David: There's a lot of logistics. We usually will partner with another company do to the event so that we can share some of the responsibilities. But if there's going to be alcohol there's licensing for that. You got to think about waste disposal. We always try to have zero waste events where everything can be recycled or composted. So you've got to think about making sure that ... simple things like just who's going to be there to make sure the trash gets separated. We've got coordinating timelines when people can set up. Every little detail. This is why we don't do them that often because there's so much work to do. If you've got 30 vendors, what order are they going to show up in so that they're not all driving in at the same time and stepping on each other's toes and things like that.

David: If we're going to have food, we try and time it such that there's a lunch rush and a dinner rush so that the food vendors can make sure that they maximize their revenue, which helps us maximize our revenue. There's lots and lots and lots of details. Generally, it's just easier for us to kind of glom on to somebody else's event. But sometimes we'll do one on our own, especially if we want to be very, very focused on picking just the right vendors that we think are new and unique and that fit with our brand values.

Felix: Yeah, I was going to ask that next. What is the application process like? What kind of questions are you asking to get the right vendors in?

David: The basic ones. Name, Instagram account, that kind of stuff. We will go back and look in how well are they marketing their own business because that's part of what we want is that these companies are out there promoting on social media and things like that. How big is their email list? Ese tipo de cosas. We also ask questions about their brand values. What is your commitment to environmental responsibility? Explain that. Can you commit at this event to not using any single-use plastics? Ese tipo de cosas. So when we're doing our own event, we're much more control in terms of who we select relative to the degree to which they match our brand values.

Felix: Now how do you market the event to get vendors to start applying?

David: A lot of times we'll just start promoting it on social media and on our email list and we'll ask people to spread the word. So tag a vendor who you think would make sense. A lot of it we have our user base spread virally the message. And then a lot of time I'll find vendors who I think are a fit and I'll reach out to them on email or on Instagram or on Facebook and say, "Hey, we think you'd be a great fit for this event. Can you apply?"

Felix: What's the breakdown between these inbounds that come and apply themselves versus ones that you actively reach out to?

David: I think the last event we did like this it was probably 60% was me and 40% was them finding us.

Felix: I can imagine when you first started it was probably like 99% you hustling to get vendors. For anyone out there that's trying to do this from scratch that is versus people finding out about you. In that case, when you are spending your time kind of pitching vendors, what do they care about?

David: They care about reaching a new audience and making sure that the audience that's going to be attending is big enough and is the right kind of audience for the products they sell.

Felix: When you're doing this for the first time, in your case when you did it for the first time, anyone out there that's also doing it for the first time, when you don't have any kind of track record yet, I guess how do you solve this chicken/egg problem where they want to know about who's going to show up and you're like well I've never done this before. How do you reconcile that?

David: You're just honest. You say here are all the things that we're going to do to promote it and we're hoping for this many people, but we're not sure. There's certainly a risk if you come that it's going to be a big flop. But here's why we think it won't be and we'd love you to be a part of the journey with us. And if they say sure, we'll try it, no risk, it's fine. At a minimum we'll get to come to the beach and hang out for a few hours, that's great. Sometimes they'll say sorry it's not worth the risk. But we're just super honest and transparent with people.

Félix: Tiene sentido. Let's talk about the other side of it. How do you market the event to the event-goers itself?

David: Wow. A lot of press outreach. A lot of we pay for promotion. I don't use Facebook advertising that much, but we do when it comes to event promotion. We'll pay for sponsored posts and sponsored promotions on Facebook and a bit on Instagram to promote the event to the right audience in the right geography. So usually within 50 miles of where we live if it's a physical event in Santa Cruz. We've got a pretty good email list. We'll send out the email list. We'll post it on all the public event calendars, in the newspaper event calendars in the Monterey Bay area, in the San Jose Bay area. So just a lot of outreach. We usually try to have a few interesting stories that go along with it that we'll reach out to the press with press releases or short emails. We did the first zero-waste event in Santa Cruz County, for example, and so we reached out to the press about that and that was the storyline they went with when then wrote about it. Ese tipo de cosas.

Felix: So for your first-time event, or for anyone out there that is looking to put on their first-time event, how much time do you think you need to do it successfully without I guess pulling out your hair and stressing out about it?

David: Ojalá llevara un registro de mis horas. Probablemente esté buscando, diría, 100 horas de trabajo y probablemente quiera comenzar con tres meses de anticipación. Probablemente sea una buena regla. No sé. Es mucho trabajo, pero es un trabajo de amor. A veces no lo considero un trabajo porque es divertido. Estoy conociendo gente nueva y conociendo nuevos artistas y nuevos proveedores y aprendiendo algo nuevo sobre marketing y conociendo gente nueva en la prensa que puedo aprovechar más adelante. Así que siempre pienso en ello como algo divertido. Pero sé que para algunas personas puede ser estresante.

Félix: Correcto.

David: También es estresante para mí, pero me parece un tipo de estrés divertido.

Félix: Entiendo.

David: Hemos comenzado poco a poco. Entonces, cuando hicimos esto por primera vez, este es un consejo interesante para las personas, especialmente para aquellos que venden en línea que no tienen un ladrillo y mortero. Hemos alquilado espacios que estaban vacantes en áreas de alto tráfico peatonal. Entonces, en nuestro centro de la ciudad, siempre hay un par de espacios comerciales vacantes que pueden estar entre contratos de arrendamiento o algo así. Así que hicimos un evento en el que alquilamos un edificio de ladrillo y mortero durante un fin de semana de tres días y luego subarrendamos un espacio de stand dentro de esa tienda a otros tres o cuatro proveedores que eran locales y amigos nuestros. Entonces pudimos dividir los costos del alquiler del fin de semana. Organizamos este gran evento de venta de artesanías y luego tuvimos una gran fiesta nocturna en la que lanzamos una cerveza con Humble Sea Brewing Company, la compañía cervecera de la que hablé, contratamos una banda, tuvimos un gran evento el sábado por la noche a mitad del fin de semana. .

David: Así que empezamos poco a poco, donde acabamos de alquilar un espacio de ladrillo y mortero de un propietario local. Tuvimos algunos otros proveedores y tuvimos una gran fiesta nocturna. Una vez más, volvamos al producto mínimo viable, que era una especie de producto mínimo viable de un evento que organizamos y nos dimos cuenta de que podíamos hacerlo, por lo que el siguiente que hicimos fue mucho más grande.

Félix: Dijiste que básicamente estás alquilando bienes raíces de primera calidad para obtener descuentos, ya que están entre arrendamientos o simplemente vacantes.

david: si Sí, creo que fue uno 500, así que esta es una historia interesante. Este creo que costaba 500 dólares al día. Nos cobraron $1500 por un fin de semana, que es un poco caro. Pero luego, cuando tuvimos a los otros proveedores que se unieron a nosotros, cada uno de ellos nos pagó creo que 250, por lo que eso compensó el costo para nosotros. Tomamos la mayor parte, también tomamos la mayor parte de los pies cuadrados. Pero esa era una manera de compartir el costo. Pero entonces el dueño del edificio vino a la fiesta que organizamos y se enamoró de una de nuestras tablas de surf que costaba un poco más de $8000 y la compró.

Félix: Eso es gracioso.

David: Entonces terminó siendo súper lucrativo. Sin mencionar el hecho de que tuvo mucho éxito. Hicimos un montón de dinero. Tuvimos cientos de personas que asistieron a esta fiesta nocturna con una banda y la cerveza Ventana que creamos con Humble Sea se agotó en unas pocas horas y les fue muy bien desde la perspectiva de los ingresos. Así que es un gran evento para todos.

Félix: Eso es increíble. Cuando mira hacia atrás en sus propios eventos que ha llevado a cabo hasta ahora, ¿qué cree que es lo más importante para hacer bien en un evento?

David: Creo que se trata de obtener los proveedores adecuados y asegurarse de comercializarlo correcta y ampliamente. Mucha gente piensa que ha creado algo realmente genial y todo el mundo va a acudir en masa. Pero lo que no ven es todo el trabajo preliminar que tiene que pasar para correr la voz sobre un nuevo producto, sobre un evento, sobre algo nuevo en lo que estás trabajando. La apertura de una nueva tienda, lo que sea. Hay tantas cosas que tienen que pasar simplemente comercializándolas en línea, constantemente todo el día contando la historia. Creamos un evento de Facebook temprano y cada dos días publicamos algunas cosas nuevas. Dios, tengo este gran nuevo proveedor. Este proveedor va a presentar este nuevo producto genial. O hemos creado esta nueva tabla de surf, mira algunos de los videos de trabajo en progreso. Estamos constantemente contando la historia una y otra vez de todo lo que estamos haciendo.

David: En el caso de un evento, es todo lo que conduce a ese evento. Y entonces es solo una narración constante hasta el día de. Luego, cuando estás allí, también estamos constantemente contando historias. Miren a este vendedor genial, salgan, saben que estamos haciendo una historia en Instagram de todas estas personas geniales que están aquí. Simplemente repitiendo la historia una y otra y otra vez hasta que todo el mundo comprenda que queremos estar allí.

Félix: Una vez que termine el evento, parece que está bien hecho, sigamos adelante. Eres como usar las historias que surgen de eso. Quizás fotos y videos que salgan de ahí.

david: si

Felix: Estás extendiendo el evento más allá del tiempo de ejecución real, supongo.

David: Sí, y siempre donamos al menos el 5 % de las ganancias a un grupo local de conservación de los océanos. Así que usamos eso como una forma de hacer que la gente venga porque sienten que están haciendo algo bueno, y lo hacen. Pero también hablamos después del evento sobre cuánto dinero recaudamos y adónde irá ese dinero y el gran trabajo que está haciendo la organización sin fines de lucro. Y entonces, sí, ampliamos esa historia de muchas maneras interesantes.

Félix: Entiendo. Entonces, quiero hablar sobre algunas de las charlas que ha dado, particularmente sobre cómo construir un negocio centrado en la sostenibilidad. Si alguien por ahí que ya está en este camino o está pensando en iniciar un negocio centrado en la sostenibilidad, ¿qué tiene que esperar? ¿Cuál es la parte más gratificante de esto hasta ahora para ti?

David: Para nosotros, y podemos ser únicos en algunos aspectos, pero para nosotros, es construir productos a partir de la basura de otras personas. Y haciéndolo de manera que creamos cosas de mayor calidad y mejores en muchos sentidos que cualquier cosa que pueda obtener de nuevos materiales. Y así, por ejemplo, nuestras tablas de surf, nuestros handplanes, algunas de las otras cosas que hemos creado, algunas de las aletas de las tablas de surf que hemos hecho, a menudo usan secoya como uno de los elementos. Y obtenemos secuoyas antiguas que han sido rescatadas de diferentes lugares. Así que tenemos tablas de madera de secoya del siglo XIX, por ejemplo. Y esa es una secoya de grano claro de crecimiento antiguo que ya no se puede cosechar. Ya no se te permite derribar secuoyas viejas. Es una madera increíblemente hermosa de muy, muy alta calidad que en realidad no se puede conseguir nueva. No puedes comprarlo. Nos lo donan todo y podemos obtener, en ese caso, algunos de los mejores materiales del mundo de forma gratuita, que es mejor que cualquier cosa nueva que pueda obtener.

David: Así que siempre nos desafiamos a nosotros mismos para encontrar materiales muy, muy interesantes. Y no solo de madera. Usamos material reciclado en muchas cosas diferentes. Eso es mejor que lo que puedes comprar nuevo, que tiene una mejor historia detrás y es de mayor calidad. Entonces, para nosotros, la sustentabilidad ha sido muy, muy buena para el negocio. Tanto porque es lo correcto, a la gente le encanta desde la perspectiva de la historia, como porque nos ayudó a obtener algunos de los mejores materiales del mundo.

Félix: Tiene sentido. Ahora, ¿qué pasa, por otro lado, qué desafíos le advertiría a cualquiera que esté buscando construir un negocio en torno a la sostenibilidad, qué deben tener en cuenta?

David: Lavado verde. Greenwashing es cuando le dices a la gente que estás haciendo lo correcto para el medio ambiente, pero la realidad es que no es así. Y lo vemos mucho. Alguna gran corporación dirá: "Oh, esto es material reciclado", y luego lo verás y es 2% reciclado. Están aprovechando esta tendencia en torno a la sostenibilidad para el resultado final, cuando en realidad no están haciendo mucho. Y también somos culpables de eso de alguna manera, ¿verdad? Tenemos camisetas que están hechas, como dije antes, de botellas de plástico recicladas y algodón orgánico. Pero no puedes conseguir buenas telas en los Estados Unidos. Las camisetas se fabrican para nosotros en los Estados Unidos, pero la tela en sí se fabrica en el extranjero. Y hay mucha preocupación en este momento sobre el poliéster, que son botellas de plástico recicladas, básicamente se convierten en poliéster. El poliéster arroja fibras al agua que finalmente termina como microplásticos en el océano.

David: Entonces, somos honestos sobre el hecho de que existe una preocupación allí y, aunque a la gente le encanta la historia de las botellas recicladas, estamos pensando en alejarnos de eso y usar algodón 100% orgánico porque nos preocupa el medio ambiente. impacto. Así que nada de lo que puedas hacer es perfecto. Y deberías ser honesto al respecto. Pero siempre estamos tratando de esforzarnos y alentar a otros a esforzarse para ser lo más sostenibles posible. Y para devolver dinero a organizaciones de conservación que están ayudando con el cambio climático o con la conservación de los océanos.

Felix: Sí, eso suena como si fueras sincero y honesto al respecto, parece que es el mejor camino a seguir que funciona para ti y creo que podría funcionar para muchas personas.

David: Así es.

Felix: Ahora, en términos de administrar el negocio en sí, ¿cuáles son algunas de las aplicaciones, herramientas, servicios o recursos en los que usted y el negocio confían para mantenerlo en funcionamiento?

David: Shopify es enorme. Ese es el núcleo de todo lo que hacemos. Nuestro blog, nuestra web, nuestro eCommerce, nuestro punto de venta en eventos. No puedo decirte a cuántas personas les he dicho que usen Shopify. Para nosotros, ha sido absolutamente fenomenal. Tengo algo de experiencia en tecnología, pero incluso para las personas que no la tienen, es muy, muy fácil de usar. Y es bonito. La plantilla que obtuvimos fue bastante económica. Creo que costaba como $70 y tenemos un sitio web muy atractivo que es muy fácil de administrar. Y también lo gestiono de forma remota. Por ejemplo, puedo tomar fotos de una tabla de surf en mi teléfono móvil, crear el producto, subir las fotos y tener un producto listo para la venta mientras lo estamos fotografiando en la playa, o algo así. Shopify ha sido el núcleo para nosotros.

David: Redes sociales, he hablado mucho sobre Instagram y Facebook, un poco sobre Twitter, Reddit, YouTube. Esos también han sido críticos para nuestro negocio. Y luego algunas de las herramientas de back-end de pequeñas empresas. QuickBooks, por ejemplo, ha sido muy importante para nosotros. ShipStation, Survey Monkey, herramientas así.

Félix: Impresionante. Así que les dejo esta última pregunta. ¿Qué dirías que ha pasado este año para que lo consideres un éxito?

David: Creo que para este año, terminar este año nuevamente rentable. En realidad no hago esto por dinero. Creo que no lo mencioné antes. Como dije antes, creo que les dije que trabajo en Microsoft y ese es mi trabajo diario. Así que hago esto por diversión. Mi socio comercial lo hace el 100% del tiempo. Así se gana la vida. Así que creo que terminar el año nuevamente de manera rentable y crear probablemente al menos 12 tablas de surf de madera personalizadas para clientes de alto nivel, creo que sería genial. Y nos encantaría hacer algunas colaboraciones más con artistas en algunas de nuestras prendas y tal vez también en algunos de nuestros productos de cepillos manuales. Creo que sería un año exitoso para nosotros.

Félix: Impresionante. Así que Ventanasurfboards.com. VENTAN-Asurfboards.com. Muchas gracias por tu tiempo, David.

David: Félix, muchas gracias por hablar.