Photographie de vêtements 101 : Comment prendre de belles photos de produits vestimentaires

La photographie de produits de haute qualité est essentielle pour le commerce électronique de vêtements. Pour de nombreux clients, vous avez besoin de plus qu'une simple description de produit : vos images détermineront s'ils achètent ou non votre produit.

Mais essentiel ne veut pas dire cher. La différence entre professionnel et amateur n'est que l'expérience.

Si vous avez un oeil pour la photographie et un budget modeste, lisez la suite. Ce guide vous explique comment photographier un vêtement, avec des conseils de photographie à garder à l'esprit pendant votre prise de vue.

Matériel de photographie de vêtements

Le matériel que vous utilisez pour votre tournage dépend de votre budget. Vous pouvez réduire vos dépenses en achetant quelques articles à bas prix. Ou vous pouvez acheter du matériel plus cher si vous voulez un éclairage ou des affichages spéciaux.

Regardons l'équipement dont vous aurez besoin pour votre séance photo de vêtements :

Appareil photo

Vous n'avez pas besoin de l'appareil photo reflex numérique le plus cher pour prendre des photos de vos vêtements. Les nouveaux détaillants de vêtements peuvent également gérer les tournages avec un smartphone. Utilisez n'importe quel appareil photo que vous avez sous la main, qu'il s'agisse d'un appareil photo numérique, d'un point and shoot ou d'un smartphone. Si vous avez un budget pour un nouvel appareil photo, consultez ce fil sur Quora qui traite des meilleurs appareils photo pour la photographie de produits.

Trépied

Un trépied élimine le bougé de l'appareil photo, c'est-à-dire qu'il secoue accidentellement votre appareil photo pendant une prise de vue. (Cela arrive à tout le monde.) Fixez simplement votre appareil photo au trépied, cadrez le produit et prenez la photo. C'est facile. Les trépieds ne sont pas une chose unique, alors trouvez un trépied compatible avec votre appareil photo.

Source d'éclairage

Vous avez besoin de lumière pour prendre des photos de vos vêtements. Si vous avez une pièce avec une fenêtre qui laisse entrer la lumière naturelle, vous pouvez y photographier. Si vous ne le faites pas, vous aurez besoin d'un éclairage artificiel, comme une softbox. Vous pouvez trouver des produits d'éclairage artificiel sur Amazon.

Remarque : ne vous mêlez pas de tous les kits d'éclairage photo que vous trouvez en ligne. Vous n'avez pas besoin des lumières LED et des réflecteurs tout de suite. Gardez votre configuration simple et une fois que vous serez à l'aise derrière l'appareil photo, vous pourrez introduire de nouveaux éléments dans vos prises de vue.

Panneaux de mousse

Que vous tourniez avec une fenêtre ou une lumière artificielle, il y a toujours un côté ombré du produit. Il fait normalement trop sombre pour produire une bonne image. Vous pouvez placer un panneau de mousse blanc pour refléter la lumière dans l'ombre afin de l'éclairer.

Pinces ou ruban adhésif

Si vous décidez de filmer sur une table, vous aurez besoin de bandes ou de pinces pour maintenir vos planches en mousse et vos balayages en place.

Toile de fond

Obtenez un fond blanc pour votre tournage. Si vous envisagez de photographier de nombreux produits à la fois, envisagez d'acheter un balayage en papier blanc. Les balayages de papier sont d'énormes rouleaux de papier blanc. Vous pouvez les utiliser pour créer des fonds blancs sur lesquels photographier vos vêtements. Si le balayage se salit, vous pouvez couper le morceau sale et en dérouler un nouveau propre.

Une alternative aux balayages blancs est un panneau d'affichage. Vous pouvez les trouver dans votre pharmacie locale ou en ligne pour pas cher.

Mannequin ou modèle

Les mannequins sont un incontournable de la photographie de vêtements. Ils peuvent coûter entre 90 $ et plus. Une alternative consiste à demander à un ami ou à un membre de la famille de modéliser les vêtements pour vous.

L'alternative est une surface plane ou une table pour prendre des photos. Il est populaire pour les marques qui photographient des vêtements à plat. Cela signifie que vos vêtements sont posés sur la surface et que vous filmez d'en haut à un angle de 90 degrés.

Guide gratuit : Photographie de produits DIY

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7 étapes pour photographier des vêtements pour votre boutique en ligne

Maintenant que vous avez votre équipement, voyons comment prendre des photos de vos vêtements :

• Préparez vos vêtements
• Aménagez votre studio photo
• Éclairage de position
• Stylisez-le
• Réglez votre appareil photo
• Prenez la photo
• Finaliser en post

Cours de l'Académie Shopify : Photographie de produits

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1. Préparez vos vêtements

Vos produits doivent être à leur meilleur dans vos images. Il est regrettable que les vêtements puissent se froisser, se froisser et commencer à avoir l'air usés à cause du stockage et du transport. Les échantillons de vêtements traversent une période particulièrement difficile, car ils couvrent souvent de nombreux kilomètres et peuvent ne pas avoir été parfaitement construits au départ.

La préparation des vêtements à photographier est un point de départ crucial pour photographier vos produits, mais de nombreux photographes sautent cette étape et se fient à Photoshop ou à un logiciel de retouche photo gratuit pour corriger les plis, les taches et autres défauts visibles. Ne fais pas ça. Photoshop n'est pas magique : il faut du temps et de l'expertise pour maîtriser les techniques d'édition avancées, et une édition excessive risque de compromettre la qualité de l'image.

Essayez de capturer votre vêtement dans un état aussi proche que possible de la perfection et utilisez Photoshop uniquement pour ajouter les touches finales et la correction des couleurs.

Examinez soigneusement votre produit de haut en bas, à l'intérieur et à l'extérieur. Y a-t-il des étiquettes, des autocollants ou d'autres types de matériel d'identification qui doivent être retirés ? Faites-le. Le produit s'est-il froissé ou froissé pendant le stockage ? Repassez-le ou faites-le cuire à la vapeur. Réparer les dommages et éliminer les distractions ; par exemple, utilisez des rouleaux anti-peluches ou du ruban adhésif pour enlever la poussière et les fils.

2. Installez votre studio photo

Avec quelques articles, vous pouvez transformer presque n'importe quelle pièce avec de l'espace en un studio de photographie. Vous pouvez vous débrouiller avec un appareil photo, un trépied, un mur blanc, un support en C, du ruban adhésif et de la lumière naturelle. Si vous avez un peu plus à dépenser et que vous voulez contrôler quand et où vous tirez, cela vaut la peine d'investir dans quelques équipements supplémentaires.

Assurez-vous d'éliminer tout encombrement de votre région. Vous aurez besoin d'un espace propre pour rester organisé et faire le meilleur travail.

Toile de fond

Utilisez toujours un fond blanc ou gris clair pour éviter les distractions et vous assurer de capturer les couleurs aussi précisément que possible. Les rouleaux de papier blanc sans soudure sont parfaitement adaptés, bon marché et facilement disponibles dans n'importe quel magasin de fournitures de photographie. Si vous en avez un, procurez-vous un kit d'éclairage de fond pour moins de 100 $.

Balayez le rouleau sur le sol afin qu'il soit incurvé, évitant les plis et les ombres gênantes, et fixez-le avec du ruban adhésif.

L'utilisation d'un support vous donnera plus de flexibilité dans l'emplacement de votre arrière-plan, vous permettant ainsi de manœuvrer dans le studio. Si vous avez un budget limité, vous pouvez coller le rouleau sans soudure au plafond ou à un mur.

Positionnez votre produit sur un modèle ou un mannequin au milieu de la toile de fond et directement devant l'endroit où se trouvera votre caméra.

Appareil photo

Votre appareil photo est un élément essentiel de la photographie de votre produit, mais ne commettez pas l'erreur de supposer qu'il déterminera à lui seul votre succès. Ce n'est qu'une pièce du puzzle et vous n'avez pas à y consacrer tout votre budget. Nous vous recommandons d'utiliser un reflex numérique qui a, au minimum, des réglages d'exposition et d'ouverture manuels, ou d'utiliser une alternative très peu coûteuse directement à vos empreintes digitales : votre smartphone !

Utilisez un trépied. La stabilité éliminera les tremblements de l'appareil photo et garantira la cohérence de vos prises de vue, tout en vous permettant d'utiliser vos mains pour d'autres tâches. Vous n'avez pas besoin de dépenser beaucoup d'argent pour un trépied, mais il est essentiel que vous en utilisiez un.

Positionnez votre trépied et votre appareil photo de manière à ce qu'ils soient directement face au produit. La plupart du temps, vous ne déplacerez pas la caméra tout au long du tournage. Pour des angles différents, déplacez le produit.

Éclairage

La lumière naturelle des fenêtres est une source de lumière peu coûteuse et de haute qualité pour tout photographe de vêtements. Si vous avez une grande fenêtre et une lumière naturelle abondante, tant mieux ! C'est peut-être tout ce dont vous avez besoin. Cependant, si vous en avez les moyens, nous vous recommandons vivement de louer ou d'investir dans un kit d'éclairage simple d'utilisation.

Avoir un équipement d'éclairage artificiel à votre disposition vous permettra de prendre des photos lorsqu'il n'y a tout simplement pas assez de lumière entrant par la fenêtre. La polyvalence supplémentaire peut augmenter considérablement votre efficacité, tandis qu'un éclairage constant vous aide à établir une norme professionnelle. Pour une configuration à une seule lumière, vous aurez besoin d'une tête d'éclairage, d'une softbox, d'un support en C, d'une batterie et d'un assistant de poche.

La « tête de lampe » est ce que vous pourriez considérer comme la lumière elle-même. Nous vous suggérons de commencer avec une tête de lumière stroboscopique mono, appelée "monolight". Il s'agit peut-être de la partie la plus chère de votre kit - peut-être plus chère que votre appareil photo - alors prenez le temps de rechercher et de trouver votre meilleur ajustement à long terme.

Une softbox est nécessaire pour diffuser la lumière et capturer votre produit de manière uniforme et attrayante. Le support en C tiendra votre tête de lampe et la boîte à lumière qui l'entoure. Un assistant de poche synchronisera votre appareil photo et la lumière, transformant essentiellement votre tête lumineuse en son flash.

3. Éclairage de position

Si vous utilisez la lumière naturelle, placez votre produit près d'une fenêtre où il peut recevoir une lumière uniforme et indirecte. Si vous utilisez une configuration monolight, vous trouverez ci-dessous un schéma d'une vue à vol d'oiseau d'une configuration d'éclairage efficace.

Placez une source lumineuse et une boîte à lumière ou un parapluie à un angle de 45 degrés par rapport au produit afin que l'éclairage du produit soit doux et uniforme. Gardez votre appareil photo directement devant votre sujet. Si vous avez placé le produit trop près de l'arrière-plan, vous risquez d'obtenir des ombres. Si cela se produit, éloignez simplement le sujet de la toile de fond pour obtenir un arrière-plan propre et blanc. Réglez la puissance de votre source lumineuse à environ la moitié.

Pour exposer correctement votre image manuellement, il suffit généralement d'utiliser le photomètre de votre appareil photo, que vous pouvez trouver en regardant dans le viseur et en ajustant les paramètres pour que les encoches du compteur atteignent 0.

Ce n'est pas si simple lorsque vous utilisez un stroboscope, car il n'y a pas d'éclairage pour que l'appareil photo puisse lire jusqu'à ce que le flash se déclenche.

Commencez avec votre vitesse d'obturation réglée sur 1/200 ou moins et votre ouverture réglée sur f-11 ou plus. À partir de là, vous devrez prendre des photos d'essai et ajuster les paramètres de votre appareil photo pour obtenir une exposition et une mise au point optimales.

Prévoyez du temps pour recharger entre les flashs. Selon la puissance de votre batterie, votre source de lumière peut ne pas se déclencher à temps si vous photographiez trop rapidement.

4. Style

Des modèles

Les modèles sont souhaitables car un corps vivant aide un client à s'identifier à votre produit et ajoute un degré de professionnalisme plus élevé, mais cela peut également rendre le processus imprévisible. Les mannequins donnent vie aux vêtements, mais les professionnels coûtent extrêmement cher.

Mannequins

Les mannequins sont formidables car ils sont abordables, cohérents et faciles à utiliser.

Prenez le temps de styliser votre produit sur le mannequin ; Si votre vêtement semble trop grand, essayez de le rapprocher de votre mannequin en l'épinglant et en le rentrant jusqu'à ce qu'il soit bien ajusté.

Si vous craignez qu'un mannequin ne distrait ou ne déprécie votre produit, vous pouvez utiliser la technique du mannequin fantôme dans le traitement de post-production. Quelques clichés supplémentaires de chaque produit vous permettront de retirer le mannequin de vos images de produits et de présenter une image 3D qui montre la forme et l'ajustement.

Mise à plat

La "mise à plat" fait référence à la disposition d'objets sur une surface plane et à la prise de la photo d'en haut. On l'appelle aussi vue à vol d'oiseau. La photographie à plat est une excellente alternative aux mannequins et aux modèles et peut vous aider à créer de belles photos de produits qui se vendent.

C'est une technique très utilisée pour les photos sur les réseaux sociaux. Mais vous pouvez également l'utiliser pour le contenu de votre site Web.

La pose à plat est une bonne option pour les vêtements standard dans lesquels les gens peuvent se voir :

• Tee-shirts
• Chandails
• Blue Jeans
• Pantalon de sport
• Bonnets
• Des chaussettes

Les vêtements plus complexes comme les équipements de sport ou de plein air peuvent nécessiter un modèle ou un mannequin pour montrer l'ajustement. Testez la pose à plat avec vos produits et voyez comment cela fonctionne.

Vêtements suspendus

Les vêtements suspendus sont utilisés pour montrer les produits au niveau des yeux. C'est économique et plus rapide que les autres techniques mentionnées ci-dessus. Les vêtements suspendus consistent à suspendre les vêtements à un crochet contre un mur ou un fond blanc, puis à prendre la photo.

Les vêtements de tir suspendus fonctionnent mieux pour les pièces faites de matériaux légers, comme la soie. Une fois le vêtement préparé, il ne se froisse pas.

5. Réglez votre appareil photo

Si les paramètres de votre appareil photo sont erronés, aucune expertise de Photoshopping ne pourra donner à vos images un aspect professionnel. Assurez-vous de bien comprendre l'ISO, l'ouverture et la balance des blancs avant de photographier vos produits.

ISO

Assurez-vous que votre ISO ne dépasse pas 600–640. Des ISO plus élevés produisent un «bruit» ou un «grain» gênant, qui est des taches grisâtres ou colorées qui donnent aux photos un aspect plus filmique. Plus vous montez, plus le bruit sera important. À des ISO plus élevés, l'appareil photo ne peut pas capturer autant de netteté, de sorte que les détails commencent à paraître doux. L'utilisation d'un trépied vous permettra de maintenir votre ISO à 100 ou 200 pour une clarté et une netteté optimales.

Ouverture

L'ouverture, qui est représentée par le nombre f des paramètres de votre appareil photo (par exemple f-16, f-2.8), contrôle la mise au point. En règle générale, plus le nombre d'ouverture est grand, plus les aspects de l'image seront pleinement mis au point. Assurez-vous de régler votre ouverture supérieure à f-11 ; cela permettra de mettre au point tous les aspects de vos produits.

Balance des blancs

Avez-vous déjà regardé une photo qui semblait avoir été prise à travers un filtre bleu ou orange ? La balance des blancs était probablement faussée. Les sources lumineuses ont des chaleurs différentes, créant ce que l'on appelle une dominante de couleur, ce qui rend difficile pour votre appareil photo de déterminer le vrai blanc. Votre paramètre de balance des blancs contrôle la façon dont l'appareil photo interprète les couleurs qu'il enregistre.

Il existe de nombreux types de sources lumineuses, mais les plus courantes sont le tungstène, les lampes fluorescentes, les LED et la lumière naturelle du soleil.

Vous pouvez régler votre balance des blancs spécifiquement en fonction du type de source de lumière que vous utilisez ou régler votre balance des blancs sur Auto et laisser l'appareil photo décider. Quoi que vous choisissiez, n'oubliez pas la balance des blancs ou vous pourriez avoir du mal à essayer de recréer des couleurs précises dans Photoshop.

6. Prenez la photo

Enfin, c'est enfin le moment que vous attendiez ! Dirigez votre appareil photo vers votre sujet et appuyez à mi-course sur le déclencheur, laissez votre appareil photo faire la mise au point sur votre sujet, puis prenez la photo. Ajustez les paramètres de votre appareil photo tout au long de la prise de vue si vous remarquez que vos images ont besoin de plus ou moins de lumière. Plus vous tirez, plus vos réglages deviendront instinctifs.

Prenez autant d'images que possible. Vous voudrez peut-être photographier l'avant et l'arrière, des angles de 45 degrés, les côtés gauche et droit et tous les détails. Testez quelques gros plans pour mettre en évidence les détails particuliers de vos vêtements.

Inclure plusieurs photos pour tous vos vêtements. Si vous avez de la broderie ou de l'éblouissement, montrez-le ! Faites des gros plans sur ce qui rend votre produit spécial. Il communiquera la même valeur aux acheteurs qui sont sur le point de l'acheter.

Plus il y a de coups, mieux c'est. Vous voulez beaucoup d'options pour sélectionner vos images finales, et il a été démontré qu'avoir plus d'images par produit sur votre site Web augmente les ventes. Les clients pourront faire confiance à leurs impressions sur le produit s'il est sauvegardé dans plusieurs photographies sous plusieurs angles.

7. Finaliser en post

Après la prise de vue, il est temps de préparer les images de vos produits pour le Web. L'objectif du traitement de post-production est de rendre vos images aussi professionnelles que possible tout en maintenant des performances optimales.

Il s'agit de l'étape la plus simple et la plus avantageuse à externaliser, car les actifs numériques sont facilement transférables et les économies de temps et d'argent sont importantes.

Si vous préférez le faire vous-même, vous devez vous assurer que votre processus de post-production traite de l'alignement, du recadrage, de la suppression de l'arrière-plan et de la correction des couleurs afin de conserver une apparence cohérente et professionnelle. Conservez une trace de vos processus afin de pouvoir développer un ensemble standard de spécifications pour la prise de vue et le montage.

Alignement

Assurez-vous que vos produits ont tous la même taille et sont centrés dans chaque image. Vous voulez que tous les angles, coins et bords de vos produits soient alignés les uns par rapport aux autres. Le moyen le plus simple de vous assurer que votre alignement est parfait consiste à créer des lignes directrices dans un modèle Photoshop.

Recadrage

Tout comme l'alignement, vous devez recadrer les images des produits de manière identique afin que vos clients aient une expérience d'achat en ligne transparente. Si vous utilisez des lignes directrices pour l'alignement, recadrer de manière cohérente et dimensionner les images en fonction des spécifications d'image de votre site Web ne devrait pas poser de problème.

Contexte

Nous avons utilisé un fond blanc, ce qui est une pratique recommandée et même exigée par certaines places de marché. Vous pouvez aller plus loin et éliminer complètement les distractions possibles en supprimant l'arrière-plan. La suppression de l'arrière-plan vous permettra plus de flexibilité dans la conception Web et réduira légèrement la taille du fichier.

Couleur

Même avec une attention particulière à la balance des blancs, certaines couleurs, comme les néons, les rouges et les roses, sont difficiles à photographier correctement avec l'appareil photo et doivent souvent être modifiées dans Photoshop.

Des représentations inexactes des couleurs peuvent laisser les clients frustrés et insatisfaits, alors prenez quelques minutes supplémentaires pour vous assurer que les couleurs de vos vêtements sont exactes. En fin de compte, vous voulez que le client voie exactement ce qu'il recevra par la poste s'il commande votre produit.

Il existe plusieurs façons de modifier les couleurs, alors familiarisez-vous avec les offres de Photoshop et choisissez votre outil préféré. Après avoir corrigé les couleurs, assurez-vous de convertir vos images au format SRGB afin que les différents navigateurs, écrans d'ordinateur et sites Web ne modifient pas les couleurs précises que vous avez travaillé si dur pour créer pour vos clients.

Améliorez vos séances de photographie de vêtements

Le faire soi-même est un gros défi. Ce ne sera pas parfait la première fois, mais ce n'est pas grave. Votre objectif doit être de vous améliorer à chaque prise de vue et de prendre les meilleures images de produits possibles. De meilleures images de produits signifient plus de ventes et plus d'opportunités pour les gens d'apprécier votre produit.

Rappelez-vous les sept étapes pour prendre de belles photos de produits vestimentaires et tout ira bien. Préparez votre produit, construisez votre studio, positionnez votre éclairage, stylisez votre produit, réglez votre appareil photo, filmez et perfectionnez vos images en post-production. Si vous suivez ces étapes, vous obtiendrez des images de produits de haute qualité dont vous pourrez être fier.

Pour en savoir plus, consultez Une image vaut mille ventes : Comment prendre de superbes photos de produits pour les débutants et Comment démarrer une ligne de vêtements : Les secrets d'un concepteur de piste de projet
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Illustration par Till Lauer