Le guide complet de la photographie de produits de commerce électronique

Organiser une séance photo de produit peut être assez écrasant la première fois. Mais plus vous pratiquez, plus les choses se passeront bien, et bientôt vous n'y penserez même plus, mais configurez simplement les lumières et la toile de fond, filmez, modifiez et téléchargez. Mais avant d'atteindre ce niveau de facilité, regardons comment réaliser un shooting réussi.

Bases de la photographie de commerce électronique

Si vous faites vos propres séances photo et que votre budget est limité, vous pouvez toujours obtenir de bons résultats en suivant ces directives :

Appareil photo

Vous n'avez pas besoin d'acheter un appareil photo sophistiqué avec une gamme d'objectifs pour prendre de bonnes images de produits. Si vous en avez un, super ! Mais si ce n'est pas le cas, commencez par ce que vous avez et faites évoluer votre équipement au fur et à mesure que votre magasin grandit. Vous pouvez prendre des photos très professionnelles et raffinées, même avec certains des derniers smartphones.

Fond neutre

Le choix de votre background est primordial car il vous aidera énormément en post-traitement. Vous pouvez investir dans un balayage blanc, qui est une toile de fond qui passe de manière transparente du plan vertical au plan horizontal. Plus simplement, un mur qui s'incurve dans le sol. L'idée ici est d'éviter les arêtes vives d'un coin où la lumière rebondit. Une courbe très éclairée rend difficile pour la caméra de capturer la profondeur et les contours en arrière-plan. si cela a du sens pour vos produits et que vous l'utiliserez souvent. Ou, si vous avez un budget limité, vous pouvez acheter du papier kraft ou du carton pour affiche et le monter sur une table. Tant que votre toile de fond est blanche ou de couleur claire, vous pouvez obtenir d'excellents résultats.

Lumières

L'éclairage est essentiel pour vraiment définir vos images. Utilisez la lumière naturelle, si possible. Placer une table à côté d'une grande fenêtre avec votre balayage attaché au mur fonctionne généralement bien. Cela vous donne une bonne quantité de lumière avec une ombre douce. Si l'ombre est trop nette, vous pouvez placer un écran à l'intérieur pour l'adoucir.

Évitez cependant la lumière directe du soleil. Tout comme un contre-jour fort, il est trop dur et peut créer des ombres sombres disgracieuses. Si vous devez utiliser des lumières artificielles, deux configurations identiques de softbox peuvent généralement faire l'affaire, en utilisant l'une comme lumière principale et l'autre comme remplissage pour adoucir les ombres.

Stabilisation, concentration et cohérence

Ne sous-estimez pas l'importance d'un trépied pour minimiser le flou et conserver un angle constant sur plusieurs produits.

Pour ceux d'entre vous qui sont un peu plus avancés et si votre appareil photo le permet, réglez l'objectif sur une petite ouverture, c'est-à-dire un f/stop élevé, et réglez une vitesse d'obturation lente. Plus le réglage f/stop est élevé, plus l'ouverture est petite. Cela vous donnera une grande profondeur de champ qui mettra l'ensemble de votre produit au point pour lui donner un aspect net. Mais votre appareil photo doit toujours être bien fixé sur votre trépied ou vous obtiendrez des images floues.

Post-traitement

La retouche est essentielle pour des photos professionnelles soignées afin de créer un aspect uniforme dans votre magasin. Souvent, l'éclairage ou l'arrière-plan ne sont pas parfaits, et le montage peut largement compenser cela. Le post-traitement peut être aussi simple que la suppression de l'arrière-plan ou aussi complexe que la correction des couleurs, la suppression du mannequin et l'ajout d'ombres qui, ensemble, créent un aspect plus réaliste.

En savoir plus : Les 25 meilleurs logiciels de retouche photo en ligne (gratuits et payants)

Comprendre la lumière naturelle par rapport à la lumière artificielle

S'il y a un seul facteur déterminant en photographie, c'est bien la lumière. Si vous comprenez la physique de base de la lumière - comment elle se déplace, comment fonctionnent les angles et comment gérer les reflets - vous pourrez obtenir de superbes photos de produits. Examinons les deux principales sources de lumière et comment en tirer le meilleur parti.

Lumière naturelle

La lumière naturelle est la licorne du photographe. Il apporte de beaux résultats, mais il est souvent insaisissable et incohérent à exploiter. Lorsque vous utilisez la lumière naturelle à l'intérieur, vous devez viser à photographier lorsque la journée est la plus lumineuse afin d'avoir le plus d'options pour manipuler la lumière.

L'heure d'or, en particulier, l'heure juste avant le coucher du soleil ou après le lever du soleil, peut vous donner un bon éclairage doux. Vous devez utiliser des réflecteurs et des diffuseurs pour manipuler la lumière naturelle afin d'obtenir des résultats optimaux. Sachez que vous devrez peut-être également déplacer votre sujet lorsque le soleil se déplace et que l'éclairage change.

Lumière d'atelier

L'éclairage artificiel vous donne beaucoup plus de contrôle sur le processus, surtout si vous photographiez plusieurs produits sur plusieurs heures, ce qui se traduit par une cohérence prévisible et rassurante. Cependant, l'éclairage de studio peut être coûteux et s'accompagne d'une courbe d'apprentissage pour le maîtriser avec une efficacité optimale. Il existe de nombreux types de lumières artificielles et vous devez être prudent lorsque vous investissez dans une. Si vous débutez, un ensemble de deux lumières softbox pour environ 50 $ peut généralement bien fonctionner.

Là où cela devient délicat, c'est de maîtriser les techniques de pêche à la ligne et de désamorçage qui font une excellente photographie de studio. Le désamorçage est utilisé pour adoucir la lumière en plaçant du papier sur la source lumineuse à l'aide de tentes lumineuses ou de boîtes à lumière. L'autre élément important qui affecte votre éclairage est votre arrière-plan, qui pour la photographie de produits est généralement blanc uni ou blanc cassé. Lorsque vous photographiez en studio, vous devez manipuler tous ces éléments pour définir votre scène afin d'obtenir les meilleurs résultats.

Création de la configuration de votre studio

Éclairage

La partie la plus importante de votre configuration (et la plus difficile à maîtriser) est votre éclairage. Si vous utilisez un éclairage naturel, installez votre balayage ou votre table de prise de vue à côté d'une grande fenêtre. Couvrez la fenêtre avec un drap blanc si vous avez besoin d'adoucir la lumière. Ayez également un réflecteur à portée de main, il peut s'agir de plaques de plâtre ou de tout type d'écran blanc. Utilisez l'écran à l'intérieur pour refléter un peu de lumière si les ombres sont trop nettes.

Avec des lumières artificielles, vous avez idéalement besoin de trois softboxes (bien que deux suffisent également). Dans le scénario à trois, ils fonctionnent comme votre éclairage principal, votre rétroéclairage et votre éclairage d'appoint. Votre objectif est de manipuler ces lumières en modifiant leur angle et en les désamorçant afin d'obtenir des ombres douces uniformément réparties ou aucune ombre du tout. Votre lumière d'appoint est destinée à adoucir les ombres de la lumière principale, et votre rétroéclairage donne à votre produit profondeur et dimension.

Les mêmes principes s'appliquent pour le scénario avec les deux softboxes, sauf qu'ici vous avez une lumière de moins avec laquelle jouer. L'un est votre lumière principale et l'autre est un rétro-éclairage et se remplit en même temps. Si vous n'avez pas de diffuseurs, vous pouvez utiliser du papier kraft blanc fin pour atténuer la dureté des lumières et obtenir des ombres douces bien réparties.

Toile de fond

L'autre grande partie de votre configuration photographique est votre toile de fond. Pour les gros objets comme les meubles ou les vêtements sur un mannequin, vous aurez besoin d'un balai sur pied. Pour les produits plus petits, vous pouvez utiliser une table de prise de vue. Votre arrière-plan doit être blanc par défaut, car le blanc réfléchit une partie de la lumière et vous donne une image uniforme et bien éclairée. Ceci, à son tour, vous aide grandement dans le post-traitement, en particulier lorsque vous supprimez l'arrière-plan.

En savoir plus : Modèles vs. Mannequins : Lequel devriez-vous utiliser pour votre magasin ?

Configuration du produit

Vous avez besoin d'une surface de prise de vue stable pour placer votre produit. Pour les gros produits, ce sera le sol au-dessus de votre balayage. Pour les petits produits, vous pouvez utiliser une table de tir ou toute autre table sur laquelle vous pouvez monter ou improviser un balayage. Vous pouvez placer la table contre un mur et scotcher le balayage au mur, ou vous pouvez construire un support de balayage improvisé en fixant deux planches verticales sur un côté de n'importe quelle table.

N'oubliez pas que votre arrière-plan doit être blanc. Et ajustez vos lumières jusqu'à ce qu'elles soient uniformément réparties avec peu d'ombres à montrer. Vous pouvez également déplacer ou retourner votre produit pour voir comment fonctionne l'ombre avant de le fixer en position. Utilisez du ruban adhésif, des points de colle, du fil de pêche ou d'autres matériaux d'aide pour fixer votre produit dans la bonne position.

Maîtriser les angles de photographie

Les angles de caméra font référence à l'angle de la caméra par rapport au produit.

Au niveau des yeux . C'est la photo la plus neutre qui montre les produits tels que nous nous attendons à les voir dans la vraie vie. C'est aussi la vue la plus courante à laquelle nous sommes tous habitués dans la plupart des photographies occasionnelles.

Angle élevé . Ici, la caméra est inclinée vers le produit et montre l'article d'en haut.

Angle bas . Cet angle montre le produit d'en bas lui donnant une impression dominante et imposante.

Oeil d'oiseau . Cet angle montre le produit directement d'en haut. Cela peut être un bon complément pour montrer une certaine caractéristique ou ajouter un effet dramatique.

Incliné . C'est lorsque la caméra est inclinée d'un côté et que le produit est incliné. Cela peut créer un effet dramatique ou un sentiment d'action, pensez aux chaussures de course

Quel type et combien de photos devriez-vous prendre

La règle d'or ici est de donner à vos clients autant de perspectives pertinentes que possible, en mettant en valeur les fonctionnalités, les utilisations et l'environnement prévu de votre produit.

Prenez suffisamment de photos pour montrer le produit sous tous les angles

Votre image caractéristique doit être à un angle au niveau des yeux avec une vue frontale de votre produit. Vos images de support, en moyenne une douzaine, selon le type de produit, les fonctionnalités et les utilisations, doivent donner au consommateur toutes les perspectives pertinentes.

Les consommateurs adorent les vues à 360 degrés des produits, car ils peuvent mieux voir le produit, zoomer pour les détails et s'imaginer le porter ou l'utiliser. Les vues à 360 degrés donnent simplement aux acheteurs plus d'informations visuelles et les maintiennent engagés plus longtemps.

Utilisez des photos de produits pour vendre la qualité du produit

Prenez des photos des détails du produit qui montrent la qualité des éléments les plus fins de votre produit. Si vous vendez des vêtements avec un imprimé inspirant, prenez-en une photo en gros plan. Zoomez sur le tissu pour que le consommateur puisse apprécier sa qualité. Prenez des photos tout en étirant le tissu pour montrer sa durabilité.

Présentez les fonctionnalités les plus importantes

Si vous vendez des oreillers de méditation légers pour les voyageurs, prenez une photo de quelqu'un qui en tient un avec seulement deux doigts. Montrez les oreillers pliés pour l'emballage et dépliés pour l'utilisation. Mettez l'accent sur le confort de l'oreiller en le montrant utilisé par des personnes méditant avec lui sur des surfaces dures.

Utilisez des photos de produits pour répondre aux questions plus efficacement que les descriptions de produits

Présentez votre produit dans le contexte d'un objet complémentaire qui aide à l'expliquer, comme un ordinateur portable qui pourrait entrer dans un sac multifonction. Affichez le produit utilisé ou dans son environnement prévu. Si vous vendez des lunettes VR reliées à des caméras de drones, prenez une photo d'un drone survolant l'utilisateur dans la nature. Ce type d'images contient une longue description en un seul coup d'œil.

Votre boîte à outils de photographie de jour de pluie

Vous ne pouvez jamais être trop préparé pour une séance photo. Voyons donc ce que vous devriez toujours avoir sur vous pour être prêt à toute situation.

1) Batteries et chargeurs -

Assurez-vous d'avoir des batteries et des chargeurs de rechange pour tous les équipements électroniques que vous utilisez. Il n'y a rien de pire que de réaliser que votre appareil photo est à court de jus ou que les piles de votre souris sont épuisées et que vous ne pouvez pas modifier vos images.

2) Bluetack

Le grand frère des points de colle peut être utile si vous devez fixer des objets plus gros en place.

3) Pinces

Vous ne pouvez jamais avoir assez de pinces à portée de main. Utilisez-les pour tenir votre toile de fond, votre réflecteur ou vos lumières de bricolage.

4) Pinces à linge

Les pinces à linge peuvent vous aider à rassembler une partie du vêtement ample autour d'un mannequin ou d'un mannequin pour un meilleur ajustement, ce qui rend votre produit plus beau.

5) Dépoussiéreurs à gaz comprimé

Parfois, cependant, les lingettes désinfectantes peuvent laisser une traînée ou une tache disgracieuse sur le produit, en particulier sur un sac à main en cuir verni ou en plastique. Une alternative à l'élimination de l'excès de poussière et de saleté consiste à utiliser un dépoussiéreur à gaz comprimé. Il élimine la saleté sans endommager le produit.

6) Fil de pêche

La ligne de pêche est essentielle lorsque vous photographiez des bijoux ou d'autres objets qui ne peuvent pas se tenir debout. Vous pouvez y accrocher des boucles d'oreilles ou suspendre d'autres petits objets, puis supprimer la ligne en post-traitement.

7) Points de colle

Les points de colle peuvent sauver la journée lorsque vous travaillez avec de petits objets et peuvent être une excellente alternative invisible au ruban adhésif. Ils gardent les choses fixes et sont faciles à enlever.

8) Fer

Gardez toujours un fer à repasser à portée de main et assurez-vous que vos vêtements ne se froissent pas. Votre séance photo peut prendre des heures et vous devrez peut-être reprendre des photos de produits que vous avez déjà entassés dans un coin. Un fer à repasser pratique peut vous faire économiser beaucoup de temps et de frustration. Alternativement, un défroisseur vapeur fera également l'affaire.

9) Crayon et papier

Cela peut sembler obsolète, mais le bon vieux crayon et le papier peuvent vous faire gagner beaucoup de temps lorsque vous avez besoin de modifier la configuration de votre prise de vue, l'angle de la caméra ou simplement un rappel pour acheter de nouvelles piles.

10) Épingles de sûreté

Les épingles à nourrice sont les meilleures amies du photographe de vêtements et peuvent être utilisées pour faire de petits ajustements pour un meilleur ajustement et un produit plus beau.

11) Lingettes désinfectantes

Vos produits peuvent avoir accumulé de la poussière ou avoir une goutte de café dessus, et une lingette désinfectante peut faire un polissage rapide.

12) Ciseaux

Dans chaque séance photo, vous aurez probablement besoin de couper - que ce soit du papier ou du fil de pêche - alors gardez des ciseaux de poche dans votre boîte à outils. Un couteau de poche fera également l'affaire et vous évitera quelques frustrations.

13) Du ruban adhésif

Le ruban adhésif est probablement l'élément le plus important de votre boîte de sauvetage de séance photo. Gardez autant de types que possible et, à tout le moins, ayez un type fort, un clair et un double face. La bande peut littéralement sauver la fête.

14) Cintres en bois et crochets non dommageables

Des cintres de rechange vous aideront à rester organisé et à garder vos vêtements en bon état au cas où vous auriez à refaire une prise de vue. Vous pouvez également y placer vos produits si besoin est. Vous aurez également besoin de crochets pour les accrocher, bien sûr. Les crochets non dommageables vous permettent de tirer n'importe où sans vous soucier des murs.

Aperçu rapide des termes clés de la photographie

Ouverture. La taille de l'ouverture de l'objectif qui est mesurée en f/stops. Le petit f/stop est une ouverture large et le grand f/stop est une ouverture étroite. Une ouverture étroite met au point une plus petite partie de l'image tandis qu'une ouverture large met au point une plus grande partie de l'image.

Ratio d'aspect. Le rapport entre la hauteur et la largeur de l'image.

Bokeh. Les orbes créées par des lumières floues.

Mode rafale. Mode mitrailleuse, ou votre appareil photo prend des photos tant que vous maintenez le bouton enfoncé.

Profondeur de champ. Définit la quantité de mise au point de l'image.

Zoom numérique vs optique. Utilisé pour décrire la capacité de zoom de votre appareil photo, le zoom numérique est obtenu via un logiciel et optique via le matériel de votre appareil photo. L'optique c'est toujours mieux.

Exposition. À quel point une image est claire ou sombre.

La compensation d'exposition. Un moyen d'indiquer à votre appareil photo que vous souhaitez régler l'exposition.

Se concentrer. Les éléments nets apparaissent nets et les éléments flous apparaissent flous.

Synchronisation flash. La synchronisation du flash décide du moment où le flash se déclenche. Vous pouvez ajuster cela pour des effets créatifs.

Histogramme. Un graphique qui montre le nombre de pixels clairs et sombres dans une photo.

Chaussure chaude. La fente sur le dessus de la caméra pour ajouter des accessoires.

ISO. Reflète la sensibilité de la caméra à la lumière. Faible ISO signifie pas très sensible. ISO élevé signifie très sensible et peut être utilisé pour prendre des photos dans des conditions de faible luminosité, comme la nuit.

Exposition longue. Signifie que l'image a été exposée pendant une longue période

Manuel. Vous permet de régler l'exposition au lieu que l'appareil photo décide automatiquement.

Mesure. Un posemètre intégré à votre appareil photo vous aide à faire fonctionner votre appareil photo en mode manuel.

Bruit. Le bruit est les grains ou les flocons qui rendent une image imparfaite.

CRU. Un type de fichier qui vous donne plus de contrôle sur l'édition.

Règle des tiers. Une règle de composition suggérant de diviser l'image en trois parties à la fois verticalement et horizontalement. Vous pouvez ensuite utiliser cette grille pour placer votre objet ailleurs que le centre pour des résultats intéressants.

Vitesse d'obturation. Combien de temps l'obturateur reste ouvert. L'obturateur est la partie de l'appareil photo qui s'ouvre et se ferme pour laisser entrer la lumière.

Pression relâcher. Le bouton sur lequel vous appuyez pour prendre une photo.

Laps de temps. Une vidéo créée à partir de plusieurs photos de la même chose prises à des moments différents.

Viseur. Le trou par lequel vous regardez pour prendre une photo.

Balance des blancs. Les caméras ne peuvent pas s'adapter automatiquement à différentes sources de lumière comme nos yeux. Le réglage de la balance des blancs fera apparaître les objets blancs en blanc sur la photo, plutôt que jaunis ou grisés.

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A propos de l'auteur

Holly Cardew est la fondatrice de Pixc, une plate-forme pour aider les magasins de commerce électronique à éditer et optimiser leurs photos de produits afin qu'ils puissent augmenter leurs ventes. Elle a également de l'expérience dans la construction et la gestion de magasins Shopify et dans la croissance d'un large public sur les réseaux sociaux. En 2016, Holly a été incluse dans la liste Forbes 30 under 30 Retail and eCommerce. Holly partage son temps entre San Francisco, Brisbane et Sydney.