Concours mondial de design étudiant DesignRush - Gagnants 2021

À propos du concours mondial de design DesignRush

Cette année, DesignRush a organisé un concours de design mondial pour les étudiants dans trois catégories :

• Création de logo
• Conception graphique
• Conception de l'interface utilisateur

Le but du concours était de reconnaître les meilleurs talents émergents sur le marché mondial.

Le jury d'experts de DesignsRush comprenait des experts internes et partenaires en UX, UI et en conception graphique. Le jury a examiné et noté chaque candidature valide en fonction des critères de sélection décrits ci-dessous.

Faites défiler pour voir les meilleurs travaux dans chaque catégorie, ainsi que pour connaître les universités et les académies qui ont aidé nos candidats à perfectionner leur talent.

Nos critères de sélection

Le jury de sélection de DesignRush, composé de spécialistes internes et d'agences dans chacune des catégories du concours, a utilisé les critères suivants pour évaluer les candidatures :

• Impact : la conception déclenche-t-elle une réponse immédiate ? Est-ce mémorable ?
• Fonctionnalité : Le design sert-il son objectif ? Est-ce convivial ?
• Unicité/Innovation : Le design offre-t-il une perspective unique et innovante, ou propose-t-il une solution particulièrement créative ?
• Exécution : L'idée de conception est-elle exécutée méticuleusement ? Est-ce complet ?

Gagnants de la catégorie Design graphique

Les graphistes qui produisent un travail exceptionnel ont quelques caractéristiques en commun :

• La créativité
• Cohérence
• Ouverture
• Résolution de problème
• Raconter des histoires

Nos juges ont repéré ces qualités parmi les cinq designers suivants :

#1 : Classiques conceptuels et bilingues des pingouins par Wong Ho Lam

• Université : The Hong Kong Polytechnic University School of Design
• Site Web : https://www.sd.polyu.edu.hk
• Lieu : Hong-Kong
• Nom du design : Penguin Classics conceptuel et bilingue
• Lien du projet : https://www.behance.net/gallery/112559157/Conceptual-and-Bilingual-Penguin

À propos du projet:

Selon Wong, les Penguin Classics sont intemporels et malgré leur réputation, les jeunes de Hong Kong perdent leur intérêt pour la lecture de livres en anglais.

Ainsi, l'idée du projet était de prendre une initiative et avec une conception conceptuelle pour promouvoir ces livres ainsi que pour motiver les lecteurs à commencer à visiter les librairies plus souvent.

Le résultat était une collection d'œuvres d'art différentes qui combinaient des images convaincantes avec des messages en anglais et en chinois.

A propos de l'auteur:

Wong Ho Lam est étudiant à la Hong Kong Polytechnic University School. Il est étudiant en quatrième année avec une spécialisation en design de communication.

Il pense qu'un bon design est axé sur les concepts, compréhensible et visuellement communicatif.

Il met l'accent sur les valeurs d'esthétique, d'artisanat et de narration en même temps.

Commentaires des juges :

Les affiches de Wong sont des œuvres d'art ludiques, uniques et immersives qui fusionnent des idées de conception traditionnelles et innovantes.

Le design est assez cohérent lors du mélange de la typographie, donc malgré la variété, il semble toujours équilibré, ce qui est un effet difficile à obtenir.

Les illustrations de Wong Ho Lam sont un autre signe de talent et d'habileté. Il les a utilisés de manière réfléchie pour soutenir le contenu ainsi que pour avoir un impact.

Critique:

Dans certaines affiches, la quantité de texte dans les paragraphes pourrait être réduite pour permettre au lecteur de mieux appréhender le message.

Le fond des affiches bleues pourrait avoir plus de contraste pour mettre en valeur le design.

#2 : Ciel silencieux par Cristina Brandão

• Université : Université George Fox
• Site Web : https://www.georgefox.edu
• Lieu : Newberg, Oregon
• Nom du modèle : Silent Sky

À propos du projet:

La tâche de Cristina était de créer une affiche pour promouvoir la performance en direct du drame de fiction historique Silent Sky qui présente l'histoire d'Henrietta Leavitt, une astronome.

Selon le designer, Silent Sky transmet l'histoire derrière la silhouette : les connaissances, les capacités et le caractère d'Henrietta Leavitt.

Le début des années 1900 était une époque où les idées des femmes étaient ignorées, comme c'est le cas pour le travail de Leavitt en astronomie.

En plaçant des morceaux illustratifs de la vie de l'astronome dans sa silhouette, Cristina voulait montrer aux téléspectateurs que même si beaucoup rejetteraient Leavitt au niveau du visage pour être une femme, il y a une histoire en elle.

A propos de l'auteur:

Cristina est une designer inventive passionnée par les « conceptions centrées sur l'humain » et les technologies innovantes.

Elle est étudiante en troisième année d'études à l'Université George Fox, avec une spécialisation en systèmes d'information.

Commentaires des juges :

Cette conception graphique est équilibrée, a de la personnalité et nous montre une excellente utilisation de l'espace blanc avec une illustration unique.

Sur la base de la palette cool, de la combinaison d'une typographie douce et claire et de la symétrie dans la composition, il est clair que Cristina veut nous raconter une histoire qui nous transportera dans un espace tranquille.

Critique:

La police de caractères créative présentée dans l'illustration est peut-être trop forte pour l'ambiance générale de la conception. L'utilisation d'une option avec un mouvement moins prononcé aurait contribué à l'équilibre.

Un autre détail à prendre en compte lors de la conception d'affiches est le contexte. Aujourd'hui, lorsque nous concevons des affiches, nous choisissons des polices et créons des compositions qui peuvent être bien traduites sur toutes les plateformes, de l'imprimé au bureau et au mobile.

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# 3: Conception de la publicité numérique du Chinese American Film Fest par Claudia Shao

• Université : NYU Tandon School of Engineering
• Site Web : https://engineering.nyu.edu
• Lieu : New York, New York
• Nom du modèle : Conception de publicité numérique pour le Chinese American Film Fest
• Lien du projet : https://claudiashao.wixsite.com/dino-nuggets/film-fest

À propos du projet:

Claudia a créé des affiches pour un festival de cinéma sino-américain imaginaire.

Pour ces conceptions, elle a incorporé des éléments culturels tels que le caractère chinois pour « film » et l'imagerie du fil, un motif récurrent dans de nombreuses pièces de la littérature chinoise qui symbolisent la connexion et la fluidité.

La palette de couleurs était basée sur les couleurs couramment utilisées pour les costumes d'opéra chinois.

A propos de l'auteur:

Claudia Shao est une étudiante de premier cycle à la NYU Tandon School of Engineering qui étudie les médias numériques intégrés, avec une mineure en art et design numériques.

Elle est passionnée par les arts visuels et les arts de la scène et espère poursuivre une carrière dans le secteur du divertissement/des médias.

Commentaires des juges :

C'est un design vibrant, coloré et intemporel. Le designer a fait un excellent travail en combinant typographie et éléments graphiques visuels directement liés à la culture chinoise.

Elle a également fait un excellent travail en adaptant son design à différentes plateformes, de l'affiche imprimée à Instagram.

La police utilisée dans la composition de l'affiche a beaucoup de personnalité.

Critique:

Même en comprenant que le « Festival du film sino-américain » est un projet hypothétique, Claudia était trop optimiste lors de la budgétisation du contenu de son affiche.

Pour être applicables à des scénarios du monde réel, ses affiches comporteraient au moins trois fois plus de texte.

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#4 : En Soi de Thao Nguyen

• Université : NYU Tandon School of Engineering
• Site Web : https://engineering.nyu.edu
• Lieu : New York, New York
• Nom du design : In Self
• Lien du projet : https://www.behance.net/gallery/1113213259/In-Self

À propos du projet:

Créé dans Adobe Photoshop, il s'agit d'un autoportrait qui reflète l'origine culturelle de Thao en tant que femme vietnamienne ayant grandi en Amérique.

En Occident, le Vietnam est communément associé à la guerre du Vietnam et aux forêts tropicales. Le design de Thao, cependant, brosse un portrait d'un riche héritage culturel et d'une beauté naturelle sublime, mettant en lumière les éléments qui construisent l'identité du pays au-delà des récits de la culture populaire occidentale.

Elle a choisi de mettre en valeur les fleurs et la nature qui définissent le pays, et le symbole du double bonheur pour contraster les représentations brutes.

A propos de l'auteur:

Thao Nguyen prépare un baccalauréat en médias numériques intégrés avec une mineure en affaires du divertissement, des médias et de la technologie à la Tandon School of Engineering de l'Université de New York.

Elle aime travailler sur les designs de marque et les campagnes de publicité visuelle et elle est actuellement stagiaire chez The Syndicate en tant que stagiaire en marketing numérique et design.

Elle espère se lancer dans l'espace du divertissement et du marketing en tant que designer et directrice artistique pour aider à construire des récits qui rassembleront le public et feront valoir l'importance de la représentation des histoires dans l'industrie.

Commentaires des juges :

Il s'agit d'un design d'auteur inhabituel, empreint de personnalité et de sens.

Ce qui nous a attirés dans ce design, c'est à quel point il était créatif et original par rapport au reste.

Bien que nous ayons priorisé les conceptions qui fonctionneraient dans des projets "réels", nous devions reconnaître que la créativité est dans son essence la liberté d'expression. En reconnaissant le travail de Thao, nous voulions soutenir la pensée originale des étudiants. .

En outre, cette œuvre d'art présente une bonne utilisation de la technique de conception de collage.

Critique:

Nous encourageons Thao à continuer à travailler sur ses compétences et sa composition Photoshop. Ses ombres de collage ont besoin d'être améliorées pour rendre la photo plus naturelle, par exemple.

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#5 : Rebranding du musée RISD par Mariam Elasser

• Université : Institut Polytechnique Rensselaer
• Site Web : https://www.rpi.edu
• Lieu : Troie, New York
• Nom du design : RISD Museum Rebranding
• Lien du projet : https://www.mariamelasser.com/work/risd-museum

À propos du projet:

Selon Mariam :

Son travail comprenait des affiches liées aux événements du musée, une ré-imagination de leur site Web actuel et des produits de marque.

A propos de l'auteur:

Mariam Elasser est diplômée de l'Institut polytechnique de Rensselaer et étudie la communication, les médias et le design et les arts électroniques.

Elle est compétente en conception graphique et en cinéma avec un intérêt pour la conception UI/UX et le développement Web front-end.

Mariam est également passionnée par la photographie argentique/film et on la trouve souvent dans les chambres noires en train de développer des photos à la main.

Commentaires des juges :

Ici, nous voyons une autre interprétation efficace du concept traditionnel comme un musée utilisant des techniques de conception modernes.

La composition de la typographie, des photos et des éléments graphiques se traduit par un look unique et expressif.

Mariam montre une bonne maîtrise de la couleur. Ce que nous avons également apprécié, c'est sa conscience des différents contextes ; elle nous a montré à quoi ressemblerait sa conception graphique en tant que matériel publicitaire, marchandise de marque et même site Web.

Avec un logo unique, des couleurs cohérentes et des formes accrocheuses, Mariam a transformé le musée en une véritable marque modernisant l'expérience du client actuel.

Critique:

Il est difficile de combiner plusieurs types de typographie.

Par exemple, sur le site Web, les informations du menu semblent exagérément volumineuses. Sur la page d'accueil, il y a aussi un très gros paragraphe de texte.

Notre conseil serait de commencer petit, avec quelques options, et de construire à partir de là au fil du temps.

VISITEZ LE SITE INTERNET DE MARIAM

Gagnants de la catégorie Conception d'interface utilisateur

Plus que des visuels convaincants, une conception d'interface utilisateur efficace est orientée vers l'utilisateur et axée sur la clarté, la cohérence et la simplicité.

Voici les meilleures soumissions de conception d'interface utilisateur :

#1 : Coucher de soleil à Brooklyn par Cassandra Liau

• Université : NYU Tandon School of Engineering
• Site Web : https://engineering.nyu.edu
• Lieu : New York, New York
• Nom du modèle : Sunset In Brooklyn
• Lien du projet : https://www.cassandraliau.com/sunset-in-brooklyn

À propos du projet:

Cassandra a travaillé sur un projet de conception d'interface utilisateur où elle a créé une version mobile d'un menu imprimé d'un faux restaurant appelé "Sunset in Brooklyn".

A propos de l'auteur:

Cassandra Liau étudie les médias numériques intégrés à la NYU Tandon School of Engineering, terminant sa dernière année à l'université.

Commentaires des juges :

Sophistiqué et frais, ce projet a définitivement attiré les regards.

La typographie serif, la palette de couleurs calme et l'utilisation de l'espace communiquent une image de marque haut de gamme.

Critique:

Le concepteur doit faire attention à la petite typographie car il peut être difficile pour l'utilisateur de la lire sur mobile.

Elle devrait également rendre les CTA plus visibles et attrayants pour augmenter les taux de clics.

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# 2: Location électrique Oto par Lorelei Lopez

• Université : Université du Texas Rio Grande Valley
• Site Web : https://www.utrgv.edu
• Lieu : Edimbourg, Texas
• Nom du modèle : Oto Electric Rental
• Lien du projet : https://xd.adobe.com/view/c2c04f86-e497-47c5-8ca4-453174c941b7-9793/screen/18f98dd4-69bc-4b95-9100-26f34ac85ea0

À propos du projet:

Lorelei a créé les conceptions d'interface utilisateur pour une application appelée Oto, une société de location de voitures fictive.

Contrairement à d'autres sociétés de location, Oto ne loue que des voitures électriques.

A propos de l'auteur:

Lorelei López poursuit une double licence en design graphique et marketing à l'Université du Texas Rio Grande Valley.

En tant que designer multidisciplinaire, certaines de ses passions incluent la conception de marque et d'identité, la conception de produits et la conception UI/UX.

Elle travaille actuellement comme graphiste pour l'Université du Texas Rio Grande Valley. Son objectif futur est de gérer avec succès sa propre entreprise indépendante et de faire partie de l'équipe créative d'une grande entreprise de médias et de publicité.

Commentaires des juges :

Le concepteur a montré une solide compréhension des meilleures pratiques de conception d'applications, de l'utilisation du mode sombre pour une visualisation confortable à l'utilisation stratégique de la couleur pour mettre en évidence les informations clés/appels à l'action.

Lorelei a créé une interface facile à naviguer, préservant la hiérarchie entre les informations textuelles, les éléments graphiques et les photos.

Ce que nous avons également apprécié, c'est qu'elle nous a fourni tous les écrans pour illustrer le workflow de l'application. C'est une designer qui comprend le but de son travail.

Critique:

Le concepteur pourrait faire un travail légèrement meilleur en maintenant la cohérence des couleurs et des formes à travers les pages : certaines pages ont un dégradé et d'autres pas, certains boutons ont des coins incurvés et d'autres pas.

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# 3: Application Compassion par Jovanna Mireles

• Université : Université du Texas Rio Grande Valley
• Site Web : https://www.utrgv.edu
• Lieu : Edimbourg, Texas
• Nom du design : application de compassion
• Lien du projet : https://www.behance.net/gallery/109177755/COMPASSION-APP

A propos de l'auteur:

Jovanna est étudiante à l'Université du Texas Rio Grande Valley. Elle étudie les beaux-arts avec une concentration sur le design graphique.

À propos du projet:

Compassion est une application conçue pour combler le fossé entre la communauté des personnes handicapées et leur ville intelligente.

L'application dispose d'un système de navigation facile à utiliser avec des commandes vocales et des instructions en temps réel pour aider les personnes handicapées à se déplacer efficacement dans leur ville.

Avec la possibilité de demander l'accès à une zone, les utilisateurs sont connectés directement avec le gouvernement local et peuvent soumettre une demande.

La fonction d'accès en fauteuil roulant intégrée aide les utilisateurs à trouver facilement des emplacements dans leur ville qui offrent déjà une accessibilité.

Commentaires des juges :

Nous avons adoré le fait que ce concepteur UX trouve un problème réel et propose une solution.

Elle était consciente de ses utilisateurs cibles. Par exemple, elle a utilisé une grande typographie pour rendre son contenu accessible aux utilisateurs malvoyants.

Une autre chose à noter est que la designer était même consciente de la façon dont elle présentait son projet ; elle a créé une vidéo pour promouvoir l'application.

Critique:

L'idée derrière la palette de couleurs était bonne en théorie, mais les tons de bleus et d'oranges choisis par Jovanna ne correspondaient pas bien.

Un autre domaine qui est tombé un peu à plat était le choix de la typographie. Nous pensons que Jovanna aurait pu s'amuser davantage avec elle, en gardant la police facile à lire, mais aussi en l'utilisant comme élément de conception.

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# 4: Conception de l'interface utilisateur StreaMed par Sally (Seong Min) Lee

• Université : NYU Tandon School of Engineering
• Site Web : https://engineering.nyu.edu
• Lieu : New York, New York
• Nom du design : StreaMed UI Design
• Lien du projet : https://www.sallyminleework.com/work/streamed

À propos du projet:

Sally a créé un prototype pour une application mobile appelée StreaMed. Il suit la santé physique et mentale des utilisateurs à l'aide d'un kit médical 5G pour ceux qui souhaitent un accès plus facile à une aide médicale.

Considérant que les étudiants négligent souvent leur santé jusqu'à ce que de graves problèmes se développent, elle voulait trouver une solution pour qu'ils puissent travailler sur leur bien-être de manière moins chronophage, abordable et pratique.

Son objectif principal était de garder le design simple, facilement visible et accessible à tous.

Comme le dit Sally :

A propos de l'auteur:

Sally (Seong Min) Lee est dans sa première année de maîtrise en médias numériques intégrés à la NYU Tandon School of Engineering.

Elle a de l'expérience en tant que designer de produits et designer UX et son expérience dans le domaine a commencé par un intérêt pour la conception 3D et l'observation de la façon dont son public interagit avec l'œuvre d'art.

Commentaires des juges :

Le concepteur a montré une grande compréhension des principes de conception d'applications (et autres).

Seong Min a créé une hiérarchie d'informations conviviale, combinant du texte et des éléments graphiques pour une navigation intuitive et une consommation de contenu.

Nous avons également apprécié sa palette de couleurs qui donnait à l'application un aspect moderne et esthétique.

Critique:

La seule remarque que nous avons eue pour Seong Min était de faire attention à la petite typographie sur mobile.

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# 5: Maquette de site Web MAC par Alexis Flores

• Université : Université du Texas Rio Grande Valley
• Site Web : https://www.utrgv.edu
• Lieu : Edimbourg, Texas
• Nom de la conception : Maquette de site Web MAC
• Lien du projet : https://www.behance.net/gallery/80126453/MAC-Website-Mockup

À propos du projet:

La conception UI/UX de la cuisine asiatique moderne (MAC) est un concept pour un site Web qui rassemblerait une variété de cultures grâce à l'appréciation des cuisines gastronomiques. L'utilisateur aurait un avant-goût de l'Asie, juste à ses empreintes digitales.

La conception se compose d'une variété de tons bleus qui ont été utilisés pour compléter les couleurs chaudes générales des images.

A propos de l'auteur:

Alexis Flores est une étudiante en graphisme qui termine sa 4e année à l'Université du Texas Rio Grande Valley (UTRGV).

Elle croit que la conception graphique est une question de communication efficace et de résolution de problèmes qui a le pouvoir d'apporter des changements et d'influencer.

Commentaires des juges :

Cette conception audacieuse montre une bonne compréhension de la couleur et de l'utilisation de l'espace.

Le fond sombre et la menthe contrastée font ressortir les éléments clés du design, tandis que l'utilisation contrôlée des options de couleurs permet au designer de mettre en avant des images gourmandes.

Critique:

Alexis accorde plus d'attention à l'échelle, qu'il s'agisse de la façon dont elle utilise la police dans le menu ou de la taille du texte dans la vue mobile.

Un autre domaine à améliorer est le placement de contenu. Par exemple, dans la vue du bureau, le contenu secondaire est en concurrence avec l'en-tête principal « découverte sans fin ».

SUIVEZ ALEXIS ON BEHANCE

Gagnants de la catégorie Design de logo

Les grands concepteurs de logo créent des logotypes attrayants, polyvalents et mémorables.

Ces cinq logos ont attiré l'attention de nos juges :

#1: PRISM Rebrand par Charlotte Cannon

• Université : Virginia Tech
• Site Web : https://vt.edu
• Lieu : Blacksburg, Virginie
• Nom du modèle : PRISM Rebrand
• Lien du projet : https://www.figma.com/file/EXOHU2auETiBEW5BzrG7Zu/PRISM-Rebrand?node-id=0%3A1

À propos du projet:

Le changement de marque VT PRISM était un processus d'un an qui a commencé avec une vision pour mettre en évidence l'histoire de l'organisation tout en embrassant son évolution et son innovation continue.

Le concept de la forme du logo est enraciné dans la marque d'origine, en prenant la forme centrale et en la modifiant pour créer une marque simplifiée et plus audacieuse.

La boîte 3D formée par l'espace négatif au centre de la marque donne non seulement des qualités prismatiques mais montre également la lumière dans un état physique de déplacement à travers la boîte.

Les formes triangulaires formant le contour de la marque représentent visuellement la lumière émise par la boîte centrale.

En tant qu'organisation, PRISM repousse toujours les limites et "sort des sentiers battus". Charlotte a choisi la nouvelle palette de couleurs pour permettre des designs audacieux et frais.

PRISM s'efforce de créer de manière accessible et inclusive à tous les publics.

A propos de l'auteur:

Charlotte Cannon est une étudiante de Virginia Tech en cinquième année, poursuivant un double diplôme en design graphique et violoncelle.

Elle est passionnée par l'UX/UI et aime visualiser des expériences et concevoir des solutions.

Charlotte est toujours à la recherche de nouvelles façons d'en apprendre davantage sur le design et la façon dont il affecte la vie quotidienne.

Commentaires des juges :

Le travail de Charlotte montre qu'elle comprend le but de son projet. Plutôt que de produire quelque chose de radicalement différent de l'original, elle a concentré son attention sur des modifications apparemment petites et significatives de l'icône et de la palette de couleurs.

Pour rendre le logo plus facile à utiliser dans les environnements numériques, elle s'est appuyée sur le minimalisme et une typographie épurée.

Charlotte a un bon sens de la couleur, comme le montre la variation subtile entre les couleurs turquoise.

Elle a utilisé des couleurs secondaires en pensant à l'accessibilité de la conception Web.

Critique:

En termes de présentation, le designer a pu construire plusieurs applications du logo afin que nous puissions voir comment il se comporte dans différents contextes.

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# 2: Conception du logo Early Bird Cafe par Alexis Flores

• Université : Université du Texas Rio Grande Valley
• Site Web : https://www.utrgv.edu
• Lieu : Edimbourg, Texas
• Nom du modèle : Early Bird Cafe Logo Design
• Lien du projet : https://www.behance.net/gallery/85881055/Identity-Designs

À propos du projet:

Early Bird Cafe est un concept de logo pour un café. Pour son projet, Alexis a délibérément utilisé un toucan car ces oiseaux sont particulièrement actifs le matin.

Elle a fusionné des formes géométriques avec la courbure d'un grain de café et une police ludique, ce qui a donné un design à la fois audacieux et agréablement doux. Le résultat : ce lève-tôt remporte le prix du design !

Commentaires des juges :

Alexis utilise véritablement le design comme moyen de communication. Nous avons adoré la logique derrière le choix de l'oiseau, à la fois en termes de symbolique « lève-tôt » et en utilisant un pélican pour insuffler du sens à son logo.

Critique:

Le talent d'Alexis est indéniable. Son design raconte une histoire. L'exécution, cependant, laisse une certaine marge d'amélioration.

Il est important de garder à l'esprit le contexte : l'histoire de la couleur en sourdine pourrait nuire à la visibilité de ce logo dans divers contextes. Par rapport à l'iconographie, la taille de la police pourrait rendre le nom de la marque trop petit dans les images de profil des réseaux sociaux et similaires.

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# 3: Garderie BlOOM par Gabriela C Torres

• Université : Université du Texas Rio Grande Valley
• Site Web : https://www.utrgv.edu
• Lieu : Edimbourg, Texas
• Nom du design : BlOOM Daycare
• Lien du projet : https://www.behance.net/gallery/113220859/Logos

A propos de l'auteur:

Gabriela C. Torres est étudiante en administration des affaires à l'UTRGV. Sa principale passion est l'image de marque et le marketing.

Commentaires des juges :

Avec des polices gaies et décoratives et des couleurs vives, le designer montre avec succès la personnalité de la marque.

L'oiseau dans le « O » pourrait être un signe de liberté mais aussi un symbole d'une attitude fraîche et amusante, véhiculant le message que les enfants qui fréquenteraient cette garderie feraient partie d'une communauté dynamique.

Nous avons apprécié la géométrie et la symétrie de cette conception.

De plus, Gabriela a utilisé une typographie originale qui est assez polyvalente et facile à combiner dans différents environnements et designs.

La palette de couleurs est suffisamment vibrante pour communiquer à la fois la joie et l'innocence de l'enfance.

Critique:

La silhouette de l'oiseau dans la lettre O se sent un peu pressée. Nous aurions conseillé à Gabriella de le dessiner à la main, puis de le traiter dans Illustrator pour une exécution plus ordonnée.

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# 4: Création de logo PlantZero par Noemi Garcia

• Université : Université du Texas Rio Grande Valley
• Site Web : https://www.utrgv.edu
• Lieu : Edimbourg, Texas
• Nom du design : PlantZero Logo Design
• Lien du projet : https://www.behance.net/gallery/113521987/PlantZero

À propos du projet:

Noemi a développé un logo pour PlantZero, une entreprise qui produit des vêtements, des produits pour la maison, des produits de beauté et des produits pour animaux de compagnie entièrement composés d'ingrédients respectueux de l'environnement, de matériaux recyclés, réutilisables et biodégradables.

PlantZero ajoute une touche simple mais moderne à une couleur symbolique pour un look écologique.

L'objectif de Noemi était de représenter la durabilité avec un look futuriste, accompli par la couleur verte emblématique, le dégradé et le design simple.

A propos de l'auteur:

Noemi Garcia prépare un baccalauréat en informatique avec une mineure en design graphique et technologie éducative à l'Université du Texas Rio Grande Valley.

Son objectif est de devenir graphiste, développeur web ou spécialiste de la technologie intégrée. Elle fait actuellement du bénévolat en tant que directrice de la création, directrice de programme et responsable de la technologie des médias dans son église.

Commentaires des juges :

Cette conception fait un bon travail en répondant aux exigences du projet. Nous avons apprécié la combinaison du jeu sur l'acronyme utilisant la lettre « P » et le chiffre « 0 », ainsi que l'utilisation traditionnelle de la palette de couleurs (vert pour les marques éco-responsables).

Critique:

Nous aurions aimé voir comment Noemi envisageait sa marque dans la version horizontale et quelques autres applications de celle-ci.

CONNEXION AVEC NOEMI VIA LINKEDIN

# 5: Création du logo du camp d'été arc-en-ciel par Osbel Olivares

• Université : Université du Texas Rio Grande Valley
• Site Web : https://www.utrgv.edu
• Lieu : Edimbourg, Texas
• Nom du modèle : Rainbow Summer Camp Logo Design
• Lien du projet : https://www.behance.net/gallery/109953597/Rainbow-Summer-Camp-logo?tracking_source=project_owner_other_pro

À propos du projet:

Osbel était ravi de travailler sur un projet qui pourrait devenir une réalité à l'avenir.

Rainbow Summer Camp combine les éléments d'une aventure sportive et respectueuse de l'environnement, ce qu'Osbel voulait capturer dans la conception de son logo.

Selon le concepteur :

A propos de l'auteur:

Osbel Olivares est senior en design graphique à l'Université du Texas Rio Grande Valley.

Commentaires des juges :

La conception du logo d'Osbel capture les « éléments d'une aventure sportive et respectueuse de l'environnement » grâce à l'utilisation ludique de la couleur et de la typographie géométrique.

On apprécie l'utilisation de la couleur et des dégradés et cette approche traditionnelle pour visualiser une marque tournée vers les enfants.

Critique:

En ce qui concerne la couleur, une variété comme celle-ci est difficile et souvent impossible à utiliser sur des arrière-plans colorés, à moins qu'il n'existe une variante de logo de couleur unie. Dans ce cas, l'élément de plaisir pourrait ne pas bien se traduire. De plus, la boîte qui abrite le «camp d'été» tombe à plat en termes de choix de couleurs.

Aucun autre souci avec cette conception est la symétrie et la cohésion. Les éléments, tels que la zone de texte et le petit cercle en haut, pourraient nécessiter un peu plus de travail en termes d'alignement et de relations les uns avec les autres.

CONNECTEZ-VOUS À OSBEL VIA LINKEDIN

Top 5 des gagnants au classement général

En plus de choisir les cinq meilleurs candidats pour les catégories de conception de logo, de conception graphique et de conception d'interface utilisateur, les juges de DesignRush ont également fait une sélection et soigneusement trié sur le volet cinq gagnants globaux qui ont livré des conceptions exceptionnelles :

# 1: Wong Ho Lam (École de design de l'Université polytechnique de Hong Kong)

L'étudiant talentueux nous a présenté une série d'affiches mêlant illustration, typographie et une palette de couleurs passionnante.

Il a d'excellentes compétences en illustration et son travail est une collection unique d'affiches visuellement cohérentes, d'illustrations intéressantes et ludiques.

VOIR LE TRAVAIL DE WONG

#2 : Lorelei Lopez (Université du Texas Rio Grande Valley)

Le designer a réussi à mélanger un bon design avec la convivialité dans les moindres détails.

Elle a atteint un niveau supérieur en créant une interface facile à naviguer dans son projet et a préservé le contraste entre les informations textuelles, les éléments graphiques et les photos.

VOIR LE TRAVAIL DE LORELEI

# 3: Cassandra Liau (École d'ingénierie NYU Tandon)

Sophistiqué et frais, l'esthétique de Cassandra est à la fois visuellement attrayante et fonctionnelle. Elle montre une compréhension avancée de l'image de marque et de la façon dont elle informe le design.

VOIR LE TRAVAIL DE CASSANDRA

# 4: Charlotte Cannon (Virginia Tech Pamplin College of Business)

Dans de nombreux cas, le travail du concepteur consiste à simplifier la conception et à l'améliorer.

Cassandra est le genre de designer qui s'occupe de tout dans les moindres détails, avec des techniques de conception raffinées, elle parvient à montrer tout son potentiel tout en développant son travail.

VOIR LE TRAVAIL DE CHARLOTTE

#5 : Mariam Elasser (Institut polytechnique Rensselaer)

Mariam allie sensibilité artistique et réflexion stratégique sur le design.

Son style est unique et expressif et, au fur et à mesure qu'elle affine ses compétences, nous la voyons faire sa marque avec des marques qui n'ont pas peur d'être différentes.

VOIR LE TRAVAIL DE MARIAM

D'où viennent nos candidats ? Top 6 des universités pour les talents de design

Nos cinq premiers lauréats dans chaque catégorie proviennent d'universités d'élite et de centres de recherche technologique de pointe qui jouent un rôle majeur dans la formation et le développement de divers domaines dans le domaine de chaque institution, y compris la technologie et les affaires.

Ils produisent des talents de haut niveau grâce à leurs solides programmes de licence, de maîtrise et de doctorat qui visent à éduquer et à former les étudiants à :

• Devenez d'excellents résolveurs de problèmes
• Développer des compétences créatives et de communication
• Relevez les défis et les opportunités avec l'innovation

Les six meilleures universités pour les talents en design sont:

University of Texas Rio Grande Valley (UTRGV)

The University of Texas Rio Grande Valley (UTRGV) is a widely recognized research university with several campuses.

According to the school, its mission is:

Counting 27,504 students, UTRGV is ranked as the 10th biggest university in Texas in 2019.

The university's School of Art Faculty offers programs that allow students to develop different creative and communication skills through the conceptual and analytical comprehension of images.

Here they can pursue degrees in:

• Conception graphique
• Ceramics
• Drawing
• Jewelry/metalworking
• Painting
• Photography
• Printmaking
• Sculpture
• Art education

The school of Art has a 73,000 square-foot facility (Edinburg) with cutting-edge studios and labs in various fields like film photography, drawing and ceramics.

It also has a 20,000 square-foot facility (Brownsville) with 20-foot-high ceilings that allow for optimum student art production.

The School of Arts won five Adobe Creative Jam (UI/UX) awards in 2020.

Frida Retana, a student at the school states:

NYU Tandon School of Engineering

The NYU Tandon School of Engineering ranks 38th on US News' list of the best engineering schools.

At this school, students can pursue bachelor's, master's and doctoral degrees as well as non-degree certificates.

NYU Tandon School's Integrated Design & Media (IDM) program combines creative practices with artistic inquiry and scientific research as well as various emerging media technologies.

According to NYU Tandon School of Engineering:

Additionally, students studying Integrated Design & Media have access to internships at different competitive companies and fast-paced startups in the city including:

• ABC Network
• American Express
• Apple Corporate
• Bank of America
• EMI Music
• Facebook Inc.
• Google

After the completion of this program, they can develop careers as:

• Web designers/developers
• Mobile application developers
• Creative directors
• Multimedia artists
• Video editors
• User experience (UX) designers
• Sound designers
• Graphic designers
• Game developers

Hong Kong Polytechnic University School Of Design

The Hong Kong Polytechnic University ranks as the 15th best university for art and design globally.

Its School of Design offers bachelor, master and doctoral degrees, equipping students with a highly diverse design expertise.

The school's research and academic programs are governed by these core values:

• Developing an open mind frame
• Steering positive change
• Establishing visionary entrepreneurship
• Practicing authentic expression, and
• Designing responsibly

According to PolyU Design, the school "aims to be a leading transdisciplinary design school” that:

• Nurtures responsible and open-minded creative talents and active learners.
• Conducts practice-based research, covering: social design, design economy and design making.
• Contributes to innovation in Hong Kong and Mainland China, while maintaining a global perspective.

Virginia Tech

Virginia Tech is a former military technical institute. The institute has nine colleges and a graduate school, offering students 110 undergraduate majors and 170 master and doctoral programs.

The mission of the university is to reimagine how education and technology intersect as well as encourage students to “invent the future”.

According to Niche, Virginia Tech is the 19th best college for design in America, thanks to its robust graphic design program that prepares students for a career in the field while focusing on:

• Conceptual thinking
• Semiotics
• Problem-solving tactics

After pursuing a graduate degree, students can work in different areas like:

• Print design
• Editorial design
• Product and packaging design
• Web and interaction design
• Publicité
• And other related fields

Rensselaer Polytechnic Institute

Rensselaer Polytechnic Institute is one of the world's most elite technological research universities and holds 49th place among the best research universities ranked by US News.

Its bachelor of science program in Communication, Media and Design (CMD) educates professional communicators across various media literacies and formats and trains them to:

• Communicate innovative ideas
• Work with leading-edge media
• Collaborate effectively

With this program, students can:

• Observe creative and strategic environments by exploring a range of media platforms
• Communicate strategically and creatively across professional and artistic contexts.
• Describe how mass media and new technologies shape design choices
• Analyze audiences, purposes and content

Career opportunities that this program offers include:

• Graphic and multimedia design
• Game design
• Media production
• Technical communication
• Information architecture
• Instructional and interface design
• Animation
• Usability engineering
• Industry research

George Fox University

George Fox as a nationally recognized Christian university that offers its students global opportunities to grow both academically and spiritually.

According to US News, it ranks as the 61 best school for undergraduate teaching that has a total undergraduate enrollment of 2,635.

At the university's Art & Design school, students can select from five majors:

• Conception graphique
• Studio Art
• Illustration
• Arts Admin
• Interior Design

These programs are led by professionals and include internship and apprenticeship opportunities that can help students become proficient in photography, printmaking, painting, digital art, animation and other types of media.

Students are exposed to the latest methods, techniques and outputs in the industry to allow them to become great creative thinkers, problem solvers and ideators - a skillset all employers seek.

Meet The Judges

The DesignRush Judges are competent in each of the three categories logo design, graphic design and UI design.

Jeferson Vieira dos Santos

Designer

Le concepteur multidisciplinaire a travaillé au développement de stratégies créatives et de bonnes solutions pour les campagnes publicitaires, la conception graphique, le marketing numérique, l'interface utilisateur et les projets de marque. Il est passionné par son travail, ses méthodes et son processus d'amélioration.

Fabiano Vassão

Chef de création / Concepteur visuel / Spécialiste des nouveaux médias

Fabiano a plus de 10 ans d'expérience dans différents domaines du design tels que l'édition graphique et le design numérique. Il a travaillé en tant que directeur artistique et d'animation pour des clients tels que Netflix, Burger King, Adobe et Volkswagen, entre autres.

Alexandre Hanak

Directeur artistique

Alec a une formation en psychologie et en histoire de l'art et ses créations sont toujours guidées par la stratégie et la logique. Sa passion est de donner vie à des idées primées et est fier de développer des conceptions inégalées au pixel près.