Comment prendre de bonnes photos Instagram : 5 astuces à essayer dès maintenant

Lorsque Instagram a commencé en 2010, les appareils photo des smartphones manquaient encore de fonctionnalités et de qualité. Les photos Instagram ont été prises avec l'appareil photo intégré à l'application et sur les écrans d'aujourd'hui, ces anciens messages semblent flous et pixélisés. Désormais, le flux est un mélange de photos de smartphones et de photos traitées par des professionnels. L'appareil photo du smartphone est assez bon maintenant qu'il est possible de l'utiliser à la volée et certains ne verront même pas la différence.

Si vous cherchez à apprendre à prendre des photos Instagram ou à améliorer vos compétences en photographie Instagram, cet article est pour vous. Les petites entreprises ne sont pas toujours en mesure d'embaucher un photographe professionnel. La meilleure chose à faire est donc de comprendre certains principes de base de la photographie et d'apprendre ce qui motive réellement l'engagement sur Instagram.

Conseils photos Instagram

Ceci est un guide général pour prendre de bonnes photos pour Instagram avec votre smartphone. Si vous cherchez à étendre encore plus vos compétences photographiques après avoir maîtrisé ces conseils, consultez des guides spécifiques au modèle de téléphone ou des travaux approfondis sur les compétences photo via des plateformes de cours telles que Lynda, Coursera et les classes d'accueil Skillshare. Il existe également de nombreuses listes où des cours de photographie gratuits sont compilés.

1. Comprendre la lumière

La lumière est l'un des facteurs les plus importants de la photographie. Trop de lumière et votre sujet semble délavé. Trop peu et la photo sombre n'attire pas l'attention de votre public. Lorsque vous faites de la photographie de marque, vous voulez comprendre comment la lumière affecte l'endroit où vous photographiez habituellement.

Par exemple, si vous êtes au restaurant, notez quand et où le soleil entre.

• Certaines fenêtres sont-elles plus favorables que d'autres ?
• Le soleil de l'après-midi rend-il tout trop lumineux ?
• Où sont les lumières artificielles et projettent-elles des projecteurs défavorables sur une table ?

Le soleil du matin et du coucher du soleil a généralement tendance à projeter la lueur la plus douce. Les rayons du soleil d'un après-midi font souvent sauter les parties blanches d'une photo. Si vous savez comment le soleil et les lumières se comportent dans votre espace, il sera plus facile de planifier la séance photo.

Dans cet exemple, le photographe utilise les voilages pour diffuser la lumière entrante. Le résultat est une photographie bien éclairée sans soleil dur.

Pour les smartphones, il vaut mieux être patient avec votre appareil photo. Prenez quelques minutes pour appuyer sur différentes zones de mise au point pour voir comment la lumière et les ombres changent. Utilisez le curseur pour régler la luminosité.

Astuce : Prenez une photo du même sujet, angle et scène tout au long de la journée afin de vous familiariser avec l'éclairage dont vous disposez. Il se peut que vous ayez besoin d'avoir de la nourriture prête à photographier des heures avant tout service de restauration, car c'est à ce moment-là que la meilleure lumière est. Soyez créatif avec des astuces simples pour résoudre les problèmes de photographie typiques : si vous avez besoin de mettre en évidence certaines ombres, utilisez un tableau d'affichage blanc pour faire rebondir la lumière.

2. Ajoutez des calques pour susciter l'intérêt

Alors qu'un look simple et minimaliste est toujours en vogue, changez vos photos en ajoutant des calques. Cela signifie mélanger différentes textures et avoir un premier plan et/ou un arrière-plan. Vous aurez toujours un sujet net, mais les calques ajoutent de l'intérêt et guident le spectateur vers votre sujet.

Dans l'exemple ci-dessus, un verre vide a été utilisé sur le côté droit pour brouiller une partie de l'image. Votre œil se déplace instinctivement vers la gauche pour se focaliser sur le café puis vers la droite sur les éléments du vase.

Certains smartphones disposent d'un mode portrait afin que vous puissiez facilement créer de la profondeur dans vos photos. Si vous avez des arrière-plans compliqués, il peut être préférable de faire la mise au point sur votre sujet et de flouter l'arrière-plan.

Dans cet exemple, la crème glacée et le cône sont au centre tandis que la personne derrière est floue. Il y a juste assez de contraste de mise au point et de flou pour que vous compreniez d'un coup d'œil tout ce qui se passe sur la photo.

Conseil : au lieu d'une prise de vue directe, ajoutez une feuille sur le côté de votre objectif ou esquivez-vous derrière une structure plus grande. Prendre des photos à travers une fenêtre avec des reflets au premier plan peut aussi être amusant. Vous devrez appuyer sur l'écran de votre téléphone pour modifier les différents points focaux, alors essayez-le et expérimentez comment cela affecte vos images résultantes.

3. Utilisez la rafale continue pour les photos d'action

Lorsque vous assistez à un événement et que vous avez besoin de prendre des photos, ne vous contentez pas d'en prendre une ou deux. Dans la photographie d'événement, vous voulez un grand nombre de photos parmi lesquelles choisir. Pourquoi? Vous êtes toujours obligé d'attraper quelqu'un dans une expression en train de parler, les yeux en berne ou une combinaison étrange des deux.

Pour lutter contre cela, configurez votre prise de vue avec la composition et la lumière souhaitées, puis utilisez le mode rafale continue pour capturer plusieurs images en peu de temps. Vous pouvez les trier plus tard pour trouver le meilleur.

Ici, plusieurs clichés ont été pris à la suite pour différentes étapes du versement du latte. De cette façon, vous n'avez pas à vous soucier d'avoir une seule chance d'obtenir la photo parfaite, vous pouvez revoir plus tard pour trouver celle qui est la meilleure photo de l'ensemble.

Conseil : ne vous découragez pas devant le nombre de photos d'action que vous devrez prendre avant de trouver la photo parfaite. Même le photographe événementiel professionnel le plus expérimenté peut ne livrer que 10% des clichés qui ont été pris.

4. Utilisez la règle des tiers et les espaces blancs

Dans les principes de la photographie, la règle des tiers est un guide de composition. Divisez votre cadre en trois lignes verticales régulièrement espacées et trois lignes horizontales régulièrement espacées. Vous vous retrouverez avec une grille en neuf parties. Les points d'intersection des lignes permettent de placer les sujets mis au point. C'est une alternative au tir parfaitement centré.

Sur la photo ci-dessus, le sujet (croissants) se trouve juste au-dessus de l'intersection inférieure droite.

Pour certaines photos, vous voudrez peut-être vraiment isoler votre sujet. Dans ce cas, l'utilisation de la règle des tiers en combinaison avec un espace blanc créerait un résultat puissant.

Conseil : L'appareil photo de votre téléphone peut disposer de ces quadrillages pendant que vous prenez la photo. La superposition de ces éléments vous aidera à placer votre sujet sur le quadrillage.

5. Mélangez vos angles

Nous avons déjà mentionné les lignes de grille, qui vous aident à aligner vos prises de vue. Ceux-ci sont également utiles pour créer des angles.

Pour une prise de vue aérienne ou intérieure parfaite, faites correspondre les lignes de grille afin que vos éléments photo soient parallèles. Qu'est-ce que ça veut dire? Les tables ou les murs doivent être parallèles sur votre photo au quadrillage de l'appareil photo.

La photo ci-dessus aligne les bords de la tasse afin qu'ils soient parfaitement verticaux. Cela donne au spectateur une belle ligne de vue directement sur le sujet.

Et maintenant que nous vous avons suggéré de vous aligner, n'ayez pas peur de tout mélanger ! Avant de prendre la photo, reculez et examinez-la sous différents angles. Parfois, le coup droit n'est pas le plus intéressant. Si vous allez essayer un nouvel angle, assurez-vous de le rendre délibérément non parallèle aux lignes de la grille. L'avoir légèrement décalé ne sera que gênant.

Pour cette photo, Fenty a adopté une approche en angle supérieur pour inclure les différentes couleurs. S'il avait été pris sur le côté, une partie du produit aurait été cachée. S'il était pris par le haut, nous ne pourrions pas voir à quoi ressemble l'emballage.

Conseil : Certains appareils photo de smartphone ont un réticule central qui apparaît lorsque vous prenez une photo au-dessus de la tête. Utilisez-le pour garantir une prise de vue parfaitement alignée d'en haut.

Analysez vos photos Instagram qui obtiennent le plus de likes

Avant de partir prendre des photos sur votre téléphone pour votre marque, asseyez-vous pour quelques analyses. Cela ne vous servira à rien de prendre du temps pour prendre de bonnes photos si vous ne savez pas quelles photos votre public aime.

Pour lutter contre cela, vous devez prendre en compte deux sources de données : vos publications actuelles et les publications de vos concurrents ou de votre secteur.

Utilisez le rapport Instagram de Sprout Social ou des analyses similaires pour trouver les publications les plus attrayantes. Voyez s'il y a des similitudes entre eux. Y avait-il des gens dans le cadre ? La lumière naturelle était-elle impliquée ? Était-ce parfaitement symétrique ? Maintenant que vous avez regardé ces photos, vous aurez une meilleure idée de ce qui résonne auprès de votre public.

Notez quelques notes d'image et faites une capture d'écran des meilleures photos. Cela fera partie de votre guide d'identité de marque. Garder une identité cohérente sur Instagram vous aide à vous démarquer du bruit.

Ensuite, examinez ce que font votre concurrent et le reste de l'industrie avec une analyse des concurrents. Quels types de photos sont publiées et avec lesquelles vous êtes très engagé ? Sont-ils différents de ceux que vous avez actuellement ?

N'ayez pas peur non plus de vous démarquer uniquement des photos. Les graphiques, les superpositions de texte et les captures d'écran sont tous utilisés par les marques pour ajouter un élément plus décontracté à leurs comptes.

Une fois que vous avez mis en œuvre certains des conseils de photographie ci-dessus, revenez aux analyses de votre compte Instagram. Vérifiez et voyez si les meilleurs messages ont changé de type ou si vous constatez une augmentation globale de l'engagement avec les conseils incorporés.

Il y a toujours des idées fraîches dans le monde de la photographie, nous vous laissons donc avec un dernier conseil : suivez les marques et les photographes inspirants. Mélangez votre flux afin de ne pas voir constamment les mêmes types de messages qui pourraient vous pousser à configurer des prises de vue similaires. Ignorez la mentalité de troupeau et commencez à tracer votre propre chemin dans l'identité de la marque. Maintenant, sortez et prenez de nouvelles photos !