Menjembatani Kesenjangan Antara Seni dan Sains dengan Christine Martell
Diterbitkan: 2021-12-27Tumbuh, Christine ingin menjadi ahli kimia atau seniman dan kecintaannya yang kuat pada seni dan sains mulai menariknya ke dua arah yang berbeda. Christine tidak berpikir dia bisa memiliki karier dengan melakukan keduanya, tetapi itu hanya karena kariernya belum ada di tempat lain. Dia dimaksudkan untuk melakukan apa yang tidak dilakukan orang lain sebelumnya.
Ketika Christine melihat lebih dalam pekerjaan seorang ahli kimia dan menemukan betapa menetap dan monoton pekerjaan itu, jalan di depan menjadi jelas. Namun, pada saat itu dia tidak tahu otak kanan dan kirinya yang kuat akan bekerja sama untuk mewujudkan panggilan hidupnya.
Bahwa suatu hari dia akan mengambil kecintaannya pada ekspresi artistik dan menggunakan metode ilmiah coba-coba untuk menciptakan cara komunikasi dan ekspresi yang sama sekali baru. Bahwa dia akan menjadi yang pertama dari jenisnya dan membuka jalan untuk membantu anak-anak dan individu belajar dengan cara yang masuk akal bagi mereka, cara yang memungkinkan mereka melihat bahwa tidak apa-apa untuk belajar dengan cara yang berbeda. Bahwa tidak ada yang salah dengan kita jika kita tidak bisa masuk ke dalam kotak karena kita semua dibuat seperti yang seharusnya.
Setelah menyelesaikan sekolah seni, Christine terjun ke dunia wirausaha, membuka toko kecil dengan beberapa teman dan menjual perhiasan buatan sendiri. Dengan mencelupkan kakinya ke dalam memiliki bisnis dan menjual karya seninya, dia belajar melalui trial and error (energi otak kiri yang besar) bagaimana mewujudkan mimpinya menjadi kenyataan. Dan kemudian, dia memulai.
Christine sangat berprestasi, sebagai seseorang yang akan selalu melakukan apa yang diperlukan dan berputar berulang-ulang untuk membumikan aspirasinya. Dari menulis hibah untuk proyek seni komunitas (yang akan kita bahas di bawah) hingga membuat dan mendirikan VisualsSpeak, metode ekspresi diri melalui kolase yang melibatkan koneksi bermakna yang sekarang digunakan di seluruh dunia.
Christine Martell adalah ahli dalam segala hal karena dia tidak pernah berhenti belajar dan menemukan cara baru untuk membuat perbedaan baik di komunitasnya maupun dunia. Wawancara ini adalah salah satu dari jenis, jenis yang akan menghangatkan hati Anda. Christine adalah perintis, dan merupakan hak istimewa untuk berbagi kisahnya.
Menikmati!
Bagaimana kecintaan Anda pada seni dimulai?
Christine: Saya tumbuh dalam keluarga di mana nenek saya, ibu saya, dan semua bibi saya adalah perajin. Saya tumbuh belajar bagaimana merajut, merenda, menggambar, dan semua itu. Nenek saya memiliki tulisan tangan yang indah. Jadi, dia membantu saya belajar menulis ketika saya masih muda. Ada semua barang seni ini di sekitar saya sepanjang waktu.
Mengapa tekstil medium seni itu berbicara kepada Anda?
Christine: Saya pikir itu bawaan karena saya mulai bekerja dengan semua media tekstil ketika saya masih muda, tetapi saya tidak tahu saya bisa mengambil jurusan di dalamnya. Saya berada di kelas tahun pertama saya, dan saya mencoba membuat jaring laba-laba karena saya pikir jaring laba-laba adalah hal yang paling menakjubkan. Saya terus mencoba semua hal yang berbeda ini, dan profesor itu berkata kepada saya, "Kamu adalah jurusan tekstil." Dan saya berkata, "Apa itu?" Dan dia berkata, “Oh, percayalah, saya tahu hal-hal ini. Kamu jurusan tekstil.” Kemudian saya memeriksanya, dan saya tidak tahu bahwa Anda dapat mengambil jurusan dalam sesuatu yang dilakukan orang-orang di keluarga saya untuk bersenang-senang. Dan saya tidak menyadari banyak industri berasal dari itu. Hubungan saya dengan tekstil adalah bawaan.
Sebagai ahli dalam industri seni, apa hal favorit Anda untuk dilakukan atau dibuat?
Christine: Yah, saya selalu kembali ke tekstil, dan pekerjaan yang terakhir saya lakukan adalah bordir mesin tekstil. Ini menggabungkan fotografi, seni grafis, dan hal-hal yang berbeda seperti itu. Bahkan dalam pekerjaan yang saya sukai, saya masih memasukkan banyak media dan pendekatan yang berbeda.
Saya memiliki keyakinan bahwa saya ingin berkompeten di setiap media yang saya temukan, karena dengan begitu ketika saya punya ide, saya bisa mengeksekusinya. Saya memiliki hal ini tentang memiliki seperangkat keterampilan teknis yang luas sehingga keterampilan bukanlah yang mendorong citra dan pekerjaan. Dengan cara ini saya dapat mengeksekusi konsep dan ide apa pun dalam media apa pun yang paling tepat.
Meskipun saya memiliki gelar dan saya telah mengambil banyak kursus, saya masih terus belajar. Dan saya percaya saya bisa belajar sesuatu dari semua orang.
Saya pikir sangat penting menjadi seniman yang lebih tua untuk terus belajar dari seniman yang lebih muda karena ada begitu banyak perspektif dan pengalaman hidup yang berbeda. Itu hanya membantu menjaga sudut pandang saya tetap luas dan menjaga rasa ingin tahu saya dan semua hal yang penting untuk mendorong visi artistik.
Bagaimana Anda mulai mengajar seni di masyarakat dan di sekolah?
Christine: Selain gelar seni saya, saya juga memiliki gelar di bidang pendidikan. Saya selalu suka mengajar dan itu adalah sesuatu yang telah saya lakukan untuk waktu yang lama sekitar 15 tahun sebelum saya kembali dan mendapatkan gelar di dalamnya karena saya ingin belajar lebih banyak dan menjadi lebih baik dalam hal itu.
Saya melakukan banyak hal di industri pelatihan, bersama dengan perusahaan dan organisasi nirlaba. Dan kemudian akhirnya datang ke mengajar di sekolah-sekolah. Saya mengajar segala usia mulai dari usia dua tahun hingga senior. Saya memiliki gairah untuk orang-orang, tidak peduli berapa usia mereka, tidak peduli apa fase mereka.
Saya suka bertemu orang-orang di mana mereka berada dan melihat bagaimana saya dapat berkolaborasi dengan mereka dalam beberapa cara untuk mendapatkan pengalaman kreatif.
Saya suka melakukan acara berbasis komunitas karena Anda mendapatkan setiap kelompok umur dan Anda mendapatkan keluarga bersama. Saya suka bekerja dengan kelompok multi generasi karena ada sesuatu yang ajaib ketika anak-anak dan orang dewasa dan keluarga mengerjakan proyek dan melakukan hal-hal yang kreatif bersama. Itu hanya semacam keajaiban kecil lainnya yang bisa terjadi.
Apa saja manfaat yang didapat dengan menggabungkan seni dan sains seperti yang Anda lakukan saat bekerja dengan anak-anak?
Christine: Ini tentang membantu semua siswa mengakses pembelajaran. Seringkali di sekolah pembelajaran diarahkan pada jenis siswa yang sangat khusus. Dan semua siswa luar biasa lainnya mungkin adalah apa yang mereka sebut pembelajar kinestetik, mereka belajar melalui tubuh mereka, mereka belajar melalui tindakan. Dan mereka bisa jatuh melalui celah-celah. Kemudian anak-anak ini mendefinisikan diri mereka sebagai tidak mampu, atau mereka akan mengatakan hal-hal seperti mereka tidak pandai dalam hal-hal.
Dan sebenarnya, saya sering menemukan itu tidak benar dan mereka mampu belajar jika mereka diberi jalan untuk belajar. Saya menemukan bahwa seni dapat menjangkau banyak anak yang terlewatkan dalam jenis pembelajaran rutin mereka setiap hari.
Banyak orang belajar sedikit berbeda. Dan jika Anda dapat mempresentasikan proyek sains atau proyek matematika dengan seni, dan karya seni itu menarik perhatian siswa, maka mereka dapat dengan mudah mempelajari matematika dan sains. Semua karena mereka terlibat dan mereka menggunakan sesuatu yang mereka rasa mereka kuasai daripada sesuatu yang mereka tidak kuasai.
Banyak orang belajar sedikit berbeda. Dan jika Anda dapat mempresentasikan proyek sains atau proyek matematika dengan seni, dan karya seni itu menarik perhatian siswa, maka mereka dapat dengan mudah mempelajari matematika dan sains. Semua karena mereka terlibat dan mereka menggunakan sesuatu yang mereka rasa mereka kuasai daripada sesuatu yang mereka tidak kuasai.
Dari mana inspirasi untuk kegiatan rekayasa dan STEM yang out-of-the-box untuk anak-anak usia sekolah berasal?
Christine: Yah, sering kali ini hanya tentang pemecahan masalah. Hanya saja mengambil metode pemecahan masalah dan menerapkan metode artistik pada konsep itu. Jadi, dibutuhkan strategi dan kemudian metode, metode adalah bagaimana kita mendapatkan strategi, dan menggabungkannya kembali.
Saya mendapatkan beberapa ide dari Pinterest dan tempat-tempat seperti itu. Dan saya akan sering membuat papan di Pinterest untuk guru dan siswa untuk memberi mereka ide dan inspirasi. Ini seperti teka-teki yang saya susun. Ketika saya dipekerjakan oleh sekolah, saya akan bertemu dengan guru dan semua guru akan memberi tahu saya apa yang mereka ajarkan saat saya di sana.
Kemudian saya mengambil konten mereka, proyek apa pun yang kami lakukan, dan saya menggabungkannya. Mungkin seni grafis, dan kemudian saya akan mengambil ide-ide seni grafis itu dan saya akan membuat proyek yang mengajarkan konten mereka. Ini seperti resep. Saya memiliki bahan-bahannya dan saya tahu apa yang saya coba buat, maka saya hanya perlu memikirkan langkah-langkah dari tempat ini ke tempat itu.
Bisakah Anda menjelaskan apa yang dilakukan VisualsSpeak, dan bagaimana hal itu membuat seni lebih menarik?
Christine: VisualsSpeak keluar dari diri saya saat kembali ke sekolah pascasarjana ketika seorang profesor memanggil saya ke kantor dan berkata, “Anda harus menghentikan semua hal kreatif ini. Bukan itu yang kami lakukan di sini. Yang kami lakukan hanyalah menulis makalah linier.”
Itu salah satunya seperti, langit terbuka, petir turun, dan saya mungkin memerah karena saya sangat marah. Saya merasa seperti dia mengatakan kepada saya bahwa kenyataan saya tidak baik. Saya pikir dia memperhatikan betapa marahnya saya, dan dia berkata, oh, itu satu-satunya hal yang saya tahu cara menilai. Dan saya pikir wow, hanya itu yang Anda tahu bagaimana melakukannya? Hanya itu yang telah Anda pelajari melalui semua pendidikan lanjutan ini?
Sisa program pascasarjana saya adalah tentang komunikasi visual dan belajar bagaimana membuat alat yang akan membuka jalur ini sehingga hal-hal dapat dimanfaatkan dari dunia seni ke dunia profesional. VisualsSpeak adalah alat yang saya kembangkan dari program pascasarjana itu. Awalnya itu adalah satu set 200 foto yang digunakan untuk memperdalam percakapan. Dan sekarang digunakan di seluruh dunia dalam berbagai jenis pembelajaran, pelatihan, terapi, dan pembinaan.
Pada dasarnya, Anda mengajukan pertanyaan kepada seseorang, atau sekelompok orang. Bisa jadi, apa yang Anda inginkan terjadi dalam lima tahun ke depan. Dan kemudian mereka memilih foto, dan mereka mengumpulkannya seperti kolase. Kemudian mereka berbicara tentang foto-foto dan itu benar-benar mengubah sifat pertunangan karena mengaktifkan saluran yang berbeda di otak. Yang satu verbal, yang satu visual. Dan jika Anda mengakses sebuah konsep melalui sisi visual terlebih dahulu dan kemudian berbicara, itu sama sekali berbeda dibandingkan jika Anda melalui sisi verbal.
Alih-alih orang menceritakan kisah yang sudah mereka ketahui, itulah yang terjadi ketika Anda mengatakan, siapa Anda. Anda akan memberikan nama, pangkat, dan nomor seri Anda. Tetapi jika saya bertanya siapa Anda dan saya meminta Anda mengumpulkan foto, Anda akan memberi tahu saya tentang keyakinan, nilai, asumsi, dan memberikan cerita yang sangat mendalam.
Itu mengakses kemampuan untuk menceritakan kisah yang benar-benar bermakna, dan kemudian ketika orang-orang menceritakan kisah yang bermakna satu sama lain, keajaiban terjadi. Tim bekerja lebih baik, orang-orang terlibat dengan perusahaan mereka secara berbeda. Ini mengubah banyak hal yang berbeda. Dan sekarang saya memiliki produk lain seperti perangkat pemecah es dan hal-hal seperti itu untuk individu dan kelompok.
Ini pada dasarnya tentang mengubah komunikasi untuk menciptakan riak. Saya suka merancang sesuatu yang kemudian keluar di dunia dan memiliki tindakan di luar saya.
Sekarang saya memiliki ribuan orang di seluruh dunia yang menggunakan alat ini, dan mereka membuat perbedaan dalam kehidupan orang setiap hari, dan itu benar-benar menggetarkan saya.
Bagaimana Anda pertama kali menemukan bahwa ketika orang-orang menyatukan kolase, itu menciptakan komunikasi dan koneksi yang dalam dan bermakna?
Christine: Yah, saya memiliki beberapa indikasi karena saya telah mengajar orang untuk membuat kolase, dan saya perhatikan bahwa siswa saya akan berbicara tentang apa yang mereka lakukan menggunakan cerita yang dalam. Jadi saya pikir, oh, ada sesuatu dengan itu.
Kemudian saya mengembangkan metode pengujian. Saya berada di sekolah pascasarjana, dan saya memiliki akses ke semua profesor ini dan orang-orang yang tahu bagaimana melakukan pengujian terstruktur. Jadi saya mulai dengan laminating 10.000 foto dari buku dan majalah, lalu saya masukkan ke dalam 98 kategori.
Kemudian saya meminta ratusan orang menjalani proses ini bersama saya. Dan pada dasarnya, saya hanya meminta mereka untuk membuat kolase ini. Dan kemudian saya bahkan tidak terlibat dengan mereka, saya hanya meminta mereka untuk melakukannya dan bercerita sambil saya membuat catatan.
Akhirnya, saya belajar bagaimana mengoptimalkan pengalaman mereka. Saya belajar apa yang paling berhasil. Dan setelah saya melakukannya, saya memahami kualitas foto karena itu membuat perbedaan besar. Dan kemudian saya menghabiskan satu tahun memotret dengan mitra bisnis dan beberapa fotografer lainnya. Dan kami menemukan gambar yang bekerja paling baik dan kemudian membuat proyek dan alat. Itu adalah proses yang panjang, saya butuh dua tahun untuk melakukannya.
Dengan begitu banyak proyek dan pekerjaan, apa yang menjadi favorit Anda, baik secara individu, komunitas, atau di sekolah?
Christine: Saya membuat karya ini mungkin lima tahun yang lalu, berjudul Untuk Semua Orang. Dan itu di sisi perpustakaan tentang keragaman dan inklusi. Ini adalah proyek seni grafis yang kami kembangkan hingga panjang 80 kaki. Kemudian saya meminta komunitas untuk datang dan menandatangani bagian itu dalam bahasa asli mereka. Dikatakan “untuk semua orang” dalam 16 bahasa yang digunakan di kota kami.
Ada sesuatu tentang keragaman dan inklusi yang dirayakan. Itu adalah salah satu bagian yang paling menyentuh saya dan masih sampai sekarang. Ada begitu banyak tentangnya, begitu banyak lapisan di dalamnya.
Saya menulis hibah untuk melakukan proyek. Dan saya harus menggunakan keren ini, seperti vinil, tapi seperti stiker di gedung. Jadi saya tidak mengecatnya, saya menempelkannya di gedung. Dan itu bisa dilepas yang sangat keren.
Jadi itu menunjukkan kepada saya bahan yang memungkinkan kita untuk melakukan instalasi sementara di dinding luar dan bahkan ada versi yang dapat Anda kendarai sehingga Anda dapat melakukannya di trotoar. Jadi saya menemukan teknik baru yang keren ini. Ada banyak pembelajaran, banyak orang yang terlibat di dalamnya, dan ini adalah proyek yang hebat.
Sebagai seseorang yang mengukir karir mereka sendiri dan mengikuti hasrat Anda, saran apa yang akan Anda berikan kepada seseorang yang ingin meninggalkan 9-5 dan mengikuti hasrat mereka sendiri?
Christine: Anda harus realistis bahwa Anda tidak akan pergi dan hanya menjadi seorang seniman, Anda memulai bisnis dan Anda harus memiliki keterampilan bisnis. Saya pikir banyak orang terkejut melihat berapa banyak waktu yang kita habiskan untuk pemasaran, melakukan semua hal lain ini, dan berapa banyak yang bukan tentang membuat seni.
Bukan hal yang aneh untuk menghabiskan 50% waktu Anda untuk pemasaran. Tetapi Anda juga harus memiliki keterampilan untuk menjalankan bisnis, Anda harus memiliki struktur bisnis, Anda harus memiliki rekening bank yang terpisah.
Dan kemudian semakin banyak keterampilan yang Anda miliki dalam semua hal lain ini, semakin baik Anda nantinya. Bisakah Anda membuat situs web? Itu membutuhkan serangkaian keterampilan lainnya. Bisakah Anda membuat grafik? Apakah Anda memiliki beberapa keterampilan desain grafis sederhana?
Semakin banyak keterampilan media yang Anda miliki, semakin banyak keterampilan teknis yang Anda miliki di komputer khususnya, semakin mudah bagi Anda untuk menjalankan bisnis Anda. Ada gagasan bahwa Anda akan ditemukan dan semuanya berhasil. Tapi tidak bagi kebanyakan orang, ada beberapa orang berbakat yang mengalami hal itu, sama seperti di industri musik.
Ketika Anda memikirkan semua orang yang Anda kenal yang bermain musik dan betapa sedikit dari mereka yang menghasilkan miliaran dolar, hal yang sama terjadi di dunia seni. Tentu saja, kita melihat orang-orang yang menghasilkan bazillions dolar sepanjang waktu. Dan tidak seperti itu untuk semua orang.
Anda bisa mencari nafkah sebagai seniman. Saya telah membuat hidup saya sebagai seorang seniman sepanjang karir saya. Anda hanya harus realistis tentang apa itu seniman, ini tentang menjadi pengusaha kreatif.
Anda membutuhkan keterampilan kewirausahaan dan kreatif untuk menyatukannya dan menggantikan pendapatan. Dan ingat Anda harus membayar asuransi kesehatan Anda, jaminan sosial Anda, Anda harus memastikan bahwa Anda menahan 20 – 30% dari semua yang Anda hasilkan untuk pajak karena itu bisa membuat Anda di akhir tahun.
Anda harus bersedia mengeluarkan uang untuk hal-hal seperti akuntan dan pengacara. Ini tentang masuk dengan mata terbuka. Saya tidak pernah mengatakan jangan lakukan itu. Tapi saya pikir itu sangat membantu jika Anda sudah tahu bagaimana menghasilkan uang dari apa pun yang Anda lakukan sebelum Anda melompat dari tebing. Karena saya melihat orang-orang yang sangat berbakat yang memiliki seni yang indah memutuskan mereka akan menjadi seniman dan mereka tidak belajar bagaimana menjual seni sebelum mereka terjun.
Ini adalah pola pikir tentang mengetahui bahwa pekerjaan Anda sepadan, serta metode yang terus berubah untuk cara menjual. Sama seperti media sosial, selalu berubah, Tidak ada yang sama seperti dulu dengan orang-orang yang terlibat dengan dunia secara berbeda sejak pandemi. Kita semua seperti mendefinisikan ulang bersama.
Mengapa Anda memutuskan untuk mulai menggunakan Tailwind?
Christine: Saya suka Tailwind karena saya bisa mengerjakan banyak pekerjaan. Pemasaran bisa menghabiskan 50% waktu Anda, siapa yang mau menghabiskan waktu sebanyak itu? Ketika saya berada di ruang kreatif saya, saya menjaga waktu kreatif saya. Saya suka tenggelam. Saya suka menghabiskan waktu berjam-jam dan benar-benar masuk ke zona tersebut dan Tailwind memungkinkan saya untuk tidak perlu memikirkan Instagram, Facebook, atau Pinterest setiap hari. Saya bisa masuk ke ruang utama di mana saya bisa mengatur semuanya dan melepaskannya.
Itulah awalnya mengapa saya mulai menggunakan Tailwind.
Tailwind telah melalui banyak iterasi sejak saya memiliki akun dan terus menjadi lebih baik dan lebih baik. Itu terus memberi saya lebih banyak alat untuk menghabiskan lebih sedikit waktu yang fantastis. Saya merasa mereka mengerti betapa sulitnya bagi usaha kecil untuk melakukan semua hal . Jadi, produk terus berubah dengan cara yang melayani saya lebih baik dan lebih baik.
Apa fitur favorit Anda di Tailwind?
Christine: Penjadwalan. Tapi beberapa hal baru juga keren. Mampu melakukan beberapa grafik di Tailwind itu luar biasa! Ini menghemat banyak waktu. Sekarang Anda dapat mengintegrasikan lebih banyak akun, itu juga luar biasa karena saya memiliki banyak akun di masa lalu. Dan sekarang Anda dapat melihat keseluruhan gambar dengan lebih baik dengan pembaruan terbaru ini yang bermanfaat karena sangat mudah tersebar sebagai wirausahawan kreatif. Terutama yang melakukan banyak proyek berbeda.
Anda membuat alat yang membantu akun kami terlihat lebih profesional.
Dan terakhir, apa selanjutnya untuk Anda dan karier Anda?
Christine: Saat ini, saya sedang mengerjakan desain pola permukaan saya dan menawarkannya ke perusahaan. Saya mencari mitra lisensi dan hal-hal untuk pekerjaan yang saya lakukan. Dan kemudian setelah itu, saya ingin lebih banyak mengajar lagi. Saya rindu mengajar. Saya ingin mendapatkan lebih banyak kelas online dan hal-hal seperti itu.
Saya terutama hanya mencoba memutuskan apa yang harus diajarkan. Karena sekali lagi, saya melakukan banyak hal, jadi itulah yang saya coba cari tahu.
Di mana Anda dapat menemukan Christine dan VisualSpeak
Apakah Anda sama kagumnya dengan saya?
Ingin melihat apa yang Christine lakukan? Lihat situs webnya, Facebook, Instagram, Pinterest, dan LinkedIn.
Dan jika Anda ingin mempelajari lebih lanjut tentang VisualsSpeak, Anda dapat mengunjungi situs webnya dan melihat produk dan layanan apa yang ditawarkan. Dan jangan lupa untuk melihat halaman Tentang Christine untuk melihat semua pencapaiannya yang luar biasa!
Sampai waktu berikutnya, teman-teman!
Ssst! Pin ini dibuat dalam hitungan detik dengan Tailwind Create. Cobalah sendiri!