Terbaik dari Kedua Dunia: Label Mode Etis dan Kesuksesan YouTube

Melawan konvensi industri, Justine Leconte membuat label senama dengan berfokus pada produksi etis, penjualan langsung ke konsumen, dan membangun saluran Youtube. Dalam episode Shopify Masters ini, Justine membagikan peta jalan peluncurannya, pemikirannya tentang industri mode, dan perjalanannya di Youtube.

Tampilkan Catatan

• Toko:   Justine Leconte

• Profil Sosial: Facebook,   Indonesia,   Instagram

Shopify App Store: Aplikasi Shopify membantu Anda dengan mudah menyesuaikan dan menambahkan fitur ke toko Anda untuk menjadikannya milik Anda. Toko aplikasi menampung lebih dari 4000 aplikasi yang dibuat khusus untuk bisnis Shopify. Pengembang Shopify di seluruh dunia, membuat aplikasi ini untuk membantu Anda menghemat waktu dan membuka berbagai fitur baru. Mulai dari menampilkan feed Instagram di toko Anda, hingga menawarkan hadiah loyalitas, dan banyak lagi, kunjungi shopify.com/appstore untuk informasi lebih lanjut.

Visi untuk model bisnis yang berbeda dalam mode

Felix: Ceritakan kepada kami sebuah cerita tentang bagaimana Anda mendapatkan ide di balik jenis visi dan misi yang Anda miliki di balik bisnis Anda.

Justine: Awalnya saya belajar bisnis. Saya memiliki dua gelar master dalam pemasaran dan strategi. Saya bekerja di bisnis selama beberapa tahun di bidang kosmetik dan teknologi, dan ketika saya melakukan itu, saya semakin tertarik pada industri mode dan saya melihat tiga hal yang benar-benar mengganggu saya. Yang pertama adalah tren fast fashion ini. Saya tidak tahu apakah pendengar Anda akrab dengan konsep itu. Label-label yang sangat murah itulah yang menghasilkan super murah di luar negeri dan kemudian dijual seharga beberapa dolar di negara-negara kaya. Saya benar-benar menentang itu. Saya pikir itu bukan model bisnis yang baik. Kemudian saya perhatikan bahwa desainer muda sangat bergantung pada pekan mode, kalender mode, atau pers mode, dan saya berpikir, "Mengapa mereka membutuhkan orang lain untuk membuat nama mereka sendiri? Pasti ada cara lain." Dan yang ketiga sebenarnya distribusinya juga tergantung orang lain. Mereka harus pergi ke Nordstrom atau Selfridges. Dan jika mereka tidak masuk ke toko ini, mereka tidak mengirim apa pun. Dan saya melihat semua ini dan saya pikir itu tidak masuk akal. Jadi saya mulai berpikir untuk memulai label saya sendiri tetapi saya menyadari bahwa saya membutuhkan keterampilan desain yang tepat. Jadi saya kembali ke sekolah, meninggalkan Eropa, saya pergi ke New York dan saya belajar desain fashion di sana dengan tujuan membangun label saya ketika saya akan kembali ke Eropa sesudahnya.

Felix: Apakah Anda merasa ini adalah waktu yang berharga untuk kembali dan mendapatkan pendidikan yang lebih formal seputar keterampilan desain busana?

Justine: Saya pikir itu mutlak diperlukan dan langkah yang tepat meskipun saya butuh waktu lebih lama. Tidak ada yang namanya saya seorang penyanyi dan sekarang saya seorang desainer atau hal-hal seperti itu. Saya ingin melakukannya sendiri, seperti benar-benar memahami tentang proporsi, memahami apa yang orang ingin kenakan dan bagaimana mereka berpikir ketika mereka berada di ruang ganti, dan itu bukan sesuatu yang bisa saya dapatkan melalui orang lain. Aku harus mencari tahu sendiri. Jadi kembali ke sekolah jelas merupakan hal yang baik. Saya harus mengatakan bahwa saya mempercepat studi saya di New York sehingga saya dapat memulai label saya lebih cepat. Ini soal jumlah semester yang Anda butuhkan versus anggaran yang Anda miliki, bukan? Biaya yang Anda lakukan, semakin murah di AS, namun, saya mungkin akan merekomendasikan kepada orang lain untuk meluangkan lebih banyak waktu jika mereka mampu membelinya karena itu sangat, sangat cepat. Dan saya meninggalkan sekolah masih berpikir, "Wow, itu mengejutkan."

Felix: Jadi Anda menyebutkan beberapa alasan mengapa Anda memutuskan visi jenis label pakaian yang ingin Anda buat, dan salah satu hal yang Anda sebutkan adalah bahwa Anda menentang konsep mode cepat ini. Apa yang Anda lihat tentang mode cepat yang menurut Anda bukan pendekatan terbaik hanya dalam perspektif bisnis yang ketat?

Justine: Cara kerja mode cepat adalah bahwa label mengeluarkan koleksi baru setiap dua minggu. Ini omset yang sangat, sangat cepat untuk harga super murah. Jika Anda seorang pembelanja di Eropa dan Anda mendapatkan kaos seharga lima euro, ini bukan harga normal. Ini adalah harga yang sebenarnya tidak ada kecuali Anda memiliki t-shirt yang diproduksi di suatu tempat di Asia Tenggara di mana para pekerja, pekerja garmen tidak dibayar dengan benar. Jika Anda membayar orang dengan benar, harga itu tidak akan mungkin. Jadi ini didasarkan pada sistem yang bengkok dan memiliki margin yang sangat rendah. Jadi label mode cepat membutuhkan volume besar. Mereka akan melakukan pra-produksi sehingga mereka tidak ketinggalan penjualan, tetapi mereka kemudian akan menghancurkan banyak inventaris. Ini adalah sistem yang sangat, sangat boros yang tidak stabil secara finansial dalam jangka panjang kecuali jika Anda terus menekan biayanya.

Felix: Bisakah Anda menjelaskan bisnis yang Anda buat yang merupakan kebalikan dari fast fashion?

Justine: Ya, bisnis saya dibuat dan bersumber sepenuhnya di Eropa. Ada banyak pengetahuan dan kualitas tinggi di Eropa, jadi saya berpikir, "Mengapa tidak menggunakannya?" Karena saya menjual langsung secara online tanpa perantara seperti grosir atau toko multi-merek, saya dapat menjaga harga lebih rendah sambil memiliki biaya yang lebih tinggi karena saya tidak memerlukan margin untuk orang kedua di antaranya. Itu hanya bebanku. Kemudian saya memiliki pembuat pola yang bersama saya di Berlin. Saya melakukan fitting sendiri. Ini tidak seperti pembuatan pola yang dialihdayakan atau kuitansi. Pola sangat penting. Ini adalah bagaimana garmen akan cocok sesudahnya. Jika polanya bengkok, Anda dapat mengambil kain terbaik, itu akan terlihat seperti sampah. Pola sangat penting.

Proses peluncuran label fesyen secara berbeda

Felix: Jadi kamu pergi ke sekolah untuk belajar desain. Setelah Anda keluar, apa langkah selanjutnya?

Justine: Saya memiliki peta jalan yang cukup jelas bahkan sebelum pergi ke sekolah desain. Jadi ketika saya kembali, saya memantapkan diri saya di Berlin karena saya pikir itu adalah kota yang cerdas untuk memulai dalam mode. Paris sangat sibuk, London sangat ketat. Saya pikir Berlin memiliki lebih banyak ruang dan kapasitas otak untuk desainer baru. Jadi itulah mengapa saya memilih kota itu untuk menetap. Kemudian saya mendaftarkan perusahaan saya dan saya mulai pergi ke pameran, melihat harga karena saya belajar di New York jadi saya harus belajar tentang rantai pasokan dan tingkat harga di Eropa. Saya pergi ke pameran kain, ke pameran dagang, ke pemasok di mana-mana di Eropa. Kemudian saya membangun model harga saya dengan berpikir, "Oke, saya ingin titik harga yang berada di atas pasar massal saya tetapi di bawah desainer, jauh di bawah titik desain dan harga karena saya ingin itu terjangkau bagi lebih banyak orang." Saya memutuskan untuk berspesialisasi dalam hal-hal rajutan. Rajutan bisa dari sweater tebal hingga atasan jersey. Mereka dari halus hingga tebal, tetapi tidak ditenun karena saya pikir ada cukup banyak penawaran di pasar di luar sana untuk barang-barang tenun tetapi tidak ada cukup pilihan untuk rajutan. Kami hanya melihat kaus dan celana yoga, tetapi ada lebih banyak rajutan daripada ini. Jadi yang saya lakukan adalah rajutan siap pakai. Anda benar-benar dapat memakainya untuk bekerja tidak hanya di gym atau di sofa Anda. Saya meluncurkan koleksi baru ketika saya mau. Saya tidak memperhitungkan pekan mode atau kalender mode sepanjang tahun ketika saya merencanakan sebuah proyek. Koleksi baru muncul saat sudah siap dan sudah cukup bagus. Bisa jadi fashion atau perhiasan karena saya melakukan keduanya sekarang. Saya memperpanjang lini saya dan juga fashion dan perhiasan, tetapi prosesnya selalu sama, ketika saya siap, saya keluar. Dan distribusinya langsung jadi saya tidak perlu perantara untuk berbicara dengan audiens saya. Saya bisa berbicara dengan mereka secara langsung. Dan itu juga sangat, sangat berharga karena pesannya adalah cara yang saya maksudkan untuk dikomunikasikan. Begitulah cara saya beroperasi.

Felix: Jadi mari kita uraikan ini sedikit. Dari mana datangnya ide-ide yang bahkan memulai Anda di jalur merancang item baru atau lini baru ini?

Justine: Koleksi pertama dimaksudkan sebagai semacam pengaturan ulang yang juga cocok dengan keadaan pikiran saya saat ini, beralih karier sepenuhnya. Setel ulang dimaksudkan untuk saya ada kain lembut, hal-hal yang membungkus tubuh Anda, hal-hal yang melindungi Anda, bukan pakaian yang melawan Anda dan yang membuat Anda merasa tidak nyaman. Jadi itu ide aslinya. Kemudian saya bekerja untuk mengubahnya menjadi perasaan, menjadi kain, menjadi semacam pola palet warna dan begitulah koleksi pertama lahir. Kemudian untuk memberikan contoh yang berbeda, ketika saya mulai membuat perhiasan, idenya adalah kain selalu lembut, apa pun yang bisa Anda jahit di sekitar tubuh bebas yang akan menahan dan yang akan membuat pakaian. Dalam perhiasan, itu kebalikannya karena sangat kaku. Saya ingin menggabungkan kedua hal tersebut dan membuat perhiasan yang terasa seperti mode dengan cara tertentu, yang tajam dan edgy di satu sisi tetapi juga memiliki permukaan lembut di sisi lain seperti kain, dan begitulah tahun pertama di mana koleksi lahir. Jadi itu benar-benar tergantung pada pola pikir yang saya maksud saat itu saya kira, apa yang saya lihat, apa yang saya terinspirasi dan kemudian suatu hari saya bangun dan ada sebuah konsep di suatu tempat di kepala saya.

Felix: Seberapa penting untuk tetap mengikuti tren? Atau apakah Anda menemukan bahwa yang terbaik adalah menempuh jalan Anda sendiri dan tidak terlalu memperhatikan apa yang dilakukan orang lain?

Justine: Memperhatikan tren dan persaingan? Saya akan mengatakan ya dan tidak. Saya melakukannya karena saya tidak hidup dalam gelembung tertutup, bukan? Jadi segala sesuatu yang terjadi di sekitar saya yang saya lihat di toko-toko, yang saya lihat online, yang saya lihat orang lain memakainya mempengaruhi saya dengan jelas. Ini bukan proses yang benar-benar disadari. Jadi ketika saya pergi ke pameran kain, ya, antena saya terbuka berputar 360 derajat sepanjang waktu mencari kain baru untuk tekstur baru, untuk perasaan baru. Tapi sisa tahun ini, lebih menyerap apa yang saya lihat dan muncul dengan cara yang berbeda di ujung lain di mana saya tidak bisa bekerja dengan label mode yang lebih besar adalah ketika Anda mengatakan melihat tren, apa yang berhasil, apa yang tidak' T. Kami hanya tidak memiliki pemandangan yang sama. Jika Anda adalah rumah besar seperti Chanel, Anda mampu membeli setiap kain. Jika Anda seorang rumah besar seperti, saya akan mengatakan H&M, yang merupakan label mode cepat, Anda bisa mendapatkan jumlah besar. Jadi Anda bisa mendapatkan apa pun yang Anda inginkan. Pada ukuran saya menjadi label kecil, tidak semuanya mungkin. Jadi melihat apa yang dilakukan orang lain bukanlah patokan yang baik dalam kasus saya, setidaknya tidak selalu. Jadi ketika saya memulai label saya, saya sangat berhati-hati untuk tidak melihat apa yang dilakukan orang lain dan itu membebaskan baik secara kreatif maupun finansial. Saya dapat menangani hal saya dengan cara yang benar-benar saya inginkan dan diaktifkan dari sana. Jadi ya dan tidak.

Felix: Itu masuk akal. Saya pikir apa yang Anda maksudkan adalah bahwa ada aspek-aspek tertentu dari apa yang dilakukan orang lain yang dapat Anda tarik, tetapi kemudian Anda memiliki jenis batasan Anda sendiri yang ada di dalamnya dan Anda harus bekerja dalam batasan itu.

Justine: Batasan dan juga kebebasan karena ketika label besar harus merencanakan 20% celana, 30% jaket, dan 10% kaus, saya bisa melakukan mix sesuai keinginan saya. Jadi saya punya kendala ya, tapi saya juga lebih bebas membangun apa saja yang saya mau, apa sesuai dengan konsep yang saya miliki.

Felix: Bagaimana proses desain Anda?

Justine: Tergantung desainernya. Saya pikir semua orang berpikir secara berbeda dalam industri itu karena proses berpikirnya sangat bebas, bisa dibilang. Tetapi dalam kasus saya, saya akan mengatakan bahwa saya hampir selalu memulai dengan proporsi dan bentuk karena saya menyukai sesuatu yang pas dan pas. Jadi saya akan membuat sketsa siluet lengkap terlebih dahulu kemudian saya akan menambahkan perasaan untuk warna, tekstur, dan lain-lain dan kemudian saya akan mencari kain. Saya tahu ada orang yang memulai dengan cara yang berlawanan. Mereka mulai dengan kain dan melihat apa yang bisa mereka buat dengan kain itu, tetapi bagi saya, itu tidak terjadi karena bagi saya, tampilan, siluet, dan proporsinya lebih penting.

Felix: Bagaimana Anda memutuskan seberapa besar produksi yang akan Anda jalankan untuk koleksi itu?

Justine: Itu adalah tantangan terbesar untuk koleksi pertama yang saya keluarkan. Siapa saja yang melakukan produk fisik memiliki masalah yang sama, kan? Seberapa besar potensi pasar saya? Berapa banyak yang saya rencanakan untuk ukuran setiap warna? Berapa banyak yang bisa saya jual dalam berapa lama? Berapa banyak pengembalian yang harus saya rencanakan? Masalah arus kas dan inventarisnya kecuali karena saya memulai sendiri, saya tidak memiliki patokan apa pun. Jadi pertama kali benar-benar menebak dan kemudian saya pergi dari sana. Untuk koleksi pakaian terbaru yang saya lakukan, saya melakukan sistem pre-order dan saya menggunakan jumlah ini untuk setiap ukuran dan setiap warna untuk menebak dengan cara yang lebih mendidik berapa banyak yang harus saya pesan masing-masing. Ternyata salah tapi lebih mendekati yang seharusnya saya pesan daripada koleksi pertama, jelas. Saya semakin pintar dengan setiap koleksi itu, ya, saya meneriakkan tolok ukur saya sendiri. Untuk perhiasan saya membuatnya dengan cara yang berbeda. Ini sesuai permintaan. Jadi diproduksi saat dipesan. Jadi saya tidak punya cara pintas inventaris. Hanya saja orang harus menunggu beberapa minggu untuk pesanan mereka.

Felix: Apakah itu lebih dapat diterima dalam hal perhiasan dibandingkan dengan pakaian?

Justine: Saya tidak berpikir begitu. Setidaknya tidak dalam kasus saya karena orang yang membeli pakaian saya mungkin mengenal saya atau memiliki hubungan dengan saya melalui pembelian sebelumnya karena saya memiliki banyak, banyak pelanggan yang kembali, sangat senang dengan ini, atau orang yang berhubungan dengan saya melalui YouTube atau sosial media pada umumnya dimana saya sangat aktif sehingga mereka mengenal saya. Saya pikir itu tidak masalah bagi mereka untuk menunggu. Saat saya melakukan pre order untuk koleksi baju terbaru, mereka juga harus menunggu. Mereka harus menunggu sekitar dua bulan dan tak seorang pun-

Felix: Setelah Anda memiliki inventaris, bagaimana Anda meluncurkan koleksi pertama Anda?

Justine: Saya mencoba apa yang semua orang katakan harus Anda coba, yaitu mengirimkan buku tampilan dan sampel kepada pers, menelepon orang, akan membunyikan bel semua pembeli toko-toko besar di Eropa Barat. Tidak ada yang menjawab karena siapa saya? Mereka tidak mengenal saya, saya tidak memiliki anggaran besar, saya tidak memiliki banyak koleksi dan saya tidak tampil di pekan mode. Cukup adil. Mengapa mereka meluangkan waktu dan mendengarkan saya? Jadi saya pikir saya lebih suka memulai sendiri dan saya online penuh, e-niaga hanya segera karena saya pikir saya membutuhkan bukti konsep. Mereka akan mendengarkan saya jika saya dapat membuktikan kepada mereka bahwa saya memiliki audiens, bahwa ada orang, ada pasar untuk produk saya. Jika saya tidak dapat menemukan audiens sendiri, mengapa saya mengharapkan pers atau Nordstrom atau Selfridges melakukannya. Jadi saya berpikir, "Saya akan mencobanya dan melihat apa yang terjadi." Dan itu tumbuh di tahun pertama, sangat lambat, tetapi seperti bola salju karena produknya bagus. Saya dapat memberi tahu orang-orang yang merekomendasikannya kepada teman-teman mereka. Saya bisa melihat beberapa pesanan di bulan yang sama dari desa yang sama, misalnya, di suatu tempat di dunia dan saya tahu dari mulut ke mulut benar-benar berhasil. Aku hanya perlu bersabar. Saya tidak memiliki anggaran yang besar sehingga melakukan pemasaran kinerja atau perusahaan pers besar bukanlah suatu pilihan. Saya hanya menunggu, terus melakukan apa yang saya lakukan, saya terus meluncurkan koleksi baru. Saya juga memulai saluran YouTube di beberapa titik karena saya ingin mengajari orang-orang untuk menunjukkan kepada mereka seperti apa kualitas yang baik, bagaimana menggunakan proporsi untuk membangun siluet yang Anda inginkan, bagaimana mengatur lemari pakaian Anda, hal-hal semacam ini. Dan saya kira sedikit dari semua yang saya lakukan berakhir seperti bola salju. Dan sekarang setiap koneksi yang saya buat dua kali lebih besar dari yang sebelumnya. Jadi itu bekerja. Hanya saja pada awalnya tidak ada yang berjalan secepat yang Anda inginkan, tetapi jika Anda fokus pada hal yang benar dan terus melakukannya, akhirnya berhasil. Saya sangat yakin akan hal itu.

Menumbuhkan saluran YouTube secara organik

Felix: Bagaimana sebenarnya Anda mempromosikan label Anda di media sosial?

Justine: Yah, saya tidak benar-benar mempromosikannya pada awalnya. Bagi saya, ini adalah dua hal yang berbeda. Saya memiliki label di satu sisi dan saya membangunnya perlahan tapi pasti, terlalu lambat tapi pasti. Dan kemudian di sisi lain, ada saluran YouTube ini di mana saya memutuskan untuk membagikan apa yang saya pelajari karena saya pikir saya membuat pakaian berkualitas, tetapi tidak baik jika orang tidak tahu apa itu kualitas. Dan merek fashion cepat selama bertahun-tahun telah memberi tahu orang-orang, lihat sweater Gucci ini, kita bisa menghasilkan yang sama dengan 10 dolar jadi mengapa menghabiskan lebih banyak? Anda hanya dapat membeli lebih banyak barang. Jadi orang tidak benar-benar tahu lagi. Mereka tidak menjahit lagi. Cukup adil. Jadi saya ingin berbagi apa yang saya ketahui dari menjadi seorang desainer, dari mempelajari dan meneliti semua itu. Itulah mengapa saya memulai saluran ini, hanya dengan tulus untuk membantu orang-orang bersenang-senang dengan mode karena ini adalah industri yang sangat eksklusif. Dan saya pikir fashion harus untuk semua orang dan tidak boleh mengecualikan siapa pun di mana pun Anda berada, apa tipe tubuh Anda atau anggaran Anda. Jadi itulah mengapa saya memulai YouTube. Dan akhirnya, saya menyadari bahwa orang-orang juga tertarik pada tip yang lebih umum yang akan saya katakan, proporsi apa yang cocok untuk saya? Bagaimana warna bekerja? Bagaimana saya harus berpakaian jika saya seperti ini atau seperti itu? Bagaimana saya bisa mengatur lemari pakaian saya? Saya memiliki terlalu banyak barang, tidak ada yang bisa saya pakai. Jadi itu semua adalah topik yang saya putuskan untuk ditangani juga. Saya memperluas cakupan saluran saya dan meledak sepenuhnya. Saat ini, saya memiliki 750.000 pelanggan dan terus bertambah. Gila karena ini hanya hobi dan masih karena fokus saya pada fashion. YouTube itu hobi yang berhasil. Tapi saya mencoba untuk menjaga keduanya secara terpisah. Fokusnya adalah pada mode. Sebagian besar waktu saya adalah dalam mode karena di situlah saya harus menghabiskan waktu saya jika saya ingin bagian itu tumbuh. Dan YouTube menyenangkan plus cara bertukar pikiran dengan orang-orang. Ini bukan satu cara. Bukan hanya saya yang menempatkan video dari atas ke bawah. Ini benar-benar dua arah karena saya mendapatkan banyak umpan balik dari pemirsa saya, dan ketika saya sedang dalam proses membuat koleksi, saya bahkan dapat bertanya kepada mereka, "Warna apa yang ingin Anda lihat? Apa yang ingin Anda kenakan? saat ini? Bagaimana perasaan umumnya?" Saya tidak ingin mengatakan tren karena kurang sadar dari ini, tetapi saya akan mengajukan pertanyaan dan dalam beberapa jam saya akan mendapatkan 10.000 tanggapan. Itu kelompok fokus yang bagus.

Felix: Mari kita bicara tentang kesuksesan YouTube. Bagaimana Anda memulai saluran Anda?

Justine: Dengar, ketika orang mengatakan Anda tidak bisa terkenal di YouTube, saya tidak setuju karena saya mulai dengan nol pelanggan. Tidak ada yang mengenal saya. Video saya menyedot yang pertama, sangat buruk dalam kualitas dan suara. Tapi aku benar-benar punya sesuatu untuk dikatakan jadi aku terus melakukannya. Akhirnya, keterampilan saya menjadi lebih baik, terima kasih Tuhan. Saya mendapat kamera baru, mikrofon yang tepat, latar belakang yang tepat, pencahayaan yang tepat, dan kemudian video saya tampak seperti sesuatu yang serius, dan saya ingin berguna dan itu terbayar. Saya tidak pernah membayar untuk menonton di YouTube. Ini benar-benar organik. Jadi itu adalah bukti bahwa mungkin untuk membuka YouTube dari nol dan Anda tidak perlu menjadi terkenal sebelumnya atau semacamnya. Berhasil. Ini benar-benar. Hanya algoritma.

Felix: Jadi itu hampir seperti Anda berbagi pengetahuan industri seperti pada awalnya?

Justine: Awalnya lebih ke mendokumentasikan proses pembuatan koleksi. Karena saya mendapat pertanyaan dari teman-teman dari dunia bisnis seperti, "Jadi bagaimana cara kerjanya? Apa yang kamu lakukan sepanjang hari?" Saya seperti, "Yah, hari saya sangat mirip dengan hari Anda. Saya banyak bekerja di depan komputer dan tidak seperti Karl Lagerfeld." Dan mereka seperti, "Uh-huh." Mereka tidak dapat benar-benar memahami bagaimana proses itu benar-benar bekerja ketika Anda adalah perusahaan kecil biasa seperti saya. Dan saya pikir itu bisa menarik bagi orang yang berpikir segala sesuatu dalam mode terlihat seperti [tidak terdengar] padahal tidak demikian, jadi saya ingin mendokumentasikan proses itu. Dan kemudian saya menyadari bahwa orang-orang benar-benar tertarik untuk mengetahui cara kerja sesuatu, bagaimana pakaian dibuat, bagaimana pakaian dibuat untuk pasar tertentu, dan bagaimana pakaian dapat bekerja untuk mereka. Saat itulah saya menyadari bahwa saluran saya bisa lebih dari sekadar mendokumentasikan industri fashion dari sudut pandang saya, itu benar-benar dapat membantu orang-orang yang tidak tahu tentang cara menata diri atau masih mencari gaya mereka, saya dapat membantu mereka dengan apa yang saya ketahui, apa yang saya pelajari, perasaan umum saya sebagai seorang desainer dan apa yang saya teliti seperti fakta-fakta konkret. Jadi apa yang saya lakukan adalah campuran. Bukan sekedar informasi karena ada juga masukan saya dan pandangan saya tentang hal-hal di sana tapi itu masih pendapat yang lebih profesional, saya kira daripada jika Anda menonton video oleh orang-orang dari fashion. Saya membuatnya jadi saya memiliki pemahaman yang lebih dalam tentang itu. Dan menurut saya itulah yang membuat saluran saya lebih unik.

Felix: Bagaimana Anda bisa memahami apa yang ingin dilihat lebih banyak oleh basis pelanggan Anda?

Justine: Saya selalu berhubungan dengan pemirsa saya. Saya menghabiskan banyak waktu membaca komentar di YouTube atau DM saya di Instagram dalam hal ini atau email jika mereka mengirimi saya beberapa. Saya juga sering bertanya. Saya bertanya kepada mereka apa yang ingin mereka lihat, apakah mereka suka videonya, apa yang mereka suka, apa yang tidak mereka sukai. Sekarang ada begitu banyak orang yang menonton sehingga jika saya menghabiskan tiga jam membaca komentar, saya akan mendapatkan perasaan yang cukup bagus untuk apa yang berguna dalam video? Apa yang mereka masih bertanya-tanya dan mungkin saya bisa membuat video tentang itu. Atau terkadang saya mendorong topik yang dekat dengan hati saya seperti topik lemari pakaian kapsul, yang belum tentu orang tahu, bagaimana Anda mendapatkan lemari pakaian hanya 40 buah, bukan 100, tetapi Anda memakai setiap satu, Anda menikmati setiap satu dan Anda tidak perlu lagi dari itu. Ini adalah topik yang penting bagi saya karena sejalan dengan kualitas. Jika Anda memiliki lebih sedikit potongan, Anda akan membeli lebih banyak kualitas dan Anda akan menyimpan setiap potongan lebih lama dan lebih menikmati apa yang Anda kenakan. Jauh lebih menyenangkan ketika Anda benar-benar mengatur lemari pakaian Anda. Jadi itu juga topik yang sengaja saya dorong misalnya, tapi ini benar-benar keduanya.

Felix: Apakah Anda ingat titik kritis di mana hal-hal baru saja lepas landas dan Anda seperti, wow, ini berjalan jauh lebih cepat dari yang Anda kira.

Justine: Saya pikir ketika saya mencapai suatu tempat di atas 40.000 pelanggan, orang-orang mulai berkomentar di bawah video saya, berbicara tentang saya tetapi sebagai orang ketiga dan saya seperti, "Di mana mereka pikir saya? Saya masih membaca semuanya." Dan saya masih sampai hari ini. Saya membaca komentar sebanyak mungkin setiap hari dan saluran saya telah mencapai tahap atau ukuran yang orang pikir dia sangat besar, dia tidak akan membaca ini lagi. Di situlah saya suka, "Wah, orang-orang mengira saluran saya besar. Itu keren." Tapi saya masih membaca komentar.

Felix: Apa yang harus difokuskan orang untuk menumbuhkan basis pelanggan mereka, seribu pelanggan pertama?

Justine: Dari nol hingga seribu Saya pikir kuncinya adalah mengetahui bahwa Anda memilih satu topik terlebih dahulu yang merupakan hal yang benar-benar Anda sukai. Anda harus karena ini akan memakan waktu cukup lama. Itu adalah sesuatu yang Anda sukai. Konsisten membuat video dengan jadwal rutin selama setahun. Dalam kasus saya, saya pikir butuh satu tahun untuk mencapai 3000 pelanggan, itu benar. Kemudian tahun kedua, 14.000 sesuatu, tahun ketiga, 280.000. Tahun depan 500.000 dan tahun depan, 750.000. Jadi itu benar-benar tumbuh secara eksponensial di beberapa titik, tetapi awalnya adalah bagian tersulit. Dan video pertama Anda mungkin akan mendapatkan lima penayangan. Yah, itu lebih baik daripada nol. Dan ketika saya mulai, saya aktif berbagi. Saya tidak memiliki jaringan tetapi saya memiliki teman-teman Facebook saya. Jadi saya membagikan video YouTube saya di Facebook dan teman-teman saya menyukainya dan mereka meminta lebih banyak dan mereka mengajukan pertanyaan yang memberi saya ide untuk video masa depan dan di situlah awalnya. Tidak ada rahasia. Saya tidak pernah menginvestasikan anggaran di YouTube. Saya mulai dengan kamera termurah yang bisa saya temukan, dan saya membelinya bekas dan terus melakukannya.

Felix: Ketika Anda baru memulai, seberapa sering Anda memproduksi video?

Justine: Pada awalnya saya tidak biasa dan saya perhatikan bahwa itu juga tidak lepas landas. Jadi setelah beberapa bulan saya mulai mengupload setiap minggu jadi setiap hari Minggu. Jadi saya membuat video pada hari Sabtu, teks, film, pengeditan, dan saya mengunggahnya pada hari Minggu dan kemudian akhir pekan saya selesai dan saya selesai. Itu adalah akhir pekan saya selama setahun.

Felix: Seberapa sederhana alur kerja yang dapat Anda buat untuk memulai dan mengembangkan saluran YouTube?

Justine: Ada berbagai aliran pemikiran tentang hal itu. Secara pribadi, saya pikir jika Anda hanya akan menyalakan kamera dan kemudian mulai berpikir tentang apa yang Anda katakan, Anda mungkin harus mematikan kamera lagi dan membuat poin-poin penting karena ini akan menjadi video dua kali lebih panjang. apa yang sebenarnya Anda butuhkan untuk menyampaikan maksudnya. Jadi ketika saya memasukkan video mereka, saya mengirim pesan teks atau setidaknya saya menyiapkan struktur cookie dari apa yang ingin saya katakan. Bahasa Inggris bukan bahasa ibu saya jadi saya mungkin harus mencari beberapa kata di kamus, menerjemahkan apa yang perlu saya ketahui seperti kata kunci, jargon, dan kemudian saya menyalakan kamera. Ada orang yang hanya akan menyalakan kamera dan pergi. Ini bukan tipe saya. Ini juga bukan jenis video yang saya suka tonton karena saya pikir waktu saya sangat berharga. Silakan langsung ke intinya. Tapi ada penonton untuk semuanya. Ada orang yang menyukai vlog yang berdurasi satu jam dan mereka hanya bisa minum atau makan pada saat yang bersamaan. Video saya, Anda tidak bisa melakukan itu. Anda harus mendengarkan karena saya akan cepat. Saya lebih suka video yang lebih pendek daripada yang panjang dengan banyak um dan um, tetapi ini masalah selera dan benar-benar ada penonton untuk setiap topik yang dapat Anda pikirkan, diperlakukan dengan cara apa pun yang dapat Anda pikirkan.

Felix: Perubahan apa dalam pendekatan Anda yang perlu Anda lakukan untuk terus mendukung saluran YouTube yang kembali berkembang menjadi ratusan ribu?

Justine: Jadi itu tahun ketika saya berubah dari 14.000 menjadi 280.000. Saya takut, seperti apa yang terjadi? Saya punya algoritme, saya punya YouTube. Saya pikir ini masalah kebetulan. Saya fokus pada topik yang saya kuasai yang saya suka bicarakan dan saya konsisten dalam mengunggah. Jadi semakin banyak orang berbicara tentang apa yang saya lakukan. Saya mulai disebutkan di banyak blog seperti orang-orang pribadi yang menyukai konten saya dan saya ingin membagikannya. Sampai hari ini, saya suka ketika orang menulis kepada saya dan bertanya, dapatkah saya menyebut Anda di blog saya? Tentu. Anda dapat menggunakan video saya. Anda dapat menyematkannya. Anda dapat menggunakan foto saya, apa pun yang Anda inginkan, silakan karena saya untuk berbagi. Itulah gunanya saluran saya sejak awal. Ketika saya menyadari bahwa itu meledak, saya beralih dari satu video per minggu ke dua, dan saya mengambil editor lepas untuk membantu saya mengedit karena saya masih memiliki saluran mode di sisi lain. Bukannya itu bukan minggu penuh saya di YouTube, kan? Jadi saya membutuhkan bantuan untuk meluangkan waktu untuk label tetapi masih dapat mempertahankan momentum itu di YouTube. Jadi saya mendapat bantuan eksternal pada dasarnya.

Felix: Jadi mari kita bicara tentang bagaimana Anda benar-benar dapat menggunakan YouTube untuk mendukung bisnis Anda. Bagaimana Anda menggunakan YouTube untuk meluncurkan lini perhiasan Anda?

Justine: Saya pikir pada saat itu saya memiliki sekitar 250.000 pelanggan di YouTube dan saya membuat video peluncuran yang menjelaskan konsepnya. Saya belum pernah membicarakan tentang koleksi itu sebelumnya, jadi ini mengejutkan pemirsa saya. Saya menjelaskan konsep di balik koleksi, proses, masalah dalam perjalanan. Saya membuatnya cukup transparan dan kemudian saya mempresentasikan hasil akhirnya. Dan ketika video itu keluar bahwa koleksi itu tersedia di situs web, dengan 250.000 pelanggan situs web itu hancur total karena ada juga lalu lintas eksternal dari orang-orang yang sudah tahu tentang saya. Jadi, "Oh, ada koleksi baru di sana." Memberitahu semua orang yang mereka kenal. Sekali lagi, hal dari mulut ke mulut, itu terjadi juga di luar YouTube dan itu terjadi sebelum YouTube di zaman saya. Itu dimulai sebelum itu. Semua orang itu bertemu dalam menit yang sama di situs web. Semuanya runtuh, situs web mati selama berjam-jam. Ini bagus untuk PR. Sangat seksi untuk mengatakan bahwa Anda menghancurkan situs web tetapi sebenarnya yang terjadi adalah Anda kehilangan penjualan dan itu tidak baik.

Felix: Ini belum ada di Shopify. Apakah itu benar?

Justine: Saya belum menggunakan Shopify dan pada hari itu saya memutuskan untuk menulis, saat berikutnya saya meluncurkan koleksi, saya membutuhkan penyedia lain. Ini tidak melakukan pekerjaan. Dan akhirnya saya beralih ke Shopify pada akhir tahun lalu. Itu sudah waktunya. Ini adalah topik yang saya tidak benar-benar meluangkan waktu untuk melakukannya segera dan saya harus melakukannya. Itu salah satu hal yang saya tunda karena, yah, pada dasarnya hanya saya yang menjalankan bisnis itu, tetapi akhirnya saya melakukannya dan itu adalah pengubah hidup.

Justine: Orang-orang mendengarkan, dan bertanya-tanya tentang situs web yang akan digunakan. Jika Anda akan menjual barang, gunakan Shopify. Ini yang paling canggih, yang paling fleksibel, yang terbaik dalam pelaporan. Saya sangat pro Shopify karena saya sudah punya yang lain dan saya benar-benar bisa membedakannya.

Felix: Luar biasa. Saya benar-benar ingin berbicara tentang proses transisi untuk Anda karena sepertinya Anda memiliki banyak hal yang terjadi tetapi Anda masih dapat melakukan transisi itu. Hanya ingin berbicara sedikit tentang giveaway. Jadi Anda menyebutkan 14.000 orang masuk dalam 24 jam. Apa hadiahnya? Bagaimana cara membuat giveaway yang menarik banyak perhatian?

Justine: Orang-orang yang menonton saluran YouTube saya tahu bahwa saya memikirkan apa yang saya buat. Mereka akrab dengan cara saya membuat dan cara saya memproses sesuatu. Jadi ketika saya menceritakan kisah koleksi baru itu, saya berkata, "Menjelang peluncuran, akan ada giveaway jika Anda tertarik untuk berpartisipasi dalam giveaway itu dan diberitahu ketika koleksi turun. Di sinilah Anda dapat mendaftar. " 14.000 orang terdaftar. Saya terpesona, dan orang-orang ini juga pada hari berikutnya berbelanja di situs web. Itu luar biasa dan saya tidak mengharapkan efek seperti itu. Saya kira itu karena saya sudah transparan tentang proses kreatif saya sebelumnya.

Felix: Dan apa yang Anda sertakan dalam giveaway?

Justine: Potongan dari koleksi yang belum keluar? Potongan pertama.

Felix: Dan ini adalah promosi melalui saluran Anda sendiri. Anda tidak saya kira menggunakan pers lain atau cara lain untuk mengarahkan lalu lintas ke giveaway dan toko Anda?

Justine: Di situs web saya dan di buletin saya, karena saya mulai membangun milis sejak dini. Pada koleksi pertama Anda bertanya-tanya apakah Anda mendapat penjualan sama sekali dan pada koleksi terakhir, Anda bertanya-tanya apakah Anda cukup memproduksi.

Felix: Oke. Jadi mari kita bicara tentang transisi ke Shopify. Seperti apa itu?

Justine: Saya mengambil beberapa bantuan. Saya punya teman yang merupakan pemimpin proyek di e-niaga dan dia membantu saya mengajukan pertanyaan yang tepat seperti apa rencana fokus situs web saya? Konten mana yang ingin saya tampilkan di sana? Apa prioritas A, B dan C? Kemudian saya membangun seluruh infrastruktur saya di post-it cukup banyak di dinding dan saya terus memindahkannya sampai semuanya seperti yang saya inginkan. Itu berkat dia. Kemudian saya mengambil seorang desainer grafis, seseorang untuk melakukan retouching foto. Saya melakukan pemotretan. Dan kemudian ketika saya benar-benar memiliki segalanya, saya beralih dalam waktu 24 jam karena saya tidak ingin situs web saya turun karena sudah aktif dan berjalan dan terjual. Jadi itu harus terjadi dengan sangat, sangat cepat. Dan ketika Anda beralih dari sistem lain ke Shopify, Anda dapat mengimpor pelanggan, analitik masa lalu, dan inventaris Anda lebih cepat ke Shopify. Jadi saya tidak perlu memprogram ulang semuanya dan itu menghemat waktu.

Felix: Apakah ada aplikasi yang Anda rekomendasikan untuk Anda gunakan atau Anda andalkan untuk menjalankan bisnis?

Justine: Yang benar-benar bisa saya rekomendasikan adalah Shopify Academy. Ada begitu banyak materi di sana. Itu belum terjadi bahwa saya tidak menemukan jawaban atas pertanyaan saya. And then the analytics are super good in the Shopify system. And for instance, abandoned carts who play something into a cart versus who visited that product page. This is the kind of information that I want, I know for instance that's on the homepage that I'm among the top three percent of workshops that launched the same week as I did. That's something I want to know. So I'm deeply looking at the analytics at least once a month in detail.

Felix: What are some of the interesting things that you've been able to pull out of analytics?

Justine: Traffic. Time on the websites and then along the funnel. So when people reached a product page, did they place that item into a cart? Did they reach the checkout system? Why didn't they check out in the end? Was I missing a payment method? Why didn't they put that item in the cart? What was missing there? So each step I can try to optimize to increase that conversion rate along the funnel, and then inventory management stuff. How much do you have left? How much have you sold recently? When do you need to place a reorder? Because basically the goal is to not be out of stock if possible, to reorder before that even happens. So it helps me stay on top of things. I know how many tops I have in my boxes left because my inventory tells me that. But looking at the analytics, you can even say in how long you will reach the bottom of the box basically, and that's super useful information.

Felix: What has been the biggest lesson that you've learned in the past year that you're actively applying this year?

Justine: I think the thing that I should have done a lot earlier was to hire somebody. I worked for the last three years at least, a lot with freelancers for YouTube or for my label itself. And I've had assistance, editors, videographers, photographers, translators, lawyers, everything. I even have a production manager now helping me with the details of the execution of a new collection. I should have had somebody earlier on who is part of my team, fixed team because I have like two jobs, one is fashion and one is YouTube. That's a lot of things to think of and to remember, and I should have had a personal assistant full time a lot early on. I learned my lesson. I'm recruiting this year.