Hindari Resep Umum yang Mengejutkan untuk Konten Menyeramkan Ini

Diterbitkan: 2020-11-25

Ready Player One telah disebut murni "umpan nostalgia nostalgia" oleh kritikus film, tapi itu bukan satu-satunya alasan film ini menghasilkan $ 300 juta di seluruh dunia hanya dalam minggu pertama.

Ini mengikuti beberapa cetak biru pembuatan film blockbuster yang sangat usang yang diciptakan oleh sutradara ikoniknya, Steven Spielberg.

Dari urutan judul berenergi tinggi hingga final Spielbergian klasik, ini adalah film referensi diri yang terkadang dirumuskan yang menyimpang sedikit dari buku yang menjadi dasarnya, tetapi tetap memenuhi janjinya kepada penonton.

Mengapa sutradara film terkenal sangat membutuhkan pemenang (tidak ada spoiler)

Untuk Spielberg, ayah baptis New Hollywood dan salah satu sutradara paling sukses sepanjang masa (lihat: Jaws, ET, Raiders of the Lost Ark, Jurassic Park, dan AI Artificial Intelligence, untuk menyebutkan beberapa), kesuksesan awal film itu adalah sangat melegakan.

Sutradara menggunakan beberapa efek visual CG paling ambisius yang pernah ada untuk mengadaptasi novel sci-fi distopia populer Ernest Cline menjadi sebuah mashup budaya pop VR yang menghirup popcorn selama 140 menit, dan itu sudah terbukti menjadi film terlarisnya dalam 10 tahun tahun.

Dan dia jelas telah mempelajari beberapa pelajaran penting tentang menggunakan kekuatan teknologi baru dan menjual tiket.

Karena kegagalan masa lalu menyengat

Ready Player One (RPO) adalah kembali ke bentuknya untuk Spielberg, dan film aksi-fantasi anggaran besar pertamanya sejak The Adventures of Tintin pada tahun 2011.

Apakah Anda juga lupa tentang 'The Adventures of Tintin'? Banyak dari kita melakukannya, dan mungkin karena alasan yang bagus.

Film itu adalah film box office yang mengumpulkan kurang dari $ 23 juta dalam debutnya. Bukan pertunjukan yang bagus untuk kolaborasi dengan sutradara The Lord of the Rings , Peter Jackson, yang biaya pembuatannya lebih dari $ 140 juta.

Kritikus dan penonton sama-sama dibuat ngeri oleh adaptasi komik Tintin tercinta. Tapi kenapa?

Jangan jatuh ke "lembah luar biasa"

Tampaknya itu hal yang pasti bagi Spielberg. Komik Belgia tahun 1930-an yang populer dan sudah lama berjalan adalah salah satu yang paling populer sepanjang masa.

“Pada tahun 2007… Tintin telah diterbitkan dalam lebih dari 70 bahasa dengan penjualan lebih dari 200 juta eksemplar, dan telah diadaptasi untuk radio, televisi, teater, dan film.” - Wikipedia

Cacat mencolok dari film ini adalah penggunaan pada saat itu, efek visual digital 3D mutakhir yang menggabungkan penangkapan gerak aksi langsung, tidak berbeda dengan yang digunakan dalam RPO.

Spielberg mengeksekusi keterampilan pembuatan filmnya dengan cukup baik, tetapi ada sesuatu yang hilang dalam terjemahan wajah mendekati foto-realistis dan mata para karakter.

Mata mati adalah tanda peringatan

Melalui Reporter Hollywood

Karakter dalam Tintin terlihat seperti manusia - tetapi tidak dalam arti yang baik.

Wajah Tintin tidak bergerak seperti seharusnya. Matanya yang tidak elastis, tatapan mata yang berubah-ubah, dan tingkah lakunya hanya mengganggu.

Ada teori populer yang menjelaskan fenomena yang sangat dikenal sebagai "lembah luar biasa", yang diajukan pada tahun 1970 oleh profesor robotika Jepang Masahiro Mori.


Oleh Smurrayinchester atau CC-BY-SA-3.0, melalui Wikimedia Commons

Sederhananya:

“... semakin dekat karakter atau manekin artifisial yang menyerupai wajah manusia tanpa benar-benar menariknya, semakin meresahkan kehadirannya.” - Daniel D. Snyder, "'Tintin' dan Kasus Penasaran dari Mata Mati"

Penonton menyukai droid humanoid seperti C-3PO, karakter dari Frozen, atau film antropomorfik seperti Sing, karena mereka dibesar-besarkan dan "mirip manusia", tetapi tidak terlalu berlebihan sehingga membuat kita takut.

Kami terprogram untuk menolak konten zombie

Ini adalah tes mengendus evolusioner yang diprogram ke dalam otak kita untuk mengenali ketika orang tidak terlihat atau terdengar tidak benar.

Pikirkan: Naluri bertahan hidup prasejarah yang dirancang untuk membuat kita selangkah lebih maju dari zombie.

Bahkan saat ini, pembuat film dan pakar animasi kesulitan menggambarkan gerakan dan kualitas manusia yang hampir tidak dapat dilihat oleh mata manusia, tetapi tidak ke otak:

  • Pola bicara manusia yang unik seperti sidik jari
  • Cara orang terus bergerak atau gelisah bahkan saat mereka tampak diam
  • Pijar atau kilau alami kulit
  • Cara mata kita menatap ke depan dan ke belakang saat kita mencoba mengingat kenangan, bercerita, atau bahkan bermimpi

(Episode podcast hebat dari Imaginary Worlds tempat Anda dapat mempelajari lebih lanjut: "Terjebak di Lembah Luar Biasa")

Jadi mengapa Ready Player One terhubung dengan audiens di mana Tintin gagal?

Banyak RPO terjadi di dunia nyata antara manusia nyata dengan masalah nyata. Teknologi dan VFX digunakan sebagaimana mestinya - untuk membantu cerita - dan keduanya dibingkai secara jelas dengan cara yang tidak membuatnya menjijikkan.

Spielberg juga sangat mengandalkan formula mendongeng klasik dari perjalanan pahlawan - sebuah trik yang dia pelajari dari sobat, sutradara Star Wars , George Lucas - yang membuat film itu terasa akrab dan baru.

Bagaimana Hollywood (dan pemasar) berhasil mengemas ulang cerita yang sudah dikenal

Ada teori yang lebih sederhana yang diajukan pada tahun 40-an oleh perancang industri Amerika kelahiran Prancis, Raymond Loewy, yang dapat membantu menjelaskan mengapa beberapa film dan produk gagal dan yang lain memenangkan penonton.

Karya Loewy termasuk beberapa merek ikonik yang mungkin Anda kenali: "Shell, Exxon, TWA dan logo BP sebelumnya, bus Greyhound Scenicruiser, mesin penjual Coca-Cola, paket Lucky Strike," dan banyak lainnya.

“Loewy… percaya bahwa konsumen terbelah antara dua kekuatan yang berlawanan: neophilia, rasa ingin tahu tentang hal-hal baru; dan neophobia, ketakutan akan sesuatu yang terlalu baru. Akibatnya, mereka tertarik pada produk yang berani, tetapi langsung dapat dipahami. Loewy menyebut teori besarnya 'Paling Maju Namun Dapat Diterima' - MAYA.

“Dia berkata untuk menjual sesuatu yang mengejutkan, buat itu menjadi familiar; dan untuk menjual sesuatu yang familiar, buatlah itu mengejutkan. " - Derek Thompson, “Kode Empat Huruf untuk Menjual Apa Saja”

Teorinya telah dikonfirmasi sebagai fenomena psikologis batuan dasar yang dikenal sebagai efek pemaparan belaka, atau prinsip keakraban:

"Dalam studi tentang ketertarikan antarpribadi, semakin sering seseorang dilihat oleh seseorang, semakin menyenangkan dan disukai orang tersebut."

Sebagai aturan, kita semua mendambakan keakraban, tetapi ketika kita menjadi bosan, kita mencari hal baru dalam siklus yang hampir tak ada habisnya yang membuat kita dekat dengan apa yang kita cintai tetapi terus-menerus mencari yang baru.

Loyalitas merek membuat kita terus membeli produk familiar yang sama, hanya dalam iterasi yang sedikit berbeda atau pengemasan ulang yang mengkilap.

Film beranggaran besar yang rindu penonton hanyalah peluncuran produk yang dipasarkan kepada konsumen yang tidak mengikuti teori MAYA. Mereka jatuh ke lembah luar biasa di luar zona nyaman penonton.

Mengapa Anda membutuhkan mentalitas yang mengutamakan audiens

Ada seluruh museum di Ann Arbor, Michigan yang dijuluki Museum of Failed Products yang digambarkan oleh jurnalis Oliver Burkeman sebagai "... satu-satunya tempat di planet ini di mana Anda akan menemukan sampo A Touch of Yogurt milik Clairol bersama sampo Gillette yang sama tidak populernya Hanya Untuk Rambut Berminyak, beberapa kaki dari botol Pepsi AM Breakfast Cola yang sekarang kosong (lahir 1989; meninggal 1990). ”

Jelas para pemasar itu tidak melakukan riset. Mereka menciptakan produk dan konten yang jatuh ke lembah luar biasa yang sebenarnya menghalangi mereka untuk terhubung dengan konsumen.

Mereka menolak - bukannya tertarik - audiens yang mereka tuju.

Tanpa pemahaman yang lebih dalam tentang kebutuhan, harapan, keinginan, dan impian audiens Anda, Anda pasti akan menolaknya. Mereka juga perlu mengetahui, menyukai, dan memercayai Anda terlebih dahulu, untuk membangun keakraban itu.

Tinjau 7 bendera merah ini

Dengan begitu banyak gangguan dalam kehidupan modern kita - dan terutama di internet - semakin mudah bagi calon audiens untuk merinding, mengklik, dan dengan cepat memasukkan kembali kartu kredit mereka ke dompet mereka.

"Jadi, semua informasi berulang yang mudah dibuat ini ada di internet, tetapi kontennya tidak terhubung dengan siapa pun ... calon audiens beralih dan pembuat konten tetap berpikir bahwa pemasaran konten tidak berhasil." - Stefanie Flaxman

  • Konten yang ditulis oleh robot (lihat: RealWriter) atau dialihdayakan ke pertanian sampah penny per kata
  • Konten yang terlalu komunikatif atau yang membuat pembaca berpikir sendiri, "Tidak ada yang berbicara seperti itu di kehidupan nyata"
  • Manual operasi yang membosankan dan berisi kata kunci yang disamarkan sebagai konten
  • Teknologi "mutakhir" yang invasif di situs Anda yang menindas pembaca untuk ikut serta atau mencegah mereka mendapatkan konten yang dijanjikan
  • Ditimpa, ditimpa, bubur berisi jargon
  • Konten memaksa yang belum memenuhi janjinya untuk menyelesaikan masalah yang dicari pembaca sejak awal
  • Konten yang terdengar seperti itu ditulis tanpa emosi atau pikiran

Konten yang jatuh ke dalam lembah aneh yang menyeramkan itu terlalu umum

Saya menantang Anda sekarang untuk memindai umpan media sosial Anda dan tidak dengan cepat menemukan setidaknya satu konten tanpa jiwa.

Kami berbicara banyak tentang tumpang tindih perjalanan pembeli dan perjalanan pahlawan di sini di Copyblogger karena keduanya adalah metode yang terbukti benar untuk membuat penonton bertahan.

Dan jika Anda berpikir bahwa Spielberg tidak menganut teori MAYA, klik tajuk utama ini:

“Seksisme Sudah Berakhir, Steven Spielberg Mengatakan Indiana Jones Berikutnya Bisa Menjadi Wanita”

[Mic drop]