Vanguard: Bagaimana Sebuah Suku Disebut Merah Membawa Aktivisme ke Lantai Dansa

Vanguard oleh Shopify Studios adalah podcast mingguan yang mengeksplorasi kisah manusia tentang kewirausahaan dari sudut tak terduga saat ini.

Bear Witness adalah salah satu pendiri A Tribe Called Red, sebuah kolektif DJ Kanada yang memadukan hip-hop dan EDM dengan drum dan vokal powwow tradisional. Sebagai seorang remaja, Bear adalah bagian dari adegan rave lokal. Dia mulai bertanya-tanya seperti apa rave jika mereka memiliki tujuan yang lebih terfokus. Sebagai tanggapan, ia menciptakan A Tribe Called Red.

Tampilkan Catatan:

• Situs Suku yang Disebut Merah
  
• Profil Sosial: Facebook, Instagram, Twitter, YouTube, Soundcloud

Musik Tambahan

A Tribe Called Red - “OG menampilkan Beruang Hitam”

Tuan rumah

Anshuman Iddamsetty

Produser

Phoebe Wang
Natalie Plourde
Emma Fedderson
Anshuman Iddamsetty

Produser Pengawas Senior

Tammi Downey

Insinyur

Spencer Sunshine

Skor Musik

Jim Guthrie

Salinan

Beruang: Sebagai penduduk asli di Amerika Utara, Anda berpolitik sejak Anda lahir. Anda politik dari saat Anda bangun di pagi hari.

Beruang: Menyikat gigi dan pergi keluar adalah tindakan politik karena semuanya telah dilakukan untuk menghentikan Anda melakukan itu.

Bear: Hidup saya bertentangan dengan 500 tahun genosida.

Beruang: Nama saya Saksi Beruang. Saya Cayuga dari Enam Negara dan saya setengah dari A Tribe Called Red.

Anshuman (pengisi suara): Ini Vanguard dari Shopify Studios.

Anshuman (pengisi suara): Ini adalah podcast tentang bagaimana orang-orang dari subkultur yang belum dijelajahi dan komunitas yang tidak terduga menghasilkan uang hari ini. Saya tuan rumah Anda, Anshuman Iddamsetty.

Anshuman (pengisi suara): Bear Witness adalah salah satu pendiri A Tribe Called Red. Kolektif DJ Kanada pemenang penghargaan yang memadukan EDM dengan drum dan vokal powwow asli. Kecintaan Bear pada musik dansa dimulai sejak ia remaja.

Beruang: Pergi ke rave adalah ketika saya pertama kali mengalami gagasan tentang organisme yang lebih besar.

Bear: Semua hal yang membuatku merasa seperti orang luar membuatku menjadi bagian dari komunitas rave.

Anshuman (pengisi suara): Dan di rave inilah Bear mulai menyadari potensi aktivisme melalui musik dansa.

Bear: Saya merasa bahwa orang-orang mengakses bagian dari diri mereka sendiri, bagian spiritual dari diri mereka sendiri, dan itu dilakukan tanpa bimbingan, tanpa kontrol, dan tanpa batas.

Beruang: Dan saya ingat saat itu memikirkan, Seperti apa ini jika ada gol? Akan seperti apa ini jika ada niat di baliknya?

Bear: Saya tertarik pada banyak grup seperti Asian Dub Foundation dan Congo Natty, Anda tahu, grup orang kulit coklat yang membuat musik elektronik dengan niat, dengan ide politik. Di situlah, Anda tahu, saya mulai mendapatkan ide-ide itu lagi, yang masuk ke A Tribe Called Red, untuk membuat pesta dengan niat, dengan pemikiran di baliknya dan dengan tujuan.

Bear: Anda tahu, tunjukkan kepada dunia bukan hanya budaya kita, tetapi juga bagaimana kita mengekspresikan budaya itu di dunia saat ini. Hal-hal yang saya kira bisa disebut aktivisme jika mereka berada di kotak mereka sendiri, tetapi sebenarnya tidak. Mereka adalah bagian tak terpisahkan dari semua yang kita lakukan dalam hidup kita.

Anshuman (pengisi suara): Hari ini di Vanguard , saya berbicara dengan Bear Witness, salah satu pendiri dan anggota A Tribe Called Red.

Anshuman: Saya membaca salah satu pernyataan artis Anda dari beberapa tahun yang lalu, dan sebagian darinya mengatakan, "Saya adalah putra Jeff Thomas dan Monique Mojica, cucu dari Teater Spiderwoman, dibesarkan di belakang panggung dan di ruangan gelap." Bisakah Anda memberi tahu saya tentang itu?

Beruang: Ya. Saya menganggap diri saya seorang bocah seni karena saya dibesarkan oleh keluarga seniman di komunitas seni. Pertama dan terpenting, ketika saya memikirkan komunitas, saya memikirkan komunitas teater Toronto Native karena di situlah saya dibesarkan. Kami pindah ke Toronto ketika saya berusia 6 tahun, dari Buffalo tempat saya dilahirkan. Jadi ibu saya bisa menjadi direktur artistik kedua Native Earth Theatre.

Beruang: Anda tahu, sebagai seorang anak, Anda adalah bagian darinya, tetapi Anda benar-benar memperhatikan orang tua Anda. Dan dalam kasus saya, kakek nenek dan bibi buyut saya semuanya membantu membangun komunitas ini, melalui seni mereka. Saya selalu menginginkan itu untuk diri saya sendiri. Saya ingin menjadi bagian dari sesuatu yang sebelumnya tidak ada yang saya bantu ciptakan.

Bear: Anda tahu, ketika A Tribe Called Red dimulai, itu adalah momen bagi saya.

Anshuman: Jadi Anda dibesarkan di ruang di mana ada semua radikalitas ini untuk menjadi pribumi, menjadi aktivis, satu dan sama.

Beruang: Hmm. [setuju]

Anshuman: Tapi pada saat yang sama, kamu juga seorang remaja atau anak-anak. Apakah selalu melelahkan untuk selalu waspada?

Beruang: Ya, oh tidak. Itu sangat, sangat melelahkan. Pada saat saya berada di akhir pertengahan, akhir remaja, saya benar-benar kelelahan. Saya, Anda tahu, saya memiliki seorang ibu yang sangat terlibat secara politik. Dia meninggalkan rumah pada usia 16 tahun untuk bergabung dengan gerakan Indian Amerika. Jadi dibesarkan oleh seseorang yang menjadi bagian dari gerakan di tahun 70-an, saya melihat hal-hal yang telah dilakukan ibu saya, bukan pekerjaan generasi kita.

Bear: Bukannya saya tidak melihat nilai di dalamnya, tapi saya tidak melihatnya sebagai jalan ke depan. Menontonnya terasa seperti hal-hal menjadi stagnan dan tidak ada gerakan di dalam gerakan, pada saat itu.

Bear: Jadi saya agak meninggalkan semua itu, Anda tahu, tindakan politik, spiritualitas, dan semuanya, dan berjalan dengan cara saya sendiri ketika saya kira 17, 18, dan saat itulah saya masuk ke musik elektronik dan kemudian terjun ke adegan rave.

Anshuman (pengisi suara): Setelah putus sekolah, Bear mulai menjadi penyiar sebagai hobi.

Bear: Itu adalah teman saya bernama Matt yang pada dasarnya mendorong saya untuk melakukan deejaying. Anda tahu, rasanya seperti, Anda memiliki seluruh koleksi musik ini, Anda memiliki basis pengetahuan yang besar tentang musik yang Anda sukai, Anda perlu melakukan sesuatu dengan itu. Dan dia adalah orang yang membawa saya ke samping dan seperti, Lihat ini tepukannya, Anda ambil ini, Anda membawa rekaman itu bolak-balik dan Anda melemparkannya ke sana, jadi mereka cocok dan Anda mencocokkan kecepatannya. Dia memberi saya itu, seperti, pelajaran 15 menit dan kemudian meninggalkan saya untuk mulai menunjukkan kepada diri saya sendiri cara bermain musik.

Bear: Dan saya ingat berpikir seperti, Oh, seperti, bahkan sesuatu yang sederhana seperti pencocokan irama akan menjadi terlalu rumit bagi saya.

Bear: Butuh waktu lama bagi saya untuk membangun kepercayaan diri bahwa saya benar-benar bisa menjadi seorang DJ. Anda tahu, karena saya selalu melihat diri saya bukan seseorang yang memiliki bakat musik.

Anshuman (pengisi suara): Tak lama setelah itu, Bear pindah dari Toronto ke Ottawa, ibu kota Kanada, di mana ia menjadi penyiar di klub-klub di sekitar kota. Tapi penyiar masih menjadi hobi ketika A Tribe Called Red dimulai.

Anshuman: Ceritakan tentang pesta pertama yang dilakukan A Tribe Called Red.

Beruang: Ottawa adalah tempat yang cukup kecil. Anda tahu, jika ada satu malam klub papan atas, hanya ada ruang untuk satu malam klub papan atas. Dan sampai saat itu, itu adalah pesta Disorganized.

Bear: Mereka hanya semacam pembuat selera di kota, dan mereka mulai membawa banyak bakat internasional. Anda tahu, saya melihat Diplo tampil di sebuah ruangan, tidak lebih besar dari tempat kita duduk sekarang.

Bear: Jadi itulah jenis budaya yang dibawa oleh Disorganized dan Jokers of the Scene ke kota. Jadi mereka mengadakan pesta puncak itu selama sekitar tujuh tahun dan kemudian mereka pindah ke Toronto, dan pesta itu berakhir. Jadi ada semacam kekosongan yang diciptakan oleh itu dan beberapa kelompok orang yang berbeda berlomba-lomba untuk tempat klub malam papan atas yang baru. Untungnya, Babylon adalah klub tempat kami mengenal pemiliknya, dan dia bersedia memberi kami kesempatan itu dan memberi kami Sabtu malam untuk mencoba pesta kami.

Anshuman (pengisi suara): Pesta pertama A Tribe Called Red bertepatan dengan Akhir Pekan Odawa Pow Wow. Mereka menyebutnya Electric Pow Wow.

Bear: Kami tahu bahwa akan ada lebih dari sekedar komunitas adat lokal di kota.

Beruang: Tapi kami tidak tahu apa yang diharapkan pada malam pertama. Itu adalah pertaruhan.

Anshuman: Jadi apa yang terjadi?

Beruang: Itu terjual habis. Saya ingat malam pertama itu, orang-orang tiba dengan limusin dan ada antrean di sekitar blok.

Anshuman: Limo!

Beruang: Ya! Ini akhir pekan Pow Wow, kau tahu. Orang pasti suka pamer. [ tertawa ]

Anshuman: Bagaimana rasanya dari panggung hanya dengan melihat semua orang ini masuk, orang-orang dari komunitas Anda, dan kemudian bersenang-senang?

Beruang: Itu luar biasa. Itu benar-benar indah. Dan Anda tahu, tumbuh, Anda tahu, penduduk asli di Toronto, melalui tahun 80-an dan 90-an, tidak ada komunitas adat yang sangat besar di sini. Dan Anda tahu, itu sering disebut sebagai minoritas yang tidak terlihat. Karena jika Anda tidak memakai manik-manik dan bulu dan pinggiran, maka Anda bukan pribumi. Seperti, Anda tahu, Anda harus menjadi salah satu stereotip untuk diperhatikan sebagai orang asli.

Bear: Saat itu, ketika Electric Pow Wow dimulai, saya pikir masyarakat adat perkotaan mulai mendefinisikan dirinya dengan cara yang tidak pernah dilakukan di masa lalu. Kami tidak dapat melakukan apa yang kami lakukan 5 tahun, 10 tahun sebelumnya, orang akan menutupnya dan berkata, Anda tahu, ini bukan hal yang benar. Tapi komunitas kami sudah siap untuk itu terjadi. Saya pikir, lebih dari itu, komunitas kami membutuhkan itu. Mereka perlu memiliki visibilitas itu di lanskap perkotaan. Mereka perlu mengklaim ruang di klub.

Bear: Sangat cepat, dari pesta dua bulanan menjadi pesta bulanan. Dan itu terjual habis setiap malam selama bertahun-tahun, sungguh.

Anshuman: Jadi pada titik mana penyiar berubah dari hobi, seperti yang Anda katakan sebelumnya, ke karir penuh waktu?

Bear: Sekitar tiga tahun melakukan Tribe adalah titik balik besar. Jadi kami bersiap-siap, salah satu latihan langka kami [ tertawa ] untuk pertama kami, salah satu pertunjukan besar pertama kami di Ottawa. Dan produser acara telah menyiapkan penari Pow Wow untuk tampil selama set kami, dan kami ingin melakukan sesuatu untuk para penari Pow Wow itu. Jadi kami membuat mashup dari lagu Pow Wow ini. Kami mengambil lagu tarian rumput dan lagu tarian rumput ini memiliki bagian terbuka di awal, tidak ada drum. Jadi kami hanya mengulang bagian terbuka dari nyanyian itu, dan lagu-lagu tarian rumput berada di kisaran 140 bpm, yang tepat di mana dubstep berada, yang merupakan suara besar pada saat itu. Jadi kami melapisi trek dubstep di bawah lagu tarian rumput ini. Itu adalah momen eureka. Saat itulah seperti, Oh, ini hanya bekerja bersama. Seperti, kita tidak perlu melakukan apapun. Dan tentu saja mereka bekerja sama! Kami melapisi musik dansa di atas musik dansa!

Anshuman (pengisi suara): Responsnya...sangat besar. Seiring waktu, kolektif akan mendapatkan anggota baru dan menyempurnakan suara mereka.

Bear: Sejak saat itu ketika kita benar-benar mulai melihat, oke, kita bisa menumbuhkan hal ini menjadi sesuatu yang jauh lebih besar dari sekarang.

Bear: Tapi lagu Electric Pow Wow itu, karena itu adalah sesuatu yang asli, dari bawah ke atas, Anda tahu, kami benar-benar bisa mendorongnya. Dan saya berbicara sebelumnya tentang bagaimana, Anda tahu, bertemu Diplo di awal karirnya di Ottawa, kami dapat menjangkau dia dan mengiriminya lagu itu. Dan Diplo hebat ketika dia menyukai sesuatu—dia akan menjalankannya dengan sangat keras dan dia men-tweet tentang hal itu—dan kemudian blog Mad Decent mendukungnya.

Bear: Jadi itu adalah eksposur besar pertama kami di luar hanya Ottawa.

Anshuman: Saya ingin tahu bagaimana Anda, atau saya kira Suku entitas, menavigasi beberapa kompleksitas yang datang dari peluang yang lebih besar dan lebih baik. Seperti, bagaimana Anda mengikuti garis dari mengatakan, "Saya perlu mempertahankan nilai-nilai saya" dan, entahlah, seperti, "Saya belum pernah melihat gaji sebesar itu!"

Beruang: [ tertawa ]

Anshuman: Anda tahu apa yang saya maksud?

Bear: Nah, ketika harus membuat pilihan secara finansial, kami selalu membiarkan ada ruang untuk membuat keputusan terbaik berdasarkan bukan pada menghasilkan uang.

Bear: Kami memiliki kesempatan untuk bekerja dengan organisasi olahraga besar pada satu titik. Dan pada saat itu, organisasi olahraga itu benar-benar membunuh penduduk asli di jalanan! Ini gaji terbesar yang pernah kita lihat, tapi tidak mungkin kita bisa melakukannya karena mereka membunuh orang-orang kita di selatan. Mereka membunuh saudara dan saudari kita di Amerika Selatan pada saat yang sama, Anda tahu? Jadi selalu ada saat-saat di mana kami harus menimbang hal-hal itu. Jadi sesukses kita sekarang, kita mungkin bisa dua kali lebih sukses jika kita mengambil semua peluang yang terbentang di depan kita. Itu adalah pertempuran yang konstan. Ini seperti, kami melakukan yang terbaik untuk menghindari hal-hal yang tidak nyaman bagi kami, tetapi Anda tahu, itu juga pada saat yang sama, bagaimana Anda menghindari hal-hal seperti uang minyak di Kanada? Itu ada dalam segala hal yang mungkin Anda lakukan dan lakukan! Ada saat-saat di mana Anda benar-benar harus menimbang, apakah ini sepadan dengan pengorbanannya? Apakah kita mau berkorban? Apakah ini saat kita bisa menekuk itu, apakah ini benar-benar saat kita tidak bisa menekuk itu. Itu pasti salah satu proses pengambilan keputusan yang lebih kompleks yang harus kita lalui yang bahkan tidak dilihat orang dengan kelompok kita.

Beruang: Kami biasanya menyebutnya sebagai penduduk asli yang tidak menyesal.

Anshuman: Apakah adil untuk mengatakan bahwa saya kira untuk menjadi seorang musisi saat ini, Anda harus memperlakukannya, beberapa aspeknya, seperti sebuah bisnis?

Beruang: Ya! Maksud saya, kami mencoba yang terbaik agar ini tidak menjadi bisnis selama yang kami bisa! [ tertawa ] Pada hari-hari awal, di akhir setiap acara, kami memotong-motong uang dan semua orang membawa pulang bagian mereka. Dan itu adalah akhir dari itu. Dan Anda tahu, jika kami harus membeli tiket pesawat atau kamar hotel untuk pertunjukan berikutnya, kami semua harus mengeluarkan uang untuk itu. Salah satu rahasia besar kesuksesan kami adalah hubungan kami dengan manajer kami, Guillaume. Dan salah satu hal pertama yang Guillaume katakan, bahkan sebelum dia mengelola kami, sebenarnya adalah, “Kalian harus berhenti membayar sendiri setiap malam, membuka rekening bank, membayar sendiri gaji, dan kemudian, Anda tahu, Anda bisa mendapatkan kartu kredit dan Anda bisa membayar tiket pesawat.”

Anshuman: Tunggu, tunggu. "Anda bisa mendapatkan kartu kredit"?

Beruang: Oh ya! Kami tidak—tidak ada dari kami yang memiliki kartu kredit di masa-masa awal. Kami harus menggunakan ibu orang atau, Anda tahu, kartu kredit pacar saya atau—

Anshuman: Bagaimana Anda melakukan tur? [ crosstalk ] Atau melakukan sesuatu?

Beruang: [ tertawa ] Sepertinya gila! Tapi kami sudah mengatasinya. Tapi ya, tidak, kami tidak memiliki kartu kredit di grup sampai tahun 2009 atau 10. [ tertawa ]

Anshuman: Seperti apa pengalaman memasuki lebih—saya rasa, ya, itu, saya pikir itu kata yang tepat untuk digunakan—hubungan yang lebih formal dengan seni yang Anda buat? Seperti apa itu?

Beruang: Ah, menakutkan. Itu lebih menakutkan daripada memainkan panggung besar untuk pertama kalinya, Anda tahu, karena Anda harus memiliki tingkat kepercayaan yang sangat tinggi, Anda tahu, dan kami berteman baik. Dan kami benar-benar memiliki kepercayaan di dalam grup, tetapi itulah lapisan kepercayaan berikutnya. Itulah lapisan stres berikutnya yang diberikan pada grup, begitu Anda memiliki uang bersama.

Bear: DJ memiliki cara mereka sendiri dalam berbisnis dengan klub dan, Anda tahu, ini sangat berbasis uang. Ini sangat, "Dapatkan uang Anda sebelum akhir malam." Ini sangat, "Hitung uang di depan semua orang." Anda tahu, jadi untuk mengubahnya menjadi, Anda tahu, struktur bisnis yang lebih, itu tidak mudah.

Anshuman (pengisi suara): Dan butuh pertemuan di Junos—Grammy versi Kanada—bagi Bear untuk belajar bisnis sendiri dan memahami angka.

Anshuman: Ada orang yang mungkin tidak berpikir memiliki karir musik, menjadi musisi, DJ atau produser, sama saja dengan menjalankan bisnis. Apa yang akan Anda katakan kepada mereka?

Beruang: Maksudku, aku adalah salah satu dari orang-orang itu! [ tertawa ] Saya ingat ini sebenarnya di pertunjukan Juno itu. Mereka membawa Buffy Saint-Marie untuk melakukan pembukaan. Dan saya ingat berbicara dengan Buffy di latihan, dan dia menoleh ke saya pada satu titik dan dia berkata, "Jadi, apakah Anda tahu nomor Anda?" Saya seperti, "Oh, Buffy, saya buruk dengan angka." Mereka mulai berbicara angka pada saya dan saya, Anda tahu, berubah menjadi Peanuts , Anda tahu.

Anshuman: Sama. 100 persen.

Beruang: Wa, wa, wa, wa, wa, wa, wa. Dan dia berkata, "Yah, Anda harus mengajari orang-orang Anda cara mengajari Anda angka dengan cara yang Anda pahami." Dan itu benar-benar memukul saya. Dia menyadarkan saya bahwa saya tidak melakukan apa yang perlu saya lakukan sebagai pemilik bisnis dan bahwa meskipun saya sangat memercayai orang-orang seperti manajer kami, dia berkata, “Tidak masalah seberapa besar Anda memercayai orang-orang itu, Anda perlu tahu apa yang terjadi dengan nomor Anda. Ini bukan hal kepercayaan, itu bukan, "Anda bisa menyerahkannya kepada orang lain". Anda harus sadar.

Anshuman: Saran apa yang akan Anda berikan kepada musisi muda yang baru memulai?

Beruang: Saya kira saya akan mengatakan itu tidak serumit yang Anda pikirkan. Bahwa ada bahasa yang perlu Anda pelajari, tetapi Anda sudah tahu konsepnya. Jangan takut pada bahasa, bahwa Anda dapat mempelajarinya, dan kemungkinan besar Anda sudah memiliki cukup banyak pengalaman dalam hidup Anda untuk sampai pada titik ini sebagai seorang seniman sehingga Anda memahami apa yang perlu terjadi. Jika Anda telah mampu membangun sebuah tim dan telah mampu menemukan orang-orang yang dapat Anda percaya untuk bekerja dengan, mereka harus dapat membantu Anda menemukan pemahaman itu.

Bear: Saya melihat orang-orang non-pribumi tertarik pada budaya kita dengan cara yang belum pernah mereka lakukan sebelumnya. Bagian yang menakutkan dari itu adalah sifat kolonialisme yang rakus, dan hal terakhir yang kita pegang sekarang adalah kepentingan. Tetapi saya juga melihat bahwa kami menjangkau orang-orang.

Bear: Harapan saya selalu bahwa konser kami menciptakan ruang di mana orang dapat merayakan budaya asli bersama-sama, untuk mulai belajar caranya