Come progettare un'identità visiva per il tuo marchio: idee per ogni budget e livello di abilità

L'idea nella tua testa, quella grande idea, prende la sua svolta più acuta dal sogno alla realtà una volta che diventa qualcosa di tangibile. Quando puoi vederlo, sentirlo o tenerlo tra le mani. In qualità di nuovo o aspirante fondatore, sia che tu stia trasformando un hobby in un business o che agisca in base a una lacuna nel mercato, quel momento è quando nasce il tuo marchio.

Il tuo marchio è una guida a ciò che rappresenti, a come vuoi far sentire le persone e al valore che apporti al mondo. Al suo interno vive l'identità del marchio: una rappresentazione visiva del tuo marchio dal logo al tipo alla tavolozza dei colori. È un sistema di regole e risorse visive che guidano la direzione creativa del tuo marchio in ogni fase. Racconta una storia e evoca un sentimento.

In qualità di creatore della tua attività, definire il tuo marchio a parole può venire naturale per te: è un'idea che vivi e respiri ogni giorno. Ma quando si tratta di design del marchio, è qui che molti inciampano. Il design richiede competenze specifiche, conoscenza di software specializzati e un occhio per il mestiere.

Il tuo marchio è una guida a ciò che rappresenti, a come vuoi far sentire le persone e al valore che apporti al mondo. Al suo interno vive l'identità del marchio: una rappresentazione visiva del tuo marchio dal logo al tipo alla tavolozza dei colori.

I nuovi imprenditori potrebbero non avere il budget per assumere un designer per creare un pacchetto di branding completo. Molti scelgono di lanciarsi, quindi, con una versione fai da te di un logo e un template di sito web preimpostato. Non c'è niente di sbagliato in questo approccio e con alcuni strumenti e tutorial gratuiti e i consigli di professionisti esperti, puoi creare qualcosa che rappresenti veramente la tua visione.

Qui, chiacchieriamo con il designer di prodotti di Shopify Skyler Hestnes per ottenere la sua opinione su come realizzare il design del marchio fai-da-te, con budget zero e nessuna capacità di progettazione.

Brand, branding e brand identity: qual è la differenza?

Per prima cosa assicuriamoci che tu possa parlare il discorso.

Il termine " marchio " viene spesso confuso con "logo". Mentre un logo fa parte dell'identità di un marchio, che è una componente di un marchio, il tuo marchio è molto più di un simbolo o un marchio denominativo.

Diamo un'occhiata a uno dei marchi più riconoscibili: Nike. Lo swoosh Nike è il marchio del logo dell'azienda, ma il suo marchio è ciò che senti quando lo vedi. Lo storytelling del marchio Nike centra il cliente come atleta, raffigurando persone normali che realizzano prodezze fisiche e battono le probabilità nelle loro pubblicità costose e sexy.

L'azienda è rimasta coerente con questa storia attraverso i social media e altri canali di marketing. Per questo motivo, il semplice swoosh è tutto ciò che serve per capire il marchio.

Il branding è l'azione che intraprendi per rispondere a domande come: cosa offre il mio marchio? Cosa voglio che le persone provino quando interagiscono con il mio marchio? Perché le persone dovrebbero preoccuparsi della mia missione? Quali sono i miei valori? Questo esercizio di branding culminerà in un quadro chiaro del tuo marchio, inclusa la tua missione, strategia, storia del marchio e identità del marchio.

L' identità del marchio è la rappresentazione visiva del tuo marchio, dal tuo logo al tuo stile fotografico fino alla tua tavolozza di colori. È un sistema di regole e risorse visive che guidano le decisioni di progettazione sul tuo sito Web, social media, packaging e altro ancora.

Come progettare un'identità di marca senza competenze e senza budget

Il design del marchio con un budget di $ 0 richiede un approccio fai-da-te, ma se non sei un tipo creativo o non hai mai utilizzato un software di progettazione grafica, il compito potrebbe sembrare scoraggiante. Per fortuna, stanno emergendo sempre più strumenti semplificati per aiutare i non designer a diventare creativi.

Se hai mai utilizzato gli strumenti di Instagram per aggiungere testo e GIF alle tue storie, hai abbastanza abilità per creare un logo.

Se hai mai utilizzato gli strumenti di Instagram per aggiungere testo e GIF alle tue storie, hai abbastanza abilità per creare un logo! E ricorda, il tuo primo logo non deve essere l'ultimo. Una volta che hai il budget, considera di assumere un professionista per un rebranding.

Successivamente, forniremo risorse e collegamenti per aiutarti a scoprire strumenti gratuiti per iniziare a costruire. Ascolteremo anche Ibrahim Hasan di Shopify, un appassionato di design autodidatta e professionista residente in Canva. Ma prima, dobbiamo coprire alcune regole di base.

7 cose da fare e da non fare sul design del marchio da un esperto

Skyler Hestnes trascorre le sue giornate a Shopify come designer di prodotti. Ha anche lavorato con numerosi clienti per progettare loghi e pacchetti di branding per le loro piccole imprese. Sebbene sia una sostenitrice dell'assunzione di un professionista per gestire questo importante aspetto della creazione di un marchio, promuove anche alcuni strumenti gratuiti come ottimi backup per chi non ha budget.

Ecco le cose da fare e da non fare di Skyler per progettare l'identità visiva del tuo marchio.

️ Sii semplice

"A volte un semplice marchio, invece di un grande logo di fantasia, fa davvero il lavoro", afferma Skyler. "Soprattutto se stai solo facendo e-commerce." Suggerisce di utilizzare un'app come Canva. È uno strumento gratuito (con account pro a pagamento opzionali) che ha versioni desktop e mobili. "Canva consiglia font fantastici", afferma. Associare un font eccezionale al nome del tuo marchio e attenersi a una semplice tavolozza di colori è un'opzione facile per chi ha poca o nessuna creatività naturale.

"I loghi più semplici e moderni tendono a fare molto bene con i clienti", afferma Skyler. "Un problema che vedo di più sono i loghi che sono molto impegnati con molto colore e senza alcuna raffinatezza". Anche se il tuo stile è più tradizionale o retrò, pensa al moderno in termini di eliminazione dei dettagli, semplificazione delle forme e limitazione del colore. Prova il logo in bianco e nero. Funziona ancora?

Detto questo, non farti prendere nella trappola di seguire ciò che è alla moda se non si accorda con il tuo marchio. Se il tuo marchio è forte e audace, il tuo logo e i tuoi colori dovrebbero comunicarlo. Assicurati solo che il tuo design abbia ancora abbastanza raffinatezza per funzionare in più applicazioni.

Omsom, un marchio che prepara confezioni premiscelate del sud-est asiatico e dell'Asia orientale, ha allineato la sua identità visiva allo "spirito turbolento" dei fondatori.

"In un mondo ossessionato dal minimalismo, Omsom è stata in grado di prendere il concetto di massimalismo e renderlo proprio in un modo che cattura la loro voce divertente ed energica", afferma Ibrahim di Shopify. "Sono un buon esempio di come potresti ottenere un marchio accessibile senza complicare eccessivamente il tuo design."

️ Considera la versatilità

"Avere un logo su cui puoi lavorare su uno sfondo bianco o nero, o qualsiasi altra cosa nel mezzo, è qualcosa che ti porterà vicino e lontano", dice Skyler, "soprattutto quando inizi".

Secondariamente alla semplicità, la versatilità è tua amica. Il tuo logo dovrebbe funzionare in una varietà di dimensioni, in scala fino a un cartellone pubblicitario o fino a un'etichetta di un indumento, e su una serie di superfici o applicazioni, dal digitale al tangibile.

“Se inizi a creare felpe, il logo potrebbe funzionare su un'etichetta? Se stai facendo le candele, puoi farne un francobollo?" dice Skyler. Può funzionare in rilievo (come un sigillo di cera)? Può funzionare come un unico colore? Skyler suggerisce anche di sviluppare una combinazione di colori versatile che funzioni su prodotti Web e fisici.

️NON diluire il tuo marchio

"Il problema più grande che vedo è che i marchi avranno un logo ma rappresenteranno la loro denominazione in un modo diverso", afferma Skyler. Supponiamo che tu abbia un logo wordmark ma che il nome della tua attività venga visualizzato con un carattere diverso in alcune delle tue comunicazioni. “Ora stai diluendo il marchio. Stai rovinando il punto di riferimento che hanno le persone”.

Sebbene tu possa avere un paio di versioni del tuo logo o una tavolozza di colori che scambi, assicurati di creare uno schema riconoscibile per i clienti su tutte le piattaforme.

️ Fai ricerche sui concorrenti e sui marchi che ami

Quando guardi una tela bianca, può essere difficile sapere da dove cominciare. Anche i designer esperti conducono ricerche e cercano ispirazione prima di iniziare qualsiasi progetto di design del marchio. "Consiglierei di guardare cosa stanno facendo i concorrenti", afferma Skyler. Quali stili di carattere sono comuni per il tuo settore? I loghi sono più tipografici o illustrativi?

"Dissuade le persone se passano, diciamo un posto per sushi, e il carattere sembra quello di una spa diurna." Comprendere lo spazio in cui stai lanciando significa che eviterai di ritrovarti con un design del marchio che è tonalmente diverso. "Ma puoi ancora superare i limiti e provare cose nuove all'interno di quel regno."

Consiglierei di guardare cosa stanno facendo i concorrenti. Dissuade le persone se passano, diciamo un posto per sushi, e il carattere sembra quello di una spa diurna.

Skyler Hestnes

Cerca i marchi locali (cosa risuona nel luogo in cui vivi) ma anche i marchi ambiziosi più grandi. "Glossier è uno che si distingue sempre per me", afferma Skyler. “Hanno quella G grande, hanno il loro tipo di logo e basta. A volte qualcosa di appariscente e colorato non è davvero necessario”.

️ Approfondisci una tavolozza di colori

Decidere su una tavolozza di colori ti aiuterà a mantenerti coerente in molte decisioni aziendali, come la creazione di un sito Web, lo sviluppo di prodotti e la pubblicazione sui social media. "Dì solo che hai cinque colori", dice Skyler. “Hai un paio di colori di sfondo più chiari che funzionano come neutri. Hai un colore pop e poi alcuni colori complementari. Il colore pop è il colore del tuo marchio".

Considera un colore pop che funziona anche come una sfumatura o una tinta di se stesso in modo che possa essere più scuro o più chiaro per sovrapporre il testo.

Questo non vuol dire che non puoi usare nessun colore tranne i cinque che hai scelto. Prendi Big Bud Press, un marchio di abbigliamento etico di Los Angeles che produce un arcobaleno di vivaci tute, tute, tote bag e capi basic in maglia. I prodotti del marchio sono disponibili in un'ampia gamma di colori che potrebbero farti pensare che non ci sia una vera combinazione di colori del marchio.

Ma guarda da vicino e vedrai che ancorare l'arcobaleno di felpe e cappelli a secchiello sono un paio di scelte coerenti. Aranci, ori e ocra vintage-y caratteristici di Big Bud Press attraversano i colori del sito Web, la griglia di Instagram, le vetrine e il logo del sole.

️NON fare troppo affidamento sul tuo logo nel tuo social marketing e nei tuoi contenuti

"In gran parte con l'e-commerce, il tuo primo punto di contatto con qualcuno è in genere sui social media", afferma Skyler. "Su Instagram, le persone si abituano al tuo marchio sui riquadri in cui la tua presenza non è il tuo logo". Il tuo logo può apparire come l'icona del tuo profilo o essere punteggiato nelle foto dei prodotti, ma i tuoi follower hanno un'idea di cosa ti occupi e la tua estetica visiva è attraverso la scelta dell'immagine, i colori, l'argomento e come è tutto messo insieme.

Se le linee guida del tuo marchio e la guida di stile sono rigorose e stai portando coerenza nei tuoi feed, non è necessario che il tuo logo sia la star.

"Il tuo logo non ha bisogno di essere all'avanguardia come una volta per i negozi fisici", afferma Skyler. Ma la tua identità di marca dovrebbe essere ancora coesa su tutte le piattaforme, anche se il tipo di contenuto è diverso. "Supponiamo che tu abbia un TikTok in cui crei contenuti parlando del tuo processo ma non ha le stesse prestazioni di Instagram. I due dovrebbero essere collegati in qualche modo”.

Se le linee guida del tuo marchio e la guida di stile sono rigorose e stai portando coerenza nei tuoi feed, non è necessario che il tuo logo sia la star. È ancora un elemento importante da avere, ma ha il suo posto.

"Se guardi il feed Instagram di Glossier, ci sono più persone ed esperienze, meno prodotti", afferma Skyler. "Sembra che abbiano definito una strategia di come parlano di se stessi in una cadenza."

️ Sii coerente

Anche se il tuo logo non dovrebbe essere alterato, può essere utilizzato in modi creativi: isolare la lettera maiuscola, applicarvi diverse trame, ecc. "Ci sono così tante cose che puoi fare, ma rimani unito ai tuoi colori e al tuo marchio, quindi che porta attraverso tutto", dice Skyler.

Il riconoscimento del marchio è importante, dice. È qualcosa che puoi ottenere con coerenza e allenando i tuoi fan a conoscere la tua estetica. "I marchi che hanno bisogno di più TLC sono quelli che non sono uniti", afferma Skyler. La coerenza è importante anche tra il tuo marchio e i prodotti che vendi. “Se vendi candele dai colori molto neutri, non vuoi un marchio rosso e blu o brillante e pazzo. Mettilo in forma”.

Strumenti e risorse per la progettazione del marchio fai-da-te

Una serie di strumenti e opzioni gratuiti ea basso costo possono aiutarti a realizzare un'identità di marca fai-da-te che sembri professionale. Skyler consiglia di utilizzare uno strumento come Canva, Hatchful o un semplice creatore di loghi comparabile con modelli, caratteri ed elementi di design integrati.

"Ci sono molti file SVG gratuiti online", afferma Skyler. "Se hai un marchio di prodotti per la cura dei capelli, puoi semplicemente 'spazzola per capelli SVG' su Google e inserirlo in Canva per renderlo tuo."

Software e strumenti di progettazione:

• Shopify Creatore di loghi Hatchful (gratuito, facile)
• Looka (gratuito oa pagamento, da facile a intermedio)
• Canva (gratuito, da facile a intermedio)
• Canva Pro ($ 12/mese, funzionalità più avanzate)
• Adobe Creative Cloud (abbonamenti a pagamento, avanzati)
• Pixelmator (uno strumento conveniente simile a Photoshop, avanzato)

3 consigli Canva da un designer fai-da-te

Ibrahim Hasan è Senior Manager, Editoriale e Storytelling commerciale presso Shopify. Sebbene non abbia una formazione formale in design, utilizza Canva per creare grafiche rapide e dall'aspetto professionale per accompagnare il suo lavoro scritto. Ecco cosa ha imparato questo appassionato di design autodidatta dalla sua esperienza con lo strumento:

• Utilizza il kit del marchio Canva. "Gli utenti di Canva Pro possono creare un kit del marchio all'interno dello strumento, completo di colori del marchio, caratteri e altri elementi scelti, come i loghi", afferma Ibrahim. "Questo è utile se lavori con un team o devi creare molte risorse con un marchio coerente".
• Usa i codici del marchio Canva. "Troverete un'ampia gamma di stili di illustrazione all'interno di Canva", afferma. "Se stai cercando la coerenza del marchio, puoi cercare elementi simili o realizzati dallo stesso designer utilizzando i codici del marchio". Questi codici possono essere trovati facendo clic sull'icona dei tre punti sull'elemento scelto. Maggiori informazioni sull'elemento, inclusi il nome del designer e il codice, sono disponibili qui.
• Dedica del tempo a sfogliare modelli ed elementi. " La selezione può essere travolgente, quindi prenditi il ​​tuo tempo per esplorare tutto ciò che lo strumento ha da offrire prima di iniziare seriamente", afferma Ibrahim. "Prendi nota di ciò che ti piace e salvalo per la prossima volta che devi progettare qualcosa in un pizzico."

Gli utenti di Canva Pro possono creare un kit del marchio all'interno dello strumento, completo di colori del marchio, caratteri e altri elementi scelti, come i loghi. Questo è utile se stai lavorando con un team o hai bisogno di creare molte risorse con un marchio coerente.

Ibrahim Hasan

Formazione e tutorial sul design del marchio

Mentre ci sono molti corsi a pagamento per imparare la progettazione grafica e il design del marchio, se sei pieno di risorse puoi acquisire molte conoscenze attraverso i contenuti gratuiti. "La maggior parte degli educatori deve avere un certo livello di contenuto gratuito affinché le persone possano acquistare nel pagamento", afferma Sklyer.

Anche da professionista, Skyler consulta spesso TikTok e YouTube per tutorial su come ottenere un certo effetto. “Ogni volta che cerco di capire come fare qualcosa, cerco su YouTube e finisce per essere un metodo di tipo spazzino. Non è sempre la stessa persona da cui vado".

Ecco alcuni pro da cui partire per far fluire i tuoi succhi creativi:

• Andrey Azizov (@andreyazizov) su TikTok
• Alyssa Nguyen Design (@atnndesign) su TikTok
• DISEGNA IL TUO MARCHIO CON CANVA, una playlist di Aurelius Tjin su YouTube
• Progettare un'identità del marchio completa con Sydney Michuda, un livestream registrato di due ore di un corso completo sull'identità del marchio utilizzando Adobe Illustrator
• Progetta con Canva, un canale YouTube dedicato ai tutorial Canva fai da te

Design del marchio per budget ridotti e rebranding

Quando sei pronto per salire di livello, puoi scegliere di riprogettare il tuo marchio con strumenti più avanzati come Adobe Creative Suite, Pixelmator o Canva Pro. Ma man mano che la tua attività cresce, potrebbe essere il momento di considerare di mettere da parte un budget per assumere un professionista.

Il design del marchio è gestito al meglio dagli esperti se desideri davvero un volto professionale per il tuo marchio e un logo che si adatti a molteplici usi. Va benissimo iniziare con un logo fai-da-te, ma quando sei pronto per lavorare con un professionista, Skyler offre alcuni consigli.

Come lavorare con un designer per creare un'identità di marca

Se hai un budget limitato, Skyler suggerisce di concentrarti su alcuni elementi chiave che sono versatili e che puoi portare a termine con una serie di casi d'uso. "Per l'e-commerce, inizierei con un logo", afferma. "In secondo luogo, chiedi una buona combinazione di colori che possa ridimensionare." Qui, significa che la tavolozza dei colori è abbastanza versatile e può espandersi in tinte e sfumature, permettendoti di combinarle in innumerevoli modi.

Con queste due cose, puoi fare molta strada, mescolando e abbinando i colori e giocando con le dimensioni e il posizionamento del logo per dare coerenza al tuo marchio, al packaging, al sito Web e ai social.

Skyler suggerisce anche di richiedere alcuni modelli di marca che puoi riutilizzare più e più volte nei tuoi contenuti e marketing. "Chiedi loro di creare un modello ripetibile per ovunque si trovino i tuoi punti di contatto più grandi con i tuoi clienti", afferma. "Se è un'e-mail, sarebbe un modello di e-mail". Se interagisci principalmente con i fan del tuo marchio tramite Instagram Stories o Tiktok, alcuni modelli verticali saranno utili più e più volte. Forse hai bisogno di un semplice modello di cartolina in modo da poter creare nuovi foglietti illustrativi ogni volta che hai una nuova campagna o prodotto.

Assumi un designer che possa creare qualcosa che possa funzionare sulle tue storie, così come qualcosa che possa funzionare sulla griglia.

Skyler Hestnes

Skyler ha recentemente lavorato con un cliente che voleva inserire citazioni ispiratrici nel marketing e nei contenuti di Instagram. Ha impostato un modello con marchio che il cliente può facilmente aggiornare in Canva. "Assumi un designer che possa creare qualcosa che possa funzionare sulle tue storie, così come qualcosa che possa funzionare sulla griglia", dice. “Sembra solo un po' più combinato e un designer non richiede tempo. Direi che è una cosa su cui insisterei".

Alla fine, affidati al designer per fare il suo lavoro. Se sei molto chiaro con la tua visione del marchio e le tue preferenze in anticipo, non dovrai ostacolare il processo di progettazione tramite la microgestione. Stai assumendo un professionista per la sua esperienza.

Dove trovare un professionista del design del marchio

Esistono numerosi siti in cui è possibile sfogliare i profili di designer freelance e studi di design. Quando scegli un designer, Skyler dice, "trovane uno che abbia un lavoro che ti piace ed è specializzato nelle aree su cui vuoi concentrarti".

• Gli esperti di Shopify sono professionisti selezionati che possono affrontare progetti di qualsiasi dimensione. Se hai o prevedi di utilizzare un negozio Shopify, questi designer e agenzie hanno esperienza con la piattaforma. cc Studios + Metaphor Media è un esempio di studio aperto a progetti di identità visiva (i suoi servizi di branding partono da $ 600).
• Dribbble o Behance sono miniere d'oro per scoprire i designer. Filtra per trovare designer che si adattano alla tua visione e al tuo stile e contattaci.
• Upwork o Fiverr non sono specifici del design, ma puoi filtrare per trovare designer freelance per il tuo progetto.
• L'azienda di packaging sostenibile noissue ha anche una community di creativi pronti ad accettare commissioni per progetti di design. Questi designer hanno esperienza nella progettazione di materiali stampati come imballaggi personalizzati, adesivi e francobolli.
• I college di design locali possono avere studenti di neolaureati in cerca di lavoro o esperienze lavorative di livello base per ottenere crediti. Rivolgiti alla facoltà di design o al centro per le carriere presso il tuo istituto di istruzione locale per chiedere informazioni.

“Al college, abbiamo tenuto una lezione di branding. Abbiamo avuto un semestre in cui abbiamo lavorato con un'azienda locale per elaborare un progetto per la segnaletica", afferma Skyler.

Quanto costa assumere un designer

Nel 1971, il designer che ha creato il famoso swoosh Nike è stato pagato $ 35. D'altra parte, i principali marchi nel 2022 possono spendere milioni di dollari per un pacchetto di branding completo che non va a buon fine. Anche se nella maggior parte dei casi ottieni quello per cui paghi, l'importante è trovare il designer giusto per il tuo progetto ed essere chiaro riguardo alla tua visione e alle tue aspettative.

Le attività commerciali e i ristoranti al dettaglio di mattoni e malta possono spendere decine di migliaia di euro per un pacchetto di branding per la progettazione di menu, segnaletica e altre esigenze di progettazione fisica.

Come attività online, tuttavia, puoi concentrarti su nozioni di base come un logo, una combinazione di colori e alcuni modelli. "Tieni presente che il logo sarà il più costoso", afferma Skyler. "Ma se sei molto chiaro su ciò che vuoi, direi che nella fascia più bassa, potrebbe essere compreso tra $ 300 e $ 500". Questa, dice, è una tariffa per un designer più giovane. Un designer più esperto farebbe pagare un paio di migliaia di dollari per lo stesso lavoro.

Takeaway di design del marchio fai-da-te

In definitiva, l'identità visiva del tuo marchio sarà estremamente personale. Sia che tu adotti l'approccio fai-da-te o assumi un professionista, assicurati di lavorare sulla tua visione, missione e narrazione del marchio prima ancora di considerare colori e caratteri. Fatto è meglio che perfetto, come si suol dire, e con i suggerimenti che hai imparato in questo articolo, sei sulla buona strada per il lancio ancora prima.

Il tuo marchio si evolverà nel tempo e, con esso, la tua identità visiva diventerà più raffinata. Man mano che aumenterai la scala, assumerai per lavori che non rientrano nelle tue competenze, ma nel frattempo goditi il ​​processo. Rimboccati le maniche e diventa creativo!

Immagine in primo piano di Gabrielle Merite