Fotografia di abbigliamento 101: come scattare bellissime foto di prodotti di abbigliamento

La fotografia di prodotto di alta qualità è essenziale per l'e-commerce di abbigliamento. Per molti clienti, hai bisogno di qualcosa di più di una semplice descrizione del prodotto: le tue immagini determineranno se acquistano o meno il tuo prodotto.

Ma essenziale non deve significare costoso. La differenza tra professionista e dilettante è solo l'esperienza.

Se hai un occhio per la fotografia e un budget modesto, continua a leggere. Questa guida ti guida attraverso come fotografare un capo di abbigliamento, con suggerimenti fotografici da tenere a mente durante le riprese.

Attrezzatura fotografica per abbigliamento

L'attrezzatura che usi per le riprese dipende dal tuo budget. Puoi continuare a spendere poco acquistando alcuni articoli a basso costo. Oppure puoi acquistare attrezzature più costose se desideri illuminazione o display speciali.

Diamo un'occhiata all'attrezzatura di cui avrai bisogno per il tuo servizio fotografico di abbigliamento:

Telecamera

Non hai bisogno della fotocamera DSLR più costosa per scattare foto dei tuoi vestiti. I nuovi rivenditori di abbigliamento possono gestire le riprese anche con uno smartphone. Usa la fotocamera che hai a portata di mano, sia essa una fotocamera digitale, una point and shoot o uno smartphone. Se hai un budget per una nuova fotocamera, dai un'occhiata a questo thread su Quora che discute le migliori fotocamere per la fotografia di prodotti.

Treppiedi

Un treppiede elimina le vibrazioni della fotocamera, che scuotono accidentalmente la fotocamera durante le riprese. (Succede a tutti.) Basta collegare la fotocamera al treppiede, inquadrare il prodotto e scattare la foto. È facile. I treppiedi non sono adatti a tutti, quindi trova un treppiede compatibile con la tua fotocamera.

Sorgente luminosa

Hai bisogno di luce per fotografare i tuoi vestiti. Se hai una stanza con una finestra che accoglie la luce naturale, puoi scattare lì. In caso contrario, avrai bisogno di un'illuminazione artificiale, come un softbox. Puoi trovare prodotti di illuminazione artificiale su Amazon.

Nota: non ti confondere con tutti i kit di illuminazione fotografica che trovi online. Non hai bisogno delle luci a LED e dei riflettori subito. Mantieni la tua configurazione semplice e, una volta che ti senti a tuo agio dietro la fotocamera, puoi introdurre nuovi elementi per le tue riprese.

Tavole in schiuma

Sia che scatti con una finestra o con una luce artificiale, c'è sempre un lato in ombra del prodotto. Normalmente è troppo scuro per produrre una buona immagine. Puoi posizionare un pannello di gommapiuma bianca per riflettere la luce nell'ombra per illuminarla.

Morsetti o nastro adesivo

Se decidi di girare su un tavolo, ti serviranno nastri o morsetti per mantenere i pannelli di gommapiuma e le spazzole in posizione.

Sfondo

Ottieni uno sfondo bianco per le tue riprese. Se hai intenzione di riprendere molti prodotti contemporaneamente, considera l'acquisto di una spazzata bianca di carta. Le spazzate di carta sono enormi rotoli di carta bianca. Puoi usarli per creare sfondi bianchi su cui fotografare i tuoi vestiti. Se la spazzata si sporca, puoi tagliare il pezzo sporco e stenderne uno nuovo pulito.

Un'alternativa alle spazzate bianche è un cartellone. Puoi trovarli presso la tua farmacia locale o online a buon mercato.

Manichino o modello

I manichini sono un oggetto bello da avere nella fotografia di abbigliamento. Possono costare ovunque da $ 90 e oltre. Un'alternativa è chiedere a un amico o un familiare di modellare i vestiti per te.

L'alternativa è una superficie piana o un tavolo su cui scattare foto. È popolare per i marchi che fotografano abiti piatti. Ciò significa che i tuoi vestiti sono appoggiati sulla superficie e stai riprendendo dall'alto con un angolo di 90 gradi.

Guida gratuita: fotografia di prodotti fai-da-te

Scopri come scattare bellissime foto di prodotti con un budget limitato con la nostra guida video completa e gratuita.

Ottieni la tua guida gratuita

Ricevi direttamente nella tua casella di posta la nostra guida fai-da-te alla splendida fotografia di prodotti.

Ci siamo quasi: inserisci la tua email qui sotto per ottenere l'accesso istantaneo.

Indirizzo e-mail Ricevi aggiornamenti

Ti invieremo anche aggiornamenti su nuove guide educative e storie di successo dalla newsletter di Shopify. Odiamo lo SPAM e promettiamo di proteggere il tuo indirizzo email.

Grazie per esserti iscritto. Inizierai presto a ricevere suggerimenti e risorse gratuiti. Nel frattempo, inizia a costruire il tuo negozio con una prova gratuita di 14 giorni di Shopify.

Iniziare

7 passi per fotografare gli abiti per il tuo negozio online

Ora che hai la tua attrezzatura, diamo un'occhiata a come scattare foto ai tuoi vestiti:

• Prepara i tuoi vestiti
• Allestisci il tuo studio fotografico
• Illuminazione di posizione
• Modellalo
• Imposta la tua fotocamera
• Scatta la foto
• Concludi in posta

Corso Shopify Academy: Fotografia del prodotto

Il fotografo Jeff Delacruz condivide come puoi creare il tuo studio fotografico e scattare bellissime foto di prodotti per meno di $ 50.

Iscriviti gratuitamente

1. Prepara i tuoi vestiti

I tuoi prodotti dovrebbero apparire al meglio nelle tue immagini. È un fatto sfortunato che gli indumenti possano stropicciarsi, sgualcirsi e iniziare a sembrare consumati dallo stoccaggio e dal trasporto. I campioni di abbigliamento affrontano un periodo particolarmente difficile, poiché spesso coprono molte miglia e potrebbero non essere stati costruiti perfettamente all'inizio.

La preparazione dei capi da fotografare è un punto di partenza fondamentale per fotografare i tuoi prodotti, tuttavia molti fotografi saltano questo passaggio e si affidano a Photoshop o al software di fotoritocco gratuito per correggere rughe, macchie e altri difetti visibili. Non farlo. Photoshop non è magico: ci vuole tempo ed esperienza per padroneggiare tecniche di editing avanzate e un editing eccessivo rischia di compromettere la qualità dell'immagine.

Cerca di catturare il tuo capo in uno stato il più vicino possibile alla perfezione e usa Photoshop solo per aggiungere ritocchi finali e correzione del colore.

Esamina attentamente il tuo prodotto dall'alto verso il basso, dentro e fuori. Ci sono etichette, adesivi o altri tipi di materiali identificativi che devono essere rimossi? Fare così. Il prodotto si è raggrinzito o si è piegato durante la conservazione? Stiralo o cuocilo a vapore. Riparare i danni e rimuovere le distrazioni; ad esempio, utilizzare rulli per lanugine o nastro adesivo per rimuovere polvere e fili.

2. Configura il tuo studio fotografico

Con pochi oggetti, puoi trasformare quasi ogni stanza con spazio in uno studio fotografico. Puoi cavartela con una fotocamera, un treppiede, una parete bianca, un supporto a C, del nastro adesivo e la luce naturale. Se hai un po' di più da spendere e vuoi controllare quando e dove sparare, vale la pena investire in qualche attrezzatura in più.

Assicurati di eliminare tutto il disordine dalla tua zona. Avrai bisogno di uno spazio pulito per rimanere organizzato e fare il miglior lavoro.

Sfondo

Usa sempre uno sfondo bianco o grigio chiaro per evitare distrazioni e assicurarti di catturare i colori nel modo più accurato possibile. I rotoli di carta bianca senza cuciture sono ideali, economici e prontamente disponibili in qualsiasi negozio di forniture fotografiche. Se ne hai uno, ottieni un kit di illuminazione per fondali a meno di $ 100.

Spazza il rotolo sul pavimento in modo che sia curvo, evitando pieghe e ombre che distraggono, e fissalo con del nastro adesivo.

L'uso di un supporto ti darà più flessibilità nella posizione in cui posizioni lo sfondo, permettendoti di muoverti in tutto lo studio. Se hai un budget limitato, puoi fissare il rotolo senza cuciture al soffitto o a una parete.

Posiziona il tuo prodotto su un modello o manichino al centro dello sfondo e direttamente davanti a dove sarà la tua fotocamera.

Telecamera

La tua fotocamera è una parte vitale della fotografia del tuo prodotto, ma non commettere l'errore di presumere che da sola determinerà il tuo successo. È solo un pezzo del puzzle e non devi metterci tutto il tuo budget. Ti consigliamo di utilizzare una DSLR che abbia, come minimo, impostazioni manuali di esposizione e apertura, o di utilizzare un'alternativa molto economica direttamente alle tue impronte: il tuo smartphone!

Usa un treppiede. La stabilità eliminerà le vibrazioni della fotocamera e garantirà che i tuoi scatti siano coerenti, consentendoti anche di usare le mani per altre attività. Non è necessario spendere molti soldi per un treppiede, ma è essenziale utilizzarne uno.

Posiziona il treppiede e la fotocamera in modo che siano rivolti direttamente al prodotto. La maggior parte delle volte, non sposterai la fotocamera durante le riprese. Per diverse angolazioni, spostare il prodotto.

Illuminazione

La luce naturale delle finestre è una fonte di luce economica e di alta qualità per qualsiasi fotografo di abbigliamento. Se hai una grande finestra e molta luce naturale, fantastico! Potrebbe essere tutto ciò di cui hai bisogno. Tuttavia, se hai i mezzi, ti consigliamo vivamente di noleggiare o investire in un kit di illuminazione facile da usare.

Avere a disposizione apparecchiature di illuminazione artificiale ti consentirà di scattare quando semplicemente non c'è abbastanza luce che entra dalla finestra. La maggiore versatilità può aumentare notevolmente la tua efficienza, mentre un'illuminazione uniforme ti aiuta a stabilire uno standard professionale. Per una configurazione a luce singola, avrai bisogno di una testa della luce, un softbox, un supporto a C, un pacco batteria e una procedura guidata tascabile.

La "testa di luce" è ciò che potresti pensare come la luce stessa. Ti suggeriamo di iniziare con una testa di luce stroboscopica mono, chiamata "monolight". Questa potrebbe essere la parte più costosa del tuo kit, forse più costosa della tua fotocamera, quindi prenditi del tempo per cercare e trovare la tua migliore vestibilità a lungo termine.

Un softbox è necessario per diffondere la luce e catturare il tuo prodotto in modo uniforme e accattivante. Il supporto a C conterrà la testa della luce e il softbox attorno ad essa. Un mago tascabile sincronizzerà la tua fotocamera e la luce, trasformando essenzialmente la tua testa luminosa nel suo flash.

3. Illuminazione di posizione

Se stai usando la luce naturale, posiziona il tuo prodotto vicino a una finestra dove può ottenere una luce indiretta e uniforme. Se stai utilizzando una configurazione monoluce, di seguito è riportato un diagramma di una vista a volo d'uccello di una configurazione di illuminazione efficace.

Posizionare una fonte di luce e un softbox o un ombrello ad un angolo di 45 gradi rispetto al prodotto in modo che l'illuminazione sul prodotto sia morbida e uniforme. Tieni la fotocamera direttamente di fronte al soggetto. Se hai posizionato il prodotto troppo vicino allo sfondo, potresti ottenere delle ombre. In questo caso, allontana semplicemente il soggetto dallo sfondo per ottenere uno sfondo bianco e pulito. Imposta la potenza della tua fonte di luce a circa la metà.

L'esposizione manuale corretta dell'immagine di solito è solo questione di utilizzare l'esposimetro della fotocamera, che puoi trovare guardando attraverso il mirino e regolando le impostazioni per fare in modo che le tacche del misuratore raggiungano 0.

Non è così semplice quando si utilizza uno stroboscopio, poiché non c'è illuminazione per la lettura della fotocamera fino a quando non si attiva il flash.

Inizia con la velocità dell'otturatore impostata su 1/200 o inferiore e l'apertura impostata su f-11 o superiore. Da lì, dovrai eseguire scatti di prova e modificare le impostazioni della fotocamera per ottenere un'esposizione e una messa a fuoco ottimali.

Lasciare il tempo per la ricarica tra i flash. A seconda della potenza della batteria, la fonte di luce potrebbe non attivarsi in tempo se scatti troppo velocemente.

4. Stile

Modelli

I modelli sono desiderabili perché un corpo vivo aiuta un cliente a relazionarsi con il tuo prodotto e aggiunge un grado più elevato di professionalità, ma può anche creare un processo imprevedibile. I modelli danno vita ai vestiti, ma i professionisti sono estremamente costosi.

Manichini

I manichini sono fantastici perché sono convenienti, coerenti e facili da lavorare.

Prenditi del tempo per modellare il tuo prodotto sul manichino; se il tuo indumento sembra troppo grande, prova ad adattarlo più vicino al tuo manichino fissandolo con gli spilli e rimboccandolo finché non si adatta correttamente.

Se temi che un manichino possa distrarre o sminuire il tuo prodotto, puoi utilizzare la tecnica del manichino fantasma nell'elaborazione post-produzione. Alcuni scatti aggiuntivi di ogni prodotto ti permetteranno di rimuovere il manichino dalle immagini del tuo prodotto e presentare un'immagine 3D che dimostri forma e vestibilità.

Disposizione piatta

"Flat lay" si riferisce alla disposizione degli oggetti su una superficie piana e allo scatto della foto dall'alto. Si chiama anche vista a volo d'uccello. La fotografia flat lay è un'ottima alternativa a manichini e modelli e può aiutarti a creare bellissime foto di prodotti che vendono.

È una tecnica molto utilizzata per le foto sui social media. Ma puoi usarlo anche per i contenuti del tuo sito web.

Flat lay è una buona opzione per l'abbigliamento standard in cui le persone possono vedersi:

• Magliette
• Maglioni
• Blue jeans
• Pantaloni sportivi
• Berretti
• Calzini

Abbigliamento più complesso come abbigliamento sportivo o outdoor può richiedere un modello o un manichino per mostrare la vestibilità. Prova flat lay con i tuoi prodotti e guarda come funziona.

Abbigliamento appeso

L'abbigliamento appeso viene utilizzato per mostrare i prodotti all'altezza degli occhi. È conveniente ed è più veloce delle altre tecniche sopra menzionate. Appendere l'abbigliamento consiste nell'appendere gli indumenti a un gancio contro una parete o uno sfondo bianco, quindi scattare la foto.

Scattare capi appesi funziona meglio per capi realizzati con materiali leggeri, come la seta. Una volta che i vestiti sono preparati, non si stropicciano.

5. Imposta la tua fotocamera

Se le impostazioni della tua fotocamera sono sbagliate, nessuna esperienza di Photoshop sarà in grado di rendere le tue immagini professionali. Assicurati di aver compreso ISO, apertura e bilanciamento del bianco prima di fotografare i tuoi prodotti.

ISO

Assicurati che il tuo ISO non sia maggiore di 600–640. ISO più elevati producono "rumore" o "grana" che distraggono, ovvero macchie grigiastre o colorate che rendono le fotografie più filmiche. Più in alto vai, peggiore sarà il rumore. A ISO più elevati la fotocamera non è in grado di catturare la stessa nitidezza, quindi i dettagli iniziano a sembrare morbidi. L'uso di un treppiede ti consentirà di mantenere i tuoi ISO a 100 o 200 per una nitidezza e una nitidezza ottimali.

Apertura

L'apertura, che è rappresentata dal numero f delle impostazioni della fotocamera (ad es. f-16, f-2,8), controlla la messa a fuoco. In genere, maggiore è il numero di apertura, più aspetti dell'immagine saranno a fuoco completo. Assicurati di impostare l'apertura più alta di f-11; ciò consentirà di mettere a fuoco tutti gli aspetti dei tuoi prodotti.

Bilanciamento del bianco

Hai mai guardato una foto che sembrava essere stata scattata attraverso un filtro blu o arancione? Probabilmente il bilanciamento del bianco era disattivato. Le sorgenti luminose hanno diversi calori, creando ciò che è noto come una dominante di colore, che rende difficile per la tua fotocamera determinare il vero bianco. L'impostazione del bilanciamento del bianco controlla il modo in cui la fotocamera interpreta i colori che registra.

Esistono molti tipi diversi di sorgenti luminose, ma le più comuni sono tungsteno, fluorescenti, LED e luce solare naturale.

Puoi impostare il bilanciamento del bianco in base al tipo di sorgente luminosa che stai utilizzando o impostare il bilanciamento del bianco su Auto e lasciare che sia la fotocamera a decidere. Qualunque cosa tu scelga, non dimenticare il bilanciamento del bianco o potresti trovarti in difficoltà nel provare a ricreare colori accurati in Photoshop.

6. Scatta la foto

Finalmente, è finalmente il momento che stavi aspettando! Dirigi la fotocamera verso il soggetto e premi a metà il pulsante di scatto, consenti alla fotocamera di mettere a fuoco il soggetto, quindi scatta lo scatto. Regola le impostazioni della fotocamera durante le riprese se noti che le tue immagini hanno bisogno di più o meno luce. Più scatti, più istintivi diventeranno i tuoi aggiustamenti.

Scatta quante più immagini possibili. Potresti voler riprendere la parte anteriore e posteriore, gli angoli di 45 gradi, i lati sinistro e destro e tutti i dettagli. Prova alcuni scatti ravvicinati per evidenziare eventuali dettagli speciali sui tuoi vestiti.

Includi più foto per tutto il tuo abbigliamento. Se hai ricami o abbagliamenti, mostralo! Scatta primi piani di ciò che rende speciale il tuo prodotto. Comunicherà lo stesso valore agli acquirenti che stanno per acquistarlo.

Più scatti, meglio è. Vuoi molte opzioni da cui selezionare le tue immagini finali e avere più immagini per prodotto sul tuo sito web ha dimostrato di aumentare le vendite. I clienti potranno fidarsi delle loro impressioni sul prodotto se è stato eseguito il backup di più fotografie da più angolazioni.

7. Finalizzare in post

Dopo lo scatto, è il momento di preparare le immagini dei prodotti per il Web. L'obiettivo dell'elaborazione post-produzione è rendere le tue immagini il più professionali possibile mantenendo prestazioni ottimali.

Questo è il passaggio più semplice e vantaggioso da esternalizzare, poiché le risorse digitali sono facilmente trasferibili e il risparmio di tempo e denaro è significativo.

Se preferisci farlo da solo, dovresti assicurarti che il tuo processo di post-produzione affronti l'allineamento, il ritaglio, la rimozione dello sfondo e la correzione del colore per mantenere un aspetto coerente e professionale. Tieni un registro dei tuoi processi in modo da poter sviluppare una serie standard di specifiche sia per le riprese che per il montaggio.

Allineamento

Assicurati che i tuoi prodotti abbiano tutti le stesse dimensioni e siano centrati all'interno di ogni immagine. Vuoi che tutti gli angoli, gli angoli e i bordi dei tuoi prodotti siano allineati l'uno rispetto all'altro. Il modo più semplice per assicurarti che il tuo allineamento sia perfetto è creare linee guida in un modello di Photoshop.

Ritaglio

Proprio come l'allineamento, dovresti ritagliare le immagini dei prodotti in modo identico in modo che i tuoi clienti abbiano un'esperienza di acquisto online senza interruzioni. Se utilizzi le linee guida per l'allineamento, il ritaglio coerente e il ridimensionamento delle immagini in base alle specifiche dell'immagine del tuo sito Web non dovrebbero essere un problema.

Sfondo

Abbiamo utilizzato uno sfondo bianco, che è una pratica consigliata e persino richiesta da alcuni mercati. Puoi fare un ulteriore passo avanti ed eliminare completamente le possibili distrazioni rimuovendo lo sfondo. La rimozione dello sfondo ti consentirà una maggiore flessibilità nel web design e ridurrà leggermente le dimensioni del file.

Colore

Anche prestando particolare attenzione al bilanciamento del bianco, alcuni colori, come neon, rossi e rosa, sono difficili da fotografare correttamente con la fotocamera e spesso devono essere modificati in Photoshop.

Rappresentazioni imprecise dei colori possono lasciare i clienti frustrati e insoddisfatti, quindi dedica qualche minuto in più per assicurarti che i colori dei tuoi capi siano accurati. La linea di fondo è che vuoi che il cliente veda esattamente cosa riceverà per posta se dovesse ordinare il tuo prodotto.

Esistono diversi modi per modificare i colori, quindi scopri le offerte di Photoshop e scegli il tuo strumento preferito. Dopo aver corretto i colori, assicurati di convertire le tue immagini in formato SRGB in modo che browser, schermi di computer e siti Web diversi non cambino i colori accurati che hai lavorato così duramente per creare per i tuoi clienti.

Migliorare i tuoi servizi fotografici di abbigliamento

Il fai da te è una grande sfida. Non sarà perfetto la prima volta, ma va bene. Il tuo obiettivo dovrebbe essere quello di migliorare ad ogni scatto e di acquisire le migliori immagini possibili del prodotto. Immagini dei prodotti migliori significano più vendite e più opportunità per le persone di apprezzare il tuo prodotto.

Ricorda i sette passaggi per scattare bellissime fotografie di prodotti di abbigliamento e andrà tutto bene. Prepara il tuo prodotto, costruisci il tuo studio, posiziona la tua illuminazione, modella il tuo prodotto, imposta la tua fotocamera, scatta e perfeziona le tue immagini nell'elaborazione post-produzione. Se segui questi passaggi, avrai immagini di prodotti di alta qualità di cui puoi essere orgoglioso.

Per ulteriori informazioni, dai un'occhiata a Un'immagine vale più di mille vendite: come scattare splendide foto di prodotti per principianti e come avviare una linea di abbigliamento: i segreti di un designer di sfilate di progetto
.

Illustrazione di Till Lauer