DesignRush Global Student Design Competition - Vincitori 2021

Informazioni sul concorso globale di design DesignRush

Quest'anno, DesignRush ha organizzato un concorso di design globale per studenti in tre categorie:

• Design del logo
• Disegno grafico
• Progettazione dell'interfaccia utente

Lo scopo del concorso era quello di riconoscere i migliori talenti emergenti nel mercato globale.

La giuria di esperti di DesignsRush includeva esperti interni e di agenzie partner di UX, UI e graphic design. Il pannello ha esaminato e valutato ogni voce valida in base ai criteri di selezione descritti di seguito.

Scorri per vedere i lavori migliori in ogni categoria e per conoscere le università e le accademie che hanno aiutato i nostri candidati ad affinare il loro talento.

I nostri criteri di selezione

La giuria selezionata di DesignRush, composta da specialisti interni e di agenzia in ciascuna delle categorie del concorso, ha utilizzato i seguenti criteri per valutare le proposte:

• Impatto : il design innesca una risposta immediata? È memorabile?
• Funzionalità : il design serve al suo scopo? È facile da usare?
• Unicità/Innovazione : il design offre una prospettiva unica e innovativa o presenta una soluzione particolarmente creativa?
• Esecuzione : l'idea progettuale è eseguita meticolosamente? È completo?

Vincitori della categoria Graphic Design

I grafici che producono lavori eccezionali hanno alcune caratteristiche in comune:

• creatività
• Consistenza
• Apertura
• Risoluzione dei problemi
• Narrativa

I nostri giudici hanno individuato queste qualità tra i seguenti cinque designer:

#1: Classici pinguini concettuali e bilingue di Wong Ho Lam

• Università : La Scuola di Design dell'Università Politecnica di Hong Kong
• Sito Web : https://www.sd.polyu.edu.hk
• Luogo : Hong Kong
• Nome del design : Penguin Classics concettuali e bilingue
• Link del progetto : https://www.behance.net/gallery/112559157/Conceptual-and-Bilingual-Penguin

Sul progetto:

Secondo Wong, i Penguin Classics sono senza tempo e, nonostante la loro reputazione, i giovani di Hong Kong stanno perdendo interesse per la lettura di libri inglesi.

Quindi, l'idea del progetto era quella di prendere un'iniziativa e con un design concettuale per promuovere questi libri e motivare i lettori a iniziare a visitare le librerie più spesso.

Il risultato è stata una raccolta di diverse opere d'arte che combinavano immagini avvincenti con messaggi in inglese e cinese.

Circa l'autore:

Wong Ho Lam è uno studente della Hong Kong Polytechnic University School. È uno studente del quarto anno di specializzazione in Design della Comunicazione.

Crede che il buon design sia guidato dai concetti, comprensibile e visivamente comunicativo.

Mette l'accento sui valori dell'estetica, dell'artigianato e della narrazione allo stesso tempo.

Feedback dei giudici:

I poster di Wong sono opere d'arte giocose, uniche e coinvolgenti che fondono idee di design tradizionali e innovative.

Il design è abbastanza coerente quando si mescola la tipografia, quindi nonostante la varietà, sembra ancora equilibrato, il che è un effetto difficile da ottenere.

Un altro segno di talento e abilità sono le illustrazioni di Wong Ho Lam. Li ha usati premurosamente per supportare il contenuto e per avere un impatto.

Critica:

In alcuni manifesti, la quantità di testo nei paragrafi potrebbe essere ridotta per consentire al lettore di consumare meglio il messaggio.

Lo sfondo dei poster blu potrebbe avere più contrasto per evidenziare il design.

#2: Silent Sky di Cristina Brandão

• Università : George Fox University
• Sito Web : https://www.georgefox.edu
• Località : Newberg, Oregon
• Nome del design : Silent Sky

Sul progetto:

Il compito di Cristina era quello di creare un poster per promuovere la performance dal vivo del dramma storico di Silent Sky che presenta la storia di Henrietta Leavitt, un'astronoma.

Secondo il designer, Silent Sky trasmette la storia dietro la silhouette: la conoscenza, l'abilità e il carattere di Henrietta Leavitt.

I primi anni del 1900 furono un periodo in cui le idee delle donne furono ignorate, come è vero per il lavoro di Leavitt in astronomia.

Inserendo pezzi illustrativi della vita dell'astronoma all'interno della sua silhouette, Cristina ha voluto mostrare agli spettatori che anche se molti avrebbero respinto Leavitt a livello facciale per essere una donna, c'è una storia dentro di lei.

Circa l'autore:

Cristina è una designer creativa con una passione per i "design incentrati sull'uomo" e la tecnologia innovativa.

È una studentessa della George Fox University al terzo anno di studi, laureandosi in Sistemi Informativi.

Feedback dei giudici:

Questo design grafico è equilibrato, ha personalità e ci mostra un eccellente utilizzo dello spazio bianco insieme a un'illustrazione unica.

Basandosi sulla tavolozza fredda, sulla combinazione di tipografia morbida e chiara e sulla simmetria nella composizione, è chiaro che Cristina vuole raccontarci una storia che ci trasporterà in uno spazio tranquillo.

Critica:

Il carattere creativo presente nell'illustrazione è forse troppo rumoroso per l'atmosfera generale del design. L'utilizzo di un'opzione con movimento meno pronunciato avrebbe contribuito all'equilibrio.

Un altro dettaglio da tenere presente quando si progettano i poster è il contesto. Oggi, quando progettiamo poster, scegliamo i caratteri e creiamo composizioni che possono essere tradotte bene su tutte le piattaforme, dalla stampa al desktop e al mobile.

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#3: Design pubblicitario digitale del Chinese American Film Fest di Claudia Shao

• Università : NYU Tandon School of Engineering
• Sito web : https://engineering.nyu.edu
• Luogo : New York City, New York
• Nome del design : design pubblicitario digitale per il festival del cinema americano cinese
• Link del progetto : https://claudiashao.wixsite.com/dino-nuggets/film-fest

Sul progetto:

Claudia ha creato poster per un immaginario festival cinematografico cinese-americano.

Per questi progetti, ha incorporato elementi culturali come il carattere cinese per "film" e l'immaginario del filo, un motivo ricorrente in molti pezzi della letteratura cinese che simboleggiano connessione e fluidità.

La tavolozza dei colori era basata sui colori comunemente usati per i costumi dell'opera cinese.

Circa l'autore:

Claudia Shao è una studentessa universitaria presso la NYU Tandon School of Engineering che studia Integrated Digital Media, con una specializzazione in Digital Art and Design.

È appassionata di arti visive e dello spettacolo e spera di intraprendere una carriera nel settore dell'intrattenimento/media.

Feedback dei giudici:

Questo è un design vivace, colorato e senza tempo. Il designer ha fatto un ottimo lavoro combinando tipografia ed elementi grafici visivi che sono direttamente collegati alla cultura cinese.

Ha anche fatto un ottimo lavoro ridimensionando il suo design per diverse piattaforme, dal poster stampato a Instagram.

Il carattere utilizzato nella composizione del poster ha molta personalità.

Critica:

Pur sapendo che il "Festival del cinema cinese-americano" è un progetto ipotetico, Claudia è stata troppo ottimista quando ha stabilito il budget per i contenuti del suo poster.

Per essere applicabili a scenari del mondo reale, i suoi poster conterrebbero almeno tre volte più testo.

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#4: In Self di Thao Nguyen

• Università : NYU Tandon School of Engineering
• Sito web : https://engineering.nyu.edu
• Luogo : New York City, New York
• Nome del design : In Self
• Link del progetto : https://www.behance.net/gallery/113213259/In-Self

Sul progetto:

Creato in Adobe Photoshop, questo è un design di autoritratto che riflette il background culturale di Thao come donna vietnamita cresciuta in America.

In Occidente, il Vietnam è comunemente associato alla guerra del Vietnam e alle foreste pluviali. Il design di Thao, tuttavia, dipinge un ritratto di una ricca eredità culturale e di una sublime bellezza naturale, mettendo in luce gli elementi che costruiscono l'identità del paese al di là delle narrazioni della cultura popolare occidentale.

Ha scelto di evidenziare i fiori e la natura che definiscono il paese e il simbolo della doppia felicità per contrastare le rappresentazioni ruvide.

Circa l'autore:

Thao Nguyen sta conseguendo una laurea in Integrated Digital Media con una specializzazione in Business of Entertainment, Media and Technology presso la Tandon School of Engineering della New York University.

Le piace lavorare su design di marchi e campagne pubblicitarie visive e attualmente è stagista presso The Syndicate come stagista di marketing e design digitale.

Spera di entrare nello spazio dell'intrattenimento e del marketing come designer e art director per aiutare a costruire narrazioni che uniscano il pubblico e spingano per l'importanza della rappresentazione della storia nel settore.

Feedback dei giudici:

Questo è un design insolito e autoriale infuso di personalità e significato.

Ciò che ci ha attratto di questo design è stato quanto fosse creativo e fuori dagli schemi rispetto al resto.

Sebbene abbiamo dato la priorità ai design che avrebbero funzionato in progetti "reali", abbiamo dovuto riconoscere che la creatività è nella sua essenza libertà di espressione. Riconoscendo il lavoro di Thao, volevamo supportare il pensiero fuori dagli schemi degli studenti .

Inoltre, questa opera d'arte presenta un buon uso della tecnica di progettazione del collage.

Critica:

Incoraggiamo Thao a continuare a lavorare sulle sue abilità e composizione con Photoshop. Le sue ombre collage hanno bisogno di qualche miglioramento per rendere la foto più naturale, per esempio.

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#5: Rebranding del Museo RISD di Mariam Elasser

• Università : Rensselaer Polytechnic Institute
• Sito Web : https://www.rpi.edu
• Località : Troy, New York
• Nome del design : RISD Museum Rebranding
• Link del progetto : https://www.mariamelasser.com/work/risd-museum

Sul progetto:

Secondo Mariam:

Il suo lavoro includeva poster relativi agli eventi del museo, una rivisitazione del loro sito web attuale e merchandising di marca.

Circa l'autore:

Mariam Elasser si è laureata al Rensselaer Polytechnic Institute studiando Comunicazione, Media e Design e Arti Elettroniche.

È esperta in graphic design e film con un interesse per il design UI/UX e lo sviluppo web front-end.

Mariam è anche appassionata di fotografia analogica/su pellicola e spesso la si trova in camera oscura a sviluppare foto a mano.

Feedback dei giudici:

Qui vediamo un'altra efficace interpretazione del concetto tradizionale come un museo utilizzando moderne tecniche di progettazione.

La composizione di tipografia, foto ed elementi grafici si traduce in un look unico ed espressivo.

Mariam mostra una buona padronanza del colore. Ciò che abbiamo apprezzato è anche la sua consapevolezza dei diversi contesti; ci ha mostrato come sarebbe stato il suo design grafico come materiale pubblicitario, merce di marca e persino un sito web.

Con un logo unico, colori uniformi e forme accattivanti, Mariam ha trasformato il museo in un vero marchio modernizzando l'esperienza per il cliente attuale.

Critica:

È difficile combinare diversi tipi di tipografia.

Ad esempio, sul sito Web, le informazioni sul menu sembrano esageratamente grandi. Sulla homepage, c'è anche un paragrafo di testo molto grande.

Il nostro consiglio sarebbe di iniziare in piccolo, con un paio di opzioni, e costruire da lì nel tempo.

VISITA IL SITO DI MARIAM

Vincitori della categoria di progettazione dell'interfaccia utente

Più che immagini accattivanti, un design dell'interfaccia utente efficace è orientato all'utente e focalizzato su chiarezza, coerenza e semplicità.

Ecco i migliori invii per la progettazione dell'interfaccia utente:

#1: Tramonto a Brooklyn di Cassandra Liau

• Università : NYU Tandon School of Engineering
• Sito web : https://engineering.nyu.edu
• Luogo : New York City, New York
• Nome del design : Sunset In Brooklyn
• Link del progetto : https://www.cassandraliau.com/sunset-in-brooklyn

Sul progetto:

Cassandra ha lavorato a un progetto di design dell'interfaccia utente in cui ha creato una versione mobile di un menu stampato di un finto ristorante chiamato "Sunset in Brooklyn".

Circa l'autore:

Cassandra Liau studia Integrated Digital Media alla NYU Tandon School of Engineering, completando il suo ultimo anno all'università.

Feedback dei giudici:

Sofisticato e fresco, questo progetto ha sicuramente attirato l'attenzione.

La tipografia serif, la tavolozza dei colori pacata e l'uso dello spazio comunicano un'immagine di marca di fascia alta.

Critica:

Il designer deve stare attento con la piccola tipografia in quanto potrebbe essere difficile per l'utente leggerla sul cellulare.

Dovrebbe anche rendere i CTA più visibili e attraenti per aumentare le percentuali di clic.

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#2: Noleggio elettrico Oto di Lorelei Lopez

• Università : Università del Texas Rio Grande Valley
• Sito Web : https://www.utrgv.edu
• Località : Edimburgo, Texas
• Nome del design : Oto Electric Rental
• Collegamento al progetto : https://xd.adobe.com/view/c2c04f86-e497-47c5-8ca4-453174c941b7-9793/screen/18f98dd4-69bc-4b95-9100-26f34ac85ea0

Sul progetto:

Lorelei ha creato i progetti dell'interfaccia utente per un'app chiamata Oto, una società fittizia di noleggio di automobili.

A differenza di altre società di noleggio, Oto noleggia solo automobili elettriche.

Circa l'autore:

Lorelei López sta conseguendo una doppia laurea in Graphic Design e Marketing presso l'Università del Texas Rio Grande Valley.

Come designer multidisciplinare, alcune delle sue passioni includono branding e identity design, product design e UI/UX design.

Attualmente sta lavorando come graphic designer per l'Università del Texas Rio Grande Valley. Il suo obiettivo futuro è gestire con successo la propria attività freelance e far parte del team creativo di una grande azienda di media e pubblicità.

Feedback dei giudici:

Il designer ha mostrato una solida conoscenza delle migliori pratiche di progettazione delle app, dall'uso della modalità oscura per una visualizzazione confortevole all'uso strategico del colore per evidenziare le informazioni chiave/inviti all'azione.

Lorelei ha creato un'interfaccia facile da navigare, preservando la gerarchia tra informazioni di testo, elementi grafici e foto.

Ciò che abbiamo anche apprezzato è che ci ha fornito tutte le schermate per illustrare il flusso di lavoro dell'app. Questa è una designer che comprende lo scopo del suo lavoro.

Critica:

Il designer potrebbe fare un lavoro leggermente migliore mantenendo la coerenza dei colori e delle forme tra le pagine: alcune pagine hanno una sfumatura e altre no, alcuni pulsanti hanno angoli curvi e altri no.

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#3: App Compassion di Jovanna Mireles

• Università : Università del Texas Rio Grande Valley
• Sito Web : https://www.utrgv.edu
• Località : Edimburgo, Texas
• Nome del design : App Compassion
• Link del progetto : https://www.behance.net/gallery/109177755/COMPASSION-APP

Circa l'autore:

Jovanna è una studentessa dell'Università del Texas, Rio Grande Valley. Studia Belle Arti con una specializzazione in Graphic Design.

Sul progetto:

Compassion è un'app progettata per colmare il divario tra la comunità dei disabili e la loro smart city.

L'app è dotata di un sistema di navigazione facile da usare con comandi vocali e istruzioni in tempo reale per aiutare le persone con disabilità a navigare in modo efficiente nella loro città.

Con la possibilità di richiedere l'accesso a un'area, gli utenti sono collegati direttamente con il governo locale e possono presentare una richiesta.

La funzione integrata di accesso per sedie a rotelle aiuta gli utenti a trovare facilmente luoghi nella loro città che forniscono già accessibilità.

Feedback dei giudici:

Abbiamo apprezzato il fatto che questo designer UX abbia trovato un problema del mondo reale e abbia proposto una soluzione.

Era consapevole dei suoi utenti target. Ad esempio, ha utilizzato caratteri tipografici di grandi dimensioni per rendere i suoi contenuti accessibili agli utenti con problemi di vista.

Un'altra cosa da notare è che la designer è stata anche memore di come ha presentato il suo progetto; ha creato un video per promuovere l'app.

Critica:

L'idea alla base della tavolozza dei colori era buona in teoria, ma i toni del blu e dell'arancione scelti da Jovanna non si abbinavano bene.

Un'altra area che è caduta un po' piatta è stata la scelta della tipografia. Crediamo che Jovanna avrebbe potuto divertirsi un po' di più, mantenendo il carattere facile da leggere, ma anche utilizzandolo come elemento di design.

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#4: Progettazione dell'interfaccia utente di StreamMed di Sally (Seong Min) Lee

• Università : NYU Tandon School of Engineering
• Sito web : https://engineering.nyu.edu
• Luogo : New York City, New York
• Nome del design : StreamMed UI Design
• Link del progetto : https://www.sallyminleework.com/work/streamed

Sul progetto:

Sally ha creato un prototipo per un'applicazione mobile chiamata StreamMed. Tiene traccia della salute fisica e mentale degli utenti utilizzando un kit medico 5G per coloro che desiderano un accesso più facile all'assistenza medica.

Considerando che gli studenti spesso trascurano la loro salute fino a quando non si sviluppano problemi gravi, ha voluto trovare una soluzione per consentire loro di lavorare sul loro benessere con metodi meno dispendiosi in termini di tempo, convenienti e convenienti.

Il suo obiettivo principale era mantenere il design semplice, facilmente visibile e accessibile a chiunque.

Come afferma Sally:

Circa l'autore:

Sally (Seong Min) Lee è al suo primo anno di Master in Integrated Digital Media presso la NYU Tandon School of Engineering.

Ha esperienza nel lavoro come product designer e UX designer e il suo background nel campo è iniziato con un interesse per il design 3D e osservando come il suo pubblico interagisce con l'opera d'arte.

Feedback dei giudici:

Il designer ha mostrato una grande comprensione dei principi di progettazione delle app (e di altri).

Seong Min ha creato una gerarchia di informazioni user-friendly, combinando testo ed elementi grafici per una navigazione intuitiva e il consumo di contenuti.

Abbiamo anche apprezzato la sua tavolozza di colori che ha reso l'app moderna ed esteticamente gradevole.

Critica:

L'unica nota che abbiamo avuto per Seong Min è stata quella di stare attenti con la piccola tipografia sul cellulare.

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#5: Mockup del sito web MAC di Alexis Flores

• Università : Università del Texas Rio Grande Valley
• Sito Web : https://www.utrgv.edu
• Località : Edimburgo, Texas
• Nome del design : MAC Website Mockup
• Link del progetto : https://www.behance.net/gallery/80126453/MAC-Website-Mockup

Sul progetto:

Il design dell'interfaccia utente/UX della cucina asiatica moderna (MAC) è un concetto per un sito Web che riunirebbe una varietà di culture attraverso l'apprezzamento delle cucine gourmet. L'utente avrebbe un assaggio dell'Asia, proprio con le proprie impronte digitali.

Il design consiste in una varietà di tonalità di blu che sono state utilizzate per completare i colori caldi generali delle immagini.

Circa l'autore:

Alexis Flores è una studentessa di graphic design che sta completando il suo 4° anno presso l'Università del Texas Rio Grande Valley (UTRGV).

Crede che il design grafico riguardi una comunicazione efficace e la risoluzione dei problemi che ha il potere di apportare cambiamenti e influenza.

Feedback dei giudici:

Questo design audace mostra una buona comprensione del colore e dell'uso dello spazio.

Lo sfondo scuro e il contrasto menta fanno risaltare gli elementi chiave del design, mentre l'uso controllato delle opzioni di colore consente al designer di mettere in primo piano le immagini gourmet.

Critica:

Alexis presta maggiore attenzione alla scala, dal modo in cui usa il carattere nel menu alla dimensione del testo nella visualizzazione mobile.

Un'altra area di miglioramento è il posizionamento dei contenuti. Ad esempio, nella visualizzazione desktop, il contenuto laterale compete con l'intestazione principale "scoperta infinita".

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Vincitori della categoria Design del logo

I grandi designer di loghi creano loghi accattivanti, versatili e memorabili.

Questi cinque design del logo hanno attirato l'attenzione dei nostri giudici:

#1: PRISM Rebrand di Charlotte Cannon

• Università : Virginia Tech
• Sito web : https://vt.edu
• Località : Blacksburg, Virginia
• Nome del design : PRISM Rebrand
• Link del progetto : https://www.figma.com/file/EXOHU2auETiBEW5BzrG7Zu/PRISM-Rebrand?node-id=0%3A1

Sul progetto:

Il rebrand di VT PRISM è stato un processo lungo un anno che è iniziato con la visione di evidenziare la storia dell'organizzazione, abbracciando anche la sua evoluzione e innovazione continua.

Il concetto di forma del logo è radicato nel marchio originale, prendendo la forma centrale e modificandola per creare un marchio semplificato e più audace.

La scatola 3D formata dallo spazio negativo al centro del segno non solo conferisce qualità prismatiche, ma mostra anche la luce in uno stato fisico di movimento attraverso la scatola.

Le forme triangolari che formano il contorno del marchio rappresentano visivamente la luce emessa dal riquadro centrale.

Come organizzazione, PRISM si spinge sempre oltre i confini e "pensa fuori dagli schemi". Charlotte ha scelto la nuova tavolozza di colori per consentire design audaci e freschi.

PRISM si sforza di creare in modi che siano accessibili e inclusivi a tutti i pubblici.

Circa l'autore:

Charlotte Cannon è una studentessa della Virginia Tech al suo quinto anno, conseguendo una doppia laurea in Graphic Design e Performance di violoncello.

È appassionata di UX/UI e le piace visualizzare esperienze e progettare soluzioni.

Charlotte è sempre alla ricerca di nuovi modi per conoscere il design e i modi in cui influisce sulla vita di tutti i giorni.

Feedback dei giudici:

Il lavoro di Charlotte mostra che comprende lo scopo del suo progetto. Piuttosto che produrre qualcosa di radicalmente diverso dall'originale, ha concentrato la sua attenzione su modifiche apparentemente piccole e significative all'icona e alla tavolozza dei colori.

Per rendere il logo più facile da usare negli ambienti digitali, ha fatto affidamento sul minimalismo e sulla tipografia pulita.

Charlotte ha un buon occhio per il colore, come mostrato nella sottile variazione tra i colori turchesi.

Ha usato i colori secondari pensando all'accessibilità del web design.

Critica:

In termini di presentazione, il designer potrebbe costruire diverse applicazioni del logo in modo da poter vedere come si comporta in diversi contesti.

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#2: Logo Design Early Bird Cafe di Alexis Flores

• Università : Università del Texas Rio Grande Valley
• Sito Web : https://www.utrgv.edu
• Località : Edimburgo, Texas
• Nome del design : Early Bird Cafe Logo Design
• Link del progetto : https://www.behance.net/gallery/85881055/Identity-Designs

Sul progetto:

Early Bird Cafe è un concetto di logo per un caffè. Per il suo progetto, Alexis ha usato deliberatamente un tucano perché questi uccelli sono particolarmente attivi al mattino.

Ha unito le forme geometriche con la curvatura di un chicco di caffè e il carattere giocoso che ha portato a un design che è allo stesso tempo audace e accattivante. Il risultato: questo early bird vince il premio per il design!

Feedback dei giudici:

Alexis usa davvero il design come mezzo di comunicazione. Abbiamo adorato la logica alla base della scelta dell'uccello, sia in termini di simbolico "early bird", sia per l'uso di un pellicano per infondere significato al suo logo.

Critica:

Il talento di Alexis è innegabile. Il suo design racconta una storia. L'esecuzione, tuttavia, lascia margini di miglioramento.

È importante essere consapevoli del contesto: la storia dei colori tenui potrebbe ostacolare la visibilità di questo logo in vari contesti. Rispetto all'iconografia, la dimensione del carattere potrebbe rendere il nome del marchio troppo piccolo nelle immagini del profilo dei social media e simili.

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#3: BlOOM Asilo nido di Gabriela C Torres

• Università : Università del Texas Rio Grande Valley
• Sito Web : https://www.utrgv.edu
• Località : Edimburgo, Texas
• Nome del design : BlOOM Daycare
• Link del progetto : https://www.behance.net/gallery/113220859/Logos

Circa l'autore:

Gabriela C. Torres è una studentessa di Economia Aziendale presso UTRGV. La sua passione principale è il branding e il marketing.

Feedback dei giudici:

Con caratteri allegri e decorativi e colori vivaci, il designer mostra con successo la personalità del marchio.

L'uccellino nella “O” potrebbe essere un segno di libertà ma anche un simbolo di un atteggiamento fresco e divertente, trasmettendo il messaggio che i bambini che avrebbero frequentato questo asilo nido sarebbero stati parte di una vivace comunità.

Abbiamo apprezzato la geometria e la simmetria di questo design.

Inoltre, Gabriela ha utilizzato una tipografia originale che è abbastanza versatile e facile da combinare in diversi ambienti e design.

La combinazione di colori è abbastanza vibrante da comunicare sia la gioia che l'innocenza dell'infanzia.

Critica:

La sagoma dell'uccello all'interno della lettera O sembra un po' affrettata. Avremmo consigliato a Gabriella di disegnarlo a mano e poi elaborarlo in Illustrator per un'esecuzione più ordinata.

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#4: PlantZero Logo Design di Noemi Garcia

• Università : Università del Texas Rio Grande Valley
• Sito Web : https://www.utrgv.edu
• Località : Edimburgo, Texas
• Nome del design : PlantZero Logo Design
• Link del progetto : https://www.behance.net/gallery/113521987/PlantZero

Sul progetto:

Noemi ha sviluppato un logo per PlantZero, un'azienda che produce abbigliamento, casa, bellezza e prodotti per animali domestici realizzati interamente con ingredienti eco-compatibili, materiale riciclato, riutilizzabile e biodegradabile.

PlantZero aggiunge un tocco semplice ma moderno a un colore simbolico per un look ecologico.

L'obiettivo di Noemi era quello di rappresentare la sostenibilità con un look futuristico, ottenuto dall'iconico colore verde, dal gradiente e dal design complessivamente semplice.

Circa l'autore:

Noemi Garcia sta conseguendo una laurea in Informatica con una specializzazione in Graphic Design e Tecnologia dell'Educazione presso l'Università del Texas, Rio Grande Valley.

Il suo obiettivo è quello di diventare un grafico, sviluppatore web o specialista di tecnologia integrata. Attualmente è volontaria come direttrice creativa, direttrice del programma e leader della tecnologia multimediale nella sua chiesa.

Feedback dei giudici:

Questo design fa un buon lavoro rispondendo ai requisiti del progetto. Abbiamo apprezzato la combinazione del gioco sull'acronimo con la lettera “P” e il numero “0”, così come l'uso tradizionale della tavolozza dei colori (verde per i marchi eco-consapevoli).

Critica:

Avremmo voluto vedere come Noemi ha immaginato il suo marchio nella versione orizzontale e in un paio di altre sue applicazioni.

CONNETTITI CON NOEMI TRAMITE LINKEDIN

#5: Design del logo del campo estivo arcobaleno di Osbel Olivares

• Università : Università del Texas Rio Grande Valley
• Sito Web : https://www.utrgv.edu
• Località : Edimburgo, Texas
• Nome del design : Rainbow Summer Camp Logo Design
• Link del progetto : https://www.behance.net/gallery/109953597/Rainbow-Summer-Camp-logo?tracking_source=project_owner_other_pro

Sul progetto:

Osbel era entusiasta di lavorare su un progetto che potrebbe diventare realtà in futuro.

Rainbow Summer Camp combina gli elementi dell'avventura atletica e rispettosa dell'ambiente che è ciò che Osbel voleva catturare nel suo design del logo.

Secondo il progettista:

Circa l'autore:

Osbel Olivares è senior in Graphic Design presso l'Università del Texas, Rio Grande Valley.

Feedback dei giudici:

Il design del logo di Osbel cattura gli "elementi di un'avventura atletica e rispettosa dell'ambiente" attraverso l'uso giocoso del colore e della tipografia geometrica.

Apprezziamo l'uso del colore e delle sfumature e questo approccio tradizionale alla visualizzazione di un marchio orientato ai bambini.

Critica:

In tema di colore, una varietà come questa è difficile e spesso impossibile da usare su sfondi colorati a meno che non ci sia una variante del logo a tinta unita. In questo caso, l'elemento divertimento potrebbe non tradursi bene. Inoltre, la scatola che ospita il "campo estivo" è piatta in termini di scelta del colore.

Nessun'altra preoccupazione per questo design è la simmetria e la coesione. Gli elementi, come la casella di testo e il piccolo cerchio in alto, potrebbero richiedere un po' più di lavoro in termini di allineamento e di relazione tra loro.

CONNETTITI CON OSBEL TRAMITE LINKEDIN

Primi 5 vincitori assoluti

Oltre a scegliere i primi cinque candidati per le categorie di design del logo, design grafico e design dell'interfaccia utente, i giudici di DesignRush hanno anche effettuato una selezione e selezionato accuratamente cinque vincitori assoluti che hanno prodotto design eccezionali:

#1: Wong Ho Lam (Scuola di design dell'Università Politecnica di Hong Kong)

Il talentuoso studente ci ha presentato una serie di poster che mescolavano illustrazione, tipografia e un'eccitante tavolozza di colori.

Ha eccellenti capacità illustrative e il suo lavoro è una collezione unica di poster visivamente coerenti, illustrazioni interessanti e giocose.

GUARDA IL LAVORO DI WONG

#2: Lorelei Lopez (Università del Texas Rio Grande Valley)

Il designer è riuscito a combinare il buon design con l'usabilità nei minimi dettagli.

Ha raggiunto il livello successivo creando un'interfaccia di facile navigazione nel suo progetto e preservando il contrasto tra informazioni di testo, elementi grafici e foto.

GUARDA L'OPERA DI LORELEI

#3: Cassandra Liau (NYU Tandon School of Engineering)

Sofisticata e fresca, l'estetica di Cassandra è sia visivamente accattivante che funzionale. Mostra una comprensione avanzata dell'immagine del marchio e di come influenza il design.

GUARDA L'OPERA DI CASSANDRA

4: Charlotte Cannon (Virginia Tech Pamplin College of Business)

In molti casi, il lavoro del designer è semplificare il design e migliorarlo.

Cassandra è il tipo di designer che si prende cura di tutto nei minimi dettagli, con raffinate tecniche di progettazione riesce a mostrare tutte le potenzialità mentre sviluppa il suo lavoro.

GUARDA IL LAVORO DI CHARLOTTE

5: Mariam Elasser (Istituto Politecnico Rensselaer)

Mariam combina la sensibilità artistica con il pensiero progettuale strategico.

Il suo stile è unico ed espressivo e, mentre affina le sue abilità, la vediamo lasciare il segno con i marchi che non hanno paura di essere diversi.

GUARDA IL LAVORO DI MARIAM

Da dove vengono i nostri candidati? Le 6 migliori università per i talenti del design

I nostri primi cinque vincitori in ogni categoria provengono da università d'élite e centri di ricerca tecnologica all'avanguardia che svolgono un ruolo importante nella formazione e nello sviluppo di vari domini nell'area di ciascuna istituzione, tra cui tecnologia e business.

Producono talenti di alto livello grazie ai loro robusti programmi di laurea, master e dottorato che mirano a educare e formare gli studenti a:

• Diventa eccellenti risolutori di problemi
• Sviluppa capacità creative e comunicative
• Affronta sfide e opportunità con l'innovazione

Le prime sei università per talenti del design sono:

University of Texas Rio Grande Valley (UTRGV)

The University of Texas Rio Grande Valley (UTRGV) is a widely recognized research university with several campuses.

According to the school, its mission is:

Counting 27,504 students, UTRGV is ranked as the 10th biggest university in Texas in 2019.

The university's School of Art Faculty offers programs that allow students to develop different creative and communication skills through the conceptual and analytical comprehension of images.

Here they can pursue degrees in:

• Disegno grafico
• Ceramics
• Drawing
• Jewelry/metalworking
• Painting
• Photography
• Printmaking
• Sculpture
• Art education

The school of Art has a 73,000 square-foot facility (Edinburg) with cutting-edge studios and labs in various fields like film photography, drawing and ceramics.

It also has a 20,000 square-foot facility (Brownsville) with 20-foot-high ceilings that allow for optimum student art production.

The School of Arts won five Adobe Creative Jam (UI/UX) awards in 2020.

Frida Retana, a student at the school states:

NYU Tandon School of Engineering

The NYU Tandon School of Engineering ranks 38th on US News' list of the best engineering schools.

At this school, students can pursue bachelor's, master's and doctoral degrees as well as non-degree certificates.

NYU Tandon School's Integrated Design & Media (IDM) program combines creative practices with artistic inquiry and scientific research as well as various emerging media technologies.

According to NYU Tandon School of Engineering:

Additionally, students studying Integrated Design & Media have access to internships at different competitive companies and fast-paced startups in the city including:

• ABC Network
• American Express
• Apple Corporate
• Bank of America
• EMI Music
• Facebook Inc.
• Google

After the completion of this program, they can develop careers as:

• Web designers/developers
• Mobile application developers
• Creative directors
• Multimedia artists
• Video editors
• User experience (UX) designers
• Sound designers
• Graphic designers
• Game developers

Hong Kong Polytechnic University School Of Design

The Hong Kong Polytechnic University ranks as the 15th best university for art and design globally.

Its School of Design offers bachelor, master and doctoral degrees, equipping students with a highly diverse design expertise.

The school's research and academic programs are governed by these core values:

• Developing an open mind frame
• Steering positive change
• Establishing visionary entrepreneurship
• Practicing authentic expression, and
• Designing responsibly

According to PolyU Design, the school "aims to be a leading transdisciplinary design school” that:

• Nurtures responsible and open-minded creative talents and active learners.
• Conducts practice-based research, covering: social design, design economy and design making.
• Contributes to innovation in Hong Kong and Mainland China, while maintaining a global perspective.

Virginia Tech

Virginia Tech is a former military technical institute. The institute has nine colleges and a graduate school, offering students 110 undergraduate majors and 170 master and doctoral programs.

The mission of the university is to reimagine how education and technology intersect as well as encourage students to “invent the future”.

According to Niche, Virginia Tech is the 19th best college for design in America, thanks to its robust graphic design program that prepares students for a career in the field while focusing on:

• Conceptual thinking
• Semiotics
• Problem-solving tactics

After pursuing a graduate degree, students can work in different areas like:

• Print design
• Editorial design
• Product and packaging design
• Web and interaction design
• Pubblicità
• And other related fields

Rensselaer Polytechnic Institute

Rensselaer Polytechnic Institute is one of the world's most elite technological research universities and holds 49th place among the best research universities ranked by US News.

Its bachelor of science program in Communication, Media and Design (CMD) educates professional communicators across various media literacies and formats and trains them to:

• Communicate innovative ideas
• Work with leading-edge media
• Collaborate effectively

With this program, students can:

• Observe creative and strategic environments by exploring a range of media platforms
• Communicate strategically and creatively across professional and artistic contexts.
• Describe how mass media and new technologies shape design choices
• Analyze audiences, purposes and content

Career opportunities that this program offers include:

• Graphic and multimedia design
• Game design
• Media production
• Technical communication
• Information architecture
• Instructional and interface design
• Animazione
• Usability engineering
• Industry research

George Fox University

George Fox as a nationally recognized Christian university that offers its students global opportunities to grow both academically and spiritually.

According to US News, it ranks as the 61 best school for undergraduate teaching that has a total undergraduate enrollment of 2,635.

At the university's Art & Design school, students can select from five majors:

• Disegno grafico
• Studio Art
• Illustration
• Arts Admin
• Interior Design

These programs are led by professionals and include internship and apprenticeship opportunities that can help students become proficient in photography, printmaking, painting, digital art, animation and other types of media.

Students are exposed to the latest methods, techniques and outputs in the industry to allow them to become great creative thinkers, problem solvers and ideators - a skillset all employers seek.

Meet The Judges

The DesignRush Judges are competent in each of the three categories logo design, graphic design and UI design.

Jeferson Vieira dos Santos

Designer

Il Designer multidisciplinare ha lavorato allo sviluppo di strategie creative e buone soluzioni per campagne pubblicitarie, design grafico, marketing digitale, interfaccia utente e progetti di branding. È appassionato del suo lavoro, dei metodi e del processo di miglioramento.

Fabiano Vassão

Leader creativo / Visual Designer / Specialista dei nuovi media

Fabiano ha oltre 10 anni di esperienza in diversi campi del design come Graphic Editorial e Digital Design. Ha lavorato come Art and Animation Director per clienti come Netflix, Burger King, Adobe e Volkswagen, tra gli altri.

Aleksander Hanak

Direttore artistico

Alec ha un background in psicologia e storia dell'arte e i suoi progetti sono sempre guidati dalla strategia e dalla logica. La sua passione è dare vita a idee pluripremiate ed è orgoglioso di sviluppare design perfetti per i pixel senza eguali.