I rischi calcolati che hanno aiutato Khara Kapas a guadagnare $ 1.500 al giorno
Pubblicato: 2016-10-04Si sente spesso dire come il viaggio dell'imprenditorialità sia carico di rischi. Molti scommettono sulla loro carriera, tempo libero e denaro per scommettere sulla loro idea imprenditoriale.
Se sei una persona naturalmente avversa al rischio, le incertezze legate all'avvio di un'impresa possono intralciare la tua ambizione.
Questa è stata la storia di Shilpi Yadav quando ha fondato Khara Kapas, un marchio di moda con una visione moderna dell'eredità indiana, nonostante la sua stessa avversione al rischio.
In questo episodio scopriremo come ha preso dei rischi calcolati per superare la sua insicurezza e costruire un business da $ 1.500 al giorno.
Discuteremo:
- Come superare il dubbio su se stessi nell'imprenditorialità.
- Come avviare un'impresa quando non ti piace correre grandi rischi.
- Perché potrebbe non essere una buona idea collaborare con altri marchi.
Ascolta Shopify Masters di seguito...
Ti piace questo podcast? Lascia una recensione su iTunes!
Mostra note:
- Negozio: Khara Kapas
- Profili Sociali: Facebook | Instagram | Twitter
Trascrizione
Felix: Oggi sono affiancato da Shilpi Yadav di KharaKapas.com che è KHARAKAPAS.com, un marchio di moda con una visione moderna dell'eredità indiana e con sede a Delhi, in India, iniziato nel 2015. Benvenuto Shilpi.
Shilpi: Ciao Felix, grazie per averci.
Felix: Sì, sono entusiasta di averti su, quindi dicci qualcosa in più sul tuo negozio, questo marchio e quali sono alcuni dei prodotti che vendi.
Shilpi: Va bene, quindi Khara Kapas, come detto, significa puro cotone nella lingua hindi locale. Quello che vendiamo è abbigliamento in cotone, principalmente donne giurate e l'idea è fondamentalmente di lavorare con i nostri mestieri indiani locali, i motivi, la nostra eredità e dare ai nostri vestiti un tocco moderno attraverso i nostri design, rendendoli così veramente globali. Questa è l'idea alla base del marchio.
Felix: Fantastico, quindi come hai iniziato con questo? Hai un background nella moda?
Shilpi: In realtà sì, ho avuto informazioni sul design e l'arte fin dall'inizio e ho anche conseguito una laurea in fashion design e belle arti. Mi sono laureata in una scuola d'arte e poi ho fatto il mio master in design dell'abbigliamento presso il NID. Poi ho anche studiato a Los Angeles [non udibile 00:02:28] per un po' di tempo, dove in realtà stavo studiando fashion management. Questo è un po' di studio, ma poi ho anche la possibilità di lavorare con un paio di case di design in India e ho anche avuto l'esperienza di lavorare con alcune startup di moda. A poco a poco, sono riuscito a raggiungere una posizione in cui lavoravo come art director in una delle società di e-commerce in India. Penso che sia stata quell'esperienza insieme alla mia innata passione per la moda che mi ha motivato a iniziare qualcosa di mio.
Felix: Ha senso, quindi quali sono stati i primi passi verso di essa perché sembra che tu abbia avuto molta esperienza, che avevi una carriera in rapida crescita lavorando in tutte queste diverse aziende, come hai iniziato a muoverti verso avviare un'attività in proprio?
Shilpi: Onestamente, ero molto scettico sul fare qualcosa di mio fin dall'inizio ed è per questo che ho lavorato con le varie aziende, ma i miei compagni di gruppo, i miei amici e tutti avevano già iniziato a lavorare su qualcosa di proprio, ma sono sempre stato molto scettico perché le operazioni, il business e la parte di rischio mi spaventavano davvero. In realtà è stata principalmente la soddisfazione lavorativa, ho solo sperimentato molte cose nell'industria del design, ma non ho mai avuto una soddisfazione assoluta lavorando per qualcuno perché c'era sempre qualcosa di nuovo, qualcosa di diverso, qualcosa di stimolante che volevo fare. In qualche modo perché quando lavori per qualcuno, qualcosa o l'altro ti ferma semplicemente perché non è mai la tua parola. È sempre la parola del tuo capo o dell'organizzazione o di qualcuno al tuo vertice. Penso che fosse quella passione che volevo davvero fare ciò in cui credevo veramente nella mia sensibilità progettuale che mi ha spinto a iniziare qualcosa di mio.
Felix: Sì, ha senso perché sai quando lavori per qualcuno, anche se vuoi fare qualcosa, hai bisogno dell'approvazione degli altri. Quando hai un'attività in proprio, sei il decisore [incomprensibile 00:04:32] giorno. Puoi decidere come vuoi prendere le cose, su cosa vuoi dedicare il tuo tempo. Hai detto che sei scettico sull'idea di iniziare qualcosa di tuo. Penso che questo sia un argomento molto importante perché molti imprenditori principianti [non udibile 00:04:43] che pensano di avviare un'attività per la prima volta affrontano anche questo. Si chiedono se valga la pena fare quel salto, fare quel salto per iniziare qualcosa di loro. Puoi parlarne un po' di più, ad esempio cosa ne pensi, di cosa eri scettico esattamente, cosa ti ha reso un po' riluttante ad avviare un'attività in proprio?
Shilpi: Quello che succede è che quando cerchi di fare qualcosa di tuo, finisci per parlare con molte persone. Poiché si dice che la conoscenza limitata non è sempre molto buona, quindi ascoltavo sempre le altre persone, le loro esperienze e il tipo di duro lavoro e lo sforzo che hanno dovuto fare. A volte, non funzionava e questo prima spaventami un po' perché non ho mai avuto molto sostegno finanziario. Per iniziare qualcosa, sapevo che avrei dovuto farlo completamente da solo. Ero molto scettico sull'accettare prestiti dalla banca o da qualche altra parte. Volevo iniziare qualcosa, che fosse finanziato in modo molto organico, qualcosa che potevo mettere in una piccola somma di denaro e in modo che il rischio fosse [non udibile 00:05:48]. Quelle cose mi spaventavano davvero per i grandi soldi, il grande gioco, la perdita dei tuoi soldi o il fatto che il tuo prodotto non venisse accettato sul mercato, quel piccolo problema di fiducia che si verifica quando non hai davvero provato e testato il mercato. Quelle cose mi hanno davvero spaventato. Oltre a essere una persona d'arte completa, una persona di design, le operazioni, la finanza e la logistica non mi sono mai venute facilmente.
Mi è sempre importato di entrare in qualcosa di mio per questi motivi.
Felix: No, ha senso. Il rischio è sicuramente lì e poi quando ascolti così tante storie fondamentalmente di guerra, così tante batterie per tutto lo sforzo che entra come stai dicendo e poi le cose semplicemente non vanno per il verso giusto, può diventare scoraggiante. Inizi a lasciare che tutti questi pensieri negativi entrino nel tuo cervello e ti scoraggi dall'iniziare per la prima volta. Cosa pensi ti abbia fatto cambiare idea e iniziare effettivamente ad andare avanti anche se provavi questo tipo di scetticismo, provando questo tipo di insicurezza?
Shilpi: Ho discusso a lungo di questo argomento sul fare qualcosa di mio. Penso che fosse una situazione sul lavoro, in cui mi sentivo davvero bloccato in quello che stavo facendo. C'era troppa frustrazione sul lavoro in quanto non ero in grado di usare il mio talento e la mia creatività fino in fondo. È arrivato un punto, arriva nella vita di tutti quando pensi che: "Ok, forse questo è un successo, forse non lo è, ma se non lo è, almeno saprai che hai dato il massimo, ci hai provato. " Pensavo che in quel momento pensavo che non mi interessasse cosa fanno le altre persone o cosa dicono o cosa succede con loro, lasciami almeno fare del mio meglio ora perché ero a quel punto quando ho iniziato Khara Kapas Avevo circa 32, 33 anni. Ho pensato che questo fosse il momento in cui posso correre questo rischio.
Ho un po' di comprensione delle cose. Ho un po' di maturità che ho acquisito nel mio spazio di lavoro, quindi perché non solo... ho avuto un po' di risparmi che potevo effettivamente mettere nella mia attività. Penso che mettendo tutto insieme ho pensato che avrei semplicemente dato una possibilità, vedere per i prossimi sei mesi come va. Se funziona, funziona. Se non funziona, tornerò al lavoro, penserò ad altro. Penso che sia stato quel momento in cui ho pensato che facciamo il grande passo.
Felix: Sì, penso che sia un buon modo per avvicinarti al punto in cui consideri qual è il peggio che potrebbe accadere e poi decidendo da solo puoi affrontarlo. Sembrava che fosse quello che hai passato. Hai detto: "Fammi prendere sei mesi e fare del mio meglio e se non funziona, come se il gioco non fosse finito". Puoi semplicemente riavviare o tornare a ciò che stavi facendo prima. Ti sei buttato in questo business a tempo pieno? Hai lasciato il tuo lavoro e ci sei entrato a tempo pieno o come hai impostato il... Come hai fatto, in questo tipo di bassa tolleranza al rischio che avevi, ancora una volta questa è una sensazione molto comune che molti imprenditori alle prime armi hanno dove non vogliono correre molti rischi, sei stato in grado di avviare l'attività in un modo che funzionasse con quel tipo di bassa tolleranza al rischio che avevi?
Shilpi: Sì, in realtà lo ha fatto. Ho fondato un'etichetta di abbigliamento, quindi sono sempre stato apprezzato per la mia sensibilità al design e quando lavoravo per altri marchi, i miei modelli funzionavano sempre molto bene. Il rischio più grande in quello che stavo facendo era A, volevo lavorare solo con il cotone. Il materiale che volevo lavorare era solo il cotone, il che era un po' rischioso perché non ha un prezzo molto alto, A. B, non ci sono molte persone che vogliono solo indossare il cotone. Quando hai una varietà di materiali, hai una varietà di opzioni con cui lavorare, ma sapevo fin dall'inizio quando il nome, il concetto è stato deciso e il cotone è il mio tessuto preferito, volevo fare qualcosa che fosse vicino a il mio cuore perché sapevo che se faccio qualcosa che è vicino al mio cuore e in cui credo, allora deve essere giusto. Non ho bisogno di fare qualcosa che non ho bisogno di essere nella corsa al successo in cui fanno tutti gli altri. Lasciami fare qualcosa in cui credo.
Quello che ho fatto è stato iniziare molto, molto piccolo. Sono partito da una sola stanza della mia casa e ho preso in mano due macchine usate. Ho assunto un sarto. Ho iniziato così. Il mio investimento è stato molto molto basso perché non devo pagare gli affitti, non ho dovuto pagare la bolletta della luce, niente in più non c'era. Era su uno schema molto piccolo. È così che abbiamo iniziato. Non ho fatto pubblicità o fatto nulla in quel momento, ma nel momento in cui mi sono preparato con la mia prima collezione e, naturalmente, i nostri social media sono così buoni in questi giorni, ho iniziato con Facebook, Instagram. Ho appena fatto un piccolo pop-up, solo tra amici e familiari per vedere solo la risposta che avrei ricevuto. L'investimento è stato molto molto basso. Volevo anche sapere che quello che penso, quello in cui credo, è ricevere la stessa risposta dalle persone. Ho avuto la fortuna di ottenere una risposta fenomenale nel mio primo pop-up e nella prima collezione che ho fatto. Questo mi ha incoraggiato a fare un passo leggermente più grande. Ho fatto piccolissimi passi. Non sono andato tutto fuori con i miei affari. Ho appena fatto dei piccoli passi.
Felix: Mi piace che tu, uno dei problemi quando hai una bassa tolleranza al rischio, beh, una delle cose che può peggiorare le cose è semplicemente investire troppo e poi ora hai tutto lo stress per tutto questo, i soldi che hai investito e ora hai lo stress in aggiunta alla bassa tolleranza al rischio. Questo non ti aiuta a prendere le decisioni giuste per la tua attività. Mi piace che tu abbia fatto questo tipo di piccoli passi alla volta. Ti sei dato fondamentalmente sei mesi per capirlo. Avevi obiettivi specifici che volevi raggiungere prima di decidere: "Ok, il test di sei mesi, il test di sei mesi è stato un successo, lasciami continuare". Avevi in mente degli obiettivi?
Shilpi: Quando ho iniziato, l'unica cosa a cui stavo pensando era che non avrei preso un prestito o non avrei preso una quantità fenomenale di denaro che avrebbe messo troppa pressione su di me. Sapevo che per il primo investimento iniziale che avevo fatto, che era di circa, avevo investito da 70.000 a 80.000 circa. Ho pensato che avrei lasciato quei soldi e sto parlando di rupie, quindi ho pensato che avrei lasciato che quei soldi fossero effettivamente sballati. Dovrebbe diventare un ciclo in cui qualunque cosa io abbia investito dovrebbe farmi ottenere un certo ritorno e dovrei usare quel profitto per reinvestire nel business. Questo è il processo di pensiero che avevo nella mia mente. Mi aspettavo che avrei venduto forse da 40 a 50 vestiti come probabilmente inizialmente. Ho pensato che forse venderò circa 100-200 vestiti nei primi due o tre mesi. Questa era la cifra che avevo in mente perché non avevo idea di come avrebbe risposto il mercato, dei prezzi, niente, niente che sapevo. Ha funzionato davvero bene. È appena iniziato. Ho avuto una risposta travolgente.
La domanda è aumentata tanto. In effetti, quando ho iniziato, volevo fare solo Facebook o mostre o cose del genere perché non ero molto esperto di tecnologia e semplicemente non sapevo come avrei creato un sito Web o fare qualcosa del genere. La risposta che ho ricevuto nel primo mese è stata così buona che ho capito che dovevo creare immediatamente una piattaforma, dove non ho bisogno di ricevere chiamate da persone in giro, questo è il design, questo è il dimensionamento, questo è il prezzo, ma ho una piattaforma, dove le persone possono andare e vedere: "Ok, questo è quello che ha, questo è quello che sta offrendo" e possono semplicemente ritirare. Questa è stata la motivazione iniziale per me persino di creare un sito Web quando ho iniziato.
Felix: In realtà non avevi prima un sito web. Eri solo sui social media e le persone ti inviavano un'e-mail per gli ordini.
Shilpi: Sì, è così che è successo. Il primo mese è stato proprio così.
Felix: Anche questo ha molto senso. Ancora una volta, mi piace molto il tuo approccio, in cui penso che funzioni perfettamente per chiunque abbia una bassa tolleranza al rischio come se non devi avere un sito, non devi impostare tutto in una volta. Inizialmente, non vuoi essere troppo coinvolto in un certo senso. In pratica, vuoi trovare ciò che è veloce, ciò che è più semplice e qual è il più economico, nonché un modo per iniziare a ottenere vendite. Sembra che sia quello che hai fatto. Apri un negozio solo, apri un sito solo quando aveva senso quando avevi effettivamente bisogno di farlo. Per chiunque voglia conoscere il tasso di conversione per quell'investimento iniziale, penso che sia di circa $ 1.100 – $ 1.200 US per un investimento iniziale compreso tra 70.000 e 80.000 rupie. I primi clienti che hai avuto, hai menzionato i pop-up precedenti, erano negozi pop-up fisici, negozi pop-up, vendevi principalmente attraverso i social media?
Shilpi: Inizialmente, è stato quando ho lanciato, ho iniziato con il pop-up, che era come una piccola mostra, una mostra fisica che ho fatto. Avevo chiamato le persone tramite messaggi, inviti di Facebook e tutte le persone che conoscevo, amici e familiari e amici e amici di amici, le ho chiamate. C'era un piccolo evento che si stava svolgendo a livello locale e ho pensato che avrei anche messo il mio marchio lì e vedere la risposta che avrei ricevuto. Probabilmente avevo investito circa $ 200 per quel pop-up che ho fatto. Era intorno al 1 febbraio quando l'ho lanciato. Penso che il 3 febbraio sia stata la data esatta in cui ho effettivamente esposto l'anno scorso 2015 e ancora una volta avevo circa 50 progetti con me. Sono andato lì. La risposta che ho ricevuto è stata semplicemente fenomenale e c'erano persone che mi hanno chiamato dopo perché avevo il mio biglietto da visita, hanno preso il mio biglietto da visita. Sono andati sul sito web. Hanno apprezzato la mia pagina. Hanno iniziato a seguirmi. Hanno iniziato a chiamarmi e volevano venire a casa mia per vedere delle cose.
A quel punto, non avevo nemmeno uno spazio fisico, quindi era proprio come una stanza e avevo uno scaffale, dove erano stesi i miei vestiti. Ho convertito una piccola stanza in uno spazio in cui le persone potessero davvero venire e vedere, ma onestamente ciò che funziona davvero bene penso che sia in tutto il mondo è che le donne farebbero qualsiasi cosa per i vestiti. Andrebbero ovunque e farebbero davvero qualsiasi cosa se gli piace qualcosa e vogliono prenderlo. Le mie clienti essendo donne, hanno tutte preso l'iniziativa di venire a vedere per comprare e hanno ordinato ciò che hanno visto. Era il mese di febbraio ea marzo avevo già iniziato a pensare di avere uno spazio online per iniziare a mostrare le mie cose perché non sarebbe stato finanziariamente molto costoso e la mia portata sarebbe stata maggiore con un investimento inferiore. Penso che entro il 1 aprile sia stato il momento in cui sono andato effettivamente in diretta quando ho fatto la mia prima vendita online.
Felix: È fantastico, quindi penso di nuovo che il tuo approccio sia fantastico perché hai fatto un passo alla volta. Non dovevi diventare troppo grande subito, ma ti sei mai preoccupato di provare a sostenere l'immagine della tua attività che è più grande di quello che è perché penso che questo sia un pensiero comune che molti imprenditori hanno, che è quello non vogliono lanciarsi subito. Vogliono aspettare il più a lungo possibile perché vogliono rendere tutto perfetto ed uscire con un grande successo e avere un grande marchio, una grande immagine e far sembrare che il loro marchio sia più grande di quanto non sia in realtà. Ti è mai passato per la mente che sei preoccupato che le persone vengano a casa tua e si limitino a curiosare tra le stanze, a cercare vestiti, come se fosse mai stata una preoccupazione per te?
Shilpi: In realtà, lo era. Perché avevo lavorato nel settore aziendale, quindi ho visto come dovrebbero essere le cose. Dovrebbe esserci il branding, l'imaging, tu lavori con le agenzie pubblicitarie. Sei molto esigente riguardo al tuo cliente e al marchio che vuoi costruire, ma una cosa di cui ero molto fiducioso e molto sicuro era A, la mia qualità e B, il prodotto che stavo realizzando, sapevo che sarebbe stato unico. Ero sicuro della mia sensibilità progettuale. Sapevo che davvero non potevo andare molto in grande in termini di investimento nel branding, nel marketing perché sarebbe stato troppo costoso. Sapevo che ho bisogno di fare un buon prodotto e se fai un buon prodotto e non scendi a compromessi con i tuoi principi di base e ciò che ti tiene insieme, allora penso che alla fine lentamente le cose andranno a tuo favore. Khara Kapas è stato un grande esempio anche per me stesso, in realtà è stato un esempio anche per me stesso perché in realtà non ho fatto marketing a pagamento per creare la band. Era tutto molto biologico e per via del prodotto che ho realizzato.
Da un lato, ti spaventa, pensi che non dovresti essere visto come un qualsiasi altro marchio o qualcosa di poco professionale, ma penso che poiché ho avuto il privilegio di parlare con i miei clienti direttamente, su base individuale, così hanno avuto la certezza che questa è una persona davvero appassionata di ciò che sta facendo e che promette la qualità e manterrà. Penso che questo mi abbia aiutato a conquistare la mia clientela e a creare quella fiducia nelle persone fin dall'inizio.
Felix: Sì, ha senso. Il negozio pop-up con cui hai iniziato penso che ci sia anche un'altra strategia con cui molte persone possono iniziare con un costo relativamente basso. Non devi fare di tutto per acquistare un sito Web e configurare tutto. Puoi semplicemente iniziare a vendere di persona. Raccontaci un po' di più su come è stato impostato. Era come una specie di, hai detto una mostra, c'erano altri venditori intorno a te?
Shilpi: Sì, quindi c'era questa mostra di cui ho sentito parlare perché volevo diventare molto piccolo e non volevo investire molti soldi. Sapevo che se avessi fatto qualcosa da solo, probabilmente non mi avrebbe fatto cadere il piede giusto, il giusto tipo di persone che probabilmente sarebbero venute a vedere le mie cose. In realtà, c'era una piccola mostra che si stava svolgendo a livello locale e questi erano professionisti che continuano a fare questi pop-up e mostre. Chiamano molte altre marche. Hanno selezionato la loro clientela per un periodo di pochi anni. Conoscono il tipo di persone. Ho incontrato per la prima volta l'organizzatore e ho detto loro: "Sto appena agli inizi, voglio solo un piccolo spazio, non posso investire troppi soldi". Ho avuto uno stallo per circa 10.000, ancora, come ho detto, era di circa $ 150 - $ 200. Ho detto che preparerò lo spazio. È stato un evento di 2 giorni e da mattina a sera. Ho detto che non posso prendere qualcosa di grande. Voglio qualcosa di molto piccolo. Hanno visto il mio prodotto, hanno detto che farai bene, puoi occupare uno spazio più grande, ma io ho detto: “No, non ne sono sicuro. Voglio prendere qualcosa di molto piccolo". Avevano la loro lista degli invitati. Avevo creato un evento su Facebook. Ho invitato le persone. Ho inviato messaggi WhatsApp a tutti i miei amici, alla mia famiglia, ai miei parenti, a tutti quelli a cui potevo pensare.
Abbiamo avuto un discreto afflusso. Sono venute molte persone. Molte persone hanno visto i prodotti. Evidentemente hanno avuto modo di conoscermi. L'unica cosa era che la portata era locale. Era solo all'interno della regione, all'interno di Gurgaon. Non era qualcosa che era fuori Delhi o Gurgaon. La portata era molto ridotta, ma ha sicuramente aiutato a spargere la voce e ha sicuramente indotto molte persone a venire a trovarmi personalmente nel mio spazio a casa, che è stato il passo successivo in cui ho effettivamente pensato di organizzare un piccolo studio e la creazione di un portale online per iniziare effettivamente a vendere. Ogni passo mi ha aiutato a fare il passo successivo o mi ha fatto sentire o capire che "Ok, ora posso fare un passo più grande". Questo ha davvero aiutato.
Felix: Quando hai contattato la tua rete multimediale o i tuoi amici e la tua famiglia per promuovere questo negozio pop-up, penso che molte persone che iniziano facciano le stesse cose, ovvero provare essenzialmente a vendere i loro prodotti o promuovere all'inizio i loro prodotti alla loro rete, ma l'obiettivo è sempre quello di andare oltre. Non vuoi vendere solo ai tuoi amici e familiari perché sono limitati, non gestirai un'attività solo da amici e familiari. Questo pop-up iniziale, anche se stavi contattando solo la tua rete immediata, ha raggiunto anche persone al di fuori di quella rete? Come si è diffuso a qualcosa di più dei tuoi amici e familiari?
Shilpi: In realtà, inizialmente, quando ci avevo pensato prima ancora di creare questo pop-up, ho messo i miei prodotti su Facebook e in realtà stavo vendendo tramite Etsy. Sono sicuro che ne hai sentito parlare. Etsy è un mercato globale. L'idea era fondamentalmente quella di vendere a livello internazionale. Ho pensato che il pensiero che sto facendo probabilmente non sarebbe andato molto bene nel mio paese perché le stampe erano molto etniche, stavo lavorando con l'artigianato locale, ma i miei disegni erano molto occidentali. Era molto variabile, era molto moderno, qualcosa di molto semplice e minimalista, ma quello che è successo nel processo è stato che ho avuto molto successo anche dal mercato indiano. Personalmente sento quale sia la mia comprensione attraverso le persone che si sono connesse con te su Facebook e come funziona quando a qualcuno piace il tuo post, attira anche l'attenzione di qualcun altro. Lo condividi e anche qualcun altro lo viene a sapere, qualcuno che probabilmente non è mio amico, ma è amico di qualcuno, l'intero processo di networking funziona bene. Penso che sia così che ho ricevuto molta attenzione anche da persone che non erano miei amici, ma poiché ovviamente l'account era pubblico e condividevano, così tante altre persone hanno avuto modo di conoscere il marchio. Gli piacevano i disegni e si informavano. È stato attraverso quello. È stato attraverso amici di amici.
Gli amici e la famiglia immediati, ovviamente, non hanno nemmeno investito così tanto nel marchio in quel momento. È stato molto più tardi, ma sono stati amici e amici di amici, che in realtà hanno mostrato interesse e che in realtà mi hanno scritto e si sono collegati con me per venire effettivamente a vedere i disegni.
Felix: È stato quasi come dare il via a un punto di lancio solo per promuovere prima ai tuoi amici e alla tua famiglia e perché apprezzano o condividono i tuoi prodotti che stai pubblicando online che si diffondono ad altri.
Shilpi: Sì.
Felix: Penso che questo sia qualcosa che ho sentito molto da altri imprenditori che hanno fatto i tuoi stessi passi, ovvero vendere prima fisicamente offline, ovvero che vengono a conoscenza dei loro clienti, delle obiezioni dei clienti all'acquisto, come se ci fossero le domande che stanno ponendo che potrebbero non aver imparato dalla semplice vendita online dall'inizio. Ricordi qualcosa di specifico quando stavi vendendo di persona con un pop-up che non pensi che avresti potuto ritirare se avessi venduto online?
Shilpi: Ovviamente, una delle cose più importanti è che, dal momento che stai lavorando con qualcosa di nuovo, qualcosa di diverso, vuoi effettivamente vedere come il tuo prodotto ricade sul tuo cliente. Vuoi vedere cosa pensa il cliente del tessuto, cosa pensa il cliente della sensibilità del design, il tipo di risposta è sempre un piccolo feedback che ricevi dalle persone quando parli con loro, possibilmente. Queste cose fanno un'enorme differenza. Il tipo di feedback che ho ricevuto sulle cadute e sulla vestibilità è stato molto importante perché in generale acquisto il tipo di vestiti che ho realizzato attirava solo le donne di età superiore ai 30 anni. Non sono sempre le più magre e non indossano sempre il petite fit e tutto. Per loro era molto importante toccare e toccare il tessuto e per me vedere come sta cadendo sul mio cliente è stato molto importante vedere il prodotto su un cliente. Quel tipo di esperienza che ho avuto solo quando ho parlato con i miei clienti. Poi ho sperimentato alcuni tessuti, che probabilmente non erano stati lavorati.
Ad esempio, lavoro con una qualità di cotone molto fine chiamata Mulmul, che è molto leggera, con la quale molte persone non lavorano. Volevo fare solo aerei e solidi, ma non sapevo la risposta che avrei ottenuto. Quando ho visto i clienti indossarlo e vederlo, ho avuto una risposta molto positiva al riguardo. Poi ho capito che questo tessuto sarebbe probabilmente diventato una parte importante della mia linea di abbigliamento o della mia collezione perché il tessuto era molto apprezzato dalle persone. Anche nel cotone, hai così tante varietà e poi le sperimenti e poi le presenti al tuo cliente e poi sai cosa sta effettivamente dando il via e cosa no, cosa funziona davvero bene, cosa probabilmente non funziona così bene . Quel tipo di risposta che ottieni solo quando parli con i tuoi clienti.
Felix: Ti ricordi se ce n'erano, perché sembrava che volessi vedere come apparivano i vestiti ai tuoi clienti, ma hai anche provato a porre domande specifiche per ottenere un feedback utile da queste interazioni con i clienti di persona?
Shilpi: Sì, certo, ho parlato con loro di cosa avrebbero pensato dei tagli e delle silhouette e di come sentono che il tessuto cada su di loro perché ci sono un paio di marchi che fanno anche abbigliamento in cotone, ma penso cosa ha differenziato Khara Kapas o il mio marchio da quelle band era la mia sensibilità al design perché i miei design, c'era molta verità nei design ed era un po' più moderno rispetto ai modelli normali che erano disponibili sul mercato. Volevo capire che cosa ne pensano i miei clienti o sarò in grado di attirare il tipo di sensibilità che voglio essere attratto da me perché il cotone è qualcosa che le persone vogliono indossare, ma il tipo di silhouette che faccio, era un certo tipo di cliente che sarebbe stato attratto da me. Quello che ho capito è che ero proprio lì perché c'è un segmento di donne in quella categoria a cui piacevano i miei vestiti, quelle che volevano qualcosa di molto minimalista, qualcosa che fosse molto comodo, qualcosa che fosse davvero morbido sulla pelle. Questo è esattamente ciò che ho avuto modo di sentire dai miei clienti ancora e ancora.
Certo, c'erano alcune persone che mi hanno detto che i tuoi vestiti sono molto costosi per il cotone. Ci sono alcune persone che sono venute e mi hanno detto che i tuoi vestiti sono così ragionevoli. Quindi, mi rendo conto che ci sarà sempre una varietà di clienti, quindi non ho davvero bisogno di lavorare sui miei prezzi in base a ciò che il cliente acquisterà, ma quello che penso sia il vero valore del mio prodotto e quindi il cliente giusto che in realtà capisce che verrà da me da solo. Questo ha funzionato per il mio prezzo anche perché ho molte persone, immagina la stessa mostra ci sono circa 10 donne che sono entrate, due che hanno detto che ho un prezzo elevato, due che hanno detto che va bene, due che hanno detto che ' sono sottovalutato. Ci sono stati alcuni che hanno appena raccolto quattro, cinque pezzi e se ne sono andati. Mi rendo conto che sarà quella percentuale di persone che sanno davvero che quello che sto facendo va bene e che apprezzano davvero il tessuto. Non devo davvero preoccuparmi del mio prezzo. Non devo preoccuparmi delle mie convulsioni e cose del genere. Che ho avuto modo di sapere solo dopo aver incontrato le persone perché altrimenti quello che succede, quello che ho capito in un periodo di tempo è che a volte ci sono persone che vengono a scriverti feedback o inviare il tuo messaggio o dire qualcosa su di te, sei molto caro. Poi inizi a pensare.
Quando non interagisci con i clienti, non ne hai bisogno. Poi pensi che "Oh, forse tutti pensano che abbiamo un prezzo così alto". Quando fai questi pop-up fisici e interagisci con le persone, allora impari a sapere cosa pensano effettivamente del tessuto, cosa pensano della tua qualità, cosa pensano dei tuoi prezzi. Quindi puoi effettivamente sondare queste informazioni nel periodo di tempo per capire se sei nella giusta direzione o meno e se stai facendo la cosa giusta per no. Queste cose fanno davvero un'enorme differenza nel dare forma al marchio alla fine.
Felix: Sì, mi piace che quando vai a parlare con queste persone di persona, umanizzi un po' di più il feedback e ti dia una migliore comprensione delle sfumature del perché si sentono in un certo modo. Se qualcuno online vede il tuo prodotto e vede che è troppo caro o pensa che sia troppo caro, potrebbe semplicemente andarsene e non tornare mai più, ma non saprai mai perché si sentiva esattamente in quel modo, ma se è di persona e lo esprimono, quindi tu possono almeno avere l'opportunità di scavare un po' più a fondo, capire di più sul loro processo di pensiero sul perché potrebbe essere troppo caro. Penso che avere l'opportunità di dare seguito alle domande e comprendere le sfumature è possibile solo di persona, non online. L'altra cosa importante che hai menzionato è stata ottenere questo feedback contrastante come se dicessi che alcune persone stavano dicendo che i tuoi prezzi erano ragionevoli e poi allo stesso modo le persone dicevano che erano troppo alti, penso che il punto importante da togliere a questo sia che non puoi piacere a tutti e non dovresti cercare di accontentare tutti perché quando lo fai finisci per piacere a nessuno.
Attenzione, penso che questo sia esattamente ciò a cui stai arrivando, esattamente ciò che hai fatto, ovvero concentrare la tua attenzione sulle persone che sono già i tuoi clienti ideali che sono pronti per l'acquisto. Non devi passare così tanto tempo a convincerli e concentrarti su di loro piuttosto che cercare di concentrarti su persone che sono così lontane dall'acquistare e cercare di convincerle perché non vale la pena. Finora abbiamo parlato di questi piccoli passi che hai fatto, in modo che si costruiscano uno sopra l'altro e che non fossero troppo grandi da metterti a disagio. Ricordi, ci sono stati dei passi che hai fatto lungo il percorso che forse ritenevi troppo grandi o forse troppo presto e forse avresti potuto aspettare un po' prima di fare un salto?
Shilpi: Sì, ma il fatto è che quello che ho capito è che all'inizio, ovviamente, quando ho iniziato, sono stato fortunato ad avere una famiglia molto solidale. Devo dirlo perché mi hanno davvero aiutato a calmarmi perché c'erano momenti in cui perdevo la calma e non sapevo cosa stavo facendo. Penso che le cose che ho fatto inizialmente erano che ho collaborato con un paio di negozi, cosa che fanno molte persone, ma in qualche modo personalmente ora a questo punto sento che non è davvero necessario che tutti lo facciano, almeno non per me is when you collaborate with stores is basically when you're trying to expand your brand. Come si fa? A, you have an online presence. Then you collaborate with some online stores, who probably also, they have a bigger market base, they have a bigger clientele. It helps to are spread the word around or it just increases the brand visibility of your label and then you also collaborate with some physical tools, who actually detail your clothes, really nice stores who do a lot of other designers also. In my case, I feel like initially I did enter into phase where I did collaborate with a couple of online market space for a short duration of time, which was I would say maybe about a month or two months.
A couple of things that I realized was that it was absolutely unnecessary for me to do it because my own sale through my own store, my web store was increased so well and at a steady phase that that collaboration was not really required for me. I thought that it just diluted the brand a little bit for that sometime because it was not really required. I thought that if I expand to other market places, it would just have to spread the word around, but I was smart enough to actually withdraw my brand very soon because I realized that I'm getting a lot of orders, but the thing is that other stores also eaten a little bit of margin. That was a small player like me, I thought was not fair because I was putting in so much effort and hard work and even giving that 30% or 25% of margin of my sale to someone else I thought was something that I should not have done. As I mentioned, it was just a learning. I mean I realize soon enough that there's no rush, there's no hurry to spread the word. It'll happens slowly slowly.
Felix: It makes logical sense, it makes sense that when you talk about that if you want to grow your brand to collaborate with other people that have similar target customers as you that have similar audiences and work together to grow it, but you found that it was maybe too early. Do you know that there's a certain time where that might make sense, especially for a fashion brand to start thinking about collaboration? Should you have a much more established brand before you consider that as a potential marketing a sales channel?
Shilpi: I think it's both ways. Initially, if you don't want to really build a brand and you just want to increase the sales without building a brand, then you can just collaborate with a lot of people because that will definitely increase the sales. In my case, I obviously knew that I have a niche product and that's why wherever I would put product, my sales were phenomenally good. I realized that that thing that made me understand was that I have the potential to make it really big and increase my sales immensely, I just have to make sure that I get enough eyeballs and I'm able to present my work in the right manner and through right channels because if I was getting good sales when I put a flasher in somewhere and I got very good sales, but somebody else ate up that percentage of my margin, so then I realized that the product is good. I'm getting such good sales in such a short duration of time, then might as well use that energy to actually focus on my own product, my own platform, my own shop and try getting more eyeballs there instead of actually doing it with someone else.
I feel that that is something that I understood at that point of time. Now that I have I'm established and I know that people know about the brand and I do quite well in my exhibitions, which I continue to do actually. What I started doing something back now probably, I'm very picky and choosy about the events that I do because I know I've reached that stage where I can be picky and choosy about where I want to be seen, where I don't want to be seen. I still do and I will probably continue doing because it helps me build on one to one with my customers and they always want to meet the brand owner, the face behind the brand, they want to meet. If I am a customer, I want to know who's making my clothes or who's making my furniture. I think that really gives me a lot of trust and faith in the brand. I always want to keep those doors open with my customers.
I also now I have started retailing through physical stores, but again now I'm very picky and choosy. I know that which collection is going to work with which store because I have a better understanding of the market now. I know that in southern half, this is the kind of stuff that works better and not this works better; in this city, this works better. I make my [inaudible 00:36:07] collections and I give it to the right store and I keep my product line accordingly based on what sort of customer I'm going to receive in that area. That experience I have gained now.
Now, I see that now if I get collaborated people, I will be doing in the right way.
Felix: It sounds like the collaborations, they take just as much effort as if you're just to focus specifically on your own brand, on your own products. It might pay off in the short term because of the influx in sales, but it doesn't pay off as much long-term for your brand directly, your own products directly because again it takes as much effort, but then it's diluted between you and the potential people that you're collaborating with. Is that what you're getting at with why you …
Shilpi: Yes.
Felice: Va bene.
Shilpi: Also because there are so many other brands that are there and probably there is I think sometimes your brand just gets sabotage because it's not visible or you don't get justice in terms of visibility and the way you would want to portray your brand when there are so many other brands. That also happens. I think it's important to be a little picky and choosy about how and where you want to put your brand and what are the kind of customers you know would be attracted towards your brand.
Felix: This is I think more specific to maybe fashion, specifically this idea of being picky about where the collaborations being picky about where your brand is being seen and where your products are being seen. Can talk a little more about this like well A, why do you feel that it's important to be aware of what your brand is associated, where your products are located and how do you make that decision on whether you should have your products at a particular place or not?
Shilpi: This is something which I realize so when I did an exhibition. Actually, honestly I'll tell you what happened some I'm based in the northern part of India. My understanding of the south, Bombay, Chennai, Bangalore was not too much or too high. I travelled to those places, but then I'd realized that I was doing very good sales down south. I'm Delhi based brand. The fabrics I use is cotton and I work with local artisans and crafts, which those craft are of course I source things from all across the country, but my sales were very good in Bombay. That's when I thought that I should actually do a physical pop up in Bombay to see that if I'm getting such good sales, you get your data and you know that you're doing so well in the certain part of the country, then I might as well go visit there and do a pop-up. When I went there and so I realized that there're couple of things that A, people there, they understand the sensibility of my clothes and my designs. B, the climate conditions are such that cotton works so well there and people want minimalism. They want clean cuts. They want nice silhouettes. I realized that it's important for me to actually go and focus on these regions more because that's my potential customer and that's going to actually help me grow and build the brand there.
Then, secondly what happens is that if you're working so hard on your product, when you're actually putting, for example, in our case, we do everything in-house. I have a full set up here now and I have about a team of around 25 to 30 people and we do everything in-house. We source our fabrics. Printing happens here. Designing happens here. Finishing, stitching, everything happens here. This helps us keep a very good control over quality. I can't imagine getting things done outside or outsourcing it because I think my quality control will go down because I can't supervise things. I can't see everything, little bit that is happening. When you put in that much effort in making your product, then you want to place your product at a place where that is going to be appreciated, where you know that people have an eye to detail, where they actually understand the simplicity of the design, basically, the finesse of the product that you've made.
There are specific stores and there are certain labels who actually focus on products like that. Then, you want to be associated or you want to build your brand on those lines and you want to be associated with stores or names or brands like that because you know that they will appreciate the hard work that you've put in.
Felix: It's interesting because like I was saying a lot of industries, the goal is just to get your products everywhere. Doesn't matter where, the location doesn't matter where, what the products are nearby, just try to get everywhere, but with fashion specifically the surroundings make a difference in the way you perceive the brand. A lot of customers will associate products with others, depending on how close or in the same stores or in the same locations, I think it makes a difference specifically for fashion versus other industries. I think it's important thing to think about being picky about where you list your products. I want to talk about your experience on Etsy because I think this is a pretty common starting point for a lot of independent fashion labels that are starting up for the first time. Tell us about your experience on there, how did you get started and what was it like selling through Etsy?
Shilpi: It has actually been very simple and easy because the platform, it's very easy. You can just click your pictures. You really don't need much of professional help to do anything. I think the simplicity of the process makes it very easy and encouraging for startups and small labels and brands and small business owners to actually start working on a platform like that. For me, it was again the same thing. I knew that I would get a very good response. I lived outside India and I knew that the kind of sensibility and the designs that I want to work with is going to very well in the international market and also I wanted to take Indian crafts on global platform and I know that Etsy would make it really easy for me because I really don't have to worry about setting up something or too much tech support or anything like that. Require me being a non-techie person completely and that's how it's actually happened when I thought I should try doing it. What was really interesting is that in the process of doing that I'd realized that there were a lot of people from India or the local customer who started contacting me, who actually saw my products on Etsy, who saw my products on Instagram and they started contacting me.
That's when I realized that I have a huge potential in the Indian market as well because I was under the impression that it's just the global market that's going to work for me, it's outside India because the sensibility probably will not work well locally. I was absolutely wrong because it really worked well in the Indian market and I got a very good response. It's at that point of time when I actually thought about setting up my own web store.
Felix: When you did set up your own website, were you trying to find ways to migrate your customers to buying directly from the website rather than through Etsy?
Shilpi: Yes that was one things. Secondly, I also wanted to focus on the domestic market. It becomes easier for customers locally to shop from my own web store in India rather than shopping it from Etsy. There was always a confusion that, “Do you ship in India, what is your pricing in rupees?” Questions like that that were being asked, so I thought it makes more sense if have my own. Also, the creative freedom is more when you have your own web store because you can probably present your designs the way you want to. With Etsy, the only problem that I found was that the ability to design my website or to put my things or the kind of lay-outing I wanted, I was not able to do all of that. It was formatted module and I was not able to experiment a lot with those. I was not able to divide it into various categories, the way I would actually want my web store to look like. That's one of the reasons why I wanted to have my own store, my own space, which is also because you don't have to actually go through the search engine, but you just go on KharaKapas.com and you just log on and you just have a look at the design.
The one thing that held me back or I thought about could be a problem was the feedback that I got from a lot of people was that you will not get any traffic because nobody goes randomly on a brand name and starts shopping. That in my case actually was not true because the response that I've got from the day I built my own web store has been a scale up because every month the sales have only increased. As I mentioned earlier, I really haven't done a lot of paid marketing or anything like that. I think it is Facebook, it's Instagram and it's just working with good products, clean websites, simple process, everything very transparent and it just worked very well for me, at least enough that I could have handled, what I could have done in my capacity, I was able to handle the pressure, I was able to handle the work, I was able to expand slowly organically, comfortably through my own web store.
Felix: Speaking of expanding, comfortable expanding at your own pace, did you ever feel like that you should kind of kick things up to a higher gear and move faster? Did you ever get this kind of urge to do that? How did you handle that?
Shilpi: Actually, I still get a lot of advice where people have actually told me that I should start looking for investment. There are people who offered investment. There are friends, not friends I would say, but basically people I've known, who actually work in the finance department or probably who are into Investment banking and who are into of the investment sector, they have told me that it's time that you should start looking for investment because you've build such a big plans and you can just go bigger and bigger. You can have stores. You can have international presence. You can have all of that but the reason that I did not do it is because I felt that the reason why I created Khara Kapas or created my label was A, for creative satisfaction, for full control over what I was doing because for me, it was not a money-making machine. For me, it was like all my creative energy being utilized in the right manner through my own label, where I had control over everything, but I knew exactly, it was more from heart than mind. I didn't want to lose that at any point of time by taking external investment.
The way I see things and luckily I've been able to churn out enough money to reinvest in the business again and again. I really never had that urge or the desire to actually take external investment or to just expand overnight or do something like that. I wanted to go slowly, step by step and I think that the pace at which I'm moving is good enough, very comfortable. I can actually see the brand now going really really big from where we've reached so far.
Felix: Sì, penso che ci sia qualcosa da dire al riguardo. Sento che molte volte dal mondo dell'imprenditorialità senti dire che dovresti uscire sempre dalla tua zona di comfort e andare più veloce di quanto ti senti a tuo agio, ma penso che ci sia sicuramente uno spazio e un vantaggio nell'andare al tuo il tuo ritmo perché soprattutto se vuoi uno stile di vita specifico che vuoi creare da questo, non vuoi lavorare solo per le entrate, per i soldi e in realtà vuoi creare uno stile di vita da esso, penso è importante considerare davvero cosa è comodo per te, quale ritmo è comodo, che tipo di marketing è comodo per te. Pensa sempre a cosa ti sarà effettivamente comodo perché è l'unica cosa che sarà sostenibile a lungo termine. Non puoi costringerti a sentirti a disagio per troppo tempo. Altrimenti, ti esaurirai. Hai detto di aver fatto pochissimo marketing a pagamento, forse del tutto assente e sostanzialmente attraverso Facebook e Instagram. Dicci qualcosa in più su questo, ad esempio, qual è stata la tua strategia per indirizzare traffico e vendite al tuo sito web?
Shilpi: È un po' di marketing su Facebook che facciamo quando si tratta di un po' di pagamento. Il resto è solo collaborare con blogger, blogger locali. In realtà, penso che ciò che ha funzionato davvero bene per noi è che otteniamo un'ottima risposta dai nostri clienti in tutto il mondo. Condividono le immagini dei nostri prodotti e ci taggano. Scrivono sempre il loro feedback. Siamo stati molto trasparenti al riguardo. È tutto sui social media e penso che abbia davvero funzionato bene per noi in termini di convincere sempre più persone a venire effettivamente a vedere il marchio e ad acquistare da noi. In termini di compenso, facciamo un po' di marketing su Facebook, che non è molto alto, che è molto minimalista e si limita a collaborare con molti blogger, ma anche in questo caso, non facciamo collaborazioni a pagamento. Sono solo persone a cui piace quello che facciamo. A loro piacciono i nostri vestiti, gli piace la nostra sensibilità e vogliono scrivere di noi, scelgono le loro cose e vogliono scrivere. Facciamo alcuni scatti e condividiamo tutto su Facebook.
Penso che sia così che ha funzionato per noi e nel processo siamo anche stati coperti da alcuni giornali locali, alcune riviste e persone a cui è piaciuto il nostro lavoro, che ci hanno visto in una mostra o che hanno acquistato qualcosa da noi e capita che provengano da una di queste riviste ed è così che ha funzionato. Ecco perché siamo stati coperti anche dai social media. Voglio dire, al momento non ho nemmeno un addetto alle pubbliche relazioni che possa effettivamente lavorare sulla mia parte di pubbliche relazioni. È solo essere molto organico.
Felix: Sì, suona alla grande. Penso che sia [non udibile 00:49:58] un altro vantaggio dell'avvio di un marchio di moda è che è altamente visibile. Se le persone amano i tuoi prodotti, vorranno condividerli perché li fa sembrare migliori, li fa sembrare belli. Trovi modi per incoraggiare le persone a condividere i tuoi prodotti e poi a indossarli sui social media?
Shilpi: Ovviamente scriviamo sempre ai nostri clienti. Inviamo note personalizzate a tutti i nostri clienti e chiediamo loro di condividere ciò che indossano. Vogliamo vederli modellare i nostri prodotti perché ciò che è veramente importante è che abbiamo realizzato un prodotto e sentiamo che lo stiliamo e scattiamo in un certo modo, ma ciò che è veramente interessante è vedere persone in tutto il mondo perché abbiamo come qualcuno di Delhi che lo styling in un certo modo, abbiamo qualcuno dall'Australia che lo styling in una certa questione, c'è un cliente degli Emirati Arabi Uniti che probabilmente ha preso lo stesso prodotto e lo ha disegnato in modo diverso. Incoraggiamo i nostri clienti a condividere immagini e siamo stati così fortunati e così fortunati che i nostri clienti lo facciano e ci inviano immagini. Pubblicano foto su Instagram, su Facebook, ci taggano. Condividiamo quelle immagini. È là fuori. Tutti lo vedono e penso che alla gente piaccia davvero che condividiamo quelle immagini con loro. Li ringraziamo per averlo condiviso. Incoraggia anche altre persone a sperimentare effettivamente con gli sguardi.
Penso che sia diventato come ogni giorno mi alzo la mattina e vedo di avere l'immagine che qualche cliente ha indossato e che l'hanno condivisa con noi. A loro piace quando lo condividiamo sui nostri social media e anche noi lo adoriamo. È proprio come una sorta di relazione molto personalizzata che abbiamo costruito in cui condividiamo semplicemente le nostre esperienze e condividiamo il feedback dei nostri clienti, le loro immagini. Scrivono testimonianze per noi. Non chiediamo loro di scrivere, ma a volte pubblicano solo perché sono molto felici. Penso che sia stato così. È solo qualcosa che è successo da solo.
Felix: Hai avviato questa attività l'anno scorso, nel 2015. Sei cresciuto a un ritmo che è comodo per te. Può darci un'idea del successo dell'azienda oggi?
Shilpi: A partire da ora, abbiamo iniziato con un paio di ordini nel primo mese, ma a volte facciamo una vendita media di circa $ 500 a $ 1.500 al giorno, il che penso per noi sia molto buono perché in realtà è più di quanto possiamo gestire in questo momento. Facciamo anche molti pop-up, di cui ho parlato in mostra, dove a volte otteniamo ottime vendite. Facciamo circa un paio di migliaia di dollari in un evento, che funziona molto bene per noi, ma devi prepararti per la mostra e poi fai una mostra, fai ottime vendite. Vendiamo anche attraverso un paio di negozi in questo momento, quindi abbiamo collaborato con circa quattro o cinque negozi. Otteniamo circa $ 1000 a $ 1500 di vendita ogni mese da lì. È solo cresciuto così. Stiamo solo cercando di espandere i nostri canali di vendita. Cerchiamo di espanderci. Speriamo di essere in grado di espandere le nostre vendite sul nostro sito Web introducendo più linee di prodotti con maggiore frequenza.
Abbiamo appena finito un anno in più, abbiamo fatto circa cinque collezioni finora. Stiamo pensando di fare probabilmente più raccolte più spesso perché ora abbiamo clienti abituali. Sono sempre alla continua ricerca di qualcosa di nuovo sul sito web. C'è una parte in cui cerchiamo di ottenere più clienti, nuovi clienti e poi ci sono vecchi clienti che sono sempre alla ricerca di qualcosa di nuovo. Penso che il nostro sforzo sia in realtà quello di iniziare a fare alcune nuove collezioni più frequentemente, collegandoci con più negozi, facendo più pop-up per aumentare le nostre vendite. Questo è tutto. Questo è ciò su cui ci stiamo concentrando in questo momento. Naturalmente, abbiamo anche un po' di presenza internazionale. Vendiamo a livello internazionale tramite il nostro portatile, ma abbiamo anche un paio di negozi che raccolgono pezzi da noi e che vendono a livello internazionale. Abbiamo quel tipo di presenza. Stiamo anche cercando di aprire il nostro negozio molto presto. Abbiamo uno studio, dove i clienti vengono qui, il nostro laboratorio cum studio, dove le persone vengono e fanno acquisti. Molte persone ci hanno chiesto di avere un nostro negozio fisico indipendente. Questo è ciò che il nostro obiettivo per quest'anno è che se riusciamo a creare un negozio fisico, almeno localmente a Delhi-NCR e poi probabilmente pensare di espanderlo in tutto, probabilmente anche in altre città.
Felix: Fantastico, sembra un grande successo, specialmente dopo circa un anno dall'inizio degli affari e anche un futuro molto luminoso in base a quello che mi stai dicendo. Grazie mille per il tuo tempo Shilpi su KharaKapas.com. Anche in questo caso è KHARAKAPAS.com. Da qualche altra parte consigliate ai nostri ascoltatori di dare un'occhiata, vogliono seguire quello che state facendo voi ragazzi?
Shilpi: Sì, certo, puoi seguirci su Instagram. Siamo molto attivi anche su Instagram e Facebook. Il nostro account Instagram è Instagram.com/kharakapas. Puoi hashtag o puoi trovarci lì. In genere lo teniamo aggiornato su ciò che stiamo facendo e su ciò che accadrà dopo.
Felix: Fantastico, sì, lo collegheremo nelle note dello spettacolo. Ancora una volta, grazie mille per il tuo tempo Shilpi.
Shilpi: Va bene, grazie.
Felix: Grazie per aver ascoltato Shopify Masters, il podcast di marketing e-commerce per imprenditori ambiziosi. Per avviare il tuo negozio oggi, visita Shopify.com/masters per richiedere la tua prova gratuita estesa di 30 giorni.