Come gli scarabocchi di Sarah sono passati dal fumetto virale al franchise creativo
Pubblicato: 2021-06-29Per la trascrizione completa di questo episodio, clicca qui.
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Come gli scarabocchi su Internet hanno conquistato il cuore di milioni di persone
Shuang: Raccontaci cosa ti ha spinto a condividere il tuo lavoro sui social media?
Sarah: Ho iniziato intorno al 2011 e all'epoca frequentavo una scuola d'arte. E quella era l'era in cui le persone iniziavano a pubblicare le loro illustrazioni e fumetti sui blog. Quindi ho postato alcuni doodle dal mio album da disegno su Tumblr e hanno finito per decollare ed era un segno per me che avrei dovuto continuare e da lì è cresciuto.
Shuang: Puoi parlare dei primi giorni di giocoleria tra scuola, lavoro e altre responsabilità all'inizio di questo viaggio?
Sarah: Penso che ciò che mi è stato davvero utile per iniziare quell'atto di bilanciamento sia stato rispettare un programma. Quindi quel tipo mi ha dato spazio per compartimentalizzare mentalmente quando avrei lavorato e quando avrei postato. Quindi all'inizio pubblicavo solo ogni sabato, ma era abbastanza per farmi entrare davvero nel flusso.
Shuang: Penso che molti artisti abbiano un critico interiore e sentono che ciò che hanno eseguito non è esattamente quello che vogliono e la maggior parte delle volte impedisce loro di pubblicare. Come hai lavorato oltre?
Sarah: Questa è un'ottima osservazione perché penso che il perfezionismo potrebbe essere la cosa numero uno che ostacola gli artisti che pubblicano e, a volte, creano lavori. E per me in realtà lasciare andare il perfezionismo è la parte più importante del processo. Quindi, ad esempio, quando disegno, disegno su carta a righe e mi permetto di essere molto sciatto e solo per lasciare che le cose scorrano. E penso che si tratti solo di darmi mentalmente quello spazio per essere libero in modo creativo. Quindi, per me, inizia davvero da lì e comincio a portare il perfezionismo e il perfezionamento nel processo più tardi, quando disegno e finalizzo un pezzo. Direi solo ad altri artisti di trovare magari un modo per darsi spazio. Forse è solo la privacy dell'inizio del processo creativo, ma trova un modo per concederti quello spazio mentalmente per permetterti di essere libero e creativo
Shuang: Il tuo processo creativo è cambiato durante questo periodo?
Sarah: Per gli scarabocchi di Sarah, no. È sempre stato quel tipo di processo di inizio pseudo-sciatto di cui stavo solo parlando. Penso che per Sarah's Scribbles, l'unica cosa che ho cambiato è che mi sono sentito più a mio agio con il fallimento. E so che potrebbe sembrare un po' folle alle persone, ma ero molto infastidito da come si sarebbe comportato un fumetto in termini di numeri. E anche se ogni numero per ogni fumetto può sembrare molto importante per le persone. Per me, mi sarei confrontato con altri che erano diventati completamente virali e avrei lasciato che mi rovinasse la giornata e mi sarei sentito davvero giù. E non era, per mancanza di un termine migliore, non mi stava servendo in nessun modo strada. E ora, accetto quando pubblico un fumetto che non va molto bene dal mio punto di vista e accetto che faccia parte del processo. A volte non ti presenterai sulla tela e creerai qualcosa di perfetto ogni volta e questo va assolutamente bene, e quei fallimenti sono lì in modo che tu possa venire sulla tela e fare qualcosa di meglio alla fine.
In parte artista, in parte imprenditore solista
Shuang: Come hai affrontato gli aspetti isolanti dell'essere il capo di te stesso e costruire questa carriera?
Sarah: Penso che sia stato molto difficile in un certo senso perché, in termini di monetizzazione dell'arte, le cose sono molto nuove, mi sembra che ci sia stato un grande giro d'affari. Vengo dal mondo dell'illustrazione perché ho frequentato la scuola d'arte e ho studiato illustrazione e all'inizio ho parlato un po' di blog e cose del genere. Anche allora, quello è stato un enorme cambiamento rispetto all'invio di cartoline agli editori e penso davvero che fosse un'era in cui c'era così tanto che stavo solo cercando di fare a braccio e non c'era molta guida. Quindi è stato sicuramente difficile perché mi sento come nessuno di noi, e sto anche parlando di alcuni dei miei colleghi nel fumetto o nell'illustrazione, nessuno di noi aveva una guida o un modo specifico per fare le cose. Quindi è diventato tutto così individuale ed è stato sicuramente un viaggio in cui mi sono sentito un po', non solo perché tutti gli altri lo stavano scoprendo, ma ero un po' perso in quel modo.
Shuang: Com'è stato quel processo di dover affrontare il lato commerciale delle cose, comprendere la legalità e iniziare a pubblicare il tuo lavoro?
Sarah: Devo dire in tutta onestà che non penso di averlo fatto così bene perché non avevo un agente ed ero così giovane che non capivo davvero in cosa mi stavo cacciando quando mi è stata assegnata contratti e cose del genere. Quindi è stato solo quando ho trovato un agente che penso che alcune di quelle domande sul lato commerciale abbiano avuto davvero una risposta per me. È stato davvero un grande salto da fumettista su Internet ad autore pubblicato e c'era molto da affrontare, francamente, ero solo un po' confuso e forse sarà utile ad alcune persone che ascoltano ammettere semplicemente che non l'ho fatto Non so davvero bene in cosa mi stavo cacciando e va bene essere confuso, ma fai le tue ricerche.
Shuang: Ci sono lezioni chiave che hai imparato quando cerchi un agente o un partner?
Sarah: Volevo qualcuno che tenesse davvero ai diritti degli artisti e l'ho trovato nel mio agente, Seth Fishman. Quindi alcuni agenti, per mancanza di un modo migliore per dirlo, vogliono davvero che tu guadagni molti soldi perché questo li rende molti soldi. Ma penso che per me e il mio agente, la priorità sia stata in qualche modo proteggere gli scarabocchi di Sarah e chi può usare gli scarabocchi di Sarah e quando, e questo è il modo in cui entriamo in ogni progetto prima di tutto è l'idea di proteggere i diritti.
L'arte di creare nuovi personaggi
Shuang: Come gestisci tutti i diversi aspetti dei diversi progetti e come selezioni e trovi nuovi lavori su cui vuoi lavorare?
Sarah: In termini di gestione, quando sono invecchiata, ho imparato quando prendermi delle pause. Quindi molte volte cercavo di bilanciare un progetto davvero grande su cui stavo lavorando e scrivendo Sarah's Scribbles e i risultati finivano per essere mostrati nella mia scrittura molte volte. Quindi sono molto fortunato ad essere in una posizione in cui posso scegliere quando fermarmi se necessario, motivo per cui Sarah's Scribbles non è in esecuzione in questo momento perché sto lavorando a un'altra serie.
Penso che per me si trattasse di permettermi di entrare davvero in ciò che amavo in contrasto con ciò che sentivo fosse giusto. Quindi, quando ho fatto Fangs, ho solo questa parte di me che ama davvero le cose spettrali. E sono stato abbastanza fortunato da essere in una posizione in cui avevo abbastanza stabilità con Sarah's Scribbles da poter dire: "Correrò un rischio e farò qualcosa che amo davvero, davvero. E se è solo un piccolo progetto di nicchia , va bene." Ma alla fine è stato un successo e penso che il fatto che abbia davvero amato l'argomento e gli stili di disegno abbia contribuito così tanto a questo. Quindi non tutti hanno i mezzi per scegliere, ma per me, la mia forza guida per Fangs e anche per il progetto a cui sto lavorando in questo momento, che riguarda i criptidi, è stata davvero una passione e un amore genuini.
Shuang: È stato spaventoso allontanarsi da Sarah Scribbles e provare questi nuovi progetti?
Sarah: È stato assolutamente spaventoso. Penso che le persone fossero così abituate a vedermi fare gli Scarabocchi di Sarah. Ma era anche un pezzo molto grande e fondamentale del mio cuore che era quella storia e quello stile di illustrazione perché ero stato formato come illustratore ed era una storia che veniva davvero dal cuore. E quindi penso che per me si trattasse solo di lasciar andare parte di quella paura che le persone potessero non amarla o immagino che parte di essa risalga a ciò di cui stavo parlando prima, ovvero quell'idea di paura del fallimento e confrontare sempre lavoro. Penso che una parte importante di quel processo sia stata semplicemente lasciar perdere, il che è sicuramente più facile a dirsi che a farsi.
Shuang: Ti sembra difficile racchiudere così tanta storia in poche parole e com'è il processo di scrittura per trovare i compagni delle tue immagini?
Sarah: Sono contenta che tu abbia fatto questa domanda perché credo che l'aspetto della scrittura sia sempre il più difficile. Penso che quando guardi i fumetti, trovi che l'arte è molto importante, ovviamente, ma penso che potresti raccontare una storia straordinaria e farla risuonare con molte persone e avere ancora una pessima grafica. Penso che se scrivi bene le cose, troveranno un modo per risuonare. Quindi per me, questa è probabilmente la parte più importante del processo e quando sono tutto sciatto nel mio album da disegno e cose del genere, che è esattamente ciò su cui sto lavorando è l'aspetto della scrittura. E mi ci vuole molto tempo, ci vuole un sacco di editing e penso che sia davvero l'anima di tutto il mio lavoro. Penso che a volte mi considero molto più uno scrittore che un artista.
Shuang: Com'è gestire tutte queste idee e pubblicarle?
Sarah: È davvero eccitante. Penso che ci sia qualcosa nel mettere tutti i pezzi finali e iniziare la promozione su un progetto che è semplicemente elettrizzante. Ed è una parte che amo perché di solito lavoro su qualsiasi libro da più di un anno. E una volta che arriviamo all'editoria, per me è una specie di celebrazione, il che è molto eccitante.
Il diritto di un artista alla merce
Shuang: Quando hai deciso di creare merchandising in relazione a Sarah's Scribbles?
Sarah: All'inizio penso che abbiamo parlato un po' di quanto sia difficile trovare la tua strada e assicurarti di avere stabilità finanziaria in questo tipo di nuovo mondo di Internet. E penso che per me all'inizio il merchandising fosse parte di esso e anche il merchandising avesse un senso e non fosse solo una specie di spintonamento alle persone. Un esempio di merchandising che ho realizzato e che mi è piaciuto molto è che avevamo un utero peluche e che sembrava davvero autentico per il marchio Sarah's Scribbles. Quindi era una specie di processo che volevo il merchandising fin dall'inizio e che volevo anche che fosse molto autentico e connesso al fumetto vero e proprio.
Shuang: Molti artisti non vogliono fare il tutto esaurito, ma c'è anche bisogno di guadagnarsi da vivere. Che tipo di consiglio hai per gli artisti che stanno intraprendendo il percorso del merchandising?
Sarah: Penso che sia interessante che tu abbia toccato l'aspetto del tutto esaurito. E una cosa da sapere è che c'è una storia in questo nei fumetti. E penso che molto provenga da Bill Waterson che ha fatto Calvin e Hobbs e, notoriamente, non ha mai voluto nessun merchandising. E penso che sia un'incredibile mossa di integrità artistica, ma non siamo tutti Bill Waterson e mentre rispetto le sue decisioni e le decisioni delle altre persone di non avere merce se non vogliono, gli artisti stanno navigando in questo nuovissimo mondo e hanno il diritto di guadagnare se vogliono togliere i loro prodotti. Soprattutto se questi prodotti sembrano avere un senso per il marchio. Penso che gli artisti abbiano il diritto di avere un reddito e soprattutto quando penso agli artisti più piccoli e ai miei primi anni in cui ero un artista molto più piccolo e quanto può essere difficile, penso che sia una mossa che dovrebbero fare se lo desiderano.
Shuang: Com'è stato il processo di ricerca di partner che possono aiutarti a costruire il negozio?
Sarah: Quindi il negozio di merchandising, così com'è ora, è stato praticamente realizzato con la guida e l'aiuto di Nick Seluk, che è l'autore di The Awkward Yeti. E lui aveva fatto il suo merchandising per un po' e poi si è avvicinato a me chiedendomi se mi sarebbe piaciuto collaborare con lui e creare il mio merchandising. Quindi è così che è iniziato per me e mi fidavo davvero di lui perché era un collega fumettista. E ho sentito che il nostro brainstorming aveva davvero senso perché stavo lavorando con qualcuno che non solo l'aveva fatto prima, ma era molto nel mio mondo. Quindi è più o meno così che è iniziato quel processo e abbiamo fatto un sacco di brainstorming e abbiamo tenuto i prodotti in un posto in cui mi sembra che risuonano e il negozio sembra ancora un po' piccolo e lui sa come sono io come fumettista, lui non mi fa spingere il negozio tutto il tempo se non voglio. Quindi penso che trovare Nick come partner in quello sia stato davvero il passo che aveva assolutamente senso per me.
Shuang: E in alcuni aspetti degli oggetti, com'è stato il processo di creazione?
Sarah: È stato davvero divertente fare tutto il brainstorming e le cose con un altro artista, motivo per cui sento che abbiamo dei prodotti che sono un po' unici, come i calzini al ginocchio che dicono. "Non raderti." Ci siamo letteralmente seduti a un tavolo insieme e lo abbiamo disegnato e abbiamo lavorato per crearlo. E poi avremmo avuto un processo in cui avremmo visto i prototipi e avremmo modificato le cose e avremmo anche deciso quali sarebbero stati i nostri grandi prodotti che sarebbero stati dei pezzi forti. E quel processo nel complesso è stato molto divertente e, non per ripetermi, ma poiché era con un altro fumettista, aveva senso.
Shuang: Con quante persone hai effettivamente una partnership su base regolare? E come hai trovato partner per tubi flessibili per aiutarti a gestire la tua attività senza intoppi?
Sarah: Il mio mondo è piuttosto piccolo e l'ho tenuto intenzionalmente così. Semplicemente non sono proprio uno che crea squadre intorno a me e cose del genere. Non sono davvero sicuro del perché non che ci sia qualcosa di sbagliato in questo. Ma in pratica ho il mio agente che mi aiuta a capire dove andrà a finire il mio lavoro, a quale editore e quale piattaforma online. E poi ho Nick Seluk e l'Awkward Yeti e lavoriamo al negozio. E poi ho il mio editore alla Andrews McMeel. E oltre a questo, non ci sono molti grandi giocatori. Andrews McMeel, come editore, ha un team enorme dietro, ma per le persone, sto lavorando faccia a faccia, penso che siano come quelli grandi e per il resto, sto praticamente solo lavorando alle mie cose da solo che è un po' come mi piace.
Lo schizzo del futuro di Sarah
Shuang: Hai appena pubblicato un nuovo planner per Sarah's Scribbles e anche il quarto libro è in lavorazione, com'è stato il processo per questi progetti?
Sarah: Quindi i pianificatori ei calendari sono sempre molto divertenti perché, da parte mia, è solo un sacco di lavoro di disegno. Ho detto prima che scrivere è la parte più difficile per me. Quindi il pianificatore dice che sono un po' libero di disegnare sciocchi disegni del mio personaggio nella vasca da bagno o mangiare sushi ed è divertente e penso che le persone possano vedere che quando li comprano è che ogni mese ha illustrazioni diverse e c'è davvero un solo molta eccitazione che va in loro.
Per quanto riguarda il quarto libro, è eccitante parlarne perché non credo di averne parlato su nessun'altra piattaforma, ma i libri sono una sorta di combinazione tra la raccolta del meglio degli ultimi due anni di lavoro e poi creazione di nuovo lavoro. E questo libro è stato particolarmente eccitante per me perché credo che il 2018 sia stata l'ultima raccolta che ho pubblicato. Quindi mi sentivo davvero come se fossi in uno spazio mentale completamente diverso e in una direzione completamente diversa. E mi sembra che Scarabocchi di Sarah si sia spostato un po' dall'umorismo riconoscibile a quello molto strano.
Sarah: Un esempio che vorrei fare è che c'è un fumetto in cui sono una vecchia signora e vedo un cane e lo chiamo cane-o e poi nessuno ha idea di cosa sto parlando. Ma è in qualche modo ottenuto, come se mi fossi permesso di ottenere un po' di più là fuori in un modo da tipo "Non voglio svegliarmi", ad alcuni di questi argomenti più strani e penso in i nuovi fumetti nel libro puoi vederlo. E ho introdotto tutti i tipi di nuovi personaggi che forse non avevo avuto il coraggio di correre il rischio di introdurre prima, come Medusa è nel libro diverse volte, ho angeli biblicamente accurati, mi sono permesso di diventare un po' spettrale e strano con la raccolta. E sono solo, sono molto entusiasta che le persone lo vedano perché penso che per me sia molto fresco.
Shuang: Raccontaci un po' di più sulla nuova serie su cui stai lavorando.
Sarah: Quindi il nuovo progetto si chiama Cryptid Club. È in uno stile molto più simile a Scarabocchi di Sarah di quanto non fosse Zanne. Quindi, dal punto di vista del disegno e della composizione, penso che ci sia una sorta di semplicità di Scarabocchi di Sarah e che ci sia il vero fumetto. Sarà a colori e parlerà di criptidi e delle loro amicizie e delle loro relazioni romantiche e di loro che navigano nella vita. Quindi abbiamo, penso, quasi 12 o 13 criptidi nella serie. Quindi c'è l'Uomo Falena, il Mostro di Loch Ness, gli alieni, i fantasmi. Ho ottenuto il permesso dal tizio che ha creato Siren Head per usare Siren Head. Ed è scuro, ma è anche molto spensierato e salutare e non potrei essere più elettrizzato dall'uscita e ho quasi finito di disegnarlo, ma poi ho un colorista che ci lavora. Quindi credo che ottobre sia più o meno il momento in cui inizierà il caricamento e non abbiamo ancora deciso se sarà su una piattaforma come Tapas o se creerò una pagina Instagram per questo. Quindi è più o meno quello su cui stiamo lavorando, ma sarà disponibile e sarà disponibile gratuitamente in ottobre o forse anche prima, speriamo.