In che modo Instagram porta le tavole da surf Ventana a un'ondata di vendite

Pubblicato: 2019-12-10

David Dennis stava mostrando alcune delle sue fotografie per una raccolta fondi quando ha scoperto le complessità della conservazione degli oceani e come le tavole da surf possono essere realizzate in modo più sostenibile. Insieme al partner Martijn Stiphout, David gestisce Ventana Surfboards, produttore di tavole realizzate a mano con materiale riciclato e riciclato.

In questo episodio di Shopify Masters, ascolterai come David Dennis bilancia la sua carriera in Microsoft mentre gestisce Ventana Surfboards, i componenti chiave della gestione di un'attività sostenibile di grande impatto e come Instagram guida la maggior parte delle sue vendite .

Abbiamo venduto una tavola da surf da $ 15.000 quando qualcuno ha appena visto un post su Instagram.

Apprendimenti chiave condivisi da David Dennis:

  • Valuta i diversi aspetti di qualsiasi problema ambientale. Sebbene la funzionalità di un prodotto possa essere sostenibile in un modo, può causare altri problemi. David sottolinea come i tessuti riciclati dalle bottiglie di plastica potrebbero ridurre i nostri rifiuti di plastica, ma in realtà porta le microfibre a inquinare i nostri oceani. Il team di Ventana sta ora esplorando come incorporare il cotone biologico sostenibile nella propria attività.

  • Connettiti ai clienti condividendo una parte maggiore del tuo processo. David sottolinea come i post di Instagram che mostrano il loro processo di creazione sotto forma di video e time-lapse mostrano trasparenza e consentono loro di evidenziare la loro maestria.

  • Organizza eventi per esporre il tuo marchio. Nonostante il tempo e le finanze necessarie per partecipare e ospitare eventi, David apprezza le interazioni faccia a faccia che gli consentono di aumentare la consapevolezza per i loro sforzi di sostenibilità, incontrare i clienti faccia a faccia e interagire con altri produttori all'interno della comunità.

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Mostra note

  • Negozio: Ventana Surfboards
  • Profili Sociali: Facebook, Twitter, Instagram
  • Raccomandazioni: Shopify, Shopify POS, Instagram, Facebook, Twitter, Reddit, YouTube, Quickbooks, ShipStation, SurveyMonkey

Trascrizione

Felix: Oggi sono raggiunto da David Dennis di Ventana Surfboards and Supplies, che vende tavole da surf vuote in legno di recupero, body surf, aeroplani a mano, abbigliamento ecologico e forniture per il surf sostenibili, con sede a Santa Cruz, in California. Benvenuto, Davide.

Davide: Grazie.

Felix: Sì, quindi ci hai detto che la maggior parte dei tuoi prodotti, in particolare le tavole da surf in legno, sono realizzati con la "spazzatura degli altri", materiali davvero unici. Da dove è nata l'idea?

David: Beh, sai che qualche tempo fa ho fatto una mostra fotografica per raccogliere fondi per la Surfrider Foundation e mentre fotografavo gli shaper della tavola da surf nella nostra zona mi sono reso conto di quanto fossero tossici i materiali che stavano usando gli shaper della tavola da surf, ho fatto un po' più di ricerca, ho realizzato che le mute sono fatte di petrolio. Fondamentalmente, come surfisti parliamo di un buon gioco sull'amare l'oceano, ma il nostro comportamento non corrisponde. Quindi abbiamo deciso che volevamo iniziare qualcosa di diverso. Ho collaborato con il mio partner Martijn Stiphout che produce tavole da surf in legno cavo e circa sei anni fa abbiamo lanciato insieme un'azienda per concentrarci sulla responsabilità ambientale per i surfisti.

Felice: Fantastico. Qual è il tuo background? Hai detto che sei un fotografo?

David: Beh, faccio mostre fotografiche per raccogliere fondi per le organizzazioni non profit. Il mio vero lavoro è in realtà in Microsoft. Sono nel team di Outlook. Ho fatto molte cose per Microsoft nel corso degli anni. Sono lì da più di 18 anni. Quindi il mio background è in realtà nello sviluppo di prodotti tecnologici.

Felix: Capito. Quindi hai una certa esperienza nello sviluppo di prodotti. È stato questo il primo prodotto fisico su cui hai lavorato?

David: Sì, assolutamente.

Felix: Capito. Ok, quindi hai avuto questa idea. Come hai trovato il tuo partner con cui lavorare su questa idea imprenditoriale?

David: Beh, il mio partner costruiva tavole da surf in legno per, dio, va avanti da più di 10 anni e usava materiali di recupero più per necessità. Giusto, quindi il costo era molto più basso quando poteva ottenere materiali che erano stati donati o legno recuperato dalle assi del pavimento, ad esempio, dalla casa o qualcosa del genere. E quindi si adattava al valore di responsabilità che volevamo per l'azienda, o che volevo io, e quindi gli ho chiesto se voleva ricominciare quello che stava facendo con un nome leggermente nuovo, con un insieme di valori di marca incentrati su un artigianato di alto livello, responsabilità ambientale e sociale e creazione di prodotti per veri surfisti di tutto il mondo.

Felix: Capito. Quindi questo era già un prodotto che il tuo partner stava creando, volevi lavorare con lui per portarlo essenzialmente al livello successivo e portarlo alla fase successiva.

David: Esatto.

Felix: E hai menzionato un paio di cose qui, i valori del marchio, l'artigianato di fascia alta. Cosa ti ha fatto riconoscere che queste preziose aggiunte che uniscono voi due potrebbero creare?

David: Bene, allora Martijn, il mio partner, è un artista incredibile e le tavole che crea sono incredibili, sono bellissime, navigano davvero bene. Non ha il background di marketing e vendite e il background tecnologico. E non posso tagliare una linea retta su una sega per salvarmi la vita, quindi è stata solo una buona collaborazione. Volevamo espandere il marchio. Facciamo abbigliamento. Abbiamo inventato alcuni prodotti per i surfisti. Facciamo collaborazioni con artisti. Abbiamo fatto surf, aeroplani a mano ora per il body surf. E quindi è stato un buon connubio tra le mie abilità e le sue abilità perché vuole davvero creare fantastiche tavole da surf e altri prodotti in legno e mi piace occuparmi del lato delle vendite, del marketing e della tecnologia.

Felix: Giusto, sì. Penso che sia un'ottima combinazione che ho visto avere successo più e più volte, ovvero quel partner di vendita e marketing che si combina con l'esperto di prodotto e il creatore del prodotto stesso. Quando guardi indietro agli ultimi cinque, sei anni in cui hai lavorato insieme, cosa pensi che renda forte una partnership quando vuoi unire questi due tipi di forze insieme?

David: Penso che sia rispetto reciproco. Ho un enorme rispetto per il lavoro che fa. Probabilmente sono il suo più grande fan. Le cose che è in grado di fare con il legno e altri materiali mi lasciano a bocca aperta. Ed è rispettoso delle abilità che metto in tavola che o non è bravo o non vuole imparare. E quindi penso che apprezziamo ugualmente il lavoro dell'altro e lo rispettiamo. E questo penso sia ciò che l'ha fatto funzionare per così tanto tempo.

Felix: Ok, quindi sapevi che entrambi avreste dovuto lavorare insieme, avete deciso di portare questa cosa alla fase successiva, al livello successivo. Quali sono stati i primi passi?

David: I primi passi per noi sono stati, abbiamo utilizzato una sorta di modello di startup snello simile a un'azienda tecnologica in cui iniziamo con una serie molto piccola di prodotti. E così la prima cosa che abbiamo fatto è stato sederci, incorporare, fare tutte le cose legali. Ma poi abbiamo deciso per un piccolissimo sottoinsieme di prodotti tra quelli che forse avremmo potuto creare. Sai che pensavamo di poter realizzare una linea di abbigliamento enorme e di poter fare un'intera corsa enorme di tavole da surf e ogni genere di cose. Ci siamo seduti e abbiamo detto di fare una serie limitata di questo, questo, questo e questo. Era un numero molto piccolo di cose. Avevamo una collaborazione con il caffè e avevamo delle magliette e delle felpe e alcuni altri prodotti e un paio di tavole da surf.

David: Abbiamo trovato una fiera dell'artigianato, una fiera dell'artigianato per le vacanze a cui partecipare per testare se alle persone nella nostra zona piaceva o meno ciò che abbiamo creato e che avrebbe risuonato con loro. E così abbiamo allestito il nostro stand e ci siamo seduti fuori al freddo vicino alla spiaggia di Santa Cruz, in California, a questo evento festivo e siamo rimasti sbalorditi. Penso che nel nostro primo giorno abbiamo guadagnato quasi $ 10.000 in poche ore. Quindi era così che sapevamo di avere la cosa giusta. Da allora abbiamo solo iterato sui prodotti.

Felix: È fantastico. Questa è certamente una convalida sufficiente per chiunque possa dire ehi, tuffiamoci un po' più a fondo in questo. Quindi 10.000 il primo giorno. Sono sicuro che avete ripetuto nel tempo il marchio, i prodotti e tutto il resto, ma quel primo giorno cosa pensate fosse di voi ragazzi o dei prodotti per cui le persone volevano spendere questo tipo di denaro con voi per come un'azienda nuova di zecca il primo giorno?

David: Voglio dire, i prodotti devono stare in piedi da soli. Devono essere fighi indipendentemente dal fatto che abbiano o meno una grande storia alle spalle. E quindi abbiamo design fantastici, le tavole da surf sono bellissime. Abbiamo avuto collaborazioni locali davvero ordinate che hanno risuonato con le persone. Ma penso che per tutto il tempo che lo abbiamo fatto, sono i valori del marchio. Artigianalità, responsabilità, avventura. E continuiamo a martellarli con ogni singola cosa che facciamo. Tutto ciò che creiamo, ogni volta che raccontiamo la nostra storia, quando parlo con te oggi, prodotti di alta qualità che fanno bene all'ambiente, sono utili e durano in natura per le persone che sono là fuori a fare avventure. E quelle cose sembrano risuonare con le persone. Inoltre, gli piace incontrare le persone che progettano e realizzano i loro prodotti. E quella connessione locale che abbiamo con la nostra base di clienti è stata davvero preziosa.

David: E ora siamo stati in grado di espanderlo a livello globale. Ci connettiamo con le persone sul web e attraverso i social media e raccontiamo la stessa storia, e funziona anche al di fuori della nostra zona.

Felix: Quindi, per chiunque voglia adottare questo stesso approccio in cui sta prendendo questo tipo di modello di startup snella da MVP in cui mette semplicemente un prodotto là fuori, entra in questi come una fiera, come per voi ragazzi a una fiera dell'artigianato per le vacanze . Se questa è la tua proposta di valore sono i valori del marchio e vuoi metterlo in primo piano, come lo comunichi in un ambiente equo?

David: Quando qualcuno viene a dare un'occhiata a quello che stiamo facendo, e facciamo la stessa cosa online, ma parliamone solo nel mondo fisico. Qualcuno passa vicino a uno stand che abbiamo allestito o si aggira e ci fa una domanda su qualcosa. Raccontiamo sempre storie. Quindi non è "Ehi, posso aiutarti?" Oppure: "Stai cercando qualcosa di speciale?" È "Hai sentito la storia di quello", ed è quello che stanno guardando. Quindi, se guardano una maglietta, dì: "Oh, è fatta di bottiglie di plastica riciclate e cotone biologico. Posso raccontarti la storia del design sul davanti?"

David: E la gente ama ascoltare storie. Quindi per noi, molto di ciò che abbiamo fatto nel mondo fisico, così come nel mondo online, è stato solo narrazione. A volte le persone si fermeranno e ascolteranno per mezz'ora per raccontare la storia di tutti i nostri prodotti e come si collegano tutti e gli incredibili retroscena dei boschi nelle nostre tavole da surf e cose del genere. Quindi per noi è solo narrazione.

Felix: Non sono sicuro che tu possa distillare questo in modi per farlo, ma se qualcuno là fuori non ha esperienza nel raccontare storie e non ha pensato a questo modo di fare marketing in cui stai solo raccontando storie piuttosto che solo parlando del tuo prodotto. Immagino qual è la differenza e come ti assicuri di essere effettivamente in modalità narrazione piuttosto che in modalità di vendita diretta immagino?

David: Sì, non lo so. Quando ho parlato con altri imprenditori, lavoro sempre con loro per dire d'accordo, parlami dei tuoi prodotti e poi lavoriamo sulla storia. Penso che sia diverso per ogni singolo prodotto. Ma per noi, spesso inizia con le tavole da surf. Quindi qualcuno verrà e dirà: "Wow, quella tavola da surf è stupenda. È vuota?" E poi quello sarà l'innesco che ci permetterà di iniziare a raccontare il resto della storia. Quindi, sì, è cavo, non usiamo schiuma. La schiuma fa male all'ambiente. Lascia che ti mostri questo pezzo di legno. Questo pezzo di legno proviene dalla barca che John Steinbeck ha navigato nel Mare di Cortez nel 1940. E questo pezzo di legno è costituito da assi del pavimento del 1800. E il design che abbiamo su questa bacheca si abbina a questa maglietta qui realizzata con materiali responsabili. Tutto ciò che facciamo è responsabile per l'ambiente.

David: Quindi cerchiamo costantemente di creare prodotti unici e poi collegarli tutti insieme attraverso una trama. E penso che chiunque possa farlo. Se tutto ciò che stai facendo è semplicemente rivendere lo stesso widget che hanno tutti gli altri, è più difficile da fare. Ma trova un modo per creare una storia che vada di pari passo con quello. E così a volte è semplice come donare parte dei tuoi profitti a una causa locale. Se puoi dire: "Ehi, questo prodotto è fantastico. Sì, sappiamo tutti che potrebbe essere simile a quello in fondo alla strada, ma doniamo il 5% dei nostri profitti ai problemi di salute delle donne" o qualcosa del genere. E quindi a volte fare la cosa giusta per la società è anche un modo per raccontare una storia migliore per il tuo marchio.

Felix: Quindi la tua storia è in qualche modo incorporata nel prodotto fin dall'inizio. Ma stai dicendo che puoi ancora creare una storia attorno a un prodotto, anche se non è stato necessariamente un ripensamento, ma non hai ancora avuto la possibilità di creare la storia. Stai dicendo che puoi iniziare con qualsiasi prodotto e trovare comunque il modo di creare una storia usando un prodotto così com'è o istituire qualcosa nella tua attività come regalare cose o qualche tipo di aspetto caritatevole per generare una storia anche se non lo era t tipo costruito da zero.

Davide: Sì. Può essere una storia di beneficenza. E non dovrebbero essere storie, giusto. Continuo a dire la parola storia, ma devono anche essere autentici, giusto. Non vuoi semplicemente donare soldi a una causa importante solo per fare soldi. Ma se è qualcosa che ti appassiona ed è qualcosa che si collega al tuo marchio in modo significativo, allora racconta quella storia. La storia può anche riguardare te come individuo. Giusto, ci piace raccontare la storia di me e del mio partner, di come ci siamo conosciuti. Ci siamo incontrati durante una mostra fotografica in cui stavamo lavorando per restituire denaro alla Surfrider Foundation per aiutare l'oceano. Le persone hanno retroscena interessanti su se stesse che si collegano con altre persone.

David: Quindi trova qualunque cosa quella salsa segreta sia su di te, sui tuoi prodotti, sul modo in cui tratti gli altri, sul tuo ritorno che è unico che può aiutarti a differenziarti dagli altri.

Felix: Capito. Ok, voglio parlare del modello di startup snella di cui stai parlando. Per chiunque non lo sappia, puoi fornire una panoramica di alto livello di qual è il modello di avvio snello e in particolare di come lo hai applicato ai prodotti di eCommerce fisici.

Davide: Sì. Penso che le persone possano collegarsi online e cercare la lean startup e andare molto più in profondità di me. Ma la versione breve di esso è iniziare in piccolo e iterare. E quindi crea nel mondo tecnologico quello che chiamiamo un prodotto minimo praticabile. Quindi qual è il minimo sforzo che devi mettere in qualcosa per creare un concetto, un prodotto, un software, un'app, qualunque cosa tu possa diffondere rapidamente nel mondo e confermare di essere sulla strada giusta. E poi itera su quello in base a cosa sta vendendo o quale feedback stai ricevendo dai clienti o come le persone stanno usando il tuo prodotto, o cosa ti stanno dicendo a riguardo.

David: E quindi è fondamentalmente quello che abbiamo fatto. Nella nostra prima linea di camicie, invece di crearne 1000 presumendo che potessero venderne, ne abbiamo create 24 e siamo andati a vedere se vendevano. E quindi inizia in piccolo e non esagerare, e poi diventa più grande una volta che sai che ciò che hai creato sta risuonando e funziona per i tuoi clienti.

Felix: E il motivo per cui vuoi farlo è solo per deridere te stesso o per renderti più agile.

David: Sì, voglio dire, il motivo grossolano è perché risparmierai denaro. Non metterai un mucchio di soldi in qualcosa che non funziona. L'altra cosa è che sarai in grado di affinare ciò che hai creato per essere esattamente ciò che vogliono i tuoi clienti. Ti faccio un esempio. Abbiamo realizzato la nostra prima maglietta su un colore crema con un inchiostro scuro e la gente la odiava. Semplicemente non volevano una maglietta chiara. E così siamo tornati al tavolo da disegno, abbiamo svolto un sacco di lavori di rilievo, abbiamo ripetuto alcuni altri design e alcuni colori e siamo arrivati ​​a persone come i grigi scuri e i blu scuri. Se avessimo deciso di acquistare 1000 magliette color crema, le avremmo ancora trattenute in questo momento, avremmo sprecato un sacco di soldi. E non avevamo molti soldi quando abbiamo iniziato.

Felix: Hai creato un MVP solo con l'abbigliamento, o lo hai fatto anche con il prodotto di punta, le tavole da surf?

David: Per essere chiari, siamo ancora molto, molto piccoli. Siamo solo in due e siamo piuttosto limitati nelle corse che facciamo di tutto. Le tavole da surf sono molto esclusive. Quindi quelli saranno sempre limitati. Quello che abbiamo fatto è che abbiamo ripetuto le funzionalità. Quindi abbiamo provato diverse caratteristiche delle tavole da surf e le abbiamo mantenute se funzionano e se non risuonavano con le persone potrebbero andare per strada. Ma le tavole da surf che facciamo forse 10, forse 12 all'anno, sono tra gli otto ei 15.000 dollari ciascuna. Quindi queste sono cose che saranno sempre limitate ed esclusive.

David: Quando parlo di iterazione, parlo di cose come il nostro abbigliamento, qualcosa che abbiamo inventato chiamato Save-A-Surf Box. Ne abbiamo realizzata una versione mini che non ha venduto molto bene e poi abbiamo aggiunto un sacco di funzionalità e la gente l'ha adorato. Quindi cose del genere. Più le cose più piccole rispetto a quelle più grandi. Inoltre, le collaborazioni che facciamo. Quindi abbiamo collaborato con aziende produttrici di birra e aziende vinicole e un coltellinaio e una caffettiera e una cioccolata calda e una persona che fa cinture e sali e saponi. Abbiamo creato tutti questi prodotti cobranded davvero interessanti, e quelli che vendono ne facciamo di più e quelli che non smettono di comprare.

Felix: Sento che questa è una battaglia molte volte con gli imprenditori che stanno decidendo se stanno dedicando troppo tempo a lavorare su qualcosa prima di testare sul mercato invece di dedicare troppo poco tempo e semplicemente non è affatto pronto. Come decidete se qualcosa dovrebbe entrare come parte di quell'MVP, la prima versione che state testando rispetto a qualcosa che voi ragazzi metterete in tavola e magari inserirete nella lista di un backlog di idee da testare in seguito?

David: In parte dipende dal fatto che abbiamo il tempo per farlo. Alcuni si riducono alla semplice intuizione. E probabilmente non è intuizione, è davvero capire il mercato, ricercare cosa stanno facendo le altre persone, con cosa vediamo le persone che vagano per le strade, fare sondaggi con i nostri clienti, chiedere feedback alle persone è questo o è quello su diciamo Instagram. Di solito inizia con una scintilla e un'idea che abbiamo. Ehi, sarebbe davvero bello lavorare con questo artista su questa maglietta di questo colore. Oppure, wow, dovremmo davvero provare i berretti o qualcosa del genere. Vediamo molte persone che vanno in giro con i berretti mentre controllano le pause per il surf. Quindi inizierà con una sorta di pensieri e un po' di intuizione e un po' di ricerca e tipo di occhi aperti per vedere cosa c'è nel mondo, e poi testiamo i prodotti da lì.

Felix: Qual è il tuo tasso di successo immagino subito? Entri in questi primissimi test MVP sul mercato sapendo che probabilmente non funzionerà ancora prima? O di solito scopri che all'inizio funziona?

David: Sì, voglio dire, di solito lanciamo nuovi prodotti in occasione di un grande evento. Abbiamo appena fatto qualcosa per esempio chiamato The Capitola Art and Wine Fair. Ci sono migliaia e migliaia di persone che vengono a questo. Quindi di solito inizieremo con un prodotto in un grande evento in cui possiamo davvero parlare con centinaia di clienti e vedere cosa sta vendendo e vedere cosa ne pensano. Se è un sale in co-branding, gli facciamo assaggiare e vediamo quali gli piacciono di più e cose del genere. Quindi penso che il nostro tasso di successo, non lo so. C'è un sacco di modi diversi per misurare il successo. A volte lanceremo un nuovo prodotto e lo faremo solo per scopi di marketing. Stiamo raccontando alcune storie davvero interessanti che attireranno un sacco di persone nel nostro marchio, ma non ci aspettiamo di venderne molte. Ma direi che probabilmente non so se dovevo metterci un numero grezzo, il 70% di ciò che creiamo o ciò su cui lavoriamo con gli altri funziona abbastanza bene e il 30% cade nel dimenticatoio.

Felix: Ok, allora hai detto che hai, si chiama Save The Surfboard box e poi hai anche menzionato che l'abbigliamento che vendi all'inizio non è stato un successo e ha richiesto alcune iterazioni. Ora, quando affronti questo dove sei, "Beh, non ha funzionato. Torniamo al tavolo da disegno". Come fai a sapere cosa cambiare prima di ripetere il test?

David: Sai, penso che ritorni di nuovo a quell'intuizione. Ma è un'intuizione basata sul guardare i numeri di vendita e parlare con le persone. Quindi la parte dell'intuizione arriva bene, beh, potrebbero non aver apprezzato questo prodotto che abbiamo creato tanto quanto pensavamo, ma non sono necessariamente in grado di dirci esattamente cosa vorrebbero fare diversamente. Sappiamo solo che hanno detto "Beh, sembra un po' costoso" o "Quella cosa sembra che potrebbe rompersi facilmente" o qualcosa del genere. Ok, cosa fare dopo per portare questa cosa al livello successivo perché pensiamo che ci sia del potenziale. O lo uccidiamo e andiamo avanti? E questo solo a volte deriva dalla discussione.

David: Il Save-A-Surf Box è interessante. È un prodotto realizzato con i rifiuti di quattro diverse aziende. Quindi è una scatola di legno fatta con gli avanzi della solita Santa Cruz Guitar Company, i loro avanzi di legno e diversi legni esotici da ritagli di negozi di ebanisteria. Ed è una scatola per contenere la tua cera, la tua cera da surf in modo che la tua cera da surf non si sciolga in macchina o quando è fuori al sole. Ma aggiungiamo un sacco di cose ad esso. Quindi sappiamo che quando navighi hai sempre bisogno di viti per le tue pinne. Quindi mettiamo diversi tipi di viti incorporate nella scatola. Hai bisogno di una chiave inglese per quelli, quindi abbiamo una chiave inglese incorporata nel coperchio. Il coperchio è anche ciò che chiamiamo pettine per cera e raschietto, uno strumento di cui tutti i surfisti hanno bisogno. Abbiamo un cavo di guinzaglio per collegare il tuo guinzaglio alla tua tavola da surf che proviene dagli avanzi di un prodotto realizzato da un'altra azienda chiamata Khordz Mugs. Abbiamo messo un apribottiglie su quello. E abbiamo anche deciso di mettere una meridiana nel coperchio che crei usando la chiave inglese e che è calibrata per il luogo in cui viviamo, ma li calibriamo per tutto il mondo.

David: Quindi su quel prodotto, la versione originale era solo il coperchio. Era solo un pettine per cera e un raschietto con una corda al guinzaglio. Ed erano quasi 20 dollari. Ma puoi ottenere qualcosa del genere per circa $ 3 fatto dalla Cina con la plastica. E così quando la prima versione è stata venduta bene, siamo tornati indietro e abbiamo detto, sai che ogni surfista ha bisogno di uno strumento, ma quali altri problemi possiamo risolvere che nessun altro ha risolto prima? E il mio compagno è tornato con questa incredibile scatola che ha tutte queste caratteristiche, è quasi come il coltellino svizzero per i surfisti e nessuno ha mai visto niente di simile. E quello ora costa $ 50 ciascuno e li vendiamo in tutto il mondo con incisione personalizzata e calibrazione personalizzata della meridiana e cose del genere. Quello è appena arrivato a noi sapevamo che c'era una necessità nel mercato e invece di uccidere la prima iterazione abbiamo deciso di provare qualcosa di ancora più interessante. E ha funzionato.

Felix: Va bene, quindi quando vedi che puoi apportare modifiche per migliorare il prodotto o forse la prima volta che lo pubblichi non ha avuto successo ma ti senti ancora come se ci fosse qualcosa lì, torni al tavolo da disegno, immagina fuori che ritocchi fare.

Davide: Esatto.

Felix: Ora come si rilancia? Ad esempio, com'è la, immagino, festa del secondo coming out?

David: Tutto ciò che facciamo è sui social media in termini di storie che stiamo raccontando. Ovviamente, quando stiamo facendo un evento con persone reali, possiamo raccontare la storia lì. La gente si avvicina e dice: "Oh, cos'è questa cosa?" E possiamo raccontare la storia facilmente. Ma la maggior parte della nostra narrazione iniziale e del lancio del prodotto è in cose del genere. E ancora una volta voglio ribadire, questa è tutta roba su piccola scala, giusto. Penso che molte delle lezioni funzionino anche per i marchi più grandi, ma faremo ancora tirature molto limitate della maggior parte dei nostri prodotti. A volte proveremo a fare prevendite. Le prevendite possono aiutarti a determinare se avrai effettivamente qualcosa che avrà successo o meno. So che anche le persone usano Kickstarter in questo modo. Ma la maggior parte di quello che facciamo è prendere in giro. Prendiamo in giro: "Ehi, stiamo creando qualcosa di nuovo. Ecco un'anteprima" e lo metteremo tutto sui social media. La maggior parte del lancio del nostro prodotto avviene lì.

Felix: Capito. Quindi, se non è un successo, però, hai problemi a spiegare al pubblico come: "Ehi, è diverso dalla prima volta, abbiamo fatto le cose in modo leggermente diverso". È una questione di come comunicare che non è la stessa cosa di ciò che è stato lanciato in precedenza?

David: No, non proprio. Sai che diremo: "Ehi, sto ancora usando lo stesso fantastico design, ma dai un'occhiata a questo nuovo colore". Non è stato un problema.

Felix: Capito. Ha senso. Va bene, allora parliamo di questo approccio che hai adottato con i social media. Hai detto che trascorri molto tempo lì, oltre a coinvolgere i clienti, il tuo pubblico, nel processo di costruzione dell'intera attività e della vendita del prodotto. Quindi parlaci della tua strategia lì. Cosa ti piace fare sui social media per costruire il tuo seguito?

David: Quindi di nuovo è narrazione. Quindi pubblichiamo, o pubblico perché sono responsabile dei social media e di una serie di altre cose, quasi ogni giorno su Instagram, Twitter, Facebook. Probabilmente settimanalmente su Reddit. Occasionalmente su YouTube, un mucchio di altri social network di cui le persone potrebbero non aver mai sentito parlare. Ogni volta che c'è qualcosa di nuovo, lo provo sempre. Ma stiamo solo cercando di raccontare una storia su ciò su cui stiamo lavorando, una tavola che potremmo creare, qualche nuovo concetto a cui abbiamo pensato, qualche nuovo design di magliette, qualche nuovo rivenditore che sta vendendo i nostri prodotti. Quindi ogni giorno è solo una nuova storia, una nuova storia, una nuova storia. Per ottenere una maggiore copertura di solito utilizziamo una serie di hashtag che funzionano per aiutare a ottenere Instagram, ad esempio, affinché i loro algoritmi si attivino e facciano diffondere il messaggio un po' più ampiamente oltre i nostri follower.

David: L'altra cosa che facciamo è fare molte collaborazioni. E così, ad esempio, abbiamo qualcosa che creiamo chiamato aeroplano da bodysurfing, che è quasi come una mini tavola da surf che indossi su una mano che ti aiuta a fare body surf. Ne abbiamo creati 11 vuoti, solo di legno che non contenevano nulla, e abbiamo promosso sui nostri social media un processo di candidatura per artisti di tutto il paese a cui applicare per mettere la loro arte, pittura, disegno, combustione del legno, qualunque cosa, sul nostro aerei a mano. Siamo stati semplicemente sopraffatti dalla risposta. Abbiamo selezionato 11 artisti e poi hanno documentato il processo di creazione dell'arte sulle nostre pialle manuali, l'hanno pubblicata sui loro social media. Avremmo quindi ripubblicato o pubblicato il loro lavoro sui nostri social media. E così abbiamo avuto questa rete di artisti in tutto il paese che ci promuoveva mentre noi li promuovevamo. E abbiamo fatto molte cose diverse come quella in cui otteniamo collaboratori da promuovere per noi e viceversa. E così ancora, la narrazione e le collaborazioni per noi sono state enormi sui social media.

Felix: Sì, quindi hai menzionato queste collaborazioni con artisti. Cosa stanno lavorando con te per creare?

David: Sì, quindi in questo caso specifico, abbiamo portato a questi artisti delle pialle di legno vuote e loro hanno messo la loro arte, hanno disegnato o dipinto o bruciato il legno o altro. Abbiamo un artista che soffia il vetro e ci metterà del vetro. Abbiamo avuto un artista della resina che ha lavorato in resina su uno. E così hanno creato tutto ciò che volevano che fosse legato all'oceano e poi ce lo hanno rispedito. Il mio partner ha creato le pialle a mano, è quello che ora ci sta mettendo la fibra di vetro e io sono quello che le commercializza, racconta le storie e fa le vendite. Quindi, in termini di sviluppo del prodotto per quel tipo di prodotto, in questo caso sono stati gli artisti con il mio partner.

David: Quando si tratta di cose come le magliette, io sono quello che lavora con gli artisti per creare i disegni e fare i contratti e trovare i materiali per i vestiti e cose del genere. Quindi dipende molto dal prodotto.

Felix: Ha senso. Come trovate i collaboratori?

David: La maggior parte di ciò che abbiamo trovato è locale. A volte incontreremo persone ai nostri eventi. Ma in gran parte è sui social. Quindi una delle cose che mi piace fare è cercare artisti che hanno un seguito enorme, molto più grande del nostro, e chiedere di fare una collaborazione in cui è una specie di quid pro quo in cui ci promuoviamo a vicenda. Oppure potrei pagare un artista per creare, ad esempio, un nuovo modello di maglietta e poi promuoveranno il nostro marchio e la nuova maglietta e promuoveremo la loro arte. Quindi, se riesco a trovare un artista davvero, davvero di alta qualità che abbia, diciamo, 200.000, 250.000 follower, vale la pena contrattare con quella persona, uno, perché l'arte è bella, ma anche perché otteniamo più portata per il nostro marchio perché parte di quale contratto con loro è che promuoveranno ciò che stiamo facendo anche attraverso i loro canali.

Felix: Capito. Dal punto di vista commerciale, l'obiettivo è attirare il pubblico da quel collaboratore con cui hai lavorato e forse alla fine diventeranno anche clienti della tua azienda controllando gli altri tuoi prodotti e acquistando altri prodotti. Com'è quel processo? Diciamo che identifichi un collaboratore con cui vuoi lavorare, per quanto tempo... Immagino cosa significhi andare dal primo contatto con loro e che accetti di lavorare con te fino ad avere un prodotto sul tuo sito web e pronto per gli acquisti?

David: Spesso non ci vuole molto tempo. Voglio dire, molte volte troverò un artista che ritengo semplicemente fantastico e apparirà nel mio feed o qualcuno me lo avrà inviato o l'avrò visto diventare virale su YouTube o Reddit o qualcosa del genere. E di solito DM la persona tramite Instagram e dico, e questo è nell'esempio di una maglietta. Potrei parlare della birra, del vino, delle altre cose che abbiamo fatto. Ognuno è un po' diverso. Ma nel caso di lavorare con artisti, li invierò semplicemente in DM e dirò: "Ehi, saresti interessato a fare una collaborazione. Ci piacerebbe che alcune delle tue opere d'arte fossero create su misura che corrispondano al nostro marchio su una nuova felpa con cappuccio o una nuova maglietta o qualcosa del genere".

David: E noi ripetiamo avanti e indietro. A volte entro 48 ore, possiamo ottenere i termini di un accordo insieme e a volte faremo un contratto completo. A volte avrò finito solo tramite e-mail e siamo d'accordo sui termini di base, anche a volte tramite DM su Instagram. E poi stabiliamo un lasso di tempo e ottengo tutti gli spazi vuoti su cui avremo bisogno di stampare, cosa che di solito posso ottenere in un paio di settimane. A volte può passare dall'aver trovato la persona su Instagram a un nuovo design in sei settimane.

Felix: Wow, è abbastanza veloce e diretto. Stavo pensando che molti di questi artisti a cui potresti rivolgerti potrebbero non essere così seri come te e pronti a partire. Stavo immaginando che molte persone potrebbero dire di essere interessate, di volerlo fare, ma poi o non seguono o si tirano indietro. Non lo sperimenti o ti piace quanto tipo di spinta fai da parte tua per far decollare la collaborazione?

David: Sì, a volte. Voglio dire, gli artisti tendono ad esserlo, e questo è uno stereotipo e una totale sovrageneralizzazione, ma gli artisti tendono ad essere tipi creativi. Non sono necessariamente focalizzati sulla gestione dei progetti, sulle scadenze e cose del genere. Quindi a volte saranno un paio di giorni di ritardo qua o là. But if I'm reaching out to a very professional artist who's cultivated an incredible community on Instagram, let's say, or on Facebook or Twitter or whatever, they're usually pretty driven and pretty professional and that hasn't been an issue. Occasionally we'll reach out to somebody and they won't get back to us because they're not really paying attention. Occasionally we'll reach out to somebody and their fee is so exorbitantly high that we can't afford it. But generally speaking it's a pretty smooth process.

David: It's different if we're doing ... We've done two beers with Humble Sea Brewing Company, a local brewer. And that process is totally different because it takes a while to brew beer and then they create a beer label and we then create the T-shirt from that label and we iterate on the design for the beer and all that sort of stuff. So sometimes it's a little more complicated. But the collaborations are really, really fun and they're usually pretty smooth.

Felix: So you're basically saying if they have a large enough following they probably ... you're probably not the first person to reach out to them so they probably have some understanding of how to collaborate or work with someone else. Ha senso.

David: Yep.

Felix: So what's the pitch to the artists? Like what does the artist typically care the most about? What's important to them?

David: A couple things. Sometimes it's tapping into a new audience. So we've got a huge audience of surfers, especially in California, but also all over the world. So maybe an artist that wants to create something that's ocean specific that they've never done before to tap into a new market, a new audience in terms of what we have. Sometimes it's just doing something fun and cool and different that they're really interested. And sometimes it's partly, it can be about extra money. We're going to pay the artist usually to do some work for us and that may be a good reason.

David: In the case of the hand planes, the way it worked was we created these blank wooden hand planes, they did the art, we took them back. We now market them and we split revenue with the artist. So it wasn't any money upfront, but it's a co-marketing engagement so the artist is promoting us, we're promoting them. We try and sell their work and then we split money with them. And so for them it was both a marketing thing and a revenue thing, but it wasn't money that we had to pay upfront. It was money that only gets paid to the artist and to us if it sells.

Felix: Is that the ideal set up for the business side?

David: I think so in the case of these kinds of collaborations, absolutely. I think when it comes down to say a T-shirt, we found that it's difficult ... there's challenges with tracking sales. What I found it doesn't work is a cut of revenue for say apparel. And that's because sometimes we'll discount something and sometimes we'll sell above bulk in wholesale to a retailer. Sometimes we'll sell our own and we may not be great about tracking inventory sometimes. And so it's really difficult to track like a revenue on a cut of the sale. What's easier for us to do is just to pay a flat fee to the artist to use their art for a specific period of time or indefinitely and leave it at that.

Felix: It requires less kind of management after the agreement is done.

David: Yeah, that's right. And I do all that kind of stuff.

Felix: Capito. Okay so are you looking for a collaborator usually that have followings on Instagram? What's the platform that works the best in terms of working with the collaborator?

David: Instagram's best for us. Facebook's okay. We've closed a few sales for larger products through Facebook. It kind of blows me away. Instagram, we'll sell some of our smaller products that way. Generally our smaller products do better when we're in person at an event or something. But we've sold $15,000 surfboard when someone just saw a post on Instagram. And so I think we've probably done, gosh, 80, $100,000 in surfboards just over the last couple of years from people seeing posts on Instagram about our surfboards. Which blows me away. It's such a high-end purchase it seems to me to be the kind of thing where you'd want to iterate with us and look at what we've got and spend some time talking to us. A lot of times it just, "Oh I want that and ship it to me next week." It's wild.

Felix: That's amazing, yeah. I think you mentioned that by showcasing that surfboard building process through photos, time-lapse videos, and short clips of how you work on Instagram has closed these high ticket sales. Why is it that by showing the kind of behind the scenes has led to selling $15,000 surfboards?

David: I think people want something that's unique. They love the stories. Every piece of wood, every splinter has a really interesting story behind it that's totally unique given that everything's reclaimed from interesting sources. In a world where you've just got mass-manufactured products that don't have a soul, people are longing to know where their products came from, to know a little bit about the person who created them. In our case sometimes we'll have people fly out and actually be a part of the building process. They want to get their hands dirty, they want to feel the wood, they want to put the resin on the board. They want to know where this product came from and feel really deeply connected to it in a way that's not possible if you just buy a widget on Amazon.

Felix: So you mentioned a couple of other platforms. Instagram, Reddit, YouTube, Facebook. Do you change the type of content that you post on these platforms? How do you decide what goes where?

David: It's less about changing the content and it's more about tweaking the message a little bit. So as an example, we posted I think yesterday a video of a teenager helping build a surfboard with us that was given as a surprise to his father at his father's wedding by his new wife. And the son helped build the board. And so we created a video and bunch of photos around that whole process. But what I did was I posted a video of the kid, and his name is Alessi, putting resin on the surfboard for his father and then told that story and tagged all the people, all the sources of the wood and talked about the wedding and talked about the surprise and talked about how he was helping with this amazing board. And then just tailored the message for each platform.

David: So on Facebook, I'll rewrite the post so that I'll be able to tag people correctly, not just have it populate directly from Instagram and have all the tags break and things like that. Sometimes I'll create a shorter post on Facebook potentially with just a link, a URL that goes straight to the web page that explains the surfboard in more detail because you can't put URLs in an Instagram post. Twitter obviously I'll get it down to a short, pithy message that's 280 characters or less. And then on YouTube, if I'm posting there I'll usually just let the video speak for itself with a very small description because that's mostly a visual medium. So it's not about changing the media asset as much as it's about tweaking the message so that it works correctly on the platform in question.

Felix: Capito. So the story is always the same, but you just have to customize the post of the video, whatever it is to match the restrictions of the platform in different cases.

David: Correct. Sì.

Felice: Va bene. So you mentioned that how you kicked this off first with a pop-up event, but it sounds like you still do these pop-up events today too to sell products in person.

David: The surfboard sales are going pretty well and so we don't have quite as much time. My partner and I do the events together and he's heads down just building surfboards right now and other products that have been custom ordered, surfboard fins, things like that. But we usually do four or five events a year. And we've been also creating our own events. So we'll put on a huge craft fair of environmentally responsible artisans from California and we'll find a venue. And I'll go out and find all the different artists and artisans that I want. We'll have an application process. There's a small fee. There's a percentage of sales that gets donated back to us for the marketing effort and for paying off the venue and that sort of thing. So sometimes we'll just tack on to somebody else's event and sometimes we'll create our own event, which frankly is also a source of revenue for us because we're then taking a cut off everybody's sales.

Felix: I like that, having your own event that you put together. What have you learned throughout this process? Because this sounds like it's almost like it's own business that you have to run to create events?

David: That's right.

Felix: So what are some of the challenges of putting on your own event?

David: There's a lot of logistics. We usually will partner with another company do to the event so that we can share some of the responsibilities. But if there's going to be alcohol there's licensing for that. You got to think about waste disposal. We always try to have zero waste events where everything can be recycled or composted. So you've got to think about making sure that ... simple things like just who's going to be there to make sure the trash gets separated. We've got coordinating timelines when people can set up. Every little detail. This is why we don't do them that often because there's so much work to do. If you've got 30 vendors, what order are they going to show up in so that they're not all driving in at the same time and stepping on each other's toes and things like that.

David: If we're going to have food, we try and time it such that there's a lunch rush and a dinner rush so that the food vendors can make sure that they maximize their revenue, which helps us maximize our revenue. There's lots and lots and lots of details. Generally, it's just easier for us to kind of glom on to somebody else's event. But sometimes we'll do one on our own, especially if we want to be very, very focused on picking just the right vendors that we think are new and unique and that fit with our brand values.

Felix: Yeah, I was going to ask that next. What is the application process like? What kind of questions are you asking to get the right vendors in?

David: The basic ones. Name, Instagram account, that kind of stuff. We will go back and look in how well are they marketing their own business because that's part of what we want is that these companies are out there promoting on social media and things like that. How big is their email list? Cose del genere. We also ask questions about their brand values. What is your commitment to environmental responsibility? Explain that. Can you commit at this event to not using any single-use plastics? Cose del genere. So when we're doing our own event, we're much more control in terms of who we select relative to the degree to which they match our brand values.

Felix: Now how do you market the event to get vendors to start applying?

David: A lot of times we'll just start promoting it on social media and on our email list and we'll ask people to spread the word. So tag a vendor who you think would make sense. A lot of it we have our user base spread virally the message. And then a lot of time I'll find vendors who I think are a fit and I'll reach out to them on email or on Instagram or on Facebook and say, "Hey, we think you'd be a great fit for this event. Can you apply?"

Felix: What's the breakdown between these inbounds that come and apply themselves versus ones that you actively reach out to?

David: I think the last event we did like this it was probably 60% was me and 40% was them finding us.

Felix: I can imagine when you first started it was probably like 99% you hustling to get vendors. For anyone out there that's trying to do this from scratch that is versus people finding out about you. In that case, when you are spending your time kind of pitching vendors, what do they care about?

David: They care about reaching a new audience and making sure that the audience that's going to be attending is big enough and is the right kind of audience for the products they sell.

Felix: When you're doing this for the first time, in your case when you did it for the first time, anyone out there that's also doing it for the first time, when you don't have any kind of track record yet, I guess how do you solve this chicken/egg problem where they want to know about who's going to show up and you're like well I've never done this before. How do you reconcile that?

David: You're just honest. You say here are all the things that we're going to do to promote it and we're hoping for this many people, but we're not sure. There's certainly a risk if you come that it's going to be a big flop. But here's why we think it won't be and we'd love you to be a part of the journey with us. And if they say sure, we'll try it, no risk, it's fine. At a minimum we'll get to come to the beach and hang out for a few hours, that's great. Sometimes they'll say sorry it's not worth the risk. But we're just super honest and transparent with people.

Felix: Ha senso. Let's talk about the other side of it. How do you market the event to the event-goers itself?

David: Wow. A lot of press outreach. A lot of we pay for promotion. I don't use Facebook advertising that much, but we do when it comes to event promotion. We'll pay for sponsored posts and sponsored promotions on Facebook and a bit on Instagram to promote the event to the right audience in the right geography. So usually within 50 miles of where we live if it's a physical event in Santa Cruz. We've got a pretty good email list. We'll send out the email list. We'll post it on all the public event calendars, in the newspaper event calendars in the Monterey Bay area, in the San Jose Bay area. So just a lot of outreach. We usually try to have a few interesting stories that go along with it that we'll reach out to the press with press releases or short emails. We did the first zero-waste event in Santa Cruz County, for example, and so we reached out to the press about that and that was the storyline they went with when then wrote about it. Cose del genere.

Felix: So for your first-time event, or for anyone out there that is looking to put on their first-time event, how much time do you think you need to do it successfully without I guess pulling out your hair and stressing out about it?

David: Vorrei tenere traccia delle mie ore. Probabilmente stai guardando direi 100 ore di lavoro e probabilmente vorresti iniziare forse con tre mesi di anticipo. Probabilmente è una buona regola. Non lo so. È un sacco di lavoro, ma è un lavoro d'amore. A volte non lo considero un lavoro perché è divertente. Incontrerò nuove persone e nuovi artisti e nuovi fornitori e imparerò qualcosa di nuovo sul marketing e conoscerò nuove persone sulla stampa a cui posso attingere in seguito. Quindi lo considero sempre una specie di divertimento. Ma so che per alcune persone potrebbe essere stressante.

Felice: Giusto.

David: Anche per me è stressante, ma lo trovo un tipo di stress divertente.

Felix: Capito.

David: Abbiamo iniziato in piccolo. Quindi, quando l'abbiamo fatto per la prima volta, e questo è un consiglio interessante per le persone, specialmente per coloro che vendono online che non hanno mattoni e malta. Abbiamo affittato spazi liberi in zone ad alto traffico pedonale. Quindi nel nostro centro ci sono sempre un paio di spazi commerciali liberi che potrebbero essere tra un contratto di locazione o qualcosa del genere. Così abbiamo fatto un evento in cui abbiamo noleggiato un mattone e malta per un fine settimana di tre giorni e poi abbiamo subaffittato lo spazio dello stand all'interno di quel negozio ad altri tre o quattro venditori locali e nostri amici. Così abbiamo potuto dividere i costi del noleggio per il fine settimana. Abbiamo organizzato questo grande evento di vendita di artigianato e poi abbiamo organizzato una grande festa notturna in cui abbiamo rilasciato una birra con la Humble Sea Brewing Company, la compagnia di birra di cui ho parlato, abbiamo assunto una band, abbiamo organizzato un grande evento del sabato sera per la metà del fine settimana .

David: Quindi abbiamo iniziato in piccolo dove abbiamo appena affittato uno spazio in mattoni e malta da un proprietario locale. Avevamo alcuni altri venditori e abbiamo fatto una grande festa notturna. Ancora una volta tornando al prodotto minimo praticabile, quello era una specie di prodotto minimo praticabile di un evento che abbiamo organizzato e ci siamo resi conto che potevamo farlo e quindi il prossimo che abbiamo fatto è stato molto più grande.

Felix: Hai detto che in pratica stai affittando immobili di prim'ordine per sconti poiché sono tra una locazione e l'altra o semplicemente liberi.

Davide: Sì. Sì, penso che fosse un 500, quindi questa è una storia interessante. Questo penso fosse $ 500 al giorno. Ci hanno fatto pagare $1500 per un weekend, che è un po' caro. Ma poi quando ci siamo uniti agli altri fornitori, ognuno di loro ci ha pagato, credo, 250, in modo da compensare il costo per noi. Abbiamo preso la maggior parte, abbiamo anche preso la maggior parte della metratura. Ma quello era un modo per condividere il costo. Ma poi il proprietario dell'edificio è venuto alla festa che abbiamo organizzato e si è innamorato di una delle nostre tavole da surf che credo costasse poco più di $ 8000 e l'ha acquistata.

Felix: È divertente.

David: Quindi è diventato super redditizio. Per non parlare del fatto che ha avuto molto successo. Abbiamo fatto un sacco di soldi. Abbiamo avuto centinaia di persone che sono venute a questa festa notturna con una band e la birra Ventana che abbiamo creato con gli Humble Sea è andata esaurita in poche ore e hanno fatto davvero bene dal punto di vista delle entrate. Quindi è solo un grande evento per tutti.

Felix: È fantastico. Quando guardi indietro ai tuoi eventi che hai organizzato finora, quale pensi sia la cosa più importante da fare in un evento?

David: Penso che stia ottenendo i fornitori giusti e assicurandosi che tu lo stia commercializzando in modo corretto e ampio. Molte persone pensano di aver creato qualcosa di veramente interessante e tutti si raduneranno su di esso. Ma quello che non vedono è solo tutto il lavoro delle gambe che deve accadere per spargere la voce su un nuovo prodotto, su un evento, su qualcosa di nuovo su cui stai lavorando. Una nuova apertura di negozio, qualunque cosa. C'è così tanto che deve andare in giro solo per il marketing online, raccontando costantemente la storia tutto il giorno. Abbiamo creato un evento Facebook in anticipo e ogni paio di giorni pubblichiamo alcune cose nuove. Dio, ho questo grande nuovo venditore. Questo venditore svelerà questo nuovo fantastico prodotto. Oppure abbiamo creato questa nuova tavola da surf, guarda alcuni dei video in lavorazione. Stiamo solo raccontando costantemente la storia ancora e ancora e ancora e ancora di tutto ciò che stiamo facendo.

David: Nel caso di un evento è tutto ciò che porta a quell'evento. E quindi è solo una narrazione costante fino al giorno. Poi quando ci sei, anche noi raccontiamo costantemente storie. Guarda questo fantastico venditore, vieni fuori, sai che stiamo facendo una storia su Instagram di tutte queste persone fantastiche che sono qui. Semplicemente ripetendo la storia ancora e ancora e ancora fino a quando non sprofonda in tutti che vogliamo essere lì.

Felix: Una volta che l'evento è finito, sembra che sia fatto bene, andiamo avanti. Sei come usare le storie che ne vengono fuori. Forse foto e video che ne escono.

Davide: Sì.

Felix: Stai estendendo l'evento oltre il tempo di esecuzione effettivo dell'evento.

David: Sì e doniamo sempre almeno il 5% dei profitti a un gruppo locale di conservazione degli oceani. Quindi lo usiamo come un modo per convincere le persone a venire perché si sentono come se stessero facendo qualcosa di buono, e lo sono. Ma dopo l'evento parliamo anche di quanti soldi abbiamo raccolto e dove andranno a finire e del grande lavoro che sta facendo l'organizzazione no profit. E quindi, sì, estendiamo quella storia in un sacco di modi interessanti.

Felix: Capito. Quindi voglio parlare di alcuni dei discorsi che hai tenuto, in particolare quello su come costruire un business incentrato sulla sostenibilità. Se qualcuno là fuori è già su questa strada o sta pensando di avviare un'attività incentrata sulla sostenibilità, cosa deve aspettarsi? Ad esempio, qual è la parte più gratificante di questo finora per te?

David: Per noi, e potremmo essere unici in qualche modo, ma per noi è costruire prodotti dalla spazzatura di altre persone. E facendolo in modo da creare cose che sono di qualità superiore e migliori in molti modi rispetto a qualsiasi cosa tu possa ottenere da nuovi materiali. E così, per esempio, le nostre tavole da surf, i nostri handplane, alcune delle altre cose che abbiamo creato, alcune delle pinne da surf che abbiamo realizzato, usano spesso il legno di sequoia come uno degli elementi. E otteniamo legno di sequoia vecchio che è stato recuperato da luoghi diversi. Ad esempio, abbiamo le assi del pavimento in legno di sequoia del 1800. E questa è una sequoia a grana chiara e vecchia che non puoi più raccogliere. Non ti è più permesso abbattere la sequoia vecchia. È un legno incredibilmente bello che è di altissima qualità che non puoi effettivamente ottenere nuovo. Non puoi comprarlo. Otteniamo tutto ciò che ci viene donato e siamo in grado di ottenere, in tal caso, parte del miglior materiale al mondo gratuitamente, migliore di qualsiasi cosa tu possa ottenere di nuovo.

David: Quindi sfidiamo sempre noi stessi a trovare materiali davvero interessanti. E non solo legno. Usiamo materiale riciclato su molte cose diverse. È meglio di ciò che puoi acquistare nuovo, che ha una storia migliore alle spalle e che è di qualità superiore. E quindi per noi, la sostenibilità è stata davvero un bene per il business. Sia perché è la cosa giusta da fare, la gente lo adora dal punto di vista della storia, ma ci ha anche aiutato a ottenere alcuni dei migliori materiali del mondo.

Felix: Ha senso. Che ne dici, d'altra parte, di quali sfide metteresti in guardia chiunque stia cercando di costruire un business basato sulla sostenibilità, a cosa devono prestare attenzione?

David: Greenwashing. Greenwashing è quando dici alle persone che stai facendo la cosa giusta per l'ambiente, ma la realtà è che non lo sei. E lo vediamo molto. Qualche grande azienda dirà che lo sai, "Oh, questo è materiale riciclato", e poi lo guarderai ed è riciclato al 2%. Stanno sfruttando questa tendenza sulla sostenibilità per i profitti, quando in realtà non stanno facendo molto. E anche noi siamo colpevoli di questo in qualche modo, giusto. Abbiamo camicie realizzate, come ho detto prima, con bottiglie di plastica riciclate e cotone biologico. Ma non puoi ottenere buoni tessuti negli Stati Uniti. Le camicie sono prodotte per noi negli Stati Uniti, ma il tessuto stesso è prodotto all'estero. E in questo momento c'è molta preoccupazione per il poliestere, che sono bottiglie di plastica riciclate, praticamente lo trasformano in poliestere. Il poliestere rilascia fibre nell'acqua che alla fine si trasforma in microplastica nell'oceano.

David: E quindi siamo onesti sul fatto che c'è una preoccupazione lì e anche se la gente ama la storia delle bottiglie riciclate, stiamo pensando di allontanarci da quella e passare al cotone biologico al 100% perché siamo preoccupati per l'ambiente impatto. Quindi niente che puoi fare è perfetto. E dovresti essere onesto su questo. Ma cerchiamo sempre di spingere noi stessi e incoraggiare gli altri a spingersi per essere il più sostenibile possibile. E per restituire denaro alle organizzazioni per la conservazione che stanno aiutando con il cambiamento climatico o con la conservazione degli oceani.

Felix: Sì, sembra che fintanto che sei sincero e onesto, sembra che sia il miglior percorso in avanti che funzioni per te e penso che potrebbe funzionare per molte persone.

David: Esatto.

Felix: Ora, in termini di gestione dell'attività stessa, quali sono alcune delle app, degli strumenti, dei servizi o delle risorse su cui tu e l'azienda fate affidamento per mantenerla in esecuzione?

David: Shopify è enorme. Questo è il fulcro di tutto ciò che facciamo. Il nostro blog, il nostro sito web, il nostro eCommerce, il nostro punto vendita agli eventi. Non posso dirti a quante persone ho detto di usare Shopify. Per noi, è stato assolutamente fenomenale. Ho un po' di esperienza nella tecnologia, ma anche per le persone che non lo fanno, è davvero molto facile da usare. Ed è carino. Il modello che abbiamo ottenuto era abbastanza economico. Penso che fosse come $ 70 e abbiamo un sito Web dall'aspetto piuttosto carino che è molto facile da gestire. E lo gestisco anche da remoto. Come se potessi scattare foto di una tavola da surf sul mio cellulare, creare il prodotto, caricare le foto e avere un prodotto pronto per la vendita mentre lo stiamo fotografando sulla spiaggia, o qualcosa del genere. Shopify è stato il fulcro per noi.

David: Social media, ho parlato molto di Instagram e Facebook, un po' di Twitter, Reddit, YouTube. Anche quelli sono stati fondamentali per la nostra attività. E poi alcuni degli strumenti di back-end per le piccole imprese. QuickBooks, ad esempio, è stato davvero importante per noi. ShipStation, Survey Monkey, strumenti del genere.

Felice: Fantastico. Quindi ti lascio quest'ultima domanda. Cosa diresti che è successo quest'anno per te che consideri l'anno un successo?

David: Penso che per quest'anno, finire quest'anno di nuovo redditizio. In realtà non lo faccio per soldi. Non credo di averlo menzionato prima. Come ho detto prima, penso di averti detto che lavoro in Microsoft e questo è il mio lavoro quotidiano. Quindi lo faccio per divertimento. Il mio socio in affari lo fa il 100% delle volte. È così che si guadagna da vivere. Quindi penso che concludere di nuovo l'anno in modo redditizio e creare probabilmente almeno 12 tavole da surf in legno personalizzate per i clienti di fascia alta penso che sarebbe fantastico. E ci piacerebbe fare qualche altra collaborazione con artisti su alcuni dei nostri capi di abbigliamento e forse anche su alcuni dei nostri prodotti per pialla a mano. Penso che sarebbe un anno di successo per noi.

Felice: Fantastico. Così Ventanasurfboards.com. VENTAN-Asurfboards.com. Grazie mille per il tuo tempo, David.

David: Felix, grazie mille per aver parlato.