애니메이션 프로젝트에 생명을 불어넣는 6가지 유용한 팁

애니메이션은 더 이상 아이들의 전유물이 아닙니다. 초등학교 때 플립북을 만들던 시절부터 지금은 광고부터 영화까지 모든 것을 만드는 데 활용되고 있습니다. 그러나 프로젝트에 애니메이션을 적용하는 것에 대해 생각하기 전에 어떤 애니메이션 소프트웨어가 가장 잘 작동하는지 또는 애니메이션 비디오의 각 프레임에 초당 몇 프레임이 있어야 하는지와 같은 몇 가지 기본적인 사항을 알아야 합니다. 이 블로그 게시물은 다음 프로젝트에 애니메이션을 적용할 시간이 되었을 때 올바르게 수행하는 데 문제가 없도록 이 모든 것과 더 많은 것을 알려줄 것입니다!

1. 필요에 맞는 소프트웨어 선택

믿거 나 말거나 실제로 꽤 다양한 유형의 애니메이션 소프트웨어가 있습니다. Frantic의 사람들의 말에 따르면 Frantic은 런던의 선도적인 CGI 애니메이션 스튜디오입니다. 애니메이션은 "많은 사람, 무거운 하드웨어 및 복잡한 소프트웨어를 포함합니다." 각각에는 고유한 이점이 있으며 다른 프로젝트보다 특정 유형의 프로젝트에 더 적합합니다. 예를 들어, 지역 의류 매장의 광고에 애니메이션을 적용하는 대신 학교 프로젝트에 애니메이션을 적용하는 경우 완전히 다른 유형의 소프트웨어를 선택할 수 있습니다. 다양한 애니메이션 소프트웨어 프로그램의 수는 매일 증가하고 있습니다. 그들 중 일부는 많은 비용이 들고 일부는 약간의 비용이 듭니다. 그러나 소프트웨어를 찾기 시작하기 전에 가장 먼저 해야 할 일은 애니메이션할 프로젝트의 종류를 결정하는 것입니다. 광고나 애니메이션 영화를 만들 계획이 있습니까? 귀하의 웹사이트, 교육 목적 또는 기타 목적을 위한 것입니까? 얼마나 많은 작업을 수행할 계획인지 고려해야 합니다. 가끔 애니메이션만 할 예정이라면 연필이나 펜과 같은 무료 프로그램을 사용하는 것이 좋습니다. 더 복잡한 것에 애니메이션을 적용하려는 경우 Adobe After Effects와 같은 프로그램에 투자해야 할 수 있습니다.

2. 애니메이션 프레임을 아끼지 마십시오

애니메이션 방식은 프로젝트의 최종 품질에 큰 영향을 미칩니다. 초당 프레임 수를 너무 적게 애니메이션하면 비디오가 고르지 않고 프로답지 않게 보일 것입니다. 그런 종류의 애니메이션은 유동성이 없으며 비디오가 아닌 일련의 슬라이드처럼 보입니다. 반면에 초당 너무 많은 프레임을 애니메이션하면 비디오를 로드하는 데 시간이 오래 걸리고 아무도 원하지 않습니다! 이러한 상황에 처한 경우 비디오 품질을 높여야 합니다. 전문가처럼 보이게 하려면 비디오에 초당 약 24프레임이 있어야 합니다.

3. 세부 사항에주의를 기울이십시오

프로젝트에 애니메이션을 적용할 때 자신이 하고 있는 일에 너무 몰두하여 실제로 차이를 만드는 모든 작은 것들을 잊어버리기 쉽습니다. 캐릭터에 손가락이 몇 개인지, 캐릭터의 머리카락이 자연스럽게 어깨 주위로 떨어지거나 뒤로 바람에 날리는지 등입니다. 캐릭터의 옷이 몸에 칠해진 것이 아니라 만화가 아닌 실제 사람처럼 보이는지 확인해야 합니다. 특히 사람을 애니메이션으로 만드는 경우 시간을 내어 사람을 연구하십시오. 그들이 어떻게 말하는지, 어떻게 표정이 바뀌는지, 손과 팔의 움직임이 어떻게 보이는지 세심한주의를 기울이십시오. 이렇게 하면 캐릭터와 장면이 잘 구상되고 신중하게 실행되는지 확인할 수 있습니다. 더 많은 것이 더 많다는 것을 항상 기억해야 합니다. 세부 사항에 더 많은 노력을 기울일수록 최종 작품이 더 설득력있게 나타납니다.

4. 시간을 내어

우리는 끊임없이 더 빠르고 더 빠른 것을 원하는 세상에 살고 있지만 속도를 늦추고 시간을 들이면 훨씬 더 나은 결과를 얻을 수 있는 영역 중 하나입니다. 사람들이 애니메이션을 만들기 위해 서두르면 모서리를 자르는 경향이 있고 결과적으로 작업 품질이 저하됩니다. 따라서 다음 프로젝트를 위해 애니메이션 일정을 고수하고 결과에 만족할 때까지 작업하세요.

5. 음향 효과와 음악을 사용하여 장면에 생기를 불어넣으세요.

사운드는 애니메이션의 모든 부분에서 가장 중요한 요소 중 하나입니다. 소리 없이 애니메이션을 만들 수 있지만 그렇게 하면 많은 것을 잃게 됩니다. 음악과 음향 효과는 여러 가지 이유로 강력한 도구입니다. 그들은 시청자를 당신이 만들고자 하는 분위기로 만들거나, 편안하게 하거나 긴장을 조성하거나, 장면을 더 흥미롭게 만들 수 있습니다. 이를 강조하는 가장 좋은 방법 중 하나는 소리를 끄고 애니메이션 영화를 보는 것입니다. 당신은 매우 빨리 흥미를 잃을 가능성이 있습니다. 캐릭터의 움직임과 표정은 대화와 다른 이야기를 하는 경우가 많으므로 최종 제품에서 모든 것이 결합되도록 해야 합니다.

6. 품질에 주의

고품질 애니메이션에 관해서는 시간과 노력을 대신할 수 없습니다. 프로젝트에 얼마나 많은 시간을 할애할 것인지 뿐만 아니라 이 프로젝트에 온전히 집중하기 위해 다른 프로젝트에서 얼마나 많은 시간을 할애할 것인지도 중요합니다. 그렇기 때문에 일찍 시작하고 모든 것을 미리 계획하여 추진력을 잃지 않거나 도중에 좌절하지 않는 것이 좋습니다. 당신이 세계에서 가장 예술적인 성향이 있는 사람이 아닌 경우 이를 달성하는 데 도움이 되는 몇 가지 훌륭한 프로그램이 있습니다.

애니메이션은 고품질 결과를 생성하는 데 시간과 노력이 필요합니다. 애니메이션 프로젝트를 보다 사실적으로 구현하려면 먼저 움직임에 세부 사항과 유동성을 추가하십시오. 캐릭터와 장면이 잘 구상되고 신중하게 실행되었는지 확인하고 그들이 입는 옷부터 얼굴 표정까지 디테일에 주의를 기울이십시오. 애니메이션 과정에서 시간을 내어 음향 효과와 음악을 사용하여 보다 사실적인 환경을 만드십시오. 마지막으로 품질이 핵심임을 기억하십시오. 그것을 바로 잡는 데 필요한 시간을 할애하십시오.

저자 소개

Martin Brown은 디지털 마케팅 및 디지털 자산 관리 전문가입니다. 그는 10년 넘게 업계에서 일하면서 사람들이 디지털 기술을 이해하고 이를 비즈니스에 적용하도록 도왔습니다.