상점 그 이상: 이 설립자가 대신 라이프스타일 플랫폼을 구축한 이유(및 방법)

성적 증명서

Felix: 오늘 저는 iEDM의 Anthony Ulanovsky와 합류했습니다. iEDM은 최고의 온라인 전자 댄스 음악 라이프스타일 슈퍼마켓이며 2012년에 시작되었으며 뉴저지주 포트 리를 기반으로 합니다. 환영합니다, 앤서니.

앤서니: 고마워요, 펠릭스. 소개 감사합니다.

펠릭스: 굉장하다. 따라서 이 슈퍼스토어에서 판매하는 가장 인기 있는 제품이 무엇인지 자세히 알려주세요.

Anthony: 글쎄, 지금 시즌에는 많은 후드티가 인기가 있고 고글과 같은 일부 액세서리도 있고 음악 페스티벌에 가져갈 많은 액세서리와 장신구도 있습니다. 그리고 지금 시즌을 위한 후드티나 스웨트셔츠 등 캐주얼한 웨어도 많이 있습니다.

펠릭스: 알겠습니다. 그리고 당신은 나에게 사업의 기원에 대해 약간 오프-에어에서 언급했습니다. 그것은 그것이 이전과 조금 달랐습니다. 아니면 제 생각에 그것은 오늘날과도 달랐습니다. 그리고 당신도 거기에서 분기했습니다. 처음으로 돌아가서 어떻게 일반적으로 전자 상거래를 접하게 되었는지 말씀해 주시겠습니까?

앤서니: 물론이죠. 내 말은, 나는 그것을 한 걸음 더 뒤로 물러날 것입니다. 아시다시피, 저에게는 항상 제 사업을 하는 것이 제 목표였습니다. 그래서 학교에 가는 것조차 이미 제가 하고 싶다고 꽤 확신했던 일이었습니다. 그래서 대학을 졸업하고 기본적으로 그곳에서 나오면서 저는 소규모 비즈니스를 위한 잠재적인 일자리를 찾고 있었습니다. 그리고 기회는 모기지 업계에서 일하고 있었습니다. 그래서 나는 그것이 판매 직업이고 마치 내가 내 자신의 무언가를 소유하고 있는 것처럼 느낄 수 있도록 하는 것으로 받아들였습니다. 그래서 2010년에 그곳에서 일을 시작했고, 기업 세계에서 일하면서 내 자신의 사업을 소유하고 싶은 열망이 결코 마음에서 떠나지 않는다는 것을 깨닫고 다양한 옵션을 고려하고 살펴보기 시작했습니다. 트렌드.

2012년 말, 저도 직장을 다니는 친구와 사귄 적이 있습니다. 우리는 여가 시간에 물건을 조사하고 잠재적으로 우리 자신의 사업만큼 몇 가지를 시도하기로 결정했습니다. 그래서 우리는 우리가 관심을 갖고 있는 다양한 산업 분야에서 잠재적인 틈새 시장을 찾기 시작했고, 바로 그곳에서 EDMLife를 시작했습니다. 그래서 EDMLife는 iEDM 이전에 존재했던 회사입니다. 2012년 후반에 시작했습니다. 그래서 기본적으로 우리는 일렉트로닉 댄스 음악과 그 산업의 열렬한 팬이었습니다. 당시 미국보다 산업 규모가 훨씬 더 컸던 유럽에 친구가 몇 명 있는데 이곳에 와서 우리가 기대할 수 있는 것보다 훨씬 더 커질 것이라는 강한 의지가 있었습니다.

그래서 우리가 시작한 곳에서 우리는 기본적으로 음악 축제에 가서 우리가 만든 몇 가지 맞춤 안경을 만들었습니다. 알다시피, 2주 만에 우리는 기본적으로 긴 줄을 둘러보고 문제가 있는지 확인하려고 했습니다. 사람들에게 흥미로운 것이 있다면 그것을 위한 시장입니다. 그리고 그것은 꽤 잘했다. 우리는 그들을 음악 축제에 몰래 집어넣었습니다. 우리는 돌아다녔고 전체적인 목표는 이와 같은 것에 대한 수요가 있는지, 사람들이 그것에 대해 어떻게 반응하는지, 그리고 반응이 정말 긍정적이라는 것을 이해하는 것이었습니다. 그래서 거기에서 우리는 기본적으로 Google 웹사이트를 개발했습니다. 값싼 템플릿 웹사이트였습니다. 실제로 소셜 미디어 트래픽과 유기적 트래픽에서 벗어나 그 당시에는 유료 검색이나 이와 유사한 작업을 하지 않았습니다.

그리고 우리가 기본적으로 제품 라인을 확장하기 시작하면서 잠재적인 직송에 대해 다른 비즈니스에 접근했습니다. 우리는 위치가 없었고 미리 시간이나 돈이 없었기 때문입니다. 기본적으로 우리는 그들에게 약간의 추가 돈을 벌고 우리 자신을 위한 기회를 만들 수 있는 기회를 제공하고 싶었고 거기에서 우리는 단지 안경에서 상점을 확장하기 시작했고 거기에서 성장했습니다. 몇 달 후 기본적으로 나는 그것에 대해 훨씬 더 깊이 파고들기로 결정했고 정말로 시간을 할애하고 나 자신을 위한 이 미래를 만들기 위해 노력했습니다. 그는 단지 기업 세계에서 자신의 경력을 키우는 데 집중했습니다.

네, 그리고 그렇게 해서 2013년이 되었고 2014년에 계획이 실제로 수립되자 2014년 4월 7일에 iEDM이 시작된 바로 그 날 모기지 일을 그만두고 그 일을 시작했습니다.

펠릭스: 굉장하다. 그래서 나는 당신이 들어가고 있는 틈새 시장이 있었다는 원래의 가설로 돌아가서 그것에 대해 조금 더 깊이 파고들고 싶습니다. 따라서 유럽 시장이 훨씬 더 큰 산업, 훨씬 더 큰 틈새 시장을 갖고 있다는 것을 보거나 보는 것 외에, 그리고 그것이 아마도 미국에도 올 것이라는 것을 인식하는 것 외에 어떤 다른 요소를 보거나 하시겠습니까? 특정 산업에 진출할지 여부를 평가할 때 오늘을 봅니까?

Anthony: 아시다시피, 저에게 가장 중요한 요소는 틈새 시장입니다. Epic Hoodie도 마찬가지입니다. 저는 제 개인적인 경험과 제가 만난 다른 자수성가를 믿습니다. 사업 아이디어를 강요하려고 하면 기회가 없을 수도 있는 위치에 있습니다. 당신의 열정, 당신은 평평해질 수 있습니다. 당신에게 좋은 기회가 아닐 수도 있습니다. 내가 보기에, 일렉트로닉 댄스 커뮤니티는 전체적으로 유럽에서 훨씬 더 크고 음악이 여기에서 진행되고 있었습니다. 저쪽에 EDM 의류 시장도, 페스티벌 시장도 마찬가지였다. 나는 방금 기회를 보았고 물론 미국에서 상품화되는 방법을 보았습니다.

솔직히 나에게 중요한 것은 이미 틈새 시장의 일부가 아닌 사업에서 어떤 위험도 감수할 것이라고 생각하지 않는다는 것입니다. 틈새 시장이 아니라면 우리가 나가서 비슷한 일을 하는 다른 회사들보다 우리가 더 낫다는 것을 증명하려고 하면 특정한 경우에는 오르기 힘든 언덕입니다. 특히 강력한 자금이 뒷받침되지 않는 경우. 그래서 제 접근 방식은 먼저 틈새 시장을 찾고 틈새 시장을 먼저 찾는 것이었습니다. 사실 저는 이 아이디어를 브레인스토밍할 때 일렉트로닉 댄스 음악뿐만 아니라 몇 가지 다른 산업을 조사하고 있었습니다. 알다시피, 저는 그곳의 기회에 대해 매우 확신했습니다. 업계에 다른 회사가 몇 개 있었고 강력한 마케팅 예산을 가진 회사는 없었습니다. 알다시피 정말 아무도 없었습니다. 모두 아주 어린 회사처럼 보였습니다. 그리고 그것이 실제로 주요 아이디어가 나온 곳입니다. 음악 페스티벌 시장을 위해 EDM 커뮤니티를 위해 제품을 판매하는 다른 소규모 비즈니스를 위한 플랫폼을 만들고 그들에게 위치를 제공하고 제품을 판매할 수 있는 플랫폼을 제공하는 것이었습니다. 자신의 사회적 영향력이 강하지 않았다. 소셜 미디어 마케팅, 소셜 미디어 플랫폼 성장, 웹사이트 제작 등 우리가 잘하는 부분이 있다고 생각했습니다.

그래서 기본적으로 우리는 예술가들이 만든 멋진 제품을 판매하는 브랜드를 선택했습니다. 하지만 실제로는 더 넓은 시장에 도달하지 못했습니다. 그리고 우리는 기회로 삼았습니다. 개인과 회사를 잠재 고객.

Felix: 그래서 당신은 틈새 시장을 볼 때 경쟁이 있는 인기 있고 열정적인 틈새 시장을 찾고 있는데, 그 틈새 시장을 능가할 수 있을 것 같았습니까?

안토니오: 네, 그렇게 말하고 싶습니다. 우리는 지나치게 포화되지 않은 시장, 상대적으로 새로운 시장, 그리고 여전히 꽤 강력한 위치를 구축할 수 있는 시장을 파악하려고 했습니다. 그리고 물론, 다른 요소는 당신이 찾고 있는 것에 대한 열정이 있어야 한다는 것입니다. 그래서 저는 틈새 시장이 있다고 생각했고 그것이 제가 매우 열정적이었던 것, 아시다시피 제 마음이 오랫동안 있을 것이라는 사실도 마찬가지였습니다. 그러나 틈새 시장에 관한 한, 그 당시에는 기존 회사가 없었고, 그 당시 업계에 진정한 기업 강국이 없었습니다. 그래서 기본적으로 우리의 목표는 우리의 문을 열고 거기에서 천천히 성장하고 그것을 포착하는 것이었습니다. 시장.

펠릭스: 알겠습니다. 예, 알다시피, 사람들이 경쟁을 두려워한다는 말을 많이 듣습니다. 맞아요, 경쟁을 인식하여 경쟁을 원하지 않는다는 의미로 생각하는 곳에서 그들은 경쟁력이 없는 틈새 시장을 찾고 싶어합니다. 그 공간의 판매자. 그래서 유럽에 이미 큰 틈새 시장이 있다는 것을 보았지만 거기에는 의류 산업의 모습이 없었습니다. 그런 측면에서 EDM 틈새 시장이 있는 의류 산업에 대한 수요가 없을 수도 있다는 생각이 들게 하지 않았습니까? 그 상황을 보고 기존의 것과 다르게 생각하게 된 이유는 무엇입니까?

Anthony: 글쎄요, 이미 추세가 시작되고 있는 것을 보고 있었습니다. 알다시피, 이 축제는 매우 방대하고 유럽에서 와서 엄청난 규모로 이곳에 오고 있었습니다. 아시다시피, 잠재적으로 전국에서 수십만 명의 사람들이 여러 날에 걸쳐 열리는 행사에 대해 이야기하고 있으며 이미 일어나고 있었습니다. 제가 주로 보고 있었던 것은 이러한 음악 페스티벌 중 일부의 성장이었습니다. 그리고 그들은 미국으로 진출하면서 문자 그대로 매년 두 배로 성장했습니다. 아시다시피, 2010년에서 11년, 12년 사이에 그들은 단지 성장하고 있었습니다. 매우 빠른 속도. 동시에 나는 그 행사에서 판매되는 상품을 보았고 소셜 미디어가 지금보다 훨씬 더 제한적일 때 소셜 미디어에 팝업으로 떠오른 몇몇 떠오르는 회사를 보았습니다. 계정, 특히 해시태그 연구와 같은 소문이 비교적 빨리 퍼졌기 때문에 그곳에서 무슨 일이 벌어지고 있는지 알 수 있을 것입니다.

그러나 나는 확실히 추세를 감지했습니다. 나는 트렌드를 알아차렸고 여기 의류 시장이 어떻게 작동하는지와 의류 산업이 어떻게 돌아가는지에 대한 개인적인 견해입니다. 아시다시피, 이 엄청난 수의 사람들의 관심을 충족시키고 이러한 이벤트에 맞는 제품을 만든다면, 그것이 진정한 가능성입니다. 그리고 이미 다른 회사들이 시작하는 것을 보았지만 우리는 "아시다시피, 우리는 이것을 할 수 있습니다. 우리는 이것을 더 잘할 수 있습니다."라고 생각했습니다. 우리는 우리가 하고 있는 일에 대해 매우 확신이 있었고 플랫폼을 만들고 마케팅, 소셜과 같은 비즈니스의 다른 측면에 능숙해짐으로써 자체 제품을 만드는 것보다 더 빠른 성장을 촉진할 수 있다고 생각했습니다. 미디어, 그리고 그들 스스로가 문을 열고 적절한 기회를 찾고 있는 이러한 소규모 회사를 수집하고 제품이 판매되고 더 많은 청중에게 다가갈 수 있도록 돕습니다. 그래서 기본적으로 우리는 양쪽 모두에게 긍정적인 상황을 만들었습니다. 그렇게 해서 일부 비즈니스 파트너를 끌어들여 두 회사가 성장하는 상황을 만들 수 있었습니다.

그래서 실제로 우리의 목표는 경쟁자들과 겨루는 것뿐만 아니라 업계의 많은 잠재적 경쟁자들과 협력하고 다양한 분야의 쿠키 항아리에 손을 잡고 그들과 함께 성장하는 것이었습니다.

펠릭스: 알겠습니다. 그래서 당신은 새로운 비즈니스가 등장하고, 새로운 브랜드가 등장한다는 측면에서 산업의 폭발적 성장 또는 최소한 성장의 초기 단계가 있다는 것을 알았습니다. 온라인 판매 또는 마케팅, 그리고 당신은 기회로 이 업계에 어떤 조직을 가져와 이 플랫폼을 만든 다음 당신이 가질 수 있는 기술이나 리소스가 없었거나 없을 수도 있는 다른 브랜드를 도울 수 있음을 보았습니다. 사람들은 액세스할 수 있었고 동일한 청중에게 판매하는 데 도움이 되었고 그 대가로 이제 수익이 줄어들었습니다.

따라서 이 플랫폼에 대해 조금 더 이야기하고 이 플랫폼 접근 방식은 다른 많은 기업가들이 자신의 제품을 만들고 선택한 소수의 기업과 협력하는 것과 확실히 다르기 때문입니다. 공급업체가 제품을 판매할 수 있지만 먼저 플랫폼으로 포지셔닝해야 합니다. 그것에 대해 조금 더 이야기할 수 있습니까?

Anthony: 예, 염두에 둔 목표는 안정적인 상황을 만드는 것이었습니다. 상점을 만들고 자신만의 제품과 디자인을 만들 때 많은 초기 비용이 드는 경우가 많습니다. 우리는 외부 투자자와 최소한의 투자가 필요하지 않은 상황에 실제로 가고 싶었습니다. 그리고 그것이 우리를 그 접근 방식으로 이끌었습니다. 그러나 실제로 어떤 종류의, 우리의 접근 방식을 실제로 확고히 했는지는 좋은 제품을 판매하지만 반드시 우리 시장에 판매할 필요는 없는 다양한 소규모 회사를 보는 것이었습니다. 우리는 기본적으로 천천히 그 제품을 가져와 전자 댄스 뮤직 페스티벌 시장으로 가져왔고, 그렇게 해서 우리가 하던 일을 실제로 구축하기 시작했습니다.

솔직히 제 개인적인 생각은 패션 브랜드를 만든다면 초기 비용이 많이 들고 위험 요소가 많다는 것입니다. 5개, 10개, 20개의 디자인을 만들 수 있지만 그것을 구축하려면 다소 느린 속도로 구축해야 합니다. 우리의 목표는 거기에 들어가서 경쟁사 중 하나에 대한 기업 자금 지원이 있는 경우 우리가 물 밖으로 날아가지 않을 정도로 시장에서 충분히 입지를 구축하는 것이었습니다. 그래서 목표는 정말로 너무 늦기 전에 시장에 들어가서 그 시장의 한 조각을 잡는 것이었습니다.

Felix: 이제 이러한 브랜드 또는 제품이 함께 작업하고 있었습니까? 이미 인구 통계, 고객에게 판매하고 있었습니까? 아니면 판매 중인 다른 산업에서 가져 와서 완전히 새로운 청중에게 제품을 소개하고 있습니까?

Anthony: 알다시피, 둘 다 약간. 어떤 경우에는 분명히 우리 청중에게 판매되지 않은 제품을 가져 와서 오히려 성공적으로 소개했습니다. 그 예는 지금 우리 웹사이트에서 볼 수 있는 많은 의류가 승화 기반입니다. 기본적으로 그것은 로컬 인쇄 프로세스가 아니며 스크린 인쇄와 같지 않으며 일회성 인쇄 스타일이므로 인쇄당 하나의 제품을 인쇄하게 됩니다. 그리고 어떤 그래픽이든 거기에 적용할 수 있습니다. 가장 좋은 점은 모든 것이 실제로 컴퓨터 기반이므로 높은 초기 비용이 필요하지 않으며 최소 장치 수나 금형 또는 이와 유사한 것이 필요하지 않다는 것입니다. 그래서 우리는 이 아트 파일이 절대적으로 방대하기 때문에 이전에는 존재하지 않았던 이 새로운 기술의 최전선에 있는 회사를 보았습니다. 우리는 이를 레이브 웨어와 뮤직 페스티벌 의류에 처음으로 통합했습니다. 그것은 우리가 2013년에 다시 뛰어든 한 가지입니다.

네, 하지만 제 말은, 전반적으로 우리는 기본적으로 둘 다 조금 취했습니다. 우리가 일찍부터 뮤직 페스티벌 자판기를 하고 좋은 제품을 가지고 있는 몇몇 회사를 만났을 때 개인적인 소개가 있었습니다. 그래서 우리는 이미 페스티벌 서킷에 있고 제품, 특히 액세서리가 있는 기존 회사를 혼합한 다음 승화 기반의 이 주문 제작 유형 의류도 통합하고 그 의류가 어떻게 크로스오버되는지 확인했습니다. EDM 시장에 매우 적합합니다.

펠릭스: 이제 어느 쪽을 선호합니까? 이미 알고 있는 시장에 제품을 판매하는 데 도움을 주는 것과 새로운 제품을 출시하는 것 중 어떤 제품을 선호합니까?

안토니오: 말하기 어렵습니다. 나는 완전히 새로운 제품을 시장에 출시하는 것에 대해 훨씬 더 열정적이고 자랑스러워할 것입니다. 왜냐하면 그것은 우리 자신의 것이고 매우 독특한 것이기 때문입니다. 하지만 다시 말하지만, 항상 위험 요소를 저울질하고 자신이 하고 있는 일에 자신감을 가져야 합니다. 위험이 너무 강하면 무너질 수 있고 거기에서 회복하기 어렵기 때문입니다. 그래서 우리는 항상 약간의 위험을 감수하는 상황을 만들려고 노력하지만 시장에 팔릴 것이라고 알고 있는 제품을 판매함으로써 위험을 완화하기도 했습니다. 업사이드가 크지 않을 수도 있고 단위당 이익이 크지 않을 수도 있지만 안정적인 환경을 구축할 수 있다는 것을 알고 있었습니다.

그러나 전반적으로 새로운 제품과 새로운 스타일을 시장에 출시하는 것은 우리가 자랑스럽게 생각하는 것입니다. 이제 승화 자체가 우리 산업 전반에 걸쳐 있다고 말하고 싶습니다. 실제로 우리의 경쟁자들은 모두 같은 제조업체에서 많은 제품을 판매하고 있지만, 지금은 모두가 빠르게 따라잡는 그런 종류의 산업입니다. 그러나 나는 우리가 그 특정한 인쇄 스타일을 가진 선두 회사 중 하나라고 말하고 싶습니다.

Felix: 수익이나 이익에 이르는 가장 쉬운 방법의 관점에서 이것을 볼 때, 신제품을 시장에 출시하거나 이미 판매 중인 제품을 찾는 접근 방식인가, 아니면 이미 사람들은 이미 그 제품이나 브랜드에 익숙하고 지지하고 있습니까?

Anthony: 알다시피, 말하기 어렵습니다. 귀하가 판매하는 개별 제품이 강력한 투자가 필요한 항목에 대해 높은 초기 비용을 가지고 있고 해당 제품과 틈새 시장에 대해 매우 확신이 있다면 저는 확실히 그것을 사용하라고 말할 것입니다. . 그러나 대규모 선행 투자가 없는 상황에 있고 투자자도 없고 최소한의 위험을 감수하려고 노력하고 있으며, 어쩌면 당신이 방출할 수 있는 상황을 만들 수도 있습니다. 자신의 제품을 만들고 그 일을 하게 되면 다른 제품을 먼저 판매하는 방향으로 가라고 말하고 싶습니다. 최소한 자신을 확립하고 현금 흐름을 확립하기 위해 가능한 가장 안전한 길로 가십시오. 그렇지 않으면 무언가를 취하고 상당히 큰 위험을 감수하기 때문입니다.

하지만 우리가 패션 브랜드를 시작했다고 가정해 봅시다. 나는 우리가 아마 미리 잘 팔릴 수 있는 100개의 디자인을 만드는 것을 볼 수 없습니다. 일반적으로 소수의 디자인으로 시작하여 아티스트를 확보한 다음 힘든 전투를 치르게 됩니다. 그 작품이 팔리지 않으면 어떻게 할 건가요? 돌아가서 그 돈을 거의 버리고 처음부터 다시 시작해야 합니다. 그래서 이것이 바로 제 접근 방식이 환경을 조사하고 이미 판매되고 있는 것이 무엇인지 확인하려고 하는 것입니다. 또는 적어도 처음에는 그것이 접근 방식이었습니다. , 우리는 최소한의 위험으로 우리 자신의 방향으로 점점 더 나아갈 수 있습니다. 그러나 만약 당신이 정말로 그런 사람이라면, 당신의 투자에 많은 것이 달려 있고 당신이 노력하고 있다면, 그것은 지금 아니면 절대 아니며 당신은 그 사업을 구축해야 하고 그것을 실현하기 위한 특정한 제한된 수의 자금이 있습니다. 나는 당신이 위험을 감수해야 하지만 또한 안전한 길을 택해야 한다고 말하고 싶습니다.

펠릭스: 알겠습니다. 따라서 새로운 제품을 가져올 때 위험은 높지만 보상은 더 높지만 청중이 이미 친숙한 제품으로 작업하는 경우 위험은 낮지만 보상도 낮을 수 있습니다. 지금 이 시점에서 얼마나 많은 브랜드나 회사와 협력하고 있습니까?

Anthony: 우리는 약 8개의 브랜드와 작업하고 있으며 이제는 개인 아티스트와 작업하고 아티스트와 직접 작업하는 방향으로 더 나아가고 있습니다. 그것은 특히 우리가 다른 사업인 Epic Hoodie에서 취하는 방향입니다. 하지만 지금 우리가 일하고 있는 많은 회사들은 이제 몇 년 동안 거의 함께 일하고 있습니다. 그리고 그들 중 일부는 다시 말하지만, 우리가 그들과 함께 일하기 시작했을 때 그들은 심지어 우리 업계 밖에 있었습니다. 이제 그 회사들 자체 웹사이트에 작은 전자 댄스 음악 섹션이 있습니다. 현재 약 10개 회사가 있다고 말할 수 있습니다.

펠릭스: 어떻게 골랐어요? 좋은 파트너가 될 브랜드와 회사를 어떻게 식별합니까?

Anthony: 첫 번째 웨이브를 실제로 수행한 방식으로, 솔직히 말하면 며칠 만에 대부분의 회사에 서명했습니다. 목표는 우리가 그들에게 추가 이익을 제공하고 성장 능력을 제공하며 물론 우리가 작은 비용을 감수할 수 있는 상황을 스스로 만드는 양쪽 모두에게 윈-윈인 접근 방식으로 접근하는 것이었습니다. 이익. 미국에서 만든 제품을 팔려고 하면 항상 수익이 조금 더 힘들고 비용이 많이 들지만 저희는 성공할 수 있었습니다. 기본적으로 접근 방식은 대부분 소셜 미디어 연구였습니다. 그 중 많은 부분이 인터넷 검색과 특히 소셜 미디어 조사와 긴 목록을 만든 다음 줄이고, 줄이고, 우리가 확신하는 회사를 찾는 것이었습니다. 많은 회사들이 수천 명의 팔로어와 반쯤 버벅거리는 웹사이트로 시작합니다. 왜냐하면 새로운 사업을 하는 모든 사람들, 모두가 뭔가를 시도하고 있었기 때문입니다.

그래서 우리에게 그것은 멋진 제품을 만드는 회사를 찾는 것이었습니다. 또한 큰 위험을 감수하지도 않았습니다. 누군가를 서명할 수 있고, 무언가에 동의할 수 있고, 그들이 판매를 제공할 수 없다면 그리고 성취, 그러면 당신은 매우 나쁜 위치에 있고 불행하게도 우리는 처음에 그것을 어려운 방법으로 배웠습니다. 그것들은 경험한 성장통의 일부였습니다. 그러나 보고 있는 것에 빠르게 적응해야 하고 자금 한도가 정해져 있고 이것이 사업을 시작하는 데 필요한 자금의 양이라는 것을 알게 되면 올바른 결정을 내려야 합니다. . 당신이 무언가를 완전히 믿는다고 해도 그것만으로는 충분하지 않을 때가 있습니다. 위험을 어느 정도 완화했는지 확인해야 합니다. 문제가 해결되지 않으면 지상에서 벗어날 수 없는 상황에 놓이게 되기 때문입니다.

Felix: 그리고 오늘의 경험에 비추어 돌이켜보면, 거래를 끝내지 못한 파트너와 관련하여 오늘 볼 수 있는 위험 신호에는 어떤 것이 있습니까?

Anthony: 당신은 그들의 웹사이트와 그들의 사업에 대해 많은 조사를 하고 그들이 몇 년 동안 사업을 하고 있는지 확인하기를 원합니다. 그리고 그들이 계약상이든 재고 구매 방식이든 간에 잠재적으로 주문을 이행할 수 없는 상황에 처하지 않는 상황을 만들지 않았다고 말합니다. 제 3자에게 의존하기 보다는 우리 작업에 대한 배포 권한을 얻으려고 하면서 성장함에 따라 더욱 그렇습니다. 당신의 목표는 다른 당사자에게 의존하지 않고 스스로 가능한 한 많은 프로세스를 제어하는 ​​것입니다. 중요합니다. 그러나 우리는 처음에 거의 절망적인 상태에 있었습니다. 우리는 이러한 파트너를 찾아야 했고 이러한 새로운 회사를 가져와야 했습니다. 우리가 함께 일하고 있는 거의 모든 회사는 기껏해야 1~2년 정도밖에 되지 않았습니다. 거기에 있는 경쟁사도 포함됩니다.

그래서 그것은 Wild West와 약간 비슷했습니다. 우리는 수천 개의 좋아요가 있고 꽤 괜찮은 웹사이트가 있는 페이지를 찾았고 제품이 정말 멋져 보였고 시작했습니다. 하지만 성장통도 많았다. 대부분은 우리가 함께 일했던 회사의 잘못이 아닙니다. 우리는 그 새로운 스타일의 인쇄, 우리가 느꼈던 그 화려한 스타일이 EDM 시장에 진정으로 번역될 것이라고 생각하는 한 승화 산업에 앞장서고 있었습니다. 그리고 이 회사들은 이제 막 시작하는 제조업체와 함께 시작했습니다. 우리는 이러한 유형의 인쇄 스타일을 위해 미국의 독창적인 제조업체 중 일부와 거의 협력했으며, 판매가 급증하는 특정 경우에 회사는 맞춤 제작이었기 때문에 처리할 수 없었습니다. -주문 프로세스 및 지연이 발생할 수 있는 일부 상황을 만들었으며 회사의 일부 평판을 위험에 빠뜨리는 상황이었습니다. 따라서 고객에게 기대를 전달하고 가능한 한 안전하게 이를 활용하여 이를 활용해야 합니다.

Felix: 납품하지 않을 수도 있는 공급업체로부터 귀하를 보호하기 위해 계약에 포함할 수 있는 것은 무엇입니까?

Anthony: 해지 조항과 지연 주문 및 이와 유사한 것에 대한 잠재적인 처벌이 있다고 말하고 싶습니다. 하지만 내 말은, 계약이 항상 당신을 진정으로 보호할 수 있는 것은 아니라고 말하고 싶습니다. 왜냐하면 당신이 정말 작은 회사와 거래하는 경우 파트너로서 계약이 당신에게 너무 많은 보호를 제공하지 않을 것이기 때문입니다 . 처음에 50~100건의 주문을 했는데 이행되지 않았다면 그 회사를 소액 청구로 받아들이거나 계약을 집행하려고 하는 것이 힘든 일이 될 것입니다. 자신을 위해 더 많은 일을 만들기 위해. 나는 당신이 일하는 회사를 조사하라고 말하고 싶습니다. 새로운 파트너와 일하고 모든 쿠키를 바구니에 담는 일에 앞장서지 마십시오. 새로운 파트너와 함께 처음에는 현명하고 최소한의 위험을 감수해야 합니다.

Felix: 예, 많은 상점 주인이 올바른 공급업체, 올바른 파트너를 찾기 위해 거쳐야 하는 프로세스가 있다고 생각합니다. 많은 경우 학습이 어려운 방식으로 이루어집니다. 그런 식으로 그들의 실수에서. 요즘 비즈니스를 조사할 때 Google로 이동하여 이름을 입력하는 것입니다. 비즈니스에 대한 확신을 갖고 결정을 내리는 데 도움이 되도록 비즈니스에 대한 가능한 한 자세한 정보를 얻는 방법과 같습니다. 그들이 아니면?

Anthony: Google은 소셜 미디어를 보고 현장을 살펴보고 웹사이트가 얼마나 잘 구성되어 있는지 확인하려고 하고 주문량을 파악하려고 하고 심지어는 어디에서 두 개를 주문할 수도 있습니다. 그 주문 번호는 제품을 받고, 제품 샘플을 확실히 받고, 생산 과정을 이해하고, 미국 외부에서 무언가를 수입하는지 이해하는 것입니다. 이는 항상 매우 위험한 상황입니다. 특히 우리가 있는 곳에서는 더 이상 브랜드의 일부가 아닙니다. 우리는 모두 미국에서 만들어집니다. 하지만 모든 기반을 실제로 커버해야 합니다. 하지만 다시 말하지만, 처음에 작은 파트너와 함께 작업하려고 하는 상황, 특히 다른 파트너가 제대로 확립되지 않은 drop ship 유형 상황에서는 모든 것이 합법적으로 보여도 매우 작게 시작해야 합니다. , 그 회사는 웹사이트에서 일어나는 일에 더 관심을 갖거나 관심을 가질 수 있습니다. 그래서 그들은 약속을 하고, 특히 종종 회사는 선적을 약속하고 그 약속을 지킬 수 없습니다.

그리고 나는 그것을 완전히 이해합니다. 알다시피, 우리가 작은 회사였을 때 우리도 비슷한 상황에서 우리가 시작한 직송 부서를 용이하게 할 수 있는 충분한 자원이 없었습니다. 그래서 우리는 작업하기가 매우 어려웠기 때문에 시작하고 빨리 닫았습니다. . 그래서 제가 말하고 싶은 것은 천천히 규모를 조정하라는 것입니다. 특히 회사의 기원을 추적하여 오랜 역사를 찾아볼 수 있고 수십만 건의 주문이 있는 것을 볼 수 있는 그런 종류의 온라인 평판이 없는 회사와 협력하는 경우에는 더욱 그렇습니다. 소규모 사업인 경우 잠재적으로 자신이 무엇에 빠질 수 있는지 결코 알 수 없으며 부름이 있는 경우 해당 상황에서 벗어날 수 있어야 합니다.

펠릭스: 알겠습니다. 당신은 이전에 당신이 처음 시작할 때 함께 일하기 시작한 회사가 훨씬 더 크고 EDM 업계에 없었거나 EDM 업계에 없었던 회사가 이제 EDM 섹션을 가지고 있다고 언급했습니다. 그들의 웹사이트. 당신이 성장함에 따라, 당신과 함께 일하는 파트너도 그렇게 성장하고 있다는 것이 전혀 걱정스럽습니까? 아마도 그들의 공급업체 힘이 현재 잠재적으로 고객에게도 직접 ​​판매할 수 있는 곳일 것입니다.

Anthony: 그렇긴 하지만 그다지 중요하지는 않습니다. 그런 섹션을 갖고 있고 지금도 여전히 우리와 거의 다른 시장에 서비스를 제공하는 회사는 단지 우리가 속한 시장에서 기회를 보고 그 일부를 원할 뿐입니다. 하지만 네, 질문을 완전히 이해합니다. 다른 비즈니스를 촉진하고 다른 사람들의 성장을 돕고 싶지만 경쟁업체가 [들리지 않음 00:26:41] 그래서 우리는 함께 일하는 사람에 대해 매우 신중합니다. 다시 말하지만, 일반적인 아이디어와 지속적으로 발전할 수 있는 것이 여기에서 핵심이라고 생각합니다. 왜냐하면 다른 비즈니스의 성장을 멈추지 않을 것이기 때문입니다. . 그러나 우리에게 다시 한 번 우리가 하고자 하는 것은 진정으로 아티스트의 방향으로 성장하고 브랜드가 아닌 아티스트와 직접 작업하는 것입니다. 왜냐하면 그것이 우리에게 독특한 제품을 제공하기 때문입니다. 우리는 경쟁업체 중 2~3곳도 판매하는 제품을 판매하는 상황을 원하지 않습니다. 우리는 독특함을 유지하고 계속 발전하고 싶습니다.

펠릭스: 알겠습니다. 네, 다음으로 이 아티스트들과 작업하여 자신만의 제품을 만드는 방식에 대해 언급하려고 했습니다. 본질적으로 독특한 제품을 만들기 위해 아티스트와 직접 작업하는 이 영역에 더 많은 투자를 하는 방향으로 전환하는 과정은 어땠나요?

Anthony: 아트웍을 준비하고 인쇄할 준비를 하는 데 많은 시간이 소요되기 때문에 확실히 전환이 다소 어렵습니다. 그러나 그것은 우리가 거기에 내놓을 고유한 제품을 이해하기 때문에 기쁘게 생각합니다. 우리가 데려온 많은 예술가들은 아직 그들의 작품이 의상에 등장하지도 않았으며, 우리는 그것이 준비되면 멋지게 보일 것이라고 생각합니다. 특히 다음 달 정도에 Epic Hoodie에서 많은 것을 볼 수 있을 것입니다. iEDM이 하는 EDM 산업뿐만 아니라 더 많은 독특한 시장을 수용하는 새로운 아티스트 릴리스도 많이 있습니다. 그러나 그 과정은 확실히 전환기입니다. 왜냐하면 예술 작품을 얻고, 예술 작품을 가져와서 그것이 옷에 나올 수 있고 여전히 필요한 품질과 해상도를 가지고 사람들이 좋아할 수 있는 곳으로 준비하는 데 관련된 노동이 있기 때문입니다. 구매할 의향이 있습니다.

그래서 약간의 성장통이 있습니다. 하지만 다른 모든 것과 마찬가지로, 그곳에서 일어나는 일에 따라 하고 있는 모든 것을 기꺼이 적응하고 조정할 수 있어야 합니다.

펠릭스: 이 아티스트들은 어떻게 찾았나요?

Anthony: 온라인 조사. 많은 온라인 조사, 많은 소셜 미디어 조사. 그리고 주로 우리 업계에 잘 맞는다고 생각하지만 반드시 업계에 들어갈 필요는 없는 예술 작품을 찾는 것이었습니다. So we're going a little bit back to our roots to where we're bringing in some outside ideas and people where we think it will translate well to what we're doing. At the same time the electronic dance music industry itself, it's just, it's, the reason we got into it in the beginning was because we were confident that it's an industry that's here to stay just, it's synonymous with technology. It's electronic, that's just the way music is trending. But the market itself is constantly changing and evolving, so we have to keep changing what we're doing. And it's become such a big industry that there's so many different niches within there and so many different genres and styles and interests that we can bring in outside artists and bring in outside ideas and still create business for us.

Felix: Now when you are drop shipping or working with these partners, or when you're working directly with an artist to create your own products, what are some ways that you're able to test out the market to see if they would be interested in that particular product or that particular design?

Anthony: Honestly, just starting on a small scale and seeing how things go. We created some avenues where we could produce artwork rather quickly and we can put it on clothing rather quickly and we can pull it if we have to. So it's really just trying out new trends, and doing our own research online, seeing what seems to be trending and then coming ahead with our own, first we put out a few designs and see how they sell, see if they trend, social media's always a positive indicator as well, we're able to see how people respond to it on social media on our social platforms. And then if it's something we're looking to do, we go from there. Nowadays we're trying to push the envelope and change a lot of our artwork quicker just because again, it's become a situation where there's a lot of other companies trying to do similar things to what we're doing and come out with some more artwork so we have to keep evolving and changing things. So we're constantly trying out new things and that'll especially be evident again this coming fall as we release a lot of these new artists and really come out with a new look as far as a lot of the products that we're selling.

펠릭스: 알겠습니다. Now, you obviously have lots of different products on your site, lots of different categories. Do you also remove products or categories from your site over time?

Anthony: Yes, we do. We test things out as well, you know, in certain cases it's better to just remove products and keep the ones that really sell well. In other cases you want to give customers a certain selection, especially if your collections aren't as abundant as maybe some of the other collections in the store. So I would say it's a little bit mix of both, but like anyone else who has been doing this for a matter of years, you have to understand it's not always the same approach. You always have to keep testing your approach. The audience changes, the approach changes. And also Shopify comes out with a lot of tools that you can incorporate as well. Back in the day basically you didn't really have any tools to organize your collections in a way that products that sell the best would be up in the front, based on a certain period of time. So let's say you had a product that was on your store for years, of course it would accumulate a lot of sales, and if you sorted by best-seller, it would always be up there and people wouldn't see your really new arrivals.

But now there's apps out there that allow you to display the trending items rather than just the old wore-out best-sellers. So this way if something's not selling, it will get pushed to the back of the collection and not really interfere. But back in the day where you had to do everything more or less manually, that's when we'd be more inclined to delete products off the website.

펠릭스: 알겠습니다. Yeah, and because you do have a lot of products and also with categories, other than allowing Shopify or apps to auto-sort your products based on popularity, how do you think about organizing the categories and products when you sit down to design or redesign the online store?

Anthony: A large portion of the decision-making is based on sales within a certain period of time. But we've also incorporated some apps. Our best-seller app is one that comes to mind, and it basically, you can set a period of time over which it'll average out the sales and figure out what's selling the best, and that's what it'll put out there. You can also basically set up a formula for new arrivals and how they're incorporated into the overall sort order. So let's say you set the order to best-sellers over four weeks and then you can say that 30% of the placement will be from new arrivals, so even if they aren't up there as far as best-sellers, an app will help to do that work for you. In other cases it's manual, you know, manual alignment and doing things manually. Sometimes the app isn't the best approach because you look at, you go check your website and you'll see that there are certain products that have a similar color or style and they're now grouped together, which is not the greatest thing.

So it's a bit of both, it's feeling out the collections, feeling out the sales, and identifying what's the best approach there. Because when you have as many collections as we have as well, as many products, if you take it all upon yourself or your employees to manually move things around, it'll be a difficult task and a very time-consuming task, and especially if you're weighing that against sales, it's a very time-consuming task.

Felix: How often do you change up the organization of the site?

Anthony: It's live, due to the app, so it changes on a daily basis. But every few weeks we look at the overall orders, and especially if we're releasing a new collection or there's a seasonal collection, that's when we're really looking at it. If there's an important seasonal collection, we may look at just completely doing it manually. Usually depends on the volume of products and if that's manageable for us.

Felix: Have there been any tests that you've run in the user experience realm that have yielded an increase in the conversions?

Anthony: Not necessarily conversions, but add to cart conversion rate, you know, just add to cart rate itself, we've definitely weighed our options as far as manual sort, putting new arrivals on the first page, using the best-seller app. So we've compared results and seen what would work best. For us it's also a bit of a balance because we have a reviews app, so we have Yotpo reviews in the site. So it's a bit of a double-edged sword where you want to feature your older products that have accumulated a lot of reviews, to really make, you know, connect with the customer and give that trust back, but at the same time, you also need to incorporate your new arrivals in there, even if they might have one or two reviews or no reviews at all.

So it's a delicate balance, and sometimes the things that help, such as having a reviews on your site, may also hurt you in a different situation. Let's say someone lands on a page and even though your website has three to 4,000 reviews, on that page there's one product with a review. Or let's say there's one product in there with 10 reviews and other products have zero reviews. That can work against you potentially.

Felix: Got it, you have to think about how people experience your site within your site too, not just how they see your site as a whole, because lots of times they don't see your site as a whole, they just see a portion of it when they're landing on just like a product page. Now you mentioned earlier about the sublimation process, that you guys have took on early on, and it's a relatively new technology in the apparel space. Can you talk a little bit more about what is sublimation and how you're using it with your products?

Anthony: So sublimation is very unique compared to screen printing. I personally feel that it's an up-and-coming, well not even up-and-coming anymore because now it's pretty widespread. But basically the difference is the technology allows you to create HD prints, colors that are very, very strong and detailed, something that screen printing with a press doesn't oftentimes allow for. The other main factor for us was it allowed us to cover an entire fabric. So that was a cool idea because, you know, the electronic dance music industry and the festival industry, people really like colorful clothing. That's something that really caters to that market. So being able to actually take designs and put them over an entire surface area of the clothing was something that really captured that market. So sublimation printing, it's very expensive and it's still relatively new and there's certain downsides to it, but an upside is you don't have to create a mold like you would with screen printing, so you can try out new designs, if they don't sell, your only up-front work is really creating those art files and art panels to get it printed.

But these files are so massive as far as the sublimation files go that a few years ago just the computer technology wasn't possible to create such high quality art. Now it's a whole new world and you can do that. But it's become pretty widespread. You see low-quality sublimation type work, you know, you'll see it in Walmart and all these places that are importing it and you can see high-resolution, high-quality designs like what we sell where you're basically looking at it and it's almost like you're staring at a painting. That's really our approach and that's what we wanted to do, and we're especially pushing with Epic Hoodie, the most unique thing about it is just the overall colors that it produces. You can make very unique artwork and it can also allow you to experiment with different types of art without investing into a few hundred units.

For a company that's not building up inventory it's a good approach if you find the right manufacturer, you know, and if you get the process down pat. The artwork is very, something that people are just not used to seeing, and now we're really getting to the point where we're trying to get our artwork to such high quality to where it's almost like you're looking at a painting. That's how we really extended our branch, and we're going out to artists that maybe before only printed on canvas art and things of that sort, and now we have the technology to take their artwork and put it on clothing without distorting it, that's the main thing. Being able to create these massive, massive files that are so high-quality that when they print on the actual item, there's no distortion whatsoever. There's no pixelation. That's something that just was not possible a few years ago, especially, even when we just got into it, it wasn't possible.

Felix: Now are you printing, or do you have your own printers? Like how do you get these products made?

Anthony: We're a partner of some of the bigger manufacturers in the US, so we basically, we have very close relationships working with them, and we send them the files and we have a whole process laid out. They really are an extension of our company. They ship for us, and we work hand in hand with them.

펠릭스: 알겠습니다. And are these like print on demand, or do you usually buy a large amount of inventory up front, how does it usually work?

Anthony: A lot of it is print on demand. When we started, the wait times would be 40, 50 days in certain cases and especially during holidays, it just got absolutely insane. Now we've got it down to a much, much faster time, you know, we're talking five to 10 days. But a lot of it is print on demand. In situations where you got a design that's really selling well, or a wholesale order, or you're trying to bulk up for the holidays, then in that case you would make some up-front purchases, but it gets very tricky, print on demand, because you have to keep in mind the way business is trending. Not just for yourself but the other partners that work with the manufacturer, and be prepared for delays and things that are outside of your control. And that's something that you learn the hard way unfortunately, but again, every year you have to make little adjustments here and there, and make sure that you're moving in the right direction.

Felix: So is it anything beyond just these constraints due to competitors or due to other companies that are using these print on demand, companies that might take the resources from you? Or are there any other reasons why you might entertain the idea of moving beyond print on demand and possibly printing yourselves?

Anthony: It's hard to say. You always want to have control of the printing process and if say a manufacturer gets too popular and the wait times are too strong, you might go in a different direction. But I would say it's all really based on trends. If you see the trend, if you see the opportunity out there, business creates the opportunity where you no longer have to rely on print on demand, and that creates a bigger market for yourself, and things are stable enough to where you can purchase up front, then that's something we've definitely done in the past. But right now this is really the approach for us as we expand our artists and really grow and test the waters. Everything in the beginning is really a test.

펠릭스: 알겠습니다. And so something you mentioned, too, to me prior to interview was that one of the most important things to think about as an entrepreneur is to find the right niche and then form the business plan around it rather than the other way around. 이에 대해 조금 더 말씀해 주시겠습니까?

Anthony: I've read rather callous examples of people trying to get their businesses off the ground and just, overall, just seeing success rate. It's not an easy thing to have an idea then, you know, create that idea and have it become something that actually comes to fruition, and, you know, it's, positive returns to where you're stable enough to dedicate your full time to it. My personal approach is that it's a little hardheaded, you can't be too hardheaded, even if you believe in a product yourself, you have to see the way the market reacts to it. Especially, I mean, my recommendation to anyone who's starting off is even if you're super passionate about something that you're doing or you have a product, you have to weigh the opportunity that's there and the market that's there for it. Don't force something if there's a lot of competitors and if it's going to be a super uphill battle. You just have to be smart, you have to believe in your product and definitely be willing to take the risks, but at the same time, I would approach it by first finding a niche and then exploring that niche and creating your business rather than having a business model idea first and then just forcing that in. You want to find an opportunity and be smart about it.

Felix: When you, you mentioned earlier that EDM was not the only niche that you were considering early on. What made you choose the EDM niche over the other options?

Anthony: You know, it just, that's the way the conversations went. The very first time that I wanted to explore these, I had a few ideas and I got a group of my friends together, all of them had jobs and myself and my partner at that point were the ones that ended up following through with it, but I basically put out a few ideas out there of different industries that I saw really getting big over the next few years. This is really the route we took just based on just the discussions we had and what was realistic. I would say that in this specific idea that I had here for this business, it wouldn't require me to leave New York, something that the other potential idea would have required me to do.

펠릭스: 알겠습니다. 요즘 비즈니스 트래픽을 유도하기 위해 유료 광고를 사용하고 있습니까?

Anthony: 예, 우리는 유료 광고를 사용하고 있습니다. 우리는 Google 광고를 사용하고 소셜 미디어 광고를 사용합니다. 너무 많이 공개하지 않고 비즈니스와 마찬가지로 매우 빠르게 변화하는 환경이라고 말할 수 있습니다. 특히 Facebook, 특히 소셜 미디어는 이러한 플랫폼이 광고 공간만큼 정말 최대화되고 공개됨에 따라, 알다시피, 끝에서 이익에 대한 갈망이 점점 더 강해질수록 이러한 스프레드를 유지하기가 더 어려워집니다. 하고 있는 일을 계속하기 위해. 특히 우리 측에서 가장 중요한 것 중 하나는 제품의 품질이며, 해외에서도 동일한 제품을 인쇄할 수 있는 방법이 있지만 우리는 비즈니스 모델에 충실하고 Made in USA 제품을 제공하고 경제에 도움이 되는 동시에 우리는 고객에게 매우 고품질의 제품을 제공하고자 합니다.

그러나 다시 상황이 바뀌면 기업이 업계에 진출하고 스프레드가 더 높아집니다. 아마도 물건을 수입하고 있고 확실히 결정해야 할 결정이 있고 광고가 점점 더 비싸질수록 정말 해야 하기 때문입니다. 특정 항목에 전화를 걸고, 어떤 경우에는 유료 광고보다 유기적 광고에 더 집중하고 스프레드가 작동하도록 하고 수익 마진을 유지하는 방법을 알아내십시오.

Felix: 유기적 광고란 무엇을 의미합니까? 어떻게 작동합니까?

Anthony: 소셜 미디어와 그것의 무보수 측면에서 일하고 있습니다. 그리고 새로운 플랫폼에 뛰어들거나 Snapchat에 뛰어들 수도 있고 실제로 유료 도달 범위에 너무 많은 투자를 하지 않고도 그러한 기회를 제공하는 다른 플랫폼에 뛰어들 수도 있습니다. 그게 내가 의미하는 바입니다. 동시에 예를 들어 우리 사업과 마찬가지로 EDM 업계에서 꽤 인기 있는 팟캐스트인 iEDM 라디오를 가지고 있습니다. 하나는 팬에게 돌려주기 위해, 다른 하나는 정말 의류 측면에서 분리된 연결, 사람들이 우리를 알 수 있는 분리된 방식, 그리고 우리는 전자 댄스 음악 DJ 및 프로듀서와 그 관계를 구축할 수 있습니다. 그래서 팟캐스트는 우리가 몇 년 동안 갖고 있던 것이었습니다. 아시다시피, 우리는 회사의 해당 부문에 대한 우리 자신의 열망을 가지고 있습니다.

또한 On Blast는 많은 업계 리더들과 인터뷰를 많이 하고 있는 블로그이며 검색 엔진 최적화를 통해 온라인에서 유기적 배치를 얻을 수 있는 또 다른 방법입니다. 업계 사람들과 해당 기사를 읽을 수 있는 팬의 마음에 우리 브랜드를 신선하게 전달합니다. 따라서 더 많은 청중에게 다가갈 수 있는 다른 방법과 비교하여 유료 광고를 실제로 탐색하고 비교하는 것입니다.

Felix: 따라서 유료 광고에 시간과 자원을 사용하는 대신 소셜 미디어에 게시하거나 소셜 미디어에 게시하거나 당신이 언급한 팟캐스트나 블로그, 블로그에 콘텐츠를 퍼뜨리는 것. 이제 이 전체 프로그램을 진행하기 위해 비즈니스 운영에 어떤 종류의 앱이나 도구를 사용합니까? 앞서 베스트셀러 앱과 욧포를 언급하셨다고 들었습니다. Shopify 또는 Shopify 외부에서 사용하는 다른 앱이 있습니까?

Anthony: 예, 메일 앱입니다. 지금 우리는 MailChimp를 사용하고 있으며 잠재적으로 이메일은 물론이고 다른 앱도 살펴보고 있습니다. 장바구니 복구, Shopify에서 몇 가지 다른 앱으로 손을 시도했습니다. 지금 사용하고 있습니다. Beautiful Abandoned Cart Emails라고 합니다. 우리는 또한 MailChimp에서 별도의 버려진 카트를 사용하고 있습니다. 몇 가지 다른 앱을 예로 들자면, 리뷰용 Yotpo는 현재 우리가 사용하고 있는 리뷰 앱입니다. 약간 비싸긴 하지만 긍정적인 면도 있습니다. ShipStation, 전체 배송 라인을 제어하고 일이 제시간에 진행되도록 합니다. 우리가 최근에 사용하기 시작한 앱은 Lucky Orange입니다. 이 앱은 정말 멋진 앱입니다. 이 앱을 사용하면 실제로 경험하고 사용자 경험을 보고 사용자가 최종적으로 무엇을 보고 있는지 확인할 수 있습니다. 종종 결함이 있고 프로그램과 코딩 자체가 사람들이 사용하는 브라우저와 컴퓨터에 동기화되어 있기 때문에 결코 알아차리지 못할 수도 있습니다.

펠릭스: 럭키 오렌지에 대한 간단한 질문입니다. 이 도구와 Hotjar는 이 영역에서 가장 인기 있는 두 가지 도구라고 생각합니다. 물론 트래픽이 많이 발생하고 트래픽이 많지 않은 상점 소유자도 있을 수 있습니다. 그들은 모든 녹음, 그곳을 통해 들어오는 모든 데이터, 예를 들어 어떻게 사용하는지에 대해 압도당할 수 있습니다. Lucky Orange와 같은 도구에서 가져온 데이터를 어떻게 실행 가능한가요?

Anthony: 네, 그리고 다른 앱도 과거에 사용해 봤습니다. Lucky Orange는 현재 우리가 정말 고수하고 있는 도구입니다. 하지만 가장 유리한 도구는 전환율에 이상한 패턴이 있는 경우에만 사용할 수 있습니다. 당신은 확실히 거기에 뛰어들어 사용자 경험을 이해하려고 노력하고 끝에서 당신이 보지 못하는 무언가가 있는지 확인하기를 원할 것입니다. 다른 하나는 히트 맵으로, 클릭을 억제하거나 클릭을 설득하는 것이 있는지 이해하고 해당 데이터를 이해한 다음 해당 데이터를 바탕으로 향후 결정을 내리는 것입니다. 그러나 솔직히 말해서, 그것은 훌륭하고 훌륭한 도구이며 우리는 그것을 점점 더 많이 사용하기 위해 최선을 다하고 있습니다. 나는 우리가 지금 그것을 최대한 활용하지 못하고 있다고 느낀다.

펠릭스: 알겠습니다. 따라서 상위 수준 지표를 살펴본 다음 Lucky Orange와 같은 도구를 사용하여 감시 영상의 종류를 파헤치는 것만으로도 무언가 잘못되었거나 조사할 가치가 있는 징후를 찾습니다. 메트릭에서 이러한 변경을 일으키는 원인이 무엇입니까?

앤서니: 네, 맞습니다. 정확히. 나는 우리가 매일 매장을 개선하기 위해 그것을 사용하는 위치에 있다고 말하고 싶습니다. 그러나 현실적으로는 현재 자원 하에서 그리고 우리가 가지고 있는 제품 라인과 계절적 상황을 성장시키려고 노력하고 있습니다. Epic Hoodie와 iEDM에서 많은 일이 진행 중입니다. 우리는 주로 부정적인 경향이 있는 경우 또는 새로운 웹사이트 [inaudible 00:49:40] 및 기능, [inaudible 00 :49:42] 모든 플랫폼에서 모든 것이 좋은지 확인하세요.

펠릭스: 알겠습니다. 시간 내주셔서 감사합니다, Anthony. 그래서 iEDM.com이 웹사이트이고 EpicHoodie.com에서 Epic Hoodies도 언급했습니까?

앤서니: 네, EpicHoodie.com입니다.

Felix: 알겠습니다. 새로 오픈한 매장입니다. 당신이 건설하고 있는 이 제국이 내년 이맘때 어디로 가는지 보고 싶습니까?

Anthony: 알다시피, 국제적으로 바랍니다. 국제 시장으로 확장되기를 바라지만 동시에 내년 이맘때쯤에는 우리가 독특한 경험과 독특한 제품을 제공함으로써 경쟁자들과 진정으로 차별화되기를 진심으로 바랍니다. 그것이 바로 지금 우리의 주요 초점은 우리가 하고 있는 일을 변경하고 고유한 무언가를 만드는 것입니다. 그리고 업계가 얼마나 빠르게 변화하는지 보았을 때, 자신의 사업을 시작하는 사람에게 제가 추천하는 것은 정말 절대 안주하지 않습니다. 끊임없이 개선하기 위해 노력하고 상황이 따라잡기 때문에 끊임없이 변화하기를 바라봅니다. 인터넷입니다. 해외에서 당신의 이미지를 판매하는 회사이든, 경쟁자가 판매하는 것을 보고 정당하게 판매하는 것이든 모든 것을 보는 것은 그들의 권리이지만, 당신은 계속 변화해야 하고, 당신이 진정으로 원하는 경우 신선한 제품을 계속 제공해야 합니다 그 다음 단계에 도달하십시오. 그래서 바라건대 내년 이맘때쯤이면 우리가 있는 곳입니다.

펠릭스: 다시 한번 감사합니다, 앤서니.

Anthony: 좋아요, Felix, 정말 감사합니다.

Felix: 다음 Shopify Masters 에피소드에 어떤 내용이 있는지 살짝 살펴보겠습니다.

발표자 3: 그들은 우리가 다른 사람들을 그 나라와 연결하는 데 도움을 준 것에 대한 일종의 감사의 표시로 그 패브릭에서 첫 번째 토트백을 무료로 받고, 토트백 당 $10도 받습니다.

Felix: 야심 찬 기업가를 위한 전자 상거래 마케팅 팟캐스트인 Shopify Masters를 들어주셔서 감사합니다. 지금 매장을 시작하려면 Shopify.com/Masters를 방문하여 연장된 30일 무료 평가판을 신청하십시오. 또한 이 에피소드의 쇼 노트를 보려면 Shopify.com/Blog로 이동하십시오.