소름 끼치는 콘텐츠에 대한 놀랍도록 일반적인 레시피를 피하십시오

Ready Player One 은 영화 평론가들에 의해 순수한 "향수 괴상한 미끼"라고 불렸지만, 그것이 첫 주에 전 세계적으로 3 억 달러를 벌어 들인 유일한 이유는 아닙니다.

상징적 인 감독 인 스티븐 스필버그가 실제로 발명 한 블록버스터 영화 제작의 매우 잘 낡은 청사진을 따릅니다.

에너지 넘치는 타이틀 시퀀스부터 전형적인 스필버그 피날레에 이르기까지,이 영화는 원작의 책에서 상당히 벗어나 있지만 그럼에도 불구하고 청중에 대한 약속을 이행하는 공식적인 자기 참조 영화입니다.

유명한 영화 감독에게 승자가 절실히 필요한 이유 (스포일러 없음)

뉴 헐리우드 대부이자 역대 가장 성공적인 감독 중 한 명인 스필버그에게 영화의 초기 성공은 다음과 같았다 (참고 : Jaws, ET, Raiders of the Lost Ark, Jurassic Park, AI Artificial Intelligence ). 큰 안도감.

감독은 가장 야심 찬 CG 시각 효과를 사용하여 어니스트 클라인의 인기 디스토피아 공상 과학 소설을 140 분 분량의 팝콘 흡입, VR 팝 컬처 매시업에 적용했으며 이미 10 년 만에 최고 수익을 올린 영화로 입증되었습니다. 연령.

그리고 그는 신기술의 힘을 사용하고 티켓을 판매하는 것에 대한 몇 가지 중요한 교훈을 분명히 배웠습니다.

과거의 실패가 찌르기 때문에

RPO (Ready Player One) 는 스필버그 (Spielberg)와 2011 년 틴틴의 모험 이후 첫 번째 대규모 예산 액션 판타지 영화로 복귀 한 작품입니다.

'틴틴의 모험'도 잊으 셨나요? 우리 중 많은 사람들이 그랬고 아마도 좋은 이유가있을 것입니다.

그 영화는 데뷔 때 2300 만 달러도 채 안되는 흥행에 실패했다. 반지의 제왕 감독 인 피터 잭슨과 의 콜라보레이션에는 1 억 4 천만 달러 이상의 비용이 듭니다.

비평가들과 청중 모두 사랑받는 틴틴 만화의 각색에 놀랐습니다. 그런데 왜?

"기묘한 계곡"에 빠지지 마십시오

스필버그에게는 확실한 것 같았습니다. 인기 있고 오래 지속되는 1930 년대 벨기에 만화는 역대 가장 인기있는 만화 중 하나입니다.

"2007 년까지… Tintin은 70 개 이상의 언어로 출판되어 2 억 부 이상 판매되었으며 라디오, 텔레비전, 극장 및 영화에 적용되었습니다." – 위키 백과

영화의 눈부신 결점은 당시 RPO 에서 사용되는 것과 다르지 않은 라이브 액션 모션 캡처를 통합 한 최첨단 3D 디지털 시각 효과를 사용했다는 것 입니다.

스필버그는 그의 영화 제작 기술을 충분히 능숙하게 수행했지만, 거의 사실적인 얼굴과 캐릭터의 눈을 번역하는 데 무언가 손실되었습니다.

죽은 눈은 경고 신호입니다.

Tintin 의 등장 인물은 사람처럼 보였지만 좋지는 않았습니다.

틴틴의 얼굴은 실제 인간의 얼굴처럼 움직이지 않았습니다. 탄력없는 그의 눈, 이상하게 움직이는 시선, 매너리즘은 그저 불안했다.

1970 년 일본의 로봇 공학 교수 인 Masahiro Mori가 제안한“uncanny valley”로 알려진 바로이 현상을 설명하는 대중적인 이론이 있습니다.

간단히 말해서 :

"… 인공 캐릭터 나 마네킹이 실제로 떼어 내지 않고 인간의 얼굴에 가까울수록 그 존재는 더욱 불안해집니다." – Daniel D. Snyder,“ '틴틴'과 죽은 눈의 흥미로운 사건”

관객들은 C-3PO와 같은 휴머노이드 드로이드, 겨울 왕국 의 캐릭터 또는 Sing 과 같은 의인화 영화를 좋아합니다 . 왜냐하면 그들은 과장되고 "인간적"이기 때문입니다.

우리는 좀비 콘텐츠를 거부하도록 고정되어 있습니다.

사람들이 제대로 보이지 않거나 소리가 나지 않는 경우를 인식하기 위해 우리의 두뇌에 프로그래밍 된 진화 적 냄새 테스트입니다.

생각해보십시오 : 우리가 좀비보다 한 발 앞서 나가도록 설계된 선사 시대의 생존 본능.

오늘날에도 영화 제작자와 애니메이션 전문가들은 인간의 눈에는 거의 식별 할 수 없지만 뇌에는없는 인간의 움직임과 특성을 묘사하는 데 어려움을 겪고 있습니다.

• 지문처럼 독특한 인간의 언어 패턴
• 사람들이 가만히있는 것처럼 보일 때도 계속 움직이거나 안절부절 못하는 방식
• 백열 또는 피부의 자연스러운 빛
• 추억을 회상하거나 이야기를하거나 꿈을 꾸려 고 할 때 눈이 앞뒤로 움직이는 방식

(자세한 내용을 알아볼 수있는 Imaginary Worlds의 멋진 팟 캐스트 에피소드 :“Stuck in the Uncanny Valley“)

그렇다면 Ready Player One 은 왜 Tintin이 실패한 청중과 연결 되었을까요 ?

RPO의 대부분은 실제 문제가있는 실제 인간 사이의 실제 세계에서 발생합니다. 기술과 VFX는 스토리를 지원하기 위해 원래 있어야하는 방식으로 사용되며 혐오감을주지 않는 방식으로 명확하게 구성됩니다.

스필버그는 또한 주인공의 여정에 대한 고전적인 스토리 텔링 공식 ( 스타 워즈 감독 조지 루카스의 친구에게서 배운 트릭)에 크게 의존하여 영화가 친숙하면서도 새롭다 고 느끼게합니다.

할리우드 (및 마케팅 담당자)가 익숙한 스토리를 성공적으로 리 패키징하는 방법

프랑스 태생의 미국 산업 디자이너 Raymond Loewy가 40 년대에 제안한 더 단순한 이론이 있는데, 이는 일부 영화와 제품이 실패하고 다른 영화가 관객을이기는 이유를 설명하는 데 도움이 될 수 있습니다.

Loewy의 작업에는 "Shell, Exxon, TWA 및 이전 BP 로고, Greyhound Scenicruiser 버스, Coca-Cola 자동 판매기, Lucky Strike 패키지"등과 같은 몇 가지 상징적 인 브랜드가 포함되었습니다.

“Loewy는… 소비자가 두 가지 반대 세력 사이에서 갈등을 겪고 있다고 믿었습니다. 새로운 것에 대한 호기심 인 신성 애자; 너무 새로운 것에 대한 두려움. 결과적으로 그들은 대담하지만 즉시 이해할 수있는 제품에 끌립니다. Loewy는 그의 위대한 이론을 '가장 진보했지만 수용 할 수있는'-MAYA라고 불렀습니다.

“그는 놀라운 것을 팔고 익숙해 지라고 말했습니다. 익숙한 것을 팔려면 놀라게 만드세요.” – Derek Thompson, "무엇이든 판매하기위한 4 글자 코드"

그의 이론은 단순한 노출 효과 또는 친숙성 원리로 알려진 근본적인 심리적 현상으로 확인되었습니다.

"대인 관계의 매력에 대한 연구에서, 어떤 사람이 누군가에게 더 자주 보일수록 그 사람이 더 즐겁고 호감이가는 것처럼 보입니다."

원칙적으로 우리 모두는 친숙 함을 갈망하지만 필연적으로 지루해질 때 우리는 우리가 사랑하는 것에 가깝게 유지하면서 끊임없이 새로운 것을 추구하는 거의 끝없는주기에서 참신함을 찾습니다.

브랜드 충성도는 우리가 약간 다른 반복 또는 반짝이는 재 포장으로 동일한 익숙한 제품을 계속해서 구매하게합니다.

관객들에게 놓치는 큰 예산 영화는 단순히 MAYA의 이론을 따르지 않는 소비자에게 판매되는 제품 출시일뿐입니다. 그들은 청중의 안락 지대 밖의 기이 한 계곡으로 떨어집니다.

청중 우선 정신이 필요한 이유

미시간 주 앤아버에는 기자 Oliver Burkeman이 설명하는 실패 제품 박물관이라는 별명이 붙은 박물관 전체가 있습니다.“… 지구상에서 Clairol의 A Touch of Yogurt 샴푸를 Gillette의 유성 모발 전용 제품과 함께 찾을 수있는 유일한 곳, 지금은 비어있는 펩시 AM 조식 콜라 (1989 년생, 1990 년 사망) 한 병에서 몇 피트 떨어져 있습니다.”

분명히 그 마케팅 담당자는 조사를하지 않았습니다. 그들은 실제로 소비자와의 연결을 방해하는 기괴한 계곡에 떨어진 제품과 콘텐츠를 만들었습니다.

그들은 호기심을 불러 일으키는 대신 의도 한 청중을 거부했습니다.

청중의 필요, 희망, 욕망 및 꿈에 대한 깊은 이해가 없으면 그들을 돌이킬 운명입니다. 그들은 또한 친숙 함을 쌓기 위해 먼저 당신을 알고, 좋아하고, 신뢰해야합니다.

7 가지 위험 신호 검토

현대 생활, 특히 인터넷에서 너무 많은 산만 함으로 인해 잠재 고객이 소름 끼쳐서 클릭하고 신용 카드를 지갑에 빠르게 넣는 것이 그 어느 때보 다 쉬워졌습니다.

"따라서 생산하기 쉽고 반복적 인 정보는 모두 인터넷에 존재하지만 콘텐츠는 누구와도 연결되지 않습니다. 잠재 고객 구성원이 이동하고 콘텐츠 제작자는 콘텐츠 마케팅이 작동하지 않는다고 생각하게됩니다." – Stefanie Flaxman

• 오토 마톤 (RealWriter 참조)이 작성하거나 단어 당 페니 드라이브 팜에 아웃소싱 한 콘텐츠
• 지나치게 대화 적이거나 독자가 "실생활에서 그렇게 말하는 사람은 없습니다"라고 생각하게 만드는 콘텐츠
• 콘텐츠로 위장한 지루하고 키워드로 채워진 운영 매뉴얼
• 귀하의 웹 사이트에서 독자의 옵트 인을 괴롭 히거나 약속 된 콘텐츠를 얻지 못하게하는 침입 성 "최첨단"기술
• 덮어 쓰고, 덮어 쓰고, 전문 용어로 가득 찬 머쉬
• 독자들이 애초에 찾고 있던 문제를 해결하겠다는 약속을 지키지 못한 푸쉬 콘텐츠
• 감정이나 생각없이 작성된 것처럼 들리는 콘텐츠

그 소름 끼치는 기괴한 계곡에 떨어지는 콘텐츠는 모두 너무 흔합니다.

지금 당장 귀하의 소셜 미디어 피드를 스캔하고 적어도 하나의 영혼없는 콘텐츠를 빨리 찾아 내지 말라고 당부드립니다.

구매자의 여정과 여기 Copyblogger에서 영웅의 여정이 겹치는 부분에 대해 많이 이야기합니다. 둘 다 청중이 계속 머물도록하는 검증 된 방법이기 때문입니다.

그리고 스필버그가 MAYA 이론에 동의하지 않는다고 생각한다면 다음 헤드 라인을 클릭하십시오.

“성주의는 끝났다. Steven Spielberg는 다음 인디아나 존스가 여성이 될 수 있다고 말한다”

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