Jak sprzedawać ubrania vintage online: kompletny przewodnik

Ach, dreszczyk polowania. Jeśli to zdobędziesz, dostaniesz to. Jeśli tego nie zrobisz, sprzedaż odzieży vintage online może nie być dla Ciebie. W porządku — w Shopify możesz sprzedać prawie wszystko, od przepisów na makaron i strojów kąpielowych po aktywizm i kosmetyki.

Ale jeśli żyjesz na haju, zdobywając naprawdę słodką sukienkę vintage w lokalnym sklepie z używanymi rzeczami i chwaląc się, jak mało zapłaciłeś, możesz być w stanie przekształcić tę pasję w biznes. Posiadanie oka – i cierpliwość – do pozyskiwania i kurowania vintage to umiejętność, która może się opłacić poza naprawdę wyjątkową garderobą.

W związku z szybko zmieniającą się świadomością konsumentów dotyczącą pochodzenia ubrań, sprzedaż odzieży w stylu vintage jest doskonałą okazją do prowadzenia zrównoważonej działalności biznesowej w 2021 roku.

Moda od zawsze inspirowana była historią. Dżinsowe kroje z lat 70., fasony sukienek z lat 40. i palety kolorów z lat 80. wielokrotnie wchodziły i wyszły z mody od czasu ich powstania. Podczas gdy outlety szybkiej mody szybko wychwytują trendy w stylu vintage na wybiegach, wypuszczając 20-dolarowe wersje tych sztruksowych kombinezonów, które kochałeś w latach 90., jest coś wyjątkowego w znalezieniu prawdziwej okazji. W twoim rozmiarze.

Kupujący w stylu vintage polegają na właścicielach sklepów, którzy wykonują żmudne przeszukiwanie, zapewniając bezbolesne przeglądanie tylko najlepszych produktów w najlepszym stanie. A przy szybko zmieniającym się zrozumieniu przez konsumentów, skąd pochodzą produkty, sprzedaż odzieży w stylu vintage jest doskonałą okazją do prowadzenia zrównoważonej działalności biznesowej.

Jak sprzedawać ubrania vintage online?

Przewiduje się, że do 2024 r. rynek odzieży używanej osiągnie 64 miliardy dolarów. Popyt przyczynił się do sukcesu marek takich jak ThredUp i rosnącej liczby sprzedawców odzieży vintage pojawiającej się na Etsy i eBay. To duża konkurencja. Ale jeśli myślisz, że chciałbyś założyć sklep z odzieżą vintage, nie ma powodu, dla którego nie możesz stworzyć unikalnej marki, która określi Twój szczególny gust, z dala od zatłoczonych rynków.

W tym przewodniku przeprowadzimy Cię przez wszystkie etapy budowania własnej marki i sprzedaży odzieży vintage w Internecie: gdzie znaleźć produkty vintage, porady dotyczące fotografii, strategie cenowe i nie tylko. Ponadto skonsultowaliśmy się z odnoszącymi sukcesy sprzedawcami vintage, aby uzyskać wskazówki dotyczące pozyskiwania i sukcesu.

Poznaj kupców

Naomi Bergknoff, założycielka, OMNIA

„Czuję się bardzo szczęśliwa, że ​​udało mi się stworzyć firmę z mojego doświadczenia w handlu detalicznym i odwiecznej miłości do ubrań vintage” – mówi Naomi, której zainteresowanie modą zainspirowało mnie Barbie i wzrosło, gdy odkryła oszczędność w liceum. Uruchomiła OMNIA w 2010 roku i prowadzi ją w pełnym wymiarze godzin z Brooklynu, gdzie zbudowała silne więzi ze społecznością vintage.

Dayna Atkinson, założycielka FYRE VINTAGE

„Zaczęłam sprzedawać produkty vintage w 2015 roku po przeczytaniu #Girlboss ” – mówi Dayna. Książka zainspirowała ją do rozpoczęcia kariery w modzie i założyła swój biznes z odzieżą vintage, FYRE, jako poboczny ruch jeszcze na studiach. Obecnie prowadzi ją na pełny etat, sprzedając mieszankę starych i przerobionych elementów.

Sean Domican i Oisin Manning, założyciele, Durt Co. Vintage

Sean i Oisin rozpoczęli swój biznes vintage w 2020 roku z „nudy w zamknięciu”. Sean planował podróżować w zeszłym roku — wtedy wybuchła pandemia. „Chciałem zrobić z moimi pieniędzmi coś, co było produktywne” — mówi. Przyjaciele początkowo uruchomili Durt ze swojego wspólnego mieszkania, samofinansując się z niewykorzystanych oszczędności na podróże. Od tego czasu przenieśli się do dedykowanego obiektu, ale nadal pracują na pełny etat, prowadząc Durta na boku.

Azeezat Owokoniran-Jimoh i Damilare (Dare) Jimoh, założyciele COAL N TERRY

Odkąd Azeezat i Dare uruchomili swoją markę w 2010 roku, COAL N TERRY zgromadził pobożnych fanów, w tym wielu celebrytów. Wykuli niszę na rynku vintage z niepowtarzalnym wyglądem, który łączy stare znaleziska z własnymi markowymi projektami.

Pierwsze kroki jako sprzedawca odzieży vintage

Każdy udany biznes zaczyna się w tym samym miejscu: od świetnego pomysłu na biznes. Zanim przejdziemy do bardziej taktycznych porad dotyczących pozyskiwania odzieży lub zakładania sklepu, przez chwilę posiedzimy tutaj w fazie przemyśleń. To jest część, w której zadajesz sobie krytyczne pytania, które wpłyną na Twoje decyzje w przyszłości. Nie pomijaj tego kroku!

Stworzenie solidnej marki dla Twojej firmy vintage pomoże Ci znaleźć odpowiednich odbiorców, stworzyć przewodnik dla przyszłych pracowników w miarę rozwoju i utrzymać stałą koncentrację.

Definiowanie rocznika

Zanim jednak przejdziemy dalej, porozmawiajmy o terminologii. Jakie ubrania są uważane za „ vintage ”? A czym termin ten różni się od „ antyczny ” lub „ retro ”? Odzież vintage jest szeroko opisywana jako wszystko, co zostało wyprodukowane od 20 do 100 lat temu.

Odzież można uznać za antyczną, jeśli ma ponad 100 lat. Te fragmenty są rzadsze i często znajdują się w muzeach lub kolekcjach osobistych.

Każdy przedmiot produkowany dzisiaj lub w ciągu ostatnich 20 lat może być wykonany w stylu vintage, ale nie może być uznany za vintage. Zazwyczaj są one określane jako retro lub repro (skrót od reprodukcji).

Znajdowanie swojego kąta

Chociaż możesz po prostu wybrać i sprzedać to, co lubisz, rozważ wybór niszy w świecie odzieży vintage, aby wyróżnić swoją firmę. Twój sklep może skupić się na:

• Dekada lub dekady, powiedzmy w latach 20. lub 80. XX wieku
• Określony cel lub okazja, na przykład strój wieczorowy lub strój sportowy
• Wysokiej klasy projektant vintage
• Przedmiot niszowy, taki jak koszulki w stylu vintage
• Przerobione style (dostosowując ubrania vintage do nowych elementów)
• Nowa odzież retro w stylu vintage (zapoznaj się z naszym poradnikiem na temat zakładania linii ubrań)
• Modne style, takie jak odrodzenie lat 90.

Dayna znalazła swój rytm w przeobrażaniu starych kawałków, dzieląc je i łącząc z powrotem na nowe sposoby. „Mam dobrą mieszankę zwykłego rocznika i przerobionego rocznika, co czyni mój sklep wyjątkowym”, mówi.

Durt podobnie znalazł rozwiązanie dla kawałków, których nie można było sprzedać. Saoirse Mulvany, absolwentka mody rezydenckiej, odzyskuje nadające się do użytku skrawki tych ubrań i szyje je w nowe rzeczy dla marki. „Mamy czapki z daszkiem zrobione z uszkodzonych bluz” — mówi Sean. – Robimy też torby.

Budując swoją markę i zawężając się na tym, na czym skupiasz się, weź pod uwagę następujące kwestie:

• Jaki jest Twój styl? Naturalnie łatwiej będzie Ci zaopatrywać się w źródła, gdy zaczniesz grać we własnej estetyce. Znasz już marki, a Twoje oko w naturalny sposób dostrzeże dobre znaleziska wśród zatłoczonych regałów z artykułami używanymi.
• Czy Twoja nisza jest zbyt ograniczona? Jeśli wybierzesz zbyt specyficzny kawałek vintage (na przykład strój wieczorowy z lat 30.), możesz mieć trudności ze zdobyciem wystarczającej ilości ubrań. Upewnij się, że możesz ustalić wiarygodne źródła swoich zapasów.
• Odwrotnie , czy jest zbyt nasycony ? Czy jest już zbyt wiele sklepów robiących to samo? Jeśli tak, jak możesz wyróżnić swoją ofertę?
• Śledź trendy — lub zacznij je. To, co dzieje się na wybiegach w danym sezonie lub trendy influencerów, może pomóc w określeniu Twojego kierunku. Choć vintage może być pożądany, nadal wypada lepiej, jeśli przekłada się na nowoczesny styl lub styl życia. Będziesz także w stanie przyciągnąć szerszą publiczność, jeśli Twoja nisza będzie poszukiwana.

Budowanie marki vintage

Nie myl „marki” z „marką”. Pierwsza poinformuje o tym, jak postępować z drugą. Ważne jest, aby zdefiniować swoją markę na tym wczesnym etapie. Odpowiedzi na kilka pytań pomogą Ci opowiedzieć historię Twojej marki, wyrzeźbić estetykę wizualną, uchwycić misję i wyraźniej wyobrazić sobie idealnego klienta.

Gdy będziesz mieć jasne wytyczne dotyczące marki, będziesz nadal się do nich odwoływać podczas projektowania witryny i tworzenia kolekcji. W miarę zwiększania skali, a nawet zatrudniania personelu, te wytyczne pomogą również zachować spójność komunikatów.

Marka Dayny pomaga jej zachować ciasną i spójną kolekcję. „Bądź bardzo wybredny ze swoim ekwipunkiem. Dziesięć świetnych kawałków to lepsze niż 50 kawałków OK”, mówi.

Ucz się więcej:

• Jak zbudować własną markę od podstaw w 7 krokach
• Przewodnik po opowiadaniu historii marki [Bezpłatny arkusz roboczy]

Finansowanie Twojego biznesu z odzieżą vintage

W 2021 r., po roku blokad, pojawiła się nowa technologia, która znacznie ułatwia naukę, kontakty towarzyskie i prowadzenie biznesu z dowolnego miejsca i w wirtualnym świecie. Możesz rozpocząć swój biznes vintage z domu przy bardzo niewielkiej początkowej inwestycji.

Jest to jednak firma, która wymaga zakupu zapasów z góry, chyba że zdecydujesz się na model komisowy (płacisz tylko za przedmioty po ich sprzedaniu). W miarę skalowania zastanów się, jak długo Twoja przestrzeń życiowa będzie w stanie obsłużyć Twoje potrzeby w zakresie przechowywania. Zaplanuj z wyprzedzeniem, kiedy może zaistnieć potrzeba uaktualnienia do dedykowanej powierzchni biurowej lub magazynowej.

Ze względu na charakter działalności posiadanie gotówki jest niezbędne do zakupu jedynego w swoim rodzaju towaru, gdy tylko stanie się on dostępny.

Sean i Oisin rozpoczęli Durt od osobistych oszczędności i założyli ją, gdy dorastali. Starają się ściśle zarządzać przepływami pieniężnymi. Ze względu na charakter działalności posiadanie gotówki jest niezbędne do zakupu jedynego w swoim rodzaju towaru, gdy tylko stanie się on dostępny.

Inne źródła finansowania obejmują: pożyczki dla małych firm, finansowanie VC i aniołów, finansowanie społecznościowe i bootstrapping. Po uruchomieniu sklepu Shopify możesz również kwalifikować się do Shopify Capital.

Pozyskiwanie ubrań w stylu vintage

Kiedy zaczynasz w świecie sprzedaży odzieży vintage, na przykład jako firma w domu, lokalne sklepy z używanymi rzeczami mogą być doskonałym źródłem znalezisk w stylu vintage. Jeśli masz cierpliwość i oko do czyszczenia stojaków i nie potrzebujesz tony zapasów, zacznij tam.

Wskazówki dotyczące oszczędzania w stylu vintage:

• Jedź często i we właściwe dni . Wiele sklepów odbiera przesyłki lub wystawia nowe produkty w określone dni. Zapytaj obsługę sklepu o te informacje i zaplanuj wizyty w tych dniach.
• Miej plan . Oszczędzaj czas i pieniądze, jasno określając przedmioty, których szukasz, zanim zaczniesz pozyskiwać. Jeśli masz pracowników lub inne osoby, które Ci pomagają, stwórz przejrzysty przewodnik po stylu z pomocnymi identyfikatorami, których powinni szukać.
• Dokładnie sprawdź przedmioty przed zakupem . Sklepy z używanymi rzeczami często nie mają takich samych standardów jakości jak wyselekcjonowane sklepy vintage, a przedmioty mogą mieć plamy lub inne uszkodzenia. „Poświęć trochę czasu na koniec podróży na zakupy, aby przeanalizować wszystko w koszyku pod kątem wszelkich niedoskonałości”, mówi założycielka FYRE, Dayna.
• Znaj się na rzeczy , mówi była sprzedawczyni artykułów vintage, Emilie Martin, która studiowała zabytkowe magazyny Vogue i katalogi sklepów. „Zawsze szukałem charakterystycznych oznak odzieży vintage, takich jak etykieta unii, użyty materiał, umiejscowienie zamka i oczywiście styl ubrania”.

Naomi wciąż odwiedza sklepy z używanymi rzeczami za każdym razem, gdy podróżuje, a jej ubrania są wybierane z wielu źródeł, w tym od kolekcjonerów i jej klientów. Niezależnie od źródła, mówi, że zawsze jest selektywna. „Zawsze myślę o tym, co mnie pociąga i co wiem, że moi klienci będą chcieli zobaczyć”.

Dodatkowe źródła odzieży vintage:

• Aukcje : Zarejestruj się, aby otrzymywać powiadomienia o aukcjach w Twojej okolicy. Niektóre z nich odbywają się osobiście, ale istnieje kilka internetowych serwisów aukcyjnych, takich jak eBay i MaxSold, które umożliwiają przeglądanie i licytowanie własnego czasu w domu.
• Sprzedaż nieruchomości : może to być kopalnia złota dla wielu zabytkowych przedmiotów w jednym miejscu. Bądź na bieżąco z nadchodzącymi wyprzedażami, wpisując się na listę e-mailową lokalnych firm zarządzających sprzedażą nieruchomości. „Często możesz targować się z menedżerem ds. sprzedaży nieruchomości o ceny, jeśli kupujesz dużą ilość”, mówi Dayna.
• Rynki internetowe i ogłoszenia drobne : witryny takie jak Craigslist mogą zawierać skarby, a także oferty sprzedaży garaży, sprzedaży przeprowadzek lub sprzedaży nieruchomości.
• Zbieracze : po zbudowaniu firmy rozważ outsourcing, zatrudniając zbieracza. Może to być osoba (o świetnym oku), która po prostu regularnie odwiedza lokalne sklepy z używanymi rzeczami.
• Hurtownicy : zarejestruj się jako klient handlowy z hurtowniami, aby uzyskać dostęp do rocznika luzem i po cenach hurtowych.
• Programy konsygnacyjne : Pozyskuj produkty vintage od innych osób, które chcą sprzedać swoje osobiste kolekcje i odsprzedać je w ich imieniu za prowizję. Skonfiguruj program kupowania lub wysyłania starych przedmiotów od klientów lub odwiedzających witrynę. Przesyłka to umowa o niskim ryzyku, która polega na zapłaceniu właścicielowi tylko w przypadku sprzedaży przedmiotu.
• Pchle targi lub targi na świeżym powietrzu : Wczesne pojawienie się oznacza pierwsze zakupy, ale najlepsze oferty otrzymasz pod koniec dnia i pod koniec sezonu pchlego targu, kiedy dealerzy chcą rozładować towar.
• Kolekcjonerzy : Prywatni kolekcjonerzy mogą być zainteresowani współpracą z Tobą w celu wyładowania części ich zapasów. Są to ludzie, których możesz spotkać, gdy zaczniesz budować kontakty w społeczności vintage.

Współpraca z hurtowniami

Wzywam to źródło, ponieważ może być najmniej intuicyjne i najtrudniejsze w nawigacji dla nowych sprzedawców odzieży vintage. Hurtownicy zazwyczaj zdobywają zapasy, zbierając przedmioty ze sklepów z używanymi rzeczami, które trafiają do zagranicznych szmaciarzy. Zbieracze następnie usuwają wszelkie przedmioty, które można sprzedać do sklepów vintage za pośrednictwem hurtowni.

Sean i Oisin wylądowali w hurtowniach jako rozwiązanie na początku. W Irlandii, gdzie, jak mówią, rocznik nie przyciągnął tak, jak w innych częściach świata, opcje były skromne.

Ale ich pierwsze spotkanie z hurtownikiem było katastrofą. „Sprzedali nam marzenie, że zamierzamy zdobyć te wszystkie nierealne akcje”, mówi Sean. „To była garść najgorszych możliwych rzeczy, których nikt nigdy by nie chciał”. To była strata 2000 dolarów, na którą nie było ich stać. Firma z Wielkiej Brytanii przyjmowała zwroty, ale przesyłka zwrotna była zbyt kosztowna. Chociaż Irlandia była zamknięta, podróże służbowe były dozwolone. „Umieściliśmy cały towar z tyłu naszego samochodu, przeprawiliśmy się promem do Anglii i osobiście dostarczyliśmy ich pudło”, mówi.

Od czasu tego doświadczenia edukacyjnego założyciele Durta byli bardziej selektywni. Hurtownicy będą teraz współpracować z nimi przy kompletacji przez wideorozmowę (standard branżowy od czasów COVID). „Ktoś ma statyw z aparatem i po prostu przegląda ubrania i wybiera dla ciebie” – mówi Sean.

Oni już wiedzą, jakich rzeczy szukamy. Czasami dostajemy marki high-fashion.

Azeezat Owokoniran-Jimoh, COAL N TERRY

Zespół odpowiedzialny za COAL N TERRY zbudował również relacje hurtowe, aby uwolnić swój czas i rozszerzyć działalność. „Oni już wiedzą, jakich rzeczy szukamy” — mówi Azeezat. „Czasami otrzymujemy modne marki”.

Przechowywanie i inwentaryzacja odzieży vintage

Bez planu zapasy w stylu vintage mogą zacząć przypominać zdezorganizowany sklep z używanymi rzeczami. W przeciwieństwie do sklepów z ograniczonymi listami produktów (i wieloma jednostkami w każdym), produkty vintage są zwykle jedyne w swoim rodzaju.

Opracuj system, który pomoże sortować, przechowywać i identyfikować przedmioty, aby uprościć wysyłkę i realizację. Przetwarzając przychodzącą odzież vintage w partiach, Durt przechowuje przedmioty przy użyciu systemu numerycznego — każdy nowy element jest oznaczany, numerowany i umieszczany na stojakach w kolejności. „Teraz wiemy, gdzie to jest, jeśli ktoś go zamówi” — mówi Sean. „Początkowo tego nie robiliśmy i to był koszmar”.

Wskazówki dotyczące zapasów vintage:

• Przechowuj przedmioty vintage w pomieszczeniach o kontrolowanej temperaturze i wilgotności (nie w zatęchłych piwnicach), chronionych przed ćmami i innymi szkodnikami tkanin.
• Worki odzieżowe mogą zapobiegać osadzaniu się kurzu na przedmiotach i chronić je podczas przenoszenia, ale unikaj plastiku — może on zatrzymywać wilgoć, która przyczynia się do powstawania pleśni, a nawet może przyklejać się do niektórych rodzajów materiałów. Zdecyduj się na torby wykonane z tkaniny.
• Używaj tylko wyściełanych wieszaków . Wieszaki z drutu mogą powodować niechciane rozdarcia, zagniecenia, a nawet plamy, jeśli zardzewieją. Niektóre drewniane wieszaki mogą również powodować uszkodzenia, w zależności od wykończenia drewna.
• Trzymaj zabytkowe przedmioty z dala od naturalnego światła — słońce może wyblaknąć.
• Używaj przezroczystych pojemników/koszy (nigdy kartonów) na akcesoria i otwartych stojaków na ubrania, aby wszystko było widoczne i dostępne .
• Uważaj na cekiny lub ozdoby , które mogą zaczepiać się o delikatne tkaniny innych części garderoby.
• Bądź zorganizowany . COAL N TERRY sortuje swoje stojaki według typu – spodnie, bluzki, denim – a następnie według koloru, aby każdy z pracowników mógł łatwo zlokalizować przedmioty.

Czyszczenie i naprawa odzieży vintage

Nawet jeśli sprzedajesz odzież vintage — zasadniczo produkt używany — klienci będą oczekiwać, że Twoje produkty dotrą czyste i w opisanym stanie. Jeśli istnieją trwałe plamy, rozdarcia lub inne uszkodzenia, mogą nadal mieć wartość i być pożądane przez klienta. Pamiętaj jednak, aby wyraźnie opisać i sfotografować uszkodzone obszary, aby uniknąć niespodzianek — i zwrotów.

️ Wskazówki dotyczące czyszczenia i naprawy odzieży vintage w celu odsprzedaży:

• Sprawdź etykietę i postępuj zgodnie z instrukcjami dotyczącymi pielęgnacji . Zazwyczaj brakuje etykiet z instrukcjami dotyczącymi pielęgnacji. W takim przypadku oceń skład tkaniny, poziom zabrudzenia i stan oraz znajdź najlepszą metodę i produkty do czyszczenia. „Popełniliśmy błąd, umieszczając puchową kurtkę w suszarce” — mówi Sean.
• Jeśli przedmiot jest stosunkowo czysty, steamer do ubrań może usunąć zapachy i zagniecenia i jest lepszy niż prasowanie.
• Prać ręcznie i usuwać plamy w sposób Smithsonian.
• Znajdź niezawodną pralnię chemiczną , która ma doświadczenie z klasycznymi tekstyliami lub specjalizuje się w delikatnych tkaninach. Uwaga: niektóre przedmioty mogą być zbyt delikatne dla procesu czyszczenia na sucho.
• Znajdź renomowanego krawca lub naucz się podstawowych technik szycia, aby naprawić proste uszkodzenia, takie jak luźne guziki i cekiny lub opadające obszycia. „Przed zakupem dowiedz się, co możesz naprawić” — mówi Naomi. „I zainwestuj w niektóre narzędzia, takie jak maszyna do szycia, przemysłowy parowiec, zaopatrzony zestaw do szycia i podstawowe narzędzia skórzane”.
• Pamiętaj, czego nauczyła cię mama: rozdzielaj kolory . Durt odkrył to na własnej skórze, gdy czerwony przedmiot zmienił cały ładunek ubrań na różowy.
• Jeśli interesuje Cię upcykling vintage , to świetny sposób na używanie ubrań vintage, które są zbyt zniszczone lub zabrudzone, by je sprzedać. Jeśli jesteś kreatywny, możesz sam je zaprojektować i uszyć lub zlecić komuś, kto to potrafi.

Fotografia odzieży vintage

Fotografia produktowa w biznesie vintage to nieustające zadanie. W przeciwieństwie do innych sklepów odzieżowych, które mogą planować sesje zdjęciowe raz w sezonie lub gdy wypuszczane są nowe kolekcje, sprzedawcy vintage'u mają stały dostęp do zapasów, z których wszystkie muszą być kręcone indywidualnie.

Budowa własnego studia fotograficznego

Właściciele COAL N TERRY wykonują wszystkie swoje zdjęcia odzieży we własnym zakresie, korzystając z podstawowej, stałej konfiguracji studyjnej, w tym lustrzanki cyfrowej, statywu, prostego zestawu oświetleniowego i białego bezszwowego tła. Konfiguracja jest stała, co oznacza, że ​​fotografia wygląda spójnie na stronach kolekcji, mimo że przedmioty mogły być kręcone w odstępie tygodni.

Planuję stroje dzień lub dwa przed sesją i układam je na stojaku w takiej kolejności, w jakiej chcę je nakręcić.

Dayna Atkinson, FYRE VINTAGE

Fotografowanie w małych przestrzeniach

Jeśli zaczynasz od małej przestrzeni, takiej jak twoje mieszkanie, ustawienie na stałe może być nierealne. W takim przypadku upewnij się, że:

• Przechowuj swój sprzęt w jednym miejscu, aby łatwo go skonfigurować/zburzyć.
• Zwróć uwagę na położenie statywu, ustawienia aparatu i warunki oświetleniowe, aby móc odtworzyć wygląd za każdym razem, gdy robisz zdjęcie.
• Strzelaj w partiach (powiedzmy co tydzień lub co dwa tygodnie), a nie element po elemencie.

Outsourcing fotografii

Możesz również zdecydować, że Twoje umiejętności fotograficzne nie są do zera i wolisz pracować z istniejącym studiem. Wykonaj wstępne przygotowania, aby zmaksymalizować czas spędzony w studio. „Planuję stroje dzień lub dwa przed sesją i układam je na stojaku w takiej kolejności, w jakiej chcę je nakręcić” — mówi Dayna. „Kiedy podróżuję do studia na sesję zdjęciową, używam toreb na ubrania, aby chronić moje ubrania”.

Wytyczne dotyczące fotografii odzieży w stylu vintage

• Uchwyć każdy kąt . Kiedy sprzedajesz online odzież vintage (lub jakąkolwiek inną odzież), ważne jest, aby odtworzyć spersonalizowane doświadczenie zakupowe w sklepie, ponieważ klienci nie będą mogli dotykać, dotykać ani przymierzać Twojej odzieży. Pamiętaj, aby uchwycić różnorodne obrazy: całą odzież na modelu lub manekinie, powiększone szczegóły, takie jak szwy lub guziki, zbliżenie oryginalnej metki oraz wszelkie zauważone wady lub uszkodzenia.
• Dostawa insp. Robienie zdjęć stylu życia w stylu lookbook może być bardziej nierealistyczne dla firm z branży vintage, ale nadal możesz dodać zabawę i inspirację do podstawowych sesji produktów. Jeśli to możliwe, pokaż przedmioty na modelu (nawet jeśli to tylko ty i zegar aparatu!) i dodaj akcesoria, aby pokazać, jak można stylizować każdy przedmiot.
• Strzelaj partiami. „Podział zapasów na cotygodniowe kolekcje ułatwia zarządzanie jako proces wsadowy” – mówi Naomi. Robi cotygodniowe „zrzuty” na swojej stronie po zmierzeniu, przygotowaniu i nakręceniu partii przedmiotów jednocześnie w porównaniu do stałego strumienia. „Czuje się o wiele bardziej osiągalny”.

Zauważyliśmy, że nasi klienci lepiej reagują na zdjęcia zrobione naszymi telefonami niż na profesjonalnie wykonane sesje zdjęciowe. Więcej polubień, większe zaangażowanie, większa sprzedaż.

Azeezat Owokoniran-Jimoh, COAL N TERRY

• Pracuj z tym, co masz. „Fotografowanie z modelami jest idealne, ale może być również trudne w przypadku każdej kolekcji” – mówi Naomi. Dla mniejszych firm może to być nieopłacalne. Podczas pandemii Naomi nie mogła fotografować modelek i znalazła inne sposoby na kreatywność. „Resztę zajmę się formami sukienek, które, jeśli zostaną starannie wymodelowane, mogą również wyglądać naprawdę świetnie!”
• Nie zawsze potrzebujesz drogiego sprzętu. Azeezat jeszcze szybciej dostarcza przedmioty swoim fanom i klientom, robiąc i publikując na swoim iPhonie szczere zdjęcia zza kulis na Instagramie marki. „Zauważyliśmy, że nasi klienci lepiej reagują na zdjęcia zrobione naszymi telefonami niż na profesjonalnie wykonane sesje zdjęciowe”, mówi. „Więcej polubień, większe zaangażowanie, większa sprzedaż”.
• Nie oszczędzaj jednak na oświetleniu. „Lubię używać naturalnego światła, ale to może być kapryśne”, mówi Naomi, „Więc zainwestowałam też w kilka fleszy”. Podstawowe zestawy oświetleniowe i lampy błyskowe poza aparatem mogą być stosunkowo niedrogie i stanowią kluczowy element zestawu narzędzi fotograficznych, jeśli wybierasz się na trasę DIY.

Cennik odzieży vintage

Przestrzegaj tych samych podstawowych zasad wyceny produktów dla e-commerce — pamiętaj o uwzględnieniu kosztu produktu oraz innych kosztów ogólnych i wydatków. Ale zapomnij o standardowych formułach cenowych (pomnożenie kosztu hurtowego przez X), ponieważ musisz również wziąć pod uwagę wartość odzieży vintage. Każdy element będzie musiał być rozpatrywany niezależnie, ale możesz chcieć trzymać się określonego zakresu w zależności od idealnego klienta. „Staram się, aby moje ceny były spójne, aby moi klienci wiedzieli, czego się spodziewać” — mówi Dayna.

Rzadko zdarza się, że mamy kawałek, który wymaga wyceny. Ale od czasu do czasu poproszę innych dilerów vintage'owych o ich wiedzę.

Naomi Bergknoff, OMNIA

Cena vintage w zależności od rzadkości, wieku, przydatności do noszenia, popytu, stanu, trendu i etykiety. Najlepszym sposobem określenia ceny sprzedaży jest wyszukanie podobnych produktów na starych rynkach, takich jak eBay czy Etsy. Czy jest ich mnóstwo? Twoja cena sprzedaży spada. Czy twój przedmiot jest w lepszym stanie niż inne podobne? Twoja cena sprzedaży wzrasta. W przypadku bardzo starych, rzadkich lub modnych przedmiotów rozważ usługę wyceny lub skonsultuj się z ekspertami w dziedzinie vintage. „Rzadko zdarza się, że mamy kawałek, który wymaga oceny”, mówi Naomi. „Ale raz na jakiś czas poproszę innych dilerów vintage o ich wiedzę”.

Sprawdź również trendy Google i liczbę wyszukiwań słów kluczowych, aby sprawdzić, czy rzeczywiście istnieje popyt na dany produkt. Twoja sztuka może być rzadka, ale jeśli nie ma dużego popytu, może to wpłynąć na twoją cenę.

Konfiguracja sklepu internetowego

To może być najłatwiejsza część prowadzenia firmy polegającej na sprzedaży odzieży vintage przez Internet. Konfiguracja bezpłatnej wersji próbnej w Shopify nie wiąże się z żadnym ryzykiem (pierwsze dwa tygodnie za nami!) i może to być zachęta do zwiększenia zaopatrzenia i rozpoczęcia tego.

---

Załóż własną firmę, sprzedając ubrania vintage online — i wypróbuj Shopify bezpłatnie przez 14 dni

Adres e-mail Rozpocznij darmowy okres próbny

---

Upewnij się, że Twoja witryna jest gotowa na przyjęcie ruchu, nawet jeśli nie dodałeś żadnych produktów do sprzedaży. Sean i Oisin generowali szum wokół swojej firmy, budując publiczność społecznościową przed uruchomieniem, ale kiedy jeden z ich filmów TikTok stał się wirusowy, musieli walczyć, aby uruchomić swoją witrynę. „Od tygodni mieliśmy domyślną stronę Shopify „w budowie” — mówi Sean. Po tym, jak wystartowało wideo TikTok, strumień ludzi odwiedzał niedokończoną stronę. Mieliśmy 1000 nowych subskrybentów e-maili i przestraszyłem się”.

Po tym, jak wystartowało wideo TikTok, strumień ludzi odwiedzał niedokończoną stronę.

Sean Domican, Durt

Projekt sklepu i krytyczne elementy

Konfigurując swój pierwszy sklep Shopify, możesz łatwo dostosować projekt za pomocą własnego brandingu (pamiętasz, że praca, którą wykonaliśmy z góry?) bez konieczności kodowania. Do wyboru jest kilka standardowych motywów — niektóre bezpłatne, a niektóre płatne — które można modyfikować za pomocą kolorów, czcionek i niestandardowej nawigacji.

Nasze propozycje świetnych motywów stron internetowych dla firm zajmujących się odzieżą vintage:

• Minimalny motyw: Vintage. Prosty motyw w stylu vintage (bezpłatny).
• Motyw bez granic: czarno-biały. Czyste i oparte na produkcie, dzięki czemu możesz w widoczny sposób prezentować swoje najnowsze dropy (bezpłatnie).
• Motyw doładowania: Rozkwit. Świetne dla sklepów o silnej tożsamości, które w pierwszej kolejności chcą prezentować zdjęcia z aspiracjami dotyczącymi stylu życia ($).
• Motyw Vogue: Elegancki. Motyw w stylu magazynu lub lookbook, który obejmuje marki, które są silne pod względem treści ($).
• Motyw murarski: ważka. Kolejny motyw z pierwszym produktem z opcją pokazu slajdów ($).

W miarę rozwoju możesz jeszcze bardziej dostosować swoją witrynę. Jeśli potrzebujesz pomocy z kodem lub projektem, rozważ zatrudnienie eksperta Shopify.

Nie zapomnij zainwestować w swoją stronę Informacje . To miejsce, w którym żyje historia Twojej marki, mówi Twoim klientom, czym jesteś (dekady, na których się koncentrujesz, Twoja inspiracja, itp.) i może udostępniać informacje o Twojej misji, deklarację zrównoważonego rozwoju oraz linki do Twoich FAQ i stron Kontakt .

Twoja strona FAQ powinna wyraźnie wskazywać, że przedmioty są używane/zużyte i są jedyne w swoim rodzaju. To świetne miejsce, aby edukować klientów na temat rozmiaru, pielęgnacji odzieży i ocen kondycji. Możesz również korzystać z tej strony jako punktu kompleksowej obsługi w celu uzyskania informacji o wysyłce i obsłudze klienta, takich jak stawki pocztowe w poszczególnych krajach i zasady dotyczące zwrotów.

Strony produktów i kolekcje

Kopia strony produktu jest niezwykle ważna w ustalaniu oczekiwań klientów, poprawianiu SEO i minimalizowaniu zwrotów. Jest to szczególnie ważne w przypadku sprzedaży odzieży vintage, ponieważ te przedmioty wymagają bardziej szczegółowych informacji, takich jak wymiary, historia i stan. „Każdy przedmiot i każda sylwetka są wyjątkowe, więc znalezienie sposobów skutecznego komunikowania, czym jest odzież za pośrednictwem strony internetowej, jest kluczowe” – mówi Naomi.

Podaje również inną wskazówkę dotyczącą zarządzania niekończącym się zadaniem tworzenia strony produktu: „Najpierw wykonuję pomiary, a później dodaję opisy. Uważam, że używają one dwóch różnych części mózgu, więc usprawnienie i rozdzielenie zadań jest pomocne”.

Kolekcje będą Twoim najlepszym przyjacielem. Pomogą uporządkować Twój sklep internetowy i sprawią, że nie będzie przypominał kościelnej wyprzedaży. Zastanów się nad zorganizowaniem inwentarza w kolekcje według epoki, koloru, okazji, typu przedmiotu lub pory roku. „Tworzymy specjalne kolekcje w różnych porach roku, świętach i różnych tematach, takich jak tropikalny, preria, gorączka domowa lub nowe nadruki” — mówi Naomi. To ćwiczenie pomoże również w SEO i nawigacji.

Na stronie produktu dla każdej pozycji należy szczegółowo ją wyjaśnić, w tym informacje na etykiecie, markę, rozmiar, uszkodzenia, stan i przybliżoną datę produkcji.

Wskazówki dotyczące strony produktu:

• Jeśli brakuje etykiety, wyszukaj podobne produkty w Internecie , aby uzyskać więcej informacji o odzieży. W niektórych przypadkach będzie to zgadywanie oparte na wiedzy — zrób wszystko, co w twojej mocy. Możesz także zbadać marki vintage, korzystając z zasobów etykiet Vintage Fashion Guild.
• Opracuj spójny system rozmiarów , ponieważ rozmiary w stylu vintage mogą być bardzo niespójne (rozmiar 8 w 1940 r. to nie to samo, co współczesny rozmiar 8). Uwzględnij pomiary talii, bioder i klatki piersiowej w calach i centymetrach, a także długość rękawa i długość szyi. Aplikacja z tabelą rozmiarów może pomóc klientom w porównaniach ze standardowymi rozmiarami.
• Zdefiniuj listę terminów opisujących stan starych przedmiotów i konsekwentnie używaj terminologii w całej witrynie. Utwórz tabelę stanu lub glosariusz, taki jak ten, autorstwa Faded Cloth i połącz do niego ze stron produktów.
• Jeśli są znane, dodaj do opisu skład tkaniny i wskazówki dotyczące pielęgnacji .
• Użyj opcji zduplikowanych produktów w Shopify, aby uprościć dodawanie produktów — na przykład użyj tego samego podstawowego szablonu dla wszystkich spódnic. Jest to szczególnie przydatne, jeśli zbudowałeś swoją markę wokół naprawdę niszowego produktu, takiego jak wiatrówki Nike z lat 80. XX wieku.
• Opowiedzieć historię. Jeśli przedmiot ma znaną historię, udostępnij ją na stronie produktu. Może zaczerpnęliście go ze sprzedaży nieruchomości kogoś sławnego lub przypomina coś noszonego na dawnym czerwonym dywanie.

Gdzie sprzedawać ubrania vintage online: więcej kanałów sprzedaży

„Coś, co pomogło mi przez lata, to zróżnicowanie miejsca sprzedaży” — mówi Naomi. „Połączenie online z wydarzeniami i rynkami na żywo było świetnym sposobem na wypełnienie luki między lokalnymi klientami, przeniesienie produktu i nawiązanie nowych kontaktów”. W roku pandemii sprzedaż osobista jest trudniejsza, ale istnieje wiele kanałów online, w których może spędzać czas idealny kupujący.

Rynki i kanały sprzedaży społecznościowej

Shopify, Etsy czy eBay? Istnieje wiele witryn sprzedaży online dla marek odzieży vintage, a dobrą wiadomością jest to, że nie musisz wybierać tylko jednej. Having your own dedicated website gives you full control over design, is helpful for reaching customers through organic search, and acts as a hub for your brand.

With Shopify, you can integrate with marketplaces like eBay and Etsy that have audiences seeking vintage items. Apps help sync your inventory across multiple sales channels. As you grow your own audience, you may decide to focus your attention. “Once we got a feel for the market on eBay, we just decided to move on to making our own website,” says Azeezat.

Consider also taking advantage of Shopify's partnerships with Facebook and Instagram to surface your products on these social selling channels.

Selling locally

Sean and Oisin opted to sell only to customers in Ireland, where they say competition for vintage is low. If you choose to focus on selling vintage clothing locally to fill a gap in your own community, consider alternate delivery methods like curbside pickup and local delivery. Many brick-and-mortar retailers adopted these methods during pandemic shutdown, but this consumer trend has staying power through 2021.

When events start happening again, look for other opportunities to sell in person, from clothing and vintage markets to pop-up booths at festivals.

Marketing your vintage clothing business

There are several ways to get the word out and attract customers to your store—some paid, some organic. We'll review a few of those options that have worked best for our panel of vintage experts.

Social marketing for vintage businesses

The beauty of one-of-a-kind is the availability of content. With new items arriving constantly, COAL N TERRY uses Instagram to quickly get iPhone snaps in front of its loyal customers right away.

Azeezat and Dare grew their Instagram account (and the business) without spending money on any formal advertising. They rely on shoutouts from celeb or influencer partners and user-generated content in the form of customer photos. “We actively ask customers to share their photos,” they say. Durt takes this a step further by sending clothing items out to influencers in Ireland. “We never really ask people to post, because we're not paying them,” says Sean. “But 90% of the time they post anyway.”

Dayna similarly has had success with Instagram. “I post two to five times a day every day and always tag the product from my site on the photo.” She also says it's important to engage organically with her followers.

For Durt, TikTok has been a gamechanger. When the founders drove their disastrous first wholesale return back to the vendor, they documented the whole process. The glimpse behind the scenes of a new business went viral, driving sign-ups to their newsletter even before launching with products.

Learn more: How to Create a Social Media Marketing Strategy: A Beginner's Guide

Marketing e-mailowy

“The weekly newsletter is successful in driving traffic to our new arrivals,” says Naomi, who uses email marketing as a way to communicate when new batches have dropped. This is a great tool for rewarding repeat customers, giving them advance access to new items or other loyalty rewards.

Learn more: Shopify Email: Let Your Brand Shine With Email Marketing

Organic search and content

When building your site, invest time in understanding SEO (search engine optimization) and how to use it to gain organic traffic to your site. That means considering search terms that your customer might be using to find you. Consider SEO when setting up product pages and planning your site navigation.

You can also drive traffic through your site with content. Pick a medium that you're most comfortable with, whether it's longform writing (like blogs) or short video (like TikTok) and create content that answers questions, weighs in on a relevant current topic, or cashes in on a popular meme. Relevant, consistent, and timely content can help you build an audience or gather email leads.

Ucz się więcej:

• How to Start a Blog You Can Grow Into a Business
• What is SEO Marketing and How Does it Work?

Loyalty and repeat customers

You're in a great position as a vintage clothing reseller to have a revolving door of new and unique items constantly hitting the site. For this reason, investing in your existing customers is key. There will always be something new to help bring them back. Consider setting up customer accounts, reward programs, and discounts.

Little extras tucked in your unboxing experience can inspire delight in your customers and get them sharing their experiences with friends and online.

Wysyłka i zwroty

Sustainability, as we mentioned at the top of this article, is something more and more consumers are considering as they shop. If you're attracting customers based on the sustainable nature of vintage, you can take it a step further by using sustainable packaging or carbon offsetting your shipping.

It will be challenging to outsource shipping and fulfillment due to the nature of your business and one-of-a-kind products, but there are ways to streamline and automate your processes to reduce time and cost.

Learn more: Shipping Strategy: Get Packages to Customers Without Cutting Into Your Bottom Line

Let's do this

Now that you know everything there is to know about selling vintage clothing online, is it still the right business for you? The key to success is a healthy balance of born-with-it good taste and a viable niche, mixed with great curation, presentation, and branding. If that's you, it's time to countdown to your grand opening.

“Be one with the hustle!” says Naomi. “It's truly a labor of love and requires a lot of attention and energy, as well as a genuine affinity for customer service.”

Feature image by Pete Ryan