30 kroków, które należy wziąć pod uwagę przy zamawianiu filmu promującego markę

Opublikowany: 2017-12-27

Chociaż nie ma wątpliwości, że wideo staje się dominującym medium w Internecie, stworzenie profesjonalnego i zgrabnie wyglądającego filmu marketingowego nie jest łatwym zadaniem. Niezależnie od tego, czy zdecydujesz się na zamówienie filmu w agencji produkcyjnej, czy chcesz stworzyć strategię i produkcję treści wideo we własnym zakresie, czy też z ograniczonym outsourcingiem, w tym przewodniku znajdziesz wyobrażenie o różnych kwestiach i krokach związanych z tym procesem, od planuję aktywację.

Chociaż wiele z tych kroków nie będzie miało zastosowania lub będzie potrzebnych w przypadku treści wideo o niższym budżecie, takich jak prezentacje produktów lub vlogi, wszystkie one będą przydatne, jeśli chcesz stworzyć dużą samodzielną markę lub produkcję promocyjną.

Planowanie wideo

1. Profilowanie odbiorców: wszystkie świetne strategie dotyczące treści wideo należy zacząć od dokładnego zrozumienia, kim są docelowi odbiorcy i jakiego rodzaju treści szukają.

2. Audyt treści: audyt istniejącej treści i strategii dotyczącej treści pomoże zidentyfikować luki w treści i zaoferuje istniejące ramy, na których można się oprzeć.

3. Badanie konkurencji: Zrozumienie, co Twoi konkurenci robią dobrze (lub źle), zapewni Ci nieoceniony wgląd w potencjalne kreatywne i taktyczne podejścia.

4. Planowanie aktywacji: Wszystkie treści wideo muszą dotrzeć do docelowych odbiorców, jeśli mają mieć szansę powodzenia.Planowanie aktywacji zidentyfikuje kanały i taktyki dystrybucji, które pozwolą to osiągnąć.

5. Ustalenie osobowości marki: Sukces każdego filmu firmowego ostatecznie sprowadza się do rodzaju reakcji emocjonalnej, którą możesz wywołać u odbiorców.Wiedza o tym, jakie treści tworzyć, oznacza zdefiniowanie wizerunku Twojej marki, a także odbiorców. Będzie to następnie informować o elementach kreatywnych, takich jak styl, ton i podejście emocjonalne.

6. Kryteria sukcesu i wskaźniki wideo: Istnieje wiele wskaźników marketingu wideo, które pomogą Ci ustalić zwrot z inwestycji i zapewnić sukces.Ostatnim etapem fazy planowania jest określenie, które elementy będziesz śledzić.

clip_image002
Wszystkie strategie dotyczące treści wideo powinny dążyć do spełnienia pięciu parametrów, jak pokazano powyżej.

Kreacja wideo

7. Kreatywny rozwój: w zależności od charakteru Twojego filmu marketingowego (film instruktażowy będzie w końcu bardzo różnił się od filmu dla dużej marki), będzie to obejmowało pisanie scenariusza , kierownictwo artystyczne, listy ujęć, pytania do wywiadów itp.

8. Obsada talentów: Niezależnie od tego, czy są to aktorzy, statyści, prezenterzy, czy nawet Twoi pracownicy, pozyskiwanie i obsadzanie ludzie, którzy staną przed kamerą, są częścią procesu twórczego.

9. Tworzenie zasobów i grafiki: Niezależnie od tego, czy chodzi o dedykowaną animację lub w przypadku grafik, które wzbogacają treści na żywo, ważne jest, aby zastanowić się, jakie zasoby należy utworzyć z wyprzedzeniem.

10. Storyboarding: Storyboard pomaga wszystkim zaangażowanym w wizualizację ostatecznego wyglądu filmu. Jest to nie tylko bardzo przydatna pomoc przy zatwierdzaniu przez klienta, ale będzie również używana przez reżysera, dyrektora artystycznego i inne osoby zaangażowane w proces postprodukcji.

Wstępna produkcja wideo

11. Zarządzanie produkcją: Wiele produkcji będzie złożonymi sprawami z różnymi rekwizytami, aktorami, elementami planu i sprzętem.Kierownik produkcji będzie działać jako kierownik projektu, koordynując wszystko, od pakowania i transportu po przerwy na lunch.

12. Planowanie dat zdjęć: Niektóre produkcje wideo wiążą się z dużą ilością logistyki, zwłaszcza podczas kręcenia na miejscu lub w wielu lokalizacjach.Harmonogram zdjęć musi być dokładnie zaplanowane i podpisane z wyprzedzeniem.

13. Lokalizacje i pozwolenia: Niektóre lokalizacje wymagają pozwolenia na filmowanie tam i należy je wcześniej uporządkować, wraz ze wszystkimi odpowiednimi przepisami BHP i biurokracją.

Produkcja wideo

14. Reżyseria i zdjęcia: Faza produkcji będzie nadzorowana przez reżysera który jest ostatecznie odpowiedzialny za przetłumaczenie podpisanego briefu i storyboardu na film. Podczas gdy niektórzy klienci będą chcieli być obecni na planie podczas tego etapu (co jest nieuniknione, jeśli film jest kręcony w ich biurze lub na miejscu), reżyser będzie miał ostatnie słowo w sprawie zdjęć.

15. Kierownictwo artystyczne, budowa scenografii, rekwizyty i stylizacja: jeśli Twoja sesja ma dyrektora artystycznego, będzie on zaangażowany w zatwierdzanie wszystkich scenografii, rekwizytów i kostiumów przed rozpoczęciem zdjęć, aby zrealizować kreatywny wygląd i atmosferę produkcji podczas strzelania.

16. Zarządzanie talentami i ekipą: W filmowaniu w plenerze może uczestniczyć wiele osób od ekipy po obsadę, a wszyscy ci ludzie muszą wiedzieć, gdzie i kiedy być. Wszystkie te osoby będą wymagały nakarmienia, aw niektórych przypadkach znalezienia zakwaterowania.

17. Fotografia: Robienie zdjęć zza kulis, a nawet materiałów filmowych (niezależnie od tego, co dzieje się za kamerą, czy przed nią) zapewni dodatkowe zasoby, które możesz wdrożyć w kanałach cyfrowych wraz z samym gotowym filmem.

18. Oświetlenie i dźwięk: Oświetlenie i dźwięk to podstawowe elementy tworzenia atrakcyjnego filmu.Na profesjonalnym planie filmowym pojawi się dedykowana ekipa dźwiękowa i techników oświetlenia to zrobić.

Postprodukcja wideo

19. Montaż: Typowa sesja filmowa to dziesiątki godzin materiału filmowego, a następnie zadaniem montażysty jest przejrzenie tego i połączenie tego w jedną ostateczną wersję.Proces edycji składa się z wielu etapów i może być zaangażowany dyrektor artystyczny, a także klient, który może chcieć zobaczyć poszczególne sekwencje.

20. Ruchoma grafika i animacja: Podczas fazy montażu wszelkie animowane sekwencje są dodawane do ostatecznej wersji.Może to być wszystko, od prostej animacji logo, typografii kinetycznej lub łączenia animowanych środowisk, tła, rekwizytów, a nawet animowanych postaci z filmami akcji na żywo.

21. Nagrywanie dźwięku i edycja muzyki: Wizualny efekt świetnego filmu marketingowego zostanie utracony, jeśli nie uda się uzyskać dźwięku i muzyki . Ścieżka dźwiękowa zostanie uzgodniona i ustawiona w fazie planowania, a zadaniem montażysty jest przycięcie materiału w taki sposób, aby ścieżka dźwiękowa i efekty uzupełniały obrazy.

22. Nagranie lektora: Wiele filmów marketingowych zawiera lektora i teraz trzeba je zapisać. Jeśli twój film zawiera animowane postacie, które mówią, to ten etap jest dość fundamentalny i wymaga zaangażowania reżysera, aby wydobyć to, co najlepsze z twoich lektorów.

23. Kolorystyka i gradacja: Profesjonalnie wyglądająca folia marketingowa jest wynikiem wiedzy technicznej i odpowiednią postprodukcję. Czynność kolorowania i gradacji zapewni, że Twój film będzie miał spójny wygląd i ton, który będzie odpowiedni do Twojego przekazu marketingowego.

Aktywacja wideo

clip_image004

Strategię aktywacji można podzielić na trzy odrębne elementy: optymalizację, tworzenie zasobów i dostarczanie treści odbiorcom.

24. Integracja z kanałami cyfrowymi: Twoje wideo musi być odpowiednio zintegrowane ze wszystkimi zasobami cyfrowymi, niezależnie od tego, czy jest to Twoja witryna, czy kanał YouTube lub e-mailowych kampanii marketingowych. Wymaga to przemyślenia treści opisu, rozmieszczenia ekranu, osadzania i wezwań do działania na stronie.

25. Optymalizacja słów kluczowych: Oprócz przekazywania treści potencjalnym odbiorcom, powinieneś także optymalizować swój film aby zmaksymalizować swoją obecność w wyszukiwarce. Powinno to obejmować odpowiednie badanie słów kluczowych, aby zapewnić odpowiednio zoptymalizowane opisy, tytuły, meta podczas umieszczania na YouTube i innych kanałach społecznościowych.

26. Promocja poprzez kanały społecznościowe: Kanały społecznościowe wraz z e-mailem będą prawdopodobnie miejscem, z którego będzie pochodzić większość Twoich widzów.Dobrze zaplanowana promocja w mediach społecznościowych może sprawić, że Twój film pojawi się przed potencjalnie ogromną publicznością, ale ważne jest, abyś zaplanował, kim są ci odbiorcy i czy tworzysz treści, które prawdopodobnie obejrzą.

27. eCRM na rynki docelowe: Systemy elektronicznego zarządzania relacjami z klientami (eCRM) mogą pomóc Ci nie tylko dotrzeć do potencjalnych klientów, do których masz dane kontaktowe, ale także dokładnie zrozumieć wielokanałową podróż biorą za klientów. Dane te będą nieocenione przy dopracowywaniu i modyfikowaniu Twoich kampanii.

28. Płatne media dla regionów / grup docelowych: Aktywacja organiczna może wymagać uzupełnienia o płatną promocję w mediach społecznościowych i inne kanały cyfrowe. Prawdopodobnie chcesz, aby Twoje treści były widoczne dla osób, które obecnie nie są klientami, potencjalnymi klientami ani fanami. Płatna promocja, wykorzystująca platformę taką jak AdWords do tworzenia kampanii TrueView aby Twój film był promowany w YouTube, dotrze do widzów, do których być może nie dotrzesz wyłącznie za pomocą organicznych środków.

29. PR z tradycyjnymi mediami i blogerami: Właściwe może być zaangażowanie się w PR z tradycyjnymi mediami, aby zwrócić większą uwagę na premierę Twojego filmu.Zasięg Bloggera pomoże również wypromować ją wśród docelowych czytelników.

30. Śledź i mierz wyniki: Na etapie planowania ważne jest, aby zidentyfikować wskaźniki i kluczowe wskaźniki wydajności w celu monitorowania wydajności . W zależności od Twoich celów marketingowych mogą to być wyświetlenia, czas oglądania, udostępnienia w mediach społecznościowych i skorelowanie ich z działaniami związanymi z wezwaniem do działania, takimi jak współczynnik klikalności, zwiększona liczba zapytań, wzmianki o marce itp.