Jak opanować podstawową edycję zdjęć w 6 krokach

Czy kiedykolwiek chciałeś nauczyć się edytować zdjęcia i od razu zdezorientowali Cię wszystkie te wymyślne terminy edycji zdjęć? Marzysz o doskonale dobranym kanale na Instagramie?

A może Twoim ostatecznym celem jest zrobienie wspaniałych zdjęć dla Twojej marki . Bez względu na to, gdzie jesteś w swojej fotograficznej podróży, nie bój się!

Niedługo otworzymy drzwi do mistrzostwa fotograficznego, przechodząc przez wszystkie główne funkcje podstawowego procesu edycji zdjęć.

Nawet jeśli jesteś początkującym, te wskazówki pomogą Ci edytować fotografię jak profesjonalista !

Zacznijmy!

Edycja zdjęć dla początkujących: wskazówki, które należy wiedzieć przed rozpoczęciem

Zanim zagłębimy się, oto kilka fragmentów, o których warto pamiętać:

Od jakiego oprogramowania do edycji zdjęć zaczniesz? Snapseed i VSCO to świetne aplikacje do edycji na urządzeniu mobilnym.

Używam edytora zdjęć Adobe Lightroom na moim laptopie do zdjęć, które robię aparatem, a także ma świetną aplikację mobilną.

RAW czy JPEG? Są to dwa różne formaty fotografii. Fotografowanie w formacie RAW nie jest skompresowane, co oznacza, że ​​można edytować ze znacznie większą szczegółowością.

Fotografowanie w formacie JPEG powoduje kompresję zdjęcia, dzięki czemu nie będziesz w stanie go tak bardzo dostroić. Jeśli to możliwe, polecam fotografowanie w RAW-ie .

Uwolnij swoją kreatywność. Najlepszym sposobem na naukę jest pozwolenie sobie na zabawę narzędziem do edycji. Poznaj każdą funkcję, naprawdę zorientuj się, na które części zdjęcia ma ona wpływ.

Obserwuj fotografów, których kochasz. Pamiętaj, aby zanurzyć się w pracy, która inspiruje Cię do dalszej praktyki!

Jeśli masz markę, jaka jest Twoja estetyka? Chcesz, aby Twoje zdjęcia były natychmiast rozpoznawalne. Im więcej będziesz ćwiczyć edycję, tym szybciej zorientujesz się, jaki styl najlepiej reprezentuje Twoją markę i produkty.

Teraz przejdźmy do dobrych rzeczy: robienia oszałamiających edycji zdjęć.

Krok pierwszy: przytnij i wyrównaj swoje zdjęcie

Ważnym pierwszym krokiem w edycji fotografii jest kadrowanie i wyrównywanie . Dzięki temu Twoje zdjęcie jest bliższe oszałamiającej ostatecznej formie.

Prawdopodobnie znasz przycinanie , które oznacza po prostu przycinanie niechcianych krawędzi obrazu.

Jeśli na przykład zrobisz świetne zdjęcie zachodu słońca, ale z boku jest brzydki słup telefoniczny, przyciąłeś je, aby nie było już widoczne.

Co się stanie, jeśli horyzont na zdjęciu zachodu słońca jest krzywy? Tutaj pojawia się narzędzie do wyrównywania : umieści siatkę na górze obrazu, która posłuży jako odniesienie do wyprostowania linii horyzontu.

Krok drugi: dostosuj ekspozycję i kontrast

Jedną z pierwszych rzeczy, które będziesz chciał dostosować po przycięciu i wyrównaniu, jest ekspozycja. Oznacza to, jak jasne lub ciemne jest Twoje zdjęcie !

Gdy zdjęcie jest zbyt ciemne, jest niedoświetlone , a gdy zbyt jasne, jest prześwietlone. Będziesz wiedział, że jest prześwietlony, ponieważ jasne części zdjęcia będą wydzielać biały blask.

Zwróć też uwagę na kontrast . Kontrast to różnica między światłami a ciemnościami na zdjęciu.

Kiedy zwiększysz kontrast podczas edycji, twoje jasne światła staną się jaśniejsze, a cienie ciemniejsze.

Krok trzeci: baw się balansem bieli, temperaturą i odcieniem

Teraz zajmujemy się dokładniejszym dopracowywaniem procesu edycji zdjęć. Porozmawiajmy o balansie bieli, temperaturze i odcieniu.

Balans bieli dostosowuje ogólną dokładność światła na zdjęciu, co oznacza, że ​​to, co jest białe dla Twoich oczu, jest tak samo białe na zdjęciu.

Czy kiedykolwiek zdarzyło Ci się zrobić zdjęcie, które wygląda na całkiem niebieskie (fajne) lub pomarańczowe (ciepłe)? To właśnie koryguje ustawienie balansu bieli.

W aparacie możesz wybrać wstępnie ustawiony balans bieli w zależności od otoczenia, w którym robisz zdjęcia, niezależnie od tego, czy jest to słońce, cień, zachmurzenie itp.

Jest też ustawienie automatycznego balansu bieli, ale nie zawsze jest ono najdokładniejsze. Spróbuj wybrać ustawienie, które najlepiej pasuje do miejsca, w którym się znajdujesz.

Każde źródło światła ma temperaturę . Na przykład, jeśli zrobisz zdjęcie w cieniu, wyjdzie chłodniej niż w słońcu, które będzie bardzo ciepłe. Nasze oczy regulują te różnice za nas, więc nie zauważamy ich, ale kamera wychwytuje je i może zniekształcać kolory i odcienie skóry!

Światło ma również odcień . Zamiast być na widmie niebiesko-pomarańczowym, odcień jest na widmie zielono-purpurowym. Odcień może czasami odchylać się zbyt daleko w dowolnym kierunku, głównie podczas fotografowania w pomieszczeniu lub przy sztucznym świetle.

Krok czwarty: pracuj z jasnością, światłami i cieniami

Istnieje niewielka różnica między ekspozycją a jasnością. Ekspozycja kładzie nieco większy nacisk na rozjaśnienie obszarów zdjęcia, które są już jaśniejsze, a funkcja jasności skupia się bardziej na obrazie jako całości.

Jeśli chcesz dostosować tylko światła lub ciemności zdjęcia, będziesz pracować z narzędziami świateł i cieni .

To tak proste, jak się wydaje: praca z podświetleniami zwiększy lub zmniejszy jasne obszary obrazu, a cienie zrobią to samo z ciemnymi.

Krok piąty: włącz nasycenie i intensywność kolorów

Nasycenie określa, jak żywe są wszystkie kolory na zdjęciu. Jeśli zwiększysz nasycenie, każdy kolor stanie się naprawdę intensywny.

Narzędzie jaskrawości skupia się na rozmytych kolorach na zdjęciu, dzięki czemu stają się bardziej żywe.

Możesz również ręcznie dostosować każdy kolor. W programie do edycji zdjęć zlokalizuj miejsce, w którym rozbija każdy kolor na oddzielną skalę. Jest to powszechnie określane jako HSL i jest to miejsce, w którym można znaleźć narzędzia barwy, nasycenia i luminancji .

Załóżmy, że chcesz zwiększyć kolor niebieski na zdjęciu. Użyj odcienia , aby bardziej wyróżnić niebieski kolor, nasycenia , aby był bardziej żywy, i luminancji , aby niebieski kolor był jaśniejszy lub ciemniejszy.

Pobaw się nimi, aby je zrozumieć!

Krok szósty: dostosuj ostrość, klarowność i hałas

Niektóre inne korekty, które możesz wprowadzić podczas edycji fotografii, to ostrość, czystość i szum.

Wyostrzanie jest powszechnie używane przy próbach poprawienia rozmazanego obrazu, ale jest to wyrafinowane narzędzie, które może łatwo pochylić teksturę zdjęcia.

Jeśli chcesz coś wyjaśnić, możesz również wypróbować bardziej subtelne narzędzie do przejrzystości . Zwiększenie przejrzystości obrazu zwiększy tekstury widoczne na zdjęciu.

Szum to ta ziarnistość, która zalega na całym obrazie. Jest to dobrze widoczne na niektórych zdjęciach filmowych lub na zdjęciach, które były naprawdę ciemne i trzeba było je mocno rozjaśnić podczas montażu.

Usunięcie niewielkiej ilości szumu jest możliwe bez niszczenia zdjęcia. Twój program do edycji będzie miał opcje „redukcji szumów”.

Profesjonalna wskazówka do edycji zdjęć: jeśli przesadzisz, może usunąć wiele tekstury z twojego zdjęcia, nadając mu prawie malowany wygląd.

Ważne jest, aby podczas robienia zdjęć upewnić się, że oświetlenie jest dobre, aby na końcu nie było nadmiernego hałasu.

Wniosek: jak edytować zdjęcia jak profesjonalista?

Pamiętaj: praktyka czyni mistrza! Dzięki tym wskazówkom szybko staniesz się profesjonalistą w edycji zdjęć.

Jeśli potrzebujesz motywacji do nauki edycji zdjęć, śledź fotografów, których praca inspiruje Cię do robienia kolejnych zdjęć.

Uwolnij swoją kreatywność i baw się różnymi elementami w swoim programie do edycji fotografii.

Nigdy nie wiadomo, możesz przypadkowo odkryć swój charakterystyczny styl, tak jak ja!

Przypnij mnie w celach informacyjnych: