Czym jest marketing filmowy? 3 przykłady, które Cię zainspirują

Bezprecedensowe strajki w branży rozrywkowej dotknęły nie tylko produkcję filmową. Wstrząsnęli także marketingiem, wywracając do góry nogami to, co robiono od dziesięcioleci i wprowadzając nowe pomysły i taktyki.

Duże studia nigdy nie wstydziły się wydawać pieniędzy na reklamę. W rzeczywistości wiele z nich wydało ponad 50% budżetu produkcji filmu na działania promocyjne.

Jednak znaczna część marketingu skupiała się na gwiazdorskich aktorach. Pojawiali się na czerwonym dywanie, rozmawiali z gospodarzami talk-show i brali udział w wywiadach. Ich gwiazdorska moc doprowadziła film do mety i zapewniła mu sukces.

Kiedy strajki wywróciły do ​​góry nogami te metody marketingowe, w dużych studiach zawrzało. Nagle znaleźli się w tym samym miejscu, co niezależni producenci filmowi. Zamiast polegać na sile gwiazd, aby przyciągnąć widzów, musieli polegać na innych metodach promocyjnych.

W rezultacie niektóre filmy upadły. Indiana Jones i Tarcza Przeznaczenia zakończyły się fiaskiem, pozostawiając po sobie ogromną stratę. Ruby Gillman: Teenage Kraken spisał się słabo, a Flash zbombardował. Z drugiej strony, niektóre filmy radziły sobie zaskakująco dobrze, w dużej mierze dzięki nowym, innowacyjnym taktykom marketingowym.

Rola marketingu filmowego w sukcesie filmu

Dobra kampania marketingowa filmu może zadecydować o sukcesie lub porażce filmu. Oczywiście ważna jest historia filmu. Jednak sposób, w jaki film jest prezentowany publiczności, zwykle decyduje o tym, czy ludzie zapłacą za jego obejrzenie.

Studia finansują film. Duże firmy zazwyczaj nie zajmują się szczegółami dotyczącymi kampanii marketingowej, ale mogą podejmować decyzje mające wpływ na skuteczność marketingu. Z drugiej strony małe studia są prawdopodobnie mocno zaangażowane w marketing.

Producenci odgrywają wiodącą rolę w organizacji kampanii marketingowej. Oglądają ukończony film na kilka miesięcy przed jego wejściem do kin. Często wybierają, które fragmenty filmu pojawią się w zwiastunach, plakatach i kampaniach promocyjnych.

Producenci stanowią jednak tylko jedną część zespołu marketingowego. Większość producentów sprzedaje swoje filmy agentom i dystrybutorom. Agenci i dystrybutorzy są następnie odpowiedzialni za przygotowanie pakietu reklamowego.

Jak wszyscy ci gracze tworzą zwycięską strategię marketingową filmu? Czytaj dalej, aby poznać niektóre z ich zwycięskich taktyk.

Studium przypadku 1: Franczyza „Avengers”.

Avengers, podobnie jak Barbie, istnieją już od dziesięcioleci. Mają dużą rzeszę fanów, co było ważnym czynnikiem ich sukcesu. Jednak Marvel przeprowadził także godną uwagi kampanię marketingową, z której inni mogliby się czegoś nauczyć.

Korzystanie z wzajemnej promocji odegrało ogromną rolę w sukcesie serii „Avengers”. Gdy bohaterowie filmowi wzbudzili zainteresowanie fanów, zaczęli oni gromadzić się, aby obejrzeć poprzednie filmy, aby dowiedzieć się więcej o ich historiach. Marvel wykorzystał to, wypuszczając zwiastuny nowego filmu, które również wzbudziły zainteresowanie widzów poprzednimi filmami.

Nacisk, jaki Marvel kładł na zawieranie umów handlowych z „Avengersami”, również się opłacił. Ubrania, zabawki, zeszyty, upominki na przyjęcia i inne gadżety sprawiły, że franczyza była w centrum uwagi ludzi.

Gadżety zwiększyły także zaangażowanie fanów. Ludzie rozmawiali o filmach w Internecie, tworzyli fanfiction i sztukę cyfrową. Uczestniczyli w Comic-Cons przebrani za swoje ulubione postacie.

Fani organizowali także rocznicowe „imprezy oglądania” z okazji rocznicy premiery każdego filmu. Ułatwił je fakt, że filmy są łatwo dostępne na platformach streamingowych. Seria spin-off również zwiększyła przychody i utrzymała zainteresowanie.

„A24” i podejście do Art House

A24 udoskonaliło podejście domu artystycznego do marketingu filmowego: róbcie dużo hałasu. Mały producent i dystrybutor filmów niezależnych nie polega na sile gwiazd ani drogich billboardach. Zamiast tego wykorzystuje niestandardowe strategie reklamowe w mediach społecznościowych, aby przyciągnąć uwagę.

Wiele z jego taktyk miało na celu zszokowanie widzów. Na potrzeby filmu Spring Breakers firma A24 stworzyła parodię Ostatniej Wieczerzy Da Vinci. Dla Ex Machina stworzyła profile randkowe przedstawiające realistycznego robota AI z filmu.

Strategia marketingowa A24 polegająca na stosowaniu w mediach społecznościowych podejścia przyciągającego uwagę okazała się skuteczna. Na przykład parodia „Ostatniej wieczerzy” uzyskała prawie 175 milionów wyświetleń. Taktyka marketingowa firmy pobudziła organiczny marketing w mediach społecznościowych, ponieważ miliony fanów, a nawet wpływowych osób udostępniały posty.

W tym samym czasie szum przekroczył media społecznościowe. Było to tak przykuwające uwagę, że zyskało mnóstwo bezpłatnej reklamy w serwisach informacyjnych. Nawet osoby niezainteresowane filmami A24 nie mogły nie zauważyć i nie zapamiętać ich promocyjnych treści.

Studium przypadku 3: „Projekt Blair Witch”

Kiedy pod koniec lat 90. XX wieku ukazał się projekt Blair Witch, Internet był jeszcze w powijakach. Niektórzy marketerzy filmowi wiedzieli, że ma on potencjał i stworzyli witryny dla swoich filmów. Jednak strony te miały zbyt promocyjny i „sprzedażowy” charakter, aby wywołać szum niezbędny do przekształcenia zwykłego filmu w hit kinowy.

Jednak projekt Blair Witch podniósł poprzeczkę, wykorzystując stronę internetową filmu do stworzenia wciągających wrażeń. Co tydzień pojawiały się nowe materiały, a fani z każdym postem mogli poznać więcej „świata” filmu. Wtedy było to czymś niespotykanym i dlatego wzbudziło ogromne zainteresowanie.

Obecnie takie podejście jest coraz powszechniejsze. Mimo to Igrzyska Śmierci wykorzystały go ponad dziesięć lat po wydaniu Blair Witch Project ze świetnym skutkiem.

Kolejną skuteczną taktyką było stworzenie plakatów „zaginionych” bohaterów, którzy zaginęli w filmie. Podobnie jak tworzenie profilu randkowego A24, plakaty zacierały granicę między fikcją a rzeczywistością. Taktyka wywołała ogromne zainteresowanie i zainteresowanie mediów, dzięki czemu projekt Blair Witch Project odniósł ogromny sukces komercyjny.

Wniosek

Dawno minęły czasy, kiedy studio mogło rozwieszać billboardy w całym mieście i oczekiwać, że na ich film przyjdą tłumy. Chociaż tradycyjne taktyki marketingowe nadal w pewnym stopniu działają, nie gwarantują sukcesu. Kinomani oczekują więcej; studia muszą dostarczać więcej tego, czego chcą widzowie, w przeciwnym razie straty będą się kumulować.

Dobra wiadomość jest taka, że ​​skuteczny marketing filmowy nie musi być drogi. Nawet małe, niezależne studia mogą działać zaskakująco dobrze, stosując odpowiednie strategie.

Co więcej, nie musisz robić wszystkiego sam. WriterAccess obsługuje dziesiątki tysięcy sprawdzonych, doświadczonych copywriterów. Platforma zawiera nawet narzędzia AI, które pomogą Ci znaleźć odpowiedniego copywritera do Twojego projektu.

Czy jesteś gotowy, aby przenieść marketing filmowy na wyższy poziom? Jeśli tak, sprawdź nasz 14-dniowy bezpłatny okres próbny. Przekonasz się, dlaczego firmy na całym świecie współpracują z nami przy tworzeniu zwycięskich kampanii marketingowych.

Meta opis: Filmy potrzebują dobrych strategii marketingowych, nawet bardziej niż dobrej fabuły. Odkryj, jak wygląda skuteczny marketing filmowy, co wyróżni Twój projekt na tle innych.