Fotografia kulinarna 101: Jak robić doskonałe zdjęcia jedzenia
Opublikowany: 2017-08-31Sprawdzając swój kanał na Instagramie lub Facebooku, jesteś prawie pewien, że zobaczysz ciągłą falę zdjęć jedzenia przewijających się jak obrazy w automacie do gry. Wydaje się, że wszyscy, od światowych liderów po celebrytów i twoją ciotkę Mabel, publikują zdjęcia najnowszych, najsmaczniejszych smakołyków, które mają zamiar skonsumować.
Podczas gdy te dekadenckie zdjęcia soczystych hamburgerów i kolorowych ciastek mogą wydawać się frywolne dla niektórych, dla innych świetna fotografia jedzenia jest niezbędna.
Firmy takie jak restauracje, food trucki, piekarnie, sklepy spożywcze i inne rozwijają się dzięki fotografii żywności. Zdjęcie, które doskonale oddaje istotę potrawy, może stworzyć lub złamać strategię marketingową firmy spożywczej w mediach społecznościowych, post na blogu lub zdjęcie produktu — a to może oznaczać różnicę między masową sprzedażą a ogromnymi stratami.
Dlatego tak ważne jest, aby upewnić się, że jakość fotografii kulinarnej spełnia standardy, których oczekują klienci. Ale robienie świetnych zdjęć produktów żywnościowych nie musi wiązać się z zatrudnieniem profesjonalnego fotografa lub zakupem drogiego sprzętu. Profesjonalnie wyglądające zdjęcia można wykonać na czymś tak prostym, jak aparat w smartfonie.
Kurs Akademii Shopify: Fotografia produktów
Fotograf Jeff Delacruz opowiada, jak stworzyć własne studio fotograficzne i robić piękne zdjęcia produktów za mniej niż 50 USD.
Zapisać się za darmoRobienie dobrej fotografii kulinarnej to nie tyle posiadany sprzęt, co zrozumienie, jak podkreślić estetyczne piękno jedzenia poprzez:
- Poszycie: Jak układasz jedzenie.
- Oświetlenie Jak używasz światła, aby wydobyć dobre strony żywności.
- Kompozycja: Jak kadrujesz ujęcie.
- Edycja: poprawki do swoich zdjęć, które możesz wykonać we wpisie.
Nie możesz robić własnych zdjęć jedzenia? Nie ma problemu! Pobierz darmowe zdjęcia stockowe na Burst!
Przygotowywanie jedzenia do sfotografowania
Post udostępniony przez Deliciously Ella (@deliciouslyella) on
Kucharze posługują się terminem platerowanie na określenie estetycznego ułożenia potraw. Na początku pożywienie może wydawać się próżne — można by pomyśleć, że na smak potraw nie ma wpływu sposób ich prezentacji na talerzu. Jednak jeden byłby w błędzie.
Badanie opublikowane przez Wydział Psychologii Uniwersytetu Stanowego w Montclair wykazało, że gdy podczas zaaranżowanej prezentacji podano jedzenie badanym, badani z większym prawdopodobieństwem ocenili zarówno smak jedzenia, jak i stopień staranności przy gotowaniu. — jak wyższy. Być może z tego powodu szefowie kuchni spędzają dużo czasu na zastanawianiu się nad najlepszym sposobem na talerz.
Prezentacja jest prawdopodobnie ważniejsza, jeśli chodzi o fotografowanie jedzenia. Nie mając nic poza obrazem, obok którego może przejść użytkownik, poszycie jest pierwszym krokiem do stworzenia pomysłu, że fotografowane jedzenie jest tak soczyste i przepyszne, jak się wydaje.
Zacznij od ułożenia jedzenia w stylistyczny sposób, jeśli zamierzasz je sfotografować. Oto kilka rzeczy, o których należy pamiętać, przygotowując jedzenie przed zrobieniem zdjęcia:
1. Poznaj swoją estetykę: jeśli fotografujesz jedzenie, które wygląda bardziej naturalnie (np. sałatkę lub zupę), możesz być nieco bardziej chaotyczny i niechlujny podczas poszycia. Nie oznacza to, że jedzenie nie powinno być aranżowane, ale warto pomyśleć o naturalnie występujących w naturze spektaklach, takich jak ogród z kwitnącymi kolorowymi kwiatami lub soczysty las z postrzępionymi drzewami.
Jeśli fotografujesz jedzenie, które jest trochę bardziej nieziemskie — na przykład tęczowe koktajle lub galaktyczne ciastka — kluczem jest schludność na talerzu. Tego rodzaju potrawy opierają się bardziej na równowadze kolorów i precyzji linii, tak samo jak w przypadku malarstwa, rysunku czy rzeźby.
Post udostępniony przez Amina Mucciolo (@studiomucci) on
2. Wybierz odpowiednią powierzchnię: Drewniane deski do krojenia i stoły piknikowe mogą nadać bardziej rustykalny charakter i świetnie prezentować się do prezentacji bardziej domowych potraw, takich jak hamburgery i frytki. Klasyczne białe talerze mogą nadać kolorowym potrawom bardziej żywy pop. Wybierz talerze, które najlepiej pasują do estetyki potrawy i są w stanie wydobyć mocne strony jej wizualnego wyglądu.
Post udostępniony przez Charles (@fastgoodcuisine) on
3. Zacznij od środka: najlepiej zacząć od środka i stamtąd wychodzić, aby zapewnić symetrię na talerzu.
4. Myśl jak artysta: profesjonalni kucharze używają narzędzi, takich jak łyżki, wyciskane butelki, pęsety, a nawet pędzle, aby skrupulatnie dekorować swoje talerze w sposób dekoracyjny i precyzyjny, jak malarz projektujący płótno. Nie bój się używać sosów i wzorów, aby nadać swojemu talerzowi artystycznego wyrazu.
Post udostępniony przez Mumbai Foodie (@mumbaifoodie) on
Wielu fotografów kulinarnych tworzy również zestawy do stylizacji żywności — zbiór akcesoriów i narzędzi, które pomagają dostosować jedzenie do sfotografowania. Zestawy te często zawierają takie rzeczy, jak pęsety, ręczniki papierowe, waciki i inne narzędzia, które pomogą ci w drobiazgowym montażu obiektów na zdjęciu.
Po przygotowaniu jedzenia do sfotografowania warto zacząć myśleć o aranżacji i kompozycji samych zdjęć.
Oświetlenie zdjęć jedzenia
Dobre oświetlenie jest kluczem do podkreślenia tekstur i balansu kolorów na zdjęciu żywności. Wybór odpowiedniego oświetlenia do jedzenia wymaga zastanowienia się, które części jedzenia chcesz podkreślić. Może chcesz pokazać soczystość świeżo ugotowanego kawałka wołowiny lub pochwalić się wyjątkową konsystencją idealnie pokrojonego kawałka sera.
Oto kilka rzeczy, o których należy pamiętać, aby uzyskać najlepsze oświetlenie dla fotografii:
1. Światło z boku: oświetlenie z boku jedzenia to świetny sposób na podkreślenie cieni i jasnych plam niektórych tekstur żywności, takich jak chleb, mięso i ser. Jest to szczególnie ważne przy fotografowaniu żywności, która równoważy wiele tekstur, takich jak kanapki i hamburgery.
Post udostępniony przez @food_glooby w dniu
3. Używaj miękkiego, rozproszonego światła: ostrym cieniom można również zapobiec, stosując łagodniejsze oświetlenie. Jeśli robisz zdjęcie przy naturalnym świetle — najlepiej zrobić to przy oknie w pochmurny dzień. Jeśli robisz zdjęcia w studiu — spróbuj użyć odblaskowej powierzchni, aby odbijać i rozpraszać światło naturalne lub sztuczne na fotografowanym obiekcie.
Skład fotografii żywności
Twoje jedzenie jest na talerzu, twoje światła są gorące – następną rzeczą do przemyślenia jest sposób, w jaki chcesz oprawić swój obraz jedzenia. Nie ma dobrego ani złego sposobu na oprawienie zdjęcia jedzenia — ale oto kilka wskazówek dotyczących aspektów fotografii, o których należy pamiętać, próbując zrobić ujęcie, które najlepiej uwydatni mocne strony jedzenia.
Post udostępniony przez Burger Haritasi (@burgerharitasi) on
1. Kąty: jeśli chodzi o kąty zdjęć — chcesz zastanowić się, którą część jedzenia chcesz podkreślić. Jeśli na przykład robisz zdjęcie kanapki, możesz pomyśleć o przecięciu jej na pół i zrobieniu zdjęcia z boku, aby pokazać teksturę i soczystość wołowiny.
Jednak strzały z boku nie będą działać na wszystkie potrawy. Rzeczy takie jak sałatki czy deska do wędlin najlepiej sfotografować z góry, na płasko, aby pokazać zawiłości ułożenia elementów.
Post udostępniony przez Zimmy's Nook (@zimmysnook) on
Post udostępniony przez Phoebe Conway (@pheebsfoods) on
Chcesz też, aby Twoje zdjęcie było nasycone. Staraj się również, aby ogólna kompozycja fotografii była w ciepłych kolorach. Badania wykazały, że niektóre kolory mogą wywoływać reakcje czuciowe w mózgu, które zwiększają apetyt. Cieplejsze kolory – takie jak czerwienie, pomarańcze i żółcie – najlepiej pobudzają apetyt. Zieleń może nadać Twoim zdjęciom bardziej naturalny i organiczny charakter.
Chcesz uniknąć ostrych, chłodnych kolorów (niebieskie i fioletowe). Nie oznacza to, że jasnoniebieskie jagody lub bogate fioletowe winogrona nie mogą dodać tak potrzebnego popu koloru, ale unikaj chłodniejszych filtrów na zdjęciach. Większość produktów spożywczych – zwłaszcza mięs i serów – wygląda nieapetycznie pod niebieską poświatą.
Spróbuj poeksperymentować z ostrymi, zbliżeniami i mniej ostrym tłem. Zabawa z głębią ostrości zdjęć może pomóc w podkreśleniu bardziej teksturowanych potraw — ten efekt sprawdza się szczególnie dobrze w przypadku dań z makaronem.
Post udostępniony przez Pasta (@pasta) on
Edycja zdjęć kulinarnych
Po zrobieniu zdjęć możesz użyć narzędzia do edycji zdjęć, aby wykonać lekkie poprawki. Dostępne są zarówno płatne, jak i bezpłatne opcje oprogramowania do edycji zdjęć, w zależności od Twoich potrzeb i budżetu. Nie chcesz zbytnio edytować, ale staranne zmiany balansu kolorów i cieniowania nadadzą Twoim zdjęciom bardziej dopracowany i profesjonalny wygląd.
Oto zdjęcie jedzenia przed wykonaniem jakichkolwiek poprawek:
Jedzenie jest pięknie podane, a kompozycja ma ciekawą równowagę. Wszystko wydaje się dobrze oświetlone, a obraz jest świetnym początkiem idealnej fotografii jedzenia, ale poprawimy to trochę, aby naprawdę wydobyć smak fotografii.
Oto kilka kroków edycyjnych, które podjęliśmy na tym zdjęciu, które będziesz chciał wykonać na swoim własnym zdjęciu:
1. Wyostrz obraz : Ogólnie rzecz biorąc, obraz powinien być dość ostry, zakładając, że używasz stabilnego aparatu i jasnego oświetlenia. Jednak pewne korekty ostrości obrazu dodadzą krawędziom większej wyrazistości i pomogą zróżnicować aspekty obrazu.
W programie Photoshop i innych platformach do edycji zdjęć można wyostrzyć obraz, stosując tak zwaną maskę wyostrzającą . Filtry Unsharp Mask zwiększają kontrast między sąsiednimi pikselami, nadając krawędziom obrazu bardziej wyrazisty wygląd. 
Maski wyostrzające dają trzy opcje regulacji:
Promień : określa, na ile pikseli sąsiadujących z krawędziami o wysokim kontraście będzie miał wpływ filtr. Jeśli twoje zdjęcie zawiera mniej, większych obiektów, możesz dostosować to do większego promienia około 2. W przypadku obrazów z bardziej skomplikowanymi elementami i ostrzejszymi liniami, użyj mniejszego promienia między 0,05 a 1. Dla naszego obrazu powyżej , zastosowaliśmy promień 0,7, ponieważ na naczyniach jest dużo ostrych linii.
Ilość: Ta opcja kontroluje ilość kontrastu, który zostanie zastosowany do krawędzi obrazu. Zwykle w przypadku zdjęć jedzenia najlepiej jest ograniczyć je do minimum. Duża ilość wyostrzania może nadać zdjęciom bardziej „ziarnisty” charakter i chociaż może to działać w przypadku niektórych rodzajów fotografii, zabrudzone jedzenie może wydawać się nieapetyczne.
Próg: Dostosowuje, jak duży wpływ na obraz ma filtr. Wartość 0 spowoduje zastosowanie filtra do całego obrazu. W miarę dostosowywania progu obszary zdjęcia o wysokim kontraście będą wyostrzane, a obszary o niskim kontraście nie.
W powyższym przykładzie utrzymywaliśmy próg na poziomie 0, ponieważ obfitość linii korzysta z niższego progu, ale możesz dostosować go nieco wyżej, jeśli twoje zdjęcie jedzenia zawiera większe obiekty i mniej linii.
2. Ustal balans bieli: Balans bieli odnosi się do odcienia białych części zdjęcia. Regulacja balansu bieli może pomóc nadać obrazowi bardziej „ciepły” lub „fajny” wygląd, w zależności od tego, jak go dostosujesz.
Podczas robienia zdjęć jedzenia użycie cieplejszej bieli sprawi, że jedzenie będzie wyglądać bardziej apetycznie niż chłodniejsze światło:
Balans bieli można regulować na różne sposoby w zależności od używanego edytora zdjęć. W przypadku programu Photoshop możesz to dostosować, zaznaczając obraz, a następnie wybierając opcję Dopasowania> Balans kolorów.
Różne programy do edycji zdjęć mają różne sposoby dostosowywania jasności i kontrastu zdjęć. W Photoshopie możesz to zrobić, wybierając Warstwa> Nowa warstwa dopasowania> Jasność/Kontrast. W ten sposób otrzymasz panel z suwakami, które pozwolą Ci dostosować jasność i kontrast zdjęcia.
Nieznaczne zwiększenie jasności i kontrastu uwydatni różnorodność kolorów, świateł i cieni na zdjęciu i sprawi, że obraz będzie bardziej przyciągający wzrok.
Jeśli chodzi o fotografię żywności, bardziej nasycone, ciepłe kolory wydają się być bardziej apetyczne. Pomyśl o intensywnym kolorze soczystej, czerwonej wołowiny lub jasnopomarańczowego plastra mango. Dodanie odrobiny nasycenia do zdjęcia jedzenia to świetny sposób na podkreślenie kolorów zdjęcia i sprawienie, by obraz wydawał się jeszcze bardziej apetyczny.
To tylko kilka podstawowych technik edycji zdjęć, ale nawet po zastosowaniu wszystkich tych technik możemy zauważyć dużą różnicę w wyglądzie obrazu:
Istnieje wiele bardziej zaawansowanych technik edycji, które możesz zastosować, jeśli jesteś doświadczonym edytorem zdjęć, ale nawet drobne, podstawowe zmiany mogą mieć duże znaczenie.
Ostatnia wskazówka: bądź kreatywny
Post udostępniony przez Helgę Stentzel (@made_by_helga) on
Fotografia żywności to sztuka, a nie nauka ścisła. Chociaż są to pewne przybliżone wskazówki, które pomogą Ci uzyskać lepsze zdjęcia jedzenia, nie pozwól, aby powstrzymały Cię od eksperymentowania z filtrami, technikami oświetlenia i kompozycją, które mogą wnieść twórczą przewagę do Twoich fotografii. Skorzystaj z Kompletnego przewodnika po fotografii produktów DIY, aby dowiedzieć się wszystkiego, co musisz wiedzieć o robieniu zdjęć.
Jest mnóstwo niesamowitych i interesujących sposobów na zabawę jedzeniem. Nie bój się próbować nowych rzeczy, takich jak używanie jedzenia do rzeźbienia krajobrazu lub robienie deserów, które wyglądają jak urocze zwierzęta.
Unikalne podejście do koncepcji fotografii żywności to świetny sposób, aby nadać zdjęciom przewagę. Im bardziej unikatową perspektywę możesz wprowadzić do swojej fotografii kulinarnej, tym bardziej prawdopodobne jest, że przyciągniesz uwagę tych użytkowników mediów społecznościowych, którzy przewijają swój kanał. A pod koniec dnia najważniejsze jest przyciągnięcie uwagi ludzi i miejmy nadzieję, że ich kubki smakowe.
Obraz banera w trybie Burst.