Zapytania: w rozmowie z twórcami treści LGBTQ+

W czerwcu w całym kraju rozpoczyna się Miesiąc Dumy, tętniący życiem czas świętowania, upamiętniania i refleksji dla społeczności LGBTQ+. Kiedy nasz zespół zaczął zastanawiać się, jak chcielibyśmy zwrócić uwagę na święta w kanałach PLANOLY , zaczęliśmy się zastanawiać – jak możemy być lepszymi sojusznikami dzięki naszym treściom? Święta i uroczystości kulturalne zasługują na coś więcej od marek i firm niż zwykłe oznaki solidarności lub szablonowe wiadomości wsparcia. Bycie sojusznikiem wymaga od nas wszystkich poczucia bezinteresowności – wymaga naszego działania, naszego zaangażowania w wykorzystywanie naszych platform do podnoszenia, wzmacniania i wzmacniania społeczności queer. I właśnie dlatego przekazujemy mikrofon trzem twórcom queer, których znamy i kochamy, którzy pomagają uczynić świat cyfrowej twórczości o wiele jaśniejszym. Przedstawiamy Ci Queeries: Rozmowy z twórcami treści LGBTQ+.

Poznaj Carrę Sykes | Grafik (i kierownik projektu PLANOLY !)

Mój mózg nieustannie tańczy, próbując wymyślić, co mogę stworzyć na podstawie rzeczy wokół mnie. Tak wiele rzeczy inspiruje mnie do tworzenia, nawet nie wiem od czego zacząć. UWIELBIAM tworzyć na różne sposoby, więc zawsze szukam. Przed COVID-em chodziłem do sklepów z używanymi rzeczami i muzeów, kiedy miałem mało inspo. Teraz jedną z moich ulubionych rzeczy do zrobienia jest przeglądanie książek, przeglądanie Pinteresta lub spacer na zewnątrz.

Bycie projektantem oznaczało możliwość tworzenia mody, ilustracji, fotografii i wielu innych. Rysuję, odkąd umiałem trzymać marker lub przybory do pisania. Pamiętam, jak budowałem małe forty dla moich Beanie Babies. Moja rodzina bardzo wspierała moje twórcze przedsięwzięcia, a oni sami są dość kreatywni. Początkowo chodziłem do szkoły, aby projektować modę (i grać w piłkę nożną), ale potem odkryłem, że projektowanie graficzne otwiera drzwi do wielu różnych kreatywnych kierunków.

Nieustannie jestem popychany jako artysta i osoba, gdy widzę ludzi żyjących bezwstydnie jak oni sami. Ekspresja poprzez sztukę łączy nas z ludźmi w sposób, którego nie potrafię wyjaśnić słowami. Inspiruje mnie do dalszej dalszej podróży i przypomina mi o życzliwości dla otaczających mnie ludzi. Jestem zawsze wdzięczna i zainspirowana moją żoną Lauren. Utrzymuje mnie w pokorze i pomaga mi stać się najlepszą wersją siebie. Jeśli chodzi o konkretnych artystów, zawsze myślę o artystce Margaret Kilgallen. Chętnie poznałbym ją osobiście. Jej duch wydawał się taki miły i szczery. Do tego dążę w pracy, którą tworzę i przestrzeni, którą zajmuję w świecie.

Jestem bardzo wdzięczny za całą pracę, którą udało mi się stworzyć i być częścią, która wspiera społeczność LGBTQ+. W 2017 roku właśnie zostałem pełnoetatowym niezależnym ilustratorem/projektantem i naprawdę nie wiedziałem, co się wydarzy. Kilka miesięcy później byłem jednym z niewielu artystów LGBTQ+, którym poproszono o stworzenie naklejek o tematyce Pride dla funkcji Story na Instagramie . Po raz pierwszy w życiu zostałem zatrudniony do tworzenia queerowej sztuki i to mnie naprawdę podniosło na duchu.

Kiedy byłam młodsza, bałam się wyjść. Nie założyłbym nawet niczego choćby tęczowego, bo nie chciałem, żeby ktokolwiek pomyślał lub wiedział, że jestem gejem. W internecie czy mediach nie było wtedy wielu osób, które byłyby wyraźnie queerowe. Ciekawe jest spoglądanie wstecz i myślenie o treści, którą publikowałem, w porównaniu z teraz. Mała ja byłaby tak zainspirowana obecnym mną, dlatego chcę być wyraźnie queer w życiu towarzyskim i w moim życiu. Jedną z najbardziej upokarzających i emocjonalnych rzeczy w wyniku dzielenia się moimi treściami jest to, że ludzie kontaktują się ze mną przez DM i dzielą się ze mną swoją historią lub tym, jak są w stanie odnieść się do treści, które udostępniam.

Jakie to niesamowite uczucie móc zobaczyć siebie w historii i nawiązać z nią kontakt. Kiedy angażujemy się w integrację, otwieramy świat dla ludzi, którzy być może nigdy nie widzieli siebie reprezentowanych w różnych przestrzeniach. Ten wpływ wykracza poza posty i treści cyfrowe. Teraz, gdy widzimy bardziej inkluzywną widoczność i reprezentację LGBTQ+, myślę, że będzie to kontynuowane w tym kierunku w bardziej autentyczny sposób, a nie tylko odhaczanie wszystkich pól. Mam nadzieję, że firmy będą tak samo inkluzywne w kwestii zatrudniania, jak i treści, które udostępniają.

Niesamowite jest widzieć, co robicie, aby ulepszyć nasz świat, po prostu dzieląc się swoimi doświadczeniami. Jeśli miałbym udzielić jakiejś rady, to bądź miły dla siebie, więc możesz być miły dla innych. Co to za marzenie, aby móc łączyć się z ludźmi z całego świata poprzez to, co publikujemy w Internecie.

Poznaj Lauren Nichols| Producent i specjalista ds. obsługi treści @ TikTok

Lubię opowiadać historie, które pomagają zwrócić uwagę społeczności i ludzi, którzy historycznie nie otrzymali blasku, na jaki zasługują. Inspirują mnie ludzie i środowiska, które mnie otaczają. Jestem trochę żądny wędrówek, więc podróżowanie, oglądanie i słuchanie historii innych ludzi daje mi nowe perspektywy i iskrzy pomysły na tworzenie treści.

Chciałem tworzyć i być częścią różnorodnych treści, które prezentowały szeroki zakres ludzkich doświadczeń. Filmy i telewizja zawsze były dla mnie środkiem terapeutycznym i to nie tylko pod względem eskapizmu, ale także tego, czego uczą o ludziach i społeczeństwie. Dorastając, reprezentacja była bardzo skąpa – prawie wcale. Kiedy zdecydowałem się zaangażować w to jako kariera, reprezentacja i integracja były dla mnie dużymi czynnikami motywującymi. Widzenie kogoś, z kim możesz się utożsamić, czy to w wyglądzie, stylu życia, czy nawet sposobie myślenia, ma ogromny wpływ na kultywowanie poczucia siebie. Zawsze inspirowali mnie filmowcy i aktorzy, którzy tworzą treści na uboczu i poza normą, ponieważ zawsze tak o sobie myślałem. Pomogło mi znaleźć poczucie przynależności i zapewniło mi poczucie wspólnoty, nawet jeśli było to małe.

Prace, z których jestem najbardziej dumny, musiałyby być dwoma dziełami, które wyprodukowałem w BuzzFeed i Cocoa Butter na temat kultury i tożsamości. Pierwszym był epicki kawałek podróży, który wyprodukowałem w BuzzFeed na temat początków pierwszej nowoczesnej kobiety , a ja podróżowałem z grupą Ladylike do Kenii, aby zbadać różne obszary i poznać kulturę, historię i tradycję kobiecości od mitochondrialnego Fundacja DNA. Od prac przygotowawczych, przez pre-produkcję, po kręcenie na miejscu, to było tak duże przedsięwzięcie, ale po zakończeniu czułem się dumny z siebie i całego naszego zespołu. To było jedno z najfajniejszych osobistych doświadczeń, jakie kiedykolwiek miałem w życiu.

Drugim projektem była seria wywiadów, którą wyprodukowałam dla Masła Kakaowego, zatytułowana The Era , która przedstawia garstkę czarnoskórych aktorów, artystów i sportowców, którzy zrobili wielkie fale w latach 90. i nadal mają wpływ na kulturę Czarnych. Serial wyszedł tak pięknie. Nadal promieniuję wewnętrznie o dzisiejszym dniu.

Dzięki różnym sposobom tworzenia i udostępniania treści cyfrowych przyszłość integracyjnych, zróżnicowanych i intersekcjonalnych treści nigdy nie była lepsza ani bardziej dostępna. Reprezentacja ma znaczenie, a bycie w końcu w miejscu, w którym niedostatecznie reprezentowani ludzie mogą uzyskać ten blask, jest tak ważne. Ci sami ludzie, którzy kiedyś czuli się niewidzialni lub nieważni, wreszcie mają to kochające, wspierające poczucie wspólnoty i przynależności, które jest tak potrzebne w życiu.

Bądź autentyczny wobec tego, kim jesteś, nawet jeśli nadal próbujesz dowiedzieć się, kto to jest. Wszyscy próbujemy się rozgryźć w taki czy inny sposób. Ale uwierz mi, każdy na tej planecie ma miejsce, by lśnić jak on sam – nawet jeśli ludzie mówią inaczej. Jesteś piękna i masz tak wiele do powiedzenia własnym głosem i własnymi doświadczeniami, i chociaż może być przerażające, gdy ktoś cię tak widzi, to jest w porządku. Poczuj ten strach i zrób to mimo wszystko.

Poznaj Zipenga Zhou| Artysta

Większość moich postów pochodzi z tego, co widzę, słyszę i czuję – od siebie! Myślę, że to najłatwiejszy sposób na uzyskanie autentycznej pracy, gdy pochodzi ona z wnętrza. Poza tym, moja mama, babcia, Keith Haring, Yayoi Kusama i wszystkie divy pop były moimi największymi inspiracjami.

Kiedy byłem nastolatkiem, chciałem być tylko artystą mangi. Po latach ćwiczeń zdałem sobie sprawę, że absolutnie nie mam talentu do rysowania. Ale z kolei zdobyłem ogromną wiedzę o Photoshopie, zacząłem robić plakaty i całkowicie się wciągnąłem. W tym czasie miałem zamiar studiować biochem na studiach. Pewnego dnia mój nauczyciel plastyki zapytał mnie, czy kiedykolwiek rozważałem projektowanie graficzne jako kierunek studiów. W momencie, gdy dowiedziałem się, że mogę zarabiać na życie robiąc plakaty, reszta to już historia.

Muszę przyznać, że pracą, z której jestem najbardziej dumny, jest Times Square PSA, który stworzyłem dla Stop Asian Hate. Muszę stworzyć coś dla mojej społeczności, moich ludzi, mojej kultury i miasta, które kocham. Naprawdę niewiarygodne jest stworzenie czegoś, co zawładnie Times Square z tak ważnym przesłaniem.

Uwielbiam to, że ludzie naprawdę obejmują naszą społeczność poza Pride, ale to frustrujące, gdy korporacje próbują zarabiać na twojej dumie. Myślę, że musimy być bardziej ekstremalni z obu stron. Chcę, aby integracja stawała się coraz bardziej otwarta na indywidualność, cechy i osobowość każdego.

Po prostu bądź jak najbardziej sobą, ponieważ nikt inny nie może tego za Ciebie zrobić.