Co musisz wiedzieć o tworzeniu gier wideo

W świecie gier wideo istnieją programiści, wydawcy i gracze. Deweloperzy to ci, którzy tworzą gry, wydawcy to ci, którzy przeznaczają pieniądze na rozwój, a gracze to… no cóż, wszyscy inni. Podczas gdy większość ludzi myśli o grach wideo jako o formie rozrywki, jest w tym o wiele więcej. Gry mogą służyć do uczenia dzieci cennych umiejętności, które pomogą im w przyszłej karierze. Mogą także zapewnić dorosłym ucieczkę od rzeczywistości. Ale stworzenie gry wideo nie jest łatwym zadaniem. To wymaga dużo ciężkiej pracy i poświęcenia. W tym artykule dowiemy się, co musisz wiedzieć o tworzeniu gier wideo!

Potrzebujesz dobrego pomysłu!

Zanim programista będzie mógł nawet dotknąć kodu, musi zacząć od świetnego pomysłu. Niezależnie od tego, czy jest to prosta koncepcja, która wymaga tylko dopracowania, czy zupełnie nowy pomysł, który może być kolejną wielką rzeczą, programiści spędzają godziny na wymyślaniu pomysłów na gry, a następnie ich rozwijaniu. A kiedy jeden zostanie wybrany, nadal mogą go złomować, jeśli nie idzie w pożądanym kierunku. Ten poziom poświęcenia pokazuje, jaką pasję mają ci ludzie do swojego rzemiosła.

Rozwój wymaga kodowania

Rozwój wymaga jednak znacznie więcej niż kodowania. Deweloperzy muszą wziąć pod uwagę każdy aspekt rozgrywki od początku do końca, aby upewnić się, że wszystko płynie poprawnie i pasuje do siebie jako całość. Aby to zrobić, opierają się na takich rzeczach, jak dokumenty projektowe, które pomagają nadać kontekst kodowaniu. Dokument projektowy może również pomóc w komunikacji między członkami zespołu i zapewnić, że wszyscy są na tej samej stronie, jeśli chodzi o to, co dokładnie należy zrobić w grze.

Praca programisty nie kończy się wraz z wydaniem udanej i zabawnej gry wideo. Ich praca dopiero się zaczyna. Bez względu na to, ile godzin poświęcisz na swoją grę wideo, zawsze jest miejsce na ulepszenia i zawsze można wprowadzić zmiany, aby ulepszyć produkt!

Większość programistów wykorzystuje informacje zwrotne od swoich klientów i fanów, a także statystyki graczy, aby określić, co należy naprawić, dodać lub ulepszyć, aby kontynuować sukces w przyszłych grach. Deweloper wykorzysta te informacje do tworzenia nowych projektów, takich jak sequele, prequele, a nawet zupełnie nowe franczyzy!

To wysiłek zespołowy

Czy jedna osoba może sama zbudować całą grę wideo? Odpowiedź brzmi tak, ale jest to niezwykle trudne i zwykle zajmuje lata ciężkiej pracy (i mnóstwo funduszy). Większość gier wideo dostępnych obecnie na rynku zazwyczaj wymaga dziesiątek różnych osób, aby zebrać się razem i stworzyć projekt.

Na przykład, dość trudno jest zbalansować samą grę RPG (gra fabularną), ale co by było, gdybyś musiał dodać również mechanikę walki? Potrzebujesz kogoś, kto specjalizuje się w projektowaniu postaci, kogoś, kto potrafi zaprogramować mechanikę walki w grze, projektantów poziomów, wykwalifikowanych aktorów głosowych w grach wideo, pisarzy do tworzenia dialogów i zadań… lista jest długa! Jednym z najważniejszych aspektów tworzenia gry wideo jest testowanie rozgrywki.

Oznacza to testowanie beta Twojego produktu z potencjalnymi klientami. Kiedy Twoja gra wideo jest testowana w wersji beta, będziesz chciał ją udostępnić ludziom, którzy nigdy wcześniej w nią nie grali, aby wiedzieli, czego się spodziewać. Najlepszym sposobem na to jest skorzystanie z portalu gier online, takiego jak Steam lub Sklep Google Play. Testy rozgrywki mogą również obejmować takie rzeczy, jak grupy fokusowe, czyli małe grupy klientów, którzy przekazują opinie na temat Twojej gry przed jej wydaniem.

Zebranie zespołu

Kiedy zaczynasz tworzyć grę wideo, upewnij się, że wszyscy zaangażowani ludzie mają różne role i doświadczenie, aby ich indywidualne umiejętności mogły się połączyć, aby stworzyć najlepszy możliwy produkt! Jeśli zawsze robią to samo, znudzą się i stracą motywację. Wymaga czasu, cierpliwości, poświęcenia i – co najważniejsze – pasji do tego, co robisz. Wszystkie te czynniki przeplatają się ze sobą, tworząc naprawdę niesamowite gry, z których miliony ludzi korzystają każdego dnia!

Proces wydawania gry wideo na platformach jest zwykle określany jako „Going Gold”. Następnie możesz monitorować postępy graczy za pomocą wskaźników generowanych przez zaplecze gry wideo, co pozwoli programistom na wprowadzanie wszelkich zmian w ostatniej chwili przed premierą produktu na całym świecie!

Nie bój się eksperymentować

Projektowanie gry wideo nie jest łatwym zadaniem i wymaga połączenia wielu różnych komponentów we właściwym czasie. To wysiłek zespołowy! Im więcej osób wniesie swój wkład, tym lepszy będzie produkt końcowy dla wszystkich. Jeśli jesteś kimś, kto wierzy, że ma wszystko, czego potrzeba, aby wcielić w życie ekscytujący pomysł, to może nadszedł czas, aby pomyśleć o samodzielnym tworzeniu gier wideo! Wszystko, od grafiki koncepcyjnej po muzykę do gier wideo, jest częścią tego procesu!

W istocie tworzenie gry wideo jest po prostu eksperymentem. Istnieje niezliczona ilość czynników, które należy wziąć pod uwagę podczas całego procesu, ale warto wspomnieć, że ten rodzaj pracy może być również niesamowicie satysfakcjonujący. Tylko upewnij się, że masz wystarczające fundusze, zanim zaczniesz pracować nad jakimikolwiek dużymi projektami… zawsze pomaga mieć pieniądze w kieszeni! Może minąć wiele lat, zanim Twoja gra wideo stanie się rzeczywistością, ale nic nie powstrzyma Cię przed realizacją swoich marzeń.

Zacznij mały!

Zacznij od małych rzeczy i rozwijaj każdy projekt w miarę upływu czasu — pewnego dnia możesz projektować następnego Minecrafta lub Angry Birds! Kto wie? Tak czy inaczej, jeśli jesteś oddany temu, aby wszystko zobaczyć, śmiało zacznij tworzyć swoją grę wideo już teraz. Zacznij od scenorysu, a może nawet utwórz demo koncepcyjne, aby wyświetlić podgląd swoich bieżących postępów!

I to wszystko, co musisz wiedzieć o tworzeniu gier wideo.

Chociaż możesz pomyśleć: „Wow, to brzmi jak dużo pracy”, nie zapomnij o całej pasji i kreatywności, które są związane z tworzeniem gry wideo. Potrzebujesz kogoś, kto zechce poświęcić czas na rysowanie grafik koncepcyjnych do projektowania postaci, modeli 3D do projektowania otoczenia, przerywników filmowych (dla innych firm) i wiele więcej.

o autorze

Jenna Kramer pracuje jako Asystentka Rozwoju na platformie społecznościowej, na której ludzie zadają pytania, uzyskują konsultacje wideo z ekspertami, dzielą się wiedzą i doświadczeniem. Posiada tytuł licencjata w dziedzinie inżynierii informatycznej i od dwóch lat pracuje w dziedzinie marketingu cyfrowego. Jest także żarliwą czytelniczką i wielką fanką sportu.