O futuro de South End está no passado histórico de Boston
Publicados: 2019-04-14Você está aqui para torcer pelo Sox ou conquistar os 42 quilômetros de asfalto ao lado de 30.000 de seus amigos de corrida mais próximos. Ou talvez você veio para o rolo de lagosta. Além de clichês e armadilhas para turistas, porém, cada cidade tem uma identidade oculta especial. Boston não é exceção. Sua história – pense nos irmãos Wahlberg, nas inundações de melaço e na Maldição do Bambino – é preservada nos detalhes, mesmo enquanto a cidade evolui. Ou, melhor colocado pelo co-proprietário da Polkadog Bakery, Deb Suchman, “Boston é uma colaboração de comunidades novas e antigas construídas em uma estrutura robusta e robusta”.
Uma dessas comunidades é South End, um bairro centrado nas artes com tendências gastronômicas e fronteiras disputadas. Aqui, brownstones históricos se destacam ao longo de ruas bem cuidadas, onde, sem qualquer delineamento claro entre espaços comerciais e residenciais, as casas são pontilhadas de floriculturas, bares de sucos e butiques de luxo, ocasionalmente interrompidas por espaços imaculados do parque.
South End, apesar de sua evolução para um destino de compras, manteve em grande parte suas raízes independentes. Claro, a Starbucks está moendo grãos a cada dois quarteirões, mas os espaços locáveis menores ajudaram a manter as grandes marcas à distância. Como o varejo não está concentrado em South End, a descoberta faz parte de seu charme. E os empresários juntam seu dinheiro, diz John Ross, coproprietário da PATCH NYC, para criar um mapa para ajudar os visitantes a encontrar facilmente os tesouros escondidos da área – alguns, como o dele, escondidos em becos ou escondidos em ruas residenciais.
Eu ziguezaguei pelo South End, de Columbus e Massachusetts até o Open Market de SoWa (sul de Washington), entrevistando pessoas por trás de nove empresas locais – padarias para cães e fabricantes de calçados e designers de padrões – para descobrir o que torna esse pequeno bolsão de Boston único.
Espírito de lutador
Boston é uma cidade de calçados, diz Mark McGarry, um terço da equipe fundadora da York Athletics Mfg . A marca, cujo showroom fica em um prédio industrial na periferia de South End, é relativamente novata em uma cidade que já abriga sedes de grandes marcas estabelecidas. Pense Converse, Reebok, Nike. Embora York tenha apenas dois anos de idade, é na verdade a terceira iteração de um negócio esportivo familiar que remonta a 1946. Mark era um snowboarder competitivo e finalmente chefe de calçados da Puma antes de se associar aos irmãos e herdeiros da empresa Travis e Kyle York para lançar o marca. “Acho que a maioria das pessoas se identifica com o fato de ser um azarão”, diz ele. “Isso é realmente o que representamos.” Seu status de garotinho funcionou a seu favor, conquistando a imprensa por sua “audácia” de enfrentar os gostos da Nike.
Boston tem essa mentalidade 'Boston Strong', então acho que as mensagens realmente ressoaram.
York se apoiou na identidade de espírito de luta de Boston para construir apoio local, mas agora eles enviam tênis para todo o mundo. “Boston tem essa mentalidade 'Boston Strong', então acho que as mensagens realmente ressoaram”, diz Mark.
Apesar do clima...
O jogo de infância favorito de Sofi Madison era brincar de loja. “Ganhei uma caixa registradora quando era mais jovem”, diz ela. “Como um real.” Em última análise, tornar-se proprietário de uma empresa foi uma evolução natural. Foi onde abriu loja que a surpreendeu. Sofi, nascida em Boston, deixou a cidade ainda jovem, prometendo nunca mais voltar. “O tempo está terrível”, ela explica. Mas, eventualmente, ela se acomodou, abrindo Olives & Grace - uma loja de presentes e estilo de vida com curadoria - e encontrou uma comunidade de apoio. “É como todos os empreendedores”, diz ela. “Todos nós nos conhecemos.”
No espaço cuidadosamente comercializado, gamão de designer e caramelos gourmet e cestas feitas à mão (oh meu!) alinham prateleiras brancas arrumadas. Sofi se inclina para pequenas marcas e produtos artesanais, apoiando outros pequenos negócios como o dela. Há lojas suficientes cobrindo o orgulho de Boston, ela diz, e sua coleção não é especialmente local. Mas ela tem um cuidado óbvio em descobrir peças especiais – como mantas tecidas por artesãos tradicionais no México – e compartilhá-las com sua cidade natal.
Deixe seus humanos na porta
Recém-saída da escola de arte, Deb Suchman mudou-se para um loft ao vivo/trabalho em South End durante sua florescente cena artística no final dos anos 90. "Eu comprei", diz Deb. “Eu fazia parte de algo novo e também parte de algo antigo e real.” A ideia de uma padaria para cães, inspirada em sua cachorra caolha, Pearl, era apenas para ser uma instalação de arte. Mas as pessoas adoraram. E eles queriam mais.
Montamos a loja para parecer uma loja de doces, mas para cães e gatos.
Apenas alguns meses depois, ela e o parceiro de negócios Rob Van Sickle, abriram o primeiro local da Polkadog Bakery , onde hoje jarros se alinham em um longo balcão de vidro, abrigando petiscos caninos (e felinos) como peles de bacalhau, tiras de frango e pedaços de “Lucky Duck”. O negócio está agora em seu 17º ano com cinco lojas em Massachusetts. “Nós montamos a loja para parecer uma loja de doces, mas para cães e gatos”, diz Deb.
Boston orgulhoso
Ocupando um recanto ao longo de Tremont está SAULT , uma loja de moda masculina fundada por Philip Saul para celebrar seu amor pela moda clássica e emergente da Nova Inglaterra. No interior, o espaço subterrâneo, decorado com azuis náuticos, troncos e toques de vermelho, parece o casco de um navio.
Embora seja claramente uma loja que tem tudo a ver com a Nova Inglaterra, não há nada de turístico ou cafona nela. A coleção habilmente selecionada de Philip - de camisas de cambraia e caramelos salgados a livros de mesa de centro de arquitetura Cape Cod e kits de lagosta do Maine - atrai o marinheiro urbano mais exigente. Ou turistas que procuram mais do que um imã de geladeira.
Brincando com fogo
Hannah Blount , nativa de Nantucket criada por um pescador e uma costureira, faz joias desde os 6 anos de idade. “Meus pais trabalharam como loucos para tentar colocar comida em nossas bocas”, diz ela sobre sua família de nove pessoas. “Cabia a nós nos entreter.” Após a faculdade, ela trabalhou para outros joalheiros durante o dia, enquanto construía seu próprio nome com o objetivo final: seu próprio estúdio. “Eu trabalhava tipo 100 horas por semana”, diz ela. Eventualmente, ela assumiu um contrato de arrendamento no cobiçado edifício SoWa Artists' Guild dedicado inteiramente a criativos. SoWa é um centro para pequenas empresas no verão, quando todos os fins de semana, mercados vintage, gastronômicos e de artes enchem os espaços públicos. “Boston tem muitas oportunidades para artistas”, diz Hannah.
Estou sujando minhas mãos, estou brincando com fogo e uso um avental coberto de fuligem.
Embora ela esteja no comando e mantenha os aspectos práticos do negócio, Hannah ainda passa o máximo de tempo possível no banco. “Estou sujando as mãos, brincando com fogo e uso um avental coberto de fuligem”, diz ela. Em seu terceiro estúdio no mesmo prédio, Hannah e uma equipe projetam e fazem joias finas “para o contador de histórias moderno” vendidas em butiques, online e por meio de pedidos personalizados.
tutus de penas
A fundadora Jasmine Punzalan abriu a boutique infantil Kodomo em 2016, depois de lutar para encontrar roupas exclusivas para seus próprios filhos. Ela agora opera três locais em Boston, trazendo mais de 20 marcas de vestuário, principalmente da Escandinávia e da Espanha. A loja moderna e alegre está cheia de coisas que eu quero no meu tamanho — sunnies trapezoidais e em forma de margarida, saias de tricô colorblock e tutus de penas.
Funcionário da Kodomo, Nick observa que South End “tem um ar de Nova York, mas não é uma cidade ambulante”. Felizmente, estou em Tremont, a rua principal de South End, e há muito o que descobrir a poucos quarteirões. Nem sempre foi assim.
Vibrações de cidade pequena
Marie Corcoran, que opera lojas nesta área há mais de uma década, viu o bairro florescer graças aos pequenos negócios e à preservação histórica. “Nos anos 80”, diz ela, “as pessoas davam os espaços e era impossível vender”.
Marie, que adora o clima de cidade pequena da região, apostou cedo no bairro em ascensão. E ela ganhou.
Nos anos 80, as pessoas davam os espaços e era impossível vender.
A porta verde brilhante da loja de 11 anos de Marie, GiFtED , está escondida na esquina da rua principal. Por dentro, o espaço é repleto de cor e capricho, grande parte feito à mão. Como uma nova mãe e dona de uma loja em tempo integral, Marie mal encontra tempo para se conectar com suas próprias raízes criadoras, mas lembra a si mesma que seus esforços dão a mais de 90 outros artistas norte-americanos uma plataforma para seus trabalhos.
Arquitetura clássica e árvores de ginkgo
Tremont descobre mais uma joia em Flores Mantilla , o segundo local da florista e ex-chef de pastelaria colombiana, Nancy Mantilla. Da porta da loja, uma vegetação luxuriante – ervas, suculentas, flores sazonais – se espalha pelos degraus e pela calçada, e por dentro, flores coloridas alinham o espaço, oferecendo “algo para todos”. A força da loja, diz Nancy, é sua atenção aos detalhes e atendimento caloroso ao cliente.
Desde que morou em Boston como estudante, Nancy se apaixonou pela arquitetura clássica e pelas árvores de ginkgo de South End. Sempre foi seu sonho abrir uma loja aqui. E, 17 anos depois de abrir sua primeira loja em Marblehead, Massachusetts – atualmente composta por seus recepcionistas springer spaniel, Senor Wellington e Belladonna – ela fez exatamente isso.
Uma nova Nova York
Para os novatos de Boston, proprietários do estúdio de design e boutique PATCH NYC , South End é o que o West Village de Nova York costumava ser – antes de John dizer que começou a parecer “como um shopping”. O negócio deles já tinha 10 anos em 2012, quando eles fizeram as malas e se mudaram para Boston (aliás, a cidade natal de Don). “Estávamos esgotados em Nova York”, diz John.
É um cliente diferente de Nova York. Eu sinto que eles realmente apreciam o que estamos fazendo.
A PATCH NYC começou há quase duas décadas com chapéus de crochê - uma variação do design da mãe de Don. Mas Don e John tiveram sua grande chance depois de conseguir Barney's e Bergdorf's como clientes. Desde então, a marca se expandiu para homewares, joias finas, arte original e parcerias com grandes marcas globais como West Elm, Monoprix e Target.
Embora eles carreguem peças selecionadas de outras marcas – eu morreria pelo decadente Christian Lacroix cartas de baralho – eles têm o cuidado de mantê-lo limitado. “Se nós mesmos fizermos isso”, diz John, “então vai mantê-lo único e especial”. Embora essa dupla possa sentir falta do movimentado tráfego de pedestres de Nova York, hoje em dia eles ficam felizes em ter um tempo de inatividade para se concentrar no design. “É um comprador diferente de Nova York”, diz John. “Sinto que eles realmente apreciam o que estamos fazendo.”PATCH NYC foi minha última parada, e além de um thai de abobrinha no PRESSED e um latte de soja no Jaho , eu não tinha comido o suficiente para equilibrar a caminhada. Felizmente, o mapa de colaboração desenhado por donos de lojas locais incluía os melhores restaurantes de South End. “Boston tem uma cena culinária tão boa”, John me diz, e circula seus favoritos.
Completei minha primeira estada nesta cidade marcando a lista de coisas a fazer, incluindo, sim, um jogo no Fenway (eles venceram!). Mas minha exploração em tocas de coelho forradas de arenito me permitiu ver outro lado de Boston – um lado tão orgulhoso de sua história quanto constrói seu futuro.
Imagem de destaque de Veronica Grech