DesignRush Global Student Design Competition - Vencedores de 2021

Sobre DesignRush Global Design Competition

Este ano, a DesignRush realizou uma competição global de design para estudantes em três categorias:

• Design de logotipo
• Design gráfico
• Design de interface do usuário

O objetivo da competição era reconhecer os melhores talentos emergentes no mercado global.

O painel de juízes de especialistas da DesignsRush inclui especialistas em UX, UI e design gráfico internos e da agência parceira. O painel revisou e pontuou cada entrada válida com base nos critérios de seleção descritos abaixo.

Continue para ver os melhores trabalhos em cada categoria, bem como para conhecer as universidades e academias que ajudaram nossos candidatos a aprimorar seu talento.

Nossos Critérios de Seleção

O painel seleto de jurados da DesignRush, que consistia em especialistas internos e de agências em cada uma das categorias do concurso, usou os seguintes critérios para avaliar as inscrições:

• Impacto : o design desencadeia uma resposta imediata? É memorável?
• Funcionalidade : o design atende ao seu propósito? É fácil de usar?
• Exclusividade / inovação : o design oferece uma perspectiva única e inovadora ou apresenta uma solução particularmente criativa?
• Execução : a ideia do design é executada meticulosamente? Está completo?

Vencedores da categoria de design gráfico

Os designers gráficos que produzem trabalhos excelentes têm algumas características em comum:

• Criatividade
• Consistência
• Abertura
• Solução de problemas
• Narrativa

Nossos juízes identificaram essas qualidades entre os cinco designers a seguir:

Nº 1: clássicos conceituais e bilíngues do pinguim de Wong Ho Lam

• Universidade : Escola de Design da Universidade Politécnica de Hong Kong
• Site : https://www.sd.polyu.edu.hk
• Localização : Hong Kong
• Nome do projeto : Clássicos conceituais e bilíngües do pinguim
• Link do projeto : https://www.behance.net/gallery/112559157/Conceptual-and-Bilingual-Penguin

Sobre o projeto:

De acordo com Wong, os clássicos da Penguin são atemporais e, apesar de sua reputação, os jovens de Hong Kong estão perdendo o interesse pela leitura de livros em inglês.

Assim, a ideia do projeto era tomar uma iniciativa e com desenho conceitual para divulgar esses livros, bem como motivar os leitores a passarem a visitar as livrarias com mais frequência.

O resultado foi uma coleção de diferentes obras de arte que combinavam imagens atraentes com mensagens em inglês e chinês.

Sobre o autor:

Wong Ho Lam é aluno da Escola da Universidade Politécnica de Hong Kong. Ele é um estudante do quarto ano com especialização em Design de Comunicação.

Ele acredita que um bom design é orientado para o conceito, compreensível e visualmente comunicativo.

Ele enfatiza os valores da estética, habilidade artesanal e narração de histórias ao mesmo tempo.

Feedback dos juízes:

Os pôsteres de Wong são obras de arte lúdicas, exclusivas e envolventes que combinam o tradicional com as ideias de design inovadoras.

O design é bastante consistente ao misturar tipografia, então apesar da variedade, ainda parece equilibrado, o que é um efeito difícil de se conseguir.

Outro sinal de talento e habilidade são as ilustrações de Wong Ho Lam. Ele os usou cuidadosamente para apoiar o conteúdo, bem como para causar um impacto.

Crítica:

Em alguns pôsteres, a quantidade de texto nos parágrafos pode ser reduzida para permitir que o leitor consuma melhor a mensagem.

O fundo dos pôsteres azuis poderia ter mais contraste para destacar o design.

# 2: Silent Sky de Cristina Brandão

• Universidade : George Fox University
• Site : https://www.georgefox.edu
• Local : Newberg, Oregon
• Nome do projeto : Silent Sky

Sobre o projeto:

A tarefa de Cristina era criar um pôster para promover a performance ao vivo do drama de ficção histórica Silent Sky que apresentasse a história da astrônoma Henrietta Leavitt.

Segundo a designer, Silent Sky transmite a história por trás da silhueta: o conhecimento, a habilidade e o caráter de Henrietta Leavitt.

O início dos anos 1900 foi uma época em que as ideias das mulheres eram ignoradas, como é o caso do trabalho de Leavitt na astronomia.

Ao colocar peças ilustrativas da vida da astrônoma em sua silhueta, Cristina queria mostrar aos espectadores que, embora muitos rejeitassem Leavitt no rosto por ser mulher, há uma história dentro dela.

Sobre o autor:

Cristina é uma designer criativa apaixonada por “designs centrados no ser humano” e tecnologia inovadora.

Ela é aluna do terceiro ano de estudos da George Fox University, com especialização em Sistemas de Informação.

Feedback dos juízes:

Este projeto gráfico é equilibrado, tem personalidade e nos mostra um excelente aproveitamento do espaço em branco junto com uma ilustração única.

Com base na paleta cool, na combinação de tipografia suave e clara, e simetria na composição, fica claro que Cristina quer nos contar uma história que nos transportará para um espaço tranquilo.

Crítica:

O tipo de letra criativo apresentado na ilustração talvez seja alto demais para o clima geral do design. Usar uma opção com movimento menos pronunciado teria contribuído para o equilíbrio.

Outro detalhe a ter em conta ao conceber posters é o contexto. Hoje, quando desenhamos pôsteres, escolhemos fontes e criamos composições que podem ser bem traduzidas em várias plataformas, da impressão ao desktop e móvel.

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Nº 3: Design de propaganda digital do Chinese American Film Fest por Claudia Shao

• Universidade : NYU Tandon School of Engineering
• Site : https://engineering.nyu.edu
• Local : cidade de Nova York, Nova York
• Nome do projeto : Chinese American Film Fest Design de publicidade digital
• Link do projeto : https://claudiashao.wixsite.com/dino-nuggets/film-fest

Sobre o projeto:

Claudia criou cartazes para um imaginário Festival de Cinema Sino-Americano.

Para esses designs, ela incorporou elementos culturais como o caractere chinês para “filme” e a imagética de fio, motivo recorrente em muitas peças da literatura chinesa que simboliza conexão e fluidez.

A paleta de cores foi baseada em cores comumente usadas para trajes de ópera chinesa.

Sobre o autor:

Claudia Shao é estudante de graduação na NYU Tandon School of Engineering, estudando Mídia Digital Integrada, com especialização em Arte Digital e Design.

Ela é apaixonada por artes visuais e performáticas e espera seguir carreira no setor de entretenimento / mídia.

Feedback dos juízes:

Este é um design vibrante, colorido e atemporal. O designer fez um ótimo trabalho combinando tipografia e elementos gráficos visuais que estão diretamente ligados à cultura chinesa.

Ela também fez um ótimo trabalho ao dimensionar seu design para diferentes plataformas, desde pôsteres impressos até o Instagram.

A fonte utilizada na composição do pôster tem muita personalidade.

Crítica:

Mesmo sabendo que o “Festival de Cinema Chinês-Americano” é um projeto hipotético, Claudia foi otimista demais ao fazer um orçamento para o conteúdo de seu pôster.

Para serem aplicáveis ​​a cenários do mundo real, seus pôsteres apresentariam pelo menos três vezes mais texto.

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# 4: In Self por Thao Nguyen

• Universidade : NYU Tandon School of Engineering
• Site : https://engineering.nyu.edu
• Local : cidade de Nova York, Nova York
• Nome do design : In Self
• Link do projeto : https://www.behance.net/gallery/113213259/In-Self

Sobre o projeto:

Criado em Adobe Photoshop, este é um desenho de autorretrato que reflete a formação cultural de Thao como uma mulher vietnamita crescendo na América.

No Ocidente, o Vietnã é comumente associado à Guerra do Vietnã e às florestas tropicais. O design de Thao, no entanto, pinta um retrato de um rico legado cultural e de uma beleza natural sublime, destacando os elementos que constroem a identidade do país para além das narrativas da cultura popular ocidental.

Ela optou por destacar as flores e a natureza que definem o país, e o símbolo da dupla felicidade para contrastar com os retratos toscos.

Sobre o autor:

Thao Nguyen está cursando o bacharelado em Mídia Digital Integrada com especialização em Negócios de Entretenimento, Mídia e Tecnologia na Tandon School of Engineering da New York University.

Ela gosta de trabalhar em designs de marca e campanhas de publicidade visual e atualmente está estagiando no The Syndicate como estagiária de marketing digital e design.

Ela espera entrar no espaço de entretenimento e marketing como designer e diretora de arte para ajudar a construir narrativas que irão unir o público e promover a importância da representação de histórias na indústria.

Feedback dos juízes:

Este é um design incomum e autoral impregnado de personalidade e significado.

O que nos atraiu neste design foi o quão criativo e fora da caixa ele era em comparação com o resto.

Embora tenhamos priorizado designs que funcionariam em projetos da "vida real", tivemos que reconhecer que a criatividade é, em sua essência, a liberdade de expressão. Ao reconhecer o trabalho de Thao, queríamos apoiar o pensamento inovador dos alunos .

Além disso, esta obra de arte apresenta um bom uso da técnica de design de colagem.

Crítica:

Incentivamos Thao a continuar trabalhando em suas habilidades e composição no Photoshop. Suas sombras de colagem precisam de algumas melhorias para tornar a foto mais natural, por exemplo.

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# 5: Rebranding do Museu RISD por Mariam Elasser

• Universidade : Rensselaer Polytechnic Institute
• Site : https://www.rpi.edu
• Local : Troy, Nova York
• Nome do projeto : RISD Museum Rebranding
• Link do projeto : https://www.mariamelasser.com/work/risd-museum

Sobre o projeto:

De acordo com Mariam:

Seu trabalho incluiu pôsteres relacionados aos eventos do museu, uma re-imaginação de seu site atual e mercadorias de marca.

Sobre o autor:

Mariam Elasser é graduada no Rensselaer Polytechnic Institute, estudando Comunicação, Mídia e Design e Artes Eletrônicas.

Ela é especialista em design gráfico e cinema, com interesse em design UI / UX e desenvolvimento web front-end.

Mariam também é apaixonada por fotografia analógica / de filme e muitas vezes pode ser encontrada em salas escuras revelando fotos à mão.

Feedback dos juízes:

Aqui, vemos outra interpretação eficaz do conceito tradicional, como um museu usando técnicas de design modernas.

A composição de tipografia, fotos e elementos gráficos se traduzem em um visual único e expressivo.

Mariam mostra um bom domínio da cor. O que também apreciamos é sua atenção aos diferentes contextos; ela nos mostrou como seria seu design gráfico como material publicitário, mercadoria de marca e até mesmo um site.

Com um logotipo único, cores consistentes e formas atraentes, Mariam transformou o museu em uma verdadeira marca, modernizando a experiência do atual cliente.

Crítica:

Combinar vários tipos de tipografia é difícil.

Por exemplo, no site, as informações do menu parecem exageradamente grandes. Na página inicial, também há um parágrafo de texto muito grande.

Nosso conselho seria começar pequeno, com algumas opções, e construir a partir daí.

VISITE O SITE DA MARIAM

Vencedores da categoria de design de interface do usuário

Mais do que visuais atraentes, um design de IU eficaz é orientado para o usuário e focado na clareza, consistência e simplicidade.

Aqui estão os melhores envios de design de IU:

Nº 1: Sunset In Brooklyn de Cassandra Liau

• Universidade : NYU Tandon School of Engineering
• Site : https://engineering.nyu.edu
• Local : cidade de Nova York, Nova York
• Nome do design : Sunset In Brooklyn
• Link do projeto : https://www.cassandraliau.com/sunset-in-brooklyn

Sobre o projeto:

Cassandra trabalhou em um projeto de design de interface do usuário em que criou uma versão móvel de um menu impresso de um restaurante simulado chamado “Sunset in Brooklyn”.

Sobre o autor:

Cassandra Liau estuda Mídia Digital Integrada na NYU Tandon School of Engineering, completando seu último ano na universidade.

Feedback dos juízes:

Sofisticado e moderno, este projeto definitivamente chamou a atenção.

A tipografia serifada, a paleta de cores calmas e o uso do espaço comunicam uma imagem de marca de alta qualidade.

Crítica:

O designer precisa ter cuidado com a pequena tipografia, pois pode ser difícil para o usuário lê-la no celular.

Ela também deve tornar os CTAs mais visíveis e atraentes para aumentar as taxas de cliques.

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# 2: Aluguel Oto Electric por Lorelei Lopez

• Universidade : Universidade do Texas Vale do Rio Grande
• Site : https://www.utrgv.edu
• Local : Edimburgo, Texas
• Nome do projeto : Oto Electric Rental
• Link do projeto : https://xd.adobe.com/view/c2c04f86-e497-47c5-8ca4-453174c941b7-9793/screen/18f98dd4-69bc-4b95-9100-26f34ac85ea0

Sobre o projeto:

Lorelei criou os designs de interface do usuário para um aplicativo chamado Oto, uma empresa fictícia de aluguel de automóveis.

Ao contrário de outras locadoras, a Oto aluga apenas automóveis elétricos.

Sobre o autor:

Lorelei López está cursando o bacharelado duplo em Design Gráfico e Marketing na University of Texas Rio Grande Valley.

Como designer multidisciplinar, algumas de suas paixões incluem branding e design de identidade, design de produto e design de UI / UX.

Atualmente trabalha como designer gráfica para a University of Texas Rio Grande Valley. Seu objetivo futuro é administrar com sucesso seu próprio negócio freelance, bem como fazer parte da equipe de criação de uma grande empresa de mídia e publicidade.

Feedback dos juízes:

O designer mostrou um conhecimento sólido das melhores práticas de design de aplicativos, desde o uso do modo escuro para uma visualização confortável até o uso estratégico de cores para destacar as principais informações / frases de chamariz.

Lorelei criou uma interface fácil de navegar, preservando a hierarquia entre as informações de texto, elementos gráficos e fotos.

O que também gostamos é que ela nos forneceu todas as telas para ilustrar o fluxo de trabalho do aplicativo. Esta é uma designer que entende o propósito de seu trabalho.

Crítica:

O designer poderia fazer um trabalho um pouco melhor mantendo a consistência das cores e formas nas páginas: algumas páginas têm um gradiente e outras não, alguns botões têm cantos curvos e outros não.

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Nº 3: Compassion App de Jovanna Mireles

• Universidade : Universidade do Texas Vale do Rio Grande
• Site : https://www.utrgv.edu
• Local : Edimburgo, Texas
• Nome do design : Compassion App
• Link do projeto : https://www.behance.net/gallery/109177755/COMPASSION-APP

Sobre o autor:

Jovanna é uma estudante da Universidade do Texas Rio Grande Valley. Ela está estudando Belas Artes com ênfase em Design Gráfico.

Sobre o projeto:

Compassion é um aplicativo desenvolvido para preencher a lacuna entre a comunidade com deficiência e sua cidade inteligente.

O aplicativo apresenta um sistema de navegação fácil de usar com comandos de voz e instruções em tempo real para ajudar as pessoas com deficiência a navegar pela cidade com eficiência.

Com a opção de solicitar acesso a uma área, os usuários se conectam diretamente com a prefeitura local e podem enviar uma solicitação.

A função de acesso integrado para cadeiras de rodas ajuda os usuários a encontrar facilmente locais em sua cidade que já oferecem acessibilidade.

Feedback dos juízes:

Adoramos que esse designer de UX tenha encontrado um problema do mundo real e proposto uma solução para ele.

Ela estava atenta a seus usuários-alvo. Por exemplo, ela usou tipografia grande para tornar seu conteúdo acessível a usuários com visão limitada.

Outra coisa a se destacar é que a designer estava atenta até na forma como apresentava seu projeto; ela criou um vídeo para promover o aplicativo.

Crítica:

A ideia por trás da paleta de cores era boa em teoria, mas os tons de azul e laranja que Jovanna escolheu não combinavam bem.

Outra área que caiu um pouco plana foi a escolha da tipografia. Acreditamos que Jovanna poderia ter se divertido mais com ele, mantendo a fonte fácil de ler, mas também usando-a como elemento de design.

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# 4: Design de interface do usuário StreaMed por Sally (Seong Min) Lee

• Universidade : NYU Tandon School of Engineering
• Site : https://engineering.nyu.edu
• Local : cidade de Nova York, Nova York
• Nome do design : StreaMed UI Design
• Link do projeto : https://www.sallyminleework.com/work/streamed

Sobre o projeto:

Sally criou um protótipo para um aplicativo móvel chamado StreaMed. Ele rastreia a saúde física e mental dos usuários utilizando um kit médico 5G para aqueles que desejam um acesso mais fácil à ajuda médica.

Considerando que os alunos muitas vezes negligenciam a saúde até que surjam problemas graves, ela queria encontrar uma solução para que eles pudessem trabalhar para o seu bem-estar com métodos menos demorados, acessíveis e convenientes.

Seu objetivo principal era manter o design simples, facilmente visível e acessível para qualquer pessoa.

Como Sally afirma:

Sobre o autor:

Sally (Seong Min) Lee está no primeiro ano do Mestrado em Mídia Digital Integrada na NYU Tandon School of Engineering.

Ela tem experiência em trabalhar como designer de produto e designer de UX e sua experiência na área começou com um interesse em design 3D e observando como seu público interage com a obra de arte.

Feedback dos juízes:

O designer demonstrou grande compreensão dos princípios de design de aplicativos (e outros).

Seong Min criou uma hierarquia de informações amigável, combinando texto e elementos gráficos para navegação intuitiva e consumo de conteúdo.

Também gostamos de sua paleta de cores, que fez o aplicativo parecer moderno e esteticamente agradável.

Crítica:

A única nota que tínhamos para Seong Min era ter cuidado com a pequena tipografia no celular.

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# 5: Maquete do site MAC por Alexis Flores

• Universidade : Universidade do Texas Vale do Rio Grande
• Site : https://www.utrgv.edu
• Local : Edimburgo, Texas
• Nome do design : Mac Website Mockup
• Link do projeto : https://www.behance.net/gallery/80126453/MAC-Website-Mockup

Sobre o projeto:

O design de UI / UX de Cozinha Asiática Moderna (MAC) é um conceito para um site que reuniria uma variedade de culturas por meio da apreciação de cozinhas gourmet. O usuário teria um gostinho da Ásia, direto em suas impressões digitais.

O design consiste em uma variedade de tons de azul que foram usados ​​para complementar as cores quentes gerais das imagens.

Sobre o autor:

Alexis Flores é uma estudante de design gráfico que está concluindo seu 4º ano na Universidade do Texas Rio Grande Valley (UTRGV).

Ela acredita que o design gráfico tem tudo a ver com comunicação eficaz e solução de problemas que tem o poder de trazer mudanças e influência.

Feedback dos juízes:

Este design arrojado mostra uma boa compreensão da cor e do uso do espaço.

O fundo escuro e o contraste hortelã destacam os elementos-chave do design, enquanto o uso controlado das opções de cores permite ao designer colocar as imagens gourmet em primeiro plano.

Crítica:

Alexis dá mais atenção à escala, seja como ela usa a fonte do menu para o tamanho do texto na visualização do celular.

Outra área de melhoria é a colocação de conteúdo. Por exemplo, na visualização da área de trabalho, o conteúdo lateral compete com o cabeçalho principal “descoberta sem fim”.

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Vencedores da categoria de design de logotipo

Grandes designers de logotipo criam logotipos envolventes, versáteis e memoráveis.

Esses cinco designs de logotipo chamaram a atenção de nossos jurados:

Nº 1: PRISM Rebrand por Charlotte Cannon

• Universidade : Virginia Tech
• Site : https://vt.edu
• Local : Blacksburg, Virginia
• Nome do projeto : PRISM Rebrand
• Link do projeto : https://www.figma.com/file/EXOHU2auETiBEW5BzrG7Zu/PRISM-Rebrand?node-id=0%3A1

Sobre o projeto:

A reformulação da marca VT PRISM foi um processo de um ano que começou com uma visão de destacar a história da organização, ao mesmo tempo que abraçava sua evolução e inovação contínua.

O conceito de forma do logotipo está enraizado na marca original, tomando a forma do núcleo e modificando-a para criar uma marca simplificada e mais ousada.

A caixa 3D formada pelo espaço negativo no centro da marca não só dá qualidades prismáticas, mas também mostra a luz em um estado físico de movimento através da caixa.

As formas triangulares que formam o contorno da marca representam visualmente a luz sendo emitida da caixa central.

Como uma organização, a PRISM está sempre ultrapassando os limites e "pensando fora da caixa". Charlotte escolheu a nova paleta de cores para permitir designs ousados ​​e novos.

O PRISM se esforça para criar maneiras que sejam acessíveis e inclusivas para todos os públicos.

Sobre o autor:

Charlotte Cannon é uma estudante da Virginia Tech em seu quinto ano, buscando um diploma duplo em Design Gráfico e Performance de Violoncelo.

Ela é apaixonada por UX / UI e gosta de visualizar experiências e projetar soluções.

Charlotte está sempre procurando por novas maneiras de aprender sobre design e como ele afeta a vida cotidiana.

Feedback dos juízes:

O trabalho de Charlotte mostra que ela entende o propósito de seu projeto. Em vez de produzir algo radicalmente diferente do original, ela focou sua atenção em mudanças aparentemente pequenas e significativas no ícone e na paleta de cores.

Para tornar o logotipo mais fácil de usar em ambientes digitais, ela apostou no minimalismo e na tipografia clean.

Charlotte tem um bom olho para as cores, como mostra a variação sutil entre as cores turquesa.

Ela usou cores secundárias com a acessibilidade do web design em mente.

Crítica:

Em termos de apresentação, o designer poderia construir várias aplicações do logotipo para que pudéssemos ver como ele se comporta em diferentes contextos.

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# 2: Design do logotipo do Early Bird Cafe por Alexis Flores

• Universidade : Universidade do Texas Vale do Rio Grande
• Site : https://www.utrgv.edu
• Local : Edimburgo, Texas
• Nome do design : Early Bird Cafe Logo Design
• Link do projeto : https://www.behance.net/gallery/85881055/Identity-Designs

Sobre o projeto:

Early Bird Cafe é um conceito de logotipo para um café. Para seu projeto, Alexis usou um tucano deliberadamente porque esses pássaros são particularmente ativos pela manhã.

Ela fundiu formas geométricas com a curvatura de um grão de café e uma fonte divertida, o que resultou em um design arrojado e envolvente e suave. O resultado: este madrugador ganha o prêmio de design!

Feedback dos juízes:

Alexis realmente usa o design como meio de comunicação. Adoramos a lógica por trás da escolha do pássaro, tanto em termos do simbólico "madrugador" quanto de usar um pelicano para infundir significado em seu logotipo.

Crítica:

O talento de Alexis é inegável. Seu design conta uma história. A execução, no entanto, deixa algum espaço para melhorias.

É importante estar atento ao contexto: a história de cores suaves pode dificultar a visibilidade deste logotipo em vários contextos. Em relação à iconografia, o tamanho da fonte pode tornar o nome da marca muito pequeno em fotos de perfil de mídia social e similares.

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# 3: Creche BlOOM por Gabriela C Torres

• Universidade : Universidade do Texas Vale do Rio Grande
• Site : https://www.utrgv.edu
• Local : Edimburgo, Texas
• Nome do projeto : BlOOM Daycare
• Link do projeto : https://www.behance.net/gallery/113220859/Logos

Sobre o autor:

Gabriela C. Torres é estudante de Administração de Empresas na UTRGV. Sua principal paixão é branding e marketing.

Feedback dos juízes:

Com fontes alegres e decorativas e cores vivas, o designer mostra com sucesso a personalidade da marca.

O pássaro no “O” pode ser um sinal de liberdade, mas também um símbolo de uma atitude nova e divertida, transmitindo a mensagem de que as crianças que frequentariam esta creche fariam parte de uma comunidade vibrante.

Gostamos da geometria e simetria deste projeto.

Além disso, Gabriela utilizou tipografia original, bastante versátil e fácil de combinar em diferentes ambientes e designs.

O esquema de cores é vibrante o suficiente para comunicar a alegria e a inocência da infância.

Crítica:

A silhueta do pássaro dentro da letra O parece um pouco apressada. Teríamos aconselhado Gabriella a desenhá-lo à mão e, em seguida, processá-lo no Illustrator para uma execução mais organizada.

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# 4: Design do logotipo PlantZero por Noemi Garcia

• Universidade : Universidade do Texas Vale do Rio Grande
• Site : https://www.utrgv.edu
• Local : Edimburgo, Texas
• Nome do design : PlantZero Logo Design
• Link do projeto : https://www.behance.net/gallery/113521987/PlantZero

Sobre o projeto:

Noemi desenvolveu um logotipo para a PlantZero, uma empresa que produz produtos de vestuário, casa, beleza e animais de estimação feitos inteiramente de ingredientes ecológicos, reciclados, reutilizáveis ​​e biodegradáveis.

PlantZero adiciona um toque simples, mas moderno, a uma cor simbólica para um visual ecológico.

O objetivo de Noemi era representar a sustentabilidade com um visual futurista, realizado pela icônica cor verde, gradiente e design geral simples.

Sobre o autor:

Noemi Garcia está cursando o Bacharelado em Ciência da Computação com especialização em Design Gráfico e Tecnologia Educacional na University of Texas Rio Grande Valley.

Seu objetivo é se tornar um designer gráfico, desenvolvedor web ou especialista integrado de tecnologia. Atualmente ela é voluntária como Diretora de Criação, Diretora de Programa e líder de Tecnologia de Mídia em sua igreja.

Feedback dos juízes:

Este design responde bem aos requisitos do projeto. Agradecemos a combinação da brincadeira com a sigla com a letra “P” e o número “0”, bem como o uso tradicional da paleta de cores (verde para marcas ecologicamente corretas).

Crítica:

Gostaríamos de ter visto como Noemi imaginou sua marca na versão horizontal e algumas outras aplicações dela.

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# 5: Design do logotipo do acampamento de verão Rainbow por Osbel Olivares

• Universidade : Universidade do Texas Vale do Rio Grande
• Site : https://www.utrgv.edu
• Local : Edimburgo, Texas
• Nome do projeto : Rainbow Summer Camp Logo Design
• Link do projeto : https://www.behance.net/gallery/109953597/Rainbow-Summer-Camp-logo?tracking_source=project_owner_other_pro

Sobre o projeto:

Osbel estava animado para trabalhar em um projeto que pode se tornar uma realidade no futuro.

Rainbow Summer Camp combina os elementos de aventura atlética e ecológica que Osbel queria capturar em seu logotipo.

De acordo com o designer:

Sobre o autor:

Osbel Olivares é designer gráfico sênior na University of Texas Rio Grande Valley.

Feedback dos juízes:

O design do logotipo da Osbel captura os “elementos da aventura atlética e ecologicamente correta” por meio do uso lúdico de cores e tipografia geométrica.

Agradecemos o uso de cores e gradientes e esta abordagem tradicional para visualizar uma marca voltada para as crianças.

Crítica:

No que diz respeito à cor, uma variedade como essa é difícil e muitas vezes impossível de usar em fundos coloridos, a menos que haja uma variante do logotipo de cor sólida. Nesse caso, o elemento diversão pode não ser bem traduzido. Além disso, a caixa que abriga o “acampamento de verão” cai por terra em termos de escolha de cores.

Outra preocupação com esse design é a simetria e a coesão. Os elementos, como a caixa de texto e o pequeno círculo no topo, precisam de mais trabalho em termos de alinhamento e como eles se relacionam entre si.

CONECTE-SE COM OSBEL VIA LINKEDIN

Os 5 vencedores gerais

Além de escolher os cinco principais candidatos para as categorias de design de logotipo, design gráfico e design de interface do usuário, os jurados do DesignRush também fizeram uma seleção e escolheram cuidadosamente cinco vencedores gerais que entregaram designs excepcionais:

Nº 1: Wong Ho Lam (Escola de Design da Universidade Politécnica de Hong Kong)

O talentoso estudante nos apresentou uma série de pôsteres misturando ilustração, tipografia e uma paleta de cores empolgante.

Ele tem excelentes habilidades ilustrativas e seu trabalho é uma coleção única de pôsteres visualmente consistentes, ilustrações interessantes e divertidas.

VEJA O TRABALHO DE WONG

# 2: Lorelei Lopez (Universidade do Texas Vale do Rio Grande)

O designer conseguiu mesclar bom design com usabilidade nos menores detalhes.

Ela atingiu o próximo nível ao criar uma interface fácil de navegar em seu projeto e preservou o contraste entre as informações de texto, elementos gráficos e fotos.

VEJA O TRABALHO DE LORELEI

# 3: Cassandra Liau (NYU Tandon School of Engineering)

Sofisticada e fresca, a estética de Cassandra é visualmente atraente e funcional. Ela mostra um conhecimento avançado da imagem da marca e como ela informa o design.

VEJA O TRABALHO DE CASSANDRA

Nº 4: Charlotte Cannon (Virginia Tech Pamplin College of Business)

Em muitos casos, o trabalho do designer é simplificar o design e torná-lo melhor.

Cassandra é o tipo de designer que cuida de tudo nos mínimos detalhes, com técnicas de design apuradas ela consegue mostrar todo o potencial no desenvolvimento de seus trabalhos.

VEJA O TRABALHO DE CHARLOTTE

Nº 5: Mariam Elasser (Rensselaer Polytechnic Institute)

Mariam combina sensibilidade artística com pensamento de design estratégico.

Seu estilo é único e expressivo e, à medida que aprimora suas habilidades, a vemos deixando sua marca com marcas sem medo de ser diferente.

VEJA O TRABALHO DE MARIAM

De onde vêm nossos candidatos? As 6 melhores universidades para talentos em design

Nossos cinco principais vencedores em cada categoria vêm de universidades de elite e centros de pesquisa tecnológica de ponta que desempenham um papel importante na formação e desenvolvimento de vários domínios em cada área de instituição, incluindo tecnologia e negócios.

Eles produzem talentos de alto nível graças aos seus robustos programas de bacharelado, mestrado e doutorado que visam educar e treinar alunos para:

• Tornem-se excelentes solucionadores de problemas
• Desenvolver habilidades criativas e de comunicação
• Enfrente desafios e oportunidades com inovação

As seis melhores universidades para talentos em design são:

University of Texas Rio Grande Valley (UTRGV)

The University of Texas Rio Grande Valley (UTRGV) is a widely recognized research university with several campuses.

According to the school, its mission is:

Counting 27,504 students, UTRGV is ranked as the 10th biggest university in Texas in 2019.

The university's School of Art Faculty offers programs that allow students to develop different creative and communication skills through the conceptual and analytical comprehension of images.

Here they can pursue degrees in:

• Design gráfico
• Ceramics
• Drawing
• Jewelry/metalworking
• Painting
• Photography
• Printmaking
• Sculpture
• Art education

The school of Art has a 73,000 square-foot facility (Edinburg) with cutting-edge studios and labs in various fields like film photography, drawing and ceramics.

It also has a 20,000 square-foot facility (Brownsville) with 20-foot-high ceilings that allow for optimum student art production.

The School of Arts won five Adobe Creative Jam (UI/UX) awards in 2020.

Frida Retana, a student at the school states:

NYU Tandon School of Engineering

The NYU Tandon School of Engineering ranks 38th on US News' list of the best engineering schools.

At this school, students can pursue bachelor's, master's and doctoral degrees as well as non-degree certificates.

NYU Tandon School's Integrated Design & Media (IDM) program combines creative practices with artistic inquiry and scientific research as well as various emerging media technologies.

According to NYU Tandon School of Engineering:

Additionally, students studying Integrated Design & Media have access to internships at different competitive companies and fast-paced startups in the city including:

• ABC Network
• American Express
• Apple Corporate
• Bank of America
• EMI Music
• Facebook Inc.
• Google

After the completion of this program, they can develop careers as:

• Web designers/developers
• Mobile application developers
• Creative directors
• Multimedia artists
• Video editors
• User experience (UX) designers
• Sound designers
• Graphic designers
• Game developers

Hong Kong Polytechnic University School Of Design

The Hong Kong Polytechnic University ranks as the 15th best university for art and design globally.

Its School of Design offers bachelor, master and doctoral degrees, equipping students with a highly diverse design expertise.

The school's research and academic programs are governed by these core values:

• Developing an open mind frame
• Steering positive change
• Establishing visionary entrepreneurship
• Practicing authentic expression, and
• Designing responsibly

According to PolyU Design, the school "aims to be a leading transdisciplinary design school” that:

• Nurtures responsible and open-minded creative talents and active learners.
• Conducts practice-based research, covering: social design, design economy and design making.
• Contributes to innovation in Hong Kong and Mainland China, while maintaining a global perspective.

Virginia Tech

Virginia Tech is a former military technical institute. The institute has nine colleges and a graduate school, offering students 110 undergraduate majors and 170 master and doctoral programs.

The mission of the university is to reimagine how education and technology intersect as well as encourage students to “invent the future”.

According to Niche, Virginia Tech is the 19th best college for design in America, thanks to its robust graphic design program that prepares students for a career in the field while focusing on:

• Conceptual thinking
• Semiotics
• Problem-solving tactics

After pursuing a graduate degree, students can work in different areas like:

• Print design
• Editorial design
• Product and packaging design
• Web and interaction design
• Anúncio
• And other related fields

Rensselaer Polytechnic Institute

Rensselaer Polytechnic Institute is one of the world's most elite technological research universities and holds 49th place among the best research universities ranked by US News.

Its bachelor of science program in Communication, Media and Design (CMD) educates professional communicators across various media literacies and formats and trains them to:

• Communicate innovative ideas
• Work with leading-edge media
• Collaborate effectively

With this program, students can:

• Observe creative and strategic environments by exploring a range of media platforms
• Communicate strategically and creatively across professional and artistic contexts.
• Describe how mass media and new technologies shape design choices
• Analyze audiences, purposes and content

Career opportunities that this program offers include:

• Graphic and multimedia design
• Game design
• Media production
• Technical communication
• Information architecture
• Instructional and interface design
• Animação
• Usability engineering
• Industry research

George Fox University

George Fox as a nationally recognized Christian university that offers its students global opportunities to grow both academically and spiritually.

According to US News, it ranks as the 61 best school for undergraduate teaching that has a total undergraduate enrollment of 2,635.

At the university's Art & Design school, students can select from five majors:

• Design gráfico
• Studio Art
• Illustration
• Arts Admin
• Interior Design

These programs are led by professionals and include internship and apprenticeship opportunities that can help students become proficient in photography, printmaking, painting, digital art, animation and other types of media.

Students are exposed to the latest methods, techniques and outputs in the industry to allow them to become great creative thinkers, problem solvers and ideators - a skillset all employers seek.

Meet The Judges

The DesignRush Judges are competent in each of the three categories logo design, graphic design and UI design.

Jeferson Vieira dos Santos

Designer

O Designer Multidisciplinar tem trabalhado no desenvolvimento de estratégias criativas e boas soluções para campanhas publicitárias, design gráfico, marketing digital, interface de usuário e projetos de branding. Ele é apaixonado por seu trabalho, métodos e processos de melhoria.

Fabiano Vassão

Líder Criativo / Designer Visual / Especialista em Novas Mídias

Fabiano possui mais de 10 anos de experiência em diferentes áreas do design, como Editorial Gráfico e Design Digital. Já trabalhou como Diretor de Arte e Animação para clientes como Netflix, Burger King, Adobe e Volkswagen, entre outros.

Aleksander Hanak

Diretor de arte

Alec tem formação em psicologia e história da arte e seus designs são sempre movidos por estratégia e lógica. Sua paixão é dar vida a ideias premiadas e se orgulha de desenvolver designs com perfeição de pixels incomparáveis.