19 Exemplos de Guia de Estilo de Marca Excepcional

Os criadores da Web e os proprietários de negócios sabem como é crucial solidificar a identidade de sua marca, com o objetivo final de construir uma presença que ressoe com os visitantes do site e clientes. As diretrizes da marca são certamente o ingresso para uma marca consistente e poderosa, e não há melhor lugar para buscar inspiração do que guias de estilo de marca de tirar o fôlego feitos pelos próprios especialistas em design.

Um guia de estilo de marca é uma compilação de diretrizes que explicam os elementos da identidade e do sistema de design de uma marca , como logotipo, paleta de cores , tipografia e imagens.

A função de um guia de estilo de marca é servir como referência para designers, escritores e criadores de conteúdo sobre como representar a marca nos ativos de design e no conteúdo que eles criam. Embora marcas diferentes tenham maneiras únicas e individualistas de como elaboram seu guia de estilo, seu objetivo é uniforme: garantir a consistência da marca e esclarecer o que elas representam.

Nesta postagem, vamos explorar sete exemplos principais de guias de estilo de marca em uma variedade de disciplinas, todos os quais nos inspiram como criadores da web em nossa missão contínua de melhorar nossa própria identidade de marca ao projetar sites, ativos visuais e conteúdo de marca em ampla.

Precisa de um ponto de partida? Nosso modelo de guia de estilo irá ajudá-lo a começar imediatamente; inclui exemplos de como usar:

• Logos
• Fontes
• Cores
• Botões
• Ícones

O guia de estilo de marca do Skyscanner chamou nossa atenção por uma série de razões. Para começar, é sempre convidativo quando uma marca abre o fórum com transparência de marca, como o Skyscanner faz ao declarar a ideia e o tema por trás de seu processo de reformulação da marca no texto principal da página inicial do guia de estilo, que diz "Um novo visual e uma perspectiva mais ousada".

Do nosso ponto de vista, uma das coisas que mais gostamos no guia de estilo de marca do Skyscanner é a maneira como eles ilustram a personalidade da marca, especificando o processo de pensamento por trás dos ativos da marca. Por exemplo, exibindo a formação de seu design de logotipo e como ele combina quatro ilustrações, cada uma simbolizando um valor de marca diferente, e como eles transformaram esses quatro gráficos em uma ilustração coesa.

Esse processo de design de logotipo, conforme descrito pelo Skyscanner, pode na verdade ser considerado um estudo de caso no resultado do brainstorming e das rodadas de iterações que constituem o processo de design do logotipo de uma marca a partir do zero.

Uma prática recomendada em design de logotipo é desenhar esboços de várias imagens que ilustram e simbolizam o que sua marca representa e, eventualmente, produzir um logotipo final que combina essas diferentes ideias. Se você olhar de perto, pode ver que o semicírculo nas imagens “Otimismo” e “Idéias” é combinado com uma derivada da seta para baixo “Destinos”. Dada a natureza circular do novo símbolo do Skyscanner, o globo “Sustentabilidade” também é incorporado ao seu símbolo finalizado.

O que é realmente único na forma como o Skyscanner compila sua paleta de cores é que eles seguem o caminho atípico. Em vez de mostrar uma amostra de cor de cada cor com seus respectivos valores HEX e RGB, o Skyscanner mostra o nome de cada cor, bem como uma breve descrição ou definição do que aquela cor representa para eles como uma marca.

Ao fazer isso, a paleta de cores do Skyscanner torna-se mais do que apenas um índice técnico que representa a identidade visual de sua marca; ele vai um passo além e compartilha como cada uma de suas escolhas de cores se relaciona com a identidade e personalidade de sua marca.

Também notamos que cada amostra de cor realmente representa um país para o qual as pessoas podem viajar (de preferência usando o Skyscanner para planejar seu itinerário), e que a cor principal da marca Sky Blue encapsula o conceito de viagem mundial que não conhece fronteiras.

Entre seus muitos pontos fortes, o que foi particularmente impressionante para nós sobre o guia de estilo do Firefox é a eficácia com que ele comunica a personalidade da marca Firefox. Em essência, esta representação visual da personalidade da marca Firefox em seu guia de estilo é a prova viva da própria voz, tom e identidade da marca que o conteúdo do guia descreve e visualiza. Vemos essa correlação prevalecente em vários elementos de marca, como a paleta de cores, voz e tom, recursos visuais, etc.

O Firefox descreve as características da personalidade de sua marca em alto e bom som, com a ousada confiança de que eles se consideram uma marca. Eles têm opinião e sabem disso, têm orgulho de sua franqueza, radicalidade e confiam em sua bondade.

Mas não são apenas as palavras que eles usam ou o tamanho da fonte grande que usam para fazer essas declarações em negrito. As cores da marca que o Firefox usa falam por si. Sua paleta de cores análogas de roxo profundo, rosa escuro, laranja brilhante e vermelho brilhante são expressões visuais das próprias palavras que o Firefox soletra em sua seção Personalidade.

É aqui que a psicologia das cores entra em jogo. Como eles próprios se explicam, o vermelho é ousado e chama a atenção, o laranja representa criatividade e aventura, o roxo é real e extravagante e o rosa é amoroso e divertido. Essas opções de cores definitivamente correspondem às palavras descritivas que o Firefox usa para caracterizar a personalidade de sua marca.

A voz e o tom do Firefox são meramente uma extensão da personalidade de sua marca, o que, se você pensar bem, também é válido para personalidades humanas. Pois, como pessoas individuais, nossa voz e tom são uma expressão verbal de nossas personalidades existenciais.

Eles também optou por uma maneira super criativo para exemplificar o que seu tom de voz é como em relação ao que não é assim. No geral, o que é interessante é que eles abordam a seção de voz da marca de seu guia de estilo como uma forma de qualificar a personalidade da marca sobre a qual refletiram anteriormente nas diretrizes.

A lendária marca da Fisher-Price certamente precisou repensar sua estratégia de marca e guia de estilo desde ... muito antes de os guias de estilo de marca existirem. Datado de 1930, a declaração de missão da Fisher-Price sempre foi criar brinquedos que “apelassem à imaginação e que fizessem algo novo, surpreendente e engraçado”.

Nos últimos 90 anos, a Fisher-Price teve que recriar e recalibrar repetidamente sua estratégia de marca de acordo com as tendências de mercado e interesses do público em rápida mudança. Mas, de alguma forma, eles conseguiram manter a lealdade aos valores originais de sua marca, apesar das diferenças marcantes entre gerações de crianças e seus pais ou responsáveis ​​que compram seus brinquedos preciosos.

A Fisher-Price comunica os valores de sua marca com palavras e gráficos que evocam nossa criança interior, com suas cores de marca alegres e joviais e escolha de palavras divertida e despreocupada. É claro que sua marca, bem como sua voz de marca, estão enraizadas no valor da brincadeira e na experiência oportuna e única de ser criança.

Vemos uma diferença categórica entre o gráfico vermelho e o gráfico azul. As frases declarativas e descritivas que eles usam para compartilhar sobre o que são, "Não agimos um dia mais do que cinco" e "Estamos voltando à infância", criam uma conexão pessoal entre eles como uma marca e nós como aqueles que experimentam essa marca.

O gráfico azul tem tudo a ver com imaginação e experiências sensacionais que nos convidam a liberar nossa criatividade e voar alto: “Bang Boom Bzz” e “Cloud-Jumping”, por exemplo, que ressoam com crianças que procuram se cercar de um mundo de brincadeiras imaginativas onde eles criam um ambiente feito por eles mesmos de diversão e risos ilimitados.

Raramente nos deparamos com uma escolha de tipografia, seja uma fonte de marca personalizada ou não, que tenha as duas variações criadas pela Fisher-Price: uma versão regular e uma versão “saltitante”. A Fisher-Price criou seu próprio tipo de letra que chamou de “Let's Be Glyphs”, mantendo sua linguagem característica de “Let's Be Kids”, uma forma inclusiva de dizer “venha e brinque”.

A escolha da marca de criar uma variação “saltitante” de sua fonte atesta sua criatividade em como se comunicar com as crianças, então não é de se admirar que eles tenham sido um dos fabricantes de brinquedos mais populares e bem-sucedidos do mundo por 90 anos.

Como mencionamos anteriormente, a transparência da marca é realmente uma virtude quando se trata da construção da marca e da comunidade de um produto. A escolha de ser transparente sobre suas decisões de marca e pensamento de design constrói a confiança do usuário, segurança da marca e um relacionamento positivo com os usuários existentes e potenciais. Agradecemos especialmente a forma como o Waze compartilhou seu processo de rebranding conosco, já que nós da Elementor logo estamos embarcando em um rebranding de empresa abrangente. Fique ligado.

Em suas diretrizes de marca, o Waze compartilha seu processo de reformulação da marca passo a passo, onde eles elaboram como "atualizaram sua identidade de marca" em um novo fenômeno:

“Um sistema universal que aprimora o espírito colaborativo da plataforma e proporciona uma melhor experiência na estrada. A identidade atualiza o símbolo icônico do Wazer, introduz um conjunto de novos “Moods” que ajudam os usuários a se expressarem de forma mais autêntica dentro do aplicativo e agiliza o uso exclusivo de ilustração da plataforma. O sistema apresenta uma linguagem visual colorida chamada “Bloco a Bloco”, que é inspirada no design modular da malha da cidade, estradas e ruas. ”

Visto que, como produto, o Waze é uma comunidade de crowdsourcing onde os motoristas ajudam os motoristas a encontrar seu caminho ao redor do mundo, faz todo o sentido que a linguagem da marca e os elementos de design coletivo sejam centrados no tema da navegação e da estrutura de construção com um bloco exclusivo. como (ou você também pode chamá-lo de design baseado em grade).

Embora realmente amemos os dois estilos de ícone, ou seja, os ícones planos anteriormente usados ​​do Waze, bem como seus novos ícones de contorno preenchido, eles compartilharam que o estilo de contorno preenchido está mais alinhado com sua nova identidade de marca.

De uma perspectiva de UX, usar ícones de contorno preenchidos no lugar de ícones preenchidos provou ter um impacto positivo no desempenho da tarefa. Com ícones de contorno, é mais fácil para os usuários reconhecer e selecionar ícones quando eles estão contornados em vez de preenchidos.

Do ponto de vista da marca, o Waze compartilhou que “a simples mudança de todos eles agora com traços pretos os torna um conjunto mais coeso e agora parecem muito mais integrados com o ícone do Wazer”.

A essência do WeWork como um “produto” são reuniões físicas e interações sociais que ocorrem dentro de um espaço físico que a empresa constrói para seus usuários. Nesse sentido, faz todo o sentido que sua marca, seja seu estilo, seus valores de marca ou sua linguagem de design, seja um conjunto robusto e coeso de princípios que podem ser aplicados à arquitetura, ao espírito da comunidade e, claro, ao design visual princípios.

Se você já esteve em um ou mais locais WeWork ao redor do mundo, mesmo que seus locais em todo o mundo totalizem 848, o estilo de design de interiores que é usado em cada WeWork é na verdade incrivelmente uniforme, todos seguindo um layout e estilo de design semelhantes .

Diferente de sua marca usual, que pode ser de bens de consumo embalados ou uma marca digital como o Waze, a WeWork dominou a necessidade de ser uma marca poderosa e notavelmente consistente. Isso não é pouca coisa, pois há tantas áreas que sua marca precisa cobrir: artes e letras, materiais de marketing, ativos digitais, arquitetura e design de interiores, valores e personalidade da marca e muito mais.

O valor que qualquer marca pode encontrar na criação do seu próprio sistema de design é, a nosso ver, indiscutível. Faz todo o sentido que uma empresa como a WeWork veja a criação de uma linguagem de design própria como um forte incentivo para seu sucesso.

Em termos de design visual, os ativos da marca WeWorks e os elementos de design também seguem este princípio de equilíbrio entre estrutura e flexibilidade. Embora as cores principais de suas marcas sejam preto e branco, conforme você rola pelo guia de estilo, você encontrará quase todas as cores do arco-íris.

Seus ativos visuais, sejam eles digitais, em papel e assim por diante, obedecem a um layout meticulosamente estruturado que determina a largura da coluna, as margens e a arquitetura da informação. Eles chamam suas diretrizes de layout de “Snap-to-fit”, caracterizando-o como seu “layout e hierarquia podem ser reestruturados com agilidade e eficiência. WeWork representa a estrutura, a base, o substrato que suporta e capacita o conteúdo, membros e comunidades para prosperar. ”

Tendo em mente que os locais WeWork são encontrados em todo o mundo, as pessoas que ocupam seus espaços de coworking falam línguas e dialetos diferentes. No entanto, suas localizações são notavelmente consistentes entre si, apesar de estarem em diferentes cidades, países e continentes que, em teoria, considerariam um desafio identificar pontos em comum e compartilhar uma língua comum.

A corda bamba que existe entre a criação de uma marca, tanto física quanto visual, pela qual pessoas de todas as culturas e estilos de vida são atraídas, é mais tênue e estreita do que podemos imaginar. No entanto, WeWork, identifica e incorpora valores que ressoam com um amplo espectro de humanos que só fica maior a cada dia. É precisamente o investimento na criação de valores de marca bem definidos que permite a uma empresa internacional como esta prosperar sem fronteiras.

O cobre é uma marca única na medida em que atende a um público-alvo altamente definido: adolescentes que estão aprendendo a tomar decisões financeiras. O produto da Copper é um aplicativo móvel e um cartão de débito que permite que os adolescentes recebam dinheiro de outras pessoas, sejam familiares ou pessoas para quem trabalham, e também podem transferir dinheiro para amigos etc. Sua proposta de valor é abrir “o caminho para o financeiro liberdade sendo enraizada em uma educação sólida. ”

A declaração de missão do Copper é preencher a lacuna entre jovens adolescentes e adultos que precisam de conhecimento e experiência para tomar decisões financeiras responsáveis. Portanto, é muito lógico entender que sua identidade de marca (neste caso, representada por sua marca e seu logotipo), é uma fusão visual de múltiplos conceitos: a tradicional moeda de cobre, a história de Abraham Lincoln, aquela que os adolescentes irão aprenderam sobre em suas aulas de história americana, transformado em uma ilustração moderna e otimista com um roxo brilhante ao redor e um avatar amigável.

O objetivo da marca, como podemos ver, é ajudar os adolescentes a fazer essa transição do que eles aprendem (seja na sala de aula, ou por ferramentas educacionais informais como o aplicativo Copper), e executá-lo aqui e agora, em um ambiente e estilo adequados ao seu estilo de vida.

Pegar uma figura histórica como Abraham Lincoln, cuja imagem é martelada em cada centavo americano, e adaptar o homem na moeda em um avatar moderno é uma maneira precisa de se conectar com o público-alvo estreitamente definido de Copper. Isso nos mostra que, embora públicos-alvo menores possam realmente ser desafiadores, já que você está reduzindo seu grupo de clientes em potencial, quando você tem uma abordagem precisa que pode realmente ressoar com esse público, você certamente estará em boa forma.

O que a Copper chama de “ilustrações Abe” é o que consideramos ser uma forma de maximizar o potencial das imagens e ilustrações da sua marca. Avançando para além da adaptação gráfica da imagem de Abraham Lincoln, Copper cria oito avatares adicionais que representam Lincoln realizando uma variedade de atividades.

Isso estende a identidade da marca Copper para levar seu envolvimento um passo adiante e integrar as imagens de Abraham Lincoln em diferentes processos e jornadas do usuário dentro do aplicativo. O paralelo entre a habilidade madura e adulta de gerenciamento financeiro e avatares jovens e envolventes representa exatamente o que a experiência dos usuários do aplicativo deve ser: a transição da juventude para a idade adulta em uma estrutura educacional positiva.

Uber, a marca mundialmente famosa por atrair passageiros, encontra várias maneiras de definir seu guia de estilo, especialmente a história de sua marca além da multidão. Em sua seção chamada “Elementos do Sistema”, por exemplo, eles dedicam muito de sua discussão às especificações de espaçamento e layout, bem como à composição fotográfica. Em geral, o Uber aprofunda os princípios de design que criou e segue ao criar e usar seus ativos visuais.

Uma declaração de marca é uma declaração de missão escrita sobre o que sua empresa foi construída para criar e alcançar, qual é sua visão e quais desafios você pretende resolver. Ao ler a declaração de sua marca, as pessoas entenderão o que o torna único e como sua personalidade afetará a experiência que você cria para elas.

Você pode pensar em uma declaração de marca da mesma forma que pensaria sobre o marketing de seu produto. O que queremos dizer com isso é que, assim como o site de um produto contém um título curto (geralmente um h1 na seção hero de sua página inicial), declarando a proposição de valor e valor agregado de seu produto, o mesmo método pode ser aplicado para elaborar a declaração de sua marca .

Basicamente, você está retratando sua marca como um produto em si.

Se você comparar os dois cabeçalhos h1 na página inicial do Uber e na página inicial da história da marca do Uber, ambas as frases estão declarando o valor agregado que o usuário experimentará, tanto da perspectiva da marca quanto da experiência do serviço (produto), respectivamente. Este é precisamente o tipo de informação que nós, como marca construída para criadores e designers da web, acreditamos em comunicar em um guia de estilo de marca.

No final do dia, sua proposta de valor é sua estrela do norte, e todos os componentes de sua marca e sua mentalidade buscam orientação nisso. Isso vale para uma marca como produto, bem como para um guia de estilo como produto.

Ao comunicar sua proposta de valor, você deseja que os usuários entendam quais são os objetivos de sua marca em termos do que você está executando. Ao elaborar seu guia de estilo, o meio principal para comunicar quem você é, você deseja que os usuários internalizem sobre o que é sua identidade e como você deseja ser percebido.

Como um ícone no mundo da tecnologia, o guia de estilo de marca do Instagram é nada menos que a perfeição. Com o uso do glifo, o Instagram foi capaz de transmitir uma história ousada e emocionante, através das lentes de seu logotipo minimalista e monocromático.

Desde o lançamento do Instagram em 2010, eles têm feito um excelente trabalho, adaptando seu perfil criativo a um público global em constante mudança. Agora uma das cinco principais mídias sociais do mundo, o Instagram tem transmitido com sucesso um tom de voz consistente, focando em permitir que seus usuários continuem a capturar e compartilhar os momentos do mundo através de suas próprias lentes pessoais.

O Spotify, uma das plataformas líderes em streaming de música , tem mantido uma estética limpa de forma consistente. Desde seu início em 2006, durante sua ascensão meteórica, o Spotify fez uso tremendo de vários tons de verde para transmitir uma conotação de status e superioridade na indústria de streaming de música.

A Netflix sempre utilizou seu logotipo como uma forma de estabelecer domínio na indústria de streaming de vídeo. Uma marca que impulsionou empresas como a Blockbuster nos anos 2010 e se estabeleceu como o player dominante em streaming de vídeo, a Netflix se tornou um nome familiar icônico, a par de empresas como Google e Apple.

Quando se trata do uso de cores primárias ousadas, como vermelho e logotipo em maiúsculas, a Netflix tem sido inflexível em seus esforços para criar uma marca conhecida pelo serviço incomparável a um valor imbatível.

O guia de estilo de marca da Apple é nada menos que uma extensão da conotação que todos nós atribuímos a esta marca de eletrônicos de consumo de longa data e muito procurada. Do iPod original ao mais recente iPhone, a Apple criou com sucesso, possivelmente, o logotipo monocromático mais popular de todos os tempos.

Uma das marcas mais conhecidas do mundo, a Apple manteve seu estilo de marca icônico por décadas e isso transparece em seu guia de estilo de marca. Seu icônico logotipo da maçã tem sido um farol brilhante para a marca, que forneceu alguns dos produtos mais procurados do mundo.

O logotipo e o nome do Medium são expressões importantes da identidade geral da marca e foram cuidadosamente projetados e construídos para alcançar harmonia visual. Originalmente criado como uma plataforma de publicação virtual, a missão do Medium é fornecer aos leitores a capacidade de encontrar vozes desconhecidas e compartilhar seus escritos sobre qualquer tópico.

O guia de estilo da marca é um verdadeiro reflexo de como eles veem a mídia e a posição que desempenham no fornecimento de uma plataforma que oferece liberdade de expressão. O guia de estilo deles é, obviamente, um reflexo disso e demonstra um formato claro, limpo e simplista que quase parece estar dando um aceno para as origens do texto impresso.

Uma marca construída para fornecer ao mundo conforto e uma sensação de casa, independentemente de onde eles acabem, o Airbnb se tornou um revolucionário no mundo das viagens com um modelo de acomodação inovador.

Com um modelo de negócios como esse, você esperaria que o uso de cor, textura e design combinassem, e é exatamente o que vemos. O Airbnb fez uso de uma ampla gama de elementos de design para expressar sua voz única, e é algo que prevalece claramente em todo o guia de estilo.

Projetado para ser o único aplicativo de relacionamento e engajamento de negócios de que você precisa, o Slack definiu sua voz exclusiva como a ferramenta de negócios definitiva de maneira clara por meio de seu guia de estilo de marca .

Com suas curvas suaves e o uso frequente de cores brilhantes, eles trouxeram um estouro de emoção para o que normalmente tem sido uma indústria monocromática e sem brilho.

Possivelmente um dos guias de estilo mais influentes e menos apreciados da história, que remonta ao início dos anos 1950, a Autoridade de Trânsito de Nova York criou uma obra-prima icônica, fornecendo um guia para uma parte importante do que torna Nova York, bem ... Nova york.

Se você está procurando um guia mais nostálgico que o leve de volta a Nova York, “Fuhgettaboutit” porque é isso! Criado como um manual para descrever o design e a construção dos icônicos sinais do metrô de Nova York, que ainda são vistos e usados ​​hoje, este guia de estilo acima de tudo, fornece uma bela e, mais importante, uma peça inestimável da história do design.

A Zendesk, uma empresa criada para fornecer o melhor software de suporte ao cliente da classe, deu um toque divertido ao que alguns chamam de indústria monótona. A identidade de sua marca é verdadeiramente única e é um elemento da empresa que é verdadeiramente pronunciado e expresso em seu guia de estilo de marca .

Um exemplo claro disso pode ser visto no uso de formas pelo Zendesk, às quais eles se referem como “Formas de relacionamento”. Cada "forma de relacionamento" é composta por duas formas simples e é usada para refletir uma funcionalidade ou recurso diferente da plataforma.

O Zendesk afirma que ter cada marca feita de duas formas simples representa “duas pessoas. Eles podem fazer qualquer coisa juntos: conversar, caminhar, brigar, concordar, irritar, apoiar, amar, e que cada relacionamento é tão único quanto cada produto. ”

O Skype é um aplicativo de telecomunicações focado em fornecer a seus usuários chamadas de vídeo, bate-papo e voz entre computadores, tablets, dispositivos móveis e muito mais. Ele oferece uma abordagem inesperada, mas refrescante, para transmitir sua marca.

Apresentado como uma conversa de ida e volta em formato de história em quadrinhos, o Skype usou seus principais serviços de melhorar a comunicação, como um ponto de partida para o estilo geral de seu guia de marca .

Tão ousado e expressivo quanto sua clientela, a rica história da Fender em fornecer ao mundo a mais alta qualidade em produtos musicais nos últimos 75 anos ganha vida com seu expressivo e atraente guia de estilo de marca .

Seu logotipo expressivo, também conhecido como “logotipo do Spaghetti”, é sua assinatura icônica e deixou sua marca na indústria musical. O uso das cores vermelho brilhante e branco ajuda a representar as qualidades ousadas e poderosas de sua marca.

Como um produto básico da indústria, a ESPN desempenhou um papel importante na proliferação e adoção de todos os esportes. Seu guia , simples e direto por natureza, homenageia sua rica história e contribuições para o mundo global dos esportes, notícias, mídia impressa e radiodifusão.

Seu guia de estilo de marca ajuda a fornecer uma representação visual da marca e é dividido entre o conteúdo histórico e as regras de como utilizar adequadamente sua marca; tudo delineado em uma espécie de tema de projeto arquitetônico.

Agora que você tem uma compreensão profunda da aparência e inclusão de um guia de estilo de marca adequado, é um ótimo momento para começar a solidificar a identidade de sua marca criando seu próprio guia de estilo. Uma vez que seu site tenha uma identidade visual coesa e consistente em todo o site, sua presença como marca terá uma ressonância muito mais poderosa.

Assim que terminar de compilar seu guia de estilo, adoraríamos ver o que você descobriria.