Cum să stăpânești editarea foto de bază în 6 pași
Publicat: 2020-10-14V-ați propus vreodată să învățați cum să editați fotografii și ați fost imediat confuz de toți acești termeni fantezi de editare a fotografiilor? Visezi la un feed Instagram perfect îngrijit?
Sau poate că scopul tău final este să faci fotografii superbe pentru marca ta . Indiferent unde vă aflați în călătoria dvs. fotografică, nu vă temeți!
Suntem pe cale să deschidem ușa către măiestria fotografică, parcurgând toate caracteristicile principale ale procesului de editare foto de bază.
Chiar dacă sunteți începător, aceste sfaturi vă vor trimite pe drumul către editarea fotografiilor ca un profesionist !
Să începem!
Editarea fotografiilor pentru începători: sfaturi pe care trebuie să le știți înainte de a începe
Înainte de a ne scufunda, iată câteva fragmente de care trebuie să rețineți:
Cu ce software de editare foto vei începe? Snapseed și VSCO sunt aplicații grozave pentru editare pe dispozitivul dvs. mobil.
Folosesc editorul foto Adobe Lightroom pe laptop pentru fotografiile pe care le fac cu camera mea și are, de asemenea, o aplicație mobilă grozavă.
RAW sau JPEG? Acestea sunt două formate diferite pentru fotografia dvs. Fotografierea în RAW este necomprimată, ceea ce înseamnă că veți putea edita mult mai multe detalii.
Fotografierea în JPEG vă comprimă fotografia, astfel încât să nu vă puteți regla atât de mult fotografia. Dacă este posibil, recomand să filmați în RAW .
Lăsați-vă creativitatea să curgă liber. Cel mai bun mod de a învăța este să te joci cu instrumentul tău de editare. Explorați fiecare caracteristică, pentru a vă simți cu adevărat ce părți ale fotografiei dvs. afectează.
Urmărește fotografii pe care îi iubești. Asigurați-vă că vă absorbiți de munca care vă inspiră să continuați să exersați!
Dacă ai un brand, care este estetica ta? Vrei ca fotografiile tale să fie recunoscute instantaneu. Cu cât exersați mai mult editarea, cu atât mai repede vă veți da seama de stilul care vă reprezintă cel mai bine marca și produsele.
Acum, să trecem la lucrurile bune: realizarea de editări uimitoare de fotografii.
Pasul unu: Decupați și aliniați fotografia
Un prim pas important în editarea fotografiilor este decuparea și alinierea . Acest lucru vă aduce fotografia mai aproape de forma sa finală uimitoare.
Probabil că ești familiarizat cu decuparea , ceea ce înseamnă pur și simplu tăierea marginilor nedorite ale imaginii.
Dacă faci o fotografie grozavă a unui apus de soare, de exemplu, dar există un stâlp de telefon urât pe lateral, ai decupa-o astfel încât să nu mai fie vizibilă.
Ce se întâmplă dacă orizontul din fotografia ta la apus este strâmb? Aici intervine instrumentul de aliniere : va pune o grilă deasupra imaginii dvs. pentru a o folosi ca referință pentru îndreptarea acelei linii de orizont.
Pasul doi: Reglați expunerea și contrastul
Unul dintre primele lucruri pe care veți dori să le ajustați după tăiere și aliniere este expunerea. Aceasta înseamnă cât de strălucitoare sau întunecată este fotografia ta !
Când imaginea este prea întunecată, este subexpusă , iar când este prea luminoasă, este supraexpusă. Veți ști că este supraexpus deoarece părțile luminoase ale fotografiei dvs. vor emite o strălucire albă.
De asemenea, acordați atenție contrastului . Contrastul este diferența dintre lumini și întuneric din fotografia ta.
Când creșteți contrastul în timpul editării, luminozitatea dvs. va deveni mai luminoasă, iar umbrele dvs. se vor întuneca.
Pasul trei: Joacă-te cu balansul de alb, temperatură și nuanță
Acum intrăm un pic mai mult în reglarea fină a procesului dvs. de editare a fotografiilor. Să vorbim despre echilibrul de alb, temperatură și nuanță.
Balanța de alb reglează acuratețea generală a luminii din fotografia ta, ceea ce înseamnă că ceea ce este alb pentru ochii tăi iese ca alb în imagine.
Ați făcut vreodată o fotografie care ajunge să arate destul de albastră (rece) sau portocalie (caldă) în general? Asta corectează setarea balansului de alb.
Pe camera dvs., puteți alege un balans de alb prestabilit în funcție de mediul în care fotografiați, fie că este în soare, umbră, înnorat etc.
Există, de asemenea, o setare automată a balansului de alb, dar este posibil să nu fie întotdeauna cea mai precisă. Încercați să alegeți setarea care se potrivește cel mai bine unde vă aflați.
Fiecare sursă de lumină are o temperatură . De exemplu, dacă faci o fotografie la umbră, aceasta va ieși mai rece decât în lumina soarelui, care va fi foarte caldă. Ochii noștri reglează aceste diferențe pentru noi, astfel încât să nu observăm, dar camera o preia și poate modifica culorile și tonurile pielii!
Lumina are și o nuanță . În loc să fie pe spectrul albastru-portocaliu, nuanța este pe spectrul verde-magenta. Nuanța poate varia uneori prea mult în orice direcție, mai ales dacă fotografiați în interior sau folosiți lumină artificială.
Pasul patru: Lucrați cu luminozitate, lumini și umbre
Există o mică diferență între expunere și luminozitate. Expunerea pune puțin mai mult accent pe luminozitatea zonelor din fotografie care sunt deja mai luminoase, iar caracteristica de luminozitate se concentrează mai mult pe imaginea în ansamblu.
Dacă doriți să reglați doar luminile sau întunericurile din fotografia dvs., veți lucra cu instrumentele de lumini și umbre .
Este la fel de simplu pe cât pare: lucrul cu lumini va crește sau scade zonele luminoase ale imaginii, iar umbrele vor face același lucru cu întuneric.
Pasul cinci: Comutați saturația și vibrația culorilor dvs
Saturația se referă la cât de vii sunt toate culorile din fotografia ta. Dacă creșteți saturația, fiecare culoare va deveni cu adevărat intensă.
Instrumentul de vibrație vizează în mod special culorile spălate din imaginea dvs., făcându-le mai vii.
De asemenea, puteți regla manual fiecare culoare. În programul dvs. de editare foto, găsiți unde descompune fiecare culoare individuală într-o scară separată. Acesta este denumit în mod obișnuit HSL și este locul unde puteți găsi instrumentele de nuanță, saturație și luminanță .
Să presupunem că doriți să măriți albastrul din fotografie. Utilizați nuanța pentru a scoate mai mult în evidență culoarea albastră, saturația pentru a o face mai vie și luminanța pentru a face albastrul mai strălucitor sau mai întunecat.
Joacă-te cu acestea pentru a le înțelege!
Pasul șase: Reglați claritatea, claritatea și zgomotul
Alte ajustări pe care le puteți face în timp ce editați fotografia sunt claritatea, claritatea și zgomotul.
Clarificarea este folosită în mod obișnuit pentru încercările de a remedia o imagine neclară, dar este un instrument captivant care poate modifica cu ușurință textura fotografiei tale.
Dacă doriți să clarificați lucrurile, puteți încerca și instrumentul de claritate mai subtil . Creșterea clarității imaginii dvs. va crește texturile vizibile în fotografie.
Zgomotul este acea granulare care se află peste întreaga imagine. Este ușor vizibil în unele fotografii de film sau în fotografiile care erau cu adevărat întunecate și trebuia să le luminezi foarte mult la editare.
Eliminarea unei cantități mici de zgomot este posibilă fără a vă distruge fotografia. Programul dvs. de editare va avea opțiuni pentru „reducerea zgomotului”.
Sfat de editare foto profesională: dacă este exagerat, poate elimina o mare parte din textura din imaginea dvs., dându-i un aspect aproape vopsit.
Este important să vă asigurați că iluminarea este bună atunci când faceți fotografii, astfel încât să nu aveți o cantitate excesivă de zgomot în final.
Concluzie: Cum să editați fotografii ca un profesionist
Amintiți-vă: practica face perfectă! Cu aceste sfaturi, veți deveni un profesionist în editare foto în cel mai scurt timp.
Dacă aveți nevoie de ceva motivație pentru a începe să învățați cum să editați fotografii, urmăriți fotografi a căror activitate vă inspiră să ieșiți acolo și să faceți mai multe fotografii.
Lăsați-vă creativitatea să dezvăluie și jucați-vă cu diferite elemente din programul dvs. de editare a fotografiilor.
Nu se știe niciodată, s-ar putea să-ți descoperi accidental stilul de semnătură, la fel ca și mine!