Ce este Film Marketing? 3 exemple pentru a vă inspira

Grevele fără precedent din industria divertismentului nu au afectat doar producția de filme. De asemenea, au zguduit marketingul, schimbând modul în care s-au făcut lucrurile timp de decenii și aducând idei și tactici noi.

Studiourile mari nu s-au sfiit niciodată să facă defalcarea în publicitate. De fapt, mulți au cheltuit peste 50% din bugetul de producție al unui film pentru eforturile de promovare.

O mare parte a marketingului a fost însă centrată pe actori vedete. Au făcut apariții pe covorul roșu, au discutat cu gazdele emisiunilor și au stat pentru interviuri. Puterea lor vedetă a dus un film peste linia de sosire și l-a făcut de succes.

Când grevele au răsturnat aceste metode de marketing, marile studiouri s-au amestecat. Deodată, s-au trezit în același loc cu producătorii independenți de filme. În loc să se bazeze pe puterea vedetelor, ei au trebuit să se bazeze pe alte metode de promovare pentru a atrage telespectatori.

Ca urmare, unele filme au scăpat. Indiana Jones și Dial of Destiny s-au epuizat, lăsând o pierdere uriașă în urma sa. Ruby Gillman: Teenage Kraken a avut performanțe slabe, iar The Flash a bombardat. Pe de altă parte, unele filme s-au descurcat surprinzător de bine, în mare parte datorită unor noi tactici de marketing inovatoare.

Rolul marketingului de film în succesul unui film

O campanie bună de marketing pentru film poate însemna diferența dintre succes și eșec pentru un film. Desigur, povestea filmului este importantă. Cu toate acestea, modul în care filmul este prezentat publicului determină de obicei dacă oamenii vor plăti pentru a-l viziona.

Studiourile finanțează un film. Cele mari de obicei nu se ocupă de detalii legate de campania de marketing, dar pot lua decizii care afectează eficacitatea marketingului. Studiourile mici, pe de altă parte, sunt susceptibile de a fi foarte implicate în marketing.

Producătorii joacă un rol principal în organizarea unei campanii de marketing. Ei văd filmul terminat cu luni înainte de a ajunge în cinematografe. Ei aleg adesea ce părți ale unui film vor apărea în trailere, afișe și campanii promoționale.

Cu toate acestea, producătorii sunt doar o parte a echipei de marketing. Majoritatea producătorilor își vând filmele agenților și distribuitorilor. Agenții și distribuitorii sunt apoi responsabili pentru alcătuirea unui pachet publicitar.

Cum creează toți acești jucători o strategie de marketing de film câștigătoare? Citiți mai departe pentru a explora câteva dintre tacticile lor câștigătoare.

Studiu de caz 1: Franciza „The Avengers”.

Răzbunătorii, ca și Barbie, există de zeci de ani. Au o bază mare de fani, ceea ce a fost un factor important în succesul lor. Cu toate acestea, Marvel a derulat și o campanie de marketing demnă de remarcat din care alții ar face bine să învețe.

Folosirea promovării încrucișate a jucat un rol important în succesul francizei „The Avengers”. Pe măsură ce personajele de film au atras atenția fanilor, aceștia s-au înghesuit să vadă filmele anterioare pentru a afla mai multe despre poveștile personajelor. Marvel a valorificat acest lucru lansând trailere pentru noul film care i-au entuziasmat și pe oameni să vadă filmele anterioare.

Accentul acordat de Marvel de a face oferte de marfă „Răzbunătorii” a dat roade, de asemenea, foarte mult. Hainele, jucăriile, caietele, favorurile de petrecere și alte bunătăți au păstrat franciza în prim-planul minții oamenilor.

Marfa a stimulat și implicarea fanilor. Oamenii au vorbit despre filme online și au creat fan fiction și artă digitală. Au participat la Comic-Cons îmbrăcați ca personajele lor preferate.

Fanii au organizat, de asemenea, „petreceri de vizionare” aniversare la aniversarea lansării fiecărui film. Acestea au fost facilitate de faptul că filmele sunt ușor disponibile pe platformele de streaming. Seria spin-off a crescut, de asemenea, veniturile și a menținut interesul viu.

„A24” și abordarea Art House

A24 a perfecționat abordarea de artă a marketingului cinematografic: faceți mult zgomot. Micul producător și distribuitor de filme independente nu se bazează pe puterea vedetelor sau pe panouri scumpe. Mai degrabă, folosește strategii de publicitate din rețelele sociale ieșite din cutie pentru a atrage atenția.

Multe dintre tacticile sale au fost concepute pentru a șoca telespectatorii. Pentru filmul Spring Breakers, A24 a creat o imagine parodie a Cina cea de taină a lui Da Vinci. Pentru Ex Machina, a creat profiluri de întâlniri cu robotul AI realist din film.

Strategia de marketing a A24 de a folosi o abordare care atrage atenția pe rețelele sociale a funcționat bine. De exemplu, parodia „The Last Supper” a avut aproape 175 de milioane de afișări. Tacticile de marketing ale companiei au stimulat marketingul organic pe rețelele sociale, deoarece milioane de fani și chiar influenți au distribuit postări.

În același timp, zgomotul a depășit rețelele sociale. A fost atât de captivant, încât a primit o mulțime de publicitate gratuită de la instituțiile de știri. Chiar și oamenii care nu erau interesați de filmele A24 nu au putut să nu observe și să-și amintească conținutul promoțional.

Studiu de caz 3: „Proiectul Vrăjitoarei Blair”

Când The Blair Witch Project a apărut la sfârșitul anilor 1990, internetul era încă la început. Unii agenți de marketing de film știau că are potențial și au creat site-uri pentru filmele lor. Cu toate acestea, aceste site-uri erau prea promoționale și „de vânzări” în natură pentru a genera buzz-ul necesar pentru a transforma un film obișnuit într-un blockbuster.

Proiectul Blair Witch, totuși, a luat lucrurile la un nivel superior utilizând site-ul filmului pentru a crea o experiență captivantă. Noi materiale au fost lansate săptămânal, iar fanii au putut vedea mai mult din „lumea” filmului cu fiecare postare. Pe atunci, era nemaiauzit și astfel a generat o mare atenție.

În zilele noastre, o astfel de abordare este mai frecventă. Cu toate acestea, Hunger Games l-a folosit la mai bine de un deceniu după lansarea lui Blair Witch Project cu mare efect.

O altă tactică de succes a fost crearea de postere cu „oameni dispăruți” pentru personajele care au dispărut din film. La fel ca și crearea profilului de întâlniri de la A24, afișele au estompat linia dintre ficțiune și realitate. Tactica a generat un interes uriaș și o acoperire mediatică pentru a face din The Blair Witch Project un succes comercial uriaș.

Concluzie

Au dispărut vremurile în care un studio putea să pună panouri publicitare în oraș și să se aștepte ca mulțimi mari să vină să-și vizioneze filmul. Deși tacticile tradiționale de marketing încă funcționează într-o oarecare măsură, ele nu garantează succesul. Cinefilii se așteaptă la mai mult; studiourile trebuie să ofere mai mult din ceea ce își doresc cinefilii sau să vadă pierderile cumulându-se.

Vestea bună este că marketingul cinematografic de succes nu trebuie să fie neapărat costisitor. Chiar și studiourile independente mici pot funcționa surprinzător de bine folosind strategiile potrivite.

În plus, nu trebuie să faci totul pe cont propriu. WriterAccess găzduiește zeci de mii de copywriteri verificați și experimentați. Platforma are chiar și instrumente AI pentru a vă ajuta să vă potriviți cu redactorul potrivit pentru proiectul dvs.

Sunteți gata să vă duceți marketingul cinematografic la nivelul următor? Dacă da, consultați perioada de încercare gratuită de 14 zile. Veți vedea de ce companiile din întreaga lume lucrează cu noi pentru a crea campanii de marketing câștigătoare.

Meta Descriere: Filmele au nevoie de strategii de marketing bune, chiar mai mult decât de o poveste bună. Descoperiți cum arată marketingul cinematografic de succes pentru a vă diferenția proiectul de pachet.