Cel mai bun din ambele lumi: etichetă de modă etică și succes pe YouTube

Contrar convențiilor din industrie, Justine Leconte și-a creat eticheta omonimă concentrându-se pe producția etică, vânzarea directă către consumatori și construirea unui canal Youtube. În acest episod din Shopify Masters, Justine își împărtășește foaia de parcurs de lansare, gândurile despre industria modei și călătoria pe Youtube.

Afișați note

• Magazin:   Justine Leconte

• Profiluri sociale: Facebook,   Stare de nervozitate,   Instagram

Shopify App Store: aplicațiile Shopify vă ajută să personalizați și să adăugați cu ușurință funcții în magazinul dvs. pentru a-l apropria. Magazinul de aplicații găzduiește peste 4000 de aplicații create special pentru afacerile Shopify. Dezvoltatorii Shopify din întreaga lume au creat aceste aplicații pentru a vă ajuta să economisiți timp și să deblocați o serie de funcții noi. De la afișarea feedului Instagram în magazin, până la oferirea de recompense de loialitate și multe altele, accesați shopify.com/appstore pentru mai multe informații.

Viziune pentru un model de afaceri diferit în cadrul modei

Felix: Spune-ne o poveste despre cum ai avut ideea din spatele tipului de viziune și misiune pe care le-ai avut în spatele afacerii tale.

Justine: Inițial am studiat afacerile. Am două masterate în marketing și în strategie. Am lucrat câțiva ani în afaceri în cosmetică și în tehnologie și, în timp ce făceam asta, m-am interesat din ce în ce mai mult de industria modei și am observat trei lucruri care mă deranjează cu adevărat. Prima a fost această tendință fast fashion. Nu știu dacă ascultătorii tăi sunt familiarizați cu acest concept. Sunt acele etichete foarte ieftine care produc peste mări foarte ieftine și apoi se vând cu câțiva dolari în țările mai bogate. Am fost complet împotriva asta. Am crezut că nu este un model de afaceri bun. Apoi am observat că tinerii designeri sunt super în funcție de săptămâna modei, de calendarul modei sau de presa de modă și m-am gândit: „De ce au nevoie de alți oameni care să-și facă un nume? Trebuie să existe o altă cale”. Și al treilea lucru a fost, de fapt, distribuția depinde și de alți oameni. Trebuie să meargă la Nordstrom sau la Selfridges. Și dacă nu intră în aceste magazine, nu trimit nimic. Și vedeam toate astea și m-am gândit că nu are sens. Așa că am început să mă gândesc să încep propria mea etichetă, dar mi-am dat seama că am nevoie de abilități de design adecvate. Așa că m-am întors la școală, am părăsit Europa, m-am dus la New York și am studiat designul vestimentar acolo, cu intenția de a-mi construi eticheta atunci când mă voi întoarce în Europa după aceea.

Felix: Simți că a meritat timpul să te întorci și să obții un fel de educație mai formală în jurul abilității de design de modă?

Justine: Cred că a fost absolut necesar și pasul potrivit, deși mi-a luat mai mult timp. Nu există așa ceva ca eu să fiu cântăreț și acum sunt designer sau lucruri de genul ăsta. Am vrut să o fac singură, cum ar fi să înțeleg cu adevărat proporțiile, să înțeleg ce vor oamenii să poarte și cum gândesc ei atunci când sunt în vestiare, și asta nu este ceva ce pot obține prin alți oameni. A trebuit să o aflu singură. Așa că întoarcerea la școală a fost cu siguranță un lucru bun. Trebuie să spun că mi-am accelerat studiile la New York, astfel încât să pot începe mai repede eticheta. Este o chestiune de numărul de semestre de care ai nevoie față de bugetul pe care îl ai, nu? Cu cât costă, cu atât este mai ieftin în SUA, cu toate acestea, probabil că aș recomanda altcuiva să-și ia mai mult timp dacă își permite, deoarece a fost foarte, foarte rapid. Și am plecat de la școală tot gândindu-mă: „Uau, a fost un șoc”.

Felix: Așa că ai menționat câteva motive pentru care te-ai hotărât asupra viziunii tipului de etichetă de îmbrăcăminte pe care ai vrut să o creezi, iar unul dintre lucrurile pe care le-ai menționat a fost că ai fost împotriva acestui concept de fast fashion. Ce ați văzut despre moda rapidă despre care credeți că nu este cea mai bună abordare din punct de vedere strict al unei perspective de afaceri?

Justine: Modul în care funcționează fast fashion este că etichetele scot colecții noi la fiecare două săptămâni. Este o cifră de afaceri foarte, foarte rapidă pentru prețuri super ieftine. Dacă ești cumpărător în Europa și primești un tricou cu cinci euro, acesta nu este un preț normal. Este prețul care de fapt nu există decât dacă ai tricoul produs undeva în Asia de Sud-Est, unde muncitorii, lucrătorii din confecții nu sunt plătiți corespunzător. Dacă plătiți oamenii cum trebuie, acel preț nu ar fi posibil. Deci se bazează pe un sistem care este strâmb și are marje foarte mici. Deci, etichetele fast-fashion au nevoie de volume uriașe. Vor preproduce astfel încât să nu rateze vânzări, dar vor distruge apoi o mare parte din stoc. Este un sistem foarte, foarte risipitor, care nu este stabil financiar pe termen lung, cu excepția cazului în care continuați să micșorați costurile.

Felix: Poți să descrii afacerea pe care ai creat-o și care este opusul fast fashion-ului?

Justine: Ei bine, afacerea mea este făcută și obținută în întregime din Europa. Există un know-how grozav și de înaltă calitate în Europa, așa că m-am gândit: „De ce să nu folosesc asta?” Datorită faptului că vând direct online fără un intermediar precum un angrosist sau un magazin multibrand, pot menține prețurile mai mici în timp ce am costuri mai mari pentru că nu am nevoie de o marjă pentru o a doua persoană între ele. E doar povara mea. Apoi am modelatori care sunt cu mine aici, la Berlin. Montajele le fac singur. Nu este ca și cum modelarea este externalizată sau chitanțe. Modelele sunt esențiale. Așa se va potrivi haina după aceea. Dacă modelul este strâmb, puteți lua cea mai bună țesătură, va arăta ca o porcărie. Modelele sunt esențiale.

Procesul de lansare a unei etichete de modă diferit

Felix: Deci te-ai dus la școală să înveți designul. Odată ce ai ieșit, care a fost următorul pas?

Justine: Aveam o foaie de parcurs destul de clară chiar înainte de a merge la școala de design. Așa că, când m-am întors, m-am stabilit în Berlin pentru că am crezut că este un oraș inteligent pentru a începe în modă. Parisul este foarte ocupat, Londra este foarte strâmtă. Credeam că Berlinul are mai mult spațiu și capacitate cerebrală pentru noii designeri, ca să spun așa. Deci, de aceea am ales acel oraș în care să mă stabilesc. Apoi mi-am înregistrat compania și am început să merg la târguri, să mă uit la prețuri pentru că am studiat la New York, așa că a trebuit să învăț despre lanțul de aprovizionare și nivelul prețurilor din Europa. Am fost la târgurile de țesături, la târguri, la furnizori de pretutindeni în Europa. Apoi îmi construiesc modelul de preț gândindu-mă: „Bine, vreau un preț care să fie peste piețele mele de masă, dar sub designer, cu mult sub design și puncte de preț, deoarece vreau ca acesta să fie accesibil pentru mai mulți oameni”. M-am hotărât să mă specializez în lucruri tricotate. Tricoturile pot fi de la un pulover gros la un top de tricou. Sunt de la fine la grosime, dar nu sunt țesute pentru că am crezut că există suficientă ofertă pe piață pentru articole țesute, dar nu există suficientă opțiune pentru tricotaje. Vedem doar hanorace și pantaloni de yoga, dar tricotajele sunt mai multe decât asta. Deci ceea ce fac este tricotat gata de purtat. Îl poți purta cu adevărat la serviciu, nu doar la sală sau pe canapea. Am lansat noi colecții când vreau. Nu iau în calcul săptămâna modei sau calendarul modei de-a lungul anului când planific un proiect. O nouă colecție apare când este gata și când este suficient de bună. Apropo, poate fi modă sau bijuterii pentru că acum le fac pe amândouă. Mi-am extins linia și deci moda și bijuterii, dar procesul este întotdeauna același, când sunt gata, ies. Și distribuția este imediată, așa că nu am nevoie de intermediari care să vorbească cu publicul meu. Pot vorbi direct cu ei. Și asta este, de asemenea, foarte, foarte prețios pentru că mesajul este modul în care am vrut să fie comunicat. Așa operez eu.

Felix: Deci hai să dezvăluim asta puțin. De unde vin ideile care chiar te încep pe această cale de a proiecta articole noi sau linii noi?

Justine: Prima colecție a fost concepută ca un fel de resetări care se potriveau și cu starea mea de spirit în acest moment, schimbând complet cariera. Resetarea a însemnat pentru mine că există țesături moi, lucruri care îți înfășoară corpul, lucruri care te protejează, nu haine care luptă împotriva ta și care te fac să te simți inconfortabil. Deci asta a fost ideea originală. Apoi am muncit să transform asta într-un sentiment, într-o țesătură, într-un fel de model de palete de culori și așa a luat naștere prima colecție. Apoi, ca să vă dau un alt exemplu, când am început să fac bijuterii, ideea era că țesătura este întotdeauna moale, orice puteți coase în jurul corpului liber care va ține și care va crea hainele. În bijuterii, este opusul pentru că este atât de rigid. Mi-ar plăcea să combin ambele lucruri și să fac bijuterii care să pară la modă într-un fel, care sunt ascuțite și ascuțite pe o parte, dar au și suprafețe moi pe cealaltă parte, exact ca țesătura, și așa a fost primul an în care s-a nascut colectia. Deci depinde foarte mult de mentalitatea la care mă refer la momentul respectiv, cred, la ce mă uit, din ce mă inspir și apoi într-o zi mă trezesc și era un concept undeva în capul meu.

Felix: Cât de important este să fii la curent cu tendințele? Sau crezi că e cel mai bine să mergi pe propria ta cale și să nu acorzi prea multă atenție la ceea ce fac alții?

Justine: Acordați atenție tendințelor și concurenței? Aș spune da și nu. O fac pentru că nu trăiesc într-o bulă închisă, nu? Așa că tot ce se întâmplă în jurul meu, ceea ce văd în magazine, ce văd online, că văd alți oameni purtând-o, mă afectează cumva clar. Pur și simplu nu este un proces cu adevărat conștient. Așa că, când merg la târguri de țesături, da, acolo am antenele deschise rotind la 360 de grade tot timpul, căutând noi țesături pentru noi texturi, pentru noi sentimente. Dar în restul anului, este mai captivant ceea ce văd și iese într-un mod diferit la celălalt capăt, unde nu pot lucra cu etichete de modă mai mari, atunci când spui că te uiți la tendințe, ce funcționează, ce funcționează. t. Doar că nu avem aceleași obiective turistice. Dacă ești o casă mare ca Chanel, îți poți permite orice țesătură. Dacă ești o casă mare ca, o să spun H&M, care este o etichetă de fast fashion, poți obține cantități uriașe. Așa că poți obține tot ce vrei. La dimensiunea mea fiind o etichetă mică, nu totul este posibil. Așa că a privi ceea ce fac alții nu este un punct de referință bun în cazul meu, cel puțin nu întotdeauna. Așa că, când mi-am început eticheta, am fost foarte atentă să nu mă uit la ceea ce fac alții și a fost eliberator atât din punct de vedere creativ, cât și financiar. Aș putea să mă descurc așa cum mi-am dorit cu adevărat și să fiu activat de acolo. Deci da si nu.

Felix: Asta are sens. Cred că la ce ajungi este că există anumite aspecte ale a ceea ce fac alți oameni pe care le poți trage, dar apoi ai propriul tău tip de granițe în care există și trebuie să lucrezi în interiorul acestor granițe.

Justine: Limite și, de asemenea, libertate pentru că atunci când marile case trebuie să planifice 20% din pantaloni, 30% din jachete și 10% din tricouri, pot face mixul așa cum vreau. Deci am constrângeri, da, dar sunt și mai liber să construiesc orice vreau, ceea ce se potrivește conceptului pe care îl am.

Felix: Care este procesul tău de proiectare?

Justine: Depinde de designer. Cred că toată lumea gândește diferit în acea industrie, deoarece procesul de gândire este atât de liber, ca să spunem așa. Dar în cazul meu, aș spune că încep aproape întotdeauna cu proporții și cu forme pentru că îmi place ceva care stă bine și care se potrivește bine. Așa că voi schița mai întâi silueta completă, apoi voi adăuga un sentiment pentru culori, texturi etc. și apoi voi merge să caut țesături. Știu că există oameni care încep pe sens invers. Ei încep cu țesături și văd ce pot face cu țesătura respectivă dar pentru mine nu este cazul pentru că pentru mine aspectul, siluetele și proporțiile sunt mai importante.

Felix: Cum decizi cu ce mare producție vei rula pentru acea colecție?

Justine: Cred că asta a fost cea mai mare provocare pentru prima colecție pe care am scos-o. Oricine face produse fizice are aceeași problemă, nu? Cât de mare este piața mea potențială? Cât de mult plănuiesc pentru dimensiunea fiecărei culori? Cât de mult pot vinde în cât timp? Cu câte retururi ar trebui să planific? Fluxul de numerar și problemele de inventar, cu excepția faptului că, de când am început singur, nu aveam nici un punct de referință. Așa că prima dată a fost cu adevărat o presupunere și apoi am plecat de acolo. Pentru cea mai recentă colecție de îmbrăcăminte pe care am făcut-o, am făcut un sistem de precomandă și am folosit aceste cantități pentru fiecare mărime și fiecare culoare pentru a cam ghici într-un mod mai educat cât ar trebui să comand din fiecare. Sa dovedit că a fost greșit, dar era mai aproape de ceea ce ar fi trebuit să comand decât pentru prima colecție, clar. Devin mai inteligent cu fiecare colecție pe care, da, mi-am strigat propriile repere. Pentru bijuterii le-am făcut într-un mod diferit. Este la cerere. Deci este produs când este comandat. Deci nu am scurtături de inventar. Doar că oamenii trebuie să aștepte câteva săptămâni pentru comanda lor.

Felix: Este mai acceptabil atunci când vine vorba de bijuterii în comparație cu îmbrăcăminte?

Justine: Nu cred. Cel puțin nu în cazul meu pentru că oamenii care îmi cumpără hainele probabil mă cunosc sau au o legătură cu mine prin achiziții anterioare pentru că am mulți, mulți clienți care revin, foarte mulțumiți de asta, sau oameni care sunt în contact cu mine prin YouTube sau rețelele sociale. mass-media în general, unde sunt foarte activ, așa că mă cunoaște. Cred că nu este o problemă pentru ei să aștepte. Când am făcut precomenzile pentru cea mai recentă colecție de haine, a trebuit să aștepte și ei. Au trebuit să aștepte vreo două luni și nimeni...

Felix: Odată ce ai inventarul, cum ai lansat prima ta colecție?

Justine: Am încercat ceea ce toată lumea spune că ar trebui să încerci, adică să trimiți cărți de look și mostre către presă, să sun pe oameni, să sune clopoțelul tuturor cumpărătorilor marilor magazine din Europa de Vest. Nimeni nu a răspuns pentru că cine sunt eu? Nu mă cunoșteau, nu aveam bugete mari, nu aveam colecții uriașe și nu prezentam la săptămâna modei. Destul de corect. De ce și-ar lua ceva timp și m-ar asculta? Așa că m-am gândit că aș prefera să încep singur și am intrat complet online, comerțul electronic doar imediat pentru că am crezut că am nevoie de o dovadă de concept. Mă vor asculta dacă le pot demonstra că am un public, că există oameni, că există o piață pentru produsul meu. Dacă nu pot găsi un public singur, de ce m-aș aștepta ca presa sau Nordstrom sau Selfridges să facă asta. Așa că m-am gândit: „O să încerc și să văd ce se întâmplă”. Și a crescut în primul an, foarte încet, dar într-un fel de bulgăre de zăpadă pentru că produsele erau bune. Aș putea spune oamenilor că le recomandă prietenilor lor. Am putut vedea mai multe comenzi în aceeași lună din același sat, de exemplu, undeva în lume și știam că vorbele în gură funcționează de fapt. Trebuie doar să am răbdare. Nu aveam un buget mare, așa că să facem marketing de performanță sau companii de presă uriașe nu era o opțiune. Am așteptat, am tot făcut ce făceam, am tot lansat colecții noi. De asemenea, am început la un moment dat un canal de YouTube pentru că am vrut să-i învăț pe oameni să le arate cum arată calitatea bună, cum să folosești proporțiile pentru a construi silueta pe care o dorești, cum să-ți aranjeze garderoba, așa ceva. Și cred că un pic din tot ceea ce am făcut a ajuns să devină bulgăre de zăpadă. Și până acum fiecare conexiune pe care o fac este de două ori mai mare decât cea anterioară. Deci funcționează. Doar că la început nimic nu merge atât de repede pe cât ți-ai dori, dar dacă te concentrezi pe lucrurile potrivite și continui să faci asta, în cele din urmă funcționează. Sunt absolut convins de asta.

Creșterea unui canal YouTube în mod organic

Felix: Cum îți promovezi de fapt eticheta pe rețelele sociale?

Justine: Ei bine, nu am promovat-o la început. Pentru mine, acestea au fost două lucruri diferite. Aveam eticheta pe o parte și o construiam încet, dar sigur, mult prea încet, dar sigur. Și apoi, de cealaltă parte, era acest canal de YouTube unde am decis că voi împărtăși ceea ce am învățat pentru că am crezut că fac haine de calitate, dar nu e bine dacă oamenii nu pot spune ce este calitatea. Și brandurile de fast fashion de ani de zile le-au spus oamenilor, uitați-vă la acest pulover Gucci, putem face același lucru pentru 10 dolari, așa că de ce să cheltuiți mai mult? Poți pur și simplu să cumperi mai multe lucruri. Deci oamenii nu mai știu cu adevărat. Nu mai coase. Destul de corect. Așa că am vrut să împărtășesc ceea ce știam de la a fi designer, de a studia și a cercetat toate astea. De aceea am început canalul, doar pentru a ajuta oamenii să se distreze cu moda, deoarece este o industrie foarte exclusivistă. Și cred că moda ar trebui să fie pentru toată lumea și nu ar trebui să excludă pe nimeni, indiferent de locul în care te afli, de tipul tău de corp sau de bugetul tău. De aceea am început YouTube. Și în cele din urmă, mi-am dat seama că oamenii erau interesați și de sfaturi mai generale, aș spune, ce proporții mi se potrivesc? Cum funcționează culorile? Cum ar trebui să mă îmbrac dacă sunt așa sau așa? Cum îmi pot îngriji garderoba? Am prea multe lucruri, nimic de îmbrăcat. Deci toate acestea sunt subiecte pe care am decis să le abordez și eu. Mi-am extins domeniul de aplicare al canalului meu și am explodat complet. În prezent, am 750.000 de abonați și mai departe. Este o nebunie pentru că acesta a fost doar un hobby și încă este pentru că mă concentrez pe modă. YouTube este un hobby care funcționează. Dar încerc să le păstrez pe cele două separat. Accentul este pus pe modă. Cea mai mare parte a timpului meu este la modă, pentru că acolo trebuie să-mi petrec timpul dacă vreau ca acea parte să crească. Iar YouTube este distractiv plus un mod de a face schimb cu oamenii. Nu este un singur sens. Nu sunt doar eu să pun videoclipuri de sus în jos. Este într-adevăr în ambele sensuri, deoarece primesc o mulțime de feedback de la spectatorii mei și, atunci când sunt în curs de a crea o colecție, pot chiar să îi întreb: „Ce culori ți-ar plăcea să vezi? La ce ai chef să porți. momentul? Care este sentimentul general?" Nu vreau să spun trend pentru că este mai puțin conștient decât asta, dar voi pune o întrebare și în câteva ore voi primi 10.000 de răspunsuri. Acesta este un focus grup grozav.

Felix: Să vorbim despre succesul YouTube. Cum ți-ai început canalul?

Justine: Ascultă, când oamenii spun că nu poți fi celebru pe YouTube, nu sunt de acord pentru că am început cu zero abonați. Nimeni nu mă cunoștea. Videoclipul meu l-a supărat pe primul, foarte slab în calitate și în sunet. Dar chiar aveam ceva de spus, așa că am continuat să o fac. În cele din urmă, abilitățile mele s-au îmbunătățit, slavă Domnului. Am primit o cameră nouă, un microfon adecvat, un fundal adecvat, o iluminare adecvată și apoi videoclipurile mele păreau ceva serios și am vrut să fiu util și a dat roade. Nu am plătit niciodată, niciodată pentru o vizionare pe YouTube. Este complet organic. Deci este dovada că e posibil să intri pe YouTube plecând de la nimic și nu trebuie să fii celebru înainte sau ceva de genul acesta. Funcționează. Chiar face. Doar algoritmul.

Felix: Deci a fost aproape ca și cum ai fi împărtășit un fel de cunoștințe despre industrie la început?

Justine: La început, a fost mai mult despre documentarea procesului de creare a unei colecții. Pentru că am primit întrebări de la prietenii mei din lumea afacerilor, cum ar fi: „Deci cum funcționează? Ce faci toată ziua?” Eu zic: „Ei bine, ziua mea seamănă destul de mult cu a ta. Lucrez mult în fața unui computer și nu ca Karl Lagerfeld”. Și au spus: „Uh-huh”. Ei nu au putut înțelege cu adevărat cum funcționează procesul atunci când ești o companie mică obișnuită ca a mea. Și m-am gândit că ar putea fi interesant pentru oamenii care cred că totul în modă arată ca [inaudibil], ceea ce nu este cazul, așa că am vrut să documentez acest proces. Și apoi mi-am dat seama că oamenii erau cu adevărat interesați să știe cum funcționează lucrurile, cum sunt făcute hainele, cum sunt construite hainele pentru anumite piețe și apoi cum pot funcționa hainele pentru ei. Atunci mi-am dat seama că canalul meu ar putea fi mai mult decât documentarea industriei modei din perspectiva mea, ar putea fi într-adevăr de ajutor pentru oamenii care nu știu cum să se coafeze sau încă își caută stilul, îi pot ajuta. cu ceea ce știu, ce am învățat, sentimentul meu general de designer și ceea ce am cercetat ca niște fapte concrete. Deci ceea ce fac este un amestec. Nu sunt doar informații, pentru că există și contribuția mea și viziunea mea asupra lucrurilor acolo, dar este totuși o opinie mai profesionistă, cred decât dacă ai viziona videoclipuri ale oamenilor de la modă. O fac astfel încât să am o înțelegere mai profundă a ei. Și cred că asta face canalul meu mai unic.

Felix: Cum ai reușit să înțelegi ce dorea să vadă mai mult baza ta de abonați în creștere?

Justine: Sunt în permanență în contact cu telespectatorii mei. Petrec mult timp citind comentarii de pe YouTube sau DM-urile mele de pe Instagram, de altfel, sau e-mailuri dacă îmi trimit unele. De asemenea, pun întrebări foarte des. Îi întreb ce vor să vadă, dacă le place videoclipul, ce le place, ce nu le place. Până acum, sunt atât de mulți oameni care urmăresc, încât dacă petrec trei ore citind comentarii, aș avea o impresie destul de bună despre ce a fost util în videoclip? Ce se mai întreabă ei și poate pot face un videoclip despre asta. Sau uneori împing subiecte care îmi sunt aproape de suflet, cum ar fi tema garderobei capsule, ceea ce oamenii nu știu neapărat, cum să obții un dulap de doar 40 de piese în loc de 100, dar le porți pe fiecare, te bucuri de fiecare unul singur și nu ai avea nevoie de mai mult decât atât. Este un subiect care contează pentru mine pentru că merge mână în mână cu calitatea. Dacă aveți mai puține piese, veți cumpăra mai multă calitate și veți păstra fiecare piesă mai mult timp și vă veți bucura mult mai mult de ceea ce porți. Este mult mai distractiv atunci când îți găsești garderoba. Deci, acesta este și un subiect pe care l-am împins în mod deliberat, de exemplu, dar sunt într-adevăr ambele cazuri.

Felix: Îți amintești punctul de cotitură în care lucrurile tocmai au decolat și ești ca, wow, asta merge mult mai repede decât ai fi crezut.

Justine: Cred că când am ajuns undeva peste 40.000 de abonați, oamenii au început să comenteze sub videoclipurile mele, vorbind despre mine, dar la persoana a treia și am zis: „Unde cred că sunt? Încă citesc totul”. Și sunt și astăzi. Citesc cât mai multe comentarii în fiecare zi, iar canalul meu a atins un stadiu sau o dimensiune în care oamenii o consideră atât de mare, încât nu va mai citi asta. Acolo îmi place: „Uau, oamenii cred că canalul meu este mare. E grozav”. Dar tot citesc comentarii.

Felix: Ce ar trebui să se concentreze oamenii pe creșterea bazei lor de abonați, primele mii de abonați?

Justine: De la zero la o mie, cred că este esențial să știi că alegi mai întâi un subiect care este ceea ce ești cu adevărat pasionat. Trebuie să fii pentru că asta va dura ceva timp. Este ceva care te pasionează. Realizați în mod constant videoclipuri cu un program regulat timp de un an. In cazul meu cred ca mi-a luat un an sa ajung la 3000 de abonati, asa e. Apoi al doilea an, 14.000 ceva, al treilea an, 280.000. Anul viitor 500.000 și anul viitor, 750.000. Deci crește exponențial la un moment dat, dar începutul este partea cea mai grea. Și primele tale videoclipuri vor avea probabil cinci vizionări. Ei bine, asta e mai bine decât zero. Și când am început, am distribuit în mod activ. Nu aveam o rețea, dar aveam prietenii mei de pe Facebook. Așa că mi-am împărtășit videoclipurile YouTube pe Facebook și prietenilor mei le-au plăcut și au cerut mai multe și au pus întrebări care mi-au dat idei pentru videoclipuri viitoare și de aici a început cu adevărat. Nu există secrete. Nu am investit niciodată un buget pe YouTube. Am început cu cea mai ieftină cameră pe care am putut-o găsi și am cumpărat-o la mâna a doua și am continuat să o fac.

Felix: Când abia începeai, cât de des produceai videoclipuri?

Justine: La început nu eram obișnuit și am observat că nici nu decola. Așa că după câteva luni am început să încarc în fiecare săptămână, deci în fiecare duminică. Așa că am făcut un videoclip sâmbătă, texte, film, editări, și l-am încărcat duminică și apoi mi s-a terminat weekendul și am terminat. Acesta a fost weekendul meu timp de un an.

Felix: Cât de simplificat poți crea un flux de lucru pentru a începe și a dezvolta un canal YouTube?

Justine: Există diferite școli de gândire în această chestiune. Personal, cred că dacă doar porniți camera și apoi începeți să vă gândiți la ceea ce aveți de spus, probabil că ar trebui să opriți camera din nou și să faceți puncte pentru că acesta va fi un videoclip de două ori mai lung decât ceea ce ai nevoie de fapt pentru a înțelege ideea. Așa că atunci când le pun videoclipul, le trimit mesaj sau cel puțin pregătesc structura cookie-ului a ceea ce vreau să spun. Engleza nu este limba mea maternă, așa că ar putea chiar să trebuiască să caut câteva cuvinte în dicționar, să traduc ceea ce trebuie să știu, cum ar fi cuvintele cheie, jargonul și apoi pornesc camera. Sunt oameni care pur și simplu pornesc camera și pleacă. Acesta nu este genul meu. Nici acesta nu este genul de videoclip pe care îmi place să-l văd pentru că cred că timpul meu este prețios. Vă rugăm să mergeți direct la subiect. Dar există un public pentru orice. Există oameni cărora le place un vlog care durează o oră și pot doar să bea ceva sau să mănânce în același timp. Videoclipurile mele, nu poți face asta. Trebuie să asculți pentru că merg repede. Prefer un videoclip mai scurt decât unul lung, cu o mulțime de um și um, dar este o chestiune de gust și într-adevăr există o audiență pentru fiecare subiect la care vă puteți gândi, tratat în orice mod la care vă puteți gândi.

Felix: Ce schimbări în abordarea dvs. trebuie să puneți în aplicare pentru a continua să susțineți un canal YouTube care crește din nou la sute de mii?

Justine: Deci ăsta a fost anul în care am trecut de la 14.000 la 280.000. M-am speriat, ca ce se întâmplă? Am algoritmul, am YouTube. Cred că este o chestiune de serendipitate. M-am concentrat pe subiectul despre care sunt bun la care îmi place să vorbesc și am fost consecvent în încărcările mele. Așa că tot mai mulți oameni vorbeau despre ceea ce făceam. Am început să fiu menționat în multe bloguri, cum ar fi persoane private cărora le place conținutul meu și am vrut să-l distribui. Până în ziua de azi, îmi place când oamenii îmi scriu și mă întreabă, pot să te menționez pe blogul meu? Sigur. Puteți folosi videoclipurile mele. Le puteți încorpora. Puteți folosi fotografiile mele, orice doriți, mergeți mai departe pentru că sunt pentru distribuire. Oricum, acesta este scopul canalului meu, în primul rând. Când mi-am dat seama că explodează, am trecut de la un videoclip pe săptămână la două și am luat un editor freelancer care să mă ajute cu montajul pentru că încă mai aveam canalul de modă pe cealaltă parte. Nu e ca și cum nu a fost întreaga mea săptămână pe YouTube, nu? Așa că aveam nevoie de ajutor pentru a păstra ceva timp pentru etichetă, dar totuși să pot păstra acest impuls pe YouTube. Deci am primit ajutor extern practic.

Felix: Deci haideți să vorbim despre cum puteți folosi YouTube pentru a vă susține afacerea. Cum ați folosit YouTube pentru a vă lansa linia de bijuterii?

Justine: Cred că în acel moment aveam aproximativ 250.000 de abonați pe YouTube și am făcut literalmente un videoclip de lansare explicând conceptele. Nu mai vorbisem despre acea colecție până acum, așa că a fost o surpriză pentru telespectatorii mei. Am explicat conceptul din spatele colecției, procesul, problemele pe cale. Am făcut-o destul de transparent și apoi am prezentat rezultatele finale. Și când a ieșit videoclipul că colecția era disponibilă pe site, cu 250.000 de abonați site-ul s-a zdrobit complet pentru că era și trafic extern de la oameni care știau deja despre mine. Deci, „Oh, există o nouă colecție acolo”. Le spun tuturor celor pe care îi cunoșteau. Din nou, chestia aia din gură în gură, care se întâmplă și în afara YouTube și care s-a întâmplat înainte de YouTube în zilele mele. A început înainte de asta. Toți acești oameni s-au întâlnit în aceleași minute pe site. Totul s-a prăbușit, site-ul a fost oprit ore întregi. Este grozav pentru PR. Este sexy să spui că ai zdrobit site-ul, dar ceea ce se întâmplă este că pierzi vânzări și asta nu este bine.

Felix: Acest lucru nu a fost încă pe Shopify. Este corect?

Justine: Încă nu eram pe Shopify și în acea zi m-am hotărât să scriu, data viitoare când lansez o colecție am nevoie de alt furnizor. Acest lucru nu face treaba. Și în cele din urmă am trecut la Shopify la sfârșitul anului trecut. Era si timpul. Este un subiect pe care nu mi-am făcut timp să-l fac destul de curând și ar trebui să-l fac. Este unul dintre lucrurile pe care le-am amânat pentru că, ei bine, sunt doar eu, practic, care conduc afacerea, dar până la urmă am făcut-o și mi-a schimbat viața.

Justine: Oamenii ascultă și se întreabă despre un site web pe care să-l folosească. Dacă ai de gând să vinzi lucruri, folosește Shopify. Este cel mai avansat, cel mai flexibil, cel mai bun în raportare. Sunt super profesionist Shopify pentru că am mai avut altele și chiar pot face diferența.

Felix: Minunat. Cu siguranță vreau să vorbesc despre procesul de tranziție pentru tine, pentru că se pare că ai avut multe de făcut, dar încă ești capabil să faci acea tranziție. Vreau doar să vorbim puțin mai mult despre giveaway. Deci ați menționat că 14.000 de oameni au intrat în el în 24 de ore. Care a fost giveaway-ul? Cum creezi un giveaway care a atras atât de multă atenție?

Justine: Ei bine, oamenii care îmi urmăresc canalul YouTube știu că mă gândesc la ceea ce creez. Sunt familiarizați cu modul în care creez și cu modul în care procesez lucrurile. Așa că, când am spus povestea acelei noi colecții, am spus: „Înainte de lansare, va exista un giveaway dacă sunteți interesat să participați la acel giveaway și să fiți informat când colecția scade. Aici vă puteți înregistra. " 14.000 de persoane s-au înscris. Am fost uluit, iar acești oameni au fost și a doua zi la cumpărături pe site. A fost incredibil și nu mă așteptam la un asemenea efect. Bănuiesc că se datorează faptului că am fost transparent cu privire la procesul meu creativ deja înainte de asta.

Felix: Și ce ai inclus în giveaway?

Justine: Piese din colecție care nu au fost încă scoase? Primele piese.

Felix: Și asta a fost o promovare pe toate canalele tale. Cred că nu foloseai vreo altă presă sau o altă modalitate de a atrage trafic către oferta și magazinul tău?

Justine: Pe site-ul meu și în newsletter-ul meu, pentru că am început să construiesc o listă de corespondență foarte devreme. În prima colecție te întrebi dacă ai vândut deloc, iar în ultima colecție te întrebi dacă ai produs suficient.

Felix: Bine. Deci, să vorbim despre tranziția la Shopify. Cum a fost asta?

Justine: Am luat ceva ajutor. Am avut un prieten care este liderul de proiect în comerțul electronic și m-a ajutat să pun întrebările potrivite, cum ar fi care sunt planurile de focalizare ale site-urilor mele? Ce conținut vreau să am acolo? Care este prioritatea A, B și C? Apoi mi-am construit întreaga infrastructură pe post-it-uri aproape pe perete și le-am tot mutat până când totul a fost așa cum mi-am dorit. Asta a fost datorită lui. Apoi am luat un designer grafic, cineva care să facă retușuri foto. Am facut o sedinta foto. Și apoi, când am avut absolut totul, am făcut o schimbare în 24 de ore, pentru că nu am vrut ca site-ul meu să se defecteze pentru că era deja în funcțiune și se vinde. Așa că trebuia să se întâmple foarte, foarte repede. Și când treceți de la un alt sistem la Shopify, vă puteți importa clienții, analizele anterioare și inventarul mult mai rapid în Shopify. Așa că nu a trebuit să reprogramam totul în întregime și asta a fost o economie de timp.

Felix: Există aplicații pe care le recomandați să le utilizați sau pe care vă bazați pentru a conduce afacerea?

Justine: Ceea ce pot recomanda absolut este Shopify Academy. E atât de mult material acolo. Nu s-a întâmplat încă să nu găsesc răspunsul la întrebarea mea. And then the analytics are super good in the Shopify system. And for instance, abandoned carts who play something into a cart versus who visited that product page. This is the kind of information that I want, I know for instance that's on the homepage that I'm among the top three percent of workshops that launched the same week as I did. That's something I want to know. So I'm deeply looking at the analytics at least once a month in detail.

Felix: What are some of the interesting things that you've been able to pull out of analytics?

Justine: Traffic. Time on the websites and then along the funnel. So when people reached a product page, did they place that item into a cart? Did they reach the checkout system? Why didn't they check out in the end? Was I missing a payment method? Why didn't they put that item in the cart? What was missing there? So each step I can try to optimize to increase that conversion rate along the funnel, and then inventory management stuff. How much do you have left? How much have you sold recently? When do you need to place a reorder? Because basically the goal is to not be out of stock if possible, to reorder before that even happens. So it helps me stay on top of things. I know how many tops I have in my boxes left because my inventory tells me that. But looking at the analytics, you can even say in how long you will reach the bottom of the box basically, and that's super useful information.

Felix: What has been the biggest lesson that you've learned in the past year that you're actively applying this year?

Justine: I think the thing that I should have done a lot earlier was to hire somebody. I worked for the last three years at least, a lot with freelancers for YouTube or for my label itself. And I've had assistance, editors, videographers, photographers, translators, lawyers, everything. I even have a production manager now helping me with the details of the execution of a new collection. I should have had somebody earlier on who is part of my team, fixed team because I have like two jobs, one is fashion and one is YouTube. That's a lot of things to think of and to remember, and I should have had a personal assistant full time a lot early on. I learned my lesson. I'm recruiting this year.