Abordarea Pillar: Transformarea unui spectacol Twitch live în luni de conținut

Transcriere

Felix: Astăzi mi se alătură Max și Banks de la KitBash 3D. Modele KitBash 3D, kituri de modele 3D premium cu tot ce aveți nevoie pentru a crea medii digitale captivante. Și a fost început în 2017 și are sediul în Los Angeles, California. Bine ați venit băieți.

Banks: Hei Felix, mulțumesc că ne-ați primit.

Maxx: Bună Felix.

Felix: Hei, ce se întâmplă? Deci, evident, un produs unic, bazat pe descrierea foarte scurtă pe care am făcut-o până acum. Puteți explica puțin mai multe despre problema particulară pe care o rezolvați cu produsele dvs.

Bănci: Cu siguranță pentru noi venim de la o lungă carieră în industria filmului și în industria jocurilor video. Și ceea ce am văzut este din ce în ce mai multe lumi virtuale create, nu doar de studiouri mari, ci și de la un tip uimitor de grup în creștere de artiști digitali din întreaga lume. Pe măsură ce instrumentele 3D devin din ce în ce mai accesibile, unul dintre punctele dureroase este cât de mult trebuie să construiți și cât timp durează până când veți putea vedea cu adevărat o lume captivantă sau să vă jucați într-un nivel de joc.

Bănci: Deci, pentru noi, unul dintre lucrurile importante a fost doar crearea acestei biblioteci în continuă expansiune de active 3D uimitoare, astfel încât să puteți construi orice lume în imaginația dvs. și să o faceți rapid și să o puteți face la calitatea de top. studiouri din lume.

Maxx: Deci, în esență, doar pentru a adăuga la asta, ceea ce este dacă nu ești familiarizat cu efectele vizuale sunt lego-uri virtuale pe care le-ai putea crea apoi un mediu într-un film sau un joc video.

Felix: Am înțeles. Deci, cât timp durează un client obișnuit de-al tău, cât timp îi ia în mod normal, cât de mult îl poți urmări rapid cu produsele tale?

Maxx: Sigur, vreau să spun că pentru a crea ceva de la zero în 3D, pentru a crea o imagine finală ar putea dura de la două săptămâni la câteva luni și cu produsele noastre, o poți face într-o zi.

Felix: E uimitor. Cred că acesta nu este genul exact de paralel, dar singurul care îmi vine în minte și care este asemănător este un fel de material de stocare pentru realizatorii de film care construiesc sau cumpără, practic, materiale pentru a ajuta la construirea filmului lor și care speră să construiască. cadrul din jurul acestuia. Cred că a ta este, evident, mult mai implicată și mult mai greu de realizat, dar doar așa pot să o conceptualizez în mintea mea.

Felix: Deci există deja concurenți în acest spațiu?

Banks: Ei bine, Felix, ai perfectă dreptate în ceea ce privește modelul de afaceri pentru noi, este foarte asemănător cu ceea ce încercăm să realizăm. În industria cinematografică, se întâmplă foarte des să construiască în spațiu virtual o mulțime din spatele New York-ului sau un elicopter Black Hawk sau ceva de genul ăsta. Și apoi pentru acel proiect anume și apoi îl vor arhiva și apoi nu vor putea să acceseze acele active din nou, așa că, decât la următorul proiect, când inevitabil trebuie să construiască același mediu, trebuie să facă totul. drumul din nou de la zero.

Bănci: Prin urmare, ne propunem să oferim acces la aceste tipuri de seturi din nou și din nou. Și în ceea ce privește concurenții pentru noi, există și alte piețe pentru active 3D. În general, ceea ce sunt, totuși, sunt piețe deschise. Ceea ce suntem este un spațiu de piață foarte închis și premium.

Maxx: În momentul de față, în piețele Oak, oricine poate construi ceva în 3D și îl poate încărca și îl vinde în acel magazin, similar cu ceva de genul unui magazin de aplicații. Pentru noi, marele factor de diferențiere în ceea ce am vrut să facem a fost să îi aducem pe cei mai buni artiști din lume să ne construiască activele, să le construim conform specificațiilor de care ai avea nevoie pentru un film gigant și să ne asigurăm că avem un nivel foarte înalt de calitate. control, știind că, dacă îl utilizați într-un film Batman, aceleași active pe care le utilizați pentru acel film sunt, de asemenea, disponibile pentru un artist digital pasionat.

Felix: Deci tu creezi platforma sau ești și tu, cred, ca un editor sau ambele. Cum te-ai plasa pe această piață?

Maxx: Sigur, toate produsele noastre sunt de fapt construite intern de echipa noastră. Deci nu suntem o platformă deschisă. Pentru noi, a fost foarte important să ne diferențiem în acest fel și să înțelegem că fiecare produs pe care l-am lansat este ceva pe care l-am creat și pe care l-am direcționat artistic și pe care l-am verificat, verificat și construit la un nivel foarte bun. , un nivel foarte ridicat de specificații.

Banks: Nu am folosit niciodată această analogie până acum, dar întrucât vorbim despre asta și ne gândim la publicul dvs., ar putea fi simplu să vă gândiți la asta mai mult ca HBO, spre deosebire de YouTube.

Felix: Am înțeles. Care a fost o abordare importantă pentru voi, băieți, care ați optat pentru o abordare închisă premium, mai degrabă decât piața deschisă, în care oricine poate încărca ce vrea? Ce te-a determinat să mergi pe acest traseu?

Banks: Ei bine, fundalul lui Max este de un deceniu în filmele cu efecte speciale. A lucrat la Iron Man la 18 ani și a lucrat la Far Cry și Halo și la lumea jocurilor video, Game of Thrones, cam tot ceea ce îți poți imagina și, ca un pictor mate digital unde pictează fundaluri, a descoperit că acesta era genul de produs care lipsea din fluxul său de lucru și pe aceste platforme deschise nu exista un standard de calitate. Nu a existat o consecvență a calității reale a modelelor și am putea vorbi mult despre specificațiile tehnice cu modelele, dar nu a existat nimic care să se încadreze în acel nivel premium de lucruri care ar putea funcționa la cele mai înalte jocuri și filme AAA.

Felix: Am înțeles, așa că este închis și voi, băieți, lucrați cu toții la asta pe plan intern, dar pare un proces destul de laborios pentru a crea aceste truse, puteți vorbi puțin despre asta? Ce trece prin abordarea designului către un nou proiect la care doriți să lucrați?

Maxx: Sigur, așa că apăsați, lansăm un nou kit în fiecare lună și deci este o lume cu totul nouă pe care o proiectăm și o construim. Și pentru asta avem o echipă uimitoare de designeri, așa că am venit cu conceptul de a spune, hei, vrem să facem ceva de genul utopiei și atunci când proiectăm lumea utopică, punem împreună o placă de dispoziție cu ceea ce credem că ar trebui să fie lumea aceea. arăta sau cum dorim ca oamenii să poată crea cu acest kit. Și acesta este un fel de obiectiv.

Maxx: Și apoi dăm asta unui designer care, de obicei, schițează rapid o grămadă de modele de diferite clădiri și părți și piese de care ai putea avea nevoie pentru a crea acele lumi. De acolo îl dăm unui modelator 3D care preia acele modele și le transpune în spațiu 3D. Aproape ca un sculptor, sculptează într-adevăr acele lucruri în aceste modele 3D frumoase și apoi de acolo avem procesul tehnic înainte și înapoi de a ne asigura că, din punct de vedere al specificațiilor, multe dintre lucrurile mai esențiale sunt îngrijite, de asigurându-vă că dimensiunea fiecărei clădiri este aceeași.

Maxx: Deci, dacă ar fi să pui un actor lângă o clădire și lângă alta, ușile sunt toate de aceeași înălțime, sau sticla are grosimea pentru a scoate reflexele frumoase din ea. Toate acele lucruri mici și acesta este un proces destul de intens de QCing și de a vă asigura că aceste modele sunt gata pentru un studio mare.

Felix: Așa că ați menționat o echipă de designeri care lucrează la asta și designerii nu sunt ieftini, iar o echipă, îmi imaginez că se scumpește rapid, puteți spune mai multe despre cum cineva care ar putea fi într-o situație similară sau vrea să merg pe aceeași cale, unde au nevoie de o grămadă de ajutor creativ și tehnic, cum pot începe? Cum își pot structura afacerea pentru a începe și apoi să se extindă așa cum ați reușit să faceți voi, băieți.

Maxx: Sigur știți că este un lucru foarte unic pentru produsul nostru, avem o istorie lungă în această industrie și în această comunitate. Așa că pentru noi, simt că este un lucru foarte dificil să reușim să ajungem la acele tipuri de artiști și lucrăm cu artiști din întreaga lume, în multe, multe țări diferite, pentru că mereu căutăm să găsim cei mai buni artiști și asta este cu adevărat esențial pentru modelul nostru de afaceri.

Maxx: Pentru noi, nu există o soluție rapidă pentru recrutare, pentru noi este într-adevăr multă forță brută de a merge în diferite țări, de a merge la diferite evenimente de artă pentru a întâlni diferiți artiști de pretutindeni. Și începem să testăm și să facem mici proiecte cu ei și apoi să le oferim din ce în ce mai multă muncă odată ce găsim pe cineva care ajunge cu adevărat la bara de excelență.

Banks: Și cred că, pentru a adăuga la asta, probabil pentru o mulțime din publicul tău de aici, Felix, ei nu sunt în spațiul efectelor vizuale, ci sunt antreprenori care încep și încearcă să-i convingă pe oameni să-i ajute în ceea ce privește produsele lor. .

Banks: Și o mare parte a modelului nostru folosește freelanceri la distanță, despre care Max vorbea. Și cred că există o perioadă minunată astăzi în care există multe, multe forumuri de locuri de muncă online, poți avea chat-uri video cu angajații tăi. Avem angajați cu normă întreagă care nu lucrează la birou cu noi și avem doar întâlniri video regulate. În cea mai mare parte a zilelor noastre acum trecem prin chat video în chat video.

Bănci: Este o perioadă cu adevărat incredibilă în istoria tehnologică pentru a avea o afacere globală de pe un laptop. Așa că cred că pentru mulți oameni care tocmai intră în spațiu, angajând freelanceri la distanță, o parte care este foarte specifică modelului nostru este că căutăm oameni similari cu noi, care au avut o carieră de un deceniu sau mai multe în spațiul lor. , lucrând pentru o companie mare care apoi s-a deplasat pe cont propriu. Așa că căutăm freelanceri la distanță foarte calificați, mai degrabă decât să plătim o companie uriașă în care plătiți o mare parte din infrastructura lor de afaceri și publicitate și apoi, de obicei, sunteți vândut de un jucător senior de acolo, care apoi vă transferă la un cont junior. administrator.

Banks: Căutăm jucătorii seniori care au plecat și au plecat acum pe cont propriu.

Felix: Presupun că o mare parte a capacității voastre de a atrage acest tip de talent pe care ei cred în viziunea în care vă duceți. Cum vă explicați oamenilor pe care doriți să îi recrutați?

Maxx: Ei bine, avem o misiune foarte, foarte puternică și suntem cu toții destul de dedicați acestei idei a misiunii KitBash este de a activa și inspira artiștii. Și cu o companie cu acea misiune de a aduce cei mai buni artiști, este într-adevăr această idee a contribuției pe care ai avut-o în cariera ta ca artist și vrem să continuăm să creștem ca artiști, dar vrem și să contribuim la comunitatea artiștilor și ajuta oamenii să poată crea aceste lucruri uimitoare.

Maxx: Și cred că o mare parte din asta se reduce la branding și la cantitatea de efort pe care o depunem brandului nostru pentru a ne asigura că misiunea noastră este înțeleasă de comunitatea în general.

Banks: Și cred că este simțit de către comunitate, aceasta este o comunitate specific unită. Adesea, când ajungem la oameni, aceștia sunt destul de familiarizați cu produsul nostru sau avem unii dintre artiștii de top care ne contactează pentru că vor, așa cum spunea Max, să facă parte din contribuția la un mesaj mai amplu. Puteți petrece un an, uneori trei sau patru ani într-un proiect singular sau lucrând la un activ 3D KitBash. S-ar putea să ajungi să influențezi sute de proiecte în aceeași perioadă de timp.

Felix: Ne poți da o idee despre amploarea producției pentru... menționezi că lansezi un kit în fiecare lună, câți oameni lucrează la un anumit kit pe care îl lansezi lunar?

Maxx: De obicei avem între cinci și 10 kituri în producție la un moment dat. Aceste kituri ocupă o perioadă variabilă de timp, deoarece lucrăm cu o mulțime de freelanceri la distanță, iar unii dintre ei fac asta part-time, unde lucrează la jocuri și filme reale care sunt lansate, de asemenea.

Maxx: Pentru noi ideea de a avea suficient în producție pentru a permite flexibilitatea cuiva care este un jucător de top în acest spațiu și dorește să facă asta. Este foarte important pentru noi să putem oferi acest tip de flexibilitate.

Maxx: Pe un anumit kit, probabil că avem patru persoane care îl ating, iar timpul mediu pentru a crea un kit este de aproximativ patru luni.

Felix: Când angajezi pe cineva pentru a construi, în esență, proprietate intelectuală, la ce trebuie să fii conștient, fie din punct de vedere legal, fie despre cum redactezi un contract atunci când lucrezi cu acești liber profesioniști, ce fel de lucruri ai de obicei pentru a vă asigura că vă concentrați asupra când angajați un nou angajat?

Maxx: Adică dincolo de priceperea lor artistică?

Felix: Ei bine, la fel cum ar fi să angajezi pe cineva care să lucreze la aceste truse și lucrează cu jumătate de normă, ei fac altceva în „slujba lor de zi”. Trebuie să structurați ca un fel de contract sau așa ceva? La ce trebuie să fii conștient din punct de vedere legal atunci când angajezi pe cineva care să lucreze la acest tip de produs pentru tine?

Maxx: Cu siguranță, contractele și produsul nostru se bazează, de asemenea, pe licență, așa că lucrăm foarte strâns cu echipa noastră juridică. Am lucrat cu trei sau patru grupuri diferite și, în sfârșit, i-am găsit pe cei cu care ne-am conectat cu adevărat, care vorbeau aceeași limbă ca noi și s-au gândit la aspectele legale ale acesteia ca la o afacere.

Maxx: Cred că este foarte obișnuit să găsești oameni care sunt foarte, foarte buni în ceea ce fac, dar au dificultăți în a vedea o imagine mai mare și cum se potrivesc lucrurile. Ei pot face exact ceea ce le spui să facă, fără să înțeleagă cum. care se potrivește sau cum ar fi putut să o facă mai bine știind ceea ce știu.

Maxx: Așadar, pentru noi, găsirea partenerilor potriviți din partea operațiunilor este adesea despre asta, deoarece folosim atât de mulți freelanceri și colegi de echipă la distanță, a avea pe cineva care se gândește mai întâi la afacere și apoi la modul în care departamentul lor se încadrează în acest lucru a fost foarte important în teaming. alături de echipa noastră juridică.

Maxx: Acestea fiind spuse, am făcut multe schițe ale tuturor contractelor noastre și avem câteva discuții destul de lungi despre care sunt dezavantajele, pentru a face ca contractele noastre superioare să se potrivească în modelul nostru de afaceri particular.

Maxx: Cred că atunci când ai de-a face cu artiști și intri în contracte și chestii legale poate fi cu adevărat intimidant pentru ambele capete și aproape inconfortabil și pentru noi cred că a fi transparent și a fi ușor de înțeles este cel mai important lucru pentru noi atunci când parcurgem aceste călătorii.

Maxx: Încercăm să ne ocupăm mai întâi de toate lucrurile de afaceri, ca apoi să ne distrăm și să sarim în chestiile creative, știind că ne-am punctat toate I-urile noastre și ne-am încrucișat T-urile. Dar, de asemenea, să nu trimiți un contract de 50 de pagini care este totul în jargon legal, nu va ajuta pe nimeni să înțeleagă ce înseamnă asta de fapt și este aproape contraproductiv.

Banks: Pentru un exemplu în acest sens, pentru contractele artiștilor noștri avocații noștri au făcut ceva ce ni s-a părut minunat. Nu le-am cerut să facă asta, ci pentru contractele care se îndreaptă în mod special către artiști, nu către părțile de afaceri ale studiourilor de film. Ei scriu după fiecare punct, scriu un paragraf și îl traduc, în esență pentru a-i ajuta pe artiști să înțeleagă exact ce spune lucrul de mai sus.

Felix: Am înțeles. Așa că ați menționat că sunt o grămadă de oameni care lucrează la 10 truse în același timp. Cum decideți la ce kit ar trebui să lucrați pentru o lună dată?

Maxx: Da, cred că pentru noi, una dintre marile noastre misiuni este să construim universul. Vrem să construim totul și orice are nevoie oricine. Deci, o mare parte a ei este să ne asigurăm că avem o varietate. O altă mare parte a ei sunt lucruri care ne fac entuziasmați să creăm, deoarece deservim artiștilor, trebuie să creăm produse care să-i facă entuziasmați să meargă să construiască ceva.

Maxx: Așa că multe dintre ele vin cu varietate, multe sunt lucruri care ne entuziasmează și cealaltă parte se uită cu adevărat la care sunt tendințele genurilor care se întâmplă acum. Este acesta un an mare SF, este un an mare fantasy? Care sunt lucrurile care lipsesc din această piață și pentru noi simțim că avem idei nelimitate de truse și este într-adevăr doar despre momentul și lansările când considerăm că este o fereastră potrivită pentru asta?

Banks: Programarea lansărilor și programarea produselor este una dintre cele mai distractive întâlniri pe care cred că le avem, deoarece este locul în care ajungem să ne imaginăm atât de multe. Și suntem foarte specifici în ceea ce privește organizarea de întâlniri săptămânale cu fiecare dintre departamentele noastre, iar luni ne punem întâlnirea de produs la început.

Banks: A face asta în fiecare săptămână este un moment de distracție cu adevărat interesant pentru noi, pentru a începe săptămâna în cele mai pure locuri creative. Și așa cum spunea Max, ascultarea pieței este de o importanță capitală. Un lucru este să faci un produs, dar noi putem face un produs pe care nimeni nu și-l dorește, nu te-ai găsit într-un loc grozav.

Banks: Așa că facem o mulțime de sondaje pentru publicul nostru, avem și un spectacol live în care interacționăm cu publicul nostru. Am făcut asta aproape 70 de săptămâni la rând, în care membrii publicului pot veni și ne vor spune ce vor. De asemenea, facem o mulțime de apeluri din experiența clienților în care ne conectăm direct cu clienții noștri B la C și apoi, desigur, facem o mulțime de prânzuri și cafele B la B și încercăm să înțelegem cu adevărat încotro se îndreaptă cererea. Astfel încât să putem rămâne în vârf și să aducem cea mai mare valoare celor pe care îi servim.

Felix: Când faci un sondaj, ce întrebi mai exact? Ce cauți pentru a obține răspunsuri, ce fel de răspunsuri cauți?

Maxx: Sigur, deci experiența clienților este unul dintre cele mai importante departamente pentru noi. Cel mai mare lucru pentru experiența clienților în mintea noastră nu este neapărat să cunoaștem datele demografice ale clienților noștri, ci mai mult despre cunoașterea filozofiei, a dorințelor și a dorințelor și cine sunt ei ca persoană, care sunt scopul lor ca persoană. Au obiective ca profesionist în cariera lor sau au obiective ca hobbyist în propriile lor activități artistice pur?

Maxx: Așa că facem apeluri telefonice în fiecare zi cu diferiți clienți pe care îi avem sau utilizatori și, de asemenea, putem discuta cu aceștia în direct și dezvoltăm relații cu ei în emisiunea noastră Twitch. Aproape că nu este vorba despre chestii de genul acesta, hei, iată cele 10 întrebări pe care le-am trimis, este mai mult despre dezvoltarea cu adevărat a unei relații unu la unu cu cât mai mulți utilizatori. Și de aici, putem începe să facem niște presupuneri și presupuneri cu adevărat educate cu privire la ce fel de produse ar putea dori în viitor. Sau ce alte tipuri de resurse le putem oferi, care nu sunt produsele noastre? Ce fel de educație, antrenament, spectacole, concursuri sau orice altceva putem face pentru comunitatea reală, care nu face parte din produsul nostru, dar care merge mai departe pentru a susține dorințele și dorințele utilizatorilor noștri.

Banks: Cred că este atât de important pentru ceea ce am găsit și în ceea ce credem aici. Suntem prima misiune în întregime, iar produsul este al treilea, în concentrarea noastră zilnică. Vrem să ne servim mai întâi clienții și cunoașterea lor și să facem parte din acea comunitate prin care am ajuns, este motivul pentru care facem acest lucru. Se întâmplă să facem astfel de produse în acest fel și acestea vor continua să evolueze. Dar oamenii și comunitatea cu care suntem angajați și din care suntem atât de norocoși să facem parte este adevărata bucurie entuziastă a acestui lucru.

Felix: Deci ai spus că vrei să servești mai întâi clientul, cred că ceea ce vreau să spun sau ce aud este că asta înseamnă că ar putea fi crearea de conținut gratuit, cum ar fi emisiunea ta în care vom intra în un pic și asta mereu în jurul creării celor mai noi produse.

Maxx: Pe deplin, credem cu adevărat, dă mai mult decât ceri. Și pentru noi, produsul și noi care punem produsele noastre și utilizatorii noștri care cumpără acele produse ne ajută să putem face tot ce ne dorim să facem.

Maxx: Dar educația și formarea și inspirația și toate aceste alte aspecte diferite pe care le putem oferi sunt lucruri pe care le facem gratuit, ca o modalitate de a sprijini comunitatea.

Felix: Acum menționezi că există acești clienți B to B și, de asemenea, clienții tăi B to C, poți vorbi despre nevoile lor și despre cum sunt diferiți?

Bănci: În total, ne segmentăm clienții în mai multe categorii diferite, iar aceștia evoluează pe măsură ce creștem. Dar avem o mulțime de pasionați, oameni care înțeleg software-ul 3D care ar putea lucra într-o latură industrială a lucrurilor și care în timpul liber vor să construiască un castel cu un dragon zburând în jurul lui.

Bănci: Avem o mulțime de artiști independenți care vor lucra de acasă sau pe cont propriu și liber profesioniști cu un studio pentru anumite tipuri de proiecte și pot fi directori de artă, designeri grafici în mișcare sau artiști concept.

Banks: Și apoi avem un grup mare de studenți pe care căutăm să îi servim în moduri diferite și să-i ajutăm să intre în spațiu. Și facem o mulțime de conținut gratuit despre care vorbeai, oferim o mulțime de kituri de mostre și facem diferite programe. Avem câteva programe educaționale interesante în acest an. Lucrăm foarte strâns cu multe școli.

Banks: Și apoi sunt clienții mari de studio, care fac cele mai mari filme și jocuri și lucrăm foarte strâns cu ei. În mare parte, pentru că le-am satisfăcut nevoile în primul rând și în primul rând, dar, de asemenea, lumea din care venim și acele tipuri de proiecte gravitează cu adevărat către sarcini mai rapide.

Bănci: Și la fel procedează și hobby-urile.

Maxx: Cred că unul dintre lucrurile importante pentru noi este că într-adevăr servește două tipuri foarte diferite de lucruri atunci când mergi de la B la B versus de la B la C.

Maxx: Pentru clienții noștri B2B, aceștia au cerințe mult mai specifice privind modul în care produsele noastre se vor încadra în structura lor generală de afaceri. Și pentru noi știm dacă înțelegem bine și lucrăm îndeaproape cu ei pentru a ne asigura că le îndeplinim toate nevoile, atunci când ne întoarcem și dăm acel produs unui client B2C, acum se află pe același teren de joc. . Că știu ce folosesc studiourile mari și acum au acces la aceleași instrumente ca și un studio major.

Maxx: Deci ambele sunt foarte importante. De asemenea, studiourile mari sunt alcătuite din artiști individuali și, prin urmare, servind B2C și intrând într-adevăr în mâinile artiștilor individuali, acei artiști vor merge la muncă într-o zi și vor spune, hei, acest proiect care tocmai a apărut, știu perfectul. instrument pentru aceasta. Și apoi ne vom conecta în acel tărâm B2B, la fel ca atunci când facem un proiect mare cu un studio B2B care este promovat, o grămadă de utilizatori individuali vor spune: „Vreau același lucru pentru care au folosit-o. acel film”.

Maxx: Deci este cu adevărat ciclic, este un cerc uriaș pe care trebuie să-i lovim pe amândoi, amândoi au dorințe și dorințe diferite, dar amândoi se hrănesc unul pe celălalt.

Felix: Corect, se pare că dacă te poți concentra pe studiourile mari, clienții B2B, ei sunt cei care sună ca ceea ce spui, sunt cel mai în ton cu direcția în care merge piața pentru că sunt jucători atât de uriași în spațiu și vă ajută să determinați în ce direcție să mergeți și, de asemenea, aproape le place calitatea de care au nevoie, de care beneficiază, desigur, clienții B2C, deoarece standardul este mult mai ridicat pentru că, din nou, este ceva ce cere un studio mare.

Felix: Acum menționezi că multe din ceea ce faci creează context. Mai vorbiți cu noi despre asta. Care sunt câteva dintre punctele cheie pentru afacerea dvs.? Care sunt anumite lucruri pe care voi, băieți, v-ați dorit întotdeauna să le faceți în ceea ce privește crearea de conținut?

Maxx: Cred că conținutul generat de utilizatori, este o perioadă teribil de interesantă în ceea ce privește efectele vizuale și apoi tehnologia în general, în care oamenii pot începe să facă lucruri care seamănă cu lucrurile pentru care mergi la cinema.

Maxx: Și există o explozie atât de interesantă a distribuției digitale în toate tipurile de media. Și rețelele sociale, cred că, cel mai mare factor al acestui lucru. Deci, ceea ce am făcut, cred că o serie de lucruri diferite în care am creat un festival despre care putem vorbi după, care a fost service... crearea unei scene pentru cei mai buni artiști de efecte vizuale de acolo.

Maxx: În legătură cu asta, am creat ceea ce se numește concursul de hashtag KB3D. Și cu asta, oferim un kit de mostre gratuit în fiecare trimestru. Și oricine folosește acel kit de probă sau setul complet din acea piesă poate crea și publica pe propria pagină folosind hashtag-ul. Și apoi facem o mare sărbătoare în cadrul emisiunii noastre live, unde facem un trailer care evidențiază toți artiștii care au lucrat la el și apoi acordăm premii primilor 10 și, de obicei, avem artiști de la festivalul nostru, fie panglica noastră albastră. panel să voteze în acest sens. Și astăzi am avut mii de înregistrări și artiști în aproape 100 de țări.

Banks: Da, așa că am creat această buclă uimitoare, iată setul de mostre pe care vom face un concurs în jurul acestei teme. Artiști din întreaga lume postează pe propriile lor Instagram-uri, dar folosesc hashtagul nostru. Cantitatea de conținut generat de utilizatori care creează, alimentează rețelele noastre sociale. Ne oferă posibilitatea de a putea să-i punem în evidență pe toți acești artiști diferiți, fie pe rețelele noastre de socializare, fie pe show-ul nostru live. Și umple rețelele sociale cu imagini care sunt cu adevărat captivante și apoi, când oamenii se uită la acele imagini, pot vedea că au fost făcute cu KitBash.

Felix: Care platformă a fost cea mai de succes pentru tine în ceea ce privește platformele de social media?

Banks: Ei bine, cred că trebuie să te gândești la Instagram pentru că suntem un mediu și un produs vizual atât de mare. Dar YouTube și Facebook și Twitch și apoi Art Station este, de asemenea, unul dintre ele sau este regele spațiului nostru.

Bănci: Folosirea tuturor acestor platforme cât de mult am putut a fost un motor masiv pentru noi, sindicalizarea pe platforme și crearea de conținut care este nativ pentru fiecare platformă, cred că este foarte important pentru noi.

Felix: Da, deci mai multe despre asta. Ați menționat sindicare versus conținut nativ. Cum decizi pe care ar trebui să te concentrezi? Ar trebui să creați conținut destul de general care să poată fi răspândit pe toate aceste platforme sau să creați, din nou, conținut nativ. Deci, cum decideți pe care să vă concentrați?

Banks: Cred că este o întrebare foarte grozavă, Felix, de asemenea, cred că este un moment foarte interesant pentru a avea această conversație. Cred că mai întâi trebuie să depindă de ce fel de capabilități de producție internă aveți. Dacă aveți o persoană care vă face rețelele de socializare și care vă decupează și videoclipurile și care se întâmplă să vă conducă compania, atunci doriți să vă gândiți la sindicare și răspândirea conținutului și să faceți cel mai bun lucru pentru acea platformă care funcționează pentru dvs.

Bănci: O mare parte a modelului nostru de afaceri, deoarece venim din producție, este că am creat o agenție și o companie de producție. Și așa creăm conținut, ceea ce numim o piesă pilon care este de obicei o piesă lungă care pune în evidență ceva în special și apoi decupăm bucăți mai mici din el care pot merge pe toate platformele diferite. Așadar, pentru blogul nostru pentru YouTube, punem bucăți de o oră de 90 de minute acolo, dar apoi pentru Facebook tăiem videoclipuri de una până la trei minute care pot rula nativ pe platforma respectivă și apoi pe Instagram tăiem videoclipuri de 15 secunde care au și un raport de aspect diferit, uneori tăiem videoclipuri înalte de nouă pe 16 pentru poveștile de pe Instagram.

Banks: Deci căutăm să luăm o singură bucată de producție, producția fiind lucrul care necesită cel mai mult timp pentru cea mai mare cantitate de oameni. Și apoi utilizați o mulțime de instrumente care sunt în postare și distribuție acum pentru a lua acea bucată și a o întinde într-o grămadă de moduri diferite care se simt native pentru fiecare platformă.

Felix: Văd că, în loc să mergi doar pe YouTube și apoi să creezi un videoclip specific pentru YouTube sau un videoclip specific pentru Facebook, creezi acest conținut pilon care de fapt va fi folosit ca materie primă pentru a produce mai mult conținut nativ pentru fiecare. dintre aceste platforme. Deci, pentru cineva care se gândește să adopte această abordare, trebuie să intri în crearea conținutului pilonului cu ceva în minte pentru a te asigura că în cele din urmă poți crea o piesă de conținut nativ pentru fiecare dintre aceste platforme?

Maxx: Complet. Am făcut o reclamă anul trecut cu bunul nostru prieten [inaudible] care este regizor în filmele Destiny și el a creat această piesă frumoasă de trei minute pentru noi, dar unul dintre lucrurile în care piesa a fost să se asigure că este spusă într-un mod care ar putea fi împărțit în bucăți de un minut, bucăți de 30 de secunde, bucăți de 15 secunde.

Maxx: Și este o cerință destul de dificilă și necesită destul de multă abilitate pentru a putea crea o narațiune care este spusă în bucăți care pot fi împărțite. În plus, atunci când filmai ceva în special în 3D, asigurându-te că toate fotografiile și compozițiile tale funcționează timp de 16 pe nouă dacă urma să-l urmărești pe YouTube, unul la unu pentru postarea pe Facebook sau inversând asta și creând o verticală. piesa pentru Instagram. Este nevoie de un pic de creativitate în design pentru a putea realiza o singură piesă care poate funcționa în orice raport de aspect diferit.

Maxx: Și apoi luând-o și mai departe, toamna trecută am colaborat cu Amazon și Twitch și am organizat un festival care a cuprins 12 episoade ale unora dintre cei mai buni directori artistici de top. Directorul artistic al Războiului Stelelor, directorul artistic al Titan Fall, toate aceste filme și jocuri mari. Și făceam un stream live pe Twitch unde îi intervieveam, construiau o lume cu aceste truse și făceam un spectacol de două ore de două ori pe săptămână și apoi din acea tăiere, avem cel de lungă durată, care a devenit stâlpul nostru, fiecare episod a devenit pilonul nostru și apoi tăiam videoclipuri de trei minute. Am tăia videoclipuri de 15 secunde, videoclipuri de un minut și în fiecare raport de aspect. Așadar, din acea lună de producție de creare a acestui spectacol live, am reușit să creăm conținut în valoare de luni întregi, care poate fi gustat și gata de funcționare pentru fiecare platformă.

Banks: Și Felix noi... deci spune Max că creăm o mulțime de tipuri diferite de conținut, dar asta provine din câteva decenii în care am făcut asta. Și aceasta este o parte importantă a specialității noastre, este că putem face o mulțime de lucruri diferite, dar facem o mulțime de teste.

Banks: Când mă întrebați, la ce ne gândim la aceste tipuri de lucruri, este în primul rând ce vrea publicul și ce fel de lucruri vor aduce valoare vieții acestor oameni și unde sunt lucrurile pe care trebuie să le cunoască. ? Și găsirea cât mai multe puncte de acces la acestea, ne ajută să ne segmentăm emisiunile. Și apoi facem o mulțime de feedback. Facem multe teste AB și încercăm să înțelegem exact ce fel de conținut este redat pentru publicul nostru.

Felix: Can you give an example of something that you guys have worked on recently. And walk us through the decision making behind those questions that you just asked about, what do they want, what would bring them value. Do you have an example of something recently that you can walk through?

Maxx: Sure, because we take customer experience or CX as we call it so seriously and we're jumping on calls all the time. We get a lot of feedback really fast and over the last two months a big part of this has been talking about, on our show do you like when you get a demo of how to build something, do you like when you get an interview, do you like something more inspirational or more educational. What types of that type of content are you enjoying or do you want more of from us.

Maxx: And we have that conversation daily with different people and that's some of the most important feedback we get so that every time we do a show or release a new piece of content we can kind of tailor that around what we're hearing. And so every time we release a product we get a great artist to do the cover. They're the first ones who get to touch the kit. We make a big event out of it, we let it spotlight that artist.

Maxx: So last week we released a, no this week, we released a new kit, Ancient Temples. And from what we heard, we brought in the cover artist was the art director from Assassins Creed. He came on and did an hour-long show with us and what we heard was people really want to know how these artists got into the industry or how they got their start. That was something that we heard continuously.

Maxx: So a big focus of our show right away after hearing that feedback was really going into, what is the process of how to get your start and show some of older work that isn't as pretty. Doing the interview side of that before jumping into the actual breakdown in the making of, how did you make this cover and what's the educational part of this of you really explaining your workflow and process.

Banks: And I think there's, probably for a lot of your listeners out there too, Felix they may have a product or an audience base that may not know what kind of content they want. That's not so baked in like our segment is.

Banks: I like to think of it this way and we talk a lot internally about who do each of our buckets want to be, and what do they aspire to do and what are their goals. And being incredibly goal oriented as a team and as individuals here, the foundational part of our principle is we like to try and do goal workshops for our buckets and think about if you are a student at this point and your learning career and you want to go and work on Star Wars. What are the steps in between that? And then we try and help them along the way and if we can't do it we try to find the people who can and generate content around that. So that when the audience member sees it they think, oh this is the kind of thing I needed. And perhaps they don't even know before they see it that this was the thing that will help them put the key in the lock for the next step of their career.

Banks: And so driving our mission around our content is usually to help bring value to that person, product shots or product videos play well especially in a retarget kind of land. But that's not at the core mission of what we're trying to do, we're trying to help people grow as artists and we're trying to help people to fulfill their dreams and we just so happen to make products to help them do that. But at the base level we're looking for how do we ignite that special passion, that makes you want to do this sort of thing. And how do we help you progress along that path.

Felix: Right I think one important thing that you're also saying here is that you yourself you don't need to know all the answers but as a company as maybe a brand that's out there you probably have way more connections and access to the information than your customers, and you don't yourself have to know the answers but you can certainly bring on people, like in your example, interview them and have them share their knowledge.

Felix: Which is very similar to the model we have with the podcast, that you guys have come on sharing your knowledge from different industries, so I think that it's important thing to note that when you come to content creation you don't have to be the sole person in your head creating all the content, you can kind of be a conduit and be an organizer essentially offering information that will bring value to your customers.

Banks: I just want to add to your point there Felix that this is one of the first things of our age, is minimum viable products and I think we in the past you had to bring a fully baked idea to market. But nowadays especially with the way content distribution is on your Instagram you can post to if you have a business profile on Instagram you can post and get real-time or darn near real-time analytics on how that post performed. And you can compare it to the rest of the content that you put out and it costs you virtually nothing, to get that kind of feedback, in a way that 15 years ago you would have had to pay a ton of money for.

Banks: So we're in this great time in this innovative world it's very hard to predict disruption and I think that being in the space and having consistent placement in a space and bringing value in different ways has proven over time that when disruption cracks you'll be there for it. And there's a very … it's almost impossible to predict what those moments are. An example of that is when we put out our first batch of kits we all took a guess at what we thought would be the top-selling kit and none of us picked the one that is overwhelmingly the best.

Felix: Now I want to talk a little about this festival so you mentioned earlier the KitBash 3D festival. Was this like an in-person festival or was it online. Explain a little more about this festival.

Banks: Sure yeah we've done this now twice and there something incredibly exciting happening in traditionally the video game space, which is live streaming. Where we've come from this decade of YouTube where is you're a kid who's 17 years old today you grew up watching YouTube. And now we're into a live streaming era, where its not edited content it's just straight to the source, and the audience is there interacting in real time with the actual piece.

Banks: So we've found live streaming to be one of the most exciting platforms for us because of how fast we can get that kind of feedback that we were just talking about but also how intimate we can … how fast we can iterate content, so that we can make something in real time without having to edit it and be with the audience and then we can then take it and edit it for other platforms that appreciate shorter form edited content.

Banks: So our festival is live streamed on Twitch. We worked in the past also with Mixer. We think there's some really exciting things happening in that space. So we build a studio set and then we bring on our guests each night and then we do a live two-hour show where we have a technical director, live switching between our multiple cameras, and we have a great team around that in a real sort of mini live TV show atmosphere.

Maxx: Almost like Sports Center, it's like Sports Center for art.

Banks: Sports Center with a piece of like actually building the world, of playing the game. And you get to see a live piece that often times the audience gets to interact with. And this particular festival that we just did, we partnered as Max was saying with Amazon and Twitch for their Bob Ross festival, which is to date one of the most watched live stream festivals that they do every year around Bob Ross's birthday in November.

Banks: And so we … oh sorry I lost my train of thought, we had Max was painting a painting and the audience wanted to throw in, in real time Bob Ross references and so a little tree or a hidden tree is there, cabins or you know essential to that platform and people got super excited about influencing Max's painting as he was doing it in real time.

Maxx: As they would call things out I would paint them live so in the chat you could say, add a little happy tree over there and I'd paint a little happy tree over there and it was a really cool interactive way to get people excited about art and KitBash and everything in this space.

Felix: How do you promote something like this? If you want to put on an online festival, I think one thing to know too is that it obviously sounds like yours was pretty elaborate you guys have a lot of work you put into it but I'm sure someone else out there can put on something in their own industry that doesn't have to be as involved but once you do want to go down that path of putting on a festival and you'll live stream it, how do you promote it?

Maxx: I think there's a couple of things here. First of all, when it comes to live streaming I highly recommended it to just about anyone who's building a brand. To be able to connect with your customers regardless of the industry that you're in. In some sort of live way for us it started out as doing product launches, every time we'd launch a product we would go on Twitch and we [inaudible] our thing with our community and say hey, we just released this we're going to show it off, we're going to talk to you guys about this and being able to do that just make you so connected with them and gives them a place to be able to give their feedback to you and to actually start to build a relationship with a human being behind a brand, not just a logo.

Maxx: From there to build on doing something larger like a festival, for us one of the big things with our first festival was going and getting the best artists in the world to be a part of it. To get people that made it exciting and once we had a great roster of people, really spreading that through social media and them spreading it through their channels, was more than enough to really get that off the ground for our first festival.

Banks: And I think its key to think about where your audience is. For us a large portion of our audience in on Twitch, loves video games. So for us that was a very natural platform. But just about every social platform has live streaming feature so that you can livestream on Facebook or YouTube or even Instagram. And I think knowing where your audience already is and then going to them and then serving content to them in that kind of way is the key.

Banks: And then if you're just getting started and you don't have marketing budgets, social media is free if you hustle. You can reach anyone you want on any of those platforms, you can engage with them, you can follow hashtags, you can comment, you can find the right targeted people for your specific product if you have the hustle. It just takes a lot of time and it takes a lot of thumb grease. If you do that you've got it. If you have the budgets you know Facebook ads. Facebook ads are one of the most undervalued things in the market place.

Banks: And then finding other collaborative partnerships is a massive part of what we're doing is teaming up with people like Twitch, who have the same goal in mind, where we both just derive different value from creating a product together.

Felix: So when you are pushing out a festival, what do people value? What are people looking for that makes them want to come into another … How do you advertise it? What kind of benefits do you advertise to your audience?

Banks: Our specific product is about access and we make a product that is for the best at what they do in the world. And so finding the best at what they do in the world and getting them on our show is integral to that. And with these guys I think there's a really interesting part of visual effects that in the credits of a movie they're often credited far down at the bottom if credited at all. And credits are a huge issue in the industry. So creating a stage for the best world builders out there to be seen and to be recognized and celebrated for the great work they're doing, was something that we thought we could take our particular skills and provide that value to our guests on the show. And so we've found, how do we help the best at what they do, do it more, do it better, be celebrated or connect and give back and reach a younger audience and help other people who are trying to get into the space and may not know how, how do we give them that stage or platform.

Banks: So we first thought okay, how do we bring value to the guests and then now that we have the guests how do we bring value with the guests to the audience?

Felix: What's coordination like for something like this? Because you bring on lots of very important people that I'm sure they're super busy, and getting them all to come on at a very short time window. How did you guys coordinate this?

Maxx: I think for us infrastructure is really important to our business in just about every way. The same sort of coordination it takes to have artists in 10 different countries working on the same product, is the same sort of infrastructure you need to get a bunch of different artists sitting in the same place at the same time.

Maxx: And so for us I think a lot of that comes down to our production experience but also just being very communicative, very organized, using tools like a Sonarr and Discord. All these different third party platforms that allow us to streamline our communications and streamline our organization to be able to do a lot of very complex things with a lot of different people in a very coordinated way.

Felix: You mention a Sonarr and Discord. What other kind of apps or services do you guys use to help run the business?

Maxx: Discord is a really important one for us, we use that for communication, we use it for a lot of things but we use it for communication within our internal team, we also use it for communication with our community. Our community actually set up a Discord and it's community run for KitBash and we pop in there to see what's going on and be able to talk to people directly. And then we have our own private channel of everything that we're working on and coordinating with different artists or different events or marketing or customer experience and all of that.

Maxx: Folosim un Sonarr pentru managementul produselor, care ne ajută cu adevărat să organizăm toate sarcinile și calendarul și cronologia, mai ales când vorbiți despre atât de mult conținut, deoarece lansăm 20 de conținut pe săptămână pe cinci platforme diferite. Deci, cantitatea de organizare necesară pentru a gestiona un Sonarr este destul de esențială pentru asta.

Maxx: Folosim HubSpot ca CRM pentru a ne asigura că știm ce se întâmplă cu clienții noștri și că, pe măsură ce dezvoltăm aceste relații, creăm permanent o bază de date care să știe când este ziua cuiva și le putem trimite. un kit gratuit. Sau, de asemenea, fiind capabil să segmenteze și să înțeleagă cum ar fi, hei, acest grup de utilizatori noștri sunt studenți, așa că sunt capabili să planifice lucrurile în jurul asta.

Maxx: O folosim pe Emma pentru buletinele noastre informative prin e-mail, care sunt un lucru foarte important pentru noi pentru a putea informa comunitatea noastră ce se întâmplă cu KitBash. Și, desigur, Shopify, Shopify este cu adevărat cheia pentru atât de mult din ceea ce facem, fiind capabili să ne gestionăm magazinul într-un mod atât de ușor, dar fiind și să obținem toate datele pentru a înțelege cum merg kiturile. Cum merg produsele. Și care este traficul nostru, la ce se uită oamenii, ce este de interes sau poate există un kit pe care toată lumea o va vizita, dar nu apasă pe trăgaci. Și poate că asta e ceva de care ne reducem. Deci, toate aceste instrumente de la Shopify ne sunt foarte utile pentru a lua decizii.

Felix: Există instrumente specifice pe care le utilizați sau aplicații pe care le utilizați pe Shopify pe care le recomandați?

Maxx: Da, folosim destul de mult. Folosim Blog Studio pentru blogul nostru. Folosim Generatorul de coduri de reducere în vrac, folosim Imprimanta de comandă. Folosim destul de multe aplicații mici și plug-in-uri în Shopify, de obicei, acestea sunt pentru un lucru foarte, foarte specific pe care ne dorim acea funcționalitate. Acestea sunt un fel de cele principale pe care le-aș recomanda.

Felix: Minunat. Deci, vă mulțumesc mult, Max și Banks. Kitbash3d.com este site-ul web. Care este marele tău obiectiv pentru anul acesta?

Banks: Ne place întrebarea asta, Felix. Știi pentru noi, la sfârșitul anului, Max și cu mine ne cam aruncăm și ne uităm foarte bine la strategia noastră și analizăm care este misiunea noastră în ceea ce privește valorile și avem niște obiective destul de specifice. O mare parte a modelului nostru este să avem o echipă slabă îmbunătățită de tehnologie și să folosească platforme terțe precum Shopify și să încerce să automatizeze totul. Sau automatizați cel puțin cât putem, astfel încât să putem face mai mult cu mai puțin timp.

Banks: Și cheia acestui lucru cred că a fost găsirea unei misiuni care să ne evoce pasiunea. Asta ne-a făcut să ne dorim să ne trezim și să muncim pentru că, fără îndoială, indiferent cât de multă automatizare ai, ingredientul cheie este timpul și munca grea și toate aceste lucruri ne țin treji noaptea, dar este treaz noaptea într-un mod pe care ne-o place cu adevărat.

Banks: Așadar, a trăi pasiunea și misiunea înainte este un fel de accent cheie asupra modului în care conducem această navă în acest an și mai departe.

Maxx: Da, cred că pentru noi am ales niște obiective mari care vor dura mult mai mult de un an pentru a le îndeplini, fiecare zi înseamnă doar un pas înainte. Pentru acest an, cred că unul dintre obiectivele noastre mari este să continuăm să creștem KitBash, să îmbunătățim KitBash, să îmbunătățim comunitatea pentru a găsi din ce în ce mai multe moduri prin care putem activa și inspira artiști. Găsiți modalități de a automatiza ceea ce facem deja, astfel încât să putem prelua și mai mult și să creștem în acest fel. Și pentru noi și echipa noastră să fim fericiți și sănătoși.

Bănci: Așa că ne descompunem procesarea în ceea ce numim aliniere misiune la metrică și cu misiunea noastră declarată de a permite și inspira artiști. Ne gândim apoi care sunt strategiile și tacticile pe care vrem să le facem între acestea și care sunt valorile care ne vor permite să știm dacă am reușit. Tactica noastră este de a construi universul și de a elimina fricțiunile și de a crea scena, încurajând în același timp comunitatea și aducând educație. Deci, dacă putem atinge acele cinci puncte în tot atâtea lucruri pe care le facem, atunci avem în sfârșit o strategie foarte bună care se potrivește.

Felix: Minunat. Vă mulțumesc din nou pentru că ați venit și ați împărtășit experiența voastră.

Banks: Mulțumesc mult Felix. Multumesc pentru ca ne-ati invitat.