Vanguard: Lungimea în care a mers acest bijutier indigen pentru meșteșugul ei

Vanguard by Shopify Studios este un podcast săptămânal care explorează poveștile umane ale antreprenoriatului din colțuri neașteptate ale momentului nostru actual.

Tania Larsson este un producător de bijuterii fine Gwich'in. Când avea 15 ani, Tania a părăsit Franța și s-a mutat în nordul Canadei pentru a afla mai multe despre moștenirea ei Gwich'in. Curba de învățare a fost abruptă, dar Tania a început să producă și să vândă bijuterii create prin tehnici tradiționale Gwich'in, iar munca ei a fost prezentată într-una dintre cele mai influente reviste de modă din lume: Vogue . Așa s-a întâmplat.

Afișați note

• Magazin: Tania Larsson Studio
• Profiluri sociale: Facebook , Instagram  
• Recomandări pentru a afla mai multe despre sistemul de școli rezidențiale din Canada: Școlile rezidențiale din Canada: Experiența inuită și nordică, Raportul final al Comisiei pentru adevăr și reconciliere din Canada; Istoria clubului de schi Inuvik

Gazdă

Anshuman Iddamsetty

Producătorii

Emma Fedderson, Jace Meyer și Anshuman Iddamsetty

Producător Supervizor Senior

Tammi Downey

Inginer

Raheem Grant

Scor muzical

Jim Guthrie

Transcriere

Tania: Este cu adevărat uimitor să vezi pielea de elan tăbăcită pe creier în mod tradițional și pielea de caribou... cu corn de boc moscat care a fost recoltat în ținuturile sterpe... în Vogue. De fiecare dată când m-am uitat la el, mă făcea să chicotesc pentru că mi s-a părut grozav! [ râde ]

Drin gwiinzii [Gwich'in: Bună ziua] Mă numesc Tania Larsson și sunt un bijutier fin Gwich'in cu sediul în Yellowknife, Teritoriile de Nord-Vest.

Anshuman (voce off): Acesta este Vanguard de la Shopify Studios. Este un podcast despre modul în care oamenii din subculturi neexplorate și comunități neașteptate câștigă bani astăzi. Sunt gazda ta, Anshuman Iddamsetty.

Când Tania învăța cum să bronzeze pieile de la bătrânii ei Gwich'in, ea și-a dat seama rapid cât de mult era de învățat.

Tania: Nu este doar procesul de a învăța să lucrezi pe pielea animalelor, ci și de a învăța protocoalele.

Anshuman (voce off): Cum să-ți aranjezi tabăra. Și cum să-l păstrezi curat.

Tania: Când este murdărie pe podea, așezi funde de molid, iar asta îți va menține zona curată, deoarece toată murdăria se va cerne prin ace și nu va rămâne deasupra.

Am intrat în tufiș cu securea mea mică și m-am întors mândru. Probabil că aveam o mână de arcuri de molid. Și apoi, știi, bătrâna, care are jumătate din dimensiunea mea, poartă această prelată gigantică și o răstoarnă peste spate, și pur și simplu se deschide și toată prelată este plină de funde! Și parcă... [ râde ]

Anshuman (voce off): Acesta este ceea ce motivează munca Taniei ca producător de bijuterii fine Gwich'in. Oportunitatea de a afla mai multe despre cultura ei.

Tania: A fost cea mai umilitoare experiență pentru că pur și simplu nu știam ce fac. Dar a fost doar un moment frumos de a vedea cum eram doar un copil în cultura mea.

Anshuman (voce off): Astăzi, la Vanguard, vorbesc cu Tania Larsson de la Tania Larsson Studio.  

Super rapid: cunoști pe cineva care lucrează la un proiect secundar? Cineva încearcă să-și dezvolte propria afacere mică? Cineva care ar putea beneficia de un podcast ca cel pe care îl ascultați acum?

Atunci spune-le prietenilor tăi despre Vanguard. Aruncă-l direct în chatul de grup. Și cât sunteți aici, aș aprecia foarte mult dacă ne-ați revizui pe Apple Podcasturi. Fiecare stea, fiecare recenzie ne ajută foarte mult.

Bine, acum înapoi la spectacol. Cum ai descrie bijuteriile tale cuiva care nu le-a văzut niciodată?

Tania: Bine, asta e una bună. Cred că aș descrie bijuteriile mele ca fiind bijuterii fine Gwich'in care creează o experiență senzorială, pentru că deseori folosesc materiale care provin de la pământ și care creează, cum ar fi—fie că folosesc, știi, mărgele pe piele de elan cu caribu. tufting hair — acestea sunt elemente pe care nu le întâlniți des. Dar atunci când porți acele piese, s-ar putea să prinzi parfumul fumului de molid care creează culoarea pieilor sau când ai atins tuftingul, este complet diferit de orice ai atins înainte. Știi când o cameră medicală este super igienizată...

Anshuman: Foarte steril?

Tania: Da, foarte steril, foarte rece, trebuie să fie foarte lustruit și bine finisat pentru a fi apreciat? Și deci bijuteriile mele sunt opuse.

Anshuman: Da.

Tania: Bijuteriile mele sunt atât de opuse. Nu numai că are un miros specific datorită materialului pe care îl folosesc. Dar un cercel cu celălalt va avea mici diferențe, așa că nimic nu se potrivește perfect. Și îmi place foarte mult ca imperfecțiunea să facă o piesă perfectă. Și asta îmi place să creez în munca mea de astăzi.

Anshuman (voce off): Bijuteriile Taniei sunt profund legate de identitatea ei Gwich'in. Când era tânără – crescând în Franța – introducerea ei în cultura Gwich’in a venit de la mama ei, care a fost crescută în nordul Canadei.

Tania: S-a născut pe pământ. Ea a crescut pe pământ. Părinții ei erau niște capcani. Și, de asemenea, ea era mereu pe pământ, prinzând în capcane și alergând în jur. Acestea au fost amintirile ei preferate de împărtășit cu noi.

Anshuman (voce off): Dar când mama ei avea 5 ani, întreaga ei familie a fost forțată să plece...

Tania: Guvernul și-a mutat familia din Aklavik într-un oraș creat de guvern numit Inuvik pentru că le-a spus comunității că orașul lor va fi inundat. Și așa i-au mutat într-o colibă ​​mică, fără apă curentă. Și erau părinții ei și cei 12 frați ai ei.

Anshuman (voce off): Odată ajunsă în Inuvik, mama Taniei a fost unul dintre miile de copii indigeni separați de familiile lor de către guvernul canadian – plasați în ceea ce era cunoscut sub numele de Sistemul școlilor rezidențiale canadian.

Sistemul a fost conceput pentru a asimila tinerii indigeni la valorile canadiene prin introducerea forțată în școli-internat conduse de Biserică.

Tania: Nu cred că mulți oameni chiar înțeleg. Nu cred că înțeleg pe deplin, știi, noțiunea de a fi foame pentru că nu ai o alimentație adecvată în timp ce mergi la școală, sau violența comisă împotriva ta de către elevii mai mari sau de către profesori și călugărițe și chestii de genul ăsta. Și chiar mai rău, cum ar fi, violența sexuală care a avut loc. Dar, pe lângă toate acestea, a fost ruperea relațiilor. Deci, rupând complet familiile și comunitățile noastre tradiționale, luând copiii, care erau centrul familiei în centrul comunității și chiar fără a lăsa un rol părinților sau bunicilor sau chiar liderilor. Știi, astăzi încă suferim de trauma intergenerațională care a avut loc din cauza școlii rezidențiale.

Și de multe ori uităm de asta și mulți oameni nu știau că asta se întâmplă.

Anshuman (voce off): La această școală rezidențială mama Taniei a fost selectată pentru un alt program.

Tania: Și era să vedem dacă copiii indigeni sunt buni la sport. Cred că opt dintre copiii care au început programul TEST au ajuns să meargă la Jocurile Olimpice, iar mama mea și sora ei geamănă au avut o carieră lungă concurând pentru Canada.

Nici măcar nu știam că ea a concurat la Jocurile Olimpice. Credeam că toată lumea are un afiș cu mama lor pe perete! [ râde ]

Anshuman (voce off): Prin schi, părinții Taniei s-au cunoscut și, în cele din urmă, s-au stabilit într-un mic sat de lângă Alpii francezi – acolo a crescut Tania. Dar pe măsură ce a îmbătrânit, Tania a devenit curioasă de rădăcinile ei Gwich'in.

Tania: Așa că familia mea a decis să se mute la Yellowknife din Franța, când aveam 15 ani. De fapt, mutarea a fost începută pentru că doream să aflu mai multe despre cultura mea, despre pământ și să-mi cunosc. familia mai bine.

Anshuman: Aproape că se pare că era o urgență de a te muta în Canada, la Yellowknife. De ce a fost atât de important pentru familia ta?

Tania: Mama îmi spusese mereu mie și surorilor mele că, știi, este atât de important să știi cine ești, ca să nu-ți petreci tot restul vieții căutând asta.

Anshuman: A existat un moment care a validat cu adevărat decizia de a reveni la rădăcinile tale?

Tania: Așa că prima excursie pe care am făcut-o pe pământ a fost o excursie pe râu, a fost super de impact și asta pentru mine a meritat să mă mut în Nord. Și a continuat așa când am reușit să învăț cum să bronzez pieile, pentru că doar faptul de a tăbăci pieile nu a fost doar aspectul fizic, ci chiar despre reconectarea cu bătrânii și să învăț cum să pun întrebări. Pentru că nu mi-am dat seama de rușinea profundă pe care o aveam pentru că nu îmi cunoșteam cultura și nu puteam vorbi despre ea. Și să întreb, pentru că este foarte greu să merg să văd pe cineva și să spui, știi, învață-mă cultura mea, învață-mă tot ce trebuie să știu, versus, cum să fac asta, sau, oare acesta este modul corect de a Fă-o?

Anshuman: Aș dori să aflu mai multe despre tăbăcirea pieilor, așa că aș dori să mă ghidați prin prima dvs. experiență de tăbăcire a pieilor. Cum a fost asta?

Tania: Da, cu siguranță. Când lucrați pe piei, de obicei începeți prin a tăia părul animalului. Și astfel înveți tehnicile și unghiurile cuțitului. Și mi-a luat ceva timp să înțeleg cum să tuns părul fără a tăia pielea.

Cred că asta îmi place la tăbăcirea pieilei, pentru că nu învăț doar prin sunetele pe care le face atunci când lucrezi la o piele, ci și prin simțire. Și văzând. Este doar o experiență de învățare senzorială diferită pe care trebuie să o asumi pentru a învăța procesul.

Și este cu adevărat fizic. Trebuie să faci multă muncă mentală pentru a rămâne pozitiv, pentru că asta te învață bătrânii, de fiecare dată când lucrezi la un animal, trebuie să onorezi animalul pentru că ți-a dat viața. Pentru că noi nu credem în, știi, vânătoarea de trofee, unde tu, ca, stai deasupra animalului și, ca, într-un mod foarte colonist, știi, să zicem, am cucerit asta.

Anshuman: Când ai început să fii interesat de bijuterii?

Tania: În adolescență. Cred că, în adolescență, atunci m-am interesat cu adevărat să fac bijuterii, pentru că pentru mine, acesta a fost cel mai simplu mod de a arăta de unde ești și cui aparții. Dar totuși ai putea purta în fiecare zi. Din moment ce sunt din moștenirea mea mixtă, întotdeauna, știi, oamenii nu știu cu adevărat că sunt Gwich'in sau nici măcar nu știu ce este Gwich'in. Și asta a fost cu adevărat important pentru mine.

Și așa că, după ce mi-am bronzat prima piele, unul dintre prietenii mei mi-a spus să merg la Institutul de Arte Indiene Americane din Santa Fe, New Mexico, care este un institut de artă pentru indigeni. De exemplu, nu este închis pentru non-indigeni, dar este cu siguranță axat pe indigeni. Și așa a fost grozav să înveți artă acolo, pentru că nu trebuia să dovedești constant că ești indigen.

Anshuman (voce off): În timp ce era la școală, Tania a avut ocazia să efectueze cercetări la Muzeul Național al Indienilor Americani al Smithsonian. Acolo a studiat o colecție de aproximativ 300 de artefacte Gwich'in.

Tania: Și, deci, ceea ce a fost cel mai șocant este că nu am găsit multe bijuterii, iar ceea ce am găsit a fost podoabă pe articolele noastre de zi cu zi. Asta a avut sens pentru mine, pentru că îmi zic, dacă este minus 40 și ești nomad, ceea ce înseamnă că te miști constant, are mai mult sens să-ți coasi colierul masiv pe ținute sau să ai un plus la asta trebuie sa adaugi ceva! Și așa a fost ca și cum ați afla despre funcționalitate și podoabe și despre cum se așează ceva pe corpul vostru și ce scop servește.

Așa că a fost foarte interesant să-mi văd oamenii și să înțeleg valoarea pe care o aveau asupra modului în care ne prezentam. Chiar dacă trăiam în medii atât de dure, petrecem sute de ore făcând, de exemplu, lucrări frumoase cu pânzele de țesut pentru a ne decora. Și apoi, de asemenea, a sfidat cu adevărat toată noțiunea că, știți, indigenii doar aveau o cârpă de bază care alerga prin tufiș. Știi, noțiunile pe care ți se învață la școală că suntem doar sălbatici și nici măcar nu știam ce facem cu pământul nostru.

Anshuman: Când ți-ai dat seama că poți vinde bijuteriile pe care le făceai?

Tania: Așa că, când eram la școală, de multe ori împărtășam procesul meu de a face bijuterii sau chiar procesul de tăbăcire a pieilor. Și chiar a fost ceva diferit decât au văzut majoritatea oamenilor în fluxurile lor, cred. Și așa, ori de câte ori am postat bijuteriile pe care le-am creat, acestea au luat amploare și întotdeauna mi-a fost greu să țin pasul cu cererea.

Anshuman: Deci ei continuă să se vândă mereu.

Tania: Da. [ râde ] Ceea ce nu este întotdeauna un lucru bun!

Anshuman: Stai, ce vrei să spui?

Tania: Ei bine, doar că acum mă concentrez pe construirea, știi, de sisteme și să angajez mai mulți oameni în comunitatea mea care să mă ajute să produc, pentru că nu pot să țin pasul cu cererea și nu sunt suficiente ore în zi. pentru ca eu să creez suficiente piese de bijuterii. Și pentru mine, este atât de important încât să fie creat și alcătuit în nord de artiști indigeni și creatori indigeni.

Anshuman: Așa că mă întreb cum te descurci pentru a stabili corect lucrurile? Știi ce vreau să spun? Cum îți dai seama cum să prețuiești o bijuterie într-un mod care să nu-i devalorizeze valoarea, care să fie respectuoasă, cred, cu cantitatea de muncă pe care ai depus-o în producția ei?

Tania: Stabilirea prețurilor a fost extrem de grea pentru mine, ca bijutier, dar și, de exemplu, să-mi încep afacerea. Din cauza relației cu banii și a întregului atașament emoțional care a venit cu ei. Și îmi dau seama că dacă nu aș prețui munca pe care o depuneam acolo, oamenii nu ar aprecia nu numai munca pe care o depuneam acolo, ci cultura mea. Și ar avea impact pe alți artiști tradiționali sau pe alți bijutieri. Așa că este foarte important pentru mine să învăț să stabilim prețuri adecvate și să depășesc cu adevărat limitele prețurilor pentru genul de muncă pe care o fac și ca oamenii să prețuiască artele indigene și să prețuiască munca noastră și timpul pe care îl petrecem învățând cultura noastră, așa că că o putem împărtăși lumii. Pentru că nu este înnăscut din cauza cantității de muncă depusă pentru a rupe legăturile cu cultura noastră. Deci este ceva pe care trebuie să-mi petrec ani de zile ca să învăț și mă duc îndelung să găsesc conexiuni pentru a face acest lucru. Și așa vreau cu adevărat ca oamenii să prețuiască asta.

Anshuman (voce off): marele succes a Taniei a venit atunci când a apărut într-una dintre cele mai influente reviste din industria modei. Putem vorbi despre Vogue ?

Tania: Da! [ râde ] Primesc un e-mail de la Vogue, spunând că vor munca mea în numărul lor tipărit. Ca, cu siguranță a fost înfricoșător. Sindromul impostorului fiind, de genul, Oh, trebuie să creez ceva și mai bun pentru a fi în paginile Vogue . Și apoi încercând să mă calmez și spunând: Oh, m-au contactat pentru că au văzut lucrarea care există deja și nu m-au contactat din cauza muncii care este în mintea mea, pe care o voi crea.

Oh, mi-a fost prea frică să deschid revista când am primit-o în sfârșit! [ râde ] Deci a fost destul de amuzant. Și atunci a fost chiar o nebunie. Sincer, nu mă așteptam la cantitatea de presă pe care a primit-o și, de exemplu, să nu pot face pasul cu niciuna dintre cereri și, de exemplu, să mă epuizez puțin. Așa că am fost, după aceea, prima mea săptămână din iunie este întotdeauna bronzarea. Așa că am fost fericit să am o pauză de o săptămână în care nu există internet unde mă aflu sau putere. Așa că am spus că e bine să mă reconectam.

Anshuman: Sunt curios ce crezi despre apariția într-o revistă aparent de tip mainstream, foarte capitalistă, când atât de mult din practica ta, atât fabricarea de bijuterii, cât și propriile explorări artistice, provin dintr-un loc care nu este absolut deloc mainstream și absolut deloc capitalist. .

Tania: Da. Pentru mine, este exact ca și cum, pentru că de multe ori brandurile de lux și designerii fură adesea culturile și modelele indigene pentru a-și crea colecțiile, crezând că suntem parte din trecut, că ne-am stins, că am fost complet distruși. Și nu își dau seama că ori de câte ori caută online, cum ar fi, o poșetă nativ american și fură designul pe care l-au găsit, ca imaginea de stoc, nu își dau seama că acel design aparține unei familii care este încă în viață. astăzi și trăind. Așa că a fost foarte grozav să pot avea designul meu în revistă înainte ca un alt designer să-l smulgă de pe site-ul meu sau de pe rețelele de socializare. Deci pentru mine a fost o victorie.

Anshuman: Deci cine a deschis revista?

Tania: Am ajuns să deschid revista! [ râde ]

Anshuman: [ râde ] Doar că te aud vorbind, am acest sentiment profund că ai avut această apreciere absolută pentru cultura indigenă încă de la o vârstă foarte fragedă. Și mă întreb dacă ai fost vreodată nevoit să te lupți cu propria ta proximitate, cred, cu acea narațiune albă, colonialistă, cu felul în care își poate interioriza uneori rasismul.

Tania: Da, cu siguranță. Asta e una grea. Cred că este un act de rebeliune să pot crea podoabe care să-mi aducă mândrie, dar este și o reflectare a culturii mele și a tuturor politicilor și a tuturor lucrurilor îngrozitoare care s-au întâmplat indigenilor, știi. Se luptă direct împotriva asta. Îmi prețuiesc cultura și o pun la cel mai înalt standard, ca în bijuteriile fine, înseamnă în sine, știi, să mă răzvrăt împotriva asimilării și, de asemenea, împotriva acelei rușini pe care ar trebui să o simt despre cine sunt astăzi în această lume.

Anshuman (voce off): Tania Larsson este fondatoarea Tania Larsson Studio. Așa că am citit într-un interviu că ai vrut ca Janelle Monae să-ți poarte bijuteriile, așa că, trebuie să întreb, cum merge acea misiune?

Tania: Doamne, am devenit prea timid!

Anshuman: Ce!? Nu!

Tania: Am fost ca, știu. Stiu. Stiu. Stiu. Eu doar, pentru că lucrurile au fost atât de nebunești, trebuie doar să contactez pe cineva din echipa ei. Știu că oamenii mă sprijină, să-mi vadă munca la ea. Deci, cu siguranță este ceva la care trebuie să lucrez.

Anshuman: Janelle. Janelle Monae, dacă ne asculți chiar acum și nu am nicio îndoială că ești, conectează-te cu Tania, fă să se întâmple ceva.

Tania: [ râde ].

Ascultă mai multe episoade din Vanguard by Shopify Studios , un podcast săptămânal care explorează poveștile umane ale antreprenoriatului din colțuri neașteptate ale momentului nostru actual.