Избегайте этого удивительно распространенного рецепта жуткого содержания

Кинокритики назвали Ready Player One чистой «ностальгической приманкой для ботаников», но это не единственная причина, по которой он заработал 300 миллионов долларов во всем мире всего за первую неделю.

Он следует за некоторыми очень заезженными чертежами кинопроизводства блокбастеров, которые практически изобрел его культовый режиссер Стивен Спилберг.

От энергичного заголовка до типичного спилберговского финала - это иногда шаблонный, самореференциальный фильм, который довольно сильно отличается от книги, на которой он основан, но тем не менее выполняет свое обещание, данное зрителям.

Почему известному кинорежиссеру отчаянно нужен был победитель (без спойлеров)

Для Спилберга, нового крестного отца Голливуда и одного из самых успешных режиссеров всех времен (см .: « Челюсти», «Инопланетянин», «В поисках утраченного ковчега», «Парк Юрского периода» и « Искусственный интеллект ИИ», и это лишь некоторые из них), первым успехом фильма стал успех фильма. огромное облегчение.

Режиссер использовал одни из самых амбициозных визуальных эффектов компьютерной графики, чтобы адаптировать популярный фантастический фантастический роман Эрнеста Клайна в 140-минутный мэшап поп-культуры VR, наполненный попкорном, и это уже оказалось его самым кассовым фильмом из 10. лет.

И он явно усвоил некоторые важные уроки о том, как использовать возможности новых технологий и продавать билеты.

Потому что прошлые неудачи жалит

Первому игроку наготове (RPO) - это возвращение Спилберга в форму и его первый крупнобюджетный фантастический боевик со времен Приключений Тинтина в 2011 году.

Вы тоже забыли о «Приключениях Тинтина»? Многие из нас сделали это, и, вероятно, по уважительной причине.

Этот фильм стал кассовым разочарованием, который в своем дебюте собрал менее 23 миллионов долларов. Не самое лучшее зрелище для сотрудничества с режиссером «Властелина колец» Питером Джексоном, которое стоило более 140 миллионов долларов.

И критики, и зрители были просто напуганы адаптацией любимого комикса Тинтина . Но почему?

Не попадайте в «зловещую долину»

Для Спилберга это казалось верным. Популярный и давний бельгийский комикс 1930-х годов - один из самых популярных за все время.

«К 2007 году… Тинтин был издан более чем на 70 языках с продажами более 200 миллионов копий и адаптирован для радио, телевидения, театра и кино». - Википедия

Ярким недостатком фильма было то, что в то время в нем использовались новейшие трехмерные цифровые визуальные эффекты, которые включали захват движения в реальном времени, не отличающийся от тех, что использовались в RPO.

Спилберг достаточно хорошо проявил свои кинематографические навыки, но что-то было потеряно в переводе почти фотореалистичных лиц и глаз персонажей.

Мертвые глаза - предупреждающий знак

Персонажи в « Тинтине» выглядели людьми, но не в хорошем смысле.

Лицо Тинтина двигалось не так, как должно быть на настоящем человеческом лице. Его неэластичные глаза, устрашающе изменчивый взгляд и манеры были просто тревожными.

Существует популярная теория, объясняющая это явление, известное как «сверхъестественная долина», предложенная в 1970 году японским профессором робототехники Масахиро Мори.

Проще говоря:

«… Чем больше искусственный персонаж или манекен приближается к похожему на человеческое лицо, фактически не снимая его, тем более тревожным будет его присутствие». - Дэниел Д. Снайдер, «Тинтин и любопытный случай мертвых глаз»

Зрители любят гуманоидных дроидов, таких как C-3PO, персонажей из « Холодного сердца», или антропоморфных фильмов, таких как Синг, потому что они преувеличены и «похожи на людей», но не настолько, чтобы пугать нас.

Мы настроены так, чтобы отклонять зомби-контент

Это эволюционный нюхательный тест, запрограммированный в нашем мозгу, чтобы распознавать, когда люди выглядят или звучат не совсем правильно.

Подумайте: доисторический инстинкт выживания призван держать нас на шаг впереди зомби.

Даже сегодня кинематографисты и эксперты по анимации не могут изобразить человеческие движения и качества, которые почти неразличимы для человеческого глаза, но не для мозга:

• Образцы речи человека, столь же уникальные, как отпечатки пальцев
• То, как люди продолжают двигаться или ерзать, даже когда кажется, что они неподвижны
• Накал или естественное сияние кожи
• То, как наши глаза бегают вперед и назад, когда мы пытаемся вспомнить воспоминания, рассказывать истории или даже мечтать

(Отличный эпизод подкаста из Imaginary Worlds, где вы можете узнать больше: «Застрял в сверхъестественной долине»)

Так почему же Ready Player One обратился к аудитории, в которой Тинтин потерпел неудачу?

Большая часть RPO происходит в реальном мире между реальными людьми с реальными проблемами. Технология и визуальные эффекты используются так, как они должны быть - чтобы помочь сюжету - и они четко сформулированы таким образом, чтобы не делать их отталкивающими.

Спилберг также в значительной степени опирается на классическую формулу повествования о путешествии героя - трюку, который он узнал от друга, режиссера « Звездных войн» Джорджа Лукаса, - благодаря которому фильм кажется одновременно знакомым и новым.

Как Голливуд (и маркетологи) успешно переупаковывают знакомые истории

Еще более простая теория, предложенная в 40-х годах американским промышленным дизайнером французского происхождения Рэймондом Лоуи, может помочь объяснить, почему одни фильмы и продукты терпят неудачу, а другие привлекают внимание публики.

Работы Лоуи включали некоторые знаковые бренды, которые вы можете узнать: «Shell, Exxon, TWA и бывшие логотипы BP, автобус Greyhound Scenicruiser, торговые автоматы Coca-Cola, пакет Lucky Strike» и многие другие.

«Лоуи… считал, что потребители разрываются между двумя противоположными силами: неофилией, любопытством к новым вещам; и неофобия, боязнь чего-то слишком нового. В результате они тяготеют к продуктам, которые смелые, но мгновенно понятные. Лоуи назвал свою великую теорию «самой продвинутой, но приемлемой» - MAYA.

«Он сказал продать что-то удивительное, сделать это знакомым; и продать что-то знакомое, сделать это удивительным ». - Дерек Томпсон, «Четырехбуквенный кодекс, позволяющий продавать что угодно»

Его теория была подтверждена как фундаментальный психологический феномен, известный как эффект простого воздействия или принцип знакомства:

«В исследованиях межличностного влечения, чем чаще кто-то видит человека, тем более приятным и симпатичным он кажется».

Как правило, мы все жаждем знакомства, но когда нам неизбежно становится скучно, мы ищем новизну в почти бесконечном цикле, который держит нас рядом с тем, что мы любим, но постоянно ищем новое.

Лояльность к бренду заставляет нас покупать одни и те же знакомые продукты снова и снова, только в немного разных итерациях или в блестящей новой упаковке.

Фильмы с большим бюджетом, которые не попадают в аудиторию, - это просто запуск продукта, предназначенный для потребителей, которые не следуют теории MAYA. Они попадают в жуткую долину за пределами зоны комфорта публики.

Зачем нужен менталитет, ориентированный на аудиторию

В Анн-Арборе, штат Мичиган, есть целый музей под названием «Музей неудачных продуктов», который журналист Оливер Беркман описывает как «… единственное место на планете, где вы найдете шампунь A Touch of Yogurt от Clairol наряду с столь же непопулярным Gillette For Oily Hair Only, в нескольких футах от уже пустой бутылки Pepsi AM Breakfast Cola (1989 г.р .; умер в 1990 г.) ».

Очевидно, эти маркетологи не проводили своих исследований. Они создавали продукты и контент, которые попали в жуткую долину, которая фактически мешала им общаться с потребителями.

Они оттолкнули, а не заинтриговали предполагаемую аудиторию.

Без более глубокого понимания потребностей, надежд, желаний и мечтаний вашей аудитории вы обречены отвергнуть их. Они также должны знать вас, любить вас и доверять вам в первую очередь, чтобы они стали знакомыми.

Просмотрите эти 7 красных флажков

С таким количеством отвлекающих факторов в нашей современной жизни - и особенно в Интернете - потенциальной аудитории проще, чем когда-либо, выползти наружу, щелкнуть мышью и быстро положить свои кредитные карты обратно в кошельки.

«Итак, вся эта легко воспроизводимая повторяющаяся информация существует в Интернете, но контент ни с кем не связан… потенциальные члены аудитории уходят, а создатели контента остаются в том, что контент-маркетинг не работает». - Стефани Флаксман

• Контент, написанный автоматом (см .: RealWriter) или переданный на аутсорсинг фермам с копейками за слово
• Контент, который носит слишком разговорчивый характер или заставляет читателей думать про себя: «Никто так не говорит в реальной жизни».
• Скучные руководства по эксплуатации, заполненные ключевыми словами, замаскированные под содержание
• Инвазивная «передовая» технология на вашем веб-сайте, которая запугивает читателей за подписку или не дает им получить обещанный контент.
• Перезаписанная, перегруженная, наполненная жаргоном каша
• Напористый контент, который не выполнил своего обещания решить проблему, которую искали читатели в первую очередь
• Контент, который звучит так, как будто он был написан без каких-либо эмоций или мыслей

Контент, который попадает в эту жуткую зловещую долину, слишком распространен

Я призываю вас прямо сейчас сканировать свои каналы в социальных сетях и не сразу обнаруживать хотя бы один бездушный контент.

Мы много говорим о пересечении пути покупателя и пути героя здесь, в Copyblogger, потому что оба являются проверенными методами, чтобы заставить аудиторию остаться.

И если вы думаете, что Спилберг не поддерживает теорию MAYA, нажмите на этот заголовок:

«Сексизм закончился, Стивен Спилберг говорит, что следующим Индианой Джонсом может стать женщина»

[Падение микрофона]