การถ่ายภาพอาหาร 101: วิธีถ่ายภาพอาหารให้สมบูรณ์แบบ

เผยแพร่แล้ว: 2017-08-31

การตรวจสอบฟีด Instagram หรือ Facebook ของคุณ คุณเกือบจะแน่ใจว่าจะได้เห็นรูปภาพอาหารจำนวนมากเลื่อนไปมาเหมือนรูปภาพในเครื่องสล็อตแมชชีน ทุกคนตั้งแต่ผู้นำระดับโลกไปจนถึงคนดังไปจนถึงป้ามาเบลของคุณดูเหมือนจะโพสต์ภาพรวมของขนมที่อร่อยและน่ารับประทานล่าสุดที่พวกเขากำลังจะบริโภค

ในขณะที่รูปถ่ายของเบอร์เกอร์ฉ่ำและเค้กหลากสีสันที่ดูเสื่อมโทรมเหล่านี้อาจดูไร้สาระสำหรับบางคน การถ่ายภาพอาหารที่ยอดเยี่ยมก็เป็นสิ่งจำเป็นสำหรับคนอื่นๆ

ธุรกิจต่างๆ เช่น ร้านอาหาร รถขายอาหาร เบเกอรี่ ร้านขายของชำ และอื่นๆ เติบโตจากความแข็งแกร่งของการถ่ายภาพอาหาร ภาพถ่ายที่สื่อถึงแก่นแท้ของอาหารได้อย่างสมบูรณ์แบบสามารถสร้างหรือทำลายกลยุทธ์การตลาดบนโซเชียลมีเดีย บล็อกโพสต์ หรือภาพถ่ายผลิตภัณฑ์ของธุรกิจอาหารได้ ซึ่งนั่นอาจหมายถึงความแตกต่างระหว่างยอดขายมหาศาลกับการสูญเสียครั้งใหญ่

จึงต้องแน่ใจว่าคุณภาพของภาพถ่ายอาหารของคุณตรงตามมาตรฐานที่ลูกค้าคาดหวังจึงเป็นสิ่งสำคัญ แต่การถ่ายภาพผลิตภัณฑ์อาหารให้สวยงามไม่จำเป็นต้องจ้างช่างภาพมืออาชีพหรือซื้ออุปกรณ์ราคาแพง ภาพถ่ายที่ดูเป็นมืออาชีพสามารถถ่ายด้วยบางสิ่งที่เรียบง่ายเหมือนกับกล้องสมาร์ทโฟน

ไอคอนเทมเพลต

หลักสูตร Shopify Academy: การถ่ายภาพสินค้า

ช่างภาพ Jeff Delacruz แชร์วิธีที่คุณสามารถสร้างสตูดิโอถ่ายภาพของคุณเองและถ่ายภาพผลิตภัณฑ์ที่สวยงามได้ในราคาไม่ถึง 50 ดอลลาร์

สมัครฟรี

การถ่ายภาพอาหารที่ดีนั้นไม่เกี่ยวกับอุปกรณ์ที่คุณมี แต่เป็นการทำความเข้าใจวิธีเน้นความงามที่สวยงามของอาหารของคุณมากขึ้นผ่าน:

  • Plating: วิธีจัดอาหารของคุณ
  • การจัด แสง วิธีที่คุณใช้แสงเพื่อดึงเอาด้านดีของอาหารของคุณออกมา
  • ส่วนประกอบ: คุณจัดเฟรมภาพอย่างไร
  • การ แก้ไข: ปรับแต่งรูปภาพของคุณที่คุณสามารถทำได้ในโพสต์

ไม่สามารถถ่ายรูปอาหารของคุณเองได้? ไม่มีปัญหา! ดาวน์โหลดภาพถ่ายสต็อกฟรีบน Burst!

เตรียมอาหารให้ถ่ายรูป

โพสต์ที่แบ่งปันโดย Deliciously Ella (@deliciouslyella) on

เชฟใช้คำว่า plating เพื่ออธิบายการจัดวางที่สวยงามของอาหาร การชุบอาจดูไร้ประโยชน์ในตอนแรก—บางคนอาจคิดว่ารสชาติของอาหารไม่ได้รับผลกระทบจากการนำเสนอบนจาน อย่างไรก็ตามอาจมีคนผิด

การศึกษาที่เผยแพร่โดยภาควิชาจิตวิทยาที่มหาวิทยาลัยแห่งรัฐมอนต์แคลร์ พบว่าเมื่อนำเสนออาหารแก่ผู้ทดสอบในการนำเสนอแบบจัดเรียง อาสาสมัครมีแนวโน้มที่จะให้คะแนนทั้งรสชาติของอาหารตลอดจนความเอาใจใส่ในการปรุงอาหาร - สูงกว่า อาจเป็นเพราะเหตุนี้เองที่เชฟมักใช้เวลามากในการคิดหาวิธีที่ดีที่สุดในการปรุงอาหาร

การนำเสนอมีความสำคัญมากกว่าในการถ่ายภาพอาหาร โดยไม่มีอะไรนอกจากรูปภาพให้ผู้ใช้เดินผ่าน การชุบเป็นขั้นตอนแรกในการสร้างแนวคิดที่ว่าอาหารที่ถ่ายนั้นชุ่มฉ่ำและน่ารับประทานอย่างที่ดูเหมือน

คุณจะต้องเริ่มต้นด้วยการจัดอาหารของคุณในลักษณะโวหาร หากคุณตั้งใจจะถ่ายภาพ ข้อควรคำนึงในการชุบอาหารก่อนถ่ายภาพมีดังนี้

1. รู้จักสุนทรียภาพของคุณ: หากคุณกำลังถ่ายภาพอาหารที่ดูเป็นธรรมชาติมากกว่า (เช่น สลัดหรือซุป) คุณอาจจะดูวุ่นวายและเลอะเทอะมากขึ้นกับการจัดจาน ไม่ได้หมายความว่าไม่ควรจัดอาหาร แต่ให้นึกถึงภาพที่เกิดขึ้นตามธรรมชาติในธรรมชาติ เช่น สวนดอกไม้ที่เบ่งบานหรือป่าเขียวชอุ่มที่มีต้นไม้ขรุขระ

หากคุณกำลังถ่ายภาพอาหารที่ดูแปลกตากว่าเล็กน้อย เช่น เรนโบว์สมูทตี้หรือเค้กกาแล็กซี่ ความเรียบร้อยในการชุบของคุณคือกุญแจสำคัญ อาหารประเภทนี้อาศัยความสมดุลของสีและความแม่นยำของเส้นมากขึ้น เช่นเดียวกับภาพวาด ภาพวาด หรือประติมากรรม

โพสต์ที่แบ่งปันโดย Amina Mucciolo (@studiomucci) on

2. เลือกพื้นผิวที่เหมาะสม: เขียงไม้และโต๊ะปิกนิกให้ความรู้สึกเรียบง่ายและดูดีสำหรับการนำเสนออาหารที่สะดวกสบาย เช่น เบอร์เกอร์และมันฝรั่งทอด จานสีขาวแบบคลาสสิกสามารถให้อาหารที่มีสีสันสดใสยิ่งขึ้น คุณจะต้องเลือกจานที่สอดคล้องกับความสวยงามของอาหารมากที่สุด และสามารถดึงเอาจุดแข็งของการดึงดูดสายตาของอาหารออกมาได้

โพสต์ที่แบ่งปันโดย Charles (@fastgoodcuisine) on

3. เริ่มที่ตรงกลาง: เมื่อชุบอาหาร ควรเริ่มจากตรงกลางและหาทางออกจากที่นั่น เพื่อให้แน่ใจว่าการชุบอาหารของคุณมีความสมมาตร

4. คิดอย่างศิลปิน: เชฟมืออาชีพใช้เครื่องมือ เช่น ช้อน ขวดบีบ แหนบ หรือแม้แต่แปรงทาสีเพื่อตกแต่งจานอย่างพิถีพิถันด้วยวิธีการตกแต่งและแม่นยำ เหมือนกับจิตรกรที่ออกแบบผ้าใบ อย่ากลัวที่จะใช้ซอสและลวดลายเพื่อทำให้จานของคุณดูมีศิลปะ

โพสต์ที่แบ่งปันโดย Mumbai Foodie (@mumbaifoodie) on

ช่างภาพอาหารหลายคนยังรวบรวมชุดจัดสไตล์อาหาร ซึ่งเป็นคอลเลกชั่นอุปกรณ์เสริมและเครื่องมือที่จะช่วยคุณในการปรับอาหารของคุณเพื่อถ่ายภาพ อุปกรณ์เหล่านี้มักประกอบด้วยสิ่งของต่างๆ เช่น แหนบ กระดาษเช็ดมือ สำลีพันก้าน และเครื่องมืออื่นๆ เพื่อช่วยให้คุณประกอบวัตถุในภาพถ่ายของคุณอย่างพิถีพิถัน

หลังจากที่คุณเตรียมอาหารที่จะถ่ายภาพแล้ว คุณจะต้องเริ่มคิดถึงการจัดเรียงและองค์ประกอบของภาพถ่ายด้วยตัวมันเอง

การจัดแสงภาพอาหารของคุณ

แสงที่ดีคือกุญแจสำคัญในการเน้นพื้นผิวและความสมดุลของสีของภาพถ่ายอาหารของคุณ การเลือกแสงที่เหมาะสมสำหรับอาหารของคุณเกี่ยวข้องกับการคิดว่าส่วนใดของอาหารที่คุณต้องการเน้น บางทีคุณอาจต้องการแสดงความชุ่มฉ่ำของเนื้อวัวที่ปรุงสดใหม่ หรืออวดเนื้อสัมผัสอันเป็นเอกลักษณ์ของชีสที่หั่นเป็นชิ้นพอดีคำ

ต่อไปนี้คือสิ่งที่ควรคำนึงถึงเพื่อให้ได้แสงที่ดีที่สุดสำหรับภาพถ่ายของคุณ:

1. แสงจากด้านข้าง: แสงสว่างจากด้านข้างของอาหารเป็นวิธีที่ดีในการขับเน้นเงาและจุดสว่างของพื้นผิวอาหารบางอย่าง เช่น ขนมปัง เนื้อ และชีส นี่เป็นสิ่งสำคัญโดยเฉพาะอย่างยิ่งเมื่อถ่ายภาพอาหารที่มีพื้นผิวจำนวนมาก เช่น แซนวิชและเบอร์เกอร์

โพสต์ที่แบ่งปันโดย @food_glooby on

2. มองหาเงาที่รุนแรง: คุณต้องการดึงเอาพื้นผิวของอาหารของคุณออกมา แต่เงาที่รุนแรงอาจทำให้ดูไม่น่าสนใจและไม่น่ารับประทาน หากคุณสังเกตเห็นเงาที่รุนแรงมากในเฟรม ให้ลองปรับมุมของแสงหรือกล้องเพื่อให้การแรเงาในเฟรมสมดุลและดึงเอาเนื้อสัมผัสในอาหารออกมา

3. ใช้แสงที่นุ่มนวลและกระจายแสง: เงาที่รุนแรงสามารถป้องกันได้โดยใช้แสงที่นุ่มนวลกว่า หากคุณกำลังถ่ายภาพภายใต้แสงธรรมชาติ ทางที่ดีควรถ่ายที่หน้าต่างในวันที่มีเมฆมาก หากคุณกำลังถ่ายภาพในสตูดิโอ ลองใช้พื้นผิวสะท้อนแสงเพื่อสะท้อนและกระจายแสงธรรมชาติหรือแสงประดิษฐ์ไปยังวัตถุของคุณ
    4. หลีกเลี่ยงแสงจากด้านหน้า: แสงจากด้านหน้ามีแนวโน้มที่จะสร้างจุดสว่างที่รุนแรงในภาพถ่ายของคุณ ซึ่งหมายความว่าอาหารที่มีพื้นผิวจะไม่ถูกตัดกับในลักษณะที่เน้นพื้นผิวในภาพกราฟิก วิธีนี้จะทำให้อาหารของคุณดูจืดชืดและไม่มีรส

    องค์ประกอบของการถ่ายภาพอาหาร

    อาหารของคุณสุกแล้ว แสงไฟของคุณร้อน สิ่งที่คุณควรพิจารณาต่อไปคือวิธีที่คุณต้องการจัดวางภาพอาหารของคุณ ไม่มีวิธีที่ถูกหรือผิดในการจัดเฟรมภาพอาหาร แต่ต่อไปนี้คือแนวทางสองสามข้อเกี่ยวกับแง่มุมต่างๆ ของการถ่ายภาพที่คุณต้องการจำไว้เสมอเมื่อพยายามถ่ายภาพที่เน้นจุดแข็งของอาหารของคุณมากที่สุด

    โพสต์ที่แบ่งปันโดย Burger Haritasi (@burgerharitasi) on

    1. มุม: เมื่อพูดถึงมุมของภาพถ่าย คุณต้องการคิดว่าส่วนใดของอาหารที่คุณต้องการเน้น ตัวอย่างเช่น หากคุณกำลังถ่ายภาพแซนวิช คุณอาจคิดว่าจะผ่าครึ่งแล้วยิงจากด้านข้างเพื่อแสดงเนื้อสัมผัสและความชุ่มฉ่ำของเนื้อ

    ช็อตด้านข้างใช้ไม่ได้กับอาหารทุกชนิด สิ่งต่างๆ เช่น สลัดหรือแผ่นชาร์คูเตอรีควรถ่ายจากแบบวางราบเหนือศีรษะเพื่อแสดงความซับซ้อนของการจัดเรียงองค์ประกอบ

    โพสต์ที่แบ่งปันโดย Zimmy's Nook (@zimmysnook) on


    คุณต้องการหลีกเลี่ยงการถ่ายอาหารจากมุมด้านหน้าและด้านล่าง นี่เป็นข้อผิดพลาดทั่วไปในการถ่ายภาพอาหารซึ่งมักเกิดขึ้นเนื่องจากเป็นมุมแรกที่คนเห็นเมื่อวางจานอาหารไว้ข้างหน้าพวกเขา ด้วยเหตุผลเดียวกันนี้เองที่การถ่ายภาพจากมุมนี้มักจะดูไม่น่าสนใจ มีข้อยกเว้นอย่างแน่นอนสำหรับกฎนี้ แต่โดยทั่วไปแล้ว ไม่ค่อยมีพื้นผิวและเส้นของอาหารที่ดีที่สุดที่เน้นจากมุมนี้
      2. สี : ลองนึกดูว่าสีของภาพถ่ายของคุณทำงานร่วมกันอย่างไรและให้สีสันซึ่งกันและกันอย่างไร และสีเหล่านั้นจะตอบสนองสุนทรียภาพของคุณอย่างไร พยายามชมอาหารของคุณด้วยอุปกรณ์ประกอบฉากหรือพื้นผิวและลวดลายที่น่าสนใจในสีที่เข้ากัน และพยายามรักษาสีให้สมดุล

      โพสต์ที่แบ่งปันโดย Phoebe Conway (@pheebsfoods) บน


      คุณยังต้องการให้ภาพถ่ายของคุณอิ่มตัว พยายามรักษาองค์ประกอบโดยรวมของภาพถ่ายให้มีสีสันที่อบอุ่นเช่นกัน จากการศึกษาพบว่าสีบางชนิดสามารถกระตุ้นปฏิกิริยาทางประสาทสัมผัสในสมองที่เพิ่มความอยากอาหาร สีที่อุ่นกว่า เช่น แดง ส้ม และเหลือง ช่วยกระตุ้นความอยากอาหารได้ดีที่สุด สีเขียวสามารถให้ความรู้สึกเป็นธรรมชาติและเป็นธรรมชาติแก่ภาพถ่ายของคุณ

      คุณต้องการหลีกเลี่ยงสีที่แข็งและเย็น (สีน้ำเงินและสีม่วง) นี่ไม่ได้หมายความว่าผลเบอร์รี่สีฟ้าสดใสหรือองุ่นสีม่วงเข้มข้นไม่สามารถเติมสีสันที่จำเป็นได้มากนัก แต่ให้หลีกเลี่ยงฟิลเตอร์ที่เย็นกว่าในภาพถ่ายของคุณ อาหารส่วนใหญ่ โดยเฉพาะเนื้อสัตว์และชีสจะดูไม่น่ารับประทานภายใต้แสงสีน้ำเงิน
        3. การเลือกโฟกัสและความชัดลึก: โฟกัสเป็นอีกสิ่งหนึ่งที่ควรพิจารณาเมื่อถ่ายภาพอาหาร ความชัดลึกเกี่ยวข้องกับระยะห่างระหว่างวัตถุในเฟรมและวิธีที่โฟกัสสร้างการเน้นที่ส่วนของอาหารที่อยู่ใกล้ที่สุด เช่นเดียวกับที่อาหารบางชนิดมีมุมที่ดีกว่า อาหารเหล่านั้นยังมีจุดที่ดีกว่าในภาพถ่ายเพื่อให้โฟกัสได้มากขึ้น

        ลองทดลองกับภาพที่มีโฟกัส ภาพระยะใกล้ และพื้นหลังที่มีโฟกัสน้อยลง การใช้ระยะชัดลึกของภาพถ่ายอาจช่วยเพิ่มการเน้นที่อาหารที่มีพื้นผิวมากขึ้น เอฟเฟ็กต์นี้ใช้ได้ผลดีกับจานพาสต้าโดยเฉพาะ

        โพสต์ที่แบ่งปันโดย Pasta (@pasta) on

          ตัดต่อภาพอาหาร

          หลังจากที่คุณถ่ายภาพแล้ว คุณจะต้องใช้เครื่องมือแก้ไขรูปภาพเพื่อแต่งภาพแบบเบาๆ มีตัวเลือกซอฟต์แวร์แก้ไขรูปภาพทั้งแบบเสียเงินและฟรี ขึ้นอยู่กับความต้องการและงบประมาณของคุณ คุณคงไม่อยากแก้ไขมากเกินไป แต่การปรับเปลี่ยนความสมดุลของสีและการแรเงาอย่างระมัดระวังจะทำให้ภาพถ่ายของคุณดูสวยงามและดูเป็นมืออาชีพมากขึ้น

          นี่คือภาพถ่ายอาหารก่อนทำการปรับแต่งใดๆ:

          การถ่ายภาพอาหาร: ตัวอย่างที่ไม่มีการตัดต่อ

          อาหารถูกจัดวางอย่างสวยงามและมีความสมดุลในองค์ประกอบที่น่าสนใจ ทุกอย่างดูมีแสงสว่างเพียงพอและภาพเป็นจุดเริ่มต้นที่ดีในการถ่ายภาพอาหารที่สมบูรณ์แบบ แต่มาเสริมกันสักหน่อยเพื่อดึงเอารสชาติของภาพถ่ายออกมา

          ต่อไปนี้คือขั้นตอนการแก้ไขบางส่วนที่เราดำเนินการกับรูปภาพนี้ ซึ่งคุณจะต้องทำในรูปถ่ายของคุณเอง:

          1. ทำให้ภาพคมชัด : โดยทั่วไป ภาพของคุณควรคมชัดพอสมควร สมมติว่าคุณใช้กล้องที่นิ่งและแสงที่ชัดเจน อย่างไรก็ตาม การปรับความคมชัดของภาพบางส่วนจะทำให้ขอบภาพมีความคมชัดมากขึ้นและช่วยแยกแยะแง่มุมต่างๆ ของภาพ

          การถ่ายภาพอาหาร: Unsharp mask ใน photoshop

          ใน Photoshop และแพลตฟอร์มการแก้ไขภาพอื่นๆ คุณสามารถทำให้ภาพคมชัดขึ้นได้โดยใช้สิ่งที่เรียกว่า Unsharp Mask ฟิลเตอร์ Unsharp Mask จะเพิ่มคอนทราสต์ระหว่างพิกเซลที่อยู่ติดกัน ทำให้ขอบของรูปภาพดูชัดเจนยิ่งขึ้น
          การถ่ายภาพอาหาร: รายละเอียดของหน้ากากที่ไม่คมชัด
          Unsharp mask มีตัวเลือกการปรับสามแบบ:

          รัศมี : สิ่งนี้ควบคุมจำนวนพิกเซลที่อยู่ติดกับขอบที่มีคอนทราสต์สูงที่จะได้รับผลกระทบจากฟิลเตอร์ หากรูปภาพของคุณมีวัตถุที่ใหญ่กว่าและน้อยกว่า คุณสามารถปรับสิ่งนี้ให้มีรัศมีสูงขึ้นประมาณ 2 สำหรับรูปภาพที่มีองค์ประกอบที่ซับซ้อนและมีเส้นที่คมชัดกว่า คุณจะต้องใช้รัศมีที่ต่ำกว่าระหว่าง 0.05 ถึง 1 สำหรับรูปภาพด้านบนของเรา เราใช้รัศมี 0.7 เพราะมีเส้นแหลมคมบนจานเยอะมาก

          จำนวน: ตัวเลือกนี้ควบคุมปริมาณความคมชัดที่จะใช้กับขอบของภาพ โดยปกติรูปภาพอาหารควรเก็บให้น้อยที่สุด การใช้ความคมชัดสูงอาจทำให้ภาพถ่ายของคุณ "มีไหวพริบ" มากขึ้น และแม้ว่าวิธีนี้อาจใช้ได้สำหรับการถ่ายภาพบางประเภท แต่อาหารที่มีเนื้อทรายก็อาจดูไม่น่ารับประทาน

          เกณฑ์: สิ่งนี้จะปรับจำนวนภาพที่ได้รับผลกระทบจากตัวกรอง ค่า 0 จะใช้ตัวกรองกับรูปภาพทั้งหมด เมื่อคุณปรับเกณฑ์ขั้นต่ำ พื้นที่คอนทราสต์สูงของภาพถ่ายจะถูกทำให้คมชัดขึ้น ในขณะที่พื้นที่คอนทราสต์ต่ำจะไม่ถูกปรับ

          ในตัวอย่างข้างต้น เราคงค่าเกณฑ์ไว้ที่ 0 เนื่องจากเส้นจำนวนมากได้ประโยชน์จากเกณฑ์ที่ต่ำกว่า แต่คุณสามารถปรับเปลี่ยนค่านี้ให้สูงขึ้นได้เล็กน้อยหากภาพถ่ายอาหารของคุณมีวัตถุขนาดใหญ่กว่าและมีเส้นน้อยกว่า

            2. แก้ไขสมดุลแสงขาว: สมดุลแสง ขาวหมายถึงส่วนที่เป็นสีขาวในภาพถ่ายของคุณ การปรับไวต์บาลานซ์สามารถช่วยทำให้ภาพดู "อบอุ่น" หรือ "เย็น" มากขึ้น ขึ้นอยู่กับว่าคุณปรับแต่งภาพอย่างไร

            เมื่อถ่ายภาพอาหาร การใช้สีขาวที่อุ่นกว่าจะทำให้อาหารดูน่ารับประทานมากกว่าแสงที่เย็นกว่า:

            การถ่ายภาพอาหาร: แสงอุ่น vs แสงเย็นสำหรับภาพถ่าย
            สมดุลแสงขาวสามารถปรับได้หลายวิธีขึ้นอยู่กับโปรแกรมแก้ไขภาพที่คุณใช้ สำหรับ Photoshop คุณสามารถปรับค่านี้ได้โดยเลือกรูปภาพ จากนั้นเลือก Adjustments > Color Balance

            การถ่ายภาพอาหาร: สมดุลแสงขาว

              3. ปรับความสว่าง/คอนทราสต์: คอนทราสต์คือส่วนที่แยกระหว่างส่วนที่มืดที่สุดและสว่างที่สุดในภาพถ่ายของคุณ การเพิ่มคอนทราสต์ที่สูงขึ้นระหว่างส่วนที่สว่างและมืดของภาพจะทำให้ได้รายละเอียดมากขึ้น
              การถ่ายภาพอาหาร: ความสว่างและความเปรียบต่าง
              ซอฟต์แวร์แก้ไขภาพที่แตกต่างกันจะมีวิธีการต่างๆ ในการปรับความสว่างและความคมชัดของภาพถ่ายของคุณ ใน Photoshop คุณสามารถทำได้โดยเลือก Layer > New Adjustment Layer > Brightness/Contrast ซึ่งจะให้แผงที่มีแถบเลื่อนที่ให้คุณปรับความสว่างและความคมชัดของภาพถ่ายได้

              การเพิ่มความสว่างและคอนทราสต์ของคุณเล็กน้อยจะทำให้สี ไฮไลท์ และเงาในภาพของคุณมีความหลากหลายและทำให้ภาพที่ดูสะดุดตายิ่งขึ้น
                4. ปรับความอิ่มตัวของสี: เคล็ดลับสุดท้ายสำหรับการแก้ไขภาพถ่ายของคุณคือการเพิ่มความอิ่มตัวของภาพถ่ายเล็กน้อย ความอิ่มตัวจะอธิบายความเข้มของสีในภาพถ่ายของคุณ

                เมื่อพูดถึงการถ่ายภาพอาหาร สีที่อิ่มตัวและอบอุ่นกว่ามักจะน่ารับประทานมากกว่า ลองนึกถึงสีที่เข้มข้นของเนื้อแดงฉ่ำฉ่ำหรือมะม่วงสีส้มสดใส การเพิ่มความอิ่มตัวเล็กน้อยในภาพอาหารเป็นวิธีที่ยอดเยี่ยมในการขับเน้นสีสันของภาพถ่ายและทำให้ภาพดูน่ารับประทานยิ่งขึ้น  

                  การถ่ายภาพอาหาร: ความอิ่มตัว

                  นี่เป็นเพียงเทคนิคพื้นฐานในการแก้ไขภาพ แต่ถึงแม้จะใช้เทคนิคทั้งหมดเหล่านี้ เราก็สามารถเห็นความแตกต่างอย่างมากในรูปลักษณ์ของภาพ:

                  การถ่ายภาพอาหาร: ก่อนและหลังการตัดต่อ

                  มีเทคนิคการแก้ไขขั้นสูงอีกมากมายที่คุณสามารถใช้ได้หากคุณเป็นช่างภาพที่มีประสบการณ์ แต่การเปลี่ยนแปลงขั้นพื้นฐานเพียงเล็กน้อยก็สามารถสร้างความแตกต่างได้อย่างมาก

                  เคล็ดลับสุดท้าย: มีความคิดสร้างสรรค์

                  โพสต์ที่แบ่งปันโดย Helga Stentzel (@made_by_helga) บน

                  การถ่ายภาพอาหารเป็นศิลปะ ไม่ใช่วิทยาศาสตร์ที่แน่นอน แม้ว่าคำแนะนำเหล่านี้จะเป็นแนวทางคร่าวๆ บางส่วนที่จะช่วยให้คุณได้ภาพอาหารที่ดีขึ้น แต่อย่าปล่อยให้สิ่งเหล่านี้มาขัดขวางคุณจากการทดลองใช้ฟิลเตอร์ เทคนิคการจัดแสง และการจัดองค์ประกอบภาพที่สามารถนำความสร้างสรรค์มาสู่การถ่ายภาพของคุณ ใช้คู่มือฉบับสมบูรณ์สำหรับการถ่ายภาพผลิตภัณฑ์ DIY เพื่อเรียนรู้ทุกสิ่งที่คุณจำเป็นต้องรู้เกี่ยวกับการจับอาหารของคุณต่อไป

                  มีวิธีที่น่าเหลือเชื่อและน่าสนใจมากมายในการเล่นกับอาหารของคุณ อย่ากลัวที่จะลองสิ่งใหม่ๆ เช่น การใช้อาหารปั้นภูมิทัศน์หรือทำขนมที่ดูเหมือนสัตว์น่ารัก

                  การใช้คอนเซปต์ภาพถ่ายอาหารที่ไม่เหมือนใครเป็นวิธีที่ยอดเยี่ยมในการทำให้รูปภาพของคุณโดดเด่น ยิ่งคุณนำเสนอมุมมองที่แปลกใหม่ในการถ่ายภาพอาหารได้มากเท่าใด คุณก็ยิ่งมีโอกาสดึงดูดความสนใจของผู้ใช้โซเชียลมีเดียที่เลื่อนดูฟีดมากขึ้นเท่านั้น และสุดท้ายแล้ว การดึงดูดความสนใจของผู้คน—และหวังว่าต่อมรับรสของพวกเขา—จะเป็นสิ่งที่สำคัญที่สุด

                  ภาพแบนเนอร์ผ่าน Burst