แนวทางเสาหลัก: เปลี่ยนการแสดงสดของ Twitch ให้เป็นเนื้อหาหลายเดือน

การถอดเสียง

เฟลิกซ์: วันนี้ฉันเข้าร่วมโดย Max และ Banks จาก KitBash 3D การออกแบบ KitBash 3D ชุดโมเดล 3 มิติระดับพรีเมียมพร้อมทุกสิ่งที่คุณต้องการเพื่อสร้างสภาพแวดล้อมดิจิทัลที่สมจริง และเริ่มต้นขึ้นในปี 2560 และตั้งอยู่ในลอสแองเจลิส แคลิฟอร์เนีย ยินดีต้อนรับพวก

แบงค์: เฮ้ เฟลิกซ์ ขอบคุณที่มีพวกเรา

Maxx: เฮ้ เฟลิกซ์

เฟลิกซ์: เฮ้ เกิดอะไรขึ้น? เห็นได้ชัดว่าเป็นผลิตภัณฑ์ที่ไม่เหมือนใครโดยอิงตามคำอธิบายสั้น ๆ ที่ฉันให้ไว้ คุณช่วยอธิบายเพิ่มเติมเล็กน้อยเกี่ยวกับปัญหาเฉพาะที่คุณกำลังแก้ไขด้วยผลิตภัณฑ์ของคุณได้ไหม

แบ๊งค์: แน่นอนว่าสำหรับเรา เรามาจากอาชีพที่ยาวนานในอุตสาหกรรมภาพยนตร์และอุตสาหกรรมวิดีโอเกม และสิ่งที่เราได้เห็นคือมีการสร้างโลกเสมือนจริงมากขึ้นเรื่อยๆ ไม่ใช่แค่โดยสตูดิโอขนาดใหญ่เท่านั้น แต่ยังมาจากกลุ่มศิลปินดิจิทัลที่กำลังเติบโตทั่วโลกอีกด้วย เนื่องจากเครื่องมือ 3D สามารถเข้าถึงได้มากขึ้นเรื่อย ๆ หนึ่งในความเจ็บปวดก็คือคุณต้องสร้างมากแค่ไหนและใช้เวลานานเท่าใดก่อนที่คุณจะได้เห็นโลกที่ดื่มด่ำหรือเล่นในระดับของเกม

แบ๊งค์: สำหรับเราแล้ว สิ่งหนึ่งที่ยิ่งใหญ่คือการสร้างไลบรารี่ 3D อันน่าทึ่งที่ขยายเพิ่มขึ้นเรื่อย ๆ เพื่อให้คุณสามารถสร้างโลกอะไรก็ได้ในจินตนาการของคุณ และทำได้อย่างรวดเร็ว และสามารถทำมันได้ในระดับสูงสุด สตูดิโอในโลก

Maxx: ยิ่งไปกว่านั้น ถ้าคุณไม่คุ้นเคยกับวิชวลเอ็ฟเฟ็กต์ก็คือเลโก้เสมือนจริงที่คุณสามารถสร้างสภาพแวดล้อมในภาพยนตร์หรือวิดีโอเกมได้

เฟลิกซ์: เข้าใจแล้ว แล้วลูกค้าทั่วไปของคุณจะใช้เวลานานแค่ไหน โดยปกติพวกเขาใช้เวลานานเท่าใด คุณสามารถติดตามผลิตภัณฑ์ของคุณได้อย่างรวดเร็วเพียงใด?

Maxx: แน่นอนว่าฉันตั้งใจจะสร้างบางสิ่งตั้งแต่เริ่มต้นในแบบ 3 มิติ การสร้างภาพขั้นสุดท้ายอาจใช้เวลาตั้งแต่สองสัปดาห์ถึงหลายเดือน และด้วยผลิตภัณฑ์ของเรา คุณสามารถทำได้ในหนึ่งวัน

เฟลิกซ์: น่าทึ่งมาก ฉันคิดว่านี่ไม่ใช่แบบขนานที่แน่นอน แต่สิ่งเดียวที่ฉันคิดได้ที่คล้ายกันคือ เหมือนกับภาพสต็อกสำหรับผู้สร้างภาพยนตร์ที่กำลังสร้างหรือซื้อฟุตเทจโดยพื้นฐานแล้วเพื่อช่วยสร้างภาพยนตร์และหวังว่าจะสร้าง กรอบงานรอบ ๆ นั้น ฉันคิดว่าของคุณเกี่ยวข้องมากกว่าและยากกว่ามากที่จะบรรลุผลสำเร็จ แต่นั่นเป็นวิธีเดียวที่ฉันสามารถคิดแนวคิดในใจได้

เฟลิกซ์: แล้วมีคู่แข่งอยู่ในพื้นที่นี้แล้วหรือยัง?

แบ๊งค์: เฟลิกซ์ คุณคิดถูกจริงๆ ในแบบภาพสต็อกของรูปแบบธุรกิจสำหรับเรา ซึ่งคล้ายกับสิ่งที่เราพยายามจะทำให้สำเร็จ ในอุตสาหกรรมภาพยนตร์ บ่อยครั้งมากที่พวกเขาจะสร้างพื้นที่เสมือนจริงในนิวยอร์ก หรือเฮลิคอปเตอร์เหยี่ยวดำ หรืออะไรทำนองนั้น จากนั้นสำหรับโปรเจ็กต์นั้น ๆ พวกเขาจะเก็บถาวร จากนั้นพวกเขาจะไม่สามารถเข้าถึงได้ สินทรัพย์เหล่านั้นอีกครั้ง มากกว่าในโปรเจ็กต์ถัดไปเมื่อพวกเขาต้องสร้างสภาพแวดล้อมแบบเดียวกันที่พวกเขาต้องทำทั้งหมดอย่างหลีกเลี่ยงไม่ได้ ทางใหม่อีกครั้งตั้งแต่เริ่มต้น

แบ๊งค์: ดังนั้นเราจึงตั้งเป้าที่จะให้การเข้าถึงฉากเหล่านั้นซ้ำแล้วซ้ำอีก และสำหรับคู่แข่งของเรา ยังมีตลาดอื่นๆ สำหรับเนื้อหา 3 มิติ โดยทั่วไปสิ่งที่พวกเขาเป็นแม้ว่าตลาดเปิด สิ่งที่เราเป็นคือพื้นที่ตลาดระดับพรีเมี่ยมที่ปิดสนิท

Maxx: ตอนนี้ในตลาด Oak ที่ใครๆ ก็สามารถสร้างบางสิ่งในแบบ 3 มิติ และอัปโหลดและขายมันในร้านค้านั้นที่คล้ายกับร้านแอป สำหรับเรา ตัวสร้างความแตกต่างที่ยิ่งใหญ่ในสิ่งที่เราต้องการจะทำคือการหาศิลปินที่ดีที่สุดในโลกมาสร้างทรัพย์สินของเรา สร้างพวกเขาให้ตรงตามข้อกำหนดที่คุณต้องการสำหรับภาพยนตร์ขนาดยักษ์ และเพื่อให้แน่ใจว่าเรามีคุณภาพในระดับที่สูงมาก ควบคุม โดยรู้ว่าถ้าคุณใช้มันในภาพยนตร์แบทแมน ทรัพย์สินเดียวกันกับที่คุณใช้ในภาพยนตร์นั้นก็พร้อมสำหรับศิลปินดิจิทัลที่เป็นงานอดิเรก

เฟลิกซ์: คุณกำลังสร้างแพลตฟอร์มหรือคุณเป็นเหมือนกัน ฉันคิดว่าเหมือนผู้จัดพิมพ์หรือทั้งสองอย่าง คุณจะวางตัวเองในตลาดนี้อย่างไร?

Maxx: แน่นอนว่าผลิตภัณฑ์ทั้งหมดของเราถูกสร้างขึ้นภายในโดยทีมงานของเรา เราจึงไม่ใช่แพลตฟอร์มเปิด สำหรับเรา มันสำคัญมากที่จะต้องสร้างความแตกต่างในแบบนั้นและเข้าใจว่าทุกผลิตภัณฑ์ที่เรานำเสนอนั้นเป็นสิ่งที่เราสร้างขึ้นและเราได้กำกับศิลป์ และเราได้ตรวจสอบและควบคุมคุณภาพและสร้างขึ้นเพื่อ , ข้อกำหนดระดับสูงมาก.

แบ๊งค์: เราไม่เคยใช้การเปรียบเทียบนี้มาก่อน แต่ในขณะที่เรากำลังพูดถึงเรื่องนี้และคิดถึงผู้ชมของคุณ การคิดว่ามันเหมือน HBO มากกว่าเมื่อเทียบกับ YouTube อาจเป็นเรื่องง่าย

เฟลิกซ์: เข้าใจแล้ว อะไรคือแนวทางที่สำคัญสำหรับพวกคุณที่ใช้วิธีปิดแบบพรีเมียมมากกว่าตลาดเปิดที่ทุกคนสามารถอัปโหลดสิ่งที่พวกเขาต้องการได้? อะไรทำให้คุณเลือกเส้นทางนี้

Banks: ภูมิหลังของ Well Max คือทศวรรษในภาพยนตร์สเปเชียลเอฟเฟกต์ เขาทำงานให้กับ Iron Man เมื่ออายุ 18 ปี และเคยทำงานใน Far Cry และ Halo และโลกของวิดีโอเกมอย่าง Game of Thrones แทบทุกอย่างที่คุณสามารถจินตนาการได้ และในฐานะที่เป็นคนที่เรียกว่าจิตรกรดิจิตอลด้านที่เขาวาดภาพพื้นหลัง เขาพบว่า นี่คือผลิตภัณฑ์ประเภทที่ขาดหายไปในกระบวนการทำงานของเขาซึ่งในแพลตฟอร์มเปิดเหล่านี้ไม่มีมาตรฐานคุณภาพ ไม่มีความสม่ำเสมอของคุณภาพที่แท้จริงของโมเดล และเราสามารถพูดคุยเกี่ยวกับข้อกำหนดทางเทคนิคกับรุ่นต่างๆ ได้มากมาย แต่ไม่มีอะไรที่เหมาะสมกับระดับพรีเมียมของสิ่งต่างๆ ที่สามารถใช้ได้กับเกมและภาพยนตร์ AAA ที่มีโปรไฟล์สูงสุด

เฟลิกซ์: เข้าใจแล้ว มันปิดแล้ว และพวกคุณทั้งหมดกำลังดำเนินการภายในนี้ แต่ดูเหมือนกระบวนการที่ใช้แรงงานค่อนข้างมากในการสร้างชุดอุปกรณ์เหล่านี้ คุณช่วยพูดถึงเรื่องนี้อีกหน่อยได้ไหม แนวทางการออกแบบไปสู่โครงการใหม่ที่พวกคุณต้องการทำงานอย่างไร?

Maxx: แน่นอน เราออกชุดใหม่ทุกเดือน และมันก็เป็นโลกใหม่ที่เรากำลังออกแบบและสร้าง และด้วยเหตุนี้เอง เรามีทีมนักออกแบบที่น่าทึ่ง เราจึงได้แนวคิดที่ว่า เฮ้ เราต้องการทำอะไรที่คล้ายกับยูโทเปีย และเมื่อเราออกแบบโลกอุดมคติ เราก็ได้รวบรวมแผงอารมณ์ของสิ่งที่เราคิดว่าโลกควรจะเป็น หน้าตาหรือสิ่งที่เราต้องการให้คนสร้างด้วยชุดนี้ และนั่นเป็นเป้าหมาย

Maxx: แล้วเราก็มอบให้กับนักออกแบบที่มักจะร่างแบบอย่างรวดเร็วของสิ่งปลูกสร้างและชิ้นส่วนและชิ้นส่วนต่างๆ ที่คุณอาจต้องใช้เพื่อสร้างโลกเหล่านั้น จากนั้นเราจะมอบให้กับผู้สร้างโมเดล 3 มิติที่นำการออกแบบเหล่านั้นมาแปลงเป็นพื้นที่ 3 มิติ เกือบจะเหมือนกับประติมากร แกะสลักสิ่งเหล่านั้นลงในโมเดล 3 มิติที่สวยงามจริงๆ จากนั้นเราก็มีกระบวนการทางเทคนิคกลับไปกลับมาเพื่อให้แน่ใจว่าในแง่ของข้อกำหนด มีการดูแลสิ่งที่สำคัญกว่านั้นอีกมากมาย ตรวจสอบให้แน่ใจว่าขนาดของอาคารทุกหลังเท่ากัน

Maxx: ดังนั้น ถ้าคุณจะวางนักแสดงไว้ข้างๆ อาคารหนึ่งและถัดจากอีกอาคารหนึ่ง ประตูทั้งหมดมีความสูงเท่ากัน หรือกระจกมีความหนาเพื่อให้แสงสะท้อนที่สวยงามจากอาคารนั้น สิ่งเล็กๆ น้อยๆ เหล่านั้นทั้งหมด และนั่นเป็นกระบวนการ QCing ที่ค่อนข้างเข้มข้น และทำให้แน่ใจว่าโมเดลเหล่านี้พร้อมสำหรับสตูดิโอขนาดใหญ่

เฟลิกซ์: คุณพูดถึงทีมดีไซเนอร์ที่ทำงานเกี่ยวกับเรื่องนี้ และนักออกแบบไม่ได้ถูกและทีมงานก็เช่นกัน ฉันคิดว่าราคาแพงขึ้นอย่างรวดเร็ว คุณช่วยพูดเพิ่มเติมเกี่ยวกับวิธีที่ใครบางคนที่อาจอยู่ในสถานการณ์ที่คล้ายกันหรือต้องการ ไปตามเส้นทางเดียวกัน ซึ่งพวกเขาต้องการความช่วยเหลือด้านเทคนิคและครีเอทีฟมากมาย พวกเขาจะเริ่มต้นอย่างไร พวกเขาจะวางโครงสร้างธุรกิจเพื่อเริ่มต้นและขยายขนาดอย่างที่พวกคุณทำได้อย่างไร

Maxx: แน่นอนว่าคุณรู้ว่ามันเป็นเอกลักษณ์มากสำหรับผลิตภัณฑ์ของเรา เรามีประวัติศาสตร์อันยาวนานในอุตสาหกรรมนี้และในชุมชนนี้ สำหรับเรา ฉันรู้สึกว่าการเข้าถึงศิลปินประเภทนั้นเป็นเรื่องยากมาก และเราทำงานร่วมกับศิลปินทั่วโลก ในหลายประเทศ เพราะเรามักจะตามล่าหาศิลปินที่ดีที่สุดอยู่เสมอ และนั่นก็คือ มีความสำคัญอย่างยิ่งต่อรูปแบบธุรกิจของเรา

Maxx: สำหรับเรา ไม่มีวิธีแก้ปัญหาอย่างรวดเร็วในการสรรหา สำหรับเรา การไปประเทศต่างๆ ไปต่างประเทศ ต้องใช้ความพยายามอย่างมาก การไปงานศิลปะต่างๆ เพื่อไปพบกับศิลปินจากทุกที่ และเริ่มทดสอบและทำโปรเจ็กต์เล็กๆ กับพวกเขา จากนั้นให้ทำงานมากขึ้นเรื่อยๆ เมื่อเราพบคนที่เข้าถึงแถบความเป็นเลิศนั้นจริงๆ

แบ๊งส์: และฉันคิดว่าเพื่อเพิ่มสิ่งนั้น สำหรับผู้ชมจำนวนมากของคุณที่นี่ เฟลิกซ์ พวกเขาไม่ได้อยู่ในพื้นที่วิชวลเอ็ฟเฟ็กต์ แต่พวกเขาเป็นผู้ประกอบการที่เริ่มต้นและพยายามหาคนมาช่วยพวกเขาในด้านผลิตภัณฑ์ .

แบ๊งส์: และส่วนใหญ่ของโมเดลของเราคือการใช้ฟรีแลนซ์ระยะไกลอย่างที่แม็กซ์กำลังพูดถึง และฉันคิดว่าวันนี้เป็นช่วงเวลาที่ยอดเยี่ยมที่มีฟอรัมงานออนไลน์มากมาย คุณสามารถมีวิดีโอแชทกับพนักงานของคุณได้ เรามีพนักงานประจำซึ่งไม่ได้ทำงานในสำนักงานกับเรา และเราเพียงแค่มีการประชุมทางวิดีโอเป็นประจำ ส่วนใหญ่เราใช้วิดีโอแชทเป็นวิดีโอแชท

แบ๊งค์: เป็นเวลาที่เหลือเชื่อจริงๆ ในประวัติศาสตร์เทคโนโลยีในการมีธุรกิจระดับโลกจากแล็ปท็อป ดังนั้น ผมคิดว่าสำหรับคนจำนวนมากที่นั่นที่เพิ่งจะเข้าสู่อวกาศ การจ้างฟรีแลนซ์จากระยะไกล ส่วนหนึ่งที่มีความเฉพาะเจาะจงกับโมเดลของเรามาก ก็คือเรามองหาคนที่คล้ายกับเราซึ่งเคยทำงานในพื้นที่ของตนมาเป็นเวลากว่าสิบปีหรือมากกว่านั้น ทำงานให้กับบริษัทใหญ่ๆ ที่ยิงออกไปเอง ดังนั้นเราจึงมองหา freelancer ระยะไกลที่มีทักษะสูง แทนที่จะจ่ายเงินให้กับบริษัทขนาดใหญ่ที่คุณจ่ายเงินสำหรับโครงสร้างพื้นฐานทางธุรกิจและการโฆษณาจำนวนมาก จากนั้นคุณมักจะถูกขายโดยผู้เล่นอาวุโสที่นั่น จากนั้นจึงส่งต่อคุณไปยังบัญชีรุ่นเยาว์ ผู้จัดการ.

แบ๊งค์: เรามองหาผู้เล่นระดับสูงที่ออกไปและตอนนี้ออกไปด้วยตัวเอง

เฟลิกซ์: ฉันถือว่าส่วนใหญ่ของความสามารถของคุณที่จะดึงดูดความสามารถประเภทนี้ที่พวกเขาเชื่อในวิสัยทัศน์ที่พวกคุณกำลังจะไป คุณอธิบายตัวเองกับคนที่คุณต้องการรับสมัครอย่างไร?

Maxx: เรามีภารกิจที่แข็งแกร่งมาก และเราทุกคนต่างก็ทุ่มเทให้กับแนวคิดของภารกิจของ KitBash นี้คือการเปิดใช้งานและสร้างแรงบันดาลใจให้กับศิลปิน และด้วยบริษัทที่มีพันธกิจในการดึงศิลปินที่เก่งที่สุด ความคิดนี้เป็นจริงเกี่ยวกับการมีส่วนร่วมที่คุณมีในอาชีพการเป็นศิลปิน และเราต้องการที่จะเติบโตในฐานะศิลปินต่อไป แต่เราก็ต้องการที่จะมีส่วนร่วมในชุมชนศิลปินและ ช่วยให้ผู้คนสามารถสร้างสิ่งมหัศจรรย์เหล่านี้ได้

Maxx: และฉันคิดว่าหลายๆ อย่างมาจากการสร้างแบรนด์และความพยายามที่เราทุ่มเทให้กับแบรนด์ของเราเพื่อให้แน่ใจว่าภารกิจของเราเป็นที่เข้าใจโดยชุมชนในวงกว้าง

แบ๊งส์: และฉันคิดว่าชุมชนรู้สึกได้ นี่เป็นชุมชนที่แน่นแฟ้นโดยเฉพาะ บ่อยครั้งเมื่อเราเข้าถึงผู้คนที่พวกเขาค่อนข้างคุ้นเคยกับผลิตภัณฑ์ของเราหรือเรามีศิลปินชั้นนำบางคนติดต่อมาหาเราเพราะพวกเขาต้องการอย่างที่ Max บอกว่าเป็นส่วนหนึ่งของการมีส่วนร่วมในข้อความที่ใหญ่ขึ้น คุณสามารถใช้เวลาหนึ่งปี หรือบางครั้งสามหรือสี่ปีในโครงการเดียวหรือทำงานกับเนื้อหา KitBash 3D คุณอาจได้รับอิทธิพลหลายร้อยโครงการในช่วงเวลาเดียวกันนั้น

เฟลิกซ์: คุณช่วยบอกเราหน่อยได้ไหมเกี่ยวกับขนาดของการผลิต เช่น … คุณพูดถึงว่าคุณออกชุดทุกเดือน มีกี่คนที่ทำงานเกี่ยวกับชุดนั้นที่คุณปล่อยทุกเดือน

Maxx: โดยปกติเรามีการผลิตครั้งละห้าถึง 10 ชุด ชุดเครื่องมือเหล่านี้ใช้เวลาแปรผันเนื่องจากเราทำงานร่วมกับนักแปลอิสระที่อยู่ห่างไกลจำนวนมาก และบางคนก็ทำงานพาร์ทไทม์ ซึ่งพวกเขากำลังทำงานกับเกมและภาพยนตร์จริงที่กำลังจะออกวางจำหน่ายด้วยเช่นกัน

Maxx: สำหรับเรา ความคิดที่ว่าจะมีเพียงพอในการผลิตเพื่อให้มีความยืดหยุ่นของใครบางคนที่เป็นผู้เล่นอันดับต้น ๆ ในพื้นที่นี้และต้องการทำสิ่งนี้ เป็นสิ่งสำคัญมากสำหรับเราที่จะสามารถให้ความยืดหยุ่นแบบนั้นได้

Maxx: ในชุดอุปกรณ์ที่กำหนด เราอาจมีคนสี่คนที่สัมผัสมัน และระยะเวลาเฉลี่ยในการสร้างชุดอุปกรณ์คือประมาณสี่เดือน

เฟลิกซ์: เมื่อคุณจ้างคนเพื่อสร้างทรัพย์สินทางปัญญา คุณต้องระวังอะไร ไม่ว่าจะด้านกฎหมายหรือวิธีเขียนสัญญาเมื่อคุณทำงานกับฟรีแลนซ์เหล่านี้ คุณมีแนวโน้มว่าจะชอบอะไร เพื่อให้แน่ใจว่าจะมุ่งเน้นเมื่อคุณจ้างงานใหม่?

Maxx: คุณหมายถึงเกินความสามารถทางศิลปะของพวกเขาเหรอ?

เฟลิกซ์: เช่นเดียวกับถ้าคุณจะจ้างคนมาทำงานเกี่ยวกับอุปกรณ์เหล่านี้และพวกเขากำลังทำงานนอกเวลา พวกเขากำลังทำอย่างอื่นใน "งานประจำ" ของพวกเขา คุณต้องการจัดโครงสร้างเช่นสัญญาหรืออะไร? สิ่งที่คุณต้องระวังทางกฎหมายเมื่อคุณจ้างคนมาทำงานเกี่ยวกับผลิตภัณฑ์ประเภทนี้ให้กับคุณ?

Maxx: สำหรับบางสัญญาและผลิตภัณฑ์ของเรามีใบอนุญาตเช่นกัน ดังนั้นเราจึงทำงานอย่างใกล้ชิดกับทีมกฎหมายของเรา เราได้ทำงานร่วมกับกลุ่มต่างๆ สามหรือสี่กลุ่ม และในที่สุดก็พบกลุ่มที่เราเชื่อมโยงด้วยจริงๆ ซึ่งพูดภาษาเดียวกับเราและคิดเกี่ยวกับแง่มุมทางกฎหมายของกลุ่มธุรกิจ

Maxx: ฉันคิดว่ามันเป็นเรื่องธรรมดามากที่จะหาคนที่เก่งมากในสิ่งที่พวกเขาทำ แต่มีปัญหาในการมองภาพใหญ่และสิ่งต่าง ๆ เข้ากันได้อย่างไร พวกเขาสามารถทำในสิ่งที่คุณบอกให้พวกเขาทำอย่างแน่นอนในขณะที่มองไม่เห็นว่า ที่เข้ากันได้หรือวิธีที่พวกเขาสามารถทำได้ดีกว่าโดยรู้ว่าพวกเขารู้อะไร

Maxx: สำหรับเรา การหาพันธมิตรที่เหมาะสมในฝ่ายปฏิบัติการมักจะเป็นประเด็นนั้นเพราะเราใช้ฟรีแลนซ์และเพื่อนร่วมทีมที่อยู่ห่างไกล การมีใครสักคนที่คิดเกี่ยวกับธุรกิจก่อนแล้วจึงเห็นว่าแผนกเฉพาะของพวกเขาเหมาะสมอย่างไรนั้นสำคัญมากในการทำงานร่วมกัน กับทีมกฎหมายของเรา

Maxx: อย่างที่เราบอกไปแล้วว่าเราได้ร่างสัญญาทั้งหมดของเรามาแล้วหลายฉบับ และเราได้พูดคุยกันค่อนข้างยาวว่ารายละเอียดเป็นอย่างไร เพื่อให้ได้สัญญาที่สูงกว่าเพื่อให้เข้ากับรูปแบบธุรกิจเฉพาะของเรา

Maxx: ฉันคิดว่าเมื่อคุณต้องติดต่อกับศิลปินและคุณทำสัญญาและเรื่องทางกฎหมาย อาจเป็นเรื่องน่ากลัวสำหรับทั้งสองฝ่ายและไม่สบายใจเกือบ และสำหรับเรา ฉันคิดว่าความโปร่งใสและเข้าใจง่ายเป็นสิ่งสำคัญที่สุดสำหรับเราเมื่อ เราลงการเดินทางเหล่านี้

Maxx: เราพยายามดูแลเรื่องธุรกิจทั้งหมดก่อน เพื่อที่เราจะได้สนุกและก้าวเข้าสู่ความคิดสร้างสรรค์โดยรู้ว่าเราได้ขีด I ทั้งหมดและข้าม T ของเราแล้ว แต่การไม่ส่งสัญญายาว 50 หน้าที่เป็นศัพท์แสงทางกฎหมายทั้งหมดไม่ได้ช่วยให้ใครๆ เข้าใจความหมายที่แท้จริงและเกือบจะเป็นการต่อต้าน

แบ๊งส์: ตัวอย่างเช่น สำหรับสัญญาของศิลปินของเรา ทนายความของเราได้ทำสิ่งที่เราคิดว่ายอดเยี่ยม เราไม่ได้ขอให้พวกเขาทำสิ่งนี้ แต่สำหรับสัญญาที่ทำกับศิลปินโดยเฉพาะ ไม่ใช่ฝ่ายธุรกิจของสตูดิโอภาพยนตร์ พวกเขาเขียนตามแต่ละจุดที่เขียนย่อหน้าและแปล โดยพื้นฐานแล้วเพื่อช่วยให้ศิลปินเข้าใจอย่างถ่องแท้ว่าสิ่งที่กล่าวข้างต้นนั้นคืออะไร

เฟลิกซ์: เข้าใจแล้ว คุณบอกว่ามีคนจำนวนมากที่ทำงานเกี่ยวกับ 10 ชุดอุปกรณ์ในคราวเดียว พวกคุณตัดสินใจได้อย่างไรว่าชุดไหนที่คุณควรจะทำในแต่ละเดือน?

Maxx: ใช่ ฉันคิดว่าสำหรับเรา ภารกิจใหญ่อย่างหนึ่งของเราคือการสร้างจักรวาล เราต้องการสร้างทุกสิ่งและทุกสิ่งที่ทุกคนต้องการ สิ่งสำคัญคือต้องแน่ใจว่าเรามีความหลากหลาย สิ่งสำคัญอีกประการหนึ่งคือสิ่งที่ทำให้เราตื่นเต้นที่จะสร้างสรรค์ เพราะเรากำลังให้บริการศิลปิน เราจำเป็นต้องสร้างผลิตภัณฑ์ที่ทำให้พวกเขารู้สึกตื่นเต้นที่จะไปสร้างบางสิ่งบางอย่าง

Maxx: หลายๆ อย่างมันมาพร้อมกับความหลากหลาย หลายๆ อย่างที่ทำให้เราตื่นเต้นและส่วนอื่นๆ ของเรื่องนี้กำลังดูอยู่ เทรนด์แนวเพลงที่กำลังเกิดขึ้นตอนนี้เป็นอย่างไร นี่คือปีไซไฟที่ยิ่งใหญ่ ปีนี้เป็นปีแห่งจินตนาการที่ยิ่งใหญ่ใช่หรือไม่? อะไรคือสิ่งที่ขาดหายไปในตลาดนี้ และสำหรับเรา เรารู้สึกว่าเรามีไอเดียเกี่ยวกับชุดอุปกรณ์ไม่จำกัด และจริงๆ แล้วมันเป็นเรื่องเกี่ยวกับเวลาและการเปิดตัวเมื่อเรารู้สึกว่าเป็นหน้าต่างที่เหมาะสมสำหรับสิ่งนั้น

ธนาคาร: การออกรายการและการเขียนโปรแกรมผลิตภัณฑ์เป็นหนึ่งในการประชุมที่สนุกที่สุดที่ผมคิดว่าเรามี เพราะเป็นที่ที่เราจินตนาการได้มาก และเรามีความเฉพาะเจาะจงมากเกี่ยวกับการประชุมรายสัปดาห์กับแต่ละแผนกของเรา และเรากำหนดให้การประชุมเกี่ยวกับผลิตภัณฑ์เป็นสิ่งแรกในวันจันทร์

แบ๊งค์: การทำอย่างนั้นทุกสัปดาห์เป็นช่วงเวลาสนุกที่น่าตื่นเต้นจริงๆ สำหรับเราในการเริ่มต้นสัปดาห์ในสถานที่ที่สร้างสรรค์ที่สุดของเรา และดังที่แม็กซ์กำลังพูดถึงการฟังตลาดเป็นสิ่งสำคัญยิ่ง การทำผลิตภัณฑ์เป็นเรื่องหนึ่ง แต่เราสามารถสร้างผลิตภัณฑ์ที่ไม่มีใครต้องการได้ คุณไม่พบว่าตัวเองอยู่ในที่ที่ยอดเยี่ยม

แบ๊งค์: เราทำการสำรวจความคิดเห็นกับผู้ชมเป็นจำนวนมาก เรายังมีการแสดงสดที่เราโต้ตอบกับผู้ชมของเราด้วย เราได้ทำมาเกือบ 70 สัปดาห์ติดต่อกันแล้ว ซึ่งผู้ชมสามารถเข้ามาบอกเราว่าพวกเขาต้องการอะไร นอกจากนี้เรายังทำการโทรเพื่อประสบการณ์ลูกค้าหลายครั้งโดยที่เราเชื่อมต่อโดยตรงกับลูกค้า B ถึง C ของเรา และแน่นอนว่าเราทำอาหารกลางวันและกาแฟแบบ B ถึง B เป็นจำนวนมาก และพยายามทำความเข้าใจจริงๆ ว่าความต้องการกำลังมุ่งหน้าไปที่ใด เพื่อให้เราสามารถอยู่เหนือมันและนำคุณค่าสูงสุดมาสู่ผู้ที่เรารับใช้

เฟลิกซ์: เมื่อคุณทำแบบสำรวจ คุณถามอะไรกันแน่? คุณกำลังมองหาคำตอบอะไร คุณกำลังมองหาคำตอบแบบไหน?

Maxx: แน่นอน ดังนั้นประสบการณ์ของลูกค้าจึงเป็นหนึ่งในแผนกที่สำคัญที่สุดสำหรับเรา สิ่งที่ใหญ่ที่สุดสำหรับประสบการณ์ของลูกค้าในใจของเราไม่จำเป็นต้องรู้ถึงข้อมูลประชากรของลูกค้าของเรา แต่เกี่ยวกับการรู้ปรัชญา ความต้องการและความปรารถนา และพวกเขาเป็นใครในฐานะบุคคล เป้าหมายของพวกเขาในฐานะบุคคลคืออะไร พวกเขามีเป้าหมายอย่างมืออาชีพในอาชีพการงานหรือไม่หรือพวกเขามีเป้าหมายในฐานะนักอดิเรกในการแสวงหางานศิลปะที่บริสุทธิ์ของตนเอง

Maxx: ดังนั้นเราจึงโทรศัพท์ทุกวันกับลูกค้าต่างๆ ที่เรามีหรือผู้ใช้ และยังสามารถแชทกับพวกเขาแบบสด ๆ และพัฒนาความสัมพันธ์กับพวกเขาในรายการ Twitch ของเรา สิ่งต่างๆ ที่เกือบจะไม่เกี่ยวกับเรื่องนี้ นี่คือคำถาม 10 ข้อที่เราส่งถึงพวกเขา แต่เป็นเรื่องเกี่ยวกับการพัฒนาความสัมพันธ์แบบตัวต่อตัวกับผู้ใช้ให้ได้มากที่สุด จากนั้น เราสามารถเริ่มทำการเดาและสมมติฐานที่มีการศึกษาจริงๆ ว่าผลิตภัณฑ์ประเภทใดที่พวกเขาต้องการในอนาคต หรือทรัพยากรประเภทอื่นใดที่เราสามารถจัดหาให้กับพวกเขาที่ไม่ใช่ผลิตภัณฑ์ของเราได้ การศึกษาประเภทใด การฝึกอบรม การแสดง การแข่งขัน หรือสิ่งอื่นใดที่เราสามารถทำได้สำหรับชุมชนจริงซึ่งไม่ได้เป็นส่วนหนึ่งของผลิตภัณฑ์ของเรา แต่ต่อไปเพื่อสนับสนุนความต้องการและความต้องการของผู้ใช้ของเรา

แบ๊งค์: ฉันคิดว่านั่นสำคัญมากสำหรับสิ่งที่เราพบและสิ่งที่เราเชื่อที่นี่ เราเป็นภารกิจแรกโดยสิ้นเชิง และผลิตภัณฑ์เป็นอันดับสาม ในชีวิตประจำวันของเรา เราต้องการให้บริการลูกค้าก่อน รู้จักพวกเขา และเป็นส่วนหนึ่งของชุมชนที่เราได้มา นั่นคือเหตุผลที่เราทำเช่นนี้ เราเพิ่งเกิดขึ้นเพื่อสร้างผลิตภัณฑ์ประเภทนี้และจะมีวิวัฒนาการต่อไป แต่ผู้คนและชุมชนที่เรามีส่วนร่วมและโชคดีมากที่ได้เป็นส่วนหนึ่งคือความสุขที่แท้จริงจากสิ่งนี้

เฟลิกซ์: คุณบอกว่าคุณต้องการบริการลูกค้าก่อน ฉันคิดว่าสิ่งที่ฉันได้รับหรือสิ่งที่ฉันได้ยินคือนั่นหมายความว่าสามารถสร้างเนื้อหาฟรีเช่นรายการของคุณที่เราจะเข้าไป เล็กน้อยและมักจะสร้างผลิตภัณฑ์ล่าสุดอยู่เสมอ

Maxx: จริง ๆ แล้วเราเชื่อ ให้มากกว่าที่คุณขอ และสำหรับเรา ผลิตภัณฑ์ที่เราวางผลิตภัณฑ์และผู้ใช้ของเราที่ซื้อผลิตภัณฑ์เหล่านั้นสนับสนุนให้เราสามารถทำอย่างอื่นที่เราต้องการจะทำได้

Maxx: แต่การศึกษา การฝึกอบรม และแรงบันดาลใจ และแง่มุมอื่นๆ ที่แตกต่างกันทั้งหมดที่เราสามารถจัดหาได้คือสิ่งที่เราทำฟรีเพื่อเป็นแนวทางในการสนับสนุนชุมชน

เฟลิกซ์: ตอนนี้คุณพูดถึงว่ามีลูกค้า B ถึง B และลูกค้า B ถึง C ของคุณด้วย คุณช่วยพูดถึงความต้องการของพวกเขาได้ไหมและพวกเขาแตกต่างกันอย่างไร?

ธนาคาร: โดยรวมแล้ว เราแบ่งลูกค้าออกเป็นหลายกลุ่ม และกลุ่มเหล่านี้กำลังพัฒนาเมื่อเราเติบโตขึ้น แต่เรามีมือสมัครเล่นจำนวนมาก คนที่เข้าใจซอฟต์แวร์ 3D ที่อาจทำงานในด้านอุตสาหกรรม ซึ่งในเวลาว่างต้องการสร้างปราสาทที่มีมังกรบินอยู่รอบๆ

ธนาคาร: เรามีศิลปินอิสระจำนวนมากที่จะทำงานจากที่บ้านหรือทำงานด้วยตัวเอง และทำงานอิสระกับสตูดิโอเกี่ยวกับโครงการบางประเภท พวกเขาสามารถเป็นผู้กำกับศิลป์ หรือนักออกแบบโมชั่นกราฟิก หรือศิลปินแนวความคิด

แบ๊งส์: แล้วเราก็มีนักเรียนกลุ่มใหญ่ที่ต้องการรับใช้ในรูปแบบต่างๆ และช่วยให้พวกเขาเข้าไปในพื้นที่ และเราทำเนื้อหาฟรีมากมายอย่างที่คุณกำลังพูดถึง เราแจกชุดตัวอย่างจำนวนมาก และเราทำโปรแกรมต่างๆ เรามีโปรแกรมการศึกษาที่น่าตื่นเต้นใหม่ๆ ที่กำลังจะเปิดตัวในปีนี้ เราทำงานอย่างใกล้ชิดกับโรงเรียนหลายแห่ง

แบ๊งส์: แล้วมีลูกค้าสตูดิโอรายใหญ่ที่กำลังสร้างภาพยนตร์และเกมที่ใหญ่ที่สุดและเราทำงานอย่างใกล้ชิดกับพวกเขา ส่วนใหญ่เป็นเพราะเราได้ตอบสนองความต้องการของพวกเขาเป็นอย่างแรกและสำคัญที่สุด แต่ยังเป็นโลกที่เรามาจากและเป็นโครงการประเภทดังกล่าวที่มุ่งไปสู่ปริมาณงานที่เร็วขึ้น

แบงค์: และงานอดิเรกก็เช่นเดียวกัน

Maxx: ฉันคิดว่าสิ่งที่ยิ่งใหญ่อย่างหนึ่งสำหรับเราคือมันให้บริการสองประเภทที่แตกต่างกันมากเมื่อคุณไป B ไป B กับ B ถึง C

Maxx: สำหรับลูกค้า B2B ของเรา พวกเขามีข้อกำหนดเฉพาะมากขึ้นว่าผลิตภัณฑ์ของเราจะเข้ากับโครงสร้างธุรกิจโดยรวมได้อย่างไร และสำหรับเรา เรารู้ว่าถ้าทำถูกต้องแล้ว และเราทำงานอย่างใกล้ชิดกับพวกเขาเพื่อให้แน่ใจว่าเราตอบสนองความต้องการทั้งหมดของพวกเขา จากนั้นเมื่อเราหันกลับมาและมอบผลิตภัณฑ์นั้นให้กับลูกค้า B2C ตอนนี้พวกเขาอยู่ในสนามแข่งขันเดียวกัน . พวกเขารู้ว่าสตูดิโอขนาดใหญ่กำลังใช้อะไร และตอนนี้พวกเขาสามารถเข้าถึงเครื่องมือเดียวกันกับสตูดิโอรายใหญ่ได้

Maxx: ดังนั้นทั้งคู่จึงมีความสำคัญมาก นอกจากนี้ สตูดิโอขนาดใหญ่ยังประกอบด้วยศิลปินแต่ละคน และด้วยการให้บริการ B2C และเข้าถึงศิลปินแต่ละคนจริงๆ ศิลปินเหล่านั้นจะต้องไปทำงานในสักวันหนึ่งแล้วพูดว่า เฮ้ โปรเจ็กต์ที่เพิ่งเกิดขึ้นนี้ ฉันรู้ดี เครื่องมือสำหรับสิ่งนี้ จากนั้นเราจะเชื่อมต่อกับขอบเขต B2B นั้น เช่นเดียวกับเมื่อเราทำโปรเจ็กต์ใหญ่กับสตูดิโอ B2B ที่ได้รับการโฆษณา ผู้ใช้แต่ละรายจะพูดว่า "ฉันต้องการสิ่งเดียวกันกับที่พวกเขาใช้สำหรับ หนังเรื่องนั้น”

Maxx: มันเป็นวัฏจักรจริงๆ มันเป็นวงกลมขนาดยักษ์ที่เราจำเป็นต้องตีทั้งคู่ ทั้งคู่มีความต้องการและความปรารถนาต่างกัน แต่ทั้งคู่ต่างก็ป้อนกันและกัน

เฟลิกซ์: ใช่ ดูเหมือนว่าถ้าคุณสามารถมุ่งเน้นไปที่สตูดิโอขนาดใหญ่ ลูกค้า B2B พวกเขาจะเป็นคนที่ดูเหมือนสิ่งที่คุณพูด พวกเขาจะสอดคล้องกับทิศทางที่ตลาดเป็นมากที่สุดเพราะ พวกเขาเป็นผู้เล่นรายใหญ่ในพื้นที่และพวกเขากำลังช่วยให้คุณกำหนดทิศทางที่จะไปและเกือบจะชอบคุณภาพที่พวกเขาต้องการซึ่งแน่นอนว่าลูกค้า B2C ก็ได้รับประโยชน์เช่นกันเพราะมาตรฐานนั้นสูงกว่ามากเพราะอีกครั้ง สิ่งที่สตูดิโอขนาดใหญ่ต้องการ

เฟลิกซ์: ตอนนี้คุณพูดถึงสิ่งที่คุณกำลังทำอยู่มากมายคือการสร้างบริบท พูดคุยกับเราเพิ่มเติมเกี่ยวกับเรื่องนั้น สิ่งสำคัญที่ธุรกิจของคุณมุ่งเน้นมีอะไรบ้าง? อะไรคือสิ่งที่คุณอยากทำในแง่ของการสร้างเนื้อหา?

Maxx: ฉันคิดว่าเนื้อหาที่สร้างโดยผู้ใช้ เป็นช่วงเวลาที่น่าตื่นเต้นอย่างมากในด้านวิชวลเอ็ฟเฟ็กต์ และจากนั้นก็เป็นเทคโนโลยีโดยทั่วไป ซึ่งแต่ละบุคคลสามารถเริ่มต้นสร้างสิ่งต่างๆ ที่คล้ายกับสิ่งที่คุณไปดูหนังในโรงภาพยนตร์ได้

Maxx: และการกระจายทางดิจิทัลที่น่าตื่นเต้นนั้นเกิดขึ้นในสื่อทุกประเภท ฉันคิดว่าโซเชียลมีเดียเป็นตัวขับเคลื่อนที่ใหญ่ที่สุด สิ่งที่เราได้ทำไปแล้ว ฉันเดาว่ามีหลายสิ่งหลายอย่างที่เราสร้างเทศกาลซึ่งเราสามารถพูดถึงได้หลังจากนั้น นั่นคือการให้บริการ … การสร้างเวทีสำหรับศิลปินด้านวิชวลเอฟเฟกต์ชั้นนำ

Maxx: ร่วมกับที่เราได้สร้างสิ่งที่เรียกว่าการแข่งขันแฮชแท็ก KB3D และด้วยเหตุนี้ เราจึงแจกชุดตัวอย่างฟรีทุกไตรมาส และใครก็ตามที่ใช้ชุดตัวอย่างหรือชุดเต็มจากชิ้นส่วนนั้นสามารถสร้างและเผยแพร่ไปยังหน้าของตนเองได้โดยใช้แฮชแท็ก จากนั้นเราก็จัดงานเฉลิมฉลองครั้งใหญ่ในการแสดงสดของเรา โดยเราสร้างตัวอย่างโดยเน้นที่ศิลปินทุกคนที่ทำงานเกี่ยวกับเรื่องนี้ จากนั้นเรามอบรางวัลให้กับผู้ที่ติดอยู่ใน 10 อันดับแรก และโดยปกติเราให้ศิลปินจากเทศกาลของเราเป็นริบบิ้นสีน้ำเงิน แผงลงคะแนนว่า และวันนี้เรามีผลงานและศิลปินนับพันในเกือบ 100 ประเทศ

แบ๊งส์: ใช่แล้ว ในการที่เราได้สร้างลูปที่น่าทึ่งนี้ขึ้นมา นี่คือชุดตัวอย่างที่เราจะทำการแข่งขันเกี่ยวกับธีมนี้ ศิลปินทั่วโลกกำลังโพสต์บน Instagram ของตนเอง แต่พวกเขากำลังใช้แฮชแท็กของเรา จำนวนเนื้อหาที่ผู้ใช้สร้างขึ้นซึ่งสร้างฟีดโซเชียลมีเดียของเรา ทำให้เราสามารถดึงความสนใจของศิลปินเหล่านี้ได้ทั้งหมด ไม่ว่าจะบนโซเชียลมีเดียหรือการแสดงสดของเรา และเติมเต็มโซเชียลมีเดียด้วยรูปภาพที่น่าสนใจจริงๆ จากนั้นเมื่อผู้คนดูภาพเหล่านั้น พวกเขาจะเห็นว่าพวกเขาสร้างด้วย KitBash

เฟลิกซ์: แพลตฟอร์มใดที่ประสบความสำเร็จมากที่สุดสำหรับคุณในแง่ของแพลตฟอร์มโซเชียลมีเดีย?

แบ๊งค์: ฉันคิดว่าคุณต้องนึกถึง Instagram เพราะเราเป็นสื่อภาพและผลิตภัณฑ์ แต่ YouTube และ Facebook และ Twitch และ Art Station ก็เป็นหนึ่งในนั้นหรือเป็นราชาแห่งพื้นที่ของเรา

แบ๊งค์: การใช้แพลตฟอร์มเหล่านั้นทั้งหมดเท่าที่เราจะทำได้จะเป็นตัวขับเคลื่อนที่ยิ่งใหญ่สำหรับเราในการเผยแพร่ข้ามแพลตฟอร์มและสร้างเนื้อหาที่มาจากแต่ละแพลตฟอร์ม ฉันคิดว่าสำคัญมากสำหรับเรา

เฟลิกซ์: ใช่ เพิ่มเติมเกี่ยวกับเรื่องนี้ คุณกล่าวถึงการเผยแพร่กับเนื้อหาดั้งเดิม คุณตัดสินใจได้อย่างไรว่าคุณควรให้ความสำคัญกับสิ่งใด หากคุณกำลังสร้างเนื้อหาที่มีลักษณะทั่วไปเพียงพอที่สามารถกระจายไปทั่วทุกแพลตฟอร์มเหล่านี้หรือสร้างเนื้อหาแบบเนทีฟอีกครั้ง ดังนั้นคุณจะตัดสินใจว่าจะเน้นไปที่ใด?

Banks: ฉันคิดว่ามันเป็นคำถามที่ดีจริงๆ กับเฟลิกซ์ ฉันยังคิดว่ามันเป็นเวลาที่น่าตื่นเต้นจริงๆ ที่ได้สนทนาเรื่องนี้ ฉันคิดว่ามันต้องขึ้นอยู่กับว่าคุณมีความสามารถในการผลิตในองค์กรประเภทใด หากคุณมีคนหนึ่งที่ทำโซเชียลมีเดียของคุณซึ่งตัดวิดีโอของคุณซึ่งบังเอิญเป็นผู้บริหารบริษัทของคุณด้วย คุณต้องการคิดเกี่ยวกับการรวบรวมและเผยแพร่เนื้อหา และทำสิ่งที่ดีที่สุดสำหรับแพลตฟอร์มนั้นที่เหมาะกับคุณ

แบ๊งส์: โมเดลธุรกิจส่วนใหญ่ของเราเนื่องจากเรามาจากการผลิตคือเราได้สร้างบริษัทตัวแทนและบริษัทผลิตภายในขึ้นมา ดังนั้นเราจึงสร้างเนื้อหา สิ่งที่เราเรียกว่าเสาหลักที่มักจะเป็นชิ้นส่วนยาวที่เน้นบางสิ่งโดยเฉพาะ จากนั้นเราจึงตัดชิ้นส่วนเล็กๆ ออกจากมันที่สามารถไปยังแพลตฟอร์มที่แตกต่างกันทั้งหมด ดังนั้นสำหรับบล็อกของเราสำหรับ YouTube เราจึงใส่เนื้อหาความยาว 90 นาทีเป็นชั่วโมง แต่สำหรับ Facebook เราจะตัดวิดีโอความยาวหนึ่งถึงสามนาทีที่สามารถเรียกใช้โดยกำเนิดบนแพลตฟอร์มนั้น จากนั้นบน Instagram เราจะตัดวิดีโอความยาว 15 วินาทีที่มี อัตราส่วนภาพที่แตกต่างกัน บางครั้งเราตัดวิดีโอขนาดสูง 9 x 16 สำหรับเรื่องราวของ Instagram

แบ๊งส์: ดังนั้นเราจึงกำลังมองหาการผลิตชิ้นเดียว การผลิตเป็นสิ่งที่ใช้เวลามากที่สุดสำหรับผู้คนจำนวนมากที่สุด จากนั้นใช้เครื่องมือมากมายที่อยู่ในโพสต์และการแจกจ่ายตอนนี้เพื่อนำชิ้นส่วนนั้นมาขยายเป็นแนวทางต่างๆ มากมายที่ให้ความรู้สึกเหมือนอยู่ในแต่ละแพลตฟอร์ม

เฟลิกซ์: ฉันเห็นอย่างนั้นมากกว่าแค่ไปที่ YouTube แล้วสร้างวิดีโอเฉพาะสำหรับ YouTube หรือวิดีโอเฉพาะสำหรับ Facebook คุณกำลังสร้างเนื้อหาหลักที่จะนำไปใช้เป็นวัตถุดิบในการผลิตเนื้อหาดั้งเดิมมากขึ้นสำหรับแต่ละรายการ ของแพลตฟอร์มเหล่านี้ ดังนั้นสำหรับคนที่คิดจะใช้แนวทางนี้ คุณต้องสร้างเนื้อหาหลักโดยคำนึงถึงสิ่งใดเพื่อให้แน่ใจว่าในที่สุดคุณสามารถสร้างเนื้อหาดั้งเดิมสำหรับแต่ละแพลตฟอร์มเหล่านี้ได้

Maxx: สมบูรณ์ ปีที่แล้วเราทำโฆษณากับเพื่อนที่ดีของเรา [ไม่ได้ยิน] ซึ่งเป็นผู้กำกับภาพยนตร์ Destiny และเขาสร้างผลงานที่สวยงามเป็นเวลา 3 นาทีสำหรับเรา แต่สิ่งหนึ่งที่ชิ้นนั้นทำให้แน่ใจว่าได้รับการบอกเล่าในแบบที่อาจเป็นได้ แยกเป็นชิ้นยาวนาที 30 วินาที 15 วินาที

Maxx: และมันก็เป็นข้อกำหนดที่ค่อนข้างยาก และต้องใช้ทักษะค่อนข้างมากจึงจะสามารถสร้างการเล่าเรื่องที่บอกเป็นชิ้นๆ ซึ่งสามารถแยกออกได้ ยิ่งไปกว่านั้น เมื่อคุณกำลังถ่ายทำบางสิ่งโดยเฉพาะในรูปแบบ 3 มิติ ตรวจสอบให้แน่ใจว่าช็อตและองค์ประกอบทั้งหมดของคุณทำงานได้ถึง 16 x 9 หากคุณกำลังจะดูบน YouTube หนึ่งต่อหนึ่งสำหรับโพสต์ Facebook หรือย้อนกลับและสร้างแนวตั้ง ชิ้นสำหรับ Instagram ต้องใช้ความคิดสร้างสรรค์ในการออกแบบเพียงเล็กน้อยจึงจะสามารถสร้างชิ้นงานชิ้นเดียวที่สามารถทำงานได้ในทุกอัตราส่วนภาพ

Maxx: และยิ่งไปกว่านั้น เมื่อฤดูใบไม้ร่วงปีที่แล้ว เราได้ร่วมมือกับ Amazon และ Twitch และทำงานเทศกาลซึ่งมี 12 ตอนของผู้กำกับศิลป์ชั้นนำที่ดีที่สุด อาร์ตไดเร็กเตอร์ของ Star Wars, อาร์ตไดเร็กเตอร์ของ Titan Fall, ภาพยนตร์และเกมใหญ่ๆ เหล่านี้ทั้งหมด และเราจะทำการสตรีมสดบน Twitch ซึ่งเราจะสัมภาษณ์พวกเขา พวกเขาจะได้สร้างโลกด้วยชุดอุปกรณ์เหล่านี้ และเราได้แสดงสองชั่วโมงสองครั้งต่อสัปดาห์ และจากการตัดนั้น เรามีหนึ่งความยาวเต็ม ซึ่งกลายเป็น เสาหลักของเรา แต่ละตอนกลายเป็นเสาหลักของเรา จากนั้นเราจะตัดวิดีโอสามนาที เราจะตัดวิดีโอความยาว 15 วินาที วิดีโอความยาว 1 นาที และในทุกสัดส่วนภาพ ดังนั้นจากการผลิตรายการสดนี้เป็นเวลา 1 เดือน เราจึงสามารถสร้างเนื้อหาที่มีขนาดบิตและของว่างได้เป็นเวลาหลายเดือน และพร้อมที่จะไปในทุกแพลตฟอร์ม

แบ๊งส์: และเฟลิกซ์เรา … ดังนั้นประเด็นของแม็กซ์คือเรากำลังสร้างเนื้อหาประเภทต่างๆ มากมาย แต่นั่นก็มาจากการทำงานร่วมกันหลายทศวรรษที่ผ่านมา และนั่นเป็นส่วนสำคัญของความเชี่ยวชาญพิเศษของเรา นั่นคือเราสามารถทำสิ่งต่าง ๆ มากมาย แต่เราทำการทดสอบมากมาย

แบงค์: เวลาคุณถามผมว่า เราคิดอะไรเกี่ยวกับเรื่องพวกนี้ อย่างแรกเลยว่าอะไรคือสิ่งที่ผู้ชมต้องการ และอะไรที่จะนำคุณค่ามาสู่ชีวิตคนเหล่านี้ และสิ่งที่พวกเขาจำเป็นต้องรู้อยู่ที่ไหน ? และการหาจุดเข้าใช้งานให้ได้มากที่สุดก็ช่วยให้เราแบ่งกลุ่มการแสดงของเราได้ จากนั้นเราก็ให้ข้อเสนอแนะมากมาย เราทำการทดสอบ AB เป็นจำนวนมาก และพยายามทำความเข้าใจว่าเนื้อหาประเภทใดที่มีผลกับผู้ชมของเรา

Felix: Can you give an example of something that you guys have worked on recently. And walk us through the decision making behind those questions that you just asked about, what do they want, what would bring them value. Do you have an example of something recently that you can walk through?

Maxx: Sure, because we take customer experience or CX as we call it so seriously and we're jumping on calls all the time. We get a lot of feedback really fast and over the last two months a big part of this has been talking about, on our show do you like when you get a demo of how to build something, do you like when you get an interview, do you like something more inspirational or more educational. What types of that type of content are you enjoying or do you want more of from us.

Maxx: And we have that conversation daily with different people and that's some of the most important feedback we get so that every time we do a show or release a new piece of content we can kind of tailor that around what we're hearing. And so every time we release a product we get a great artist to do the cover. They're the first ones who get to touch the kit. We make a big event out of it, we let it spotlight that artist.

Maxx: So last week we released a, no this week, we released a new kit, Ancient Temples. And from what we heard, we brought in the cover artist was the art director from Assassins Creed. He came on and did an hour-long show with us and what we heard was people really want to know how these artists got into the industry or how they got their start. That was something that we heard continuously.

Maxx: So a big focus of our show right away after hearing that feedback was really going into, what is the process of how to get your start and show some of older work that isn't as pretty. Doing the interview side of that before jumping into the actual breakdown in the making of, how did you make this cover and what's the educational part of this of you really explaining your workflow and process.

Banks: And I think there's, probably for a lot of your listeners out there too, Felix they may have a product or an audience base that may not know what kind of content they want. That's not so baked in like our segment is.

Banks: I like to think of it this way and we talk a lot internally about who do each of our buckets want to be, and what do they aspire to do and what are their goals. And being incredibly goal oriented as a team and as individuals here, the foundational part of our principle is we like to try and do goal workshops for our buckets and think about if you are a student at this point and your learning career and you want to go and work on Star Wars. What are the steps in between that? And then we try and help them along the way and if we can't do it we try to find the people who can and generate content around that. So that when the audience member sees it they think, oh this is the kind of thing I needed. And perhaps they don't even know before they see it that this was the thing that will help them put the key in the lock for the next step of their career.

Banks: And so driving our mission around our content is usually to help bring value to that person, product shots or product videos play well especially in a retarget kind of land. But that's not at the core mission of what we're trying to do, we're trying to help people grow as artists and we're trying to help people to fulfill their dreams and we just so happen to make products to help them do that. But at the base level we're looking for how do we ignite that special passion, that makes you want to do this sort of thing. And how do we help you progress along that path.

Felix: Right I think one important thing that you're also saying here is that you yourself you don't need to know all the answers but as a company as maybe a brand that's out there you probably have way more connections and access to the information than your customers, and you don't yourself have to know the answers but you can certainly bring on people, like in your example, interview them and have them share their knowledge.

Felix: Which is very similar to the model we have with the podcast, that you guys have come on sharing your knowledge from different industries, so I think that it's important thing to note that when you come to content creation you don't have to be the sole person in your head creating all the content, you can kind of be a conduit and be an organizer essentially offering information that will bring value to your customers.

Banks: I just want to add to your point there Felix that this is one of the first things of our age, is minimum viable products and I think we in the past you had to bring a fully baked idea to market. But nowadays especially with the way content distribution is on your Instagram you can post to if you have a business profile on Instagram you can post and get real-time or darn near real-time analytics on how that post performed. And you can compare it to the rest of the content that you put out and it costs you virtually nothing, to get that kind of feedback, in a way that 15 years ago you would have had to pay a ton of money for.

Banks: So we're in this great time in this innovative world it's very hard to predict disruption and I think that being in the space and having consistent placement in a space and bringing value in different ways has proven over time that when disruption cracks you'll be there for it. And there's a very … it's almost impossible to predict what those moments are. An example of that is when we put out our first batch of kits we all took a guess at what we thought would be the top-selling kit and none of us picked the one that is overwhelmingly the best.

Felix: Now I want to talk a little about this festival so you mentioned earlier the KitBash 3D festival. Was this like an in-person festival or was it online. Explain a little more about this festival.

Banks: Sure yeah we've done this now twice and there something incredibly exciting happening in traditionally the video game space, which is live streaming. Where we've come from this decade of YouTube where is you're a kid who's 17 years old today you grew up watching YouTube. And now we're into a live streaming era, where its not edited content it's just straight to the source, and the audience is there interacting in real time with the actual piece.

Banks: So we've found live streaming to be one of the most exciting platforms for us because of how fast we can get that kind of feedback that we were just talking about but also how intimate we can … how fast we can iterate content, so that we can make something in real time without having to edit it and be with the audience and then we can then take it and edit it for other platforms that appreciate shorter form edited content.

Banks: So our festival is live streamed on Twitch. We worked in the past also with Mixer. We think there's some really exciting things happening in that space. So we build a studio set and then we bring on our guests each night and then we do a live two-hour show where we have a technical director, live switching between our multiple cameras, and we have a great team around that in a real sort of mini live TV show atmosphere.

Maxx: Almost like Sports Center, it's like Sports Center for art.

Banks: Sports Center with a piece of like actually building the world, of playing the game. And you get to see a live piece that often times the audience gets to interact with. And this particular festival that we just did, we partnered as Max was saying with Amazon and Twitch for their Bob Ross festival, which is to date one of the most watched live stream festivals that they do every year around Bob Ross's birthday in November.

Banks: And so we … oh sorry I lost my train of thought, we had Max was painting a painting and the audience wanted to throw in, in real time Bob Ross references and so a little tree or a hidden tree is there, cabins or you know essential to that platform and people got super excited about influencing Max's painting as he was doing it in real time.

Maxx: As they would call things out I would paint them live so in the chat you could say, add a little happy tree over there and I'd paint a little happy tree over there and it was a really cool interactive way to get people excited about art and KitBash and everything in this space.

Felix: How do you promote something like this? If you want to put on an online festival, I think one thing to know too is that it obviously sounds like yours was pretty elaborate you guys have a lot of work you put into it but I'm sure someone else out there can put on something in their own industry that doesn't have to be as involved but once you do want to go down that path of putting on a festival and you'll live stream it, how do you promote it?

Maxx: I think there's a couple of things here. First of all, when it comes to live streaming I highly recommended it to just about anyone who's building a brand. To be able to connect with your customers regardless of the industry that you're in. In some sort of live way for us it started out as doing product launches, every time we'd launch a product we would go on Twitch and we [inaudible] our thing with our community and say hey, we just released this we're going to show it off, we're going to talk to you guys about this and being able to do that just make you so connected with them and gives them a place to be able to give their feedback to you and to actually start to build a relationship with a human being behind a brand, not just a logo.

Maxx: From there to build on doing something larger like a festival, for us one of the big things with our first festival was going and getting the best artists in the world to be a part of it. To get people that made it exciting and once we had a great roster of people, really spreading that through social media and them spreading it through their channels, was more than enough to really get that off the ground for our first festival.

Banks: And I think its key to think about where your audience is. For us a large portion of our audience in on Twitch, loves video games. So for us that was a very natural platform. But just about every social platform has live streaming feature so that you can livestream on Facebook or YouTube or even Instagram. And I think knowing where your audience already is and then going to them and then serving content to them in that kind of way is the key.

Banks: And then if you're just getting started and you don't have marketing budgets, social media is free if you hustle. You can reach anyone you want on any of those platforms, you can engage with them, you can follow hashtags, you can comment, you can find the right targeted people for your specific product if you have the hustle. It just takes a lot of time and it takes a lot of thumb grease. If you do that you've got it. If you have the budgets you know Facebook ads. Facebook ads are one of the most undervalued things in the market place.

Banks: And then finding other collaborative partnerships is a massive part of what we're doing is teaming up with people like Twitch, who have the same goal in mind, where we both just derive different value from creating a product together.

Felix: So when you are pushing out a festival, what do people value? What are people looking for that makes them want to come into another … How do you advertise it? What kind of benefits do you advertise to your audience?

Banks: Our specific product is about access and we make a product that is for the best at what they do in the world. And so finding the best at what they do in the world and getting them on our show is integral to that. And with these guys I think there's a really interesting part of visual effects that in the credits of a movie they're often credited far down at the bottom if credited at all. And credits are a huge issue in the industry. So creating a stage for the best world builders out there to be seen and to be recognized and celebrated for the great work they're doing, was something that we thought we could take our particular skills and provide that value to our guests on the show. And so we've found, how do we help the best at what they do, do it more, do it better, be celebrated or connect and give back and reach a younger audience and help other people who are trying to get into the space and may not know how, how do we give them that stage or platform.

Banks: So we first thought okay, how do we bring value to the guests and then now that we have the guests how do we bring value with the guests to the audience?

Felix: What's coordination like for something like this? Because you bring on lots of very important people that I'm sure they're super busy, and getting them all to come on at a very short time window. How did you guys coordinate this?

Maxx: I think for us infrastructure is really important to our business in just about every way. The same sort of coordination it takes to have artists in 10 different countries working on the same product, is the same sort of infrastructure you need to get a bunch of different artists sitting in the same place at the same time.

Maxx: And so for us I think a lot of that comes down to our production experience but also just being very communicative, very organized, using tools like a Sonarr and Discord. All these different third party platforms that allow us to streamline our communications and streamline our organization to be able to do a lot of very complex things with a lot of different people in a very coordinated way.

Felix: You mention a Sonarr and Discord. What other kind of apps or services do you guys use to help run the business?

Maxx: Discord is a really important one for us, we use that for communication, we use it for a lot of things but we use it for communication within our internal team, we also use it for communication with our community. Our community actually set up a Discord and it's community run for KitBash and we pop in there to see what's going on and be able to talk to people directly. And then we have our own private channel of everything that we're working on and coordinating with different artists or different events or marketing or customer experience and all of that.

Maxx: เราใช้ Sonarr สำหรับการจัดการผลิตภัณฑ์ ซึ่งช่วยให้เราจัดระเบียบงานทั้งหมด ปฏิทิน และไทม์ไลน์ได้อย่างแท้จริง โดยเฉพาะเมื่อคุณพูดถึงเนื้อหาที่มีจำนวนมากเช่นนี้ เนื่องจากเราเผยแพร่เนื้อหา 20 ชิ้นต่อสัปดาห์บนห้าแพลตฟอร์มที่แตกต่างกัน ดังนั้นจำนวนองค์กรที่ใช้ในการจัดการ Sonarr นั้นค่อนข้างสำคัญ

Maxx: เราใช้ HubSpot เป็น CRM ของเราเพื่อให้แน่ใจว่าเรารู้ว่าเกิดอะไรขึ้นกับลูกค้าของเรา และเมื่อเราพัฒนาความสัมพันธ์เหล่านี้ เรากำลังสร้างฐานข้อมูลอย่างถาวรเมื่อถึงวันเกิดของใครบางคน และเราสามารถส่งพวกเขาได้ ชุดฟรี หรือสามารถแบ่งกลุ่มและทำความเข้าใจได้ เช่น เฮ้ ผู้ใช้กลุ่มนี้เป็นนักเรียน เพื่อให้สามารถวางแผนสิ่งต่างๆ

Maxx: เราใช้ Emma สำหรับจดหมายข่าวทางอีเมลซึ่งเป็นสิ่งสำคัญมากสำหรับเราในการแจ้งให้ชุมชนของเราทราบว่าเกิดอะไรขึ้นกับ KitBash และแน่นอนว่า Shopify, Shopify เป็นกุญแจสำคัญสำหรับสิ่งที่เรากำลังทำอยู่มาก ความสามารถในการจัดการร้านค้าของเราด้วยวิธีง่ายๆ แต่ยังได้รับข้อมูลทั้งหมดเพื่อทำความเข้าใจว่าชุดอุปกรณ์ทำงานอย่างไร ผลิตภัณฑ์ทำอย่างไร และการจราจรของเราเป็นอย่างไร ผู้คนกำลังดูอะไร สิ่งที่น่าสนใจ หรืออาจมีชุดอุปกรณ์ที่ทุกคนจะไปเยี่ยมเยียน แต่พวกเขาไม่ได้เหนี่ยวไก และบางทีนั่นอาจเป็นสิ่งที่เราลดราคา ดังนั้นเครื่องมือทั้งหมดจาก Shopify จึงมีประโยชน์มากสำหรับเราในการตัดสินใจ

เฟลิกซ์: มีเครื่องมือเฉพาะใดๆ ที่คุณใช้หรือแอปที่คุณใช้ใน Shopify ที่คุณแนะนำหรือไม่

Maxx: ใช่ เราใช้ค่อนข้างน้อย เราใช้ Blog Studio สำหรับบล็อกของเรา เราใช้ตัวสร้างรหัสส่วนลดจำนวนมาก เราใช้เครื่องพิมพ์ใบสั่งซื้อ เราใช้แอปและปลั๊กอินเพียงเล็กน้อยใน Shopify โดยปกติแล้ว แอปเหล่านี้มีไว้สำหรับสิ่งที่เฉพาะเจาะจงและเจาะจงมากที่เราต้องการฟังก์ชันนั้น สิ่งเหล่านี้เป็นหลักที่ฉันแนะนำ

เฟลิกซ์: ยอดเยี่ยม ขอบคุณมาก Max และ Banks Kitbash3d.com เป็นเว็บไซต์ เป้าหมายใหญ่ของคุณสำหรับปีนี้คืออะไร?

Banks: พวกเราชอบคำถามนั้นของเฟลิกซ์ คุณรู้จักเราในปลายปีนี้ Max และฉันต่างก็รู้ดีและเข้าใจกลยุทธ์ของเราเป็นอย่างดี และดำเนินการตามภารกิจในการวัดผลของเรา และเรามีเป้าหมายที่ค่อนข้างเฉพาะเจาะจง ส่วนใหญ่ของโมเดลของเราคือการมีทีมแบบลีนที่ได้รับการปรับปรุงด้วยเทคโนโลยีและใช้แพลตฟอร์มของบุคคลที่สามเช่น Shopify และพยายามทำให้ทุกอย่างเป็นไปโดยอัตโนมัติ หรืออย่างน้อยที่สุดเท่าที่จะทำได้เพื่อให้เราสามารถทำอะไรได้มากขึ้นโดยใช้เวลาน้อยลง

แบ๊งส์: และกุญแจสำคัญของสิ่งนี้ที่ฉันคิดว่าคือการพบภารกิจที่กระตุ้นความหลงใหลของเรา นั่นทำให้เราอยากลุกขึ้นมาทำงานเพราะไม่ต้องสงสัยเลยว่าคุณมีระบบอัตโนมัติมากแค่ไหนที่มีส่วนประกอบสำคัญคือเวลาและการทำงานหนัก สิ่งเหล่านี้ทำให้เราตื่นขึ้นในตอนกลางคืนแต่ก็ขึ้นในเวลากลางคืนในแบบที่เรารักจริงๆ

แบ๊งส์: ดังนั้นความหลงใหลในการใช้ชีวิตและภารกิจที่มุ่งไปข้างหน้าจึงเป็นจุดสนใจหลักที่เราจะขับเคลื่อนเรือลำนี้ในปีนี้และต่อๆ ไป

Maxx: ใช่ ฉันคิดว่าสำหรับเราแล้ว เราได้เลือกเป้าหมายใหญ่ๆ ที่จะใช้เวลานานกว่าหนึ่งปีกว่าจะสำเร็จ ทุกๆ วันเป็นเพียงการก้าวไปข้างหน้า สำหรับปีนี้ ฉันคิดว่าหนึ่งในเป้าหมายหลักของเราคือการเติบโตอย่างต่อเนื่องของ KitBash เพื่อปรับปรุง KitBash เพื่อปรับปรุงชุมชนเพื่อค้นหาวิธีที่เราสามารถเปิดใช้งานและสร้างแรงบันดาลใจให้กับศิลปินได้มากขึ้น หาวิธีที่จะทำให้สิ่งที่เราทำอยู่แล้วเป็นไปโดยอัตโนมัติ เพื่อให้เราสามารถดำเนินการได้มากขึ้น และเติบโตในลักษณะนั้น และเพื่อให้เราและทีมงานมีความสุขและสุขภาพแข็งแรง

แบ๊งส์: ดังนั้นเราจึงแบ่งการประมวลผลของเราออกเป็นสิ่งที่เราเรียกว่าการจัดแนวภารกิจต่อเมตริกและด้วยภารกิจที่ระบุไว้ในการเปิดใช้งานและสร้างแรงบันดาลใจให้กับศิลปิน จากนั้นเราคิดว่ากลยุทธ์และยุทธวิธีที่เราต้องการทำคืออะไรระหว่างนั้นกับตัวชี้วัดที่จะช่วยให้เรารู้ว่าเราประสบความสำเร็จหรือไม่ กลยุทธ์ของเราคือการสร้างจักรวาลและขจัดความขัดแย้งและสร้างเวที ในขณะเดียวกันก็ส่งเสริมชุมชนและนำการศึกษามาใช้ ดังนั้นหากเราสามารถทำคะแนนห้าแต้มได้ในหลายสิ่งที่เราทำ ในที่สุดเราก็มีกลยุทธ์ที่ดีจริงๆ ที่เหมาะสม

เฟลิกซ์: ยอดเยี่ยม ขอบคุณมากอีกครั้งสำหรับการเข้ามาและแบ่งปันประสบการณ์ของคุณ

แบงค์: ขอบคุณมากเฟลิกซ์ ขอบคุณที่มีเรา