900 โพสต์ในภายหลัง: การเย็บอย่างประณีตทำให้การตลาดเนื้อหาของพวกเขาคล่องตัวได้อย่างไร

เฟลิกซ์: วันนี้ฉันเข้าร่วมโดย Jenny Hart จาก sublimestitching.com Sublime Stitching เป็นสตูดิโอร่วมสมัยสำหรับการปักด้วยมือและเริ่มต้นในปี 2544 และปัจจุบันตั้งอยู่ที่ลอสแองเจลิสแคลิฟอร์เนีย ยินดีต้อนรับ เจนนี่

เจนนี่: สวัสดี ขอบคุณ

เฟลิกซ์: บอกเราอีกหน่อยเกี่ยวกับความหมายของ … งานปักมือหมายถึงอะไร ผลิตภัณฑ์หรือผลิตภัณฑ์ที่คุณขายคืออะไร

เจนนี่: ฉันเริ่มออกแบบลวดลายสำหรับการปักด้วยมือ ชุดเครื่องมือ และสิ่งทอ ในขณะที่ผู้คนไม่ได้ทำงานปักด้วยมืออีกต่อไป มันเป็นสิ่งที่ฉันเสพติดในฐานะศิลปิน ฉันเริ่มทดลองกับมัน สิ่งนี้เคยเป็นแกนนำของร้านค้า [ที่ไม่ได้ยิน 00:01:45] เป็นรูปแบบการเย็บปักถักร้อย ตลอดช่วงทศวรรษที่ 80 มันเป็นแฟชั่นที่ตกยุคจริงๆ และคุณมีเพียงแค่เครื่องปักครอสติชแบบแข็งที่ยังคงใช้งานได้อยู่ สิ่งที่ฉันทำคืองานปักบนพื้นผิวซึ่งเหมือนกับ [ไม่ได้ยิน 00:01:58] หรือบนแจ็กเก็ตยีนส์ และนั่นก็แค่ … ไม่มีบริษัทไหนเลยจริงๆ ที่กระตือรือร้นที่จะออกแบบงานปักด้วยมืออีกต่อไป ฉันเห็นความจำเป็นอย่างแท้จริงสำหรับมัน ฉันคิดว่ามีคนรุ่นหนึ่งที่ไม่ยอมรับมันและไม่สนใจมันเพราะพวกเขาถือเอามันเข้ากับสุนทรียศาสตร์แบบเก่า

ฉันรู้ว่าคุณสามารถทำอะไรใหม่ ๆ กับมัน คุณสามารถทำอะไรก็ได้ มันสามารถร่วมสมัยได้ ในปีพ.ศ. 2544 ฉันได้เปิดตัว Sublime Stitching และเริ่มเผยแพร่เหล็กบนรูปแบบการถ่ายโอน ซึ่งเป็นเทมเพลตที่คุณติดบนผ้าที่คุณสามารถเย็บตามเส้นได้ สิ่งสำคัญคือการทำงานร่วมกับศิลปิน ฉันเริ่มทำงานและร่วมมือกับศิลปินจำนวนมากที่มีผลงานที่ฉันชอบ ซึ่งคุณอาจไม่เห็นว่าเป็นการออกแบบงานฝีมือเชิงพาณิชย์ ฉันอยากทำสิ่งใหม่ๆ กับมันจริงๆ ทำให้ผู้คนตื่นเต้นกับการปักด้วยมืออีกครั้ง เพราะมันเป็นสิ่งที่ค้นพบใหม่สำหรับฉัน และมันเหมือนกับว่าเมื่อคุณค้นพบบางสิ่งเป็นครั้งแรก คุณต้องการให้คนอื่นเข้ามามีส่วนร่วม เป็นแรงผลักดันให้ Sublime Stitching

เฟลิกซ์: เจ๋งมาก ปี 2544 นี้อยู่ในยุคอินเทอร์เน็ต นานมากแล้ว นี่อาจเป็นก่อนที่แพลตฟอร์มอีคอมเมิร์ซง่ายๆ จะเข้ามา คุณเป็นอย่างไรบ้างกับการขายสินค้า ออนไลน์หรือขายออฟไลน์ด้วย?

เจนนี่: ฉันไม่ได้ขายออฟไลน์เพื่อเริ่มต้น Sublime Stitching เติบโตจากบล็อก ฉันเริ่มเขียนบล็อกในปี 1999 จากนั้นเมื่อฉันเริ่มทำงานเย็บปักถักร้อย ฉันเริ่มบล็อก … ฉันคิดว่ามันเป็นบล็อกสำหรับเดือนที่เรียกว่า Sublime Stitching มันเป็นแค่การโพสต์งานของฉันเป็นงานปัก ฉันเขียนเว็บไซต์แรกของฉันสำหรับอีคอมเมิร์ซด้วยมือ ฉันไม่ได้ทำ ... ตอนนั้นยังไม่มีแพลตฟอร์มสำเร็จรูปจริงๆ ฉันไม่รู้จัก Dreamweaver ฉันไม่คุ้นเคยกับมัน ฉันเรียนรู้ HTML แบบตรงไปตรงมา และฉันสร้างเว็บไซต์แรกด้วยวิธีนั้น ฉันยังวิ่งแบบนั้นในช่วงหกปีแรกเหมือนคนบ้า เรายังใช้ … [Mels-E 00:04:11] เป็นรถเข็นของฉัน ทั้งหมดนี้เป็นสิ่งที่คุณเป็น … ฉันคิดว่าสิ่งนี้ยังคงเป็นจริงอยู่ในปัจจุบัน แต่ด้วยเครื่องมืออีกมากมาย เนื่องจากฉันพยายามจะเย็บส่วนต่างๆ ที่สิ้นหวังและสร้างไซต์อีคอมเมิร์ซเข้าด้วยกัน

เฟลิกซ์: เป็นความตั้งใจที่จะเริ่มต้นธุรกิจเสมอเพราะคุณพูดถึงว่ามันเป็นบล็อกในตอนแรก คุณมีความตั้งใจที่จะสร้างธุรกิจรอบบล็อกนั้นหรือไม่?

เจนนี่: ฉันทำ งานปักมือสำหรับฉันคือโครงการในใจของฉัน ฉันต้องการใช้เวลานาน เช่น เมื่อคุณพูดว่า "วันหนึ่งฉันจะเรียนภาษาอิตาลี" สำหรับฉันเป็นเวลาหลายปีแล้วที่ "วันหนึ่งฉันจะเรียนรู้งานปักมือ" เพราะฉันคิดว่ามันน่าสนใจมากสำหรับงานศิลปะของฉัน และในขณะเดียวกันฉันก็คิดว่า "คุณรู้ไหม มันจะดีมากถ้า มีบริษัทที่ทำลวดลายการปักเท่ๆ ที่มีการปรับปรุงธีม” ที่มักจะครอบคลุมอยู่ในหัวของฉัน ฉันคิดว่าคนที่มีใจเป็นผู้ประกอบการ โยนความคิดเหล่านี้ไปมาในหัวเป็นเวลานานและพูดว่า "ฉันมีแนวคิดนี้สำหรับธุรกิจเสมอ"

การเย็บอย่างประณีตก่อนที่จะมีชื่อเป็นความคิดที่ฉันเล่นมาเป็นเวลานาน และฉันได้ค้นคว้าเกี่ยวกับโซลูชันด้านการผลิตมาโดยตลอด มันไม่ได้มารวมกันจนกระทั่งปี 2544 เพียงจากการบรรจบกันของสิ่งต่าง ๆ ซึ่งฉันพร้อมที่จะทำให้มันเกิดขึ้นจริงและทำให้เป็นธุรกิจจริง

เฟลิกซ์: คุณบอกว่าคนไม่ได้ทำงานปักด้วยมืออีกต่อไปแล้ว คุณรู้สึกว่าคุณต้องโน้มน้าวให้หลายคนลองอีกครั้งเพราะฉันคิดว่าข้อดีและข้อเสียของการอยู่ในตลาดที่หายไปหรือยังไม่เป็นที่นิยมก็คือคุณเป็นคนแรก คนที่ย้ายเข้ามา คุณไม่มีคู่แข่ง แต่ในทางกลับกัน อาจหมายความว่ามีไม่มาก … ไม่มีลูกค้าที่นั่นเช่นกัน ตอนแรกเป็นปัญหาที่ยากสำหรับคุณหรือเปล่า คุณมีปัญหาในการหาลูกค้าตั้งแต่เนิ่นๆ หรือเปล่า เพราะไม่ใช่กิจกรรมที่อินเทรนด์หรือเป็นที่นิยม เดาเอาว่ากิจกรรมสำหรับคนทำอีกต่อไป?

เจนนี่: ฉันถือว่าลูกค้าเป็นตัวของตัวเอง โดยพื้นฐานแล้วฉันเป็นคนที่ … ฉันไม่มีความสนใจในงานเย็บปักถักร้อย ฉันไม่ได้โตมากับการเย็บผ้า ฉันไม่ชอบงานหัตถกรรม สำหรับฉันงานหัตถกรรมเป็นสิ่งที่เด็กอนุบาลทำ ฉันคิดว่าตัวเองเป็นศิลปินชั้นดีที่มีการฝึกฝนในสตูดิโอ ฉันรู้ว่าอะไรทำให้ฉันเปลี่ยนใจเกี่ยวกับการปักด้วยมือและสิ่งที่ทำให้ฉันตื่นเต้นเกี่ยวกับมัน ฉันรู้ว่าจะเป็นเครื่องมือสื่อสารของฉันกับคนอื่นๆ ที่ไม่เคยคิดเกี่ยวกับมันมาก่อน และฉันจะนำเสนอต่อสายตาของพวกเขาด้วยวิธีที่ต่างไปจากเดิมได้อย่างไร อีกแง่มุมที่สำคัญมากคือฉันทำงานปักด้วยมือในฐานะศิลปิน ดังนั้นฉันจึงสร้างงานปักด้วยมือ และงานจำนวนมากได้รับการตีพิมพ์ ภาพประกอบ มันถูกจัดแสดง ฉันได้รับสื่อมวลชนจำนวนมากและได้รับความสนใจอย่างมากสำหรับงานศิลปะของฉันในขณะนั้น

นั่นเป็นเรื่องใหญ่ … หลายคนดูงานของฉันและพูดว่า “ฉันไม่เคยเห็นการปักแบบนั้นมาก่อน ฉันไม่รู้ว่าคุณจะทำอย่างนั้นได้ ฉันหวังว่าฉันจะได้ลองทำดู” คุณ [ไม่ได้ยิน 00:07:17], “ฉันมีบริษัทนี้ที่ Sublime Stitching ฉันขอสนใจคุณในรูปแบบใดรูปแบบหนึ่งและสอนวิธีเย็บให้คุณไหม” ฉันมีจุดเริ่มต้นที่ดีนี้กับงานของฉันที่ออกประมาณหนึ่งปีในเวลานั้นและฉันได้รับการตอบสนองอย่างหนักจากคนที่เห็นงานที่ไม่ปกติเสมอไป ฉันพบว่าสิ่งนี้น่าสนใจจริงๆ เมื่อมองดูงานวิจิตรศิลป์ สัญชาตญาณแรกของคุณไม่ได้แปลว่า "ฉันอยากวาดภาพนั้น" เสมอไป นั่นคือสิ่งที่แตกต่างอย่างมากเกี่ยวกับการปักด้วยมือคือถูกมองว่าเข้าถึงได้และเป็นสิ่งที่ … ทั้งถูกมองว่าเข้าถึงได้และไม่สามารถเข้าถึงได้

มันถูกมองว่าเข้าถึงได้จากการที่พวกเขาดูงานของฉันในแกลเลอรี่ แล้วพวกเขาก็พูดว่า “ฉันรู้ว่านั่นคืองานปักมือ ฉันชอบที่จะทำอย่างนั้น ดูสิ ว่าคุณทำอะไรกับมันได้เจ๋งมาก ฉันไม่เคยคิดอย่างนั้นเลย” ความจริงก็คือ ฉันไม่รู้วิธีปัก ฉันไม่รู้จักใครที่รู้วิธีปัก และนั่นคือวิธีที่ดีที่สุดในการเรียนรู้คือการมีคนสอนคุณ Sublime Stitching เป็นเรื่องเกี่ยวกับการทำให้ผู้คนก้าวข้ามสิ่งกีดขวางนั้นหรือสิ่งกีดขวางที่รับรู้ การรับรู้สองอย่าง อย่างหนึ่งที่ยากจริงๆ ที่จะเริ่มต้น มันไม่ใช่ มันง่ายมากที่จะเริ่มต้น และคุณต้องเย็บตุ๊กตาหมีและกระต่าย คุณไม่ได้เป็นเช่นนั้น ดูงานของฉัน ดูว่าฉันทำอะไรกับมัน คุณสามารถทำอะไรบางอย่างที่ไม่เหมือนใครและสร้างสรรค์ได้

เฟลิกซ์: ใช่ ฉันคิดว่านี่เป็นปัญหาหรือปัญหาที่เจ้าของร้านค้าจำนวนมากพบเจอในที่ที่พวกเขาต้องทำบางอย่างที่น่าเชื่อเพราะผู้คนมีแนวคิดอุปาทานเกี่ยวกับผลิตภัณฑ์ที่พวกเขาขายหรือกิจกรรมที่เกี่ยวข้องกับผลิตภัณฑ์นั้น คุณทำอะไรกันแน่เพื่อช่วยให้ผู้คนก้าวข้ามอุปสรรค์นี้

เจนนี่: ฉันเห็นด้วยกับสิ่งที่คุณเพิ่งพูด ฉันคิดว่าถ้าคุณ … ฉันไม่ได้มีแค่ผลิตภัณฑ์สุดท้ายให้คนซื้อเหมือนของขวัญหรือของจุกจิก ซึ่งฉันคิดว่าโดยเนื้อแท้แล้วอาจขายยากกว่ามาก ฉันมีเรื่องกับมัน สิ่งที่ฉันทำ ความพยายามครั้งแรกของฉันเกิดขึ้น และฉันคิดว่าสิ่งนี้ใช้ได้กับทุกคน แค่บอกคนในชุมชนของฉันว่าฉันกำลังทำอะไรอยู่ ฉันใช้งานฟอรั่มสนทนาออนไลน์อยู่มากในขณะนั้นชื่อ Glitter และมันอยู่ในเว็บไซต์ชื่อ Get Crafty นี่เป็นเรื่องมากจริงๆ … นี่เป็นศูนย์รวมของการเคลื่อนไหว DIY ในเวลาที่มีผู้คนจำนวนมากที่งาน Renegade Craft Fair ครั้งแรกอยู่ในฟอรัมเหล่านี้ หลายคนทำงาน เราแบ่งปัน พูดคุยเกี่ยวกับมัน และมันเป็นสถานที่ที่ฉันสามารถพูดได้ว่า “เฮ้ ฉันเคยทำงานในบริษัท Sublime Stitching นี้ ฉันอยากจะแสดงให้พวกคุณดู คุณช่วยกรุณาตรวจสอบเว็บไซต์ของฉัน ขอคำติชมได้ไหม”

ฉันคิดว่านี่เป็นจุดเริ่มต้นที่ดีสำหรับทุกคนที่มีธุรกิจของพวกเขา อีกสิ่งหนึ่งที่เป็นจริงที่จะให้เสียงแบบอะนาล็อกที่ยอดเยี่ยมก็คือ ฉันมี ... BUST Magazine จ้างให้ฉันทำภาพประกอบ ฉันได้ติดต่อพวกเขาเกี่ยวกับงานของฉันแล้ว และพวกเขาพูดว่า "ใช่ เรายินดีจะจ้างคุณ" พวกเขาแสดงภาพประกอบเต็มหน้า มันเป็นภาพเหมือนปักมือที่ฉันทำสำหรับบทความหนึ่งและพูดว่า “คุณช่วยเปิดเว็บไซต์ของฉันที่ sublimestiching.com แทนการชำระเงินแทนการชำระเงินได้ไหม คุณไม่จำเป็นต้องใส่ชื่อของฉัน เพียงแค่ใส่เว็บไซต์ของฉัน” พวกเขาทำ จริง ๆ แล้วพวกเขาก็ใช้ชื่อของฉันเหมือนกัน แต่ทางสายย่อยของฉันคือ Jenny Hart, sublimestiching.com และนั่นคือสายตาที่แท้จริงครั้งแรกของฉันต่อหน้าผู้คนหรือสายตาบนเว็บไซต์ของฉันและมีการเข้าชมเพียงเล็กน้อยและฉันเพิ่งสร้างขึ้นจากที่นั่น

เฟลิกซ์: สิ่งที่คุณพูดทั้งหมดเหล่านี้ ฟอรัมที่คุณกำลังจะไป บล็อกที่คุณสร้าง ประชาสัมพันธ์ที่คุณได้รับจากการทำงานนี้ และขอให้พวกเขาลิงก์กลับมาที่คุณ กลับไปที่ไซต์ของคุณโดยพื้นฐานแล้ว สิ่งเหล่านี้ล้วนแต่ยังคงเป็นกลยุทธ์ทางการตลาดที่ถูกต้องในปัจจุบันซึ่งอาจเป็นที่นิยมมากขึ้นในช่วงไม่กี่ปีที่ผ่านมา นี่เป็นสิ่งที่คุณทำในวันนี้เพื่อดึงดูดปริมาณการเข้าชมและลูกค้าใหม่มายังธุรกิจของคุณใช่หรือไม่

เจนนี่: อืม เรากำลังมองอยู่ … นั่นเปลี่ยนไปมากสำหรับฉัน ฉันยังคง … เป็นจำนวนมาก ... ธุรกิจของฉันมีอยู่จากการบอกต่อมากมาย ฉันเคยทำโฆษณาสิ่งพิมพ์มากมาย ฉันเคยทำโฆษณาสิ่งพิมพ์ทางเลือกมากมายในนิตยสาร เช่น Punk Planet และ Juxtapoz และ Comics Journal และ BUST ฉันคิดว่าการมีการติดต่อครั้งแรกกับชุมชนของคุณ ผู้คนที่เป็นผู้ประกอบการรายอื่น หรือผู้ที่รู้จักธุรกิจของคุณและเข้าใจสิ่งที่คุณพยายามจะทำกับมันเป็นอย่างดีเป็นจุดเริ่มต้นที่ดี พอพูดถึงมัน ผมก็มักจะพูดถึงสิ่งที่ผมทำอยู่ และผมมีการ์ดติดตัวอยู่เสมอ ผมมักจะบอกเสมอว่า … ผู้คนคิดว่า “นั่นเป็นเรื่องตลกที่บ้ามาก ผมอยากทราบข้อมูลเพิ่มเติมเกี่ยวกับ มัน." ฉันมักจะมีบัตรส่งเสริมการขายกับฉัน

เราเคยทำการแลกเปลี่ยนการส่งเสริมการขายกับธุรกิจเว็บอื่น ๆ ผ่านฟอรัม จริงๆ แล้วเคยจัดพวกมันโดยที่เราจะแลกของสมนาคุณเพื่อส่งเสริมการขายเพื่อส่งออกของเรา นี่เป็นเรื่องสนุกเพราะลูกค้าของเราอาจจะได้รับปุ่มขนาด 1 นิ้วหรือสติกเกอร์กันชนเล็กๆ ที่มาจากธุรกิจอื่น และรู้สึกเหมือนเป็นกระเป๋าที่ดี สิ่งที่แตกต่างออกไปคือสื่อสังคมออนไลน์ไม่มีอยู่ในแบบที่เป็นอยู่ตอนนี้ ทุกปี ฉันพยายามทำความเข้าใจวิธีใหม่ๆ ในการนำทางอยู่เสมอ และให้ Sublime Stitching ปรากฏตัวที่นั่น มันไม่ชัดเจนเสมอไปในตอนเริ่มต้น เมื่อ Instagram เป็นแอพใหม่ เมื่อ Pinterest เป็นแอพใหม่ ฉันยังไม่เข้าใจว่าผู้คนจะเล่นกับสิ่งนี้อย่างไรและการปรากฏตัวของเรามีความสมเหตุสมผลอย่างไร

ฉันคิดว่าตอนนี้แข็งแกร่งที่สุดที่เรากำลังมองหาเพื่อทำความเข้าใจว่าลูกค้ามาจากไหนผ่านช่องทางเหล่านั้น พวกเขาชอบโต้ตอบกับฉันอย่างไรเพราะฉันมี ... ฉันชอบรักษาความสัมพันธ์แบบตัวต่อตัวด้วย ลูกค้าของฉัน ฉันตอบอีเมลของเราเป็นจำนวนมากและสื่อสารโดยตรงกับพวกเขา สิ่งสำคัญมากมายที่คุณพูดถึงในตอนเริ่มต้นที่ฉันเคยทำ ฉันยังทำอยู่ ฉันคิดว่าจดหมายข่าวของเราคือช่องทางหนึ่งในการสื่อสารกับผู้คนและเข้าถึงผู้คนได้มากขึ้น ถ้ามีคนแบ่งปัน กระตุ้นยอดขาย ปัจจัยพื้นฐานที่แท้จริงหลายอย่างยังคงเหมือนเดิม

เฟลิกซ์: [ไม่ได้ยิน 00:13:30 น.] สิ่งที่สบายใจเกี่ยวกับการตลาดก็คืออย่างที่คุณพูด พื้นฐานยังคงเหมือนเดิม ช่องทาง ช่องทางใหม่ๆ ปรากฏขึ้นตลอดเวลา เช่น Instagram [ไม่ได้ยิน 00:13 :39] แต่เทคนิคมากมายและรากฐานก็เหมือนเดิมเสมอ คุณพูดถึงก่อนหน้านี้ว่าธุรกิจนี้เริ่มต้นจากบล็อกจริงๆ ฉันกำลังดูบล็อกปัจจุบันของคุณ เป็นบล็อกเดียวกับที่คุณโฮสต์เป็น sublimestitching.com หรืออยู่ในเว็บไซต์แยกต่างหาก

เจนนี่: ไม่ มันเหมือนกัน เมื่อเริ่มต้นครั้งแรก มันคือบล็อกสปอตบล็อก จากนั้นฉันอาจมีสิ่งนั้นเป็นปลั๊กอินสำหรับไซต์ HTML ของฉันในขณะนั้น นานมากแล้วที่ฉันจำไม่ได้ แต่เมื่อเราเปลี่ยนจาก Drupal เป็น Shopify เรามีการโยกย้ายโพสต์บล็อกทั้งหมด โพสต์ในบล็อกของฉันย้อนไปในปี 2546 ขณะนี้รูปภาพเสีย หากคุณย้อนกลับไปจนไม่มีรูปถ่าย เรากำลังพยายามแก้ไขปัญหานั้น ส่วนเดียวที่ไม่มีโพสต์แรกๆ ที่ฉันทำในปี 2544 จะดีหรือแย่กว่านั้น รายการบล็อกทั้งหมดของฉันก็ยังอยู่ที่นั่น

เฟลิกซ์: ใช่ ฉันกำลังดู น่าทึ่งมาก คุณมีบทความเกือบ 900 บทความ ซึ่งเป็นบทความมากมาย ความทุ่มเทมากมาย และแน่นอนว่า เป็นเรื่องดีที่คุณมีความคงเส้นคงวาตลอดหลายปีที่แตกต่างกันตลอดหลายปีที่ผ่านมา คุณเป็นอะไร … คุณตัดสินใจได้อย่างไรว่าเนื้อหาประเภทใดที่คุณควรสร้างสำหรับบล็อก และพูดคุยกับเราเกี่ยวกับการพัฒนาเมื่อเวลาผ่านไปตั้งแต่ต้นจนถึงปัจจุบัน ประเภทของเนื้อหาที่คุณกำลังสร้าง

เจนนี่: มีแล้ว คุณบอกว่ามันยอดเยี่ยมมากที่มีความสม่ำเสมอนั้น ฉันดูบล็อกของฉันแล้วเห็นว่าฉันพยายามปรับปรุงมันอย่างไร สิ่งต่างๆ เช่น การมีภาพขนาดเดียวกันอยู่เสมอ ฉันเคยเขียนบล็อกโพสต์ที่ยาวกว่าตอนนี้มาก ในขณะที่ตอนนี้ฉันพยายามทำให้มันสั้นและตรงประเด็น แล้วสัปดาห์ละครั้งฉันก็ชอบที่จะได้อะไรที่เป็นเนื้อๆ ที่คุณสามารถนั่งอ่านได้ มันเป็นการผสมผสานระหว่างความสนใจส่วนตัว การเปิดตัวผลิตภัณฑ์ใหม่ เคล็ดลับและเทคนิคที่ฉันคิดว่าผู้คนจะชอบและพยายามทำความเข้าใจว่าสิ่งเหล่านี้ต้องการอยู่ที่ไหน ตัวอย่างเช่น บทเรียน ฉันมีบทเรียนเกี่ยวกับการปักผ้ามากมาย ฉันชอบที่จะประกาศในบล็อกเสมอ แต่ฉันเคยสงสัยว่าฉันต้องการให้เนื้อหานั้นอยู่ในบล็อกหรือฉันต้องการให้มีหน้าแยก

หลายสิ่งหลายอย่างที่เราดำเนินการเจาะลึกว่าเราจะประกาศสิ่งนี้อย่างไร เราจะประกาศบน Instagram ที่ไหน และจะชี้นำพวกเขาไปที่ใด ส่งพวกเขาไปที่บล็อกกันเถอะ บทเรียนฉบับเต็มที่จะอยู่ที่นั่น ทั้งหมดนั้น การเปลี่ยนแปลงนั้น ฉันจะไม่พูดว่าเราได้สูตรที่สมบูรณ์แบบสำหรับสิ่งต่าง ๆ ฉันคิดว่าเรา … ฉันกำลังพยายามเช่นกันเพราะมันทำให้ฉันง่ายขึ้น ฉันไม่ได้พยายามสร้างวงล้อใหม่ ทุกครั้งที่ฉันนั่งลงเพื่อทำแบบฝึกหัดและคิดออกว่าจะอยู่ที่ไหน เรากำลังปรับปรุงแก้ไขสิ่งต่างๆ มากมายในตอนนี้ และมันจะทำให้ง่ายขึ้นมากถ้าคุณ ... ฉันรู้ว่ามันล้นหลาม ฉันรู้ว่าฉันรู้สึกท่วมท้น แต่ถ้าคุณมีธุรกิจและคุณกำลังคิดว่าคุณจะไปอย่างไร เพื่อโปรโมตหรือถ้าคุณมีเนื้อหาที่จะผลักดัน หากคุณสามารถกัดทีละชิ้นและทำให้มันออกมาดี

ถ้าคุณมีแม่แบบที่สามารถใช้ได้ ที่คุณสร้างขึ้นเองได้ ที่คุณรู้ว่าคุณสามารถใช้ซ้ำแล้วซ้ำเล่า และไม่ทุกข์ทรมานกับการแต่งงานกับมัน รู้ว่าคุณสามารถเปลี่ยนแปลงได้ถ้ามันไม่ได้ผลตามที่ควรจะเป็น ที่ช่วยลดงานของคุณมาก ช่วยให้คุณกลับไปทำใหม่ได้ง่ายขึ้น ขณะนี้มีกระบวนการมากมายที่เราพยายามจะ ... เรากำลังปรับปรุงอย่างต่อเนื่อง คุณเพียงแค่เห็นว่ามันดำเนินไปอย่างไร ดูคำติชมและข้อมูล เห็น ... ถ้าคุณ รู้สึกว่ามันประสบความสำเร็จแล้วคุณค่อยปรับตัวหรือพูดว่า “โอเค เยี่ยมมาก ตอนนี้เราพร้อมแล้วที่จะปล่อยให้เครื่องจักรเล็ก ๆ ทำงานเหมือนเดิม”

เฟลิกซ์: ฉันชอบสองสิ่งที่สำคัญมากที่คุณพูดถึงว่าฉันต้องการโทรออก หนึ่งคือต้องมีกระบวนการเหล่านี้ แต่ก็ไม่ได้รู้สึกว่าต้องแต่งงานกับมัน ไม่รู้สึกว่าต้องทำให้กระบวนการถูกต้องตั้งแต่แรกเริ่ม สิ่งสุดท้ายที่คุณต้องการทำคือไม่ต้องลังเลแบบนั้น วิเคราะห์แบบนั้นหรือเป็นอัมพาตโดยการวิเคราะห์ เพราะคุณไม่สามารถก้าวไปข้างหน้าได้เว้นแต่จะสมบูรณ์แบบ นั่นก็นำไปสู่การหลีกหนีมิใช่หรือ? คุณเริ่มหลีกเลี่ยงงาน หลีกเลี่ยงกระบวนการนั้นเพราะคุณไม่ชอบมัน และเพราะคุณแต่งงานกับความคิดที่จะสมบูรณ์แบบเกินไป นอกเหนือจากบล็อกแล้ว มีกระบวนการประเภทใดที่ช่วยคุณได้มากที่สุดในการดำเนินธุรกิจ ซึ่งผ่านการทดสอบมาหลายปีแล้ว

เจนนี่: สำหรับฉัน มันจะเป็น … ฉันเพิ่งเปลี่ยนมัน แต่มันจะเป็นเทมเพลตจดหมายข่าว ฉันนั่งลงและออกแบบเทมเพลตจดหมายข่าวให้ตัวเองเมื่อสองสามปีก่อน เพื่อไม่ให้ต้องใช้เวลาถึงสี่ชั่วโมงในการทำจดหมายข่าว ซึ่งช่วยได้มาก และรู้สึกหนักใจและน่าหงุดหงิดในเวลาที่คุณทำ เพราะคุณกำลังพยายามสร้างระบบที่ไม่มีอยู่จริงหรือกระบวนการที่ยังไม่มีอยู่ คุณต้องสร้างมันขึ้นมาเอง สิ่งที่ฉันได้เรียนรู้ก็คือวันหนึ่งที่น่าผิดหวังหรือบ่ายวันหนึ่งที่ฉันทิ้งทุกอย่างไว้และพูดว่า "ฉันจะทำสิ่งนี้" นั้นคุ้มค่าเสมอ ต่อให้ไปไม่ถึงจุดที่รู้สึกว่า “โอเค ฉันทำเต็มที่แล้ว” ถ้าฉันทำได้จนถึงจุดที่ฉันชอบ "ฉันขยับลูกบอลไปข้างหน้า" ฉันสามารถส่งสิ่งนี้ออกไปได้

พารามิเตอร์ที่ยอดเยี่ยมสำหรับธุรกิจ โดยเฉพาะอย่างยิ่งเมื่อคุณมีความทุกข์ทรมานเช่น "ฉันอยากให้แบรนด์ของฉันแสดงออกมาอย่างสมบูรณ์แบบด้วยวิธีนี้" พารามิเตอร์ที่สำคัญคือ “สิ่งนี้จะทำให้ฉันอับอายไหม” ถ้ามันไม่ทำให้คุณอับอาย หากคุณสามารถอยู่กับมันได้และมันจะช่วยให้คุณก้าวต่อไปในสิ่งต่อไป ก็เดินหน้าและพูดออกไป ฉันคิดว่าแหล่งที่มาของความตึงเครียดที่ใหญ่ที่สุดสำหรับฉันเมื่อฉันทำงานคือการพยายามหาว่าเส้นนั้นอยู่ตรงไหน มันเหมือนกับว่า “ภาพวาดเสร็จแล้วจริง ๆ ภาพวาดเสร็จแล้วจริง ๆ หรือเปล่า? ไม่ มันต้องการจังหวะการแปรงอีกหนึ่งครั้ง” อาจจะไม่หรอก แค่เอามันออกไป คุณจะเห็นมันกับตาใหม่ทันทีที่มันออกข้างนอกด้วย คุณมีบางอย่างที่ต้องทำ และเรายังเรียกมันว่าการเดินขบวน 20 ไมล์ ซึ่งหมายถึงนักสำรวจอาร์กติก ไม่ว่าสภาพอากาศจะเป็นอย่างไร ไม่ว่าพายุหิมะจะเลวร้ายแค่ไหน คุณต้องทำ 20 ไมล์ทุกวัน

หากคุณไม่ทำ หากคุณหยุดงานหนึ่งวัน คุณจะไม่ไปถึงจุดสิ้นสุด คุณไม่สามารถหยุดได้ คุณแค่ต้องทำส่วนนั้นทุกวัน นั่นคือทัศนคติที่ฉันพยายามและทำงานแบบนั้น

เฟลิกซ์: คุณทำอะไรในวันที่รู้สึกไม่อยากทำ คุณแค่ ... คุณทำให้ตัวเองไปได้อย่างไร ... อย่างที่คุณพูด คุณดันผ่านทั้งๆ ที่คุณไม่ชอบทำ มัน. มีเคล็ดลับมีเทคนิคที่ทำงานให้คุณทำสิ่งที่คุณไม่ต้องการทำหรือทำสิ่งที่คุณไม่รู้สึกกระตือรือร้นที่จะทำหรือไม่?

เจนนี่: มีสองสิ่งที่ฉันทำ อย่างแรกคือ ถ้าฉันไม่อยากทำงานจริงๆ ถ้าฉันไม่อยากทำงานจริง ๆ ถ้าทำได้ ฉันจะหยุดหรือหยุดตอนบ่าย เหตุผลก็เพราะว่าถ้าฉันไม่ต้องการทำงานและรู้สึกหงุดหงิด ฉันจะไม่ทำงานและจะไม่ทำงานให้เสร็จจริงๆ ฉันจะไม่ยอมให้ตัวเองได้พักอย่างที่เห็นได้ชัดว่าฉันต้องการ ฉันพยายามหลีกเลี่ยงการใช้พื้นที่ของ "ฉันไม่มีวันทำงานจริงๆ และฉันก็ไม่มีวันหยุดจริงๆ" ฉันหยุดทำงานหรือทำงานอยู่ เคล็ดลับที่ฉันเล่นด้วยตัวเองคือถ้าฉันต้องจดจ่อกับงานที่ฉันไม่อยากทำจริงๆ ฉันจะเอาแครอทให้ตัวเองโดยพูดว่า “โอเค ถ้าคุณสามารถทำสิ่งนี้ได้ คุณสามารถทำสิ่งนี้ต่อไปได้”

สิ่งที่ฉันรู้สึกตื่นเต้นจริงๆ ที่จะเริ่มต้น ฉันคาดการณ์ว่าฉันต้องการจะเริ่มต้น จากนั้นฉันก็จะบินผ่านสิ่งที่ฉันไม่ต้องการทำจริงๆ และตอนนี้ฉันก็เข้าสู่โครงการสนุก ๆ ที่ฉันต้องการจะเริ่มต้น

เฟลิกซ์: ยอดเยี่ยม อยากกลับไปบล๊อคเร็วๆจัง คุณบอกว่ามีเนื้อหาประเภทต่างๆ มากมายที่คุณกำลังสร้าง, บทช่วยสอน, คุณอาจเขียนเกี่ยวกับความสนใจส่วนตัวหรือส่วนตัว บางทีผลิตภัณฑ์ที่คุณสนใจ หรือคุณอาจเขียนเกี่ยวกับผลิตภัณฑ์ใหม่ที่คุณกำลังเปิดตัวในร้านค้า . คุณพบว่าเนื้อหาประเภทต่างๆ ที่คุณรวบรวมทำสิ่งต่าง ๆ สำหรับธุรกิจของคุณแตกต่างกันหรือไม่

เจนนี่: ฉันรู้ ฉันพบว่าเรามีส่วนร่วมมากขึ้นเมื่อโพสต์ในบล็อกที่เป็นส่วนตัวมากขึ้น ฉันโพสต์บล็อกเรื่องเล็ก ๆ น้อย ๆ ที่เป็นส่วนตัวเมื่อ Carrie Fisher ถึงแก่กรรมซึ่งผู้ฟังของคุณอาจสนใจที่จะอ่าน ที่ได้รับการตอบรับที่ดี เรื่องอื่นๆ ที่เกี่ยวข้องกับเบื้องหลัง ฉันไปปารีสเมื่อเดือนธันวาคมปีที่แล้ว และฉันไปเยี่ยมบริษัท 2 แห่งที่นั่น หนึ่งในนั้นคือบริษัทผลิตเส้นไหมที่ดำเนินธุรกิจมาตั้งแต่ปี 1820 ซึ่งดำเนินการโดยหลานสาวของผู้ก่อตั้ง ฉันชอบที่จะเห็นสิ่งนั้น ฉันชอบที่จะรู้เรื่องราวเบื้องหลังผลิตภัณฑ์ เราได้รับคำตอบมากมายจากเรื่องนี้ ฉันใช้บล็อกค่อนข้างน้อยทุกครั้งที่มีกิจกรรมหรือประกาศเกิดขึ้น และนั่นไม่จำเป็นต้องสร้างความคิดเห็น แต่ก็ไม่ได้ออกแบบมาโดยเฉพาะ

บทแนะนำและเนื้อหาด้านการศึกษาเป็นส่วนสำคัญของเว็บไซต์ของฉัน เป็นหนึ่งในสิ่งที่เรากำลังเรียนรู้ มันเป็นอย่างนี้มาโดยตลอด มันไปควบคู่ไปกับธุรกิจของฉัน ฉันไม่สามารถเสนอและทำในสิ่งที่ฉันทำ ถ้าฉันไม่ได้สอนคนถึงวิธีการปักผ้าด้วยมือ ซึ่งฉันหลงใหลและต้องการ ที่จะทำต่อไป มันจะไม่ … ฉันจะมีผลิตภัณฑ์ลอยอยู่ในอากาศโดยไม่มีวิธีการด้วยตนเองถ้าฉันไม่มี ฉันได้รับผู้คนจำนวนมากมาที่เว็บไซต์ ไม่จำเป็นต้องเป็นเพราะพวกเขามี Sublime Stitching หรือพวกเขากำลังมองหามันแม้ว่าจะมีแง่มุมนั้นก็ตาม หลายๆ เรื่องเกิดขึ้นกับเราเพียงเพราะว่าผู้คนต้องการเรียนรู้วิธีการทำโบว์ฝรั่งเศสหรือต้องการเรียนรู้วิธีการเย็บผ้าซาตินและนำมาให้ฉัน

เฟลิกซ์: อีกสิ่งหนึ่งที่ฉันสังเกตเห็นเกี่ยวกับบล็อกของคุณคือรูปถ่ายจำนวนมาก และรูปถ่ายที่ดูแตกต่างกันมากมายเช่นกัน นึกไม่ถึงว่าคุณจะสามารถปรับปรุงทั้งหมดนี้ได้ด้วยใช่ไหม ดูเหมือนว่าทั้งหมด … อย่างน้อยฉันก็ไม่รู้จัก [ไม่ได้ยิน 00:23:55] สิ่งเหล่านี้ คุณทำให้กระบวนการสร้างรูปภาพสำหรับบล็อกของคุณง่ายขึ้นได้อย่างไร

เจนนี่: สิ่งหนึ่งที่ฉันทำคือฉันมีกรอบเล็กๆ ที่ล้อมรอบรูปภาพทั้งหมดของฉัน ตอนแรกฉันเขียนบล็อก ฉันจะใส่รูปภาพอะไรก็ได้ แต่ไม่มี ... ฉันไม่ชอบรูปลักษณ์ของลายน้ำ แต่ฉันรู้สึกว่าต้องมีการแจ้งลิขสิทธิ์กับรูปภาพของฉัน เราสามารถพูดได้ว่ามีการใช้ ผู้คนจะโพสต์ซ้ำและจะไม่มีลิงก์กลับมา สิ่งหนึ่งที่ฉันทำคือฉันเริ่มใช้กรอบเล็กๆ เหล่านี้ และหน้าตาของพวกมันก็คือกรอบโพลารอยด์แบบมีรอยย่นแบบเก่า นั่นทำให้ฉันเป็นกระดานไวท์บอร์ดที่น่ารัก และฉันเพิ่งได้รับประกาศเกี่ยวกับลิขสิทธิ์และบริษัทของฉัน เพราะฉันสังเกตเห็นว่าผู้คนจะใช้ภาพเหล่านี้ในบล็อกของพวกเขาเอง และฉันไม่สนใจหรอก เพราะฉันพบมันผ่าน Sublime Stitching และเครดิต อยู่ที่นั่น

นั่นเป็นสิ่งที่ดีเสมอ สำหรับการถ่ายภาพจริงนั้น การมี iPhone เป็นเรื่องที่ดีมากเพราะเมื่อ 12 ปีที่แล้วฉันไม่มีสิ่งนั้น ฉันมีกล้องดิจิตอล เมื่อเร็ว ๆ นี้เราเพิ่งตั้งสตูดิโอถ่ายภาพผลิตภัณฑ์ซึ่งฉันไม่เคยมีมาก่อนซึ่งเป็นพร มันยอดเยี่ยมมากที่มี … ฉันมีโต๊ะแบบไม่มีตะเข็บและติดไฟ ในขณะที่เมื่อก่อน ฉันมักจะวิ่งไล่ตามแสงแดดไปรอบๆ ด้วยแผ่นโฟมสีขาวที่พยายามจะได้ภาพที่ดีที่สุดเท่าที่ฉันจะทำได้ ฉันคิดว่านั่นเป็นสิ่งที่หลายคนสามารถเกี่ยวข้องได้ แต่เมื่อเร็ว ๆ นี้เราได้จัดตั้งสตูดิโอขนาดเล็กที่ดีมาก มันอยู่ในที่ที่มันอยู่ เราสามารถก้าวเข้าไป ถ่ายภาพสิ่งของ มันลดเวลาในการทำความสะอาดภาพและ Photoshop

จริงๆ แล้วเมื่อคุณโทรมา นั่นคือสิ่งที่ฉันกำลังทำ กำลังถ่ายรูปสินค้าสำหรับไลน์ใหม่ที่เรากำลังจะออก

เฟลิกซ์: ในกรณีนี้ ความคิดของคุณสดชื่น ฉันคิดว่าสตูดิโอถ่ายภาพผลิตภัณฑ์เป็นสิ่งที่ดีที่จะมี เพราะคุณไม่จำเป็นต้องตั้งค่าอย่างต่อเนื่องเหมือนกับที่คุณกำลังไล่ตามแสงธรรมชาติเพื่อให้ได้ภาพที่ดี รูปถ่าย. มีอุปกรณ์อะไรบ้างที่สำคัญหากมีคนอื่นต้องการสร้างสิ่งนี้เพื่อให้พวกเขาสามารถทำเช่นเดียวกับคุณ สามารถปั่นภาพถ่ายเป็นหลักสำหรับบล็อกของพวกเขาหรือเพียงแค่เนื้อหาโดยทั่วไป?

เจนนี่: ฉันมี … ฉันไม่รู้ว่ากล้องประเภทไหนที่โผล่มาในหัวได้ ซึ่งมันน่าอาย ฉันสามารถบอกคุณได้เมื่อเราออกจากสิ่งนี้ ฉันสามารถให้ข้อมูลนั้นแก่คุณได้ ฉันมี … มันเจียมเนื้อเจียมตัวมาก คุณสามารถเอากระดาษที่ไร้รอยต่อจาก Amazon หรือร้านอุปกรณ์สตูดิโอถ่ายภาพส่วนใหญ่ ฉันอยู่ที่ LA เหมือนกัน เรารู้จักช่างภาพดี และจริงๆ แล้วสิ่งที่ฉันทำคือ จ้างเพื่อนที่เป็นช่างภาพมืออาชีพ แล้วพูดว่า “คุณจะช่วยฉันตั้งสตูดิโอของฉันได้ไหม ฉันจะแสดงให้คุณเห็นว่าฉันต้องทำอย่างไร ถ่ายภาพทุกอย่าง ฉันต้องการให้คุณตั้งค่ากล้องของฉัน” เรามีไฟ 2 ดวง โต๊ะหนึ่ง กระดาษไม่มีรอยต่อ ไฟดับ มันสามารถเป็นพื้นที่ที่หรูหราได้เช่นกัน เรามีห้องพิเศษที่เราสามารถตั้งค่านี้และไม่ต้องทำลายมันเลย

ไม่ต้องใช้พื้นที่มาก อย่างน้อยก็ไม่ใช่สำหรับฉัน ผลิตภัณฑ์ของฉันมีขนาดเล็กมาก นั่นเป็นกุญแจสำคัญสำหรับฉัน เมื่อฉันเริ่มถามเพื่อนและพูดว่า “คุณรู้จักใครที่สามารถทำได้ไหม” ฉันพูดว่า "พาฉันไปที่ที่ตั้งค่ากล้องของฉันเพื่อที่ฉันจะได้ถ่ายภาพและไม่ต้องปรับสมดุลแสงขาวทุกครั้งและช่วยปรับแสง" มันใช้งานได้ดี

เฟลิกซ์: ยอดเยี่ยม ตอนนี้เมื่อคุณ ... ฉันอยากกลับไปที่บล็อกอีกครั้งอย่างรวดเร็วจริงๆ เมื่อคุณสร้างเนื้อหานี้ จะเป็นการดีที่จะทุ่มเทความพยายามทั้งหมดไปกับมันและทุกอย่าง [ไม่ได้ยิน 00:27:22] บทความของคุณในภายหลัง คุณส่งเสริมสิ่งนี้อย่างไร คุณจะได้รับคุณค่าสูงสุดจากงานที่คุณทุ่มเทสร้างมันอย่างไร?

เจนนี่: ฉันไม่รู้ว่าตอนนี้ฉันได้รับประโยชน์สูงสุดจากมันแล้ว แต่ฉันโพสต์ไปที่ Twitter ฉันจะโพสต์บน Facebook Pinterest เป็นสิ่งที่หลีกเลี่ยงฉันมาเป็นเวลานาน เมื่อ Pinterest เปิดตัวครั้งแรก ฉันไม่ได้ค่อนข้าง … นี่คือสิ่งที่ฉันพูดก่อนหน้านี้ซึ่งยังไม่ได้รับการหล่อหลอมโดยวิธีที่ผู้คนใช้ด้วยตัวเอง สำหรับฉันแล้วดูเหมือนว่าการโพสต์ผลงานของคนอื่นจะเคร่งครัดจริงๆ ว่า "นี่คือสิ่งที่สร้างแรงบันดาลใจให้ฉัน นี่คือกระดานข่าวส่วนตัวของฉัน" ไม่เป็นไรจริงๆ ที่จะโพสต์งานของคุณเองหรือ … ฉันกำลังมองหาวิธีที่จะพูดว่า “เอาล่ะ ฉันต้องการแสดงงานของฉันต่อหน้าคนอื่นและให้พวกเขาเห็นงานปัก” ใช้เวลานานในการดูว่าผู้คนใช้ Pinterest สำหรับฉันเพื่อทำความเข้าใจว่า Sublime Stitching เข้ากันได้อย่างไร

Instagram ฉันชอบใช้ Instagram จริงๆ ฉันมีบัญชี Instagram สี่บัญชี ฉันจะโพสต์สิ่งต่าง ๆ ที่นั่น ซึ่งกระตุ้นความสนใจในบล็อกมากมาย และอีกครั้งผ่านจดหมายข่าวของฉัน การเข้าชมบล็อกที่ใหญ่ที่สุดน่าจะมาจากตอนที่ฉันพูดว่า "มีบางอย่างในบล็อกที่คุณอาจต้องการดู" ฉันทำมันผ่านจดหมายข่าว

เฟลิกซ์: เมื่อคุณโพสต์บน Instagram คุณกำลังทำสิ่งต่างๆ เช่น อัปเดตประวัติเพื่อให้ผู้คนสามารถคลิกดูบทความในบล็อกนั้นได้ง่ายๆ หรือคุณเพียงแค่บอกให้พวกเขาพิมพ์ URL ของบล็อกเอง

เจนนี่: ฉันพยายามระมัดระวังในการอัปเดต URL ในประวัติ เพื่อที่ว่าเมื่อมีคนไปที่ชีวประวัติ พวกเขาสามารถไปที่นั้นได้โดยตรง เว็บไซต์เวอร์ชันมือถือของฉันตอนนี้ค่อนข้างล้าสมัย เรากำลังรอเว็บไซต์เวอร์ชันใหม่ในสัปดาห์นี้ ฉันไม่ต้องการส่งคนไปที่นั่นโดยเฉพาะอย่างยิ่งบล็อกที่มองเห็นได้ยาก อันที่จริงเราเพิ่งปรับแต่งไบออสสองสามครั้งเพื่อความชัดเจนและเนื่องจากฉันเพิ่มบัญชี Instagram ใหม่และต้องการให้แสดงที่นั่น ฉันใช้บัญชี Instagram สามบัญชีที่ฉันต้องใช้เพื่อพูดคุยกันและพูดว่า "นี่ กำลังเกิดขึ้นที่นั่น และสิ่งนี้กำลังเกิดขึ้นที่นั่น" เพื่ออธิบายว่าบัญชีหนึ่งเป็นบัญชีส่วนตัวของฉัน บัญชีหนึ่งใช้สำหรับธุรกิจ Sublime Stitching และอีกบัญชีหนึ่งเป็นเพียงแค่ @embroidery บน Instagram และเป็นงานทั้งหมดที่ผู้คนกำลังทำทั้งในอดีตและปัจจุบันในการปักด้วยมือ ซึ่งฉันคิดว่าน่าตื่นเต้นและเป็นแรงบันดาลใจจริงๆ

มันเป็นแค่ลูกกวาดตางานปัก และฉันก็เคยโพสต์มันบน Sublime Stitching แต่ฉันรู้สึกขัดแย้งกับ ... ฉันรู้สึกเหมือนว่าฉันสามารถมีเรื่องราวทั้งหมดเกี่ยวกับเรื่องนั้นได้และฉันต้องการที่จะแยกทั้งสองออกจากกัน ฉันอยู่ในกระแสสังคมออนไลน์เสมอ เมื่อก่อนเป็นเช่นเคย “เอาล่ะ ตอนนี้ฉันจะวิ่งไปที่นี่ และฉันจะโพสต์มันที่นั่น และตอนนี้ฉันจะวิ่งไปที่ Facebook และ ฉันจะโพสต์ที่นั่น ตอนนี้ฉันกำลังจะพิมพ์ …” ตอนนี้ เรากำลังพยายามที่จะฉลาดเกี่ยวกับมัน ไม่ใช่แค่โยนลูกแก้วออกแล้วดูว่าเกิดอะไรขึ้น แต่ทำทีละครั้งและดูสิ่งที่ตอบสนองและวัดมัน ดูว่าเราสามารถปรับแต่งและปรับปรุงมันได้หรือไม่ก่อนที่เราจะทำสิ่งต่อไปเพราะเราไม่เคยทำอย่างนั้นมาก่อน

เฟลิกซ์: ใช่ นั่นเป็นจุดที่ดีเพราะหลายครั้งที่ผู้คนจะใช้เส้นทางการโปรโมตเพียงแค่ … ฉีดพ่นและอธิษฐานใช่ไหม? วางมันให้หมด หมุนท่อดับเพลิง แล้วหวังว่าจะมีคนจับได้ คุณต้องการใช้วิธีที่ชาญฉลาดกว่านี้มาก ฉันเดาว่าจะทำ คุณช่วยพูดมากกว่านี้หน่อยได้ไหม คุณจะรู้ได้อย่างไรว่าที่ไหน … โดยเฉพาะอย่างยิ่งเมื่อคุณมีบัญชี Instagram สามบัญชี คุณจะกำหนดได้อย่างไรว่าคุณควรโพสต์อะไร คุณควรโปรโมตอะไร และที่ไหน

เจนนี่: ฉันคิดว่าสื่อสังคมออนไลน์บางแห่งมักเกิดขึ้นกับคนเช่นคุณโดยธรรมชาติและคุณเข้าใจวิธีการทำงาน คุณไม่จำเป็นต้องคิดออกว่าจะโพสต์อะไรและ Instagram ก็รู้สึกแบบนั้นกับฉัน [ไม่ได้ยิน 00:31:18] สเปรย์และอธิษฐานเป็นเรื่องตลก ฉันคิดว่านั่นเป็นแนวทางที่ดีจริง ๆ เมื่อคุณเริ่มต้นครั้งแรก นั่นคือวิธีที่ฉันเริ่มต้น มันเหมือนกับว่า "บลา บลา ทุกๆ คนมันเป็นการเย็บที่ประเสริฐ ทุกๆ อย่างตลอดเวลา" ฉันคิดว่าคุณ … มันยากเมื่อคุณทำธุรกิจ คุณไม่มีเวลา คุณไม่จำเป็นต้องมีมาตรวัดบนแดชบอร์ดเพื่ออ่านข้อมูลทั้งหมดนั้น Sublime Stitching คือฉัน คู่หู และพนักงานประจำคนหนึ่ง

คู่หมั้นของฉันที่เป็นคู่หมั้นของฉัน เขามีธุรกิจเป็นของตัวเอง และจริงๆ แล้วเมื่อปีที่ผ่านมาเขาเริ่มทำงานอย่างจริงจังในธุรกิจของฉันร่วมกับฉัน สิ่งที่เขาทำอยู่มากคือการรับข้อมูลผ่าน Google Analytics For me that's the kind of thing where you're an octopus when you have a small business, you're doing so many different things. That was just the point where I said, I give, I can't even jump into that ocean of information, I don't know how to pass it out. He's very, very good at that. It's been really eye opening and interesting to me to look at that information and we're just at the point where we're starting to understand how we might use it.

Like I said earlier, the thing that we see is that we have different conversion rates, I think this is true for any business but you just may not have the information to point it out to yourself, that our conversion rate depends on how people came to the website. We have customers that come to our site organically and then we have customers that come to us who were looking for a tutorial. A lot of times for example, you'll have someone who they discover us and their entry point is the how to section, they don't buy anything but they leave with a free pattern. They may do this again and again and again and then three years later, they'll place a $200 order. For my website that's a big order because most of the products are $20 or less.

Whereas you have a different metric for somebody who came organically, landed on the first page. All of that we're trying to look at and understand. It's an inexact science and it's been really interesting having an online business for so long of just how there weren't these tools there before. You were feeling around in the dark and trying to understand what came from it and now you can actually see it. It's really crucial that … You really need to look at it to understand because I know for some people it's kind of scary, I don't know why that is where it's like, “I don't actually want to look at the numbers, I don't want to know.” Maybe with your book keeping or whatever but it's so … I find it just the opposite, I find it so reassuring once I know what those numbers are.

Then you can start putting your energy into things that aren't working. You'll, “I don't have to do 10 Instagram posts today because it's actually not converting into any sales whereas I haven't been on Pinterest in eight months and that's where all of these sales are coming from.”

Felix: Now what if it's working but not as well as other channels because in your example where the conversion rates vary depending on how they enter your site. Someone might come along and look at the tutorials first and then you have to wait three years, maybe that exaggerates. Anyway, you have to wait a while before they ever buy anything from you versus someone that maybe comes organically or does some kind of Google search and finds your site. Then within that first visit they buy something. Does that mean that you should stop trying to get those people that take three years to buy and focus more on the people that will buy immediately or how do you determine what to do with that information?

Jenny: I don't think so, I don't think you should … I think that … For us, then we have things that we're trying, little tweaks. To be honest, I don't really have an answer for that. I would tell you, you don't want to give up on it, you want to talk about different strategies or figure out how … What people are responding to on that. We can look and see where we had a day where we had a peak and maybe that was a day that I released a tutorial on Pinterest and I hadn't done anything on there for three months and it generated this. Well, let's do that again, let's see if that's working. It's like hitting the nail on the head, once you find the nail, hit the head again. It's hard, small businesses have the advantage of being nimble and quick and you can change.

If you're really excited about it and you're paying attention or if you have somebody that likes to pay attention in that way, it's valuable but I don't know that I have any more specific advice that I could give other than I don't think it should be ignored, I think … I do think you want to nurture and pay attention to the ones have a dynamic response to what you're doing that you can see. You can see it pretty quickly, you don't have to have a, like you said, a year or two years. We can see results in a couple of weeks through changes we make. If you have the stomach for it, it's really worth it, it's … Take back to the idea of the 20 mile march, if you can say, “In the morning I'm going to work on social media or in the morning I'm going to spend an hour looking at my Google analytics even if I don't know where to start, even if I just am going to understand one thing about it.”

It'll really help you move forward. I try to segment my days that way a little bit so I don't feel like I'm just stepping into this blizzard of to dos each time.

Felix: It sounds like teaching and education is a big proponent of your content strategy and a great way for you to bring in new customers. Now after being in business for so long, having so much content, do you ever feel like you've run out of things to teach?

Jenny: No, not with hand embroidery. Hand embroidery is a very, very deep subject and that's one of the reasons why it's so interesting to me is that it's something that you can dip your toes in and enjoy from a very superficial level and just … You can go really deep on it as a subject. There's endless ways of playing with it and innovating it and designing product for it. No, I feel just the opposite, I feel like I can't believe I've gotten so little content out. Also from having content from reaching back so far as I look back at things and I see maybe a blog post or a tutorial or a technique and I've learned so much from that point. There are ways I would have maybe approached it differently or there's new information.

I like to revisit that too and say, “Remember years ago I taught you how to do this? Well here's another thing I've learned alongside it or since then.” I think that has a lot of … It's a big part of why I've been doing this so long is it's a personal passion and interest of mine and it's one that is just, it's such a deep well of information and ideas that it just feels like it has room for ample experimentation.

Felix: One other interesting thing that you mentioned to me was that not only are you educating the actual customer or the people that are visiting your site, you also want to help your customers teach their friends hand embroidery. Can you speak a little bit more about this?

Jenny: Yeah, I'm really excited about this. February is national embroidery month and I've known this for a long time. Every year people go, “Hey, it's February, it's national embroidery month, yay!” This year we thought, wouldn't it be cool if we facilitated people teaching each other? Instead of just saying, “Hey, it's national embroidery month,” let's actually celebrate it in a meaningful, active way by encouraging people to celebrate it and acknowledge it by teaching each other. That's the best way to learn hand embroidery, it's a really nice thing to do and we … We set up, we did a blog post where we said, “Let's make it national teach embroidery month, we want you to participate with us. If you will write us, we will send you a little care package, we'll send you some patterns and some floss and some instruction sheets.

We'll do it for free, all you have to do is give us your address. Your end of the deal is you have to tell us who you're going to teach and you have to send us photos and you have to tell us about the jokes you told and you have to tell us about the snacks you ate.” We have sent out, since we announced almost 200 packets and people are already getting together with their friends and sending us photos and it's wonderful, I love it. It's so enjoyable for me and that's a big [inaudible 00:40:29] aspect of my business is that I really love the feedback that I get from the people that are working with their hands, that are working with patterns, getting together with their friends, learning a new skill, it's great, it's really, really fun.

Felix: Then from the business angle, what a great way to encourage referrals and word of mouth because now you are getting these people to not only enjoy your products, enjoy the process, enjoy the art with their friends but now they're spending many hours learning about this product that you essentially sell. I think that's a great way to not only spread that passion, spread what you're passionate about but then also attract essentially new customers to learn more about your products and your brand.

Jenny: Well I hope so and I want … My dream when I started Sublime Stitching was that I could create a company and a brand that would endure, that people would think of affectionately, that they would associate it with something that they have good feelings about, that they have shared with friends, that they've made gifts, that they've given for people or that they had a comforting activity when things were stressful or that they had something now in their home or their clothing that they embroidered and personalized. They felt like they did it and that we helped them make that happen. That's really important to me and it's effective, sincerity is effective, it's because I'm really here, I'm really wanting this out there and I really love it when it comes back.

Felix: Right, definitely. Now I want to talk a little bit about licensing because you're sitting in a very unique position that I don't think I've had many other guests on the podcast be in which is that you have worked on both sides of the table, buying licenses and also distributing or selling licenses. Can you say a little bit more about this, what kind of licenses have you worked with?

Jenny: Well I've licensed my work as an artist and I also licensed work from artists for Sublime Stitching. What that means is that I am an artist who works with other artists and I try to work in terms that, one that makes sense for my business but I also like to treat them the way that I want to be treated when I'm on that side. I know what the concerns are, whenever you put your artwork in somebody else's hands and they're like, “Great, I'm going to make this product with it.” You're like, “I hope it looks okay, I hope he won't embarrass me.” I have a lot of those things in place when I work with artists of I want them to know that I'm working with them because I'm excited to, I'm working with them because I want to promote their work, I'm not going to be … I don't release patterns and some nameless thing, it's branded under their name, it's the artist series, all the patterns are named by the artist who did them.

I show them what we're going to do before it goes to production which most companies won't do that which I actually understand why because you don't want the artist at that point to go, “This isn't what I want to … Go back into the kitchen.” It's a learning experience, I work with artists that are very established, that have a lot of experience with licensing, I also work with discovery artists who maybe have never licensed something before. We walk through it together and see what makes sense. It's a process that I always enjoy because I'm so excited to work with these artists because I'm a fan. I'm a fan of their work, I want to do this new thing where it's like, “Hey, let's make embroidery patterns out of your illustrations.”

I hope that it's exciting for them to see their work get translated into hand embroidery and also for stitchers who are fans of their work or maybe new to their work, have this brand new platform to work with and embroider. That's been kind of a renewed focus because from the beginning I drew all the patterns myself and it wasn't until 2006 that we had our first artist which is Kurt Halsey and then we went on and we art by … We have Daniel Johnston, Carson Ellis who just won the [inaudible 00:44:56] Award for her children's book. Tara McPherson, artist [inaudible 00:45:02], Emily Winfield Martin, [Kyla Martz 00:45:06]. We're right now working with French artist Natalie Lete which I'm very excited about.

That's really been kind of an even heavier focus now on doing other artists' work for the patterns because I can produce much more that way. It never was my intention for Sublime Stitching to just be my work but it was out of necessity for a long time. I still design all the product, develop all of it, do all the packaging. We work with one person to do assembly offsite. It's a lot of different things, I'm rambling, I've forgotten your original question.

Felix: I think … Another question I want to ask is about the benefits of going the licensing route, why choose to license versus … Is the alternative just to create the art yourself or what's the alternative to licensing?

Jenny: I guess what would be the alternative to licensing. Me producing the patterns was from day one, that was how we started. The reason why I license though … I think the simple answer for most companies, they license because they need quick content, they need … The creative content is the hardest, they're manufacturers, they have the factory, they have the sales and distribution but they don't have the creative content. You either have … For a company like mine, you have in house designers or in house artists. I'm not that size and really I want it to be more visible who's doing the work than that. For me licensing is a way to use existing work because I will use work that's existing from artists or sometimes we will commission them to do something exclusive.

Then we just have something a little more unique. Licensing is a big world because also we're not talking about the scenario where let's say I'm licensing a syndicated cartoon like Peanuts for example. That's a whole other scenario. I think … I don't know, I don't really know … I don't have a very articulate answer for this so you'll probably cut this section.

Felix: I won't because I think the answer you gave makes sense which is that if you need to get to the market faster or you don't have the means or time to create that creative content like you were saying, licensing I think is a very valid route for people to take. Now, when you do make that decision to go down that route of licensing, how do you find one that fits with your business, your purposes, your [inaudible 00:47:51]. What's your process for identifying an artist to license from?

Jenny: Well for me, one, I have to like their work and be excited about it. I have to see a path for it to be translated into hand embroidery. Usually that means it works really well with a lot of comic artists who do really great line work, they have to want to do it. For people who are seeking licensing or seeking collaborations with other artists at whatever level, one of the things that I have learned that is absolutely crucial is they have to want to do it. I have wonderful artists that we worked with and I have people that I've approached, that I've asked and they're just for whatever reason and that's fine, they're just not interested or they just won't communicate.

ฉันจะไล่ตามพวกเขาจริงๆ เพราะฉันคงคลั่งไคล้งานของพวกเขามาก และคิดว่ามันคงจะวิเศษมาก ฉันได้เรียนรู้วิธีที่ยากที่หากพวกเขาไม่ตื่นเต้นที่จะทำ คุณก็แค่ต้องก้าวไปสู่สิ่งต่อไป สำหรับคนที่ต้องการทำงานร่วมกันหรือขอใบอนุญาตงานสร้างสรรค์ สิ่งหนึ่งที่ฉันทำเมื่อเร็วๆ นี้คือ ฉันไปงานประชุม ประชุมนักวาดภาพประกอบ และเดินไปตามพื้น จากนั้นหลังจากที่ฉันได้ที่ดินและเห็นทุกคนและมีคนที่ฉันเลือกที่ฉันอยากจะเข้าใกล้ฉันก็ไปหาพวกเขาทีละคนและให้การ์ดกับพวกเขาและฉันก็พูดว่า "เฮ้ฉันไม่ รู้จัก Sublime Stitching ไหม แต่ฉันชื่อ Jenny Hart และฉันทำแพทเทิร์นการปัก ฉันรักงานของคุณ ฉันชอบที่จะ … หากคุณสนใจที่จะทำให้งานของคุณเป็นรูปแบบการปักหรือร่วมงานกับเรา โปรดติดต่อฉัน”

ฉันให้การ์ดของฉันกับพวกเขาและให้มันสั้นมากเช่น “สวัสดี คุณเป็นอย่างไรบ้าง? หากนี่คือสิ่งที่คุณต้องการ โปรดติดต่อฉัน” นั่นคือสิ่งสำคัญที่ฉันขอให้พวกเขาติดต่อฉัน บางคน อะไรก็ตาม ไม่ใช่เรื่องใหญ่ บางคนก็จะประมาณว่า “ฉันตื่นเต้นมาก ฉันกำลังจะตายที่จะทำเช่นนี้” ฉันได้ยินมาแค่หกคนที่ฉันเข้าหา มันเป็นวันสุดท้ายดังนั้นฉันจึงรีบไป ไม่อย่างนั้นฉันจะเข้าใกล้มากกว่านี้ คนหนึ่งติดต่อฉันและเธอคือคนที่เรากำลังทำงานด้วย นี่ก็เป็นคำแนะนำสำหรับศิลปินเช่นกันคือมีบริษัทที่ต้องการทำงานกับคุณและพวกเขาต้องการใบอนุญาตทำงานของคุณ คุณแค่ต้องทำให้ตัวเอง คุณต้องเอาตัวเองออกไปที่นั่นหรือทำให้ตัวเองทำงานด้วยง่ายที่สุดเท่าที่จะทำได้ ฉันตัดสินใจตลอดเวลาที่ไป "มันไม่ใช่การโหวตไม่มั่นใจ ฉันรักงานของคุณ แต่ถ้าคุณจะไม่ตอบอีเมลของฉัน ฉันต้องไปในสิ่งต่อไป"

นั่นเป็นเรื่องยากเพราะคุณเพิ่งเรียนรู้ว่าใช้เวลาของคุณไปที่ใดดีที่สุดแล้วไปยังสิ่งต่อไป

เฟลิกซ์: เมื่อคุณตั้งค่าข้อตกลงสิทธิ์ใช้งานเหล่านี้ จะเกิดอะไรขึ้น คุณต้องมีเงื่อนไขสำคัญหรือข้อกำหนดหลักอะไรบ้างเพื่อให้แน่ใจว่าคุณได้รับสิทธิ์หรือให้ความสนใจเป็นอย่างมากเมื่อตั้งค่าข้อตกลงใบอนุญาตจากทั้งสองฝ่าย

เจนนี่: ฉันมีแม่แบบที่จะส่งให้ศิลปินของฉันหลังจากที่พวกเขากล่าวว่าพวกเขาสนใจในภาษาอังกฤษธรรมดาๆ ที่พูดว่า “โอเค ฉันมีสัญญา แต่นี่คือประเด็นหลัก” ประเด็นหนึ่งที่เราขอจากศิลปินของเราคือเราขอให้งานของพวกเขาเป็นเอกสิทธิ์เฉพาะของเราสำหรับรูปแบบการปักเท่านั้น กล่าวอีกนัยหนึ่ง พวกเขาสามารถจัดหางานศิลปะที่มีอยู่ก่อนให้เราได้ พวกเขายังคงเป็นเจ้าของสิทธิ์ในงานศิลปะ พวกเขาสามารถพัฒนาโครงการอื่นๆ ด้วยมันได้ แต่เราขอเฉพาะรูปแบบการปักเท่านั้น นอกจากนี้เรายังขอความพิเศษเฉพาะสำหรับรูปแบบการปักใด ๆ ที่เราเป็นผู้เผยแพร่รูปแบบการปักเพียงรายเดียวของพวกเขา

นั่นคือตัวอย่างของสิ่งที่เราขอแต่เรามีมาตรฐาน … เราร่างข้อกำหนดและเงื่อนไขของเรา ฉันหมายถึงระยะเวลาของข้อตกลง มันคือ … ฉันแก้ไขสัญญาตลอดหลายปีที่ผ่านมาเพื่อเปลี่ยนแปลงบางสิ่ง เราร่างสิ่งที่ อาร์ตเวิร์คจะเป็นสิ่งที่เราจะนำไปใช้ ของที่ส่งมอบคืออะไร เมื่อใดที่พวกเขาต้องส่งมอบให้กับเรา เราเริ่มทำคอลเล็กชัน โดยที่เราไม่ได้ทำแค่ลวดลายแผ่นเดียว แต่เรากำลังทำกล่องเครื่องมือ แผ่นลวดลาย ไหวพริบแบบห่วง ไหวพริบแบบห่วง เป็นตัวช่วยเล็กๆ น้อยๆ ของเข็มแม่เหล็ก เรามีงานเล็กๆ น้อยๆ ของพวกเขา จากนั้นเราก็มีตัวชี้วัดที่เราใช้ซึ่งก็คือการคำนวณโดยอิงจาก ... ที่คำนึงถึงต้นทุนการผลิตของเรา สิ่งที่เราจะทำสุทธิหลังจากขายปลีก สิ่งที่เราจะทำสุทธิหลังจากนั้น ขายส่งและสิ่งที่เราจะสุทธิหลังจากผู้จัดจำหน่าย

สิ่งนี้ช่วยฉันได้ในฐานะศิลปินผู้ออกใบอนุญาต ทุกครั้งที่มีคนพูดว่า “ฉันต้องการอนุญาตงานศิลปะของคุณ” คุณแบบว่า “แน่นอน คุณทำเพราะฉันมีค่าเป็นล้าน” คุณได้รับเช็คค่าลิขสิทธิ์เล็กๆ น้อยๆ เหล่านี้ แต่ในทางกลับกัน เมื่อฉันเข้าใจว่าต้องใช้เงินเท่าไรในการผลิตซึ่งเราต้องลงทุนล่วงหน้า และเรามีอัตรากำไรขั้นต้นที่ผิวเผินและผอมมากขึ้นเมื่อเราทำงานกับผู้จัดจำหน่ายที่ อาจต้องการส่วนลด 60% จากร้านค้าปลีก จริงๆ เราต้องดูเลขเน็ตนั้นก่อน อีกสิ่งหนึ่งที่ฉันชอบทำซึ่งสำคัญกับฉันคือฉันชอบจ่ายเงินให้ศิลปินของฉันล่วงหน้าในอัตราคงที่ เราไม่จ่ายค่าลิขสิทธิ์ตามยอดขาย แต่เราจ่ายค่าลิขสิทธิ์ตามปริมาณทั้งหมดที่เราผลิต แล้วมันก็ขึ้นอยู่กับฉันที่จะขายมัน

ฉันชอบเพราะฉันชอบศิลปินที่รู้สึกว่าพวกเขาได้รับเงินแล้ว และพวกเขาไม่ได้รับเช็คทุกไตรมาสในราคา 12 เหรียญสหรัฐฯ และเราไม่มีกำลังคนที่จะติดตามว่าฉันเป็นใคร ศิลปินหลายคนยอดเยี่ยมมาก และเราพยายามทำให้สำเร็จ ฉันไม่เคยพยายามชักใยให้ใครทำอะไร อยากให้พวกเขาตื่นเต้น อยากให้พวกเขาคิดว่ามันเป็นสิ่งพิเศษ รู้ว่าเรากำลังทำมันด้วยกัน นั่นก็เพราะว่าฉันรักงานของพวกเขาจริงๆ ฉันจะจ่ายให้พวกเขาอย่างยุติธรรมและสมเหตุสมผล ฉันทำได้และพวกเขามีข้อตกลงที่พวกเขารู้สึกว่าเข้าใจและไม่มีอะไรที่เป็นอักษรอียิปต์โบราณ ฉันรู้ว่าเมื่อฉันและตัวแทนจำหน่ายของเราลงนามในสัญญา ฉันแค่ต้องการเข้าใจสิ่งที่ฉันตกลงและฉันต้องการเข้าใจสิ่งที่พวกเขาต้องการ ฉันต้องการส่งมอบสิ่งที่พวกเขาต้องการ

ฉันพยายามทำอย่างนั้นเมื่อทำงานกับพวกเขา ฉันรู้สึกเหมือนฉันรู้ … ฉันรู้ว่าพวกเขากำลังคิดอะไร

เฟลิกซ์: ใช่ ฉันคิดว่ามันมีค่ามากที่คุณมีประสบการณ์จากทั้งสองฝ่าย สำหรับศิลปินข้างนอกนั้น ผู้ฟังที่เป็นศิลปินที่ยังไม่มีธุรกิจและยังไม่รู้ด้วยซ้ำว่าต้องการทำอะไรกันแน่ แต่พวกเขาต้องการเปลี่ยนความหลงใหลในธุรกิจ คุณคิดว่าอย่างไร ควรจะเป็นก้าวแรกของพวกเขา ควรจะโฟกัสไปที่อะไร สมมุติว่าในเดือนหน้าเพื่อให้ก้าวแรกในการเดินขบวนนั้นเหมือนกับที่คุณพูดถึงเป้าหมายของพวกเขา?

เจนนี่: คุณต้องมีภาพที่ชัดเจนว่าธุรกิจของคุณจะเป็นอย่างไร คุณต้องมีความชัดเจนมากจนคุณสามารถกำหนดได้ และคุณสามารถระบุได้ว่าใครอีกบ้างที่อาจกำลังดำเนินการดังกล่าว หรือสิ่งที่ใกล้เคียงที่สุดคืออะไร นั่นคือวิธีที่คุณจะเข้าใจว่าคุณจะหล่อหลอมตัวตนของคุณให้มีเอกลักษณ์ได้อย่างไร หากมีความจำเป็นหรือไม่จำเป็น หากมีการแข่งขันที่คุณสามารถอยู่ด้วยหรือไม่อยู่ด้วยและถ้ามันเป็นจริงที่จะทำ ฉันคิดว่า … นี่อาจเป็นการเปรียบเทียบแบบเก่า แต่นานมาแล้ว ฉันไม่อยากจะเชื่อเลยว่าฉันเพิ่งพูดไปเมื่อนานมาแล้ว ตอนที่เราคุยกันตลอดเวลาที่งาน Renegade Craft Fair ว่า “ฉันต้องการ ในการเปิดร้าน Etsy และฉันต้องการลาออกจากงานประจำ ฉันเคยพูดตอนที่ฉันจะเสวนา ฉันจะพูดว่า “คุณชอบทำตุ้มหู คุณชอบทำตุ้มหู 200 อันไหม?

“ธุรกิจของคุณสามารถปรับขนาดได้หรือไม่” เป็นเรื่องใหญ่ “คุณเห็นมันเติบโตได้อย่างไร คุณมีแผนจะเติบโต คุณชอบทำแผนไหม? คุณต้อง คุณสบายใจกับความเสี่ยงหรือไม่” ฉันคิดว่าเรื่องใหญ่ที่คนไม่คิดมากคือ ... คุณต้องโอเคกับมันไม่ได้ผล คุณต้องโอเคกับหลาย ๆ อย่างที่ไม่ได้ออกกำลังกายครั้งแล้วครั้งเล่า . ถ้าท้องได้และถ้ารับไม่ได้ว่า “นั่นไม่ได้ผล ก็ถึงเวลาต้องยอมแพ้” หรือถ้าคุณสามารถผ่านมันไปได้ แล้วไปทำอย่างอื่นหรือเรียนรู้จาก มัน. Sublime Stitching มีมาช้านานแล้ว เพราะอย่างหนึ่งที่ฉันชอบทำ แต่ฉันเต็มใจที่จะข้ามผ่านสิ่งที่ไม่ได้ผลมาโดยตลอด นั่นอาจเป็นเรื่องยากสำหรับคนที่จะทำโดยเฉพาะอย่างยิ่งถ้าคุณใช้เวลานานในการพัฒนาบางสิ่งบางอย่าง ทำงานมัน

เพียงเพราะว่าคุณใช้เวลาเป็นปีในการพัฒนาอะไรบางอย่าง ถ้าคุณมาถึงจุดที่คุณตัดสินใจว่าจะไม่ได้ผล มันจะไม่คุ้มค่าหรือด้วยเหตุผลอะไรก็ตาม มันไม่ใช่ความคิดที่ดีอีกต่อไป ไม่ได้หมายความว่าคุณต้องผลักดันไปข้างหน้ากับมัน ฉันคิดว่าความผิดพลาดของธุรกิจบางอย่างคือพวกเขาจะทำอย่างนั้น พวกเขาจะพูดว่า "เฮ้ เราต้องทำเช่นนี้เพราะเราใช้เวลาหนึ่งปีกับมัน" นั่นเป็นความเสี่ยงและคุณอาจต้องใช้มันในฐานะการสูญเสียและไปยังสิ่งต่อไปที่จะดีขึ้น คนที่ทำงานเคียงข้างคุณ ที่อาจทำให้หงุดหงิดมาก พวกเขาไม่เข้าใจสิ่งนั้น ฉันเคยมีคนที่ทำงานให้ฉันแล้ว ณ จุดหนึ่งที่ฉันคิดว่ามีพนักงานสามคน ซึ่งมากที่สุดเท่าที่ฉันเคยมีมา ฉันรู้ว่าพวกเขาจะรู้สึกหงุดหงิด มันน่าหงุดหงิดเมื่อฉันอยู่ในจุดที่มันเป็นการตัดสินใจของคนอื่น และคุณแบบ "ฉันทำงานเกี่ยวกับเรื่องนี้มาหกเดือนแล้ว"

มันเหมือนกับว่า “ใช่ เรากำลังทำลายมัน” ฉันคิดว่านั่นเป็นสิ่งที่ทรงพลังมากที่จะทำใจให้สบายภายในธุรกิจของคุณ

เฟลิกซ์: ใช่ นั่นเป็นคำแนะนำที่เยี่ยมมาก ขอบคุณมากที่สละเวลาให้เจนนี่ ดังนั้น sublimestitching.com จึงเป็นเว็บไซต์ คุณอยากเห็นบริษัทอยู่ที่ไหน ปีหน้าคุณอยากเห็นแบรนด์คุณไปที่ใด

เจนนี่: โอ้ ฉันอยากมี … ฉันสนใจที่จะเป็นพันธมิตรกับ … มาตลอด นี่คือความฝันของผู้ประกอบการ คือ คุณต้องการเป็นพันธมิตรกับบริษัทที่มีทรัพยากรมากกว่าที่คุณทำ ซึ่งตระหนักดีว่ามันคืออะไร กำลังพยายามทำและช่วยคุณขยายความ นั่นคือพายบนท้องฟ้าที่เหมาะที่จะดี เรามีบริษัทที่เราสนใจและสนใจเราและเราพูดคุยกันถึงเรื่องนั้น แต่นั่นก็ไม่เคยดูเหมือนสิ่งที่คุณคิดว่ามันจะออกมาเป็นอย่างไร และสุดท้ายฉันก็จะกลับไปอีกครั้ง “ฉันประกอบอาชีพอิสระ เหตุผลคือ ฉันอยากเป็นนายตัวเอง และฉันต้องการ …” มันยากเพราะฉันคิดว่าความฝันตั้งแต่เริ่มต้น คุณเรียนรู้มากจนไป “ความฝันไม่ใช่สิ่งที่คุณคิด”

ไม่ได้แย่ขนาดนั้น แค่ต่างกัน ที่จริงฉันยังมีเวลาตอบคำถามนั้นยากเหมือนเมื่อ 15, 16 ปีที่แล้ว ความจริงก็คือฉันแค่อยากจะปักผ้าตลอดทั้งวัน นั่นคือ ... หนึ่งปีต่อจากนี้จะทำให้ฉันมีเวลามากขึ้นในการจดจ่ออยู่กับเรื่องส่วนตัวของฉัน … งานสตูดิโอและการเย็บปักถักร้อยของฉันคงจะยอดเยี่ยมมาก

เฟลิกซ์: ยอดเยี่ยม ฉันรักมัน ขอบคุณมากสำหรับเวลาของคุณอีกครั้งเจนนี่

เจนนี่: ขอบคุณ หวังว่ามันจะเป็นประโยชน์กับผู้ฟังของคุณ

เฟลิกซ์: นี่คือตัวอย่างคร่าวๆ ของสิ่งที่อยู่ในร้านสำหรับตอนต่อไปของ Shopify Masters

วิทยากร 3: นอกจากนี้เรายังกำหนดเป้าหมายการแข่งขัน เรากำหนดเป้าหมายร้านค้าปลีกบางแห่ง เช่น Buy Buy Baby เรากำหนดเป้าหมายไปที่บางคน ...

วิทยากร 4: ที่นั่งในรถ

วิทยากร 3: การค้นหาเบาะรถยนต์ มีช็อตมากมายในความมืด ส่วนมากไม่ได้ผลลัพธ์ตามที่เราคาดหวัง แต่โชคดีที่มีสองสามช็อตที่นำ … ลีดหลักและยอดขายกลับมา

เฟลิกซ์: ขอบคุณที่รับฟัง Shopify Masters พอดคาสต์การตลาดอีคอมเมิร์ซสำหรับผู้ประกอบการที่มีความทะเยอทะยาน หากต้องการเริ่มร้านค้าของคุณวันนี้ ไปที่ shopify.com/masters เพื่อขอขยายเวลาทดลองใช้งานฟรี 30 วัน